НАТЮРМОРТ (книги на русском)

... STILL LIFE (Books in Russian) ... #натюрморт #still_life #академический_рисунок #academic_drawing #растения #plants #цветы #flowers #ботаническая_иллюстрация #botanical_illustrations

Перед вами обычный скетч, на котором я начиркал собирательный образ моей кухни. Во-первых, я воспользовался натурой, чего обычно не делаю. Во-вторых, все построения выполнены на основе вольной линии. Только теперь я линию не абстрактно проводил, а осмысленно — подразумевая тот предмет, в который она должна превратиться. Нравится, что линия снова доминирует в моём рисунке — тут она царица и самодостаточная сама по себе. Но что мне нравится еще больше — это похоже на новый виток моего стиля, который держался скорее на одноглазых лицах, чем на диктующей пластику линии. Собственно, пластика. Хоть линии проведены не случайно, я все равно позволяю руке отклоняться от четкого рисунка, внося элемент абстракции — за счет этого рисунок выглядит сложнее и многограннее. Даже объём у предметов есть за счет тона. Наконец — в этом рисунке есть перспектива для фона, в котором существуют мои персонажи. Раньше кроме персонажей на моих рисунках практически ничего не было. Теперь они могут быть помещены в пространство, а это моя большая головная боль почти с самого начала. Надо пробовать в цвете! Чувствую, оторвусь теперь на пейзажах и натюрмортах. Новая глава. Надеюсь.

В то время я кое-что поняла. Как выделиться среди тысячи вариантов? Как показать мастерство? Выйти за рамки предложенного. Преподаватель настойчиво учила нас рисовать свет в натюрмортах, потому что редко кто додумывается это сделать или попросту забывает после усердного построения всех предметов. На тренировку рисования светом ушел целый год, но оно того стоило. После этого прошли насыщенные четыре года на дизайне в арт-пространстве. Навык показывать свет и пространство я принесла в дизайн. Этот секретный ингредиент до сих пор как талисман, работы в которых я использую эту технику получают награды и обращают на себя внимание.

💐💚🫖

🌐 V-Ray для 3ds Max — это проверенное программное обеспечение для рендеринга. Известный своей универсальностью и способностью справляться с проектами любого типа — от массивных динамичных сцен с тысячами источников света до величественных натюрмортов — это идеальное решение для художников и дизайнеров в 3D-отраслях. 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #renderer #V_Ray #3ds_Max #3d #free #бесплатно

Программа Summer Portfolio Building — это три недели интенсивной работы над вашим портфолио: пять дней в неделю с 10:30 до 16:50. Время полного погружения, вдохновения и фокуса на поступление — в поддерживающей и креативной атмосфере 🤍 Главная задача курса — создать сильное творческое портфолио, которое станет основой для поступления на программы высшего образования по искусству и дизайну. Что будет в результате? — портфолио из 10+ работ в разных техниках; — развитие навыков в таких областях, как коллаборативный рисунок, печатная графика, фотограммы, рисунок модели, фроттаж, современный натюрморт, предметная фотосъемка и многое другое — мотивационное письмо для поступления на творческие специальности в университеты России и за рубежом; — скетчбук, отражающий процесс работы над проектами от идеи до реализации. Запускаем два потока — выбирайте удобные даты и форматы 👇🏻 Офлайн для живого общения и практики 23 июня или 14 июля Онлайн для гибкости и комфорта 14 июля А если хочется начать подготовку уже сейчас — приходите сегодня на лекцию «От идеи до портфолио» в Британку в 19:00. Все подробности и регистрация здесь 📍

И так, в классификации искусства разделяют: 💟Пространственные или статические (живопись) 👤Временные или динамические (музыка) 🧚‍♀Пространственно-временные (опера). Мы будем говорить о видах искусства в пространственной классификации: Архитектуре Скульптуре Живописи Графике Декоративно-прикладное искусстве Вот основные жанры живописи: ⚪️ исторический 🔴 мифологический ⚪️ религиозный 🔵 портрет 🟡 пейзаж (подвиды: архитектурный, морской), натюрморт (Происходит от франц. nature morte «натюрморт» (букв. «мёртвая природа»), из nature «природа, натура» + morte «мёртвая»), анималистический. Графика отличается от живописи материалами. Делится на уникальнаю (в единственном экземпляре) и тиражную (создается с помощью станка, как например гравюра, литография). Также в искусстве есть категории: период, эпоха, стиль и направления. Теперь, зная основные категории искусства, мы можем попробовать охарактеризовать произведение Эжен Делакруа: «Греция на руинах Месолонгиона». Ответ в описании, а более подробно о категориях речь пойдет в следующее воскресенье 🦋

Натюрморт в 3D 😄 😎 JC

Нравится, как они смотрятся вместе, будто изначально задумывались как единое целое. Одна — традиционная, с почти каноническим ликом, другая — абстрактная, размытая, словно та же, но высказанная другим языком. У Марка ещё в продаже несколько «Неикон» и прекрасный натюрморт с чайной темой — завидую будущему владельцу. Кстати, читательниц — с праздником!

... The art of making bouquets ... #полезности #растения #plants #цветы #flowers #натюрморт #still_life

Придумала его Алия Сайгафарова на курсе 2D-графика Middle. Фэнтезийный натюрморт — первый проект, который делают студенты во время семестра. Кстати, семестр вот-вот завершится, и мы покажем вам десятки крутых работ! Новый семестр стартует в конце февраля. В этот раз обучение снова пройдет в двух форматах — офлайн в Петербурге и онлайн. Присоединяйтесь, пока на курсы действуют приятные скидки 😏

Жанр: #Рисование Все об акриловой живописи: от базовых принципов до авторских техник: 1 урок Знакомство с материалом: особенности акриловых красок 2 урок Правила смешивания красок. Цветовой круг Иттена 3 урок Техника нанесения красок 4 урок Делаем выкраску всех цветов, которые есть 5 урок Обзор бумаги и холстов: что использовать в работе с акрилом 6 урок Тестируем бумагу и холсты 7 урок Обзор кистей и дополнительных материалов 8 урок Базовые приемы работы с кистью 9 урок Натюрморт. Спелый гранат 10 урок Абстракция. Листья с каплями воды 11 урок Пейзаж. Море. Техника «сухая кисть» 12 урок Анималистика. Яркая птица 13 урок Анималистика. 14 урок Анималистика. Лошадь Собака 15 урок Анималистика. Лев и львенок. Техника «импасто» 16 урок Поп-арт. Портрет девушки 17 урок Портрет. Девочка с рыжими волосами 18 урок Портрет мужчины. Джордж Клуни ⬆️ Скачать // @OtDESlGN

Занятие уже завтра, записаться можно ВОТ ТУТ На занятии Азат расскажет и покажет, как можно работать с цветом, композицией и рисунком, а вы параллельно будете рисовать свои натюрморты. После разберете ошибки и получите рекомендации на будущее. 👉 Расписание всех бесплатных курсов

Недавно этот вопрос рандомно всплыл в голове примерно в час ночи, и не ответить на него было уже невозможно. Само слово «disegno» (имеет латинское происхождение) появилось в XVI веке и стало употребляться по всей Европе. А все из-за того, что XVI век тесно связан с такими громкими и всем известными именами, как Леонардо да Винчи, Микеланджело, Тициан, Рафаэль Санти, Сандро Боттичелли и многими другими. Все эти люди не просто рисовали портреты и натюрморты, но одновременно продумывали архитектуру и обустройство зданий и площадей городов, изобретали новые художественные приемы и составы красок, и даже конструировали механизмы (дневники да Винчи). Благодаря им в итальянском языке появилось выражение «disegno intero», что означало рожденную у художника и внушенную Богом идею — концепцию произведения искусства. Оксфордский словарь 1588 года трактует это слово как: Задуманный человеком план или схема чего-то, что будет реализовано, первый набросок будущего произведения искусства. В 1849 году в Англии выходит первый в мире журнал, имевший в названии слово «дизайн» — «Journal of Design». Его основал Генри Коул — художник-проектировщик и государственный деятель. В журнале было впервые дано определение слову: Дизайн имеет двойственную природу. На первом месте — строгое соответствие назначению создаваемой вещи. На втором — украшение или орнаментирование этой полезной структуры. 🔵 А про первого графического дизайнера в мире можно прочитать в посте. #кул_стори

Она превратила студию своего отца в праздник в стиле эпохи Возрождения. Холсты с написанным небом и деревьями, сотни свечей, 108 мини-пирогов, металлическая посуда, декор, будто с натюрмортов, тяжелые шторы, торты в виде лебедей в натуральную величину и на хлебе... Мероприятия в музеях и галереях явно закрепившийся тренд!

Вот такой весьма провокационной картинкой сообщаем: 10 ноября стартует новый марафон художника, преподавателя и основателя Skills Up Азата Нургалеева(https://skillsupschool.ru/curator/azat-nurgaleev/?utm_source=telegram&utm_medium=post&utm_campaign=ad&utm_content=smm&utm_term=marafon-tonirender) по рисунку. В этот раз Азат решил посвятить его тону и рендеру. Вы начнете с базы: изучите виды штриха, посмотрите, как со штрихом работали мастера прошлого, поработаете над композицией, объемом, светом и тенью, нарисуете простые предметы, натюрморты из них и природные формы. На последней неделе разберете моделировку человеческих форм — после шаров, по аналогии, создадите более сложные шары. Именно поэтому для обложки марафона выбран такой ракурс — видны и формы (кстати, выступ локтевой кости — тоже шар!), и штрих, и работа с тоном. 👉 Узнать подробности и присоединиться к марафону(https://skillsupschool.ru/events/marafon-po-risunku-s-azatom-nurgaleevym-ton-i-render/?utm_source=telegram&utm_medium=post&utm_campaign=ad&utm_content=smm&utm_term=marafon-tonirender) Марафон пройдет в блоге Азата Нургалеева на Boosty и продлится шесть недель, одна неделя — одно задание. Будет много полезного: прямые эфиры с теорией и мастер-классами, референсы для вдохновения, эфиры с фидбэком на работы, длительные онлайн-занятия с дополнительными лекциями, общение и поддержка друг друга. И, конечно, приятные призы в конце марафона 🎁 Ждем всех наших подписчиков, студентов, выпускников и просто любителей рисунка!