Bang Bang Education

Когда я только начинала получать первые заказы на иллюстрацию и моушн, вопрос цены всегда вводил меня в ступор. Я старалась ориентироваться на среднюю рыночную стоимость, как начинающий иллюстратор, но ситуации с клиентами были самыми разными: одни специально обращались к новичкам, чтобы получить визуал бесплатно — «Вы же сможете пополнить портфолио таким прекрасным опытом!» — другие, наоборот, называли такую цену, о которой я тогда и мечтать не могла. Сейчас у меня уже более шести лет опыта, и у меня нет фиксированной ставки, которая подошла бы для любого проекта. Но есть базовая цена, которую я адаптирую под конкретную задачу — с учетом того, сколько времени займет работа, где будут использоваться материалы и какой уровень у клиента (да, это тоже важно: если проект мне очень интересен, я готова сделать разумную скидку). Еще один ориентир — ваши собственные ощущения: за какую сумму вы готовы выполнить предложенную работу. Важно пересматривать свой прайс хотя бы раз в год, ведь растут не только цены, но и ваш уровень — а это немаловажный фактор ценообразования. → Программа «Иллюстратор» для тех, мечтает зарабатывать на творчестве.

Я уже пару лет не на фрилансе, но флешбэки проектного ценообразования до сих пор бросают в холодный пот. Чтобы не переживать каждый раз, достаточно следовать простой схеме: ● Начните с математики. Рассчитайте, сколько вы хотите зарабатывать в месяц и сколько часов готовы работать. Делим одно на другое — получаем базовую ставку. ● Сверьтесь с рынком. Я часто общаюсь с коллегами в дизайн-комьюнити — это помогает понимать, сколько в среднем берут за разные задачи. Так проще не задрать цену, но и не продешевить. ● Учитывайте разнообразие задач. Чем больше проект и зона ответственности — тем выше ставка. Со временем приходит опыт: начинаешь точно понимать, сколько времени уходит на разные типы задач. И главное: какую бы цену вы ни назвали, помните — вы не просто «рисуете макет». Вы решаете бизнес-задачу, приносите ценность и снимаете с клиента головную боль. Именно это и стоит денег. → Таню обожают студенты программы «UX/UI-дизайнер», новый старт — через 10 дней!

Я, как моушн-дизайнер, после опыта работы на фрилансе и с разными заказчиками, отошел от практики оценки работы по секундам итогового ролика и перешел к расчету на основе потраченного времени. Чтобы использовать такой подход, сначала нужно определить стоимость своего рабочего часа, а затем оценить, сколько часов займет выполнение задачи. Немного математики: Рассчитать стоимость часа довольно просто — достаточно узнать среднюю зарплату специалиста аналогичного уровня. Например, если моя зарплата на рынке составляет условные 100 тысяч рублей, то стоимость часа будет примерно: 100 000 ÷ (среднее количество рабочих дней в месяце × 8 часов). Ориентировочно это 650 рублей. Далее нужно оценить, сколько времени займёт задача. Например, анимация пэкшота или логотипа в 2D при готовых макетах в Figma может включать: ● Перенос макетов в After Effects — 1 час ● Разработка анимации — 4 часа ● Согласование черновика и встречи — 2 часа ● Финальная доработка анимации — 4 часа ● Рендер и небольшие правки — 4 часа Итого: 15 часов (≈ 2 рабочих дня). Соответственно, стоимость проекта: 650 × 15 = 9 750 рублей. → Поступайте на курс «Моушн-дизайнер» и учитесь у лучших!

Подготовили целый список от наших преподавателей и наставников: Константина Новикова, Тани Богомоловой и Дианы Минеевой. → Читайте ниже их ответы и приходите учиться в BBE.

Делимся классными презентациями на тему карьеры — как прокачать soft skills, оформить профиль на LinkedIn так, чтобы вас точно заметили рекрутеры, и как презентовать свои идеи заказчику. ● Soft skills: как определить свои суперсилы ● Как критиковать и защищать дизайн-решения ● LinkedIn для поиска работы ● Карьерный путь иллюстратора → Присоединяйтесь к вебинару «Карьера коммуникационного дизайнера: от студента до директора» — уже завтра в 19:00. And welcome to heaven! Ой, то есть в канал BBE: сплатно, где лежит много бесплатных презентаций, записей прямых эфиров и других полезных штук.

Во время обучения студенты курса «3D-дизайнер» проходят практику под руководством дизайнеров крупных брендов и получают фидбэк на свои проекты. Это реальный опыт, который можно указать в резюме и добавить в портфолио. Знакомим с новым партнером. ● Что такое Magma? Magma — это студия CG-дизайна от агентства ONY, где энергия молодости сочетается с решимостью, а креатив направляет наш этический подход. ● С кем студия успела посотрудничать? С Яндекс Go, Kaspersky, Sber Devices, S7 и многими другими крупными брендами. ● Каким будет бриф для студентов? В рамках четвертого модуля студенты получат тот же бриф, с которым работают наши штатные специалисты. Это даст уникальный опыт в реальных условиях и позволит понять, как мы ведём проекты в студии. ● Будет ли у студентов возможность стать частью студии Magma? Да! Те студенты, которые особенно впечатлят команду студии, смогут присоединиться к команде. → Курс «3D-дизайнер» стартует сегодня, 28 мая, а до 29 мая включительно действует скидка 55%.

Это новая рубрика, в которой мы будем желать вам классно отдохнуть перед новой рабочей неделей. Открывает рубрику Арма — наставница курса «Режиссер монтажа». Среди ее клиентов — Oreo, Nestlé, «Яндекс», T2, «Вкусно — и точка», «Билайн», Monochrome и многие другие. Слово Арме: Друзья! Пятница! В пятницу я работаю на чистом вдохновении. Вдохновении от мысли про выходные. Пусть ваши выходные будут как хорошее кино — с уютным началом, насыщенным сюжетом и финальными титрами под пледом. Зарядитесь, вдохновитесь, забудьте слово «дедлайн» (хотя бы до понедельника). Лично я планирую собирать чемодан, чтобы в ближайшее время отправиться отдыхать от суеты — и с чистой головой вернуться к съемкам и проектам. Чего и вам настоятельно советую! Увидимся на следующей неделе 💛

Дары и проклятия нейросетей: Андрей Сергунин из студии «ЦЕХ» — о тренировке LoRA, зловещей долине, Visual Electric и оптимизации рутинных задач. Арт-директор vs ИИ: на этот раз Андрей Сергунин и зрители наблюдают, как разные нейросети дают советы по исправлению дизайнов. Основы креативного ИИ: наставница BBE Нина Станова рассуждает о возможностях нейронок в дизайне, генерации изображений и их доработке. Эфир основан на материалах студии Щёлочь. Проектируем ИИ, которому можно доверять: как сделать так, чтобы ИИ работал на нас, а не против? Разберемся с Робертом Дерцяном из агентства TBTBO brand mastering. Нейрокомикс: преподавательница Даша Токер выдает базу Midjourney и создает несколько сцен с постоянным персонажем. → А в июне у нас стартуют два новых онлайн-курса по нейросетям: «Управление случайностью. Нейросети в реальных задачах дизайнера» и «Как усилить портфолио с помощью нейросетей». Стоимость каждого всего 9750₽, а пользы — на целое повышение. #ббесплатно

Что это такое? Это тренировка перед реальным собеседованием. Участники узнают, как оценивают кандидатов HR и нанимающие менеджеры, потренируются грамотно демонстрировать мотивацию и навыки, а также отработают четкую и уверенную самопрезентацию. Для кого? Для практикующих UX/UI-дизайнеров, новичков и всех, кто хочет уверенно и выгодно презентовать себя на собеседовании. Что в конце? В конце вебинара вы сможете задать свои вопросы — от «как корректно говорить о зарплате» до «можно ли разобрать мое CV». Мы не будем оценивать — мы научим, поможем выявить ваши точки роста, предложим готовые формулировки для ответов и варианты самопрезентаций, чтобы офер мечты не заставил себя долго ждать. 🌖Save the date: 27 мая, 19:00 → Регистрируйтесь на вебинар!

Крупнейшая рекрутинговая компания Deloitte опубликовала статью о ключевых принципах найма нового поколения. Публикуем основные тейки из статьи: ● Зумеры предпочитают интересные задачи деньгам: они скорее примут оффер от компании, которая предложит разнообразие в задачах, чем от той, что обещает рутину — пусть и за большие деньги. ● Зумеры ценят, когда компании тоже готовы участвовать в борьбе за кадры: на собеседовании стоит стараться не только соискателям, но и брендам — важно, как компания презентует себя в интервью. ● Connection важнее competition: зумеры скорее выберут безопасное рабочее место, где можно обрести прочные связи, чем то, где нужно постоянно соревноваться с коллегами. → Подписывайтесь на телеграм-канал Bang Bang Education — здесь мы говорим о дизайне, рынке труда и обучаем профессионалов индустрии.

Я пришла на курс, чтобы прокачать навыки и двигаться в сторону арт-дирекшена. В итоге — смогла структурировать знания о процессах и подходах. Теперь ещё больше работаю из созидания, потому что смогла ответить на свои вопросы о роли арт-директора и ценностях, которые он несет. Самый большой инсайт — о том, как можно работать с командой. Наблюдение за тем, как трепетно и со вкусом Саша даёт обратную связь стало для меня примером продуктивного взаимодействия со своей с командой! Восхищаюсь подходом Саши к работе, внутренними настройками, и теми ценностями, которые она несет в мир: то, как мы подходим к работе, определяет и сам процесс и его результат Моим проектом было развитие маркетплейса Ozon на базе ИИ. Нашла потребность аудитории, определила ценность внедрения ИИ и продумала, как с пользой и возможностью масштабируемости добавить новый функционал. Мой любимый этап — продумывание масштабируемого брендинга фичи. Получился маскот в виде двух голубых глаз, которые подмигивают и внимательно «следят» за качеством и трендами. Изучить проект Анастасии можно на Behance. 🌿 Старт следующего потока курса «Арт-дирекшн цифрового продукта» — 26 мая. #студенты_bbe

Собрали подборку коротких курсов школы, чтобы подтянуть конкретные навыки или попробовать себя в новой сфере. Дизайн мобильных приложений Последовательно пройдете весь цикл дизайна — от исследования до передачи макетов в разработку. Научитесь разрабатывать пользовательские сценарии и визуальную структуру приложения. 🗓 19 мая Арт-дирекшн цифрового продукта Научитель создавать, развивать и продвигать цифровые продукты, усилите визуальный стиль и язык бренда. В итоге — создадите собственный цифровой продукт для портфолио с поддержкой преподавателя. 🗓 26 мая Моушн-дизайн: от простого к сложному Курс позволит быстро освоить After Effects и войти в мир моушн-дизайна и научиться создавать анимацию для рекламы, интерфейсов и видео. Подойдет дизайнерам интерфейсов, которые хотят анимировать элементы интерфейса и выйти за пределы стандартных анимационных ходов. 🗓 2 июня UX-исследования Узнаете, какие бывают методы исследований, научитесь формулировать и проверять гипотезы и принимать эффективные решения под руководством дизайн-директора платежей и переводов, терминалов и новых способов оплаты в «Сбере» Алины Ермоковой. 🗓 16 июня Текст: от статей до интерфейса За месяц научитесь писать и редактировать тексты разного формата. Попробуете себя в качестве продуктового редактора и напишете текст для лендинга. 🗓 Еще успеваете присоединиться! Айдентика: от идеи к визуальном Пройдете путь разработки визуального образа — от исследования, анализа рынка и поиска метафоры до презентации готовой системы на конкретных носителях. Веб-дизайнерам — чтобы создавать дизайн сайта вместе с айдентикой. 🗓 Изучайте в любое время

12 мая начинает учиться новый поток курса «Текст: от статей до интерфейса». За месяц вы научитесь писать и редактировать тексты разного формата, обретете силу отличать хороший текст от плохого, а в финале соберете полноценное портфолио в виде статьи, карточек, рассылки и лендинга. → Места еще есть, и сегодня можно записаться со скидкой 30%. Присоединяйтесь!

