Туториал на крутую фишку в презе 😎

Хочешь, чтобы твои слайды цепляли с первого взгляда? Лови простой, но эффектный трюк, от которого презентация сразу станет «вау» ✨ Как повторить 👇 1. Вставь 4 фото, добавь внизу текст. 2. Добавь фигуру «прямоугольник» на одну из картинок, залей ее черным цветом и сделай полупрозрачной. 3. Добавь эту фигуру на оставшиеся 3 фотографии. 4. Дублируй слайд 4 раза. 5. Теперь по очереди начиная со 2 слайда удали добавленную фигуру. 6. Примени эффект для переходов «появление» и наслаждайся результатом 🔥 Ставь реакцию ❤️, если полезно

⚖️ Договор с заказчиком: как дизайнеру работать спокойно и безопасно

Один из частых вопросов от вас – как правильно выстроить взаимодействие с заказчиком и защитить себя в работе. Тема очень актуальная и важная, поэтому мы решили затронуть ее в рамках нашего закрытого лектория «Вышка». Мы пригласили опытного юриста – Анастасию Васильеву (автора телеграм-канала «Дизайнерам про законы»), которая поможет разобраться в этой теме. ⚡️Уже сегодня в 19:00 МСК ждем вас на прямом эфире с Анастасией, где обсудим, как выстраивать диалог с заказчиком в правовом поле и работать безопасно. 📌 На эфире разберем: • почему отсутствие договора – это всегда риск; • что делать, если договоренности есть только в переписке; • какие пункты обязательно включить в договор, чтобы обезопасить себя; • как корректно заключать договор дистанционно; • каким должно быть грамотное техническое задание; • зачем нужен акт выполненных работ и почему его нельзя игнорировать. ➡️ Послушать лекцию и задать вопросы юристу в прямом эфире можно по подписке на на лекторий «Вышка». В подписке вы получите более 35 записей лекций и воркшопов по ключевым направлениям дизайна: ✅ Продуктовый дизайн — исследования, JTBD, визуальные концепции, работа в Big Tech; ✅ Нейросети и digital-art — Photoshop, GPT, AI-раскадровка, коммерческая работа с AI; ✅ Графический дизайн — каллиграфия, key visual, упаковка, работа с цветом; ✅ Коммерческий дизайн — дизайн-системы, промосайты, крупные проекты. В лектории уже выступали дизайн-лиды Сбера, Альфа-Банка, Dodo Brands, Ozon, T-Bank, mos.ru, арт-директора и сильные digital-художники. И каждый месяц мы приглашаем новых спикеров, чтобы вы могли черпать знания из их реального опыта и узнать особенности работы индустрии со всех сторон. Вас ждет почти 40 часов доступной практики по самым важным направлениям + 8 новых лекций в месяц. Стоимость сейчас всего 549 руб. в месяц, в конце ноября плавно начнем поднимать стоимость до 4-5 тыс. ➡️ Присоединиться к "Вышке"
Изображение поста

Apple обновила Human Interface Guidelines и SF Symbols до версии 4 (добавлено более 700 новых символов, поддержка вариативных цветов, автоматический рендеринг и многое другое).

developer.apple.com/design 🍲

Я часто думаю, кем бы я стали, родись в другой стране. Иной менталитет, другие привычки — стал бы я иным человеком?

Эта мысль — не просто философская, а ежедневная рабочая задача: спроектировать интерфейс для того, чей опыт незнаком. Это ключевой вопрос для дизайнера, создающего продукт для специфической аудитории. Как увидеть интерфейс чужими глазами? Ответ лежит в балансе двух истин 1. Мы все разные Наше восприятие формируют культура, нормы и среда. То, что интуитивно для немца, может быть непонятно японцу. Цвета, жесты, иерархия ценностей — всё это влияет на взаимодействие. Понять это можно только через глубокое погружение: изучение местного контекста, привычек и тестирование с реальными пользователями. 2. Мы все одинаковые В основе лежит одинаковая биология: устройство мозга и зрения. Законы Хика и Фиттса, гештальт-принципы, ограничения памяти работают для всех без исключения. Это неизменный фундамент любого удобного интерфейса. —— Сначала строишь прочный и логичный фундамент на основе общечеловеческой психологии. А затем адаптируешь, с уважением учитывая культурные коды и привычки целевой аудитории. Это и есть работа исследователя и дизайнера — быть вечным антропологом, который помнит, что в основе любого интерфейса лежит человек. Со всеми его универсальными когнитивными ограничениями и прекрасным культурным многообразием.
Цвета, которые вызывают доверие by leruakokur
Подборка цветовых палитр, которые помогут вам сделать качественный дизайн. #подборки #вдохновение
💕🗓💕Продолжим истории студентов о своих наставниках ко Дню преподавателя высшей школы. И эта история о доценте кафедры графики СПбГУПТД Александре Кобяке.
«Он всегда давал свободу в поисках изобразительных образов и мягко направлял, не менял их на корню и не отказывался от идеи. Очень детально объяснял, какие изменения улучшат работу. Благодаря его критике и советам я научилась видеть мелкие детали. Его подход давал возможность задавать себе много вопросов во время творческого процесса, которые улучшали работу с композиционной, цветовой или идейной точки зрения...» ✏️Автор - студентка кафедры графики СПбГУПТД Арина Жбанова. 📖Продолжение читайте на Дзене   #ДеньПреподавателя #ВкладНаставника
Изображение поста
Как правильно оформлять портфолио? Какие мокапы использовать?
Привет, друзья! 👋🏼 На связи Юля – куратор и дизайнер студии UPROCK. Сегодня в видео мы разбираем тему, которая может как вытняуть ваш кейс, так и полностью его испортить – поговорим о том, как правильно подбирать мокапы. Очень часто у студентов шикарный проект, но в кейсе он выглядит блекло – просто потому, что был оформлен в неподходящих мокапах. И это очень обидно, ведь неправильная подача способна сделать работу слабее, чем она есть на самом деле. 📌 Поэтому давайте разберемся, как подойти к выбору мокапов так, чтобы они усиливали ваш проект, подчеркивали атмосферу и работали на идею, а не против нее. 🎥 В видео я показываю, на что обращать внимание: • Эмоции и настроение проекта. Мокапы – это продолжение вашей визуальной истории. Хотите передать уют, премиальность, драйв или спокойную уверенность? Мокап должен говорить об этом первым. • Цветовая палитра. Мокапы должны вписываться в ваш кейс, а не выбиваться из него. • Стилистика. Современный сайт в «олдскульном» мокапе всегда будет смотреться странно, также как и премиальный бренд в уличной эстетике. • Контекст. Показывайте проект в той среде, в которой он живет. 📌 Ресурсы, которыми вы можете пользоваться: — наша подборка мокапов на сайте UPROCK – удобная фильтрация по устройствам, стилистике, ориентации, фону и лицензии; — Behance – дополнительный источник демо-версий мокапов (только не забывайте проверять лицензии). Подбор мокапов – это финальный штрих, который превращает хороший проект в сильный, цельный и уверенный кейс. А также делюсь подборкой проектов наших студентов и выпускников для вашего вдохновения: ⚡️Мария Орел – LITHA stone furniture website ⚡️Светлана Жеребцова – OSAE ⚡️Руслан Аверин – NovaBank ⚡️Никита Чариков – Grand Slam Tennis Academy ⚡️Яна Волкова – CONTEMPORARY ART GALLERY
Зачем архитектору участвовать в выставках? 
Поль Кавруа, текстильный король, увидел на Парижской выставке 1925 года павильон Робера Малле-Стивенса и понял: это тот, кто построит будущее для его семьи с 7 детьми. Заказчику нужен был рациональный комфорт. В 1932 году, когда Европа колебалась между ар деко и функционализмом, Малле-Стивенс  построил гибрид: модернизм, который не стыдится роскоши.  Отсюда — водное зеркало перед домом, башня-бельведер, мрамор и дерево в отделке. Отсюда же — бытовые подробности, которые сегодня выглядят почти трогательно: встроенная радиосвязь для огромной семьи, барометр в ванной или холодильник для цветов. Главная ванная — почти 50 метров. А на улице — 27-метровый бассейн, словно черта, проведённая по линейке. Вилла попала прямо в нерв своего времени — эпохи, когда европейская буржуазия мечтала не о бархате, а о контроле над пространством, временем и собственной жизнью. Это была серия видео «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник. #архитектура #архитектор
Когда только начинаешь работать с клиентами, кажется, что фидбек — это что-то страшное: «не то», «переделать», «не нравится». А потом понимаешь — это просто часть процесса. Давайте разберемся, как выстроить этот процесс правильно:
1. Зафиксируйте всё, без эмоций Не спорьте и не оправдывайтесь во время обсуждения. Просто запишите каждое замечание — даже то, что кажется несущественным. 2. Разделите обратную связь по категориям: ▪️ визуал — цвета, шрифты, композиция; ▪️ содержание — тексты, фотографии, иллюстрации, подача информации; ▪️ техника — формат файлов, обрезы, вылеты, разрешение, подготовка к печати. 3. Уточните детали Неясные фразы вроде «сделайте поинтереснее» нужно расшифровывать. Спрашивайте: «Что именно кажется скучным?» или «Можете привести пример дизайна, который вам ближе?» 4. Определите приоритеты Выделите правки, без которых проект не может двигаться дальше. Остальные можно выполнить позже. 5. Составьте план правок с четкими этапами и сроками Опишите каждую задачу, шаг по её выполнению и предполагаемые сроки. 6. Подтвердите план с клиентом Отправьте клиенту структурированный список правок и согласуйте. Лучше уточнить сейчас, чем переделывать потом. 📌Фидбек — это просто язык, на котором клиент говорит о своих ожиданиях. А ваша задача — научиться этот язык понимать. Ставьте реакции, если было полезно❤️‍🔥 🎁 А ещё мы подготовили для вас гайд по проведению встреч с клиентами — с конкретными фразами, вопросами и приёмами, которые помогут вам выглядеть уверенно и профессионально даже в первом диалоге. Забирайте по ссылке нижеhttps://t.me/laboratordesign/404">🔥 https://t.me/laboratordesign/404
Изображение поста
Tsurikawa начал свою творческую деятельность как художник и иллюстратор с персональной выставки «Naked» в начале 2021 года.
Его работы отражают глубинное восхищение природой и цивилизацией, исследуя тему «между людьми и животными». Находясь в городе, он чувствует нехватку природы, а в окружении природы — тоску по огням города; эти внутренние противоречия он выражает через уникальное сочетание цвета и мировоззрения. Художник использует разнообразные техники: от ярких акриловых картин до цифрового искусства и трёхмерных объектов, окрашенных в насыщенные цвета. Особое место занимает стремление объединить мангу, иллюстрации и живопись, включая использование традиционных наскальных красок, которые обычно отделены от современного живописного искусства. #research by Саша
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
🔥 MINI MBA DESIGN DAY — день, когда дизайнер становится управленцем. 28 ноября последний день онлайн-лектория Russian Interior Week - включаем режим «не просто творец, а владелец бизнеса».
🚀 Что вас ждёт: 12:15 Как дизайнеру зарабатывать в 2025: карта ниш с прогнозом спроса. Юлия Писарева 👉 Где деньги? Какая ниша взлетит? Кто останется вне игры? 12:45 Финансовая модель студии: где вы теряете деньги. Анна Мосина 👉 Себестоимость часа, маржа, налоги, прибыль. Короче: разбор полётов, который спасёт ваш бизнес 13:30 Работа с возражениями: «Дорого», «давайте без договора», «а сосед дешевле». Алена Тоцкая 👉 Техники, которые возвращают клиента в адекват и повышают ваш чек. 14:00 Сметы и комплектация: порядок вместо хаоса. Артём Кулагин 👉 Как вести спецификации, чтобы не терять деньги и не путать команду. 14:30- 15:00 Кризисный менеджмент. Надежда Лашку👉 Что делать, если подрядчик «поехал по срокам» или клиент исчез как дедлайн. 15:30 Юропросы без боли. Иван Распутин👉 Авторские права, ТЗ, ответственность, акты — простым языком без юридической латиницы. 16:00 Работа с застройщиками и сетями. Степан Бугаев👉 Как продавать концепции большому заказчику и не тонуть в тендерной бюрократии. 17:00 Не про бизнес: что в тренде по цветам 2026–2027. Елена Теплицкая👉 Цветовые настроения будущего от одного из самых ярких дизайнеров страны. 18:00 Итоги дня.Светлана Котлукова👉 Что в продвижении будет работать в 2026 году. Без розовых пони — только реальность рынка.🎁 Раздатка дня: ✔ Чеклист «8 способов привлечения клиентов» ✔ Шаблон контент-плана ✔ Чеклист «10 шагов к масштабированию» 🎓 Это ваш MINI MBA за один день. Без воды. Без «красивы х слов». Только то, что поднимает доход, систематизирует бизнес и делает вас дизайнером, который управляет процессами, а не тушит пожары. 📩 Присоединяйтесь. 28 ноября — день, который перестраивает мыслеформу. Присоединиться: https://archdialog.timepad.ru/event/3360533/">https://archdialog.timepad.ru/event/3360533/
Изображение поста
#новинки
Новый ковер Supernova от бренда Illulian, спроектированный Джессикой Мориц (Jessica Moritz), дебютировал в Downtown Design Dubai. Образ модели вдохновлен бескрайними морскими просторами, отсюда и цвет, и волнообразный рисунок.
Изображение поста
Шрифт и изображения. Упражнение, чтобы начать чувствовать шрифт и органично сочетать его с картинками.
Я долго пыталась придумать для начинающих дизайнеров задание, которое бы не требовало большого опыта, было не трудоемко, но помогло бы быстро находить идеи и образы при работе со шрифтом, параллельно изучая характер шрифтов. И я придумала упражнение «Азбука». Суть — разворот: слева картинка, справа буква. Б — ботинок, картинка с ботинком, например. Слово-картинка может быть любой, главное, чтобы начиналось на букву, которую вы показываете. Картинка любая готовая — гравюра, фрагмент живописи, иллюстрации, фото, но все ч/б (цвет — это дополнительная сложность). Важно и суть — картинка должна быть близка пластически к шрифту (букве), буква и иллюстрация выявляют и подчеркивают пластику и характер друг друга. Задание на умение чувствовать характер шрифта и подбирать шрифт к иллюстративному ряду и наоборот. Это задание очень помогает в будущем при создании айдентики, так как мы там решаем примерно те же задачи по смыслам и пластике, только они сложнее.
Изображение поста
Графический дизайнер в Dehancer
Dehancer — это плагин для профессиональной цветокоррекции и эмуляции пленки, который широко известен среди профессионалов по всему миру. Задачи: — разрабатывать и развивать дизайн для различных маркетинговых каналов, онлайн и офлайн — работа с типографикой в большом количестве для разных носителей — key visuals и макеты для социальных сетей — обложки и графические элементы для YouTube-роликов — дизайн печатных материалов и бренд-зон — иллюстрация, инфографика и схемы — редизайн и обновление сайта компании — ревизия и развитие фирменного стиля бренда — создание гайдлайнов и шаблонов для команды по необходимости Ожидания: — опыт от 3 лет в дизайне или смежной сфере для разных форматов и носителей — качественная работа с типографикой — опыт создания фирменных стилей, бренд-буков и key visuals для различных проектов — хороший уровень английского языка — мультизадачность и умение работать автономно Будет плюсом: — интерес к фото и/или видео — навыки иллюстрации и/или базовое знание motion-дизайна Условия: — конкурентная заработная плата — гибкий и удаленный график работы — бесплатный доступ к продуктам Dehancer — 28 дней ежегодного отпуска Как откликнуться: — присылайте своё CV и портфолио на office@dehancer.com с темой письма Graphic Designer #дизайн
Изображение поста
Как дизайнеру защитить свою... Полезный эфир! 🔥
Давно не было полезных эфиров. Я долго думал, чего бы такого классного обсудить и тут прям история из практики. Мы делали сайт для одного из заказчиков и предложили для проекта коммерческие шрифты. Заказчик согласился, а потом просто не захотел оплачивать лицензию. Сказал, что надо взять пиратский и юзать его. Но такие истории мы не любим, потому что потом по жопе прилетает очень больно. Кстати, такие вот истории очень частая причина, почему дизайнеры начинают залипать, когда начинают обсуждение стоимости проекта с заказчиком. Бывает сложно объяснить, за что заказчик будет платить, если сам дизайнер не может внятно назвать юридические основания своей работы. Чтобы закрыть эту дыру, я делаю эфир с юристом, который специализируется на интеллектуальной собственности в дизайне. Прекрасная Настя Ажанарова. Она работает с агентствами, продуктами, фрилансерами — и ее задача простая: помочь разобраться, как защитить дизайн и себя. Будет разбор по шрифтам, изображениям, композиции, цветам, нейросетям и правам на результат. Жесткая практика: что можно делать, что нельзя, и какие документы спасут жопу дизайнеров. Это анонс эфира, который будет 👉🏼 19 ноября в 18.00 по Мск. Эфир будем проводить в Зуме, чтобы каждый мог подключиться онлайн. Может и на вопросики успеем поотвечать. Уверен, будет мегаполезно и интересно.
Изображение поста
Сегодня про картины в интерьере
Самый простой и изысканный способ украсить интерьер – добавить в него картины, это давно известно. А вот где эти картины взять – уже задачка со звездочкой. Магазинов и художественных галерей предостаточно, но ассортимент там часто очень своеобразный. Тигры на лавандовых полях, олени на водопое, мишки в лесу – такого зверинца не видел ни один заповедник. А абстракции напоминают легендарную сцену из фильма 1+1. (Помните, фраза главного героя: “у чувака кровь пошла из носа, а он просит за это тридцатку!?”). Про цены деликатно промолчу – они выходят за грани разумного. Но тем не менее, мы часто добавляем в наши проекта картины изумительной красоты, которые идеально дополняют интерьер и становятся частью концепции. Так было и в этот раз – во время приемки объекта в ЖК Foriver заказчик попросил добавить арт. Сроки поджимали, бюджет был ограничен, но мы пошли ва-банк и нашли идеальное решение. В максимально короткие сроки (5 дней) создали эксклюзив, который попал в точку. Что сделали: ✅дизайнер проекта Лаура отправила нашей художнице несколько референсов; ✅собрали из них цельную композицию; ✅выдержали всё в палитре проекта; ✅ сделали масштабно по размеру. Результат: живопись маслом + золотая поталь в размере 100×160 см. А стоимость очень демократичная для такого уровня мастерства и качества: • холст – 7 000 ₽ • работа – 15 000 ₽ • доставка – 2 000 ₽ • крепления + навес – 2 000 ₽ Итого: 26 000 ₽ за индивидуальное искусство, идеально интегрированное в интерьер. Попробуйте найти такое на заказ — вы оставите в несколько раз больше. А попадание в цвета и атмосферу — дело случая. Повесили прямо напротив входа: восприятие интерьера формируется за секунды, а второй попытки произвести первое впечатление не будет. Если фокусная точка в прихожей не продумана, причин для восторга уже меньше Как вам результат? 🔥
Изображение поста
Деловой центр LAVIN в Западном Дегунине по проекту Parsec
Архитектура первого делового центра на месте бывшей промзоны «Дегунино-Лихоборы» вдохновлена поэтикой воздуха. ➡️Общая площадь комплекса составит 66,7 тыс. кв.м. Задача архитекторов была создать гармоничный, светлый, сдержанный образ, отделяющий жилой район от железнодорожных путей. ➡️Облик здания формируют светлые фасады, панорамное остекление и динамичные объемы, создающие ритм и гармонию. Белый цвет дает ощущение чистоты и воздушности, а металл сливового оттенка придаст акцент визуальному образу. Архэлементы первого уровня расположатся под углом. «Мы создавали архитектуру, которая будет одновременно легкой и представительной. LAVIN задуман как воздушная структура, которая формирует новый силуэт района, но при этом не подавляет, а наполняет среду светом и воздухом», – подчеркнул руководитель архитектурного бюро Parsec Ильдар Гиниятов. ➡️Фасады паркинга будут повторять архитектурные приемы основного здания, для отделки применят белые ламели с частым шагом. 📍Ильменский проезд, з/у 13/8
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Есть ли цвет, который ассоциируется с осенью сильнее, чем терракотовый?
Кухня в маленькой хрущевке по проекту Наташи Струтовской
Изображение поста
Хеллоу!
Бегала по джунглям, тут так жарко, набрала целую корзину портфолио талантливых специалистов из Skillbox, Skillfactory и Contented. Ребята приняли участие в хакатоне «IT-песочница» — это проект, где студенты собираются в команды и решают задачи для крупного и не очень бизнеса. Смелые и яркие ребята ищут предложения, разбирайте: 🐯 Юлия Панкратьева — дизайнер из Новосибирска. Основные направления: Графический дизайн, коммуникационный дизайн, брендинг, айдентика, digital-дизайн, постеры и афиши. Инструменты: Figma, Photoshop, Illustrator, After Effects, AI-инструменты. 🐯 Маргарита Тер-Оганезова — моушн-дизайнер из Москвы. Основные направления: 2D и 3D анимация, 3D моделирование, скульптинг, продуктовый рендер, персонажная анимация, создание роликов. Инструменты: After Effects, Cinema 4D, Substance Painter, Z-Brush, Illustrator, Premiere Pro. 🐯 Карина Гладыш — графический дизайнер и художник из Москвы. Основные направления: Брендинг, айдентика, digital-дизайн, презентации, иллюстрация, мерч. Инструменты: Illustrator, Figma, Photoshop, SAI, After Effects, Blender, AI-инструменты (DeepSeek, Gemini, Midjourney). 🐯 Лида Цветаева — UX & UI-дизайнер. Основные направления: Web & Mobile дизайн, Продуктовый дизайн, Коммуникационный дизайн. Инструменты: Figma, FigJam, Illustrator, After Effects, ProtoPie, Blender, AI-tools (Leonardo, Chat GPT, Recraft). 🐯 Ольга Корчагина — UX/UI дизайнер из Москвы. Основные направления: UX/UI, дизайн интерфейсов, продуктовый дизайн. Инструменты: Figma, Ae, Ps, Lr, AI-инструменты, Figjam, Notion, Miro, Useberry, Webflow, Tilda. 💧 Какие красавчики водятся среди лиан! Хочешь принять участие в подборке? Отправь резюмешку сюда.