Salon Interior

Модель стола Thierry (Тьерри) от итальянского бренда Kartell (Картель) спроектирована архитектором и дизайнером Пьеро Лиссони (Piero Lissoni). Конструкция строится на контрасте материалов: основание из окрашенной стали и цветная столешница из закалённого стекла. Коллекция включает столы разных размеров (включая полноценный обеденный вариант) круглой или овальной формы, которые можно использовать по отдельности или составлять в композиции. Цвет здесь становится главным действующим лицом: столики доступны в нескольких оттенках, включая бордовый, серый и белый.

В канун ежегодной Миланской недели дизайна — самого главного события в мире для всех, кому небезразлично, чем дышит искусство интерьера, — мы подготовили гид с анонсами новинок и обзором главных направлений дизайнерской мысли.. В нем вы найдете ответы на вопросы: какими будут стили, материалы, какая концепция дизайна станет ведущей в ближайшее время, как организовать свою стратегию жизни наиболее комфортным и психологически безопасным образом. К материалам о неделе дизайна в Италии мы прибавили качественную подборку мягкой мебели — те мировые шедевры, которые можно заказать и купить в России. Для тех из вас, кто думает над приобретением недвижимости, в номере тоже есть что почитать и что выбрать. ❤️Обложку номера украсил интерьер загородного дома по проекту архитектора Ольги Ступенко Фото: Ник Руденко

Кресло Layer (пер. с англ. — уровень) из массива ясеня от итальянского бренда Billiani (Биллиани) спроектировано немецким дизайнером Михаэлем Гельдмахером (Michael Geldmacher). За внешней простотой этого предмета скрываются точные расчеты, благодаря которым кресло получилось очень устойчивым и удобным.

Вешалка Hang-It-All (пер. с англ. — повесь это всё), спроектированная супругами Чарльзом и Рэй Имз (Charles & Ray Eames) в 1953 году, превратила утилитарный предмет прихожей в игровой объект, не теряющий актуальности спустя семь десятилетий. Вдохновением для формы послужили молекулярные модели, которые Чарльз и Рэй видели в школе: цветные сферы, соединённые тонкими связями. Именно этот научно-футуристический образ они переосмыслили в бытовой предмет. Круглые деревянные шары, венчающие стальные прутья, — не просто декоративный элемент: они защищают тонкие ткани от затяжек. Каркас из стальных прутьев имеет порошковое покрытие, а шары изготавливаются из массива клёна или ореха. Сегодня Hang-It-All выпускается брендом Herman Miller (Херман Миллер) и остаётся одним из самых узнаваемых примеров того, как дизайн может сочетать утилитарность, инженерное решение и удовольствие от формы.

Архитектор Марина Подъячева рассказала о том, во что нужно инвестировать при проектировании загородного дома: «В загородном доме сегодня определяет характер пространства не декор, а продуманная архитектура и функциональные сценарии. Панорамные проёмы, естественный свет, высота потолков и грамотная ориентация дома создают связь с природой и ощущение свободы, которое формирует комфорт и эмоциональное благополучие. Если заказчик готов к одной значимой инвестиции, я рекомендую вложиться в архитектурную основу и планировку. Правильные пропорции, световые сценарии и продуманная логистика помещений формируют интерьер, который служит не только эстетике, но и реальному качеству жизни — гармоничному, удобному и устойчивому во времени».

Конструкция стеллажа — стальная рама с полками из лакированного дерева. Ключевые детали, рождающие визуальную динамику, — это неравномерно расположенные угловые опоры. Именно эти небольшие архитектурные приёмы превращают строгую геометрию в живой, почти скульптурный объект. Стеллаж выпускается в двух версиях (120 и 170 см) при ширине 200 см и глубине 50 см.

Обеденные кресла Loll (пер. с англ. — сидеть, развалясь) от итальянского бренда Gervasoni (Гервасони) спроектированы архитектором и дизайнером Паолой Навоне (Paola Navone). По задумке автора они созданы для долгих разговоров за столом и совместных трапез, отсюда и название.

Эти кожаные подложки по тарелки и приборы от бренда Promemoria (Промемориа) выполнены в лоскутной технике. По мнению автора дизайна, основателя компании Ромео Соцци (Romeo Sozzi), именно аксессуары являются завершающим элементом в формировании интерьера.

В дизайне тумбы Romeo (Ромео), созданной Andrea Parisio (Андреа Паризио) для итальянского бренда Meridiani (Меридиани), нет лишнего декора. В версии с глянцевой отделкой цвета обожжённой терракоты дизайнер демонстрирует, как цвет может становиться полноценным архитектурным инструментом. В этом случае выразительность предмета строится на том, как глянцевая поверхность ловит естественный и искусственный свет, изменяя окружающее пространство. Корпус выполнен из МДФ с покрытием высокоглянцевым полиэфирным лаком, который придаёт цвету глубину и создаёт почти зеркальную гладкость. Тонкие металлические опоры добавляют визуальной лёгкости, позволяя предмету парить над полом, не утяжеляя интерьер.

Кресло Monk (монах), созданное в 1973 году Афрой и Тобиа Скарпа (Afra and Tobia Scarpa) для Molteni&Co (Молтени и компания) стало отправной точкой многолетнего сотрудничества дизайнеров с брендом. Строгая конструкция, выразительная работа с материалами и сдержанная элегантность сделали его одним из самых узнаваемых образцов итальянского модернизма. Изначально Monk задумывалось как альтернатива набиравшей популярность в 1970-е пластиковой мебели, подчёркивая ценность ремесла и натуральных материалов. В 2025 году кресло было перевыпущено, но с изменениями: на спинку при помощи лазера нанесён ритмичный рисунок, вдохновлённый венским плетением. Сквозь рисунок проступает насыщенная красная подложка, создавая сдержанный, но выразительный цветовой контраст. Сам Тобиа Скарпа отмечал: «Некоторые предметы, стоит лишь коснуться их искрой воображения, вновь пробуждают любопытство и чувство удивления».

Диван Chicago (Чикаго) от итальянского бренда Baxter (Бакстер), созданный архитектором и дизайнером Паолой Навоне (Paola Navone), выпустили в новом зелёном цвете, напоминающим нежные оттенки нефрита в тонкой керамике. Кожа с эффектом лёгкой состаренности и бархатистой матовостью подчёркивает объём и сохраняет скульптурную чёткость силуэта.

Дизайн настольной лампы Cordea (Кордеа) от итальянского бренда Masiero (Мазьеро) разработан дизайнером Франческо Фаваретто (Francesco Favaretto). Фаваретто предложил современный взгляд на эстетику классического индустриального светильника, заменив алюминиевый плафон оцинкованной металлической конструкцией, декорированной кожаным ремешком.

В линейке светильников Duo (дуэт) от испанского бренда Vibia (Вибиа) появилась новая отделка — теперь внутренняя поверхность плафона может быть выполнена в ореховом шпоне. Задумка дизайнеров студии Ramos & Bassols (Рамос и Бассольс) родилась из желания добиться естественного света, проникающего будто из отверстия в потолке. Так появились полусферические формы, которые монтируются заподлицо с потолочной поверхностью. Конструкция строится на контрасте материалов: внешний корпус из алюминия задаёт чёткую геометрию, а внутренняя чаша из натурального дерева наполняет пространство теплом и глубиной.

Новую витрину для бренда FIAM (Фиам) создал голландский дизайнер Марсель Вандерс (Marcel Wanders). Стеклянные двери и корпус выполнены из 6-миллиметрового закалённого стекла с фирменной текстурой из вертикальных линий, которые создают ритмичную игру отражений, которую сам дизайнер описывает как «симфонию элегантности и тайны». Интегрированная подсветка превращает витрину в подобие театральной сцены, создавая калейдоскоп из теней и отражений.

Кресло Guscio от итальянской фабрики Flexform создал архитектор Антонио Читтерио (Antonio Citterio). Само название Guscio в переводе с итальянского означает «скорлупа» — и форма действительно отсылает к защитному кокону. Каркас кресла выполнен из пенополиуретана, а подушка сиденья традиционно для бренда наполнена стерилизованным гусиным пухом и имеет вставку из недеформируемого материала. Обивка «скорлупы» — конечно, фирменная кожа.

Напольный светильник Minomushi (мешочек) от итальянского бренда Artemide является частью коллекции In-Ei (тень), созданной в коллаборации с японским дизайнером Иссе Мияке (Issey Miyake). В основе проекта — многолетние исследования на стыке математики, материаловедения и оптики, которые Мияке начал ещё в 2010 году для экспериментальной линии одежды. Абажур выполнен из переработанного пластика. Уникальная технология тиснения и структура самого материала позволяют светильнику держать форму без какого-либо внутреннего каркаса. При этом светильник можно сложить и компактно хранить.

Образ дивана и кресла от Visionnaire вдохновлён одним из главных предметов весеннего гардероба, курткой-бомбером. Тут те же «пухлые» формы и характерная простёжка. Наполнителем служит пена с эффектом памяти и гусиный пух. Обивку можно выбрать из портфолио бренда.

Конструкция нового кресла Orbitry (Орбитри) от дизайнера Виктора Карраско (Victor Carrasco) для бренда Paola Lenti (Паола Ленти) состоит из каркаса из нержавеющей стали, который вручную оплетают плоской однотонной или двухцветной тесьмой из фирменной пряжи. Сиденье оснащено съёмной подушкой с наполнителем из полиэфирного волокна и вставкой из полиуретана повышенной прочности. Благодаря шарикоподшипнику, смонтированному в основании, кресло вращается вокруг своей оси.

Акустическая кабинка DIAL от итальянского бренда Softline, спроектированная дуэтом Busk+Hertzog в 2022 году, — это ответ на запрос на приватность в общественных пространствах. Архитектор Флемминг Буск (Flemming Busk) и текстильный дизайнер Стефан Херцог (Stephan Hertzog) основали свою студию в Дании в 2000 году, а сегодня работают в Лиссабоне. За два десятилетия они стали самыми титулованными датскими дизайнерами мебели своего поколения, получив более 75 международных наград. Философия студии: «У каждого продукта есть своя история. Мы всегда начинаем с анализа — для чего нужен этот предмет, учитывая практические, коммерческие и эстетические аспекты». Вдохновение они черпают в формах природы, но считают, что декор, в первую очередь, должен быть функциональным. Конструкция DIAL продумана до мелочей: мягкие округлые формы создают психологический комфорт, акустические панели обеспечивают звукоизоляцию. Работы Busk+Hertzog можно увидеть в постоянных коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке, Королевском доме Норвегии и Датском Музее искусства и дизайна.