Минутка истории:

Немецкий журнал о коммерческой графике, январь 1942 года. Какие снежинки. Какие времена. Дизайнер Heinz Allner

Сегодня начинается FIFA World Cup 2026! ⚽️

Впервые в истории турнир с 48 командами станет более доступным 💜 Сурдоперевод Опять же впервые в истории FIFA трансляция с сурдопереводом на каждом матче. Это иммерсивный опыт для глухих и слабослышащих болельщиков: переводчики передают не только игровые моменты, но и ключевые звуковые сигналы — свистки арбитра, рёв трибун, эмоциональные сдвиги атмосферы, — чтобы зрители чувствовали каждый момент в реальном времени. Всё это живёт в официальной аппке FIFA World Cup 2026™. Я хотела протестировать её на доступность, но она недоступна в рф. Субтитры На стадионах они идут на бегущих строках, табло и экранах, плюс по ссылкам в приложении — для тех, кто хочет следить за голосовым контентом во время матча. Хаптика Это доска размером с планшет с рельефной схемой поля. Кладёшь пальцы на поверхность и следишь за игрой на ощупь: по схеме движется магнитное кольцо — мяч, а у каждого события свой паттерн вибрации — пас, подкат, удар. Незрячий болельщик буквально чувствует игру: где мяч, в какую сторону атака, гол. Будут на стадионах в Далласе, Нью-Йорке, Сиэтле и Ванкувере. Сенсорные пакеты и сенсорные комнаты На каждом стадионе будут доступны сенсорные пакеты с шумоподавляющими наушниками, fidget-инструментами и средствами коммуникации. Также будет оборудована сенсорная комната с приглушённым освещением, звукоизоляцией, тактильными арт-объектами и мягкими сиденьями. Моя дочка устаёт от шума, и для нас такие комнаты — огромное спасение. Когда вокруг 50 тысяч кричащих людей, возможность выйти на десять минут в тихое место, выдохнуть и вернуться к игре — спасает от побега с игры ) Официальное приложение турнира тоже сделано с учётом доступности — обещают регулируемый размер шрифта, настройку цветового контраста и субтитры к видео. Ну вот это я проверить не могу. Если вы не в рф, качните, гляньте, что там. И если несложно, напишите в комментах, как всё реализовано на самом деле. Очень интересно ) На сайте FIFA посмотрела быстро: работает со скринридером (но нужно тщательнее проверять), альты прописаны, даже есть изображения в разных размерах, значит сайт быстрее загрузится, контрастность гуд, таб работает, зуммируется все прекрасно, текст не обрезается. И знаете, это большая работа. Просто молодцы! За кого болеть будем? ⚽️

Чтение на лето: список Баевского

Олег Артёмович Баевский поделился книгами и текстами, через которые можно увидеть, как формировался средовой подход в градостроительстве — от первых исследований человека и пространства до современных представлений о городской среде. На вечере Высоковского Олег Артёмович обратился к нескольким ключевым работам из этого списка: · Кевин Линч «Образ города» (1960) — город впервые предстал в этом тексте не как функциональная конструкция, а как пространство впечатлений, индивидуальное для каждого человека. · Джейн Джекобс «Смерть и жизнь больших американских городов» (1961) — теперь знаменитая урбанистка озвучила смелую идею о том, что именно разнообразие городской жизни делает город живым. Многие теоретики и практики до сих пор спорят с Джейкобс и её взглядами на город. · Роджер Баркер и Ирвин Альтман (1960-е) — авторы в разных текстах сформулировали теорию мест поведения и персонализации среды: они рассматривали освоенность и безопасность как главные качества городского пространства. · Алексей Гутнов «Эволюция градостроительства» и Вячеслав Глазычев «Социально-экологическая интерпретация городской среды» (1984) — два советских текста, ставшие важной частью развития отечественного градостроительства. · Александр Высоковский «Субстанциональные свойства среды» (1990) — текст, в котором среда понимается как посредник между физическим пространством и тем, как человек воспринимает его. Вместе эти работы показывают единую историю развития средового подхода и позволяют увидеть систему ценностей, из которой выросли многие практические инструменты российской урбанистики. Сохраняйте полный список на лето — собрали его в статье. Читайте тексты и обсуждайте с коллегами!

AI и доступность

Делаем блиц-интервью про AI и доступность. Задаем одинаковые вопросы и получаем разные ответы ) Наш третий гость — Алексей Назаренко @alexnozer_dev — фронтенд-разработчик, специализирующийся на вёрстке, доступности, производительности и веб-стандартах. Леша, спасибо 💜 Ты пробовал использовать Claude или ChatGPT со скринридером или с клавиатуры? Как это работает на практике? — Лично я не пробовал. Но читал о том, что в интерфейсах таких платформ полно проблем с доступностью. Ты знаешь кейсы, где AI улучшил доступность продукта? — Есть несколько фич, которые кажутся мне хорошим использованием AI в доступности: - Автогенерация субтитров на видео в TikTok, YouTube и подобных сервисах; - Возможность сгенерировать описание изображения (alt) в Firefox или Shopify; - Функция распознавания изображения с камеры в реальном времени в ChatGPT или Seeing AI; Ещё знаю, что AI используют при аудите для анализа контента и поиска нарушений WCAG. Но пока о каких-то серъёзных успеха в этом направлении не слышал. Есть ли риск, что AI-инструменты для доступности обучены на данных, которые не отражают реальный опыт людей с ограничениями по здоровью? Что должно измениться в том, как мы обучаем модели? — Все современные модели знают о доступности много, потому что это гигантские базы знаний. Сложность в том, чтобы эти знания оттуда извлечь. По умолчанию модели выдают статистически наиболее вероятный код. Дела с доступностью обстоят плохо, что подтверждают отчёты WebAIM. Поэтому в среднем сгенерированный код будет содержать проблемы доступности. С обучением моделей, скорее всего, уже ничего не сделать. Разве что в мире резко большинство сайтов и сервисов станут доступными и появятся новые хорошие кодовые базы, где это всё учтено. Но такого не будет. А учитывая волну нового сгенерированного кода за последние годы, всё только хуже. Поэтому нужно обкладывать агентов скиллами, правилами, инструкциями для работы, давать примеры доступного кода, проводить код ревью людьми, которые разбираются. ИИ волшебным образом не сделает мир доступнее, нужна инициатива и эксперты. 70% новых приложений создаётся на low-code и no-code платформах. Люди без технической базы делают продукты для миллионов. AI научит их паттернам доступности? — Я не слышал, чтобы без технической базы с помощью AI создавали продукты на миллионы пользователей. Истории «я за два вечера навайбкодил SaaS и заработал много денег» мне кажутся пылью в глаза. Десятки, сотни или тысячи пользователей, но не миллионы. Если говорить о крупных корпорациях, которые массово внедряют AI в процессы разработки, то там, всё же, есть техническая база. Не думаю, что AI научит доступности. Он способен воспроизводить шаблоны доступности и выдавать неплохие решения при должной настройке и в руках опытных разработчиков. Тех, кто росто генерирует код и не вникает в него, AI ничему не научит. В России активно пользуются технологиями с Ai — зарубежные скринридеры, программы по типу Open your eyes, есть ли надежда, что подобные сервисы будут разрабатываться российскими разработчиками? — Думаю, что надежда есть. Однако стимулов меньше, чем в странах Евросоюза или США. Нужно развивать культуру доступности и работать над законодательной базой, по аналогии с ADA или EAA. Культура будет способствовать информационной осведомлённости о важности доступности, а законы обяжут выделять на это ресурсы.
🛡 Магия ИИ работает только там, где уже есть экспертиза
Карина Веласкес рассказывает историю не про то, как Claude Code «сам собрал дизайн-систему», а про то, как накопленное знание наконец получило быстрый способ материализоваться. На работе она не могла использовать Claude Code, сервер Фигма MCP и другие инструменты из-за политики безопасности, поэтому взяла личный ноутбук, пустой файл в Фигме и за один пятничный день собрала Prisme, личную дизайн-систему с токенами, темами, компонентами и плагином для синхронизации. Самое интересное здесь не скорость сама по себе, а то, почему эта скорость сработала. Карина уже понимала архитектуру токенов: где нужны глобальные значения, где живут брендовые темы, как должен работать семантический слой, почему алиасы важны и чем нативный формат переменных Фигмы отличается от Token Studio JSON. Claude Code не придумал это за неё. Он просто оказался достаточно быстрым исполнителем, чтобы описание превращалось в структуру, структуру можно было сразу проверить, а ошибки быстро поправить. Внутри: – Почему сильный результат с ИИ начинается не с промпта, а с внутренней модели; – Как Фигма MCP позволяет работать с переменными и токенами без ручного кликанья в интерфейсе; – Зачем дизайн-системе нужны глобальный, брендовый и семантический слои; – Почему токены, которые живут только в Фигме, остаются артефактом, а не инфраструктурой; – Как Prisme Bridge переводит данные между Token Studio JSON и переменными Фигмы; – Почему кнопка стала хорошей проверкой всей токенной архитектуры; – Как Claude Code помог собрать компонент с размерами, состояниями, вариантами и заменяемыми иконками; ➡️ Читать статью (EN) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
🙂 Helsa Display в движении
Нежный и дерзкий эльзевир… Это всё о Хельзе Ника Недашковского — стройной и эксцентричной антикве для заголовков и коротких текстов. В Хельзе есть ноги-шпоры «R», шипастая «К», политонический греческий, тире и двоеточие, выравнивающиеся по центру прописных, есть цифры на все случаи жизни и математические символы в индексах. Что ещё спрятано внутри этой антиквы, а также истории о шрифтовых пасхалках — в статье Ника «Helsa Display — история, картинки и разговоры». Рисунок букв Хельзы основан на голландских образцах, а в деталях есть отсылки и к американским шрифтовым каталогам, и к литерам из словолитен Вольфа и Гербека. И теперь вся эта красота ожила благодаря курсу Кирилла Пестовского Motion Type на площадке школы «Вольница». Мы обещали, что буквы будут танцевать. И это случилось. Автор анимации Хельзы: @daryatokk Если понадобится промокод на Хельзу, играйте в игру от наших партнеров — SPELLLENS, где нужно собирать три в ряд, только с диджитал-брендами 🐶
Video is not supported
Изображение канала: UNK
Мы выбрали второй вариант ответа. Как работаем с такими проектами, расскажем на примере квартала на Лужнецкой набережной — по заказу Sminex.
  Перед UNK стояла задача — спроектировать знаковый объект в Хамовниках, гармонично вписав его в облик района с уважением к истории и дополнив выразительными визуальными акцентами. Решение задачи было найдено в сочетании традиций и современных приёмов. Так, для жилых домов были выбраны принципы классической архитектуры, для здания-символа — эстетика хай-тека.   ✅ Жилая часть проекта Здесь важно было найти баланс между требованиями технического задания и сохранением исторического облика. Для этого при проектировании фасадных решений мы уделили внимание изучению и воспроизведению классических пропорций — пропорций золотого сечения. Обращение к ним позволило выдержать нужную тактичность архитектурных решений — обеспечить визуальную устойчивость зданий.   Мы продолжили классическую концепцию, включив в дизайн фасадов характерные для такой архитектуры элементы: архитектурный ордер на завершении каждой секции, выстроенный по канонам; аркаду с глубокими тенями в центральной части; балюстрады и кованые металлические ограждения; карнизы с максимальным выносом до 2,5 м — за счёт игры светотени они придают фасадам объём.   Завершения симметричных высоких секций оформлены как портики. Этого эффекта добились за счёт максимального остекления в зонах между пилястрами: так создаётся ощущение прозрачности, и можно отчётливо увидеть колоннаду и антаблемент — как в классической архитектуре.   Скульптуры высотой 9–12 м выполняют в проекте не только декоративную, но и композиционную роль: они подчёркивают замыкающие точки ансамбля. В планах UNK — совместная работа с заказчиком и скульпторами по интеграции акцентных скульптур в облик жилого комплекса: это усилит его архитектурную выразительность. ✅ Здание-символ Яркий акцент и доминанта всего ансамбля — 22-этажное офисное здание. Его образ вдохновлён ювелирным пасхальным яйцом работы фирмы Карла Фаберже для императорского дома и решён в эстетике хай-тека: этот объект символизирует роскошь и историческую значимость, инженерную сложность и прогресс.   Выразительность здания подчёркивает крестообразная оболочка, которая «обнимает» яйцевидный верхний блок. Её конструктивное решение потребовало тщательной проработки: крепление оболочки спроектировано так, чтобы скрыть все видимые элементы крепежа. В результате здание выглядит лёгким и гармоничным. Даже такие детали, как, например, ширина простенков и витражей в стилобате эллипса, были тщательно выверены. Это позволило не только соблюсти все инженерно-технические требования, но и добиться визуальной лёгкости конструкции.
Изображение канала: Дизайнер, привет
#12 Фигма Make лезет в реальный код
Фигма 28 мая выкатила важный апдейт Make: теперь инструмент можно подключить к локальной кодовой базе. Открываешь существующий проект, выбираешь элемент на экране, правишь свойства, отступы, цвет, размер, раскладку, а агент уже находит нужное место в коде и вносит изменения. Пока это ограниченная бета в десктопном приложении для Mac. И сама Фигма честно пишет, что лучше всего это подойдёт дизайнерам, у которых уже есть доступ к кодовой базе компании. Раньше вайбкодинг в дизайне чаще был про быстрый черновик. Собрал экран, показал идею, выбросил половину, что-то утащил в работу. Вроде полезно, но всё равно чуть отдельно от настоящего продукта. А теперь Фигма Make пытается работать с тем местом, где продукт уже живёт. Самый важный вопрос теперь: кто имеет право двигать кнопку, если эта кнопка уже в коде? Потому что визуальная правка реального интерфейса звучит очень соблазнительно. Увидел, что отступ кривой, выбрал блок, поправил. Текст не тот, поменял. Цвет уехал, вернул. Не надо писать разработчику «можешь тут 8 пикселей вместо 12», ждать, объяснять, показывать скрин, потом снова смотреть, что получилось. Но чем ближе дизайнер подходит к коду, тем быстрее появляются взрослые вопросы: 1. кто проверяет такие изменения 2. что считается безопасной правкой 3. где начинается логика, а где просто внешний вид 4. кто отвечает, если агент поменял не тот компонент 5. как откатиться, если всё поехало Фигма это понимает, поэтому делает не «пуш в прод», а нормальный путь через разработку. Изменения сначала лежат как локальные коммиты. Можно создавать ветки, смотреть историю, откатываться, а потом открыть пулл-реквест, чтобы инженеры проверили правку как обычное изменение в коде. И это, по-моему, правильная часть новости. Не сам факт, что дизайнер может подвигать блок в живом проекте. А то, что Фигма пытается встроить это в нормальный процесс разработки. Через ветки, коммиты, проверку и возможность отката. Потому что без этого будет весело примерно два дня. Потом кто-то визуально поправит карточку, агент заденет общий компонент, уедет ещё десять экранов, разработчик откроет код и спросит, кто вообще это сделал. Но я бы не хотел, чтобы это стало режимом «дизайнеры теперь сами чинят фронт». Скорее это должно быть как быстрый слой для понятных UI-правок. Поправить отступ. Проверить состояние. Подкинуть вариант. Открыть пулл-реквест. Дальше уже обычная проверка. Ещё важная штука: Фигма разрешает копировать экраны из Make обратно на холст как слои, обсуждать с командой и потом приносить решения назад в код. Это уже похоже на нормальный круг: продукт живёт в коде, команда думает на холсте, изменения возвращаются через понятный процесс. Если Фигма сможет удержать этот круг без бардака, будет сильно. Потому что дизайнеру часто не нужен ещё один генератор красивого прототипа. А вот дизайн-ревью проводить и за качеством прода следить гуд, ибо разработчики лажают оч часто. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Диана | Vibes Design Agency
Вот дождались самого позорного поста 😩
Шучу, никакой это не позор 🤫 Май в студии мы закрыли рекордно провально, оборот 513.310₽ Иногда затрагивала тут момент, что хочу делать не только успехами, но и провалами. Вот жизнь подкинула эту возможность 😂💪 Введу в курс дела, у меня студия скакала около 1 млн/мес уже последний год 📉Что тоже меня не радовало, поскольку я считаю, если ты не растешь то падаешь Топ причин, почему так получилось: 😐Главная причина, это я не доработала Хочется скинуть на обстоятельства, чтобы не принимать ответвенность на себя, но это не моя история. Вторая причина это отток клиентов по причине сокращения количества активных селлеров. Условия меняются, не у всех бизнес модель выдерживает, рынок перестаивается. Это не плохо, просто факт и нам дизайнерам тоже надо адаптироваться Третья причина это большое количество выходных в месяце. Основная часть клиентов это компании, которые не работают по праздников. Мы чувствуем это каждый год, просто сейчас острее Не скажу, что я меньше делала для привлечения клиентов и поддержания оборота студии, но этого не хватило и мы просели Оберну это в свою пользу, ставлю цель выйти на оборот 2млн/мес к сентябрю 2026г. К тому же публичную и с трансляцией действий, результатов тут Жизнь игра и это мой главный босс, которого мне надо победить 😎 С вас 🔥, кому будет интерсено за этим наблюдать А я в ближайшие дни напишу посты еще на тему антикризисных решений, моего плана и инструментов, которыми будет это делать
Изображение канала: Катя💡Дизайн контента
Год тишины и новый старт 🌟
Всем приветики🤞🏻Возвращение вашего дизайнера в канал! Чем дольше меня здесь не было, тем труднее было вернуться 😌 Каждые три месяца думала, что пора возвращаться, и вечно происходили разные события, что совсем не оставалось сил на контент) Этот год был полон сюрпризов, и это история не про успешный успех 💢 вкратце: 01. случилось два переезда 02. пережила развод 03. дочка пошла в первый класс (это очень важный этап в жизни) 04. больницы и лечение дочки 05. муж ушёл на сво и теперь мы без связи с ним( 06. неожиданный проект за +30К 07. масштабное обучение на графического дизайнера 08. новый прайс и услуги Теперь я готова снова радовать вас полезным контентом и новыми проектами 💚 Буду рассказывать всё постепенно, а вы ставьте реакции ❤️/🔥 — если вам интересно и вы ещё помните меня)) А у вас были периоды тишины в соцсетях? Как вы их переживали? Поделитесь)
Изображение канала: Дизайн — Разминка
У нас на сайте появился новый раздел — Feed 🤓
🤍 Мы только начали его наполнять и будем постепенно добавлять туда всё, что раньше немного терялось между постами, анонсами и ссылками: — предстоящие разминки и онлайн-встречи — статьи и публикации о Design Warm-ups — истории участников и приглашённых дизайнеров — медиа-упоминания — полезные материалы про дизайн, портфолио, карьеру и продуктовые задачи Идея простая: сделать одно место, где можно быстро посмотреть, что у нас происходит сейчас, что будет дальше и где про нас уже писали. Внутри уже есть поиск, так что по мере наполнения раздела будет проще находить статьи, события и публикации. Но Feed — это не только лента новостей. Мы хотим, чтобы это постепенно стало архивом людей, практик, идей и экспертов, которые проходят через Design Warm-ups. ✨Если вы приходите к нам как гость, эксперт или ментор, мы можем отдельно сделать про вас материал на английском: профиль, мини-интервью или статью про ваш опыт, подход, карьерный путь или тему, с которой вы пришли в разминку. ✨Это может быть полезно не только для нас как сообщества, но и для вас. Англоязычные публичные материалы помогают аккуратно собирать профессиональное присутствие за пределами локального рынка: для LinkedIn, портфолио, speaking profile, международных возможностей, заявок на визы талантов и просто для того, чтобы ваш опыт было проще показать внешней аудитории. Короче, приходить в гости к Design Warm-ups - это теперь не только про одну встречу. Это ещё и возможность оставить после себя нормальный публичный след: статью, ссылку, карточку, историю, которую можно дальше использовать. Пока раздел ещё сырой и будет пополняться постепенно, но дальше он должен работать как небольшая лента Design Warm-ups: события, статьи, люди, ссылки, записи и всё важное вокруг сообщества. Заглянуть можно тут: designwarmups.com/blog @Designwarmups
Изображение канала: ReuseArch
Поскольку я обещала 2 истории, то вот вторая. Совсем свежая, пусть и с неказистыми фото.
При недавней реконструкции офисного здания в американском Ричмонде выяснилось, что под алюминиевой облицовкой почти полностью сохранился фасад бывшего здания Второго национального банка, построенного около 1910 года. Фасад открыли, он хорош (осталось как следует его помыть), все ликуют и пишут гневные комментарии, обзывая модернизацию архитектурным преступлением, сравнивая ее с линолеумом поверх дубового паркета или ковролином, закрывающим красивый деревянный пол. Но фокус в том, что у каждой эпохи своя правда. В 1950–1960-е годы в США, да и по всеми миру, была настоящая волна «осовременивания» исторических центров. Викторианские и неоклассические здания казались устаревшими, а символом прогресса казался алюминий, стекло и гладкие поверхности. Сегодня нам кажутся сильно устаревшими они. И никто не знает какой виток/кунштюк сделает архитектурная мода и человеческие идеалы лет через 20. Парадокс в том, что именно облицовка 1960-х годов во многом и спасла оригинальную архитектуру. Если бы владельцы тогда просто перестроили здание или полностью заменили фасад, историческая архитектура исчезла бы навсегда. Таких примеров тысячи. А с этими панелями вышла своеобразная архитектурная капсула времени.
Изображение канала: Визионизм
#рефлексия #процесс
Недавно мы в odd works закончили работу над новым проектом — концепт-стором KIN. Это мультибрендовый магазин одежды, обуви и аксессуаров. Меня зацепила не столько сама категория проекта, сколько идея, которая лежит в его основе. Сегодня очень много говорят про уникальность. Про поиск собственного голоса. Про индивидуальность и право быть собой. И это важно. Но я часто задаюсь вопросом: как оставаться собой и при этом быть вместе? Как находить точки соприкосновения между людьми, которые отличаются друг от друга? Между разными взглядами, вкусами, стилями, историями? Мне кажется, что одна из главных задач современного дизайна — помогать им встречаться и находить что-то новое, интересное в содружестве на пересечениях. Кажется, что концепция KIN откликнулась мне именно поэтому. Название переводится как «родство», «близкие», «свои». В способности сохранять различия и всё равно находить общее пространство. Наверное, самые интересные системы сегодня строятся именно так, через внимательное сосуществование разных голосов внутри одной среды. Забегайте глянуть картинок много красивых и разных
Изображение канала: суетский канал
⭐️И мы станем сверхновой Суперзвездой…
Так подумали мы, когда узнали, что наш клиент ОМК забрал сразу две награды на The Human Content SMM Awards — золото и бронзу Награды получил проект «Заводские настройки» — программа, для которой команда Суеты разрабатывала ребрендинг и визуальную систему. Теперь этот проект собирает не только лайки и охваты, но и награды. Поздравляем команду ОМК с заслуженной победой и гордимся, что стали частью этой истории🌟
Изображение канала: Саша из Анкóры. Дальше дизайна
Бизнес — это цифры, или инфо про пользу кейсов...
Недавно в Москве проходила церемония WDA. Я уже писал о том, что мы забрали серебро за лучшее мобильное приложение в категории «HoReCa». Eсли не видели, вот 👉🏼 ЗДЕСЬ писал подробно. Сегодня я зашел посмотреть, что происходит с нашими кейсами на площадке, и, честно говоря, приятно удивился. Площадка Workspace профильная: туда заходят либо заказчики, либо диджитал‑агентства. А это возможные партнерские истории, которые, как правильно сказал мой товарищ Евгений, «новое золото».🏆 В этом году мы подавали на Workspace четыре проекта. Формально награду получил один. Но, возможно, мы получим больше профита со временем. Почему так думаю? Потому что сегодня посмотрел количество просмотров у каждого кейса. И вот что получилось по цифрам. Четыре проекта, которые мы подавали на премию в этом году, в совокупности набрали уже около 32 000 просмотров. Это огромный объем внимания, который стоит каждого вложенного рубля. Да, мы вложили туда дофига, но это те деньги, которые точно отрабатывают. Например: ☑️мобильный кейс, который взял серебро, посмотрели больше 7 000 человек; ☑️кейс про магазин для бренда Дефиле — больше 8 000; ☑️ проект про e‑com для рыболовных снастей — около 8 000; ☑️ кейс про брендинг — тоже около 8 000. И вот тут важный момент. Кейс по брендингу не получил награду. Но теперь около 8 000 человек знают, что мы занимаемся брендингом. Как еще можно было бы рассказать о том, что мы делаем брендинг, если не через кейс? Я считаю, что это плюс не только в нашу копилку узнаваемости, но и огромный жирный плюс в копилку узнаваемости наших заказчиков. Теперь про их бизнес в каждом из этих кейсов знают тысячи людей. Даже если при маленькой конверсии — 3-5% — часть из них к ним придет или что‑то купит, это уже очень заметный буст к росту. Рост узнаваемости наших клиентов приводит к тому, что они остаются с нами надолго, приходят с новыми задачами, поднимают LTV. Люди реально работают с нами годами, и этим мы безумно гордимся. Так что пошел дальше дописывать новый кейс. А вы расскажите: пишете ли вы кейсы, какие у вас результаты и как ваши заказчики оценивают эту работу? Интересно послушать мнение коллег и тех, кто этим занимается на практике.
Изображение канала: Дизайн — Разминка
Привет 👋
Спасибо всем за заявки на 🤓 Design Warm-up #3 про портфолио Мы получили около 20 заявок и отобрали 6 участников для практической части — разных, но очень классных дизайнеров 6 июня в 13:00 мск встретимся онлайн с 🤡 Евгением Трофимовым — Senior Design Leader и Hiring Manager с опытом в Apple, Bumble и Badoo будем разбирать портфолио не как красивую полку с работами, а как питч под конкретную роль Поговорим о том: — почему портфолио — это питч, а не музей работ — как собрать его под конкретную роль — что показывать, если проекты под NDA — как не утонуть в деталях и довести кейс до понятной истории — какие ошибки мешают сильным дизайнерам пройти дальше На встрече будет короткая лекция, практика в прямом эфире, разбор нескольких страниц портфолио участников и живой фидбек от Жени Даже если вы не попали в практическую группу, вы всё равно сможете подключиться онлайн, послушать лекцию и смотреть за процессом. Можно будет параллельно делать своё портфолио вместе с нами и кидать результаты в чат комьюнити @Designwarmups_chat можно кидать портфолио в общий чатик
Изображение канала: Фабрика Дизайна
Аутентичный культурный центр на базе заброшенной мечети, шрифт с «почерком врача» и новая интерпретация гжели. Рассказываем, что интересного произошло в дизайне.
🔶 В Ташкенте бывшая мечеть стала центром традиционных ремесёл. Ливанский дизайнер Нада Дебс адаптировала заброшенную мечеть Охун Гозар под общественное пространство с мастерскими и выставками. Конструкция здания сохранена почти полностью: остались арки, коридор анфиладного типа и купола. Восстановлены колоритные узбекские штукатурки, добавлены деревянные панжары (геометричные решетки). В интерьере много дерева, местного, газганского мрамора и света, отчего ярче чувствуется история места. 🔶 Четыре A’Design Awards 2026 получили работы Алексея Данилина. Коллекции российского предметного дизайнера для бренда Maytoni отметили не только за форму и функциональность, но и за концептуальную идею. Проекты выиграли в категориях интерьерного, архитектурного и уличного света. Особое внимание привлекла коллекция Anima, в которой сплетены техника, философская концепция единства противоположностей и отсылка к юнгианскому архетипу «анима». 🔶 Народная роспись как стритстайл: дроп Monochrome × «Гжель». Кобальтовые цветы и орнаменты переехали с сервизов на худи, аксессуары и лимитированные коллекции предметов для дома. Дизайнеры собрали из архивных материалов гжели цельный современный паттерн, объединив его с фирменным визуалом Monochrome. Также в коллекции есть крупные вазы, созданные вручную мастерами творческого объединения. 🔶 Меньше шума, больше смысла: бренд-платформа осознанных коммуникаций Okkam Creative. Okkam Creative переупаковали себя как агентство, которое делает креатив не только красивым, но и заранее просчитываемым. Команда собрала бренд-платформу «осознанных коммуникаций», где каждая идея должна опираться на данные, инсайты и медийный контекст, а не рождаться в вакууме и оправдываться постфактум. В новой айдентике использованы спокойная серая палитра, жёлтый акцент как метафора энергии и ясности, плюс монограмма OC. 🔶 Неразборчивый, но осмысленный: создан новый шрифт с «почерком врача». Шрифт Hellcare Regula собрал в себе все стереотипные признаки «врачебного» письма: рваные ритмы, скачущую толщину штриха, спаянные между собой буквы, которые читаются только «посвящёнными». Это потенциальный медиум для проектов о медицине, а также социальный проект о том, как пациентам бывает сложно воспринимать информацию. [Фабрика Дизайна]
Изображение канала: Kosygindesign
🧸 Есть идея своей игры или игрушки? Самое время показать её всей стране!
Открыт приём заявок на всероссийский конкурс «Родная игрушка» — проект для тех, кто создаёт игры и игрушки со смыслом, заботой о детях и современным взглядом на образование, культуру и творчество ✨ За первый сезон конкурс собрал более 28 тысяч заявок со всей России, а проекты победителей получили производство, поддержку экспертов и широкое медийное продвижение. 🟡 Почему стоит участвовать? — возможность запустить свою идею в производство — работа с наставниками и экспертами индустрии — продвижение проекта и участие в выставках — шанс заявить о себе на всероссийском уровне 🔴 Номинации: • идеи игр и игрушек • прототипы • готовая продукция 🔴 Категории: • сюжетно-образная игрушка • настольная игра • конструкторы и сборные модели • техническая и технологическая игрушка 🔴 Тематические направления: — история и культура России — технологический прорыв — герои XXI века — единство народов России — семья и традиционные ценности Для студентов Института Дизайна это особенно классная возможность попробовать себя на стыке дизайна, проектирования, иллюстрации, 3D, гейм-дизайна и разработки образовательных продуктов 👀 🔗 Подать заявку: https://znanierussia.ru/igrushka
Изображение канала: Дизайнер, привет
#11 Claude Code и Фигма: бардак теперь тоже автоматизируется
Чел взял модули из Фигмы, подключил Claude Code через MCP и попробовал собрать из этого React-компоненты. Получилось, кстати, нормально: чистая структура файлов, аккуратный код, визуально близко к макету. Только перед этим он целый день объяснял Claude, что вообще происходит. Это опыт Росса Любе. Он не просто кинул макет агенту и получил готовый продукт. Сначала пришлось дать вводные по проекту, дизайну, сборке, компонентам и правилам. И вот после этого Claude Code смог выдать приличный результат. В этой истории хороша именно приземлённость. Без сказок про замену дизайнера и разработчика. Обычная рабочая реальность: агент может помочь, если ему нормально объяснить задачу. Примерно как с младшим разработчиком. Дал структуру, показал правила, потом проверил руками. Дал мутный макет и надежду на чудо, получил лотерею. С Фигмой тут тоже всё становится интереснее. Раньше неаккуратный файл мог жить годами. Дизайнер голосом объяснял, что имел в виду, разработчик сам догадывался, продакт что-то уточнял в чате. Все как-то вывозили. С агентами такой номер проходит хуже. Если в Фигме всё названо как попало, компоненты живут в трёх версиях, состояния забыты, а рядом лежит слой Rectangle 4827, агент просто ускорит бардак. Он быстрее соберёт не то и быстрее принесёт результат, который выглядит почти правильно. А «почти правильно» в интерфейсе иногда бесит сильнее, чем совсем плохо. Я в Hirehi, к слову. использую тоже связку, только не Claude, а Codex + MCP. Макет теперь собираю за минуту на фронте, потом остаётся чуть пофиксить и готово. Но и в Фигме там порядок) Долго я этого избегал, и очень-очень зря. Получается, что Фигма для агента уже не просто картинка. Ему нужны нормальные следы работы: 1. Понятные названия 2. Компоненты без хаоса 3. Состояния 4. Токены 5. Пояснения и ограничения Всё то, что раньше часто считалось скучной уборкой после дизайна. Теперь это становится входными данными для ИИ. Самый смешной момент в статье вообще про людей. Автор пишет, что мутная часть процесса всё равно остаётся до Фигмы и Claude: обсуждения, субъективщина, согласования, разное понимание задачи. Можно подключить хоть десять агентов, но если на созвоне все говорили разное и никто ничего не записал, агент просто красиво автоматизирует недосказанность. Claude Code + Фигма MCP проверяет не только силу ИИ. Он ещё показывает, насколько у команды всё прибрано до прихода агента. Что будет больнее для дизайнеров: научиться работать с агентами или впервые нормально прибраться в своих файлах? ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Щёлочь
гиковская База Моушн Графики возвращается из отпуска! ❤️
пересобирались и улучшались в течение трёх месяцев, зацените! что это за курс? БМГ — стартовый курс по моушн-дизайну по созданию анимации для брендинга, плакатов и графики, работе с векторной графикой и оживлению статичных проектов. В ходе курса вы не только освоите программу After Effects и базовые принципы анимации, но и углубитесь в процесс создания динамичного контента: от анимации логотипов и плакатов до стильных титров и рилсов для социальных сетей. Вы узнаете, как работать с векторной графикой, звуком и ритмом, а также получите инсайты из реальной практики моушн-дизайна и советы по применению анимации в брендинге и рекламе. кому подойдёт? новичку в индустрии дизайна и анимации начинающему моушн-дизайнеру графическому дизайнеру начинающему арт-директору и многим другим, кто хочет эффектно оживлять статику — будь то портфолио, брендинг, плакат или стикер. динамичное > статичное чем научитесь? — истории и теории моушн графики и базовым принципам анимации — основам работы в профессиональных программах для монтажа и анимации — созданию вертикальных и горизонтальных динамичных роликов, от рилсов до шоурилов — научитесь анимировать текст, логотипы, плакаты, фирменную графику, работать со звуком, ритмом, композицией — познакомитесь с анимацией через нейросети 🔡 новый куратор 🔡 Никонова Евгения — моушн-дизайнер в Rambler&Co, иллюстратор и преподаватель. ex-ревьюер на курсе моушн-дизайна в Яндекс Практикуме, ex. арт-директор в онлайн-школе «Шизайн» выпустила более 300 студентов, победитель Typomania, участник выставок. создавала графику и анимацию для Avito, ИРИ, ВТБ, Купер, Мегафон, Россия-Культура, VK, Ростех, ВДНХ и других компаний всего 20 мест, стартуем 29-го июня 🤩 программа курса 🤩
Video is not supported