Что произошло на этой неделе? Вспоминаем главное — в дайджесте новостных материалов The Blueprint.

🔹Лоранс Де Кар ушла с должности директора Лувра. Ее место занял историк искусства, экс-президент музея Орсе и музея Оранжери Кристоф Лерибо; 🔹Демна Гвасалия представил первую подиумную коллекцию для Gucci на Неделе моды в Милане; 🔹Paramount Skydance приобрела Warner Bros. Discovery. Стоимость сделки составила 111 млрд долларов; 🔹Во Франции наградили лауреатов кинопремии «Сезар». Джим Керри получил награду за вклад в мировой кинематограф; 🔹В России убрали с продажи роман Владимира Сорокина «Голубое сало». Книги больше нет на торговых площадках и онлайн-маркетах. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

📖 Вышел Журналус № 496. Несанкционированное удаление секретных материалов замотивированными ёжиками

Вот что мы подготовили на этой неделе: • Цитаты из книги Дэна Ариели «Предсказуемая иррациональность. Скрытые силы, определяющие наши решения» • Как меняется Product Discovery в эпоху ИИ • Как сделать агентный ИИ управляемым партнёром • Выводы за 14 лет работы в Google • Проект на миллион строк кода, написанный без человека. Эксперимент OpenAI • Почему принято делать сайты без звука • Часовое интервью с Борисом Чёрным, создателем Claude Code • Бесплатный курс по базе графического дизайна • Как жить и думать в эпоху неопределённости и сверхсложных технологий • Подборка визуализаций данных • Сентиментальные иллюстрации Джиро Мияты • Масштабные концепты Яцека Пиларски
Изображение поста

🔥 Топ-проектов наших учеников после обучения за февраль 🔥

1. Брендбук для школы китайского языка – Светлана Тхай 2. Логотип для этно-украшений ручной работы – Виола Репак 3. Дизайн социальных сетей для SOLZAO – Влада Савельева 4. Логофолио 2025 – Светлана Тхай 5. Дизайн карточки товара (с использованием ИИ) – Ангелина Юнг 6. Фирменный стиль для цветочного магазина – Алеся Гогохия 7. Фирменный стиль для кофейни-пекарни – Анастасия Вонгай 8. Карточка товара для OZON – Ирина Ковалева 9. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 10. Логофолио 2025 – Екатерина Головичкина 11. Дизайн этикетки для пива Estrella Andorra – Анастасия Попова 12. Дизайн обложки и вёрстка книги – Нина Соколова 13. Дизайн меню для кафе – Алена Игоревна 14. Нейрофотосессия для товара – Ангелина Юнг Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶
Изображение поста

Роман Владимира Сорокина «Голубое сало» сняли с продажи в России. Как сообщили изданию «Ъ» в пресс-службе АСТ, такое решение издательство приняло, чтобы избежать претензий от правоохранительных органов. Какие именно могли возникнуть претензии, не уточняется, однако на сайте АСТ описание книги предваряет дисклеймер о вреде наркотических и психотропных веществ.

Книга уже нельзя купить на большинстве торговых площадок, включая «Литрес», «Лабиринт», «Читай-город», Ozon и Wildberries. Роман «Голубое сало» был впервые опубликован в 1999 году. Сюжет сфокусирован на особом веществе — «голубом сале», которое можно получить с помощью клонов русских писателей. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
«В этом экспериментальном сооружении такое множество всяческих новаций, что его следует отнести к жанру архитектурной фантастики».
Выдающийся архитектор Игорь Василевский оказал огромное влияние на развитие российской архитектуры новейшего времени. Вместе с коллегами он сформировал стандарты современных лечебно-оздоровительных комплексов, решая не только функциональные задачи, но и создавая выразительные запоминающиеся образы сооружений этого типа. Именно по этой причине пансионат «Дружба» вошёл в число 50 самых необычных сооружений в истории архитектуры. Участок, на котором расположен объект, представляет собой крутой склон горы и характеризуется высокой сейсмичностью, разломом земной коры и наличием оползня. Для сохранения склона и растительности здание оторвано от земли, что определяет его образ, ассоциирующийся с «летающей тарелкой». Двухчастное кольцо, состоящее из жилых номеров, не опирается на опоры, поставленные внутрь кольца, а, касаясь, как бы скользит по ним, тем самым создавая иллюзию парения в пространстве. Подробнее о конструктивных и композиционных особенностях пансионата «Дружба» — в статье из книги TATLIN «Игорь Василевский». 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура
Изображение поста
Оттепель 1960-х годов подарила армянской архитектуре уникальную возможность говорить на языке свободы. Этим языком стал железобетон, позволивший отказаться от многовековых каменных канонов и обратиться к пластике «свободных форм». В этой новой архитектуре нашлось место и отсылкам к конструктивизму 1920-х, и традиционной армянской скульптурности.
Свойства бетона, с встроенным в него железным каркасом, и представившаяся архитекторам короткая возможность свободно самовыражаться, позволяли пытаться создать национальную модель архитектуры в исключительно современных формах. Армянский модернизм за небольшой срок преодолел всю косность тоталитарности и создал множество шедевров композиции. Об армянской архитектуре «свободных форм» — в тексте Карена Бальяна из книги TATLIN «Летний кинотеатр "Москва"». 🔵 Читать на сайте TATLIN #архитектура #статьи
Изображение поста
Симоне Беллотти представил свою вторую коллекцию для Jil Sander. В этот раз дизайнер, как и обещал, разбавил строгость и минимализм, присущие бренду, экспериментами с тканями и фасонами. Так, у бархатных пальто появились разрезы на спине, у прямых кожаных юбок — игривые отвороты на талии, а у коротких жаккардовых платьев — отделка, напоминающая матрацы, которые отец Беллотти когда-то обивал вручную.
По словам Симоне, он всегда ассоциировал Jil Sander не только с чистыми цветами и строгими силуэтами, но и с едва уловимой чувственностью, которая в его коллекции проявилась в платьях с открытыми плечами, полукруглых вырезах на пышных юбках и многослойных воротниках, выглядывающих из-под классических пиджаков. Одним из источников вдохновения для него послужили черно-белые фотографии из книги Андерса Петерсена «Кафе Лемиц» 1978 года, запечатлевшие отдыхающих в гамбургском баре. «Мне понравилось, как одежда искажается на этих фотографиях, и я стремился сделать то же самое с некоторыми своими вещами. Добавить в них элемент необработанности, чтобы разрушить идею аккуратности», — отметил дизайнер. 🔹The Blueprint News
Лили Коллинз сыграет Одри Хепберн (когда-нибудь это должно было случиться) в проекте о создании фильма «Завтрак у Тиффани». Предстоящая картина будет основана на книге Сэма Уоссона «Fifth Avenue, 5 A.M.: Audrey Hepburn, Breakfast at Tiffany’s and the Dawn of the Modern Woman» и расскажет о закулисье производства культовой романтической комедии 1961 года.
Коллинз также выступит продюсером фильма. По ее словам, проект находился в разработке почти десять лет. Сценарий напишет Алена Смит, создательница сериала «Дикинсон», а вот кто станет режиссером, пока неизвестно. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Ландшафтное искусство стоит в одном ряду с живописью, скульптурой и музыкой. Как и любое искусство, оно представляет собой «особую форму общественного сознания и человеческой деятельности, в которой органически сочетаются художественное познание жизни и творчество».
Это искусство уникально тем, что его материал — природа во всём её многообразии: рельеф, вода в спокойном состоянии и движении, растительность, постоянно меняющая облик, и сам климат. Его суть состоит в том, чтобы из всех этих природных начал сложить целостную композицию, способную транслировать определённый художественный образ. Книга Инны Боговой и Людмилы Фурсовой обращается к теории и практике ландшафтного искусства: в ней авторы рассказывают о средствах гармонизации пространства и о приёмах построения пейзажных композиций и предлагают методику оценки территории на этапе, предшествующем проектированию. 🌸 Читать в открытой электронной библиотеке TATLIN #библиотека #архитектура
Изображение поста
Сайт Tacit - Stripe Press
Проект с фильмами, аннотированной библиографией и заметкой режиссёра. Идея — мы знаем больше, чем можем выразить словами. #кино #книги #минимализм #образование #ретро Посмотреть сайт 👨‍💻
📖 Вышел Журналус № 495. Камень, который научился генерировать стресс в метро Ташкента
Вот что мы подготовили на этой неделе: • Цитаты из книги Келли Макгонигал «Хороший стресс как способ стать сильнее и лучше» • Как люди используют ИИ и что такое «ИИ-грамотность» • Гайд по Figma Make • В чём разница между вайб-кодингом и агентной разработкой • Почему вкус — это инструмент и что такое «хороший дизайн» • Как сделать систему токенов для типографики дизайн-системы • Простой проверенный метод построения палитры интерфейса • Какими должны быть принципы проектирования ИИ в ближайшие пять лет • Почему именно сейчас наступил переломный момент в разработке кода • Навигация метро Ташкента
Изображение поста
Т-образные специалисты: кто они такие и когда нужны?
Хороший дизайн будет не только в макетах, но и на продукте, если дизайнер будет вовлечен во всю цепочку его производства, — считает Юрий Ветров, автор книги «Паттерны дизайн-менеджмента» и преподаватель нашего уже легендарного одноименного курса. С разрешения издательства Альпина PRO, где и вышла книга Юрия, публикуем в журнале школы отрывок из книги о необходимости T-образных специалистов в работе над продуктом. Скорость вывода новых продуктов на рынок и их развития растет. Так же, как их общее количество, — почти в каждой рыночной нише тесно, так что продуктовым командам приходится держать темп. Сейчас сложно нанять сильного сфокусированного человека на каждую специализацию — высоки транзакционные издержки на пути от продуктовой идеи к реализации. Усложняется коммуникация, теряются детали, замедляется работа. Лучше иметь несколько сотрудников-универсалов, которые вместе дадут правильную комбинацию навыков. Таких дизайнеров принято называть T-образными — вертикальная линия буквы показывает глубину экспертизы в ключевых навыках, горизонтальная линия — широту смежных навыков. Для сильной команды нужны как раз такие люди — именно с ними можно добиться стоящих результатов. → Читайте дальше в журнале! → Развить дизайн-культуру в вашей компании и добиться того, чтобы дизайн-отдел стал драйвером для бизнеса — на курсе «Паттерны дизайн-менеджмента». Старт — 1 марта.
Изображение поста
Понятие «изящное» крайне важно для архитектуроведения и гуманитарного знания. Оно помогает сосредоточить внимание на внутреннем строении произведения и на том, как художественный образ взаимодействует с интеллектуальной идеей. «Изящное» не только фокусирует взгляд, но и стимулирует более глубокое восприятие, соединяющее визуальный анализ с реальным знанием о произведении.
Сегодня это особенно актуально, потому что в центре внимания оказывается индивидуальность и самоценность архитектурной формы. Общие стилистические и типологические схемы отходят на второй план, ведь важнее становится конкретное произведение и тот интеллектуальный поиск Нового, который в нём воплощён. Первое впечатление от произведения архитектуры побуждает углубиться в осмысление его внутреннего устройства в поисках аргументации для возможности оценить творческое решение как подлинно «изящное». О том, как «изящное» помогает раскрыть внутреннюю структуру произведения — в статье из книги TATLIN «Здесь и везде. Теперь и всегда». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура
Изображение поста
Вчера прошёл очередной коллективный предпросмотр у второго курса.
Модуль сложный. Ребята делают визуальное исследование и упаковывают его в формат книги. Им нужно продолжить логику прошлого модуля по FMCG-брендингу, придумать тему, собрать материал, структурировать его, найти версточную систему и выдержать темпоритм. Это большой объём решений. Проблема в том, что в параллели четыре группы. Они работают над похожими задачами, но почти не пересекаются. Внутри групп — слабая посещаемость, мало обсуждений, нет общего креативного поля. И тогда предпросмотр становится единственным моментом, когда можно «себя показать и на других посмотреть». Я всегда стараюсь объединять группы на совместные просмотры. Не ради контроля. А ради расширения среды. Когда в одной аудитории 30–35 человек с разными подходами, проекты начинают звучать иначе. Фидбек становится многослойным. Появляется насмотренность. Иногда — неожиданные инсайты. Иногда — простое желание сесть и доделать. Но у такого формата есть честный минус — время. 35 проектов — это целый день. С утра до вечера. С перерывами на перекус и воздух. И к концу дня я замечаю, как меняется внимание. Становится меньше слов. Сложнее держать точность формулировок. Усталость влияет и на студентов, и на кураторов. И всё же. Коллективный предпросмотр — это не про удобство. Это про формирование среды. Среда — это то, что формирует вкус быстрее, чем индивидуальная работа. И то, что учит видеть не только свой проект, но и поле вокруг. Вопрос, который я всё чаще себе задаю: как сохранить глубину обратной связи, не теряя качества внимания? Все молодцы, всех люблю. Двигаемся дальше! upd: На фото классическая Питерская ситуация ожидания своей очереди на просмотрах.
Изображение поста
Искусство резьбы по дереву универсально. Оно прижилось везде: в бедных избах и величественных храмах, на кораблях и каретах, в затерянных зимовьях и богатом Великом Устюге.
Именно благодаря такой распространённости деревянная резьба вобрала в себя множество смыслов. В ней отразилась практически вся народная культура, и духовная, и материальная: радость и горе, вера и труд, праздник и нежность, представления о мироздании и чувство природы, невежество и просвещение. Деревянная скульптура позволяет прикоснуться к глубинным основам искусства ваяния и увидеть, как из корня ели рождается художественная форма. О народной деревянной скульптуре Русского Севера — в книге из открытой электронной библиотеки.Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство
Изображение поста
У книги «Это красиво, а это нет» новый интерфейс навигации по страницам и новые продающие слова на лендинге. Неужели у вас ещё нет этой книги? Какой ужас.
Роман «Грозовой перевал» стал самым читаемым произведением сестер Бронте в России, сообщили в пресс-службе книжной сети «Читай-город». Внимание к книге Эмили Бронте выросло на 78% по сравнению с прошлым годом.
Также российские читатели заинтересовались романами Энн Бронте («Агнес» и «Незнакомка из Уайлдфелл-Холла») и не самыми известными произведениями Шарлотты Бронте: «Шерли» и «Учитель». Популярность этих писательниц выросла на 22%, а суммарные продажи романов всех трех сестер к концу 2025 года достигли 75 тысяч экземпляров. Повлияла на такой всплеск интереса широко обсуждаемая экранизация «Грозового перевала», которая вышла в мировой прокат 12 февраля. Редакция The Blueprint тоже не смогла оставить фильм без внимания — наш разбор читайте в этом материале. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Джонни Флинн в роли Достоевского и Эйми Лу Вуд в роли его жены Анны — на первом кадре фильма «Идиот(ы)» польских режиссеров Малгожаты Шумовской и Михала Энглерта.
Сюжет основан на романе Эндрю Кауфмана «Жена игрока: правдивая история любви, риска и женщины, которая спасла Достоевского», опубликованном в 2021 году. Книга рассказывает об отношениях писателя и его супруги в период работы над романом «Идиот» с 1867 по 1869 год. В фильме также снимаются Вики Крипс, Кристиан Фридель, Барбара Мартен, Райнер Бок и другие актеры. Съемки стартовали летом 2025-го, дату премьеры пока ожидаем. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Образ бревенчатого дома глубоко укоренён в русской культуре. Именно поэтому заказчики так часто стремятся воплотить его, не всегда учитывая, что традиционная технология деревянного строительства во многом устарела.
Задача архитектора в таких случаях — соединить архаичную форму с современными решениями. Именно это удалось сделать Алексею Розенбергу в проекте «Чёрный хутор»: использованные им приёмы решили конструктивные и технические проблемы сруба и одновременно сформировали новый облик дома. Подробнее о проекте — в статье из книги TATLIN «Современные частные дома». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура
Изображение поста
Моя мини-рецензия к популярной дизайнерской литературе📚
Книги из видео: 1. «Дизайн привычных вещей» — Дональд Норман 2. «Искусство формы» — Иоханнес Иттен 3. «Искусство цвета» — Иоханнес Иттен 4. «Ководство» — Артемий Лебедев 5. «UX/UI для создания идеального продукта» — Марина Сташенко Для комфортного просмотра можете ускорить видео! Делаем 2 часть?👉 #полезное