UI-концепт приложения за 1 минуту

#Насмотренность #Вдохновение #Концепты

всё, что вы хотели знать про курс что это? наш передовой буткемп по нейросетям. 11 недель, 6 модулей, две онлайн-встречи в неделю в Zoom учимся находить общий язык с Midjourney, Kling, Recraft, GPT Image, SeeDance, Nano Banana и заодно разбираемся, зачем красивому кадру режиссура и как референсы спасают от визуального хаоса кому подходит: — креаторам и цифровым художникам, которым тесно в одном приёме. — начинающим нейродизайнерам и ИИ-энтузиастам без опыта. — арт-директорам: ориентироваться в инструментах и ставить задачи команде и нейросетям. — графическим дизайнерам: мудборды, концепты, свои референсы вместо чужих. — тем, кто уже уверенно генерит, но чувствует, что рынок ушёл вперёд что даёт курс: — управление вместо угадывания: параметры Midjourney, омни, стайл-рефы, Phygital+ и бот Хромик — картинка из головы доезжает до экрана без потерь — коммерческие задачи: фешн-съёмка и рекламный кадр продукта от идеи до финала — свой визуальный язык: разобрать чужую эстетику, забрать нужное, пересобрать под задачу. Мудборд как рабочий инструмент, а не папка со скриншотами. — продвинутый промпт-инжиниринг: точная постановка вместо ста генераций наугад и понимание, какую модель брать под какой кадр. — движение: раскадровка, режиссура монтажа, анимация в Kling, звук через Suno — системная графика: стикерпаки в Recraft, чтобы эстетика жила не только в одном красивом кадре финальный проект / портфолио: — собственная эстетика, из которой вырастает вселенная — полноценный срежисированный ИИ-ролик, включая создание раскадровок и аниматик — личный мудборд, генерирующий картинки в вашем стиле — презентация-портфолио со всеми работами курса — лицензированный сертификат дайджест постов 🤍 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 всё про курс студенческие проекты: раз, два, три интервью студентов подробности о новом уроке преподаватели курса шоурил работ преподавателей авторская матрица эстетика на курсе фэшн-съёмка с курса 3.08 — 15.10 последний поток по 35к

Термин происходит от английского слова «sketch» — набросок или эскиз. Сам процесс создания набросков называется скетчингом. Начнём с главного: быть художником необязательно, чтобы получать пользу от скетчинга. Зарисовка идей — это универсальная методика для любых творцов. Рассказываем, в чём заключается эта польза. Скетчинг помогает: 1️⃣Не упустить идею Иногда хорошая идея приходит в неподходящем месте или времени. Скетчинг помогает быстро создать черновик, к которому можно вернуться позже. Вы можете сделать набросок на бумаге, написать несколько предложений в заметках или сделать пару кадров-референсов на свой телефон. В корпоративной работе скетчинг легко превращается в карточки с бэклогом идей. 2️⃣Преодолеть барьеры Главный принцип подхода: черновик не является финальным результатом. Это значит, можно позволить себе небрежность и не обращать внимания на сроки. Если вы тот тип креаторов, которые хотят сделать сразу и идеально, то скетчинг может помочь избавиться от внутренних ограничений. А ещё он поможет просто начать работать над идеей. Иногда за одним воплощённым проектом стоят десятки скетчей, каждый из которых планомерно вёл к результату. Даже если вы в процессе скетчинга поняли, что идею стоит отбросить — от нее легче отказаться на этапе черновика. 3️⃣Презентовать проекты Демо-версии треков, эскиз концепт-арта, доска в Miro или дизайн-макет в Figma — всё это способы показать свои идеи. Этап визуализации (или демо-записи для музыкантов) важен для тех, кто делает творческие проекты в команде. Намного проще обсудить, доработать или отсечь те идеи, которые вы можете не только рассказать, но и показать. Собеседнику будет легче понять, что вы придумали, если он увидит структуру или мудборд идеи. А самое приятное в скетчинге — свобода в выборе форматов. Вы можете записывать идеи в том виде, в котором хотите, а пользоваться — только удобным и подручными инструментами. Поделитесь в комментариях, какие инструменты вы используете для скетчинга идей. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

талантливая иллюстраторка настя дропнула концепт персонажа студии. деловая поза, очки, стилек — на выходе получился обаятельный профи, умни и занудка. чисто про нас! заценить процесс можно у нее в посте. мгновенно влюбились и сделали с прагматиком эмодзи и стикер-паки. юзайте, когда начинаются заумные речи. 🤓 — для респекта насте!

Подробнее обо всех встречах и мероприятиях: 🔡Вормапы Это встречи по понедельникам утром-днём, на которых мы обсуждаем выходные, планы на неделю и в целом наше состояние. Общаемся, слушаем истории и поддерживаем друг друга! 🔡Лекция про метрики для дизайнера: насколько вы доверяете своему продакту? В гости к нам придёт Артём Милованов, cтарший дизайнер продукта в Яндекс Плюсе! Артём проведет нам вводную лекцию про метрики, из которой мы узнаем, как устроена экономика продуктов, что такое продуктовая воронка и как вообще принимают решения продуктовые менеджеры. Будем много говорить про метрики и работу с ними! 🔡Лекция про найм и требования в РФ В гости к нам снова придёт Денис Кабаков, лид в Т-Банк Образование и Развитие! У нас в клубе много дизайнеров, кто хочет сменить работу, прямо сейчас улучшает свое портфолио и много собеседуется. Поэтому в августе Денис расскажет нам о том, как нанимает людей в Т-банк, как сейчас обстоят дела на рынке и как быть в текущих условиях. Для всех, кто в статусе поиска новой работы, — маст 🔡UI-кружок Встречаемся и продолжаем работать над нашими концептами для банка, а также практикуем анимации, про которые у нас была лекция в прошлом месяце! По желанию будем делать другие концепты или копировать крутые интерфейсы 🔡Оффлайн-встреча клуба Каждый месяц мы собираемся в Москве (и иногда в Питере). В июле мы ходили на сапыыы и это было невероятно круто!!! А в прошлые месяцы на пикник, в кино, на выставку, катались на великах, ездили за грибами в лес, катались на коньках и много чего еще. Запустим опрос в клубе и выберем вместе, что хотим поделать в августе 🔡Лекция о том, как концептить в продукте Раз в месяц мы даём возможность членам клуба читать лекции и прокачиваться как спикеры! В этот раз у нас выступит Андрей Каханов, ex. лид-дизайнер Фоксфорда. Андрей — оч крутой лид и концепт-дизайнер, про него уже ходят легенды в нашем клубе, ахах! На лекции Андрей расскажет, как подступиться к задаче, раскурить ее и законцептить дизайн с учетом ограничений продукта 🔡Онлайн-дискуссия Вместе выберем самую интересную для обсуждения тему и соберемся разгонять. Например, в прошлые месяцы мы говорили о том, как много зарабатывать в дизайне, планировать свое время, про блоги, вайбкодинг и многое другое! 🔡Завтрак Лето в процессе, а мы не хотим упускать душевные моменты, так что соберемся на завтрак в Москве и Петербурге, обсудим новости, насладимся живой встречей, посмеемся и посплетничаем про работу 🔡Портфолио ревью Многие в клубе прямо сейчас работают над своими портфолио. Поэтому в этот день мы созваниваемся и смотрим, у кого что получается, собираем ОС, слушаем предложения и обсуждаем, как завайбкодить крутые штуки 🔡Сессия вопросов и ответов с лидом из Т-банка Заключительная четвёртая лекция с Денисом Кабаковым! Участники клуба назвали Дениса сенсеем и попросили организовать встречу с вопросами на любые темы. И вот мы делаем! Соберем вопросики наших дизайнеров и на встрече поговорим с Денисом на супер разные темы: о портфолио, найме, процессах в компании, росте и развитии в дизайне и много о чем ещё! 🔡Фото-week На протяжении недели мы фотографируем что-то особенное — цвета/ объекты/ эмоции, а потом делимся друг с другом своими работами. Фотографируем на телефоны, зеркалку и даже пленку! В прошлый раз фотографировали разные эмоции Вступить в клуб можно в любой момент ➡️

