3/4 все начинается с НО

Lebowski by Pragmatica начали собирать с «Н» и «О» — именно с этих букв обычно рисуют шрифты. «Н»задает логику прямых штрихов и расстояний между ними, а «О» помогает определить пропорции, напряжение овалов и характер округлых форм. в этих двух буквах уже зашиты почти все основные решения будущего алфавита. внутри этих букв задавали ритм, ширину и расстояния. затем расширяли знаковый состав: сначала прямоугольные буквы (Е, F), потом круглые (С, G), затем их комбинации и более сложные формы (D, P).

Редизайн большого продукта со стороны часто выглядит просто: обновили интерфейс, стало свежее, поехали дальше. Внутри всё обычно намного больнее. Есть старые долги, разные аудитории, метрики, бизнес-задачи, привычки пользователей и куча мест, где любое изменение может что-то сломать. 19 июня hh.ru проводит митап как раз про это. Будут разбирать редизайн hh как продуктовый процесс: как принимать решения, когда хочется сделать красиво, бизнес ждёт роста, а пользователям всё ещё должно быть понятно и удобно. Мне тут особенно интересен масштаб. hh это сервис, где есть соискатели, работодатели, личные кабинеты, b2b-страницы, важные сценарии и очень чувствительные зоны продукта. В таком редизайне нельзя просто «освежить визуал». Нужно договариваться, резать лишнее, выбирать приоритеты и понимать, какие хорошие идеи всё равно не доедут до продакшена. В программе два доклада: Миша Пономаренко, дизайн-директор hh.ru «Редизайн продукта: что важнее обновлённого интерфейса, и нет, это не метрики» Ксюша Зенина и Саша Ирхин «Главная не главная: совмещаем дружелюбный бренд и продуктовые метрики» Будет полезно продуктовым дизайнерам и продактам, особенно если работаете с большими интерфейсами, где дизайн давно живёт рядом с метриками, компромиссами и внутренними ограничениями. ⏰ Когда 19 июня, сбор гостей с 18:30, старт в 19:00 Где: московский офис hh.ru, ул. 2-я Брестская, 48 🕹 Формат Офлайн и онлайн-трансляция в VK и YouTube После докладов будет афтепати, еда, напитки и разговоры про дизайн с продуктом. Офлайн-места ограничены, заявки рассмотрят заранее. 🔠Зарегистрироваться 🔠Зарегистрироваться

Я кайфанул от статьи, это прям продуктово покопаться в таком незначительном элементе) Даня из команды Транспорт в 2ГИС рассказывает, как в навигаторе запускали подсказку для проезда светофоров без лишних остановок. Идея звучит просто: если известны состояния светофоров по маршруту, можно подсказать водителю скорость, при которой он попадёт в зелёную волну. Но в машине простой идеи недостаточно, потому что каждый новый элемент на экране конкурирует не с красивой пустотой, а с дорогой, маршрутом, манёврами, камерами и вниманием водителя. Самое интересное в кейсе, как команда искала форму для этой подсказки. Текстовые сообщения оказались слишком тяжёлыми, одно число требовало постоянного сравнения, а зона спидометра уже была занята предупреждениями. В итоге решение собралась из двух слоёв: плашка с диапазоном скорости даёт точность, а аналоговая шкала с зелёной зоной помогает быстро понять, в потоке ты или нет. Отдельно сильная часть кейса, что дизайнер не остановился на макетах, а полез в математику стрелки, код и параметры анимаций, чтобы фича доехала до релиза в нужном виде. Внутри: – Почему «просто показать скорость» оказалось плохой постановкой задачи; – Как интерфейс навигатора ограничивает любое новое решение; – Почему зелёная волна должна ощущаться как состояние, а не как уведомление; – Как диапазон скорости оказался понятнее одного целевого числа; – Зачем в интерфейсе появился аналоговый спидометр с зелёной зоной; – Как анимации помогают дать обратную связь без лишнего шума; – Почему дизайнеру пришлось проверять техническую реализацию самому; – Что 2ГИС планирует добавить дальше: награды за серию зелёных светофоров и новые города. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Возможно, именно ты или твои друзья сейчас в поиске стажировок в сфере дизайна на лето, а значит ты попал по адресу🤍 В нашем бюро открыто сразу 2 стажировки: в отделе дизайна и в отделе проектирования. В нашей команде вас ждет продуктивная атмосфера, интересные проекты в сфере HoReCa и команда профессионалов! У нас можно проявлять себя, мы поощряем открытые обсуждения и креативный подход к решению задач! МЫ ИЩЕМ: 🫱 Проектировщик-стажер Навыки: /Хорошее знание Archicad /Понимание основных принципов эргономики /Знание строительных и отделочных материалов /Ответственность, внимательность 🫱 Дизайнер-стажер Навыки: /Знание программ Аrchicad, 3dsmax+corona render, photoshop /Визуальная насмотренность /Навыки презентации /Стрессоустойчивость и внимательность к дедлайнам Присылайте портфолио и сопроводительное письмо нашему HR в telegram👌 До встречи!

Дизайн для малогабаритных пространств и экономии места.

Масштабный конкурс объединяет производителей и креативную индустрию. Компании получат новые дизайн-решения для своих продуктов, а дизайнеры — возможность поработать с лидерами рынка и заключить контракты со статусными заказчиками. «Фабрика дизайна» задумана как площадка, где дизайн работает на реальный бизнес. Здесь создаются решения для самых разных сфер: от промышленного оборудования и техники до упаковки, мебели и товаров повседневного спроса. Проект охватывает все направления: промышленный, коммуникационный, концептуальный дизайн, дизайн среды. Что конкурс дает бизнесу? Российские компании и предприниматели приходят в проект с реальными производственными запросами — например, на разработку дизайна техники, мебели, одежды или промышленного оборудования. По итогам они: – получают готовые проекты и свежие идеи, разработанные под руководством экспертов индустрии; – находят талантливых специалистов и обновляют свою команду; – тестируют новые подходы к своему продукту и работают с дизайнерами со всей страны. Зачем дизайнерам участвовать в конкурсе? К участию приглашаются как опытные дизайн-бюро, так и молодые специалисты и студенты (обязательное условие — статус ИП, самозанятого или юрлица). Для них «Фабрика дизайна 4.0» — это шанс: – создать реальный кейс для крупного заказчика и заявить о себе; – пройти менторство у лидеров российской дизайн-индустрии; – получить заказ на реализацию проекта от предприятий и приглашение на стажировку. Кто в жюри и наставниках? Участники будут разрабатывать проекты под руководством практиков рынка и лидеров дизайн-индустрии. Жюри конкурса возглавит президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. В этом году работы оценят основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и гендиректор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель Лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер 2050.ЛАБ Алексей Шаршаков и другие представители отрасли. Как работает проект в цифрах? За четыре года проект «Фабрика дизайна 4.0» собрал более 1 400 участников и 393 компании. Проект реализуется с 2022 года. За это время он объединил 393 компании-заказчика и более 1400 участников, которые разработали 659 дизайн-решений. Как будет проходить конкурс в этом году? Проект разделен на два потока. В каждом из них участников ждет распределение задач, командная работа, доработка проектов и финальная презентация проектов перед жюри и представителями компаний. I поток: прием заявок и задач идет до 9 июля 2026 года. Финальная презентация проектов состоится 15 сентября. II поток: прием заявок стартует 16 сентября и продлится до 6 ноября 2026 года. Финал и защита проектов пройдут 22 января 2027 года. Конкурс проводится Агентством креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы совместно с Союзом дизайнеров России. В 2026 году оператором проекта выступает АНО «Креативный путь». Подать заявку на сайте

Делаем блиц-интервью про AI и доступность. Задаем одинаковые вопросы и получаем разные ответы ) Наш третий гость — Алексей Назаренко @alexnozer_dev — фронтенд-разработчик, специализирующийся на вёрстке, доступности, производительности и веб-стандартах. Леша, спасибо 💜 Ты пробовал использовать Claude или ChatGPT со скринридером или с клавиатуры? Как это работает на практике? — Лично я не пробовал. Но читал о том, что в интерфейсах таких платформ полно проблем с доступностью. Ты знаешь кейсы, где AI улучшил доступность продукта? — Есть несколько фич, которые кажутся мне хорошим использованием AI в доступности: - Автогенерация субтитров на видео в TikTok, YouTube и подобных сервисах; - Возможность сгенерировать описание изображения (alt) в Firefox или Shopify; - Функция распознавания изображения с камеры в реальном времени в ChatGPT или Seeing AI; Ещё знаю, что AI используют при аудите для анализа контента и поиска нарушений WCAG. Но пока о каких-то серъёзных успеха в этом направлении не слышал. Есть ли риск, что AI-инструменты для доступности обучены на данных, которые не отражают реальный опыт людей с ограничениями по здоровью? Что должно измениться в том, как мы обучаем модели? — Все современные модели знают о доступности много, потому что это гигантские базы знаний. Сложность в том, чтобы эти знания оттуда извлечь. По умолчанию модели выдают статистически наиболее вероятный код. Дела с доступностью обстоят плохо, что подтверждают отчёты WebAIM. Поэтому в среднем сгенерированный код будет содержать проблемы доступности. С обучением моделей, скорее всего, уже ничего не сделать. Разве что в мире резко большинство сайтов и сервисов станут доступными и появятся новые хорошие кодовые базы, где это всё учтено. Но такого не будет. А учитывая волну нового сгенерированного кода за последние годы, всё только хуже. Поэтому нужно обкладывать агентов скиллами, правилами, инструкциями для работы, давать примеры доступного кода, проводить код ревью людьми, которые разбираются. ИИ волшебным образом не сделает мир доступнее, нужна инициатива и эксперты. 70% новых приложений создаётся на low-code и no-code платформах. Люди без технической базы делают продукты для миллионов. AI научит их паттернам доступности? — Я не слышал, чтобы без технической базы с помощью AI создавали продукты на миллионы пользователей. Истории «я за два вечера навайбкодил SaaS и заработал много денег» мне кажутся пылью в глаза. Десятки, сотни или тысячи пользователей, но не миллионы. Если говорить о крупных корпорациях, которые массово внедряют AI в процессы разработки, то там, всё же, есть техническая база. Не думаю, что AI научит доступности. Он способен воспроизводить шаблоны доступности и выдавать неплохие решения при должной настройке и в руках опытных разработчиков. Тех, кто росто генерирует код и не вникает в него, AI ничему не научит. В России активно пользуются технологиями с Ai — зарубежные скринридеры, программы по типу Open your eyes, есть ли надежда, что подобные сервисы будут разрабатываться российскими разработчиками? — Думаю, что надежда есть. Однако стимулов меньше, чем в странах Евросоюза или США. Нужно развивать культуру доступности и работать над законодательной базой, по аналогии с ADA или EAA. Культура будет способствовать информационной осведомлённости о важности доступности, а законы обяжут выделять на это ресурсы.

🔵Авиация В работе пилотов, где ответственность за пассажиров и экипаж колоссальны важны скорость и предсказуемость в UX. Поэтому даже самые современные самолёты сохраняют большое количество физических переключателей и кнопок, на первый взгляд расположенных хаотично. Исследования неоднократно показывали, что в стрессовых условиях пилоты быстрее находят нужный физический элемент управления, чем соответствующую функцию на экране. 🔵Автомобили Похожая ситуация сейчас происходит а автомобильных интерфейсах — китайские производители так и норовят перевести большинство управления на тач-скрины, спрятав управляющие элементы куда-нибудь во второй, а то и в третий уровень меню 🔵Медицина Многие медицинские системы выглядят устаревшими не потому, что их забыли обновить. Иногда это осознанное решение. Врач, который годами работает с определённым интерфейсом, может совершать меньше ошибок в знакомой среде, чем в новой и визуально более современной. 🔵Электростанции После анализа ряда инцидентов выяснилось, что проблема часто заключалась не в нехватке информации, а наоборот — в её избытке. Когда оператор одновременно получает десятки предупреждений, критически важный сигнал может просто потеряться. 🔵Космос В космической отрасли при тестировании интерфейсов чаще задают вопрос: что произойдёт, если всё пойдёт не по плану? Астронавтов регулярно тренируют на отказах оборудования и потере связи в аварийных сценариях, но катастрофы могут происходить и из-за ошибок на Земле — при проектировании интерфейсов. Один из самых известных примеров — потеря космического аппарата Mars Climate Orbiter Loss. Причина была удивительно простой: одна команда использовала метрическую систему измерений, другая — имперскую. В результате аппарат стоимостью более ста миллионов долларов был потерян ещё до начала научной миссии. Этот случай напоминает важную вещь: интерфейс — это не только кнопки и экраны. Это ещё и язык, обозначения, единицы измерения, правила передачи информации между людьми и системами. Авиация, медицина, атомная энергетика и космонавтика уже давно показали: хороший интерфейс — это тот, который помогает человеку принимать правильные решения. Возможно, именно поэтому самые ценные уроки UX рождаются не в приложениях для доставки еды, а там, где цена ошибки измеряется совсем другими величинами. 🌊🌊

На следующей неделе состоится большой бесплатный эфир на тему бренд-стратегии 🖇 Это одна из самых важных тем, которая позволяет масштабироваться в дизайне и смотреть на свою профессию гораздо глубже! Ну и, конечно, знания в бренд-стратегии позволяют существенно вырасти в стоимости своих проектов Если вы хотите узнать все о бренд-стратегии и о том, как создавать для клиентов брендбук, а не только фирменный стиль, приходите! Будет очень насыщенно, поделюсь своим опытом в работе с комплексными проектами и расскажу, из каких процессов строится работа над комплексными проектами, с чего начать и что вообще входит в работу над бренд-стратегией и как на основе этих знаний обосновывать клиенту решения в дизайне Уже который год мы с командой реализуем проекты под ключ от исследования, стратегии, фирменного стиля до реализации, и именно на такой подход у клиентов очень большой спрос🔥 Добавляйтесь в канал эфира, 17 июня в 18:00 по мск будет наша встреча, а еще в канале буду выкладывать полезные материалы 🤍 📌Регистрация на вебинар по бренд-стратегии: https://t.me/+FH1LiUhk9o9iNWYy

Фигма выложила майский Workflow Lab про Code to Canvas. Если коротко: прототип, который вы собрали в коде через Cursor, Codex, Claude Code или другой агент, можно затащить обратно в Фигму как редактируемые экраны. Дальше уже смотреть флоу целиком, править компоненты, токены, состояния и при желании пушить изменения обратно в код. Сама связка «дизайн-код-дизайн» не новая. Интереснее другое. Последний год все очень радостно продавали вайбкодинг как короткий путь: написал промпт, получил интерфейс, запустил, погнал дальше. Типа Фигма больше не нужна, дизайнеры мешают скорости, агент сам всё соберёт. А потом выясняется, что быстро собранный экран всё равно надо где-то нормально посмотреть. Вайбкодинг быстро даёт экран, но плохо показывает продуктовый сценарий целиком В браузере ты видишь один экран. Иногда пару состояний, если не лень потыкать. В коде видишь компоненты, файлы, стили, условия. А продуктовый флоу целиком обычно расползается по вкладкам, роутам и «сейчас я тебе покажу, только сначала залогинюсь». Для разработки ок, для обсуждения интерфейса так себе. У меня так постоянно. Быстро сделал фичу, локально вроде работает, в голове всё ясно. Потом открываешь рядом несколько экранов и видишь: • кнопка называется иначе • пустое состояние забыто • фильтр ведёт себя странно • мобильная версия поехала • пользователь попадёт в тупик и будет смотреть на экран как на квест от плохого диза И всё. Твоя «почти готовая» фича уже не такая готовая В доке Фигма прямо описывает похожий сценарий. Агент берёт локальный прототип, переносит уникальные экраны на холст, использует компоненты и стили из дизайн-системы, добавляет страницу с саммари. Потом дизайнеры уже могут смотреть и чинить: где лишний элемент, где лучше взять нормальный компонент, где просела иерархия, где токены уехали итд Это хорошая роль для Фигмы. Она не обязана быть местом, где всё начинается. Иногда она может быть местом, куда продукт возвращается на проверку. Быстро накидали в коде, положили на холст, посмотрели весь сценарий, привели в чувство, отправили обратно в разработку. Тут, кстати, спор «фигма или код» становится совсем уставшим. В реальной работе чаще нужен круг: 1. быстро собрать рабочий вариант 2. увидеть весь флоу рядом 3. поправить продуктовую логику 4. вернуть изменения туда, где это реально живёт Главное, чтобы этот круг не превратился в новый ритуал ради ритуала. Типа сначала агент сделал экран, потом агент перенёс его в Фигму, потом агент поправил, потом агент вернул в код, а команда всё это время сидела и смотрела на красивую автоматизацию. Дизайнерское решение всё равно кто-то должен принять. Пока что, желательно человек. Что думаете? ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Хотите узнать, как ощущается бесконечность — попробуйте съесть отварную куриную грудку без соуса или договоритесь о доставке с курьером. Фраза курьера «приедем с 9 до 18» — это отдельный вид психологического эксперимента. Ты весь день сидишь дома, боишься зайти в душ, выйти за кофе или лечь поспать, потому что в любой момент может приехать доставка. И это мы сейчас говорим про одну доставку. А в ремонте таких доставок десятки: мебель из разных городов, техника, свет, двери, сантехника, плитка, зеркала. Разные логистические компании и разные условия доставки. Что-то приезжает не в то время, что-то приезжает не туда. Что-то теряется, что-то привозят с браком. Что-то забывают положить в заказ. А иногда водитель стоит у подъезда с огромной коробкой и внезапно выясняется, что она физически не проходит в лифт. Хорошая новость в том, что если вы наш заказчик, вы в этом не участвуете. Мы специально выстроили систему так, чтобы заказчик не жил в режиме «сейчас вам позвонит курьер», «скиньте код из смс», «нужно срочно оплатить доставку», «а кто примет мебель в четверг утром?». Дизайнер, который ведет проект, берет эти процессы на себя. Заказчик подключается только там, где действительно нужно его решение: согласовать концепцию, смету, крупные расходы, пропуска и важные изменения. С оплатами тоже все продумано. В начале работы заказчик выпускает дополнительную карту для проектных расходов на ФИО дизайнера. Карта привязана к счету заказчика, поэтому нам не нужно дергать человека по каждому платежу, доставке, клею, розетке или срочной покупке на объект. При этом все прозрачно: расходы заранее согласованы в смете, а все оплаты видно в приложении банка. Кому-то удобно пополнять карту сразу на крупную сумму, кому-то — частями. Мы подстраиваем процесс под конкретный проект, бюджет и формат работы. За годы практики я поняла, что это самый спокойный вариант для всех. Так мы ведем объекты и с бюджетом 2 000 000 ₽, и с бюджетом 20 000 000 ₽. Заказчики в это время могут жить в Испании, Таиланде, путешествовать, работать, заниматься семьей и не превращать ремонт в свою вторую работу. А мы в Москве или Санкт-Петербурге принимаем доставки, решаем проблемы, оплачиваем нужные позиции, контролируем сроки и собираем интерьер в нормальный законченный результат. Безупречный результат не зависит ни от расстояния, ни от часовых поясов, ни от масштаба работ. Только от подхода и четкой организации — а у нас этот процесс доведен до абсолюта. Поэтому если вы хотите красивый ремонт, но не хотите лично разбираться с курьерами, поставками, оплатами, браком, переносами и бесконечными «будем в течение дня» — оставляйте заявку по ссылке https://golnk.ru/7g2By Мы берем на себя не только дизайн, но и всю ту невидимую часть ремонта, из-за которой у людей обычно дергается глаз.

Сегодня рынок работает совсем по-другому. Клиенты стали требовательнее, они сравнивают не только мастеров и цены. Они сравнивают сервис, атмосферу, удобство записи, интерьер и общее впечатление от пространства. И если раньше достаточно было просто хорошо делать свою работу, то сегодня этого уже недостаточно. Изменились и сами владельцы салонов. Раньше многие открывали бизнес интуитивно, сегодня все чаще считают сколько рабочих мест поместится, сколько будет стоить открытие или обновление салона, какая площадь действительно нужна, какой будет срок окупаемости и т.д. Цена ошибки выросла, изменились и требования к помещениям. Появилось больше норм, больше требований к инженерии, вентиляции, перепланировкам и согласованиям. То, что раньше можно было решить в процессе ремонта, сегодня может привести к серьезным переделкам и дополнительным расходам. Но самое главное изменение произошло в другом, салон перестал быть просто помещением. Сегодня успешный салон это система, где продумано движение клиентов, работа персонала, логика пространства, загрузка и рентабельность каждого кабинета, удобство для сотрудников и гостей, какой-либо отличительный ВАУ-эффект. Именно поэтому сегодня выигрывают те, кто считает, планирует и принимает решения заранее, потому что современный бьюти-бизнес это про грамотное проектирование бизнеса через пространство. Через несколько лет рынок снова изменится, но системный подход останется преимуществом всегда.

У нас кипит ремонт в ЖК Остров — в работе 5 квартир одновременно. Прочитать про это подробнее можно в этом посте: https://t.me/yuloo/13120 И в 2-х квартирах мы применили нестандартный прием — бамбуковые панели. Про него хочу рассказать отдельно. Бамбуковые панели — это большие листы из прессованного бамбука с разными фактурами. Материал не новый — он уже давно очень популярен в Китае, а у нас появился примерно год назад. Но работают с ним до сих пор единицы, на то есть ряд причин: • Во-первых, сами панели недешевые. • Во-вторых, они огромные — примерно 3×3 метра. Их нужно привезти грузовой машиной, а потом каким-то образом поднять в квартиру. В лифт такие листы, конечно, не помещаются, поэтому их поднимают вручную. Только доставка и подъем в одну квартиру обошлись примерно в 30 000 ₽. • В третьих, монтаж не самый простой: панели нельзя наклеить как обычные обои или декоративную рейку. Нужны мастера, которые уже понимают, как с этим материалом работать. Поклейка на одну квартиру стоит около 60 000 ₽, и это без учета специального клея. Но в итоге эффект получается очень классный🔥 В этой квартире мы собираем строгий минималистичный интерьер: темное дерево, мрамор, хромированные поверхности, спокойные линии и ничего лишнего. Получается сдержанно, дорого и не как у всех. Самое интересное, что бамбуковые панели можно использовать не только на стенах в жилых комнатах. Они полностью влагостойкие, поэтому их применяют даже в ванных вместо плитки. Да, это сложнее, дороже, с доставкой и монтажом придется повозиться. Но именно благодаря таким решениями объект выделяется и запоминается. А значит, быстрее сдается и дороже продается в будущем. В карусели показала коллажи и первые результаты. Мне уже очень нравится, что получается💔 Как вам такое решение? Вы бы рискнули заменить плитку в ванной на бамбуковые панели?

Часто так бывает — разумные решения это вынужденные. Смотреть, как говорится, до конца.

Смотрите мини-обзор и делитесь, какое решение вам понравилось больше всего!😍 ➡️ Узнать стоимость вашего дизайн-проекта можно по ссылке. #дизайнпроект

Простое решение для четкой настройки баланса белого с помощью фильтра Camera Raw. Можете просто повторить все действия из ролика и будет вам счастье! #photoshop

На нём держится 90% успеха проекта. Не на красивых шрифтах, не на количестве правок, а именно на том, как вы поговорите с клиентом в самом начале. 📋Бриф — это перечень вопросов, по которым вы собираете информацию о бренде, чтобы создавать осознанное решение, а не угадывать. И от того, какие именно это вопросы, зависит абсолютно всё. ❗️Главная ошибка, которую делают многие — скачивают готовый шаблон из интернета и добавляют в него вопросы, с которыми сами не знают, что делать дальше. Это не работает. В бриф должны попадать только те вопросы, ответы на которые вы умеете анализировать и применять. ❗️Вторая частая ошибка — спрашивать клиента про конкретику. ▪️«Какой шрифт вам нравится?», ▪️«Какой стиль логотипа вы хотите?», ▪️«Какие цвета использовать?». Кажется логичным, но по факту вы перекладываете свою работу на клиента. Клиент — предприниматель. Он разбирается в своём бизнесе, а не в дизайне. Если бы он понимал, как работают шрифты и графика, он бы не пришёл к вам. И когда вы задаёте такие вопросы, вы не получаете полезную информацию — вы снимаете с себя ценность как специалист. 📌 Единственный вопрос на конкретику, который имеет смысл — про нежелательные образы. Что точно не подходит, что отталкивает, что не про бренд. Это нужно знать, чтобы не уйти не туда. ❗️Все остальные вопросы должны быть про эмоции, образы и ассоциации. ▪️Какое впечатление должен оставлять бренд? ▪️Что должен почувствовать человек, когда соприкасается с продуктом? ▪️Какие ассоциации должны возникать? Это и есть та глубина, из которой потом рождается дизайн — потому что уже на этих ответах вы понимаете, какая будет графика, какие шрифты, какая стилистика. Кроме блока про эмоции и образы, в брифе есть ещё два важных раздела. ▪️Бренд-платформа: миссия, ценности, позиционирование, философия. ▪️И целевая аудитория — самый сильный блок, который часто проскакивают мимо. 📍Дизайн создаётся не для клиента, а для аудитории его бизнеса. Именно её реакция определяет, работает дизайн или нет. Поэтому важно понять, как мыслит конечный пользователь, какие эмоции он хочет испытывать, на что обращает внимание, что для него привлекательно. ❗️Когда бриф собран по этой логике, проекты начинают сдаваться с первых подач. Не потому что клиент стал сговорчивее, а потому что вы изначально попадаете в задачу. 📌И отдельно — про формат. Если проект большой, бриф лучше проводить на созвоне или вживую. В тексте клиент пишет сухо, в разговоре — раскрывается, рассказывает воодушевлённо, выдаёт мелкие детали, которые в форму никогда бы не попали. Созвон я всегда записываю и потом переслушиваю — это даёт ещё один слой понимания. Если проект небольшой — формы достаточно, главное аккуратно оформить. Дизайн — это не полёт фантазии. Это связка творчества и аналитики, последовательная цепочка действий: задать правильные вопросы, услышать ответы, проанализировать, превратить в визуал. И брифинг — самое начало этой цепочки. Если оно собрано правильно, всё остальное складывается гораздо проще.

В новом проекте мы избавились от главной проблемы всех входных зон — визуального бардака. ☝️Решением стали вместительные шкафы с трендовыми матовыми фасадами и глубокая гардеробная, где у каждой вещи есть свое место. Не знаете, как спланировать мебель с нуля? Приглашаем вас в нашу студию на встречу с дизайнером! ⭐️ Записаться в студию Мы проконсультируем по все вопросам, подберем материалы и сделаем проект и расчет в 2-х сметах 💯

Когда, где: 20 июня, 12:00, креативное пространство «АКИ.лаб», Большая Никитская ул., 17, стр. 2. Продолжаем серию лекториев в коллабе с Тильдой. Не упустите возможность встретиться и пообщаться вживую с представителями одного из самых крутых сервисов для создания сайтов. Вас ждут 5 лекций от топов индустрии о разработке дизайна для рекламных компаний, о том, как презентовать свои дизайн-решения, почему изменилась профессия веб-дизайнера и как брендинг помогает выделяться на рынке. А также команда Dprofile поделится последними новостями и анонсами площадки. Программа лектория: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово от организаторов 12:05 Лекция «Как говорить о дизайне так, чтобы тебя слушали». Татьяна Струбалина, коммуникационный дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Метафора в брендинге. Как перевести душные материалы стратегов в яркий дизайн». Ольга Кутовая, креативный директор и партнёр брендингового агентства Dotorg. 13:35 Перерыв, обед 14:20 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Женя Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 15:05 Лекция «Новый веб-дизайнер: рынок, AI и размытие границ профессии». Антон Командин, амбассадор Tilda Publishing, арт-директор Experience Agency и куратор в «Школе Тильды». 15:50 Перерыв 16:30 Лекция «Как создавать консистентные рекламные кампании с большим количеством форматов и точек контакта». Юрий Лебедев, руководитель отдела коммуникационного дизайна в «Самокат». 17:10 Завершение мероприятия Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества Москвы, чтобы не пропускать другие анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. До встречи!

Replit 15 мая добавил в каталог MCP новый сервер Lazyweb. Если коротко, он позволяет агенту искать по базе из 257k+ реальных экранов приложений. Replit прямо пишет: для UI-референсов и дизайн-исследований. На первый взгляд, маленькая новость из списка обновлений. Добавили ещё один MCP, ну ок. Но для вайбкодинга это довольно важная штука. Потому что сейчас у AI-интерфейсов есть очень узнаваемая болезнь. Попросил собрать сервис, личный кабинет, страницу вакансии, CRM или дашборд, и через минуту получаешь что-то аккуратное, чистенькое и до боли одинаковое. Карточки, табы, серые подписи, синий акцент, график, три метрики сверху. Всё вроде нормально. Только ощущение, что этот экран уже видел тысячу раз и ни один раз не хотел им пользоваться. Проблема часто не в том, что модель не умеет рисовать. Она рисует как среднее арифметическое интернета. А среднее арифметическое обычно выглядит как SaaS, который стесняется сказать, чем он занимается. У агента появляется не только промпт, но и шанс посмотреть, как похожие задачи уже решили живые продукты Это уже ближе к работе дизайнера. Перед тем как делать новый сценарий, ты смотришь, как это устроено у других. Не чтобы скопировать. Просто чтобы понять, какие паттерны вообще существуют, где люди обычно ошибаются, какие решения уже стали привычными, а где можно сделать иначе. Например, тебе надо собрать экран подписки. Вариант «сделай красиво» почти гарантированно даст три карточки с тарифами и зелёную кнопку. А если агент видит реальные примеры, он хотя бы может заметить детали: – где показывают ограничения тарифа – как объясняют пробный период – куда прячут отмену – как оформляют сравнение – где начинается тёмная сторона UX После этого уже можно спорить. Не с пустым экраном и не с абстрактным «сделай современно», а с конкретными паттернами. Это полезнее, чем бесконечно гонять модель по кругу, пока она сама случайно не попадёт в нормальное решение. Конечно, референсы не спасают от плохого дизайна. Можно насмотреться 257 тысяч экранов и всё равно собрать помойку. Особенно если агент будет просто усреднять всё подряд. Но сама идея правильная: интерфейс нельзя делать только из текста в промпте. Ему нужен визуальный и продуктовый контекст. Для дизайнеров тут есть смешной момент. Раньше насмотренность была чем-то личным: папки с референсами, скриншоты, закладки, сохранёнки, чужие продукты, которые ты руками разбирал. Теперь эта насмотренность постепенно превращается в подключаемый источник данных для агента. Референсы становятся не только материалом для дизайнера, но и частью работы инструмента. Агент может искать примеры, сравнивать паттерны, приносить варианты, а дизайнер уже решает, что из этого имеет смысл. Ну, если дизайнер вообще есть в процессе, а не где-то потом приходит чинить результат. По мне главное, чтобы такие базы не превратили всё в ещё более одинаковую массу. Если агент будет брать референсы как повод подумать, это полезно. Если как повод собрать «усреднённый лучший экран», то мы просто получим SaaS-дашборд 2.0, только теперь с доказательной базой. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы