Всем привет! В рубрике #воскресноепросвещение сегодня фактически краткое изложение моего первого урока, где мы знакомимся с основными понятиями истории искусств.

И так, в классификации искусства разделяют: 💟Пространственные или статические (живопись) 👤Временные или динамические (музыка) 🧚‍♀Пространственно-временные (опера). Мы будем говорить о видах искусства в пространственной классификации: Архитектуре Скульптуре Живописи Графике Декоративно-прикладное искусстве Вот основные жанры живописи: ⚪️ исторический 🔴 мифологический ⚪️ религиозный 🔵 портрет 🟡 пейзаж (подвиды: архитектурный, морской), натюрморт (Происходит от франц. nature morte «натюрморт» (букв. «мёртвая природа»), из nature «природа, натура» + morte «мёртвая»), анималистический. Графика отличается от живописи материалами. Делится на уникальнаю (в единственном экземпляре) и тиражную (создается с помощью станка, как например гравюра, литография). Также в искусстве есть категории: период, эпоха, стиль и направления. Теперь, зная основные категории искусства, мы можем попробовать охарактеризовать произведение Эжен Делакруа: «Греция на руинах Месолонгиона». Ответ в описании, а более подробно о категориях речь пойдет в следующее воскресенье 🦋

Натюрморт в 3D 😄 😎 JC

Нравится, как они смотрятся вместе, будто изначально задумывались как единое целое. Одна — традиционная, с почти каноническим ликом, другая — абстрактная, размытая, словно та же, но высказанная другим языком. У Марка ещё в продаже несколько «Неикон» и прекрасный натюрморт с чайной темой — завидую будущему владельцу. Кстати, читательниц — с праздником!

... The art of making bouquets ... #полезности #растения #plants #цветы #flowers #натюрморт #still_life

Придумала его Алия Сайгафарова на курсе 2D-графика Middle. Фэнтезийный натюрморт — первый проект, который делают студенты во время семестра. Кстати, семестр вот-вот завершится, и мы покажем вам десятки крутых работ! Новый семестр стартует в конце февраля. В этот раз обучение снова пройдет в двух форматах — офлайн в Петербурге и онлайн. Присоединяйтесь, пока на курсы действуют приятные скидки 😏

Жанр: #Рисование Все об акриловой живописи: от базовых принципов до авторских техник: 1 урок Знакомство с материалом: особенности акриловых красок 2 урок Правила смешивания красок. Цветовой круг Иттена 3 урок Техника нанесения красок 4 урок Делаем выкраску всех цветов, которые есть 5 урок Обзор бумаги и холстов: что использовать в работе с акрилом 6 урок Тестируем бумагу и холсты 7 урок Обзор кистей и дополнительных материалов 8 урок Базовые приемы работы с кистью 9 урок Натюрморт. Спелый гранат 10 урок Абстракция. Листья с каплями воды 11 урок Пейзаж. Море. Техника «сухая кисть» 12 урок Анималистика. Яркая птица 13 урок Анималистика. 14 урок Анималистика. Лошадь Собака 15 урок Анималистика. Лев и львенок. Техника «импасто» 16 урок Поп-арт. Портрет девушки 17 урок Портрет. Девочка с рыжими волосами 18 урок Портрет мужчины. Джордж Клуни ⬆️ Скачать // @OtDESlGN

Занятие уже завтра, записаться можно ВОТ ТУТ На занятии Азат расскажет и покажет, как можно работать с цветом, композицией и рисунком, а вы параллельно будете рисовать свои натюрморты. После разберете ошибки и получите рекомендации на будущее. 👉 Расписание всех бесплатных курсов

Недавно этот вопрос рандомно всплыл в голове примерно в час ночи, и не ответить на него было уже невозможно. Само слово «disegno» (имеет латинское происхождение) появилось в XVI веке и стало употребляться по всей Европе. А все из-за того, что XVI век тесно связан с такими громкими и всем известными именами, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан, Рафаэль Санти, Сандро Боттичелли и многими другими. Все эти люди не просто рисовали портреты и натюрморты, но одновременно продумывали архитектуру и обустройство зданий и площадей городов, изобретали новые художественные приемы и составы красок, и даже конструировали механизмы (дневники да Винчи). Благодаря им в итальянском языке появилось выражение «disegno intero», что означало рожденную у художника и внушенную Богом идею — концепцию произведения искусства. Оксфордский словарь 1588 года трактует это слово как: Задуманный человеком план или схема чего-то, что будет реализовано, первый набросок будущего произведения искусства. В 1849 году в Англии выходит первый в мире журнал, имевший в названии слово «дизайн» — «Journal of Design». Его основал Генри Коул — художник-проектировщик и государственный деятель. В журнале было впервые дано определение слову: Дизайн имеет двойственную природу. На первом месте — строгое соответствие назначению создаваемой вещи. На втором — украшение или орнаментирование этой полезной структуры. 🔵 А про первого графического дизайнера в мире можно прочитать в посте. #кул_стори

Она превратила студию своего отца в праздник в стиле эпохи Возрождения. Холсты с написанным небом и деревьями, сотни свечей, 108 мини-пирогов, металлическая посуда, декор, будто с натюрмортов, тяжелые шторы, торты в виде лебедей в натуральную величину и на хлебе... Мероприятия в музеях и галереях явно закрепившийся тренд!

Вот такой весьма провокационной картинкой сообщаем: 10 ноября стартует новый марафон художника, преподавателя и основателя Skills Up Азата Нургалеева(https://skillsupschool.ru/curator/azat-nurgaleev/?utm_source=telegram&utm_medium=post&utm_campaign=ad&utm_content=smm&utm_term=marafon-tonirender) по рисунку. В этот раз Азат решил посвятить его тону и рендеру. Вы начнете с базы: изучите виды штриха, посмотрите, как со штрихом работали мастера прошлого, поработаете над композицией, объемом, светом и тенью, нарисуете простые предметы, натюрморты из них и природные формы. На последней неделе разберете моделировку человеческих форм — после шаров, по аналогии, создадите более сложные шары. Именно поэтому для обложки марафона выбран такой ракурс — видны и формы (кстати, выступ локтевой кости — тоже шар!), и штрих, и работа с тоном. 👉 Узнать подробности и присоединиться к марафону(https://skillsupschool.ru/events/marafon-po-risunku-s-azatom-nurgaleevym-ton-i-render/?utm_source=telegram&utm_medium=post&utm_campaign=ad&utm_content=smm&utm_term=marafon-tonirender) Марафон пройдет в блоге Азата Нургалеева на Boosty и продлится шесть недель, одна неделя — одно задание. Будет много полезного: прямые эфиры с теорией и мастер-классами, референсы для вдохновения, эфиры с фидбэком на работы, длительные онлайн-занятия с дополнительными лекциями, общение и поддержка друг друга. И, конечно, приятные призы в конце марафона 🎁 Ждем всех наших подписчиков, студентов, выпускников и просто любителей рисунка!