От учебной аудитории — к серийному производству: Maytoni и Университет имени А. Н. Косыгина запускают совместный проект

В рамках сотрудничества Maytoni и Университета имени А. Н. Косыгина состоялась лекция ведущего дизайнера Maytoni Алексея Данилина Он поделился со студентами профессиональным опытом и рассказал о том, как создаётся современный светильник — от идеи и концепции до разработки продукта, который в дальнейшем может стать частью реального интерьера. Но на этом сотрудничество не заканчивается. Следующий этап проекта — совместная работа студентов и Maytoni над серией авторских светильников. Особенность проекта в том, что студенческие разработки рассматриваются не только как образовательный эксперимент. У наиболее перспективных концепций появится возможность пройти путь до массового производства. Наставником проекта со стороны Maytoni станет Алексей Данилин. Вместе со студентами он будет работать над идеями, помогать развивать концепции и учитывать реальные требования световой индустрии — от дизайна и функциональности до технологической реализуемости. Такой формат сотрудничества позволяет студентам увидеть полный цикл создания продукта и получить опыт работы с индустрией ещё во время обучения. Следим за проектом и совсем скоро покажем, какие светильники появятся в результате этого сотрудничества.

😎 Авито ищет UX-исследователей: присоединяйся к оплачиваемой программе Design Bootcamp и развивай продукт для миллионов пользователей.

Что тебя ждёт: — 12 месяцев работы над реальными задачами; — поддержка наставника и рост от стажёра до мидла; — шанс продолжить карьеру в Авито. Ты будешь: — проводить качественные и количественные исследования; — формировать рекомендации по улучшению пользовательского опыта на основе результатов исследований; — участвовать во внедрении результатов исследования в продукт; — вместе с командой искать точки роста в продуктах и инициировать исследования, которые будут помогать улучшать продукт. 💚 Откликайся на программу по ссылке!

Женственность без ожиданий

Сегодня так много говорят о том, как женщине выглядеть, проявляться, строить отношения, быть мягкой или сильной. А что женственность значит лично для меня? 22 сентября приглашаю вас в красивый особняк на камерную встречу. Через культуру, искусство, интерьеры и традиции мы посмотрим, как менялись представления о женственности. А затем в живом формате поговорим о собственных ощущениях и опыте.  В программе: ⭕️ открытый разговор в доверительной атмосфере; ⭕️ дегустация двух премиальных сортов церемониального какао; ⭕️ теплый нетворкинг. Какао станет особенным моментом вечера. Цельные какао-бобы богаты магнием, железом и антиоксидантами. Бокал какао помогает замедлиться, почувствовать момент и сделать разговор менее формальным. Мы уверены, что на этой встрече родятся новые контакты, идеи и проекты. А возможно -  встретятся близкие по духу люди и начнётся дружба. Встречу проводят: Марина Кова — дизайнер уникальных интерьеров с национальной идентичностью, автор проекта «Дизайнер в кокошнике». Ирина Чикомасова — организатор путешествий на яхтах по всему миру - Searadar.com, владелец сообщества теплых нетворкингов - Human Talks и партнер проекта о церемониальном какао. 📅 22 сентября, вторник 🕰 19:30–22:30 📍 Старинный особняк — адрес расскажем после регистрации 🎟 До 3 сентября включительно — 3 000 ₽ С 4 сентября — 4 500 ₽ Количество мест ограничено, чтобы сохранить камерную атмосферу и возможность услышать друг друга. ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА ВСТРЕЧУ

Когда-то я была выпускающим редактором Софт Культуры, и за пять с половиной лет отредактировала немало страниц для курсов. Курсов с тех пор стало значительно больше — например, они вышли далеко за пределы работы с софтом.

Сейчас ребята придумали любопытную механику: на некоторых курсах остаются свободные места, и к ним можно присоединиться бесплатно — для этого нужно оставить заявку через специальную форму. Приоритет при распределении мест — у студентов, но думаю, что пробовать стоит и если вы старше. Участвовать в этой истории можно не чаще одного раза за полгода. Больше об условиях — в посте, а о том, как ещё можно сэкономить на курсах, есть #title-1?utm_source=tg&utm_medium=referral&utm_campaign=projectsandprinciples&utm_content=u7008&utm_term=free_tickets">целая статья. На фото студенты Фрэнка Ллойда Райта работают над макетом Price Tower в Оклахоме — единственного небоскрёба, реализованного по проекту Райта. На дворе 1952-й, и это дежурная шутка о том, что архитекторы делали до появления CAD и BIM.
🖤 Интенсив «Визуальное исследование» 🖤
by Владимир Аюев🖤 13 и 20 сентября с 13:00 до 16:00 пройдёт двухдневный интенсив о визуальных исследованиях — практике, которая помогает дизайнеру расширять кругозор, находить неожиданные решения и формировать собственный подход к работе. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤 Вова Аюев — арт-директор и основатель студии Sasha™, преподаватель НИУ ВШЭ, BBE и Центрального университета. Работал с Adidas, Coca-Cola, Яндексом, Альфа-Банком, Кинопоиском, Manizha и другими. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 участники разберутся, как выбирать тему исследования, искать и систематизировать материалы, превращать наблюдения в визуальные идеи и применять этот метод в собственных проектах. Между встречами участники выполнят практическое задание, а на второй встрече разберут результаты вместе со спикером. участники интенсива получат: • понимание метода визуального исследования • инструменты для поиска и структурирования материала • опыт работы над собственным исследовательским проектом 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ 13 сентября, 13:00–16:00 — лекция и выдача задания 20 сентября, 13:00–16:00 — разбор выполненных работ 🖤 РЕГИСТРАЦИЯ 🖤
📑Приказы о зачислении на внебюджетные места бакалавриата и специалитета
🎇Сегодня опубликованы приказы о зачислении 2865 студентов бакалавриата и специалитета, которые пополнили большую семью Университета ПромТехДизайн Немного цифр: 💫На очную форму обучения зачислено 1501 человек 💫На очно-заочную форму – 324 💫На заочную – 1040 человек 🎖Подводя итоги приемной кампании 2026 года, на текущий момент зачислено 6360 студентов, из них 2371 – на бюджетные места по программам бакалавриата, специалитета, магистратуры и среднего профессионального образования. 🔥Без вступительных испытаний было зачислено 392 победителя и призера олимпиад, из них 242 зачислены на бюджет и еще 150 приняты на бесплатное обучение на места, финансируемые за счет средств СПбГУПТД. 👍Особая квота – 62 человека 👍Отдельная квота – 108 человек 👍Целевая квота – 23 человека. 🎓Средний балл ЕГЭ зачисленных – 85,23. ♥️Поздравляем с успешным поступлением в Университет ПромТехДизайн.
😺 Приказы о зачислении на программы среднего профессионального образования уже на сайте приемной комиссии
🖇 Переходите по ссылке 🌷 Сегодня большая семья Университета ПромТехДизайн стала еще больше. На очную форму обучения по программам СПО было зачислено 729 учащихся. ⭐️ 254 человека поступили в Инженерную школу одежды (колледж) на внебюджетные места, ⭐️ 321 – на внебюджетные места Колледжа технологии, моделирования и управления. ⭐️ 154 человека зачислено в Тверской полиграфический колледж (филиал СПбГУПТД). Из них на бюджетные места поступило 125 человек, на места, финансируемые за счет средств СПбГУПТД зачислено 16 учащихся, и на внебюджетные места – 13 человек. Поздравляем с успешным поступлением в Университет ПромТехДизайн 🍂 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Как выпустить коллекцию мерча, когда бюджет ограничен? На чём можно сэкономить, а что никогда нельзя сбрасывать со счетов?
Сегодня на «Мерчфесте» эксперты раскроют все карты о том, как делать мерч, который максимально усилит ваш бренд. А мы поговорили с Евгенией Лазаревой, генеральным директором MNSlab, о подходе к производству небольших партий мерча. Делимся интересными инсайтами от нашего партнёра, без которого «Мерчфест» сложно было бы представить. 🔶 Какой тираж в швейном мерче считается действительно малым? Мерч бывает индивидуальным и штучным. Мерч — это не про количество. Это про индивидуальность и дух человека, компании, региона, общества, страны, мира. 🔶 На чём можно сэкономить без заметного ущерба для качества и визуальной идеи, а на чём экономия почти всегда приводит к проблемам? В мерче часто важна не цена, а идея. И для реализации идеи используется масса всего, даже строительные материалы. Но конечно, в экономии решают автоматизация и технологии, а сейчас массу всего для кастома можно сделать, например, в 3D. Мы широко используем это в MNSlab. У нас небольшая 3D-ферма, в который мы создаём и прототипы фурнитуры, и брелоки, и даже лампы и обувь. 🔶 Как материал влияет на бюджет небольшого тиража? Есть ли ткани и виды фурнитуры, которые выглядят достойно, но позволяют удержать стоимость? Материалы — это треть себестоимости изделия, они важны. Современный мир подарил нам много очень классных тканей и материалов, экологичных, технологичных, с совершенно разными свойствами, от сохранения тепла до изменения цвета, формодержащие. Кстати, обратите внимание, сколько интересных материалов в Центре материалов собрано. 🔶 Какие технологии нанесения лучше подходят для малых серий? В каких случаях каждая из них оправдана? Для малых серий хороши цифровые и термоистории. Тут всё честно: плёнки и цифровая печать. Сейчас есть большое разнообразие термоплёнок: яркие, неоновые, вспенивающиеся светоотражающие и другие. Шелкография, наверное, единственная тиражная история. Ну и многоголовые вышивки и автоматизированные карусели. 🔶 Можно ли снизить цену за единицу, если сократить количество цветов, упростить крой или отказаться от части кастомных деталей? Можно всё. Вопрос — зачем? Если у изделия есть целевая группа и запрос на цену, материалов и технологий сейчас более чем достаточно, чтобы решить главную задачу — сделать счастливым конечного заказчика. 🔶 Как правильно собрать размерную сетку для небольшого тиража, чтобы не переплатить за остатки и при этом не исключить часть аудитории? В MNSlab только одних футболок более 300 видов лекал уже готовых. Есть базы лекал, и сейчас такая база готовится для Центра материалов. Это вообще не секретная информация, так как платформы маркетплейсов давно раскрыли все виды размерных сеток в своих карточках. Ищите, и найдется всё. Но лучше приходите в MNSlab, и настоящие профессионалы вам помогут: подскажут и покажут. 🔶 Что лучше, произвести сразу небольшой тираж или заложить возможность допечатки, дополнительного пошива? Какие условия нужно предусмотреть заранее, чтобы повторный выпуск не стал почти новым проектом? Не в тираже дело, а в цели мерча и в стратегии. Мерч — это инструмент вашего маркетинга, он помогает вам. А что касается пошива, советы такие. Если вещь запланирована к частому повторению, используйте подрядчиков и производителей с постоянным ассортиментом. Не используйте штучную фурнитуру, но не отказывайтесь от дизайна. Если у вас что-то уникальное, сохраняйте макеты или сделайте тиражные заготовки, это потом сохранит вам время и деньги. 🫶 — если тема мерча для вас актуальна. [АКИлогия] | Читайте нас в MAX
Приказы о зачислении в магистратуру Университета ПромТехДизайн на внебюджетные места опубликованы
27 августа на места с оплатой стоимости обучения зачислено 392 магистранта. На очную форму обучения зачислено 227 человек, на очно-заочную форму 16, и 149 – на заочную. Чтобы найти себя в списках: 🔹 Переходите по ссылке на сайт приемной комиссии prouniver.ru/enrolled/ 🔹 Выбирайте свой институт 🔹 Ищите свой уникальный код абитуриента в приказе Поздравляем с успешным поступлением и началом нового этапа в учебе. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
24 года охоты за сокровищами, кейс «В поисках акций 2»
Запустили уже второй сезон pixel hunting-квеста и превратили обучение инвестициям в мезоамериканское приключение 🦅 Задачи: • Вернуть в продукт «спящих» инвесторов, которые открыли брокерский счёт, но не пользовались им или не совершили первую сделку • Удержать интерес аудитории после успеха первой части и других игр • Вовлечь в инвестиции новую аудиторию 👩‍🚀 Выбрали сеттинг ацтеков, майя и инков, а карту уровней сделали в форме пирамиды — с отсылкой к Эльдорадо (не магазин) Чтобы уровни были понятны широкой аудитории, соединили мифологию Мезоамерики с поп-культурой. Черпали вдохновение отовсюду: от «Волка с Уолл-стрит» и «Игры на понижение» до «Острова сокровищ» и «Аладдина». Так и получилось 20 ярких круговых иллюстраций для 40 уровней 🦅 Проект в цифрах: — 24 года суммарного игрового времени — 4 минуты 38 секунд — среднее время в игре​ — Около 60% аудитории — новые пользователи без брокерского счёта — 40 уровней, 20 уникальных иллюстраций, 5 цветовых палеток и 5 узоров — 15,5% игроков собрали все секретные предметы — В FAQ заходило меньше 1% игроков, значит правила игры были в целом понятны без дополнительной помощи @webzdelnya 💻💻💻
🖤 Интенсив «Визуальное исследование» 🖤
by Владимир Аюев🖤 13 и 20 сентября с 13:00 до 16:00 пройдёт двухдневный интенсив о визуальных исследованиях — практике, которая помогает дизайнеру расширять кругозор, находить неожиданные решения и формировать собственный подход к работе. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤 Вова Аюев — арт-директор и основатель студии Sasha™, преподаватель НИУ ВШЭ, BBE и Центрального университета. Работал с Adidas, Coca-Cola, Яндексом, Альфа-Банком, Кинопоиском, Manizha и другими. 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 участники разберутся, как выбирать тему исследования, искать и систематизировать материалы, превращать наблюдения в визуальные идеи и применять этот метод в собственных проектах. Между встречами участники выполнят практическое задание, а на второй встрече разберут результаты вместе со спикером. участники интенсива получат: • понимание метода визуального исследования • инструменты для поиска и структурирования материала • опыт работы над собственным исследовательским проектом 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ 13 сентября, 13:00–16:00 — лекция и выдача задания 20 сентября, 13:00–16:00 — разбор выполненных работ 🖤 РЕГИСТРАЦИЯ 🖤
Почти «Ковер-самолет»: CoolFly показала персональный eVTOL, управляемый смещением тела
Китайская компания CoolFly представила Urban — одноместный электрический eVTOL, на котором пилот летит стоя и управляет движением, перенося вес тела. Самое интересное здесь, по мнению нашей редакции, даже не то что «китайцы сделали летающий гироскутер», а новый тип человеко-машинного интерфейса и новый форм-фактор: аппарат спроектирован как продолжение тела, а не как уменьшенная версия самолёта с привычными органами управления. Это делает китайский «ковер-самолет» Urban интересным именно с точки зрения промышленного и интерактивного дизайна, а не только авиационных технологий. Подробнее на designnews.ru
Повседневное Использование Нейросетей ❤️
слушай, если ты уже месяцев пять говоришь себе «да я сам разберусь с нейронками» и до сих пор не разобрался — этот курс ровно для тебя про что курс то? промпт-инжиниринг, безопасность в работе с ИИ, Claude, Gemini, ChatGPT, Perplexity, NotebookLM. Каждый за курс делает свой сайт, тулзу и телеграм-бота под собственные задачи — никакой теории ради теории к концу курса ни одна ваша задача не решается по-старому смысл простой: берём твои реальные задачи и подбираем под них инструмент. промпты, безопасность, Claude, Gemini, ChatGPT, DeepSeek, Perplexity, NotebookLM, Google AI Studio, Figma Make. плюс отдельный жирный блок про вайбкодинг — это когда ты собираешь себе сайт, бота или мини-тулзу вообще без кода. кто куратор? ведёт Соня Сурм. художник, графдизайнер, админ НЕЙРО Щ, вела нейрокурс в Британке, преподаёт в Центральном университете, училась ИИ у Google и Anthropic. её плагины для фигмы (PROOF MARKS на корректурные знаки и FAKE PRINT на препресс-эстетику), сайт с рефами нейрокоманды, бот с заданиями — всё это она сама навайбкодила теми же методами, что даёт на курсе кому зайдёт — если только начинаешь: получишь нормальную базу вместо хаотичного тыканья в чатжпт — маркетологам и смм: скинешь рутину на ассистентов, которых сам же и соберёшь — фрилансу: научишься формулировать так, чтобы на выходе было рабочее, а не «ну вроде норм» — студентам и тем, кто копает ресёрч: источники через NotebookLM, факты через Perplexity, минус галлюцинации как всё устроено: 8 недель, 17 занятий, старт 25 августа, финал 13 октября. онлайн по вторникам и четвергам — лекция, практика, консультации с разборами. всё пишется, материалы остаются, так что пропустил и догнал. между занятиями чат с поддержкой, домашки и бот с ежедневными заданиями, который студенты сами собрали. там кстати романтическая линия есть, не спрашивай. по времени закладывай 6–8 часов в неделю. из железа — комп, интернет, впн, (поможем) что в итоге свой набор инструментов под свои задачи и портфолио юзкейсов: тулза, чат-бот, свой сайт, промпты, сценарии под разные модели, ресёрч, ассистент под то, что делаешь каждый день. ребята с первого потока вышли с рабочими штуками — генератор мудбордов, генератор тренировок, пиксельный редактор фоток, телеграм-боты. из их работ и Сониных собралось 14 бесплатных тулзов для дизайнеров. ну и главное — начнёшь читать ответы нейронки критически, а не верить всему подряд. дайджест постов про ПИН: всё про курс отзывы на ПИН работы студентов и преподавателя сайт с рефами нейрокоманды бот с заданиями плагин для экспортной корректуры текста в figma плагин для fake prepress aesthetic в figma как работает markdown форматирование и причём тут нейронки ❤️ программа курса ❤️
Нейросети и технические эскизы: почему без Adobe Illustrator не получится
✨Нейросети сегодня умеют многое: подкинуть идеи силуэта, собрать мудборд, «примерить» фактуру, даже сгенерировать красивый модный эскиз. Но когда дело доходит до технического эскиза (техэска) - картинки, по которой конструктор, технолог и производство реально понимают, что именно шить — магия заканчивается. Потому что техэскиз - это не «красиво», а точно. И вот почему без Adobe Illustrator вы не сможете делать техэскизы профессионально - даже если используете нейросети👇 1) Технический эскиз — это язык производства, а не визуал «для вдохновения». Нейросети отлично работают в зоне образа: настроение, стилистика, референсы, общая форма. 2) Нейросеть не рисует линиями — она рисует пикселями. Главная проблема генераций для техэскизов: они создают растровое изображение — набор пикселей, а не вектор. 3) Контроль и правки: то, за что платят дизайнеру. Самая частая реальность в брендах и на фабриках — не «нарисовать один раз», а вносить правки быстро и точно. 4) Линии, узлы, слои: почему Illustrator незаменим именно для техэскизов. В векторе эскизы получаются: • читаемыми • повторяемыми • редактируемыми • стандартизированными для команды 5) Нейросети полезны — но как часть процесса, а не вместо него. 6) Почему работодатели требуют Illustrator. Потому что дизайнер в компании — это не человек, который «умеет красиво», а человек, который: • делает техэскизы в векторе • умеет работать по ТЗ и вносить правки • держит стандарт бренда (толщина линий, формат, структура файлов) • передаёт материалы в производство без потерь информации • работает быстро (а не «перегенерирую ещё 30 вариантов») 7) Вывод: нейросети не отменяют Illustrator — они делают его ещё важнее. Нейросети дают скорость и креатив, но чем быстрее вы генерируете идеи, тем важнее становится этап, где эти идеи нужно: • привести к точности • стандартизировать • подготовить к производству • быстро править и обновлять ‼️И именно здесь Adobe Illustrator — основа, без которой техэскизы не становятся профессиональным инструментом, а остаются красивыми картинками. 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrator в дизайне одежды" Сейчас открыта анкета предзаписи всю подробную информацию отправим 1 сентября - ССЫЛКА 8 сентября будет бесплатный вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году -и за что ему готовы платить" - ССЫЛКА
Рисовать от руки или в Illustrator — в чём разница?
➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА
💟Для всех я подготовила бонус!
А именно – готовая таблица для мониторинга клиентов/откликов со всей воронкой в одном месте! Можно адаптировать её под свои цели в зависимости от того, где вы развиваетесь: найм или фриланс, про которые сегодня записала урок!💖 • шаблон таблицы мониторинга в Notion (если не открывается, то попробуйте включить VPN + лучше читайте с компьютера, более удобный формат) #бесплатник
💿 Студент кафедры технологии полиграфического производства Высшей школы печати и медиатехнологий СПбГУПТД Михаил Петров создал премиальную упаковку для коллекционных виниловых пластинок
Первый тираж изготовлен и апробирован в Типографии «Индустрия цвета». 🎵 Растущий спрос на покупку виниловых пластинок формирует новые требования к упаковке. Она должна обеспечивать сохранность носителя, создавать уникальный опыт взаимодействия с изделием и соответствовать статусу коллекционного объекта с высокой добавленной стоимостью. 🎶 Поэтому Михаил разработал трехстворчатую конструкцию-трансформер с четырьмя вместительными секциями для размещения пластинки и дополнительных буклетов и постеров. Такой конверт не создает чрезмерную нагрузку на стенки и сгибы упаковки и не теряет жесткость. 🖤 Также упаковка не предполагает сложного производственного процесса. Ее можно адаптировать под более дорогие коллекционные издания, не переходя к сложному бокс-сету и специальному переплетному оборудованию. Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Серотониновый интерьер
Вчера в канале у коллеги прочитала интересную мысль про дофаминовые интерьеры. Начать нужно с того, что само название тренда кажется Анне (и я склонна с ней согласиться) не совсем точным. Дофаминовыми интерьерами называют пространства яркие, кричащие, наполненные цветом, формами, фактурами и деталями. Интерьеры, которые должны немедленно вызвать эмоцию. Яркое, необычное - то, что дает быстрый всплеск эмоций, как съесть шоколадку, - это эндорфин, а не дофамин. А дофамин про предвкушение, тайну, исследование. Совсем другие интерьеры. Сам тренд на яркость легко понять. Чем больше вокруг нестабильности, тревоги и неизвестности, тем сильнее хочется получить быстрый и понятный эмоциональный отклик. Добавить цвета. Окружить себя необычными вещами. Найти стимулы вовне. Но, говоря честно, сейчас нам гораздо нужнее серотониновые интерьеры. Интерьеры про тепло, спокойствие, безопасность, устойчивость. Интерьеры, которые не развлекают и не возбуждают нас, а дают опору. И тут как обычно мне хочется порекомендовать не изобретать велосипед, а обращаться к историям, которые вызывают душевный отклик на бессознательном уровне.  Что дает нам опору? ⭕️ ощущение, что интерьер не спорит с видом из окна ⭕️ уважение к архитектуре и историческому контексту ⭕️ теплые, тактильные фактуры ⭕️ вещи с историей ⭕️ чувство узнавания: «я это где-то видел», «мне здесь понятно». Когда интерьер собран по этим принципам, результатом станет ваше состояние. Дофаминовый интерьер может удивлять, давать эмоции и новую информацию мозгу. А в серотониновом можно наконец выдохнуть.
У маскотов — богатая и долгая история: от культового Bibendum Michelin, который появился ещё в 1898 году, до обаятельных персонажей современных цифровых сервисов. Сегодня возобновленное внимание к маскоту формирует тренд отчётливо прослеживающийся в подходах крупных игроков: Apple с её Lil’ Finder Guy и Crocs с маскотом Niles делают ставку именно на такую «живую» айдентику.
Согласовано архитектурно-градостроительное решение (АГР) Центрального дома кино на Васильевской улице
Композиция сложена из двух объёмов разного масштаба и характера. Прозрачное общественное основание соотносится с окружающей застройкой и становится своеобразным городским экраном: через крупноформатное остекление внутренняя жизнь Дома кино остаётся визуально связана с улицей. Над ним поднимается жилая башня с мягко скруглённым силуэтом и изменяющейся геометрией этажей, формируя новую высотную доминанту района. Дом кино — место с очень сильной собственной идентичностью, и нам не хотелось переводить тему кино в буквальные архитектурные символы. Гораздо интереснее было работать с самим принципом кинематографического восприятия — временем, движением, сюжетом, сменой впечатлений. Поэтому архитектура раскрывается постепенно: здание нельзя считать с одной точки, его образ возникает только в движении вокруг него. Для нас это и стало способом связать новую архитектуру с историей и функцией Дома кино. С помощью преломления света и реакции на него структуры фасада, создаётся эффект голографической открытки: здание и прозрачное и материальное одновременно, — в зависимости от угла зрения и ракурса восприятия. Этот визуальный приём многомерности, глубины и динамичности работает как эффект 25-го кадра, напоминая об основном импульсе эстетики здания — искусстве кино. Николай Переслегин, партнёр Kleinewelt Architekten Девелопер: Компания «Первый девелопер» #kleineweltarchitekten #Первый_девелопер