Одна из активно растущих — ниша лабораторных анализаторов. Здесь, как и в целом по отрасли, уже сложились очевидные тренды: внедрение ИИ, цифровизация клиник, автоматизация рутинных процессов за счёт технологичности медицинских устройств. Эксперты отдельно отмечают спрос на решения, которые реально разгружают врачей и упрощают клинический сценарий. Для промышленного дизайна это означает, что создаваемые объекты должны быть максимально понятными для персонала и пациента, легко встраиваться в рабочий процесс и снижать вероятность ошибки. Рассматриваем Core.rate, систему автоматизированного забора венозной крови без активного участия персонала. Она призвана сделать процедуру более эффективной, безопасной, но при этом быстрой. Это пример того, как промышленный дизайн отвечает на запрос медтеха на безопасность, автономность и снижение нагрузки на человека. Устройство берёт на себя весь цикл работы с иглой, минимизирует ручной контакт и делает сценарий предсказуемым для оператора. И эта архитектура безопасности зафиксирована в самой конструкции. Здесь промышленный дизайн задаёт понятную иерархию инженерных зон: человек — машина — опасный инструмент. Пластика корпуса, организация интерфейса, размещение функциональных элементов — всё подчинено задаче снизить когнитивную нагрузку и вероятность ошибки. Формальный выразительный язык работает как часть системы контроля. Спокойная палитра, аккуратные переходы объёмов, отсутствие агрессивных деталей в местах контакта. Это не «минимализм ради эстетики», а работа с эмоциональным состоянием пользователя в довольно напряжённой обстановке. Этот и многие другие медтех-кейсы показывают, куда движется рынок — в сторону концептов, которые повышают эффективность клиник и создают удобный, спокойный опыт для пациента. 👍 Внешне аппарат внушает доверие 😎 Без участия человека выглядит рискованно [Фабрика Дизайна]

Смотреть со звуком. www.Anoma.ly

Внутри плагина доступны десятки генеративных моделей от ведущих мировых провайдеров. Разные модели дают разные результаты по стилистике, детализации и скорости — специалист подбирает нужную под конкретную задачу: фотореалистичное небо, концептуальную текстуру материала, быстрый набросок. К каждому запросу можно прикрепить до десяти референсных изображений. Поддерживаются все разрешения и цветовые режимы. Плагин работает на любой версии Photoshop, независимо от типа лицензии, и поддерживает Windows и macOS. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

А пока я работаю с выбранным направлением, ребята сделали на своём сайте анимационную заставку из моих вариантов🔥

Виктория модернизировала существующие монолыжи, решив тем самым проблему самостоятельного подъема людей с инвалидностью на горнолыжных подъемниках. 🎿 Студентка пообщалась с лыжником-паралимпийцем, тренером сборной Санкт-Петербурга Сергеем Александровым-Толстым. «Он поделился со мной, какие устройства используют сейчас спортсмены. На основе этого я создала концепт дополнительного крепления на переднюю часть монолыжи. Получился карабин-бублик, внутри которого расположен трос», — добавила она. ⛷ При нажатии на кнопку карабин разблокируется. Спортсмен цепляет его за подъемник, тянет трос на себя, и карабин блокируется. Подъезжая к вершине, человек нажимает кнопку разблокировки, и карабин возвращается в исходное положение. ⛷️ Также Виктория поделилась, что заход на подъемник дается сложно, поэтому даже опытные спортсмены зависят от инструктора. Такое крепление решает проблему с подъемом на кресельные подъемники с помощью газовых амортизаторов. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

#для_профи #дизайнерская_черешня

Генеративные инструменты принято обсуждать в контексте иллюстраций, и это оправданно. Однако в архитектурной практике есть два разных сценария работы, и API.SINTEZ.SPACE закрывает оба. Для архитекторов генерация — это инструмент проектного мышления. На концептуальной стадии важно быстро получать визуальные ответы на вопросы: как будет смотреться фасадный модуль, какой характер даст другой материал, как изменится сцена при ином освещении. Архитектор постоянно обращается к эскизам и наброскам именно потому, что оперативного инструмента для проверки идей раньше не было. API.SINTEZ.SPACE даёт такую возможность: визуал формируется за секунды, без выхода из рабочей среды и без лишних пояснений. Выделил фрагмент — получил вариант. Не подошло — сменил модель или скорректировал запрос. Это меняет скорость проектного мышления. Для иллюстраторов это инструмент постпродакшена, потребность в котором назрела давно. Небо, антураж, текстуры, свет, атмосфера — всё это теперь генерируется точечно, прямо на холсте, без выхода из Photoshop, без VPN, задержек и потери качества исходного рендера. Оба сценария работают в одном плагине: один аккаунт, единый баланс, общая библиотека промптов для всей команды. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

Pierre Leclercq — один из наиболее известных современных автомобильных дизайнеров Европы, чья карьера охватывает ведущие мировые автоконцерны: BMW, Great Wall Motors, Kia и Citroën. Он считается дизайнером, умеющим сочетать эмоциональный образ автомобиля с промышленной реализуемостью и узнаваемостью бренда. Пьер Леклерк родился в 1972 году в бельгийском городе Бастонь. Сначала изучал промышленный дизайн в Институте Святого Луки (Saint-Luc) в Льеже, затем продолжил обучение по специальности Transportation Designв знаменитом ArtCenter College of Design (Пасадена, США) — одной из сильнейших мировых школ автомобильного дизайна. Во время обучения по специальности Transportation Design в ArtCenter College of Design (Пасадена) он участвовал в совместном проекте с компанией Aprilia. На второй фотографии он позиционирует с макетом его концепта скутера Mitica (1998). Пьер Леклерк — хороший пример специалиста, сумевшего построить международную карьеру благодаря сильной художественной подготовке, инженерному мышлению и опыту работы в разных культурных средах. Его биография показывает, что современный автомобильный дизайнер должен сочетать творческий подход с глубоким пониманием технологий, производства и стратегии бренда.

Сижу в полупотёмках и, пока есть возможность, дорабатываю ручной концепт логотипа. Основную часть нарисовал, теперь поверх неё пробую разные вариации начальной буквы «А». Как раз в таких случаях, когда нужно быстро попробовать разные варианты одного элемента, буквы, очень пригождается старая добрая калька. P. S. Пост вчерашний. Весь день провели без электричества в «ламповой» семейной обстановке. Кипяточек для чая в кастрюльке на газовой плите, чтение книг, рисование и шахматы при свечах. Диджитал-детокс.

Мы сдвинули дедлайн из-за большого потока желающих. Теперь у участников появилось дополнительное время, чтобы собрать более сильную заявку и зайти в проект с проработанным решением. ➡️ Для кого: 🔸 Дизайнеры, дизайн-бюро, студии 🔸 Молодые специалисты и студенты 🔸 Компании и предприниматели с задачами на дизайн ➡️ Зачем: 🔸 Поработать с реальными кейсами 🔸 Проверить свои идеи и видение дизайна в контексте бизнеса и производства 🔸 Найти партнёров и выйти на долгосрочное сотрудничество ➡️ Что даст: 🔸 Опыт взаимодействия с заказчиком в условиях ограничений 🔸 Проекты в портфолио 🔸 Возможность довести концепции до реализации 🔸 Видимость внутри профессионального сообщества ➡️ Направления дизайна: 🔸 Промышленный 🔸 Концептуальный 🔸 Коммуникационный 🔸 Дизайн среды 🔸 Предметный 🔸 Графический ➡️ Задачи по сферам: 🔸 Промышленное оборудование и техника 🔸 Мебель 🔸 Упаковка 🔸 Товары повседневного спроса 🔸 Одежда 🔸 Городская и интерьерная среда 🔸 Визуальные и коммуникационные системы для бизнеса Во главе жюри президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. Работы оценивают авторитетные практики индустрии: основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и генеральный директор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi Home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков и другие эксперты. ➡️ Подавайте заявку до 13 августа здесь. [Фабрика Дизайна]

Утром было такое, вот теперь уже за работой, когда все от тебя ждут идей, концептов, эскизов и прототипов, а нейронка опять хочет денег, а ты опять заходишь по кругу на старые идеи из прошлых проектов и все ждут и торопят. Автор проекта Юлиус фон Бисмарк.

дизайн-концепции и референсы 1. как создать дизайн-концепцию — простой способ придумывать концепты. 2. смотрим на референсы по-новому — инструмент работы с рефами, чтобы ускорить процессы. 3. как создаются концепции сайтов на пресейле — от мудборда и первых направлений до прототипа для защиты. 4. рисуем интерфейс циферблатов — экраны смарт-часов под конкурс CMF by nothing. figma и прототипы 5. этапы работы над проектом в figma — разбор структуры рабочей фигмы. 6. кликабельный прототип в figma — от настройки базовых связей до микроанимаций и пушей. 7. интерактивные макеты в figma и principle — как быстро оживить лендинг для презентации заказчику и передать моушен в разработку. анимация и верстка 8. верстка на readymag и анимации shots — особенности верстки и создание 3d. 9. пиксельная анимация в after effects — разработка анимации для сайта-заглушки. ai и вайбкодинг 10. айдентика кайференции на нейронках — визуал через связку krea, runway и gpt. 11. как убрать пластиковый эффект кожи в AI — пайплайн генерации реалистичной текстуры. 12. вайбкод для дизайнеров: интерактивный UI-эффект — как без опыта в коде быстро собрать эффект с нуля. 13. создаем сайт с помощью нейросетей — вайбкодим и тестируем инструменты. карьера и портфолио 14. портфолио дизайнера: что и как показывать — упаковка кейсов сегодня, выделяемся при найме. 15. карта компетенций и система грейдов — оценка и критерии роста в студии. 16. рисуем вместе кейс на behance — собираем и упаковываем проект в портфолио. 👍 если полетело в избранные!

Студенческий проект Central Saint Martins в Лондоне. Пара целуется на принте и весь день перед принтом. Концептуально.

<< смотреть на youtube >> от шаблонных решений в ноушене у лидов уже слепота, а собирать коллекцию красивых картинок в стол не имеет смысла. внутри видео: как докрутить неудачный коммерческий кейс до крутого концепта, как правильно подсветить свою роль в команде и как делить платформы под разный контент. бонусом — история о том, как сам леша устроился в студию без классического портфолио. ⚪️ какой формат портфолио сейчас юзаете? делитесь в комментах ⚪️

Не в поисках работы. Анализировала, что работодатели пишут в требованиях к дизайнерам одежды. Картина очень показательная. ➡️ Adobe Illustrator по-прежнему есть почти в каждой второй вакансии. Это уже базовый навык: технические рисунки, плоские раскладки, принты, работа с лекалами. ‼️Но за последний год изменилось другое. Нейросети из «желательного навыка» постепенно стали частью современных требований. Сегодня работодателям нужны дизайнеры, которые умеют использовать ИИ в своей работе: быстрее создавать концепции, визуализации, мудборды и контент. Именно поэтому все работы, которые я регулярно показываю здесь, - это проекты моих студентов. Сначала они создают технические рисунки в Adobe Illustrator, затем усиливают их с помощью нейросетей. После окончания обучения именно такие проекты становятся основой их профессионального портфолио. Что сегодня действительно важно уметь: ✨ Adobe Illustrator — технический рисунок и документация. ✨ Нейросети — визуализация, концепты и контент. ✨ Использовать оба инструмента в одной системе. Следующий поток курса по Adobe Illustrator стартует только осенью. ✨ А если хотите уже сейчас быть в курсе новых нейросетей, учиться применять их в fashion и постоянно получать новые инструменты и практику - вступайте в FVD CLUB. ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ А что у вас уже есть: Illustrator, нейросети или пока только начинаете осваивать оба направления?