«Иллюстрация как профессия»: разберетесь в индустрии и приблизитесь к тому, чтобы сделать рисование своей профессией. «Иллюстрация по чесноку»: узнаете, как работать над коммерческими проектами, формировать цены и презентовать себя. «Создание портрета в векторе»: познакомитесь с базой Adobe Illustrator и попробуете нарисовать портрет из геометрических элементов. «Секреты композиции»: научитесь выстраивать композицию так, чтобы она работала на вашу идею. English through illustration: потренируете английский с помощью иллюстраторских упражнений от носительницы языка. «Что такое микростоки»: пробежитесь по микростокам, особенностям работы с ними и использованию их в своей практике. #ббесплатно

Многие джуны боятся отступать от правил в дизайне — и это нормально. Наступает время, когда хочется двигаться дальше, а прислушиваться к своему профессиональному чутью все еще страшно. Перейти этот рубеж трудно, но если ищешь свой стиль — придется довериться себе и иногда отбрасывать всякие «можно» и «нельзя». Расспросили типографа и преподавательницу курса «Типографика: о форме и содержании» Наташу Агапову о том, как она проживала этот опыт, кто из дизайнеров знаменит своей дерзостью и где грань между осознанным нарушением правил и невежеством. → Читать статью в «Точке зрения».

Изначально я купила курс, чтобы влиться в иллюстраторскую тусовку и узнать, как работает индустрия. Очень ждала коммуникации с преподавателем Ильей Митрошиным — мои ожидания абсолютно оправдались! Приятно удивил модуль по коллажам: до этого я их совсем не любила. Задания были очень интересными, а обратная связь от наставницы Люси Свинаренко — максимально полноценной и направленной на улучшение результата. Я нехило втянулась, и работы этого модуля стали одними из любимых. С Adobe Illustrator и Photoshop я была знакома до BBE, но все же нашла для себя новые фишки. Благодаря базе в рисунке и софте у меня не было особых трудностей, но программа действительно плотная, поэтому я не успевала выполнять необязательные упражнения. Мне бы хотелось больше заданий по растровой графике: в программе большой и насыщенный блок по вектору, и на его фоне блок растра пролетел как один миг. Иногда я теряла мотивацию и заходила в тупик: например, на модуле сторителлинга в поисках той самой характерности линии перерисовывала некоторые развороты и персонажей по три раза. В итоге я успешно реализовала все свои задумки благодаря поддержке и комментариям наставниц и преподавателей. Впечатление от курса положительное: я наконец отошла от летающих голов и пришла к полноценным иллюстрациям, к которым боялась подступиться, а еще попробовала множество способов реализации идей. → Присоединиться к учебе!

Собрали вебинары и интервью с Сашей Ермоленко, экс-директором департамента дизайна в VK и преподавательницей курса «Арт-дирекшн цифрового продукта». ● Арт-директор в IT: дизайн-метрики и пользовательский опыт — о том, как комплексно смотреть на пользовательский опыт продукта от деталей интерфейса до рекламных кампаний. ● Почему это красиво и как дизайн влияет на восприятие? — о том, как дизайн управляет вниманием и как устроена физиология и психология зрительного восприятия. ● Искать вдохновение в информации — о том, что пользовательский опыт состоит не только из цифр, но и из чувств, которые цифрами не описать. Из архива знаменитых бесед Наташи Климчук. ● Дизайн-цели на 2025 год — о том, как реалистично оценить и поставить карьерные цели на год. ● Ребрендинг: как говорить о ценностях с командой и аудиторией (на фестивале «Момент перехода») — Саша, Николай Юданов (Яндекс Маркет) и Маша Троицкая (Т-банк) о том, как и зачем компании обновляют себя и создают сильный бренд.

С 2 по 4 мая Сергей Король проведет короткий курс «Текстовый тиндер». На программе вы разберете тексты разных форматов и убедитесь, что хорошие устроены одинаково. Подойдет всем, кто пишет или читает тексты. И дизайнерам тоже? Да! Чтобы писать кейсы, тексты для портфолио и посты о себе без воды, лучше понимать текстовые материалы и находить общий язык с копирайтерами и редакторами. Что будет? Проанализируете 69 текстов: статей, баннеров, интервью, объявлений, сайтов, открыток и лендингов. Быстро оцените каждый — хорош он или плох. Если хорош — разберетесь, почему. Если плох — попробуете исправить. Попутно сформулируете универсальные правила хорошего текста. → Что нужно? Доступ в сеть и чувство юмора. Стоимость сегодня — 2600 ₽. Записывайтесь!