Кейсы

Должен ли дизайнер одежды уметь шить?🤔
А как вы считаете: достаточно уметь придумывать и рисовать одежду или дизайнеру обязательно нужно понимать технологию и конструирование?
Минутка решений:
Вдруг вам актуально создать особое настроение методами дизайна для работников птицеводства и снизить у них уровень стресса и повысить уровень позитивных эмоций
Офис, учебная площадка или пространство для мероприятий?
В проекте для школы бизнеса «Синергия» нам нужно было совместить всё это в одном интерьере — и сделать так, чтобы ни один из сценариев не был второстепенным. Сегодня в пространстве уже проходят занятия, встречаются студенты, работают сотрудники и проходят деловые мероприятия. Вместе с ведущим дизайнером проекта Александром Воронцовым рассказываем, какие 5 фишек помогли объединить разные сценарии и сделать этот интерьер именно таким, каким мы его задумали. #finoarteoffice
Всегда с удовольствием рассматриваю образцы бытового почерка.
Ф и Д хороши ведь! Почему-то у медиков не часто встречаются разборчивые варианты. Интересно, с чем это связано🤔
👁🦵🏻🪽
«Состояния» от Александры Лапаевой. Алюминий, чеканка ручной работы
☔️ Burberry сняли осеннюю кампанию про худшее время суток — лондонский час пик.
Роузмари Фергюсон, Шериф Дуамба и Хаоцзе Ци идут по центру Лондона: внезапный дождь, мокрый асфальт, красный даблдекер, дорога с работы и обратно. Тренчи, британский костюм в расслабленном крое, клетка на подкладке и на шарфах. Закадровый текст читает Мэттью Стриттон — один из тех голосов, что объявляют станции в лондонском транспорте. Лучшая реклама тренча — это дождь. 📷 Burberry
Минутка нашего:
Дизайн шрифта и коллекции предметов для ресторана в центре Казани. Тысяча лет истории в одном татарском шрифте и 16 предметах. Дизайнер любит работу с модульными системами и целостностью всех элементов. В пространстве несколько точек притяжения: ресторан, галерея и лекторий, сад а также кафе. Разработаны концептуальные решения: уникальный шрифт, фирменная графика, а также коллекция посуды. Интересно как можно увидеть общую природу формообразования во всем проекте. Предметный и шрифтовой дизайн — Вика Нурислмова
Минутка любви:
к минимализму
Подались на G8 с этим кейсом!
смотрим, лайкаем, делимся 🙂 смотреть кейс 🙂
Просто иллюстрация важности оптических компенсаций при работе с буквами.
Прямоугольник оптически наклонён влево на фоне букв с наклоном вправо.
4 сайта с анимированными иконками by ui.ux.jam
Ловите подборку сайтов из видео: — LottieflowLottiefiles LordiconIconsax #подборки
Макет — это очень важный инструмент проектирования. Когда замысел приобретает физическую форму, с ним нельзя продолжать работать только как с абстракцией. Часто именно в этот момент проект необходимо заново осмыслить.
Немного порассуждали об этом на фоне видео разных макетов из нашего офиса ↑ Гордимся нашей макетной мастерской) #kleineweltarchitekten

Минутка книги:

Дизайн упаковки книг издательства Tatlin

Минутка стиля:

Желтый цвет спортивной линейки Sony стал культовым, напоминал сигнальную систему свойственную строительству, акцент на привлечении внимания, что очень близко психологически культуре спорта. Строю себя и ищу узнавания и одобрения.

Бесцветная упаковка чипсов Calbee в Японии с надписью «экономия нефтяных чернил» — временный дизайн 2026 года, введённый из-за дефицита сырья для цветных красок, возникшего из-за войны в Иране. Бренд выпустил монохромную версию сразу для 14 продуктов в линейке. О проблемах сообщают и некоторые другие японские бренды.

Напоминает аналогичную ситуацию в России после 24 февраля, когда бренды были вынуждены выпускать продукцию в белых «тетрапаках», а у производителей белой бумаги наоборот закончились обесцвечивающие реактивы и все какое-то время печатали на бежевых листах. Источник: Why a Japanese potato chip bag lost its colour Изображение: www.itsnicethat.com #мюслидизайнера #цвет #графическийдизайн

Минутка классики:

Логотип «Mother & Child» дизайнеров Herb Lubalin и Tom Carnase
Принесли вам классный сервис для вдохновения😍
Это корейская площадка, где дизайнеры и студии публикуют свои проекты. Здесь много стильного брендинга, упаковки, постеров, типографики и иллюстраций с узнаваемой корейской эстетикой. Вдохновиться
Минутка пространства:
Дизайн пространства балкона с модным градиентом
🔔 Inspiration #197
Подборка лендингов и сайтов для вдохновения на предстоящую неделю 🔥 – ogakidigital.com – coda.co – shiori.sh – mues.ai – motherdesign.com – riffo.ai ——— – focusfour.app/en – smith-diction.com – structured.money – affinity.studio – betterway.fr – riptype.xyz ——— – frostcollective.com – beta.deuxhuithuit.com – moody.mjarosz.com – radaville.studio – ourlifeswork.com – garriock.com ——— – obvious.ai – waabi.ai – sezane.com – ref.digital – poch.studio – tracebit.com ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
O'STIN выпустил коллекцию, вдохновлённую Русскими сезонами Дягилева. И я не могу пройти мимо.
Не потому что O'STIN. А потому что история, которая за этим стоит, одна из самых важных в мировой моде. «Русские сезоны» Дягилева - культурный феномен начала XX века, навсегда изменивший представление мира о русском искусстве, театре и красоте. И там был Лев Бакст - художник, который придумывал костюмы так, что они сами становились высказыванием. «Наш балет, писал Лев Бакст, является совершеннейшим синтезом всех существующих искусств». Именно это - синтез, делало его костюмы революционными. Форма, цвет, ткань, движение работали как единое целое. Не декорация к спектаклю. Язык. Влияние «Русских сезонов» прослеживается даже в ранних коллекциях Коко Шанель, в использовании ярких цветов, восточных мотивов и бижутерии. То есть то, что придумал Бакст в начале XX века, через несколько лет стало мировым трендом. Вот что меня цепляет в этой коллаборации O'STIN. Дизайнеры изучали архивные эскизы театральных костюмов Льва Бакста, хранящиеся в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства. Это не «вдохновились картинкой из интернета». Это работа с первоисточником. ▪️ И вот что я думаю об этом как дизайнер. История моды - не музей. Это живой архив, из которого можно и нужно брать. Бакст работал с восточными мотивами, сложными силуэтами, неожиданными сочетаниями цветов и всё это сегодня читается как абсолютно современное. Именно поэтому я говорю своим студентам: знание истории моды - это не академический балласт. Это инструмент. Тот, кто понимает, откуда пришли силуэты, принты и конструктивные решения, видит в них больше возможностей, чем тот, кто смотрит только на актуальные тренды. Бакст умер в 1924-м. Его эскизы живут в коллекции масс-маркета в 2026-м. Это и есть настоящая ценность профессиональной базы. А вы знали про связь «Русских сезонов» и мировой моды? Напишите в комментариях.