#наблюдение #образование

Если посмотреть на то, как устроено детское творчество, то оно развивается практически сразу через попытки интерпретации живого существа. Первые предметные рисунки детей почти во всем мире — это так называемые «головоноги» (огромная голова с отходящими от нее линиями-ножками), которые появляются около 3-4 лет. Позже дети усложняют рисунок более конкретными образами животных, монстров, человечков, супергероев, фантастических существ. Каждому придумывают характер, настроение, историю. Но буквы почему-то остаются исключением, хотя знакомство и копирование буквы начинается примерно в этом же возрате. Это понятно, потому что ребенок интерпретирует реальность и учится подражая ей уже имея приличный опыт взаимодействия с окружающим миром и способен к своей собственной интепретации, более образной, абстрактной, и не только пародийной. И здесь мне кажется что буква как носитель более обстрактной сущности куда лучше подходит для практики развития художественного образного мышления. За последние несколько лет мне посчастливилось проводить много буквенных практик с детьми — в рамках каллиграфического курса и программы Design Playground. Недавно я сел собрать все эти чудные и необычные рисунки вместе и неожиданно обнаружил целую коллекцию удивительных букв. Их уже сотни. И каждая совершенно живая. Есть тяжелые и легкие. Пушистые и колючие. Медленные и стремительные. Стеснительные и наглые. Добрые и тревожные. Они не похожи на привычные школьные буквы, потому что детям не так интересно писать букву по ее конструктивному скелету, намного интереснее рассказывать истории говорящими буквами. Они относятся к ней как к образу. Буква — невероятный инструмент развития образного мышления. Она может быть персонажем. Она может иметь темперамент. Она может быть хрупкой, упрямой, ленивой, смешной, опасной или спокойной. Буква — это не только знак. Это хранитель образа. Мне кажется, именно поэтому буквенные практики оказываются такими сильными. В отличие от рисования готовых персонажей, здесь ребенок работает с гораздо более абстрактной формой. Он не иллюстрирует уже знакомый объект, а наделяет характером графическую конструкцию, существующую внутри системы. Это совсем другой уровень визуального мышления. Думаю, что это начало нового шрифта, как хранителя детского образного подхода. Это будет архив свободного мышления — того самого момента, когда буква еще не стала правилом, но уже стала образом. Буква — самая маленькая единица образного мышления.

Hand Drawn Graduation Illustration Set by Peterdraw

Небольшая коллекция стильных рисованных вручную иллюстраций, есть бесплатная версия. Скачать иллюстрации #иллюстрации

Bloom - Hand-drawn Speech Bubbles by Noko Washiyama

Небольшая коллекция рисованных вручную диалоговых пузырьков. 🔍Скачать набор🔍 #материалы

Circle Scribbles

Кколлекция из более чем 70 векторных рисованных вручную элементов Install
мы знаем вы ждали этого 4 года... ❤️
отдельный курс по леттерингу от Ванька! о чём курс? курс о продвинутой типографике и леттеринге. Основной фокус — рисование букв вручную: вы научитесь создавать собственные леттеринги и доводить их до стилистически законченного результата в векторе и растре. Параллельно освоите эффекты, стилизации, модульную типографику и нейросети для обработки букв. В программе: авторские прописи по готической каллиграфии, стартовые упражнения и серия воркшопов — готика, вариативная стилизация, жидкие буквы. Каждое задание сопровождается личной обратной связью от автора Финальный проект на выбор: титры, обложка, лого-леттеринг для бренда или собственный модульный шрифт. Подойдёт дизайнерам, иллюстраторам и всем, кто готов рисовать каждый день. 🤩 программа курса 🤩
СПИ - Скетчинг, Персонажинг, Иллюстрация 🤩
новый поток от легендарной Зои стартует 14 июля! зачем? 🔡 этот курс — месячный интенсив-введение в работу с иллюстрацией с любого стартового уровня. дадим всю базу в сфере художественной графики и иллюстрирования не так как это делают в художках, а так, чтобы после окончания рисование стало вашим хобби и вы получали искреннее удовольствие, а также улучшили свои навыки и стали более гибким специалистом кому подойдет? 🔡 графическим дизайнерам, арт-директорам, ии-художникам, 3дшникам — почти всем. из качественного скетча может получиться шикарный постер, а нейронка поймет промпт в разы лучше, из раскадровки — чёткий план сцены для ролика, как для себя, так и для других — такой подход используют все топовые дизайнеры и студии, мы кстати тоже в этот раз снизили стоимость в 2 раза — всего 15.000 руб., так что это отличный поод начать рисовать уже этим летом! 🤩 программа курса 🤩
«У меня просто широкая кость» — самая популярная ложь о теле.
На самом деле существуют разные типы телосложения. Астеник — худощавый, вытянутый, тот самый человек, который ест за троих и не толстеет. Нормостеник — самый сбалансированный тип. От избытка калорий набирает вес, от дефицита худеет. Гиперстеник — более плотное и массивное телосложение. Кажется, что вес набирается просто от взгляда на шоколадку. Но важно понимать: тип телосложения — это не приговор и не оправдание. ‼️ Почему это важно дизайнеру одежды? Потому что один и тот же жакет, юбка или платье будут совершенно по-разному смотреться на разных фигурах. Хороший дизайнер создаёт одежду не для абстрактной модели, а для конкретного человека. Именно поэтому профессионалы работают с разными шаблонами фигур и учатся видеть особенности телосложения ещё на этапе эскиза. ➡️ Хотите получить бесплатный набор фэшн-шаблонов для рисования эскизов? Переходите по ссылке и забирайте😎
Почему одни эскизы сразу выглядят аккуратно и профессионально, а другие - как будто им чего-то не хватает? 👀
И дело часто не в навыке рисования. Очень многое решает основа. Когда не приходится каждый раз заново строить фигуру, выравнивать пропорции и бороться с симметрией, появляется время на то, что действительно важно - дизайн, детали и идеи. Поэтому я подготовила для вас 5 готовых шаблонов фигур для дизайна одежды ✨ Что они дают: ✔️ Помогают быстрее начинать работу Открыли шаблон - и сразу перешли к образу. ✔️ Делают эскизы более аккуратными Особенно если вы собираете коллекции, портфолио или работаете с клиентами. ✔️ Экономят время Не нужно заново строить фигуру для каждого нового проекта. ✔️ Убирают проблемы с пропорциями и симметрией Никаких «почему одна рука живёт своей жизнью». ✔️ Легко адаптируются под ваши задачи Можно настроить под нужный тип фигуры или стиль бренда. Подойдут дизайнерам, швеям, мастерам handmade, студентам и всем, кто хочет тратить меньше времени на построение и больше - на творчество ✍🏻 Получить 5 шаблонов бесплатно можно по ссылке 👇🏻 Скачать ШАБЛОНЫ
Юные победители в Apple 💙
У компании есть конкурс Swift Student Challenge, где студенты со всего мира создают мини-приложения. Ребята объединили платформы Apple, Swift и Ai (чаще использовали Claude на радость теперь уже антропическому Андрею Карпатому, как вам новость кстати?) И знаете, что ребята сделали? Совсем не миниаппы, вы только посмотрите! Steady Hands — Gayatri Goundadkar (20 лет, Индия). Вдохновлена бабушкой, которая из-за тремора рук перестала заниматься традиционной живописью. Приложение стабилизирует рисование Apple Pencil для людей с тремором: анализирует «сырые» данные движения через фреймворки PencilKit и Accelerate, отделяет намеренные движения от дрожания и убирает «тремор-компонент». Готовые рисунки показываются в персональном 3D-музее — «чтобы пользователи чувствовали себя художниками, а не пациентами». pitch coach — Anton Baranov (22 года, Германия). Идея родилась за кухонным столом из слов матери-преподавателя о студентах, у которых много слов паразитов. Приложение даёт обратную связь в реальном времени: отслеживает осанку через AirPods, ловит слова-паразиты («um», «like»), генерирует персональные сводки после каждой сессии через Apple Foundation Models. Вышло в App Store в начале марта, уже более 6000 загрузок. Используют не только для презентаций, но и для репетиций рэпа и стендапа. Asuo — Karen-Happuch Peprah Henneh (Гана). «Asuo» на языке тви означает «текущая вода». Приложение строит безопасные маршруты эвакуации в зонах наводнений в реальном времени. Считает интенсивность дождя и использует алгоритм поиска пути на основе исторических данных о наводнениях. Доступность была заложена с самого начала: VoiceOver-метки на всех элементах, кастомная голосовая система оповещений через AVSpeechSynthesizer. Henneh — дизайнер, поэтому техническую часть (симулятор дождя) делала с помощью Claude. А еще эта умничка ведёт некоммерческую организацию Radiance Girl Africa, поддерживающую женщин в технологиях. LeViola — Yoonjae Joung (21 год, Южная Корея). Не смог взять свой альт на стажировку в Нью-Йорк и затосковал по инструменту. Приложение позволяет учиться играть на альте без самого инструмента: камера отслеживает позу рук — суставы левой руки определяют зажатые ноты, угол правой руки — выбор струны. Использовал Create ML для обучения собственной модели и Core ML для интеграции. Осваивать Swift помогали Claude, OpenAI Codex и Google Gemini. Планирует расширить идею на другие инструменты. Юные разработчики вдохновились личными историями, сделали accessibility ядром продукта, а AI tools позволили ускорить процесс создания. 👉 Полная статья: https://www.apple.com/newsroom/2026/05/ai-meets-accessibility-in-this-years-swift-student-challenge/
"Vector Hand Drawn Shapes" by Juan Buitrago
Ещё один небольшой пак рисованных элементов для стилизации вашего дизайна. ✍️Скачать пак✍️ #материалы
Vector Drawable — плагин копирует и экспортирует векторный рисованный код из любых слоев, кроме Slice и Image.
Весна — время новых идей, внутреннего обновления и смелости пробовать.
Мы, платформа Креативити и студия маникюра .Devichnik, объединились, чтобы вместе раскрыть себя и весну через творческий процесс. В .Devichnik ценят нестандартный взгляд, сотворчество и создают пространство, в котором могут рождаться и развиваться искренние истории. В Креативити считают, что креатив начинается там, где мысль переходит в действие, а идеи воплощаются через практику, поиск и смелость пробовать новое. Поэтому мы решили объединиться и пригласить вас потворить и поисследовать весну вместе: что сейчас внутри, как раскрываются ощущения и о чем мечтается. С 2 по 16 апреля вы можете выполнить специальное творческое задание — возьмите чистый лист бумаги, нарисуйте на нем «весну». Задание: Передайте своё ощущение весны на бумаге. Можно нарисовать круг и дать ему распуститься лучами, лепестками, волнами, спиралями — как захочется. А можно просто изобразить то, что сейчас просится наружу, — не конкретный предмет, а внутреннее состояние. Пусть оно займёт столько места, сколько ему нужно. Ваш уровень рисования не важен — главное, сам процесс и ваши ощущения. Выполнить задание можно не только дома, но и в студиях .Devichnik, где вы найдете специальные карточки с творческим заданием. Ваши работы лягут в основу нового дизайна маникюра и станут частью арт-объекта, который будет украшать одну из студий .Devichnik. 📎 Креативити
Ищем прорисовщиков и заливщиков на сериал «Первобытный Папа» 🙌
Немного о нас и о работе: 1. Анимация у нас делится на 4 этапа (черновая анимация+фазовка, прорисовка персонажей, прорисовка их волос/коцек, заливка) 2. Сейчас в основном ищем прорисовщиков волос и коцек. Но вероятно ещё будет донабор на прорисовку персонажей и заливку. 3. Ставки для каждого этапа - в лс 4. Работаем в Toon Boom, анимация рисованная, 25 кадров, на двойках. Есть аниматорские гайды, на которые нужно опираться в работе. 5. У нас вся команда работает удалённо Требования: 1. Умение держать форму персонажей, знание анатомии, знание 12 принципов анимации 2. Владение Toon Boom 3. Работа в рамках согласованных сроков 4. Готовность выполнить тест на 2 сек Контакт для связи в ТГ - Екатерина - @dikarevaa
Собрали готовые изображения людей в разных форматах и стилях под большинство дизайнерских задач. Сохраните, чтобы не потерять!
🔶 Настраиваемая система с анатомически точными векторными иллюстрациями в разных ракурсах. Благодаря набору можно отдельно создавать все системы организма человека по деталям. 🔶 Адаптивный набор из более 1 700 изображений в урбанистическом стиле. Иллюстрации выполнены в двух цветах: чёрном и голубом. Здесь можно найти картинки по разным темам: бизнес, обучение, здоровье и другим. 🔶 Более 1 000 минималистичных чёрно-белых иллюстраций из 20 категорий. Векторные пикчи в авторской стилистике подойдут для лайфстайл-проектов с долей юмора. 🔶 Векторные картинки выполнены в нейтральной цветовой гамме. Иллюстрации с разными сюжетами из офисной жизни отлично подойдут для презентации или простого лендинга. 🔶 3D-эмодзи с изображениями людей. Есть PNG-файлы и SVG-версии (цветная и плоская), а также набор с высокой контрастностью. 🔶 Скетчи в стилистике бельгийского комикса «Тинтин». Простые линейные рисунки в светлых оттенках, юмористичные сюжеты с ситуациями из жизни. 🔶 Люди в процессе чтения и обучения. Цветные картинки в популярном плоском, геометрическом стиле. 🔶 Двухцветный набор в духе азиатских комиксов. Герои векторных дудлов изображены в саду, самолёте, за работой и в других ситуациях. Набор подойдёт, если нужно рассказать стройную историю, используя рисованных персонажей. 🔶 Настраиваемый пак с простой чёрно-белой графикой. Можно создать своего персонажа, используя разные компоненты, или взять готовый рисунок. Пригодится, если для проекта нужны разные городские типажи. 🔶 3D-персонаж для иллюстрации рабочего процесса. Герой в чёрной водолазке выступает перед графиками, читает или работает в кресле-мешке. 🔶 Забавные цветные аватарки. С помощью конструктора можно создать уникальный характерный юзерпик из предлагаемых блоков. 🔶 Люди и спорт в самых разных его вариантах. Плоская графика, серо-голубая гамма, гипертрофированные формы для лёгких, неперегруженных макетов. [Фабрика Дизайна]
Для меня картина, как и любая рисованная вещь, — это средство общения, но общения на языке пластики.
25-я страница шестого, последнего, номера журнала «Форма-Р», который художник Олег Бухаров назвал «полиграфическим объектом», рассказывает о жизни, творчестве и мыслях екатеринбургского художника Виктора Реутова. Реутов размышляет о пластическом языке, ритмах окружающего мира и роли художника в современном обществе. ⭐ Читать на сайте TATLIN в рубрике #25СТР #статьи #искусство #25СТР
🧩 Figma Make не заработает нормально, пока не подключите библиотеку компонентов
Команды редко тормозят на этапе рисования экранов. Обычно проблема в другом: нужно быстро проверить идею, а потом не разгребать хаос. Сделали экран в Фигме, ушли в AI-инструмент, получили прототип, вернулись и начали менять случайные кнопки и отступы на свои. Полдня ушло. Ромина Кавчич хорошо объясняет, почему так происходит. Проблема не в AI, а в потере контекста. Figma Make дает результат, когда работает внутри вашего файла с дизайн-системой: компонентами, вариантами, переменными и правилами нейминга. Плюс можно подтянуть требования и контент из Notion, GitHub, Jira и других источников, чтобы прототип собирался не по догадкам. Внутри: – Почему без подключенной библиотеки Figma Make почти всегда генерирует общий и нерелевантный UI; – Что нужно сделать перед первым промптом: включить библиотеки, выписать точные имена компонентов, определить границы прототипа; – Как писать промпты, чтобы инструмент использовал ваши компоненты и состояния, а не придумывал новые; – Зачем сразу требовать состояния загрузки, пустого экрана, ошибки и успеха; – Как итерироваться быстрее: править по одному изменению за раз и не копить правки в один запрос; – Как подключать внешний контекст из Notion и GitHub вