Инструкцию, как делать логотипы в Illustrator, запостили. Сегодня просто расскажем одну историю, в чем-то поучительную.

В 1998 году руководство Citi Bank решило поменять логотип. Важные представители отправились на встречу с дизайнером, чтобы обговорить детали. А дизайнер возьми да нарисуй на салфетке логотип прямо во время встречи. Дизайнера звали Пола Шер. За 10 минут работы она получила 1 500 000 долларов. Будьте как Пола Шер: приходите учиться, чтобы стать графическим дизайнером. А там кто знает, может, банку снова захочется обновить логотип. Кстати, Пола прославилась не только этой работой. Расскажем про чудо-женщину, если подадите знак, поставив 🍓 к посту. #интересное @contented

А у нас очередная «перекличка» каналов, которые остаются работать для вас в Telegram и писать про архитектуру и дизайн. Пользуйтесь без стеснения! Мы с вами!

🌕 prorusmag - канал старейшего отечественного архитектурного издания «Проект Россия». Публикует объекты, обзоры, идеи, анонсы, мнения - всё лучшее, что есть в российской архитектуре. 🌟 Drafting Design - Авторские чертежи, профессиональное проектирование и уникальные технические решения от Глеба Гончаренко. 🏢 Russian Architecture - канал о русской архитектуре, дизайне, недвижимости и культуре. С 2018 года публикуются новые места для посещения, исторические точки и современные архитектурне проекты. 9️⃣ Mid-Century, More Than - единственный русско-английский канал о модернизме (в том числе пре- и пост-) в архитектуре, дизайне и культуре. 🌖 Каталог Алвара Аалто - канал о предметном и промышленном дизайне в России. Автор ходит на производства, пишет про дизайнерские интерьеры и поддерживает проекты начинающих дизайнеров. 🌝 Nowadesign - канал о дизайне, архитектуре и современном искусстве. Здесь собраны  вдохновляющие, смелые и неожиданные примеры визуальной культуры со всего мира. 8️⃣ Архитектура | Architecture - канал об архитектуре. Готические соборы, средневековые замки, великолепные дворцы и другое. Подборки, тексты об архитектурных памятниках. 🥺 Предметный дизайн - канал о стильном доме, архитектуре и, конечно же, мебели и декоре. Приятные подборки с hidden gems в интерьере и не только. ❗️ Архитектура и макетирование - Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии. ❗️ Канал Архитектор покажет архитектуру со всех уголков мира. Мы покажзываем устоявшуюся классику и новинки архитектурных шедевров. 👕 Я вас эстетически любил - закулисье дизайнера Насти Мановицкой: О буднях в проектировании диджитал-кофеен и создании собственного фэшн-продукт. Для тех, кто видит в эстетике инструмент. 🙂‍↔️ Innovative Architecture - мировые тренды, смелые проекты и идеи, которые меняют архитектуру сегодня. 💖Подписка на все каналы

Итак, делюсь процессом создания сайта промосайта.

Тема: Глобальная проблема переработки пластиковых отходов. То есть задача — буквально сделать интерактивный арт-проект из бутылок. Его делают Николай (@nick_kudrya) и Наташа (@natalydesign) под моим чутким контролем и с персональными фидбэками. Попросил их рассказать о проекте, сейчас они на этапе концепта. Ребята еще поделились подробнее текстом о процессе и себе: Пару слов о нас. Я — Николай, человек, который решил уйти в дизайн после того, как ему исполнилось 33 года. До этого занимался спортивным маркетингом, пробовал себя в стартапах, где, не имея особых знаний в дизайне, отрисовал свой первый интерфейс приложения. В процессе обучения и перехода в индустрию дизайна мне удалось продать себя как арт-директора в одной из дизайн-студий в Ташкенте, где я, по сути, набирался опыта и набивал шишки. После ухода из этой студии мы вместе с коллегой открыли собственную дизайн-студию, которая функционирует уже чуть больше двух лет. Мой соавтор проекта на курсе "Ultra UI: Уровень Арт-дирекшн" — Наталья. Более 10 лет она работала художником, а сейчас — Lead UI/UX-дизайнер с опытом более 8 лет в digital. Художественный бэкграунд помогает ей создавать сильные визуальные концепции, работать с идентичностью проектов и выстраивать эстетику, а опыт в digital — проектировать продуманный UX и управлять дизайн-процессами. Вот такую небольшую команду собрал Евгений в рамках курса. Все рассказывают истории успеха, а я, пожалуй, кратко расскажу о тех вызовах, с которыми нам пришлось столкнуться: 1. Работа в команде Она сильно отличается от индивидуальной. Это всегда поиск общего решения, которое подойдет обоим, ведь проект учебный. Например, список тем, одинаково интересных нам обоим, заметно меньше. По сути, это очень похоже на работу с реальным проектом, где тему выбирает клиент. 2. Постоянная связь Практически каждый день мы стараемся созваниваться, несмотря на текущие рабочие задачи. Каждый созвон занимает от 20 до 60 минут. Нам повезло: мы живём в одном часовом поясе и можем найти время для общения практически в любое время суток. 3. Выбор темы Женя предупреждал, что в какой-то момент мы можем захотеть остановиться и начать всё заново — так и случилось. Изначально мы выбрали, как нам казалось, очень классную тему — студию традиционных ремёсел Японии. Мы прошли большой путь: анализ, референсы, мудборды, сторителлинг, раскадровку, интеграцию текста, даже начали генерировать материалы — но в итоге остановились и сменили направление. 4. Понимание механик Важный момент, который донёс Женя и к которому мы пришли далеко не сразу. Даже в фестивальных сайтах работает принцип «делай проще». Конечно, на Awwwards полно кейсов с невероятными 3D-моделями, сложными переходами и очень креативными решениями. Но лучший способ двигаться в любом деле — идти последовательно. Вооружившись этими вводными и спотыкаясь о хотелки вроде «надо сгенерировать видеосеквенцию» или «может, сделать простенькое 3D», мы в итоге пришли к простой CSS-анимации. Ну и если кто-то дочитал до конца — ловите наши соцсети. К сожалению, ни у меня, ни у Натальи нет собственных Telegram-каналов. «Запретграм» у нас больше про жизнь, чем про работу, поэтому делимся рабочими инструментами. ● Николай: Behance / Linkedin ● Наталья: Behance / Linkedin

Как провести первый бриф так, чтобы потом не переделывать

Большинство переделок в дизайне случаются не потому, что дизайнер плохо сделал работу. А потому, что на старте не задали правильные вопросы. 🔊Клиент говорит: «Хочу фирменный стиль, современный, стильный». Дизайнер кивает и уходит работать. Возвращается с макетом — а клиент говорит «не то». И оба в тупике, потому что «современный» для владельца барбершопа и для основательницы бренда косметики — это два совершенно разных визуальных мира. 📍Бриф — это единственный момент, когда вы можете выяснить, что на самом деле стоит за словами клиента. И чем точнее вы это сделаете, тем меньше будет правок, нервов и потерянного времени. Что стоит зафиксировать до начала работы: 🔺Кто целевая аудитория и что для неё важно. Не «женщины 25–40», а конкретнее: какой у них стиль жизни, где они покупают, что их привлекает визуально. 🔺Какие ассоциации должен вызывать бренд. Попросите клиента назвать 3–5 прилагательных. «Тёплый, домашний, натуральный» — это совсем другая история, чем «дерзкий, яркий, провокационный». 🔺Референсы. Не «мне нравится Apple» (это все говорят), а конкретные примеры: вот эта упаковка нравится, вот этот стиль подачи — нет. Лучше всего собрать мудборд и согласовать его до начала работы. 🔺Что точно не подходит. Иногда понять, чего клиент не хочет, важнее, чем понять, чего хочет. 🔺Кто принимает финальное решение. Если это не тот человек, с которым вы общаетесь — узнайте об этом сейчас, а не после третьего круга правок. Хороший бриф занимает 30–40 минут разговора. А экономит дни работы. На нашем курсе «Лаборатория дизайна» мы разбираем это подробно: как проводить бриф, как анализировать бренд и аудиторию, как собирать мудборд и согласовывать стилистику — ещё до того, как вы откроете Illustrator. https://kavaira.com/labpred/">https://kavaira.com/labpred/
✨ Как не отстать в AI для дизайна и в этом разобраться
Про AI в дизайне сейчас говорят очень много. Но если честно, большая часть контента до сих пор крутится вокруг промптов и генерации картинок. А вот как встроить все это в реальный продуктовый процесс, со своей дизайн системой, компонентами и живым прототипом, про это говорят сильно реже. На демках все обычно выглядит красиво. Один запрос, и у тебя готовый экран. А когда открываешь свой продукт, начинается уже другая история: компоненты не те, переменные мимо, логика ломается, руками потом переделываешь половину. ⏱ 22 апреля в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect проведёт бесплатный эфир как раз про нормальный рабочий процесс. На реальном продукте покажет связку Figma MCP и Claude Code. Агент будет видеть variables и компоненты прямо из Figma, собирать экраны строго по дизайн системе, а дальше из этого же процесса соберут живой React прототип. Плюс отдельно разберут Claude Design. Что он уже умеет, где реально помогает и где пока рано ждать магии. 🥰 Какую пользу получите Поймёте, как настроить агента под свою дизайн систему, какие задачи уже можно отдавать AI, а какие лучше пока держать под контролем. И главное, увидите не просто красивую демку, а рабочий пайплайн, который можно потом применить у себя. Если хотите разобраться, как AI использовать не для твиттер демо, а в нормальном боевом процессе — рекомендую 👌 Эфир будет в закрытом канале, приходите, чтобы не пропустить 🔠 Подписаться на закрытый канал 🔠 Подписаться на закрытый канал 🔠 Подписаться на закрытый канал
🌏 История Земли в дизайне
Студенты Школы дизайна регулярно работают над реальными брифами крупных компаний. Так, в конце прошлого года прошёл конкурс на создание визуальной концепции корпоративного календаря «Газпром нефти» на 2026 год 🤓📆 Участники исследовали геологические эпохи Земли как метафоры накопления энергии во времени и переводили научный контекст в визуальный язык. Работы финалистов вошли в календарь «Газпром нефти» для её сотрудников, партнёров и СМИ. Вспоминаем совместное творческое исследование и углубляемся в тему геологических изменений планеты вместе со специалистами Научно-Технического Центра «Газпром нефти» в материале «Собака.ru» 📎 Хотим быть на связи: VK | MAX
✨ Как не отстать в AI для дизайна и в этом разобраться
Про AI в дизайне сейчас говорят очень много. Но если честно, большая часть контента до сих пор крутится вокруг промптов и генерации картинок. А вот как встроить все это в реальный продуктовый процесс, со своей дизайн системой, компонентами и живым прототипом, про это говорят сильно реже. На демках все обычно выглядит красиво. Один запрос, и у тебя готовый экран. А когда открываешь свой продукт, начинается уже другая история: компоненты не те, переменные мимо, логика ломается, руками потом переделываешь половину. ⏱ 22 апреля в 18:00 мск Даниил Шишко из Pixel Perfect проведёт бесплатный эфир как раз про нормальный рабочий процесс. На реальном продукте покажет связку Figma MCP и Claude Code. Агент будет видеть variables и компоненты прямо из Figma, собирать экраны строго по дизайн системе, а дальше из этого же процесса соберут живой React прототип. Плюс отдельно разберут Claude Design. Что он уже умеет, где реально помогает и где пока рано ждать магии. 🥰 Какую пользу получите Поймёте, как настроить агента под свою дизайн систему, какие задачи уже можно отдавать AI, а какие лучше пока держать под контролем. И главное, увидите не просто красивую демку, а рабочий пайплайн, который можно потом применить у себя. Если хотите разобраться, как AI использовать не для твиттер демо, а в нормальном боевом процессе — рекомендую 👌 Эфир будет в закрытом канале, приходите, чтобы не пропустить 🔠 Подписаться на закрытый канал 🔠 Подписаться на закрытый канал 🔠 Подписаться на закрытый канал
Скрытая роскошь: как разглядеть отличную локацию в старых стенах!
👉🏼Представьте картину: мы стоим посреди бывшего склада. Под ногами — битая плитка, с потолка свисают провода, а в воздухе стоит запах пыли и старых коробок. «Как здесь вообще можно продавать премиальный продукт?» ☝🏻А я в этот момент... улыбаюсь. Потому что я не вижу этого хаоса. В моей голове уже включился «рентген». Я вижу, как вон та несущая колонна, которая сейчас всех бесит, станет центральным арт-объектом. Я вижу, как солнечный свет из узкого окна упадет на текстуру камня, которую мы выберем для кассовой зоны. 👉🏼Мораль проста: Предприниматель должен видеть цифры, стратегию и команду. Это ваша суперсила. ☝🏻Моя же суперсила — видеть потенциал пространства там, где другие видят склад ненужных вещей. Почему это важно для вашего бизнеса? 🟢 Экономия на старте. Часто «убитые» помещения стоят дешевле в аренде. Если у вас есть дизайнер с «видением», вы можете превратить пассив в актив, на котором сэкономите миллионы. 🟢 Эргономика продаж. Я проектирую не стены, а путь клиента. За горами мусора я уже выстраиваю сценарии: где покупатель замедлится, на что посмотрит в первую очередь и почему он захочет остаться здесь подольше. 🟢 Уникальность. Идеальные «квадраты» в новых ТЦ делают бренды одинаковыми. Сложные, характерные пространства с историей создают тот самый вау-эффект, за которым охотятся покупатели. ☝🏻Не ищите помещение, которое «уже готово». Ищите то, в котором есть душа и масштаб. ‼️Задумались об открытии или реновации? Присылайте фото вашего объекта. Посмотрим на него моими глазами. ________________ #проектированиемагазинов #советотдизайнера #продаживмагазине #информацияотдизайнера #ритейлмаркетинг
Как японская культура учит находить прекрасное в печальном 😢
Моно-но аварэ (物の哀れ) — один из эстетических принципов, сформировавших культуру Японии в Средневековье. Влияние этой философии в японском творчестве чувствуется до сих пор. Термин можно перевести как «печальная красота вещей» — ощущение, возникающие при созерцании и осознании эфемерности того, что нас окружает. Речь не только о материальных предметах, но и о людях, чувствах, времени или чем-то более абстрактном. Знакомое чувство, но трудно переводимое чувство 🔘 Японские мыслители и поэты пошли дальше прямолинейной эстетизация тоски. Принцип «моно-но аварэ» связывает грусть с неизбежным чувством непостоянства мира и учит находить в нём красоту. Например, восхищение тем, с какой заботой седая старушка ухаживает за садом около ветхого дома. И люди, и цветы со временем завянут, а любое здание с богатой историей неизбежно потребует реставрации. Если сквозь эту экзистенциальную безнадёжность вы смогли прочувствовать красоту момента, то испытали то самое печальное очарование вещей. В чём ценность понятия для креатора 🔘 И хотя впервые принцип был сформулирован в эпоху Эдо в ХVIII веке, само искусство, вдохновлённое моно-но аварэ существовало раньше. Более того, в ХХ веке им руководствовались режиссёры японского кино. Сегодня его используют авторы манги и геймдизайнеры. Надоедливые флэшбеки из аниме и азиатских сериалов, в которой герой переосмысляет жизнь — это оно. При этом схожие чувственные порывы и источники вдохновения есть и были у креаторов других культур и времён. Например, рефлексия Пушкина о петербуржской осени: «Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса — Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса» Или уже культовая советская песня из к\ф «Земля Санникова»: «Призрачно всё в этом мире бушующем Есть только миг, за него и держись Есть только миг между прошлым и будущим Именно он называется жизнь» Проще говоря, моно-но аварэ учит не просто фиксировать эмоции, но и исследовать их причину. Находить причинно-следственные связи между эмоциями и использовать обнаруженные инсайты в творчестве — сильный навык для любого креатора. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
У меня сейчас ситуация как у 9 из 10 фрилансеров — с клиентами не густо.
И вы это от меня слышите не первый раз. Я отличный специалист, я умею делать хорошо, но это вообще не гарантирует поток денег проектов. Этот мир так несправедлив. Можно продолжать сидеть в своём пузыре, ждать и надеяться, периодически брать мелкие задачи «лучше, чем ничего», но выгорать от них и снова оказываться в той же точке – «я хочу большего». А можно пойти в сторону, где уже есть люди с проектами и подходящими задачами, и начать с ними… общаться ) Я выбрала второе. Зашла в сообщество, где такие люди уже есть, и начала знакомиться. Уже сходила на один созвон, и это, конечно, очень отличается по ощущениям. Там ты сразу в контакте, в диалоге, сразу в поле, где есть движение. Это бодрит. Это создаёт связи и расширяет возможности. Хочу сделать это регулярной историей. Пошли вместе? Вместе не так страшно ) План такой: ✔️Заходите в сообщество ✔️Пишите приветствие и чем вы полезны ✔️Общаетесь, знакомитесь Как позовут на созвон – смелее! Хотя можно даже не включаться сразу активно — просто зайти, посмотреть, почитать обсуждения. Но вы хотя бы окажетесь внутри среды. Кто знает, может прямо сейчас там вас ждёт встреча, которая станет поворотной точкой для вашего взлёта? Говорю как человек, у которого такая встреча была. А вдруг? Решайся. Решаюсь.
Привет, друзья!
Наша команда всегда внимательно следит за всем, что двигает дизайн вперёд — особенно когда это касается новых поводов проявить себя. Сейчас как раз такой случай. Pabst Blue Ribbon Best Select запускают PabstArt 2026 — конкурс для дизайнеров и художников. Задача простая и одновременно редкая: придумать, как может выглядеть банка. Без заданного стиля, без рамок — как видится вам. Иногда такие истории заканчиваются не только идеей, но и вполне реальным объектом — тем самым, который можно потом встретить на полке и увидеть свой дизайн на миллионах банок лагера Pabst Blue Ribbon Best Select. А ещё в этом конкурсе у каждого участника есть шанс выиграть 100 000 ₽. Нам нравится, когда дизайн выходит за пределы экранов и превращается во что-то осязаемое. Если вам это тоже откликается — посмотрите детали на сайте или в @PABSTART_bot
Моя подруга, прекрасный архитектор общественных пространств Гульнара Сафарова, вернувшись на днях из Китая, говорит: #Китай не потряс, города выглядят бездушными, но вот общественные пространства, особенно те, что постиндустриальные, конечно, надо видеть. Я тоже так думаю и все собираюсь с силами долететь. А тут как раз в тему новая трансформация. Начну с #былостало – тем более попалась такая славная gif-картинка. Это бывшие склады в Фошане, которые стали общественным пространством.
Вообще геодезический купол по мотивам Бакминстера Фуллера украсит, что угодно (другая моя прекрасная подруга в форме такого купола сделала теплицу и это огонь как выглядит), а в сочетании с историческими домиками и набережной – это вообще беспроигрышное сочетание. Подробнее следующим постом.
Минутка процесса:
Мне нравится как дизайнер Thomas Pons работает с анимацией для проекционной инсталляции прямо на iPad. Дизайн мультимедийного контента для архитектурной среды это вообще очень интересно и по задаче и по набору компетенций. Нравится и как анимация учитывает особенности исторического здания, буквально наделяя все эмоциями и новым нарративом.
В пермском Театре-Театре сменилось руководство: временно исполняющим обязанности художественного руководителя стал исполнительный директор Егор Мухин. О назначении стало известно 13 апреля — после того, как с должности худрука был уволен Борис Мильграм. Мухин работает в Театре-Театре с 2017 года, а с августа 2021-го занимает пост исполнительного директора.
История кадровых перестановок в Театре-Театре связана с судебным разбирательством, завершившимся в ноябре 2025 года. Тогда суд постановил, что Мильграм в 2022–2023 годах заключал контракты с режиссером Александром Пронькиным — супругом своей дочери Эвы Мильграм — и не сообщил учредителю о конфликте интересов. Суд признал это коррупционным нарушением, после чего Мильграм попытался обжаловать решение, однако апелляция не увенчалась успехом. 13 апреля министерство культуры Пермского края расторгло с ним договор. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Новый дизайн завезли 🚚✨
Друзья, продолжаю делиться нашими кейсами по дизайну, который мы делаем в агентстве... Недавно сделали проект для нашего заказчика — обновлённый сайт магазина китайских продуктов с историей. Немного спойлеров проекта!!. Этому магазину больше 20 лет, за это время он успел стать частью района и увидеть, как менялась Москва вокруг него. Наш постоянный заказчик выкупил магазин и пришёл к нам с задачей: не просто «освежить» старый сайт, а собрать полноценную онлайн-витрину, которая будет отражать характер места. Мы решили уйти от идеи «ещё один магазин китайских продуктов» и сделать сайт про пространство с памятью и атмосферой. Это магазин, который помнит историю улиц, соседние дома и людей, которые сюда ходят годами, а заодно подсказывает, по каким классным местам побродить рядом после покупки рамена или соуса кимчи. Отдельная любовь — анимация. Мы собрали для главной страницы динамичную историю: мягкие переходы, живые элементы и акценты, которые будут работать и в интерактивной версии сайта. Всё это помогает передать ощущение тёплого, локального, но при этом современного пространства, а не просто «магазина у дома». Смотрите, что у нас получилось 👇 Очень интересно, как вам такой подход: про продукты, но через город, историю и маршрут прогулки. Что скажете?
А вот и новый список архитектурных каналов Telegram — источников 💦 вдохновения и профессионализма:
Архи.ру Канал медиа-платформы Архи.ру, посвящённой профессиональному освещению архитектуры, урбанистики и дизайна. Авторские рецензии, мониторинг новостей, интервью, каталог проектов и многое другое. Архитектор Канал покажет архитектуру со всех уголков мира. Мы покажзываем устоявшуюся классику и новинки архитектурных шедевров. Москва. Было — стало Совмещая старинные и современные фотографии, канал показывает как изменилась столица России за последние 100-150 лет. Не волк Крупнейший канал с вакансиями для архитекторов, урбанистов и не только. АРХИТАЙМ Самые яркие новости архитектуры и дизайна с примесью флёра современного искусства, а также поток вакансий и крутых конкурсов для архитекторов и дизайнеров. ReuseArch Истории о редевелопменте, реконструкции и самых неожиданных трансформациях устаревшей архитектуры. attentiview Канал художницы с архитектурным образованием и автора исторического путеводителя по петербургскому району Пески. Виктория пишет об архитектуре и культуре двух столиц — Петербурга и Москвы. Архиблог Анны Мартовицкой Канал архитектурного обозревателя Анны Мартовицкой, автора путеводителей по современной архитектуре. В тг Анна каждый день показывает новую интересную архитектуру, реализованную в России или за рубежом. Brutalism Уникальный проект о самом неоднозначном архитектурном стиле прошедшего столетия. Халтура-Архитектура Канал с актуальными вакансиями для архитекторов. Из интересного: на канале в закреплённых можно найти ежегодную статистику по зарплатам в Москве и регионах; советы по оформлению портфолио, которые помогут раскрыть свою экспертизу и продать свои услуги дороже. Архитектура и макетирование Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии. #подборка #ТГ #рекомендации #коллеги
➕ Новый выпуск INTERIOR+DESIGN ➕
Номер посвящен дизайну. Джордж Ябу и Гленн Пушельберг — об историях и эмоциях в объектах. Милан 2026 — превью и открытия. Владимир Пирожков — про креатив и искусственный интеллект. Новые авторы, создающие предметы с характером. SPECIAL 3.0. Несерьезный разговор о серьезном дизайне. Заказать доставку: ⚡️️ Ozon ▪️ WB
📣📣
Канал «Небоскребы» совместно с ГК «Стратегия Развития» объявили конкурс на архитектурную концепцию высотного здания в современном русском стиле. Задача участников: переосмыслить наследие старо-московского (русского) стиля, создав высотную доминанту, сочетающую историческую идентичность и современные инженерные решения. Рабочее название объекта: «Никольская Башня» высотой до 120 м (28-32 этажа) на участке у реки в региональном центре. Конкурс проводится в два этапа. На первом этапе участники должны предоставить 3-5 визуализаций и краткое описание концепции. Жюри отберет десять финалистов, которые получат по 💰50 000 рублей каждый. На втором этапе финалисты должны будут предоставить детализацию проектов. Итоги планируют подвести в конце июля. 💰Победителям обещаны награды: 🔹1 место 500 000 рублей; 🔹2 место 300 000 рублей; 🔹3 место 100 000 рублей. Участвовать в конкурсе могу все желающие старше 18 лет: архитектурные бюро, фрилансеры, студенты профильных вузов, специалисты по ИИ-графике. Можно участвовать индивидуально или командой. Прием работ до 10 июня включительно. 👉Полное техническое задание конкурса тут. 👉Все вопросы – в чат-бот конкурса. #конкурс #архитектура #небоскребы
📈Масштабная реставрация памятника XVI века продолжается в Бахчисарае
Продолжаются изменения Ханского дворца — единственного в мире образца крымско-татарской дворцовой архитектуры. Работы, стартовавшие в 2017 году, планируют завершить в 2027 году. Ключевые аспекты реставрации: 📕Сложность работ: дворец пережил пожар XVIII века, а в 1960-е годы аутентичные изображения были закрашены. Сейчас реставраторы раскрывают подлинные красочные слои и арабскую вязь на потолках; 📕Инженерные вызовы: восточная часть Графского корпуса находилась в аварийном состоянии из-за просадки фундамента, северная стена отклонилась по вертикали; 📕Археология: каждый сантиметр территории исследуется под наблюдением археологов, ведутся раскопки. Уже открыт комплекс бань, десятилетиями скрытый под землей. Из 16 объектов комплекса 12 уже восстановлены, включая гаремный корпус и Соколиную башню XVIII века. Реставрация сочетает сохранение исторического облика с оснащением современными инженерными системами. Фото: общественное достояние По материалам: ren.tv/news
У Ксении Соловьевой вышел новый номер журнала «Соловей» — Home Edition, посвященный дому и современному интерьеру. Главной деталью выпуска стала необычная обложка из керамики. Внутри — рейтинг 36 лучших интерьерных дизайнеров, выбранных Анастасией Ромашкевич, фото-история из квартир Влады Назиной в Москве и Ивана Тенграна в Мадриде, а также интервью с актрисой Леной Трониной о ее жизни между Парижем, Бали и США.
Редакция также подсказывает, как выстроить отношения с дизайнером без конфликтов, где искать авторские предметы — от мозаики до мебели, — и почему цветы становятся новым эскапистским хобби и бизнесом. Отдельные материалы посвящены новому арт-пространству с рестораном на Пречистенской набережной и элитному кварталу на Фрунзенской. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News