TATLIN

Смотрите вдохновляющую беседу @tatyana_alexeeva_country">Татьяны Алексеевой, директора загородной недвижимости @nfgroup_ru">NF GROUP и Полины Пидцан — архитектора, дизайнера и автора книги Timeless Interiors. Они рассказывают о том, как создавать интерьеры вне времени, какие решения выбирают клиенты премиум-класса и как развивается рынок элитной загородной недвижимости в России. 🔵 Интервью на YouTube ⭐ Книга Полины Пидцан «Timeless Interiors» на сайте TATLIN #дизайн

Вдохновением для Тимо Сарпанева служил сам материал: он начинал думать о новом изделии и его будущей форме, отталкиваясь от сущности самой материи. Работая со сталью, стеклом и фарфором, он не «упражнялся в дизайне ради дизайна», а скорее возвращал старые, но близкие человеку формы. Каждый материал в работах Сарпанева заново раскрывал свои природные свойства и способность взаимодействовать со светом. Его дизайнерская философия строилась на поиске решений, в которых эстетика не отделена от функции: повседневный предмет должен быть не только удобным, но и выразительным. Подробнее о творчестве Тимо Сарпанева — в статье из журнала «Техническая эстетика». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн

Что важнее: беречь прошлое или строить будущее? В чем разница между архитектором и реставратором? На эти и многие другие вопросы издательству TATLIN ответила Наринэ Тютчева — архитектор, учредитель архитектурного бюро «Рождественка» и Ре-школы. В этом интервью мы поговорили о том, почему сегодня тема сохранения архитектурных памятников вызывает огромный интерес у россиян, как архитектор должен относиться к историческим объектам, что самое сложное в его работе, и, конечно, о завершающихся реставрационных работах в экспериментальном Доме Константина Мельникова. ⭐ Читать на сайте TATLIN #статьи #людиархитектуры

Инсталляция, напоминающая каркас дома со скатной кровлей, появилась в поле под селом Менчаково в 2024 году. Изначально работа была создана для архитектурного фестиваля, темой которого стала проблема смены поколений. Позже она обрела вторую жизнь и стала частью туристической инфраструктуры села, пополнив коллекцию арт-объектов современных авторов. «Храм» выполнен из металлических профилей ГКЛ и призван обратить внимание на роль тех, кто при создании великой архитектуры остаётся в тени, — маляров, штукатуров, каменщиков и столяров. Каркас невидим за ровными стенами, однако на нём держится всё сооружение. 🌸 Подробнее о проекте — на сайте TATLIN #искусство #архитектура

Значительная часть работы инженеров и дизайнеров лежит в одной плоскости: это создание предложений по форме продукта, его визуальное и физическое моделирование, а также исследование этих решений. Книга преподавателя промышленного дизайна Датского технического университета Э. Тьялве фокусируется на креативной составляющей проектирования. Она рассматривает не только принципы разработки, но и систему критериев для оценки придуманных концепций. Издание проиллюстрировано многочисленными фотографиями и эскизами вариантов конструкторских решений. 🔵 Читать на сайте TATLIN #библиотека #дизайн

Но самое удивительное чувство вызывают люди, которые там трудятся. Это необыкновенно самоотверженные и преданные своему делу люди. Своим кропотливым и повседневным трудом они помогают человечеству шагать к звездам. И я преисполнен к ним, скромным труженикам, от работы которых во многом зависит успех наших космических дорог, чувствами самого искреннего восхищения и благодарности." Книга В.Н. Твердовского посвящена устройству космодрома, его структуре и принципам построения. Она рассказывает об оборудовании этого сложного комплекса, его работе и месте в системе космических средств. ⭐ Читать на сайте TATLIN #библиотека

В позднем средневековье, под влиянием турецкого и персидского владычества, армянское искусство сохранялось главным образом благодаря народному творчеству и ремеслам. Включение в XIX веке восточной Армении в состав Российской империи поспособствовало развитию профессионального направления с выраженной национальной тематикой. В советский период армянская культура получила мощный импульс к возрождению и развитию, сочетая традиции прошлого с запросами современности. Книга Нонны Степанян «Искусство Армении» представляет собой комплексный анализ развития армянского изобразительного искусства от древних эпох до советского времени. 🌸 Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство

Это был первый совместный советско/российско-китайский проект на Урале. Одной из ключевых особенностей его оформления было использование «китайского стиля»: у «Харбина» была золотистая черепичная кровля, а интерьеры были отделаны традиционными китайскими красками и тканями. Аутентичность китайской кухни была полностью сохранена благодаря поварам, прибывшим из Китая по договорённости с партнёрами из КНР для работы на Урале. Ресторан славился своей популярностью и обслуживал до 120 гостей одновременно, столики бронировались на месяцы вперёд. После периода экономических трудностей 1990-х ресторан закрылся, а здание использовалось в дальнейшем под разные коммерческие цели. В статье «Китайский сон на Урале» — история проекта, сотрудничества советских и китайских рабочих, а также воспоминания бывшего сотрудника ресторана, дополненные архивными снимками. ⭐ Читать на сайте TATLIN #статья #архитектура

А между тем люди не стесняются пользоваться услугами техников. Они предпочитают путешествие по железной дороге скучной и длинной поездке на лошадях, свет электрической лампочки находят более приятным, чем коптящее пламя лучины; они переходят через мосты сложнейшей конструкции вместо того, чтобы переплывать реку на лодке или искать брод; пользуются водопроводом, трамваем, телефоном, радио..." Книга П.А. Рымкевича, выпущенная в 1927 году, научно-популярным языком рассказывает о колоссах техники и промышленной архитектуры начала ХХ века, акцентируя внимание на истории их создания и развития. Издание призвано в доступной форме показать, как инженерная мысль и технический прогресс меняли представления о мире и формировали образ будущего. 🌸 Читать на сайте TATLIN #библиотека #архитектура

Луис Кан, пожалуй, в большей мере, чем кто-либо другой из современных ему архитекторов Запада, уделял внимание философии. Его взгляды, равно как и его творчество, противоречивы и регулярно становятся объектами споров: специалисты связывают его и с традиционализмом, и с необрутализмом, и с неомонументализмом, и в каждом из этих вариантов есть доля истины. По мнению Кана, длительное размышление о типе объекта (жилой дом, школа, ратуша или фабрика) со временем наводит архитектора на мысль о том, чем это здание «хочет быть». Этот образ, лишённый очертаний, размеров и любой конкретики, и становится в дальнейшем ключевой точкой работы над проектом. Об органической архитектуре, монументальности и отражённом свете — в статье из книги «Архитектура Запада. Книга I. Мастера и течения». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Цвет и свет неразрывно связаны между собой. Они позволяют создать систему ориентации в сущем: цветовая маркировка пространственных направлений была одним из первых актов упорядочения мира, превращения его из Хаоса в Космос. Ещё на доисторических стадиях развития культуры цветом обозначались главные направления пространства: стороны горизонта, небо и земля. Правая и левая стороны человека или вещи были неравноценны и также обозначались в ритуалах разными красками. Такое понимание пространства можно условно назвать «географическим» или «топологическим». Как менялось символическое значение цвета на протяжении мировой истории? Как храмовый свет выражал бессмертие духа? Как живописцы и архитекторы визуализировали силы вселенной? Об этом — в статье из журнала «Техническая эстетика» 1988 года. ⭐ Читать на сайте TATLIN #статьи #искусство

Однако массовый выпуск стандартных легковых автомобилей побудил энтузиастов автодизайна сменить приоритеты. Любители начали строить автомобили с потребительскими свойствами, каких нет у серийных машин; это побуждало заниматься не только техническим, но и дизайнерским творчеством, осваивая методы проектирования и изготовления опытных образцов, какими ещё недавно владели только дизайнеры-профессионалы. Статья из журнала «Техническая эстетика» 1986-го года позволяет погрузиться в мир позднесоветского любительского автодизайна на примерах двух экспериментальных его образцов — легковых автомобилей «Лаура» Д. В. Парфёнова и Г. Е. Хаинова и «Панголина» А. С. Кулыгина. 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн

Районы 1960–1980-х годов состояли из одинаковых домов. Даже при свободной компоновке, когда дома перестали располагать ровными строчками, достичь визуального разнообразия не удавалось. Архитекторы предлагали включать в новые районы высотные акценты: например, 16-этажные башни среди 10-этажных домов. Однако внедрению этих решений мешали технические проблемы, поскольку строительные тресты и заводы не спешили переходить на новые серии домов повышенной этажности. Как менялась массовая застройка Новосибирска? И причём здесь Бэтмен? Все ответы — в главе из книги Дарьи Кисельниковой «Постсоветская жилая архитектура Новосибирска. Трансформация ценностей и стилей». 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Урбанистический подход в работах Танге часто преобладал над архитектурным: для мастера важнее было формировать архитектурные комплексы и трансформировать городскую среду, нежели создавать отдельные здания. При проектировании он учитывал не только внешний облик зданий для прохожих и посетителей, но и их гармоничное включение в общий ландшафт — так, например, токийский кафедральный собор, спроектированный Танге в форме креста, становится явным символом своей религиозной функции лишь при взгляде с высоты. Книга «Кензо Танге. 1949-1969. Архитектура и градостроительство» освещает двадцатилетний период творчества архитектора; анализируются главные работы, а также приводятся статьи самого Кензо Танге, посвящённые проблемам современной архитектуры. ⭐ Читать в открытой электронной библиотеке TATLIN #библиотека #архитектура

В архитектурной ткани «идеальных» городов всё чаще появлялась православная символика — восьмиугольные формы, крестообразные структуры, сакральная осевая симметрия. Архитекторы стремились создавать не просто функциональные планы населённых пунктов, а целостные архитектурно-градостроительные произведения, отражавшие мировоззрение того времени. Эти элементы превращали городские планы в своего рода иконописные композиции, где построение становилось выражением веры, а градостроительство — инструментом культурного и духовного утверждения России. О сакральной геометрии российских городов — в главе из книги «Символическое градостроительство России XVIII — начала XIX веков». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #урбанистика

И здесь возникает парадокс: здания, выполненные из материалов с многовековой историей — тех же кирпича и штукатурки — зачастую выглядят чище и «новее», чем фасады из металла и стекла. Поэтому мы всё чаще сталкиваемся не с реставрацией, а с полной заменой облицовки на постройках начала 2000-х. Как стареют материалы и почему здания двадцатилетней давности порой выглядят более уставшими, чем вековые, рассказал Александр Князев, руководитель отдела фасадного прототипирования IND и спикер курса «Современные фасадные решения: от идеи до реализации» на платформе STEMPS. 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи

Особое место в эстетике бюро занимает искусство, поскольку Олег Клодт происходит из династии художников и скульпторов. Его проекты узнаваемы по сдержанной элегантности, балансу простоты и изыска. Во всех работах стиль бюро остается благородным и современным, завоёвывая признание не только в России, но и на международной арене. Об одном из проектов бюро, квартире в арбатских переулках — в главе из книги «OLEG KLODT. Architecture & Design». 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи

От глиняных табличек Вавилона до пергаментных свитков средневековых мастеров, от простых чертёжных досок и пюпитров, за которыми работали Леонардо да Винчи и Микеланджело, до первых систем автоматизированного проектирования (САПР) — каждый технологический скачок был направлен на одно: упорядочить творческий процесс, освободить мастера от рутины и позволить гению сосредоточиться на сути. Сегодня, в век тотальной цифровизации и сложных BIM-моделей, эту эстафету упрощения подхватывают системные интеграторы. Современное архитектурное бюро представляет собой терабайты данных, сотни писем с заказчиками и десятки инструментов. Риск потери данных или сбоя сервера — всё та же катастрофа, только в цифровом масштабе. Компания Klas.pro продолжает историческую миссию упрощения, перенося её в цифровую эпоху. Её цель — выстроить IT-инфраструктуру и процессы так, чтобы они стали невидимым, но надёжным фундаментом для архитекторов. Klas.pro — о том, как современные технологии решают древние проблемы архитекторов. ⭐ Читать на сайте TATLIN Реклама. Klas.pro https://klas.pro erid: 2W5zFHw92Ki

Работа с кино освободила его архитектурное мышление, научила заглядывать за грань моды и классических направлений искусства. Из кино в его архитектуру пришла эмоция. Кроме того, сильное восточное влияние со свойственной ему созерцательностью заставило обратиться к архетипическим формам, к проявлению материальности как первоэлемента. Образность работ Розенберга лежит в абстрактной плоскости: это взаимоотношение объёмов и фактур, рисуемое светом и видоизменяющееся в течение светового дня. В то же время в его произведениях в той или иной степени присутствует и европейский подход — изобразительный, литературный. И самые интересные вещи рождаются именно на стыке двух парадигм. Об одном из наиболее ярких проектов архитектора — в главе книги «Алексей Розенберг. Архитектура & интерьеры». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура