TATLIN

«Каталог-альбом (первая персональная выставка живописцев в доме музея-заповедника "Царицыно"). Портреты парадные и камерные, двойные и парные, конные и костюмированные, фамильные, а так же "портреты" зверей-аристократов (леопард) и диковинных заморских птиц (белый павлин), представителей обычных птичьих дворов (голубей, кур, уток), натюрморты с философским подтекстом, — все это лишь небольшой перечень тем блестящих живописцев при императорском дворе XVIII века — братьев Гроотов». 🌸 «Братья Гроот: портретист и зверописец» — на сайте TATLIN ⭐ Другие книги издательства «Арт Волхонка» в разделе BookBar #bookbar #искусство

В статье из журнала «Техническая эстетика» на примере материалов выставки «Типографика Чехословакии» рассказывается об особенностях этого искусства. 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн

Кроме того, все крупные аэровокзалы имеют большое количество помещений, различных по расположению, назначению и размерам. Все помещения в зависимости от назначения делятся на три группы: пассажирскую, служебную и техническую. Наибольший интерес в архитектурно-композиционном отношении представляют помещения пассажирской группы. Об организации и архитектурных особенностях аэровокзалов — в статье из журнала «Архитектура СССР». 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Книга Рудольфа Арнхейма «Динамика архитектурных форм» основана на курсе лекций, прочитанном в Нью-Йорке в 1975 году. Автор в ней стремится разобраться в строении художественного явления, не выходя за рамки профессионального анализа: в ней он исследует фундаментальные категории — вертикальное и горизонтальное, пустое и массивное, открытое и замкнутое, упорядоченное и беспорядочное. Эти понятия относятся не только к архитектуре, но и к общему опыту восприятия. Текст этой книги вполне резонно можно считать своего рода курсом повышения квалификации, поскольку автор говорит не о каком-то особом виде композиции, а о динамических свойствах любой архитектурной формы и о её особенностях, выявляющихся в процессе восприятия. 🌸 Читать в открытой электронной библиотеке TATLIN #библиотека #архитектура

Фасад здесь «оторван» от интерьера: внутреннее содержание постройки не угадывается по внешней форме. Стена фасада — самоценная плоскость, концепт, обращенный к классической армянской и традиционной ренессансно-барочной традиции, противоположный модернистскому принципу единства «внешнее — внутреннее». Проект мэрии был начат в советский период, в 1980-е годы. В проектировании с Джимом Торосяном принимал участие его ученик Роланд Мартиросян. Начавшееся строительство здания прервалось после Спитакского землетрясения и было возобновлено в 2000-е годы. Об одном из самых выразительных и символичных произведений позднесоветской и постсоветской армянской архитектуры — во фрагменте книги TATLIN «Архитектор Джим Торосян: Maestro di bellezza». ⭐ Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Основная часть памятников связана с буддизмом, но встречаются и светские, бытовые и природные сюжеты, отражающие жизнь народа и несущие в себе следы древних верований. В архитектуре и декоративных искусствах этого острова также заметно сильное влияние индуизма. 🔵 «Искусство Шри Ланка. Древний и средневековый период» — в открытой электронной библиотеке TATLIN. #библиотека

История бюро АI Architects — пример преемственности, когда ремесло передается «от мастера к подмастерью», а затем перерастает в собственный, зрелый взгляд на архитектуру. Иван Колманок и Александр Томашенко начали карьеру студентами в студии Василия Сошникова и унаследовали от него не только офис, но и творческую свободу, принцип личной ответственности и веру в потенциал небольшой команды. Спустя годы в их портфолио — станции метро, масштабные проекты реновации и знаковые пространства благоустройства, а также дополнительные бизнес-проекты. В интервью руководители АI Architects рассказывают об истории бюро, чем они похожи на черепашек-ниндзя и почему стиль для них вторичен, а метод первичен. 🌸 Читать на сайте TATLIN 🔵 TATLIN Mono #63 AI Architects 2015–2025 #статьи #архитектура #людиархитектуры

Смотрите вдохновляющую беседу @tatyana_alexeeva_country">Татьяны Алексеевой, директора загородной недвижимости @nfgroup_ru">NF GROUP и Полины Пидцан — архитектора, дизайнера и автора книги Timeless Interiors. Они рассказывают о том, как создавать интерьеры вне времени, какие решения выбирают клиенты премиум-класса и как развивается рынок элитной загородной недвижимости в России. 🔵 Интервью на YouTube ⭐ Книга Полины Пидцан «Timeless Interiors» на сайте TATLIN #дизайн

Вдохновением для Тимо Сарпанева служил сам материал: он начинал думать о новом изделии и его будущей форме, отталкиваясь от сущности самой материи. Работая со сталью, стеклом и фарфором, он не «упражнялся в дизайне ради дизайна», а скорее возвращал старые, но близкие человеку формы. Каждый материал в работах Сарпанева заново раскрывал свои природные свойства и способность взаимодействовать со светом. Его дизайнерская философия строилась на поиске решений, в которых эстетика не отделена от функции: повседневный предмет должен быть не только удобным, но и выразительным. Подробнее о творчестве Тимо Сарпанева — в статье из журнала «Техническая эстетика». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн

Что важнее: беречь прошлое или строить будущее? В чем разница между архитектором и реставратором? На эти и многие другие вопросы издательству TATLIN ответила Наринэ Тютчева — архитектор, учредитель архитектурного бюро «Рождественка» и Ре-школы. В этом интервью мы поговорили о том, почему сегодня тема сохранения архитектурных памятников вызывает огромный интерес у россиян, как архитектор должен относиться к историческим объектам, что самое сложное в его работе, и, конечно, о завершающихся реставрационных работах в экспериментальном Доме Константина Мельникова. ⭐ Читать на сайте TATLIN #статьи #людиархитектуры

Инсталляция, напоминающая каркас дома со скатной кровлей, появилась в поле под селом Менчаково в 2024 году. Изначально работа была создана для архитектурного фестиваля, темой которого стала проблема смены поколений. Позже она обрела вторую жизнь и стала частью туристической инфраструктуры села, пополнив коллекцию арт-объектов современных авторов. «Храм» выполнен из металлических профилей ГКЛ и призван обратить внимание на роль тех, кто при создании великой архитектуры остаётся в тени, — маляров, штукатуров, каменщиков и столяров. Каркас невидим за ровными стенами, однако на нём держится всё сооружение. 🌸 Подробнее о проекте — на сайте TATLIN #искусство #архитектура

Значительная часть работы инженеров и дизайнеров лежит в одной плоскости: это создание предложений по форме продукта, его визуальное и физическое моделирование, а также исследование этих решений. Книга преподавателя промышленного дизайна Датского технического университета Э. Тьялве фокусируется на креативной составляющей проектирования. Она рассматривает не только принципы разработки, но и систему критериев для оценки придуманных концепций. Издание проиллюстрировано многочисленными фотографиями и эскизами вариантов конструкторских решений. 🔵 Читать на сайте TATLIN #библиотека #дизайн

Но самое удивительное чувство вызывают люди, которые там трудятся. Это необыкновенно самоотверженные и преданные своему делу люди. Своим кропотливым и повседневным трудом они помогают человечеству шагать к звездам. И я преисполнен к ним, скромным труженикам, от работы которых во многом зависит успех наших космических дорог, чувствами самого искреннего восхищения и благодарности." Книга В.Н. Твердовского посвящена устройству космодрома, его структуре и принципам построения. Она рассказывает об оборудовании этого сложного комплекса, его работе и месте в системе космических средств. ⭐ Читать на сайте TATLIN #библиотека

В позднем средневековье, под влиянием турецкого и персидского владычества, армянское искусство сохранялось главным образом благодаря народному творчеству и ремеслам. Включение в XIX веке восточной Армении в состав Российской империи поспособствовало развитию профессионального направления с выраженной национальной тематикой. В советский период армянская культура получила мощный импульс к возрождению и развитию, сочетая традиции прошлого с запросами современности. Книга Нонны Степанян «Искусство Армении» представляет собой комплексный анализ развития армянского изобразительного искусства от древних эпох до советского времени. 🌸 Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство

Это был первый совместный советско/российско-китайский проект на Урале. Одной из ключевых особенностей его оформления было использование «китайского стиля»: у «Харбина» была золотистая черепичная кровля, а интерьеры были отделаны традиционными китайскими красками и тканями. Аутентичность китайской кухни была полностью сохранена благодаря поварам, прибывшим из Китая по договорённости с партнёрами из КНР для работы на Урале. Ресторан славился своей популярностью и обслуживал до 120 гостей одновременно, столики бронировались на месяцы вперёд. После периода экономических трудностей 1990-х ресторан закрылся, а здание использовалось в дальнейшем под разные коммерческие цели. В статье «Китайский сон на Урале» — история проекта, сотрудничества советских и китайских рабочих, а также воспоминания бывшего сотрудника ресторана, дополненные архивными снимками. ⭐ Читать на сайте TATLIN #статья #архитектура

А между тем люди не стесняются пользоваться услугами техников. Они предпочитают путешествие по железной дороге скучной и длинной поездке на лошадях, свет электрической лампочки находят более приятным, чем коптящее пламя лучины; они переходят через мосты сложнейшей конструкции вместо того, чтобы переплывать реку на лодке или искать брод; пользуются водопроводом, трамваем, телефоном, радио..." Книга П.А. Рымкевича, выпущенная в 1927 году, научно-популярным языком рассказывает о колоссах техники и промышленной архитектуры начала ХХ века, акцентируя внимание на истории их создания и развития. Издание призвано в доступной форме показать, как инженерная мысль и технический прогресс меняли представления о мире и формировали образ будущего. 🌸 Читать на сайте TATLIN #библиотека #архитектура

Луис Кан, пожалуй, в большей мере, чем кто-либо другой из современных ему архитекторов Запада, уделял внимание философии. Его взгляды, равно как и его творчество, противоречивы и регулярно становятся объектами споров: специалисты связывают его и с традиционализмом, и с необрутализмом, и с неомонументализмом, и в каждом из этих вариантов есть доля истины. По мнению Кана, длительное размышление о типе объекта (жилой дом, школа, ратуша или фабрика) со временем наводит архитектора на мысль о том, чем это здание «хочет быть». Этот образ, лишённый очертаний, размеров и любой конкретики, и становится в дальнейшем ключевой точкой работы над проектом. Об органической архитектуре, монументальности и отражённом свете — в статье из книги «Архитектура Запада. Книга I. Мастера и течения». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Цвет и свет неразрывно связаны между собой. Они позволяют создать систему ориентации в сущем: цветовая маркировка пространственных направлений была одним из первых актов упорядочения мира, превращения его из Хаоса в Космос. Ещё на доисторических стадиях развития культуры цветом обозначались главные направления пространства: стороны горизонта, небо и земля. Правая и левая стороны человека или вещи были неравноценны и также обозначались в ритуалах разными красками. Такое понимание пространства можно условно назвать «географическим» или «топологическим». Как менялось символическое значение цвета на протяжении мировой истории? Как храмовый свет выражал бессмертие духа? Как живописцы и архитекторы визуализировали силы вселенной? Об этом — в статье из журнала «Техническая эстетика» 1988 года. ⭐ Читать на сайте TATLIN #статьи #искусство

Однако массовый выпуск стандартных легковых автомобилей побудил энтузиастов автодизайна сменить приоритеты. Любители начали строить автомобили с потребительскими свойствами, каких нет у серийных машин; это побуждало заниматься не только техническим, но и дизайнерским творчеством, осваивая методы проектирования и изготовления опытных образцов, какими ещё недавно владели только дизайнеры-профессионалы. Статья из журнала «Техническая эстетика» 1986-го года позволяет погрузиться в мир позднесоветского любительского автодизайна на примерах двух экспериментальных его образцов — легковых автомобилей «Лаура» Д. В. Парфёнова и Г. Е. Хаинова и «Панголина» А. С. Кулыгина. 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн