про нас написали в Tech Times 🎉

💓материал о том, почему буткемпы больше не закрывают разрыв между обучением и реальной работой, и как это делают комьюнити, построенные на практике 🌎внутри — про наш формат, про то, что разминка это не «нарисуй экран», а тренировка мышления: как ты формулируешь задачу, что считаешь главным, что готов выкинуть и как защищаешь решение 👾и про то, что мы выросли до нескольких тысяч участников без рекламы и бюджета, только сарафанкой 🤍🤓спасибо всем, кто приходит с брифами, разбирает работы и просто делает разминки ссылка на статью 👇 www.techtimes.com/articles/319814/20260708/lessons-other-tech-industries-can-learn-design-warm-ups-education-through-practice-industry.htm

Это был второй ивент из серии мероприятий в коллабе с Tilda Publishing, которые мы проводим в нескольких городах России. В подборке вас ждут лекции от топов индустрии о разработке дизайна для рекламных компаний, о том, как презентовать свои дизайн-решения, почему изменилась профессия веб-дизайнера и как брендинг помогает выделяться на рынке. Темы докладов: — «Как говорить о дизайне так, чтобы тебя слушали». Татьяна Струбалина, коммуникационный дизайнер в Tilda Publishing. — «Метафора в брендинге. Как перевести душные материалы стратегов в яркий дизайн». Ольга Кутовая, креативный директор и партнёр брендингового агентства Dotorg. — «Новый веб-дизайнер: рынок, AI и размытие границ профессии». Антон Командин, амбассадор Tilda Publishing, арт-директор Experience Agency и куратор в «Школе Тильды». — «Как создавать консистентные рекламные кампании с большим количеством форматов и точек контакта». Юрий Лебедев, руководитель отдела коммуникационного дизайна в «Самокат». Больше полезных лекций от спикеров лекториев — в профиле «VK Видео». А если вы хотите провести лекторий Dprofile в своём городе — пишите Евгению, чтобы узнать все подробности и условия. Приятного просмотра!

В Maze написали нормальный прикладной гайд по тематическому анализу в UX-исследованиях. Смысл простой: после интервью, опросов и юзабилити-тестов у команды часто остаётся куча сырого текста, где легко зацепиться за одну сильную фразу и выдать её за общий вывод. Тематический анализ нужен, чтобы пройти по данным системно: прочитать, закодировать повторяющиеся идеи, собрать их в темы, проверить темы на исходных ответах и только потом нести выводы в продуктовые решения. Внутри: – Когда тематический анализ правда полезен: интервью, дневники, открытые ответы, сложные сценарии; – Чем коды отличаются от тем и почему тема должна объяснять смысл, а не просто повторять вопрос из гайда; – Когда идти снизу вверх от данных, а когда проверять уже готовую гипотезу; – Почему темы надо сверять с исходными цитатами, иначе легко натянуть выводы на свои ожидания; – Как ИИ может ускорить расшифровку, группировку и отчёт, но финальную интерпретацию всё равно должен проверять исследователь. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

8 млрд зрителей. 48 команд. 16 городов. 3 страны. один бренд. как управлять идентичностью такого масштаба? 184 страницы технической документации FIFA — это учебник по системному брендингу. 🌠 главная идея: единство через разнообразие не «melting pot», а #WeAre26 — признание различий как силы. 3 страны, 48 команд, 16 городов. каждый со своей идентичностью внутри единой системы. на стр. 18-19 в разделе «brand positioning» FIFA противопоставляет 2 концепции: «Melting pot» (плавильный котёл) — старая американская идея, где все культуры «сплавляются» в одну однородную массу, теряя свою уникальность. vs. «We Are 26» — новая философия, где различия сохраняются и празднуются. не «все становятся одинаковыми», а «все разные, и это наша сила» цитата из брендбука: A new vision of America — not a melting pot, but a place where different cultures, communities and people are recognized and celebrated. 😜 крутые решения: 😆эмблема-скульптура кубок в ультрареалистичном 3D с встроенными PSD-линками. не абстракция — фотореализм. плюс 138 версий под разные сценарии: от вышивки 15мм до билборда 6м. 😆модульная геометрия 2026 разложен на 48 модулей (по числу участников). квадраты + четверть-круги = отсылка к полю и мячу. 😆16 городов = 16 палитр впервые в истории ЧМ каждый город получил уникальную цветовую идентичность. 😆адаптивная типографика кастомный FWC26™ (6 начертаний) + бесплатный Noto Sans. 😆техническая педантичность ✦ отдельные файлы для печати/вышивки/гравировки/экрана ✦ размерные диапазоны XS-XL с готовыми артворками ✦ реверсивные версии под светлые/тёмные фоны ✦ металлические версии с градиентами (золото/серебро/бронза) ✦ сетка 16 колонок с отступами 4% от длинной стороны ✦ Legal Notice™ масштабируется отдельно (мин. 3pt) 👀 что взять в свои проекты: ➽ вместо однотонных заливок — фирменные паттерны (узнаваемость × 3) ➽ контурные версии логотипа для тиснения и гравировки ➽ чек-лист согласования перед печатью — экономит 40% правок (стр. 172) ➽ регламент: 10 дней на утверждение любого макета — нет хаоса «вчера надо было» ➽ готовые шаблоны презентаций и документов — сотрудники не «творят» в дизайне ⚽️ решения FIFA: ✦ 6 форматов эмблемы под задачи ✦ точные CMYK/RGB/Pantone/RAL/NCS раскладки ✦ артворк-библиотека на все случаи ✦ автоматизация контроля качества результат: дизайнер в Мехико и подрядчик в Ванкувере создают материалы в единой стилистике без вашего участия. 📌 главный вывод брендбук — это не расход. это инфраструктура. бренд без системы = маркетинг без аналитики = продажи без CRM. стартап с выручкой $500K и размытым брендом выглядит на $50K. тот же стартап с системным брендом — на $5M. FIFA вкладывает миллионы в 184 страницы правил не просто так — каждый $ в систему возвращается десятью в узнаваемости, лицензионных доходах и стоимости прав. вопрос не «нужен ли брендбук?» вопрос: «сколько я теряю каждый месяц без него?» FIFA управляет идентичностью на 8 млрд зрителей через жёсткую систему. 😋 а мы в aic.ru — создаём системы, которые превращают хаос в прибыль! ➡️ скачать брендбук можно в комментариях

Если честно, вопрос сформулирован не совсем правильно. Правильнее спросить: каким дизайнером вы хотите стать? Дизайнеры никуда не исчезают. Исчезают только специалисты, которые могли предложить клиенту исключительно красивую картинку. Сегодня бизнесу нужен человек, который понимает, почему именно такой логотип будет работать, как дизайн привлечёт нужную аудиторию, как упаковка повлияет на продажи и какое решение поможет компании заработать больше. Например, возьмём кофейню, которой нужен фирменный стиль. Можно нарисовать милый логотип с чашкой, и это будет просто картинка. А можно сначала спросить: кого вы хотите видеть по утрам? Если людей, которые забегают за стаканчиком по дороге на работу, стиль будет один — быстрый и считываемый на ходу. Если место, где садятся с книгой на пару часов, совсем другой. Бизнес тот же, но визуальный язык либо притягивает нужных людей, либо отпугивает. Вот с этого и начинается дизайн: сначала понять, как устроен бизнес и что ему нужно, а потом уже работать в программах. Именно за это сегодня готовы платить. Нейросети действительно научились быстро создавать изображения. Но они не могут взять ответственность за бизнес-задачу клиента, разобраться в его аудитории и принять правильное проектное решение. Поэтому сейчас особенно важно изучать не только, Illustrator,. Photoshop или Midjourney. Важно учиться маркетингу, композиции, типографике, психологии восприятия, брендингу и понимать, зачем вообще создаётся каждый элемент дизайна. 📍Чем сильнее развивается ИИ, тем ценнее становится человек, который умеет думать. Поэтому, если вам действительно нравится дизайн, не стоит отказываться от профессии только потому, что рынок меняется. Просто входить в неё сегодня нужно уже с другим подходом.

Дизайн решения для сумки напоминающей ведро. Японский бренд Doublet. Вместительно.

Недавно я рассказывал, что мы с командой готовим большой кейс об одном из наших проектов. И вот сегодня мы наконец его опубликовали 🔛 В прошлом году в агентстве мы создали мобильное приложение для крупной международной компании, разрабатывающей инновационные препараты для эстетической медицины и косметологии. Приложение предназначено для специалистов-косметологов: оно помогает быстро ориентироваться в ассортименте препаратов, подбирать подходящие решения для различных зон лица и тела и получать всю необходимую информацию в одном интерфейсе. Работа над проектом оказалась для нас супер интересной. Мы изучили огромное количество профессиональных материалов, разбирались в препаратах, схемах применения, глубинах введения, анатомических зонах и специализированной терминологии. Всё для того, чтобы создать действительно удобный инструмент, которым специалисты пользуются каждый день. Сегодня приложение успешно работает в App Store и Google Play, а мы наконец готовы показать, как создавался этот проект. ➡️ https://dprofile.ru/case/187898/palitra-fillers-app Отдельное спасибо 💡 Маше за огромную работу над кейсом — получилось очень круто. Много анимации, интересных решений и внимания к деталям. Кейс уже опубликован на 🔥 https://dprofile.ru/case/187898/palitra-fillers-app">Dprofile. Буду признателен за поддержку лайками — это поможет нам попасть в рекомендации. ❤️ @ancora_design

Когда я узнаю что-то новое, прохожу очередную стройку или сталкиваюсь с нестандартной задачей на объекте, у меня почти всегда появляется мысль: это нужно добавить в канал. Потому что ремонт не стоит на месте: меняются цены, магазины, материалы, технологии, тренды. Какие-то решения, которые мы использовали два года назад, сегодня уже можно сделать удобнее, дешевле или красивее. Поэтому «Потрясные находки» никогда не были просто каналом со ссылками на мебель. В нем есть уроки по планировкам, стилям и бюджетным кухням. Они помогают не просто купить понравившийся диван, а понять, куда его поставить, с чем сочетать и как собрать цельный интерьер, а не набор случайных вещей. Есть подробные материалы по сметам и этапам ремонта — от бетона до чистовой отделки. Это гораздо важнее любой отдельной находки. Потому что купить не тот столик неприятно, но поправимо. А вот нарушить последовательность работ, забыть нужный вывод или поздно узнать о техническом ограничении — это уже переделки, потерянное время и десятки, а иногда и сотни тысяч рублей. В канале собрана таблица с 100+ промокодами в известные магазины. Она регулярно обновляется, поэтому у многих подписка окупается уже во время первых закупок. Каждый день выходят новые подборки товаров. Есть контакты мастеров, мебельщиков и кухонщиков, которых мы проверили на собственных объектах. А еще — больше 300 завершенных проектов студии, где можно посмотреть не отдельную красивую картинку, а готовые сочетания мебели, света, отделки и декора. Поэтому каналом пользуются не только люди, которые делают ремонт самостоятельно. Он сильно упрощает работу дизайнерам: не нужно каждый раз начинать комплектацию с чистого листа, заново искать магазины и проверять десятки похожих товаров. Большая часть этой работы уже сделана нашей командой. Я и сама открываю канал почти каждый день, пока комплектую свою инвестиционную квартиру в ЖК «Алиа». И именно поэтому хорошо вижу, где можно добавить новый фильтр, дополнить урок, обновить ссылку или сделать поиск удобнее. Это большая работа, которую ежедневно делает целая команда. Но именно благодаря ей канал продолжает расти вместе с нашим опытом, а не остается архивом ссылок, собранных несколько лет назад. До повышения цен и закрытия тарифа «Навсегда» осталось 2 дня🔥 После этого купить пожизненный доступ одним платежом уже не получится. Ссылка на подписку — https://golnk.ru/xXzaY

Генеративные инструменты принято обсуждать в контексте иллюстраций, и это оправданно. Однако в архитектурной практике есть два разных сценария работы, и API.SINTEZ.SPACE закрывает оба. Для архитекторов генерация — это инструмент проектного мышления. На концептуальной стадии важно быстро получать визуальные ответы на вопросы: как будет смотреться фасадный модуль, какой характер даст другой материал, как изменится сцена при ином освещении. Архитектор постоянно обращается к эскизам и наброскам именно потому, что оперативного инструмента для проверки идей раньше не было. API.SINTEZ.SPACE даёт такую возможность: визуал формируется за секунды, без выхода из рабочей среды и без лишних пояснений. Выделил фрагмент — получил вариант. Не подошло — сменил модель или скорректировал запрос. Это меняет скорость проектного мышления. Для иллюстраторов это инструмент постпродакшена, потребность в котором назрела давно. Небо, антураж, текстуры, свет, атмосфера — всё это теперь генерируется точечно, прямо на холсте, без выхода из Photoshop, без VPN, задержек и потери качества исходного рендера. Оба сценария работают в одном плагине: один аккаунт, единый баланс, общая библиотека промптов для всей команды. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

В этот раз говорим о дизайн-культуре и процессах! Это не про красивые макеты и не про то, что лид всё финально аппрувит. Это про то, как команда взаимодействует: принимает решения, спорит, даёт обратную связь и держит общую планку качества. В новом выпуске Design Sisters обсудили, как строить такую культуру внутри команды Чирс и инджой! 🥂✨ 🔗 https://youtu.be/oDYdzcd-jz4?si=vNHXChUSXpzJhMmN

🤍🤍🤍разбор ваших работ 🤍🤍🤍20.07 в 17:00 🤍 кто работает с нейросетями, точно задавались вопросом: работа получилась действительно сильной или так кажется только мне? на эфире разберём по каким принципам куратор оценивает AI-проекты и на что стоит обращать внимание самому. 🤍спикеры: Павел Кондаков — нейроспециалист нашей студии, преподаватель курса КНИ, преподаватель AI-практик в Британской высшей школе дизайна, Центральном университете и Президентской академии РАНХиГС. Работал с: Газпром, Атом, Сибур, Яндекс, Союзмультфильм и др. Юля Елина — куратор нейронаправления в студии Щёлочь, автор и гланвый куратор курса КНИ ПРО в школе Щёлочь, автор и куратор курса "Нейросети в дизайне" в Британской высшей школе дизайна. Работала с такими брендами как эектромобиль Атом, Яндекс Алиса, Совком банк, газпром, kappa, и Союзмультфильм, Cad Magazine, 🤍 на вебинаре поговорим о том, как отличать удачные решения от слабых, какие ошибки чаще всего встречаются в работах, почему хороший результат зависит не только от промпта и как развивать собственное визуальное мышление. вместе обсудим реальные примеры и покажем, каким взглядом кураторы смотрят на проекты студентов. 🤍 по итогам: • поймёте, по каким критериям оценивать свои работы; • научитесь замечать сильные и слабые стороны генераций; • получите ориентиры, которые помогут быстрее расти и делать более осмысленные проекты. эфир подойдёт тем, кто уже экспериментирует с нейросетями и хочет понять, в каком направлении развиваться дальше. 🤍 подготовьте свои 🤍 работы для ревью заранее 🤍 регистрация 🤍

Главная задача была не просто красиво оформить квартиру под аренду, а сделать интерьер, который будет выделяться среди конкурентов. В обзоре рассказали: • как перенос входа в спальню позволил добавить больше хранения и сделать квартиру удобнее; • зачем прихожую сделали в насыщенном винном оттенке и почему темные проходные зоны могут визуально увеличивать основное пространство; • почему потолки, стены, откосы и лепнину окрасили в один оттенок; • почему для кухни сделали отдельную нишу с техникой и отказались от угловой кухни; • как остров из кварцевого агломерата сделали двухуровневым; • как мы нашли вытяжку редкого оттенка с конструкцией до 1,5 м за 55 000 ₽; • как диван за 38 000 ₽ с «Черной пятницы» после перетяжки стал выглядеть как дорогой дизайнерский предмет; • какие предметы приехали из Китая — от люстры и торшера до ковра, тумбы и кресла за 20 000 ₽; • как в спальне удалось разместить полноценный рабочий стол, большую кровать, шкаф 2,5 м и при этом не перегрузить пространство; • какие решения можно повторять в своих объектах, если хочется сделать арендную квартиру яркой, но не потерять в ликвидности. В конце обзора оставили подарок — бесплатный PDF с кухнями из наших проектов: артикулами, фасадами, оттенками и готовыми сочетаниями. А полный состав этого проекта со ссылками, артикулами и находками, как всегда, можно изучить в нашем Telegram-канале «Потрясные находки». Смотрите обзор, сохраняйте идеи и обязательно делитесь впечатлениями ❤️ 📱 Видео на YouTube — https://clck.ru/3Uo2Ut 📱В ВКонтакте — https://clck.ru/3Uo2ZK

Лиза Давыдова из «Лукоморья» разбирает человеческий фактор через два сильных примера: пожар в Нотр-Даме и аварию на АЭС «Три-Майл-Айленд». В обоих случаях система вроде бы передала данные, но человек в конкретной ситуации не смог быстро понять, что происходит и какое действие нужно выполнить. Код датчика, сотня тревожных сигналов, непонятный статус клапана, закрытые бумажками индикаторы, всё это превращает «сам виноват» в плохое объяснение. Для UX здесь полезная оптика: проектировать надо не только успешный сценарий, где пользователь всё понял, но и места, где он может ошибиться. Пропустить шаг, выбрать похожий объект, применить не то правило, не заметить обязательное поле, неверно понять статус системы. Авторы показывают, как для этого использовать HTA и SHERPA: сначала разложить сценарий на действия, потом для каждого шага описать возможные ошибки и уже под них искать решения в интерфейсе. Внутри: – Почему пользовательская ошибка не всегда сводится к невнимательности; – Как Нотр-Дам и «Три-Майл-Айленд» показывают цену плохой обратной связи; – Зачем UX-дизайну методы человеческого фактора и когнитивной эргономики; – Как HTA помогает разложить сложный сценарий на конкретные действия; – Как SHERPA классифицирует ошибки выбора, пропуска, ввода и неверных предположений; – Почему разные типы ошибок требуют разных интерфейсных решений; – Как в «Лукоморье» применили этот подход к сценарию настройки таск-трекера; – Зачем моделировать сбои заранее, а не ждать, пока они всплывут на тестах. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

О камне, материалах, производстве, кухнях, столешницах, мойках, ошибках в проектах и реальных нюансах. В общем, обо всем и сразу Почему это полезно? Потому что в подкастах мы говорим по делу: • как выбирать материал под задачу, где дизайнеру важно не ошибиться • какие решения выглядят красиво на рендере, но спорно выглядят в жизни • что спрашивают клиенты и как им объяснять сложные вещи простым языком Это контент, который можно слушать фоном за рулём, на прогулке, во время работы с мудбордом или подготовки проекта. А потом использовать в работе: в аргументации, подборе материалов, консультациях и переговорах с заказчиком. Подписывайтесь на канал, чтобы не потерять ссылку и всегда быть в курсе свежих выпусках: @interstone_podcasts">@interstone_podcasts

🔶 22 июля, 10:30–18:00 Дискуссия о трендах дизайна, работе с брифом, коммуникации с заказчиком и новых рабочих инструментах, в том числе ИИ. Эксперты: 🔸 Сергей Смирнов, вице-президент Союза Дизайнеров России, основатель и генеральный директор компании «Смирнов Дизайн», директор «Центра исследований и инновационных разработок РГХПУ им С.Г. Строганова», член правления Ассоциации специалистов индустрии дизайна 🔸 Родион Усаев, основатель и арт-директор студии промышленного дизайна USAEV, куратор БВШД, лидер направления промышленного дизайна Центрального университета 🔸 Евгений Маслов, шеф-дизайнер АО «Трансмашхолдинг» 🔶 23 июля, 10:30–18:00 Практический мини-хакатон, работа с реальными задачами компаний. Разберём ТЗ, выделим ключевую проблему, придумаем решение и обсудим с экспертами. Вас ждут задачи, связанные с визуальной метафорой медиапроекта, зонтичным брендом, фирменным стилем, оборудованием для демонстрации продукта и мини-коллекцией изделий для 3D-печати. ✔️ Все посетители митапов получат сертификат об участии. ➡️ Регистрация здесь. 📍 Место: пространство «АКИ.лаб» г. Москва, Большая Никитская, д. 17, стр. 2 [Фабрика Дизайна]

В архитектурной иллюстрации есть крайне утомительный ритуал. Вы дорабатываете рендер в Photoshop, и вдруг нужна генерация: примерить другую текстуру фасада или быстро набросать декор в интерьере. Начинается квест: 🔃Экспортировать кадр → открыть браузер. 🔃Вспомнить про ограничения и VPN, дождаться подключения. 🔃Загрузить изображение, ввести промпт, подождать. 🔃Скачать результат → вернуться в Photoshop. 🔃Подогнать под размер холста, выровнять по цвету и свету. Один тестовый вариант — это до 12 шагов и 5 минут работы, хотя сама генерация занимает считанные секунды. В результате специалисты еженедельно тратят часы на техническую рутину вместо творческой работы. Мы запускаем API.SINTEZ.SPACE — плагин, встраиваемый напрямую в Adobe Photoshop, который превращает его в единую среду для постпродакшена и генеративной работы. Без выхода из программы. Без VPN — плагин работает напрямую с российских серверов. Порядок работы: 🔃Выделяете область на холсте (фасад, небо, декор). 🔃Открываете панель плагина, выбираете модель и вводите промпт. 🔃Получаете результат за секунды — точно в границах выделения и в цвет сцены. Генерация интегрируется в изображение без нарушения структуры слоёв. Для архитектурной иллюстрации точное позиционирование в кадре — не просто удобство, а профессиональный стандарт. Тестируйте плагин на своих проектах и сосредоточьтесь на творческих решениях, а не на технической рутине. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

Когда у дизайнера нет клиентов, первая мысль почти всегда одна: нужно стать сильнее в дизайне или добавить ещё одну работу в портфолио. Но проблема может возникать на трёх разных этапах. И для каждого из них нужно своё решение.Прежде чем покупать очередной курс, попробуйте понять, где именно вы теряете клиентов. 🔴 Вам вообще никто не пишет. Скорее всего, проблема не в качестве работ. Вас просто не видят. Нет блога, публикаций, рекомендаций, вы редко показываете проекты или не используете площадки, где находятся ваши клиенты. Здесь нужно работать над привлечением клиентов и маркетингом. 🔴 Вам пишут, но не покупают. Значит, проблема возникает уже после первого контакта. Посмотрите, как вы ведёте переписку, презентуете услуги, называете цену и отвечаете на вопросы клиента. Это уже продажи, а не дизайн. 🔴 У вас покупают, но остаются недовольны. Много правок, нет повторных заказов, клиенты не рекомендуют вас знакомым. Вот здесь действительно стоит прокачивать профессиональные навыки. Дизайн, маркетинг и продажи — это три разные системы. Можно делать сильную айдентику, упаковку, но сидеть без заказов, потому что о вас никто не знает. Можно получать заявки, но терять клиентов в переписке. А можно хорошо продавать, но не удерживать клиентов качеством работы. Поэтому прежде чем открывать очередной урок по Illustrator, Photoshop или Figma, ответьте себе на один вопрос: На каком этапе я сейчас теряю клиентов?

Авторы рассказывают, как команда ушла от процесса, где дизайнеры долго полировали прототипы, а разработчики подключались только после передачи макетов. В старой схеме всё выглядело понятно, но на практике ломалось: дизайн тянулся бесконечно, разработчики теряли контекст, прототипы воспринимались как финальный интерфейс, а важные вопросы всплывали слишком поздно. Итеративный подход помог разделить работу на более короткие циклы. Сначала грубая схема и логика, потом интерактивный прототип, потом крайние случаи, ошибки, состояния и уже после этого финальный визуал. На некоторых проектах пошли ещё дальше: брали одну небольшую user story на спринт, быстро собирали прототип, отдавали в разработку и к концу недели показывали заказчику работающий кусок продукта. Это не всегда комфортно, особенно если привык показывать только вылизанный результат, зато команда раньше видит проблемы и дешевле меняет направление. Внутри: – Почему детальные прототипы часто начинают мешать разработке; – Как раннее подключение разработчиков снижает количество переделок; – Зачем начинать с грубой общей картины, а не с polished-макета; – Чем отличаются большие продуктовые итерации от коротких недельных спринтов; – Почему пользователю и заказчику важно заранее объяснять, что они смотрят не финальный дизайн; – Как Design Decision Records помогают не терять причины старых решений; – Когда стоит остановить прототипирование и перейти дальше; – Почему для перфекциониста итеративность может снижать тревогу, а не усиливать её. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Интерфейс портфолио не самый очевидный, но создает впечатление, что дизайнер готов к достаточно оригинальным решениям и с композицией объектов вполне справляется.

В прошлом году мы закончили мероприятие примерно с минусом в 2 миллиона рублей. В этом году уже сейчас идём примерно в минус 700 тысяч. Если бы премия хотя бы сходилась в ноль, я бы делал её каждый год. Несмотря на то, что организовать всё это — адский геморой и работа на несколько месяцев. Но такую финансовую нагрузку мы, скорее всего, больше не вывезем. ❔ Почему тогда я всё равно делаю премию в этом году? Потому что такого в нашей нише никто не делает. Можно сколько угодно ходить на вебинары, переписываться в чатах и смотреть друг на друга через Zoom. Но живое общение с людьми, которые занимаются тем же, чем и ты, ничем не заменить. Особенно сейчас, когда вокруг так много тяжёлого, неопределённого и страшного. Иногда человеку нужен хотя бы один день, чтобы оказаться среди своих и вспомнить: Я не один. Моя работа важна. Быть дизайнером — это вообще-то круто. В прошлом году, когда я награждал одну из участниц на сцене, она со слезами на глазах сказала, что всерьёз думала уйти из дизайна. Но в итоге ушла со сцены с победой. И в этот момент я понял, что мы делаем не просто красивое мероприятие с наградами. Для кого-то этот день действительно может вернуть желание продолжать. Я всегда хотел быть человеком, который собирает людей вокруг себя и ведёт их за собой. Быть вожаком своей стаи как бы пафосно это не звучало. Связывать дизайнеров друг с другом и напоминать им, что мы не просто двигаем квадратики в PowerPoint. Мы помогаем людям доносить идеи. Влияем на бизнесы, продукты и решения. Делаем мир вокруг понятнее и красивее. И мы — большое, сильное профессиональное сообщество. В этом году мы снова делаем всё на уровне: сильные спикеры, профессиональный ведущий, продуманный тайминг, фуршет, фотозоны, активности и около ста людей, которые будут говорить с вами на одном языке. Билеты здесь ⬅️ Я не прошу вас спасать премию и не пытаюсь разжалобить. Просто честно предупреждаю: следующего шанса попасть на Kimpact Design Awards может уже не быть. Возможно, через несколько лет люди будут говорить: «Я был на тех самых Kimpact Awards». А вы уже сами решайте, хотите ли оказаться среди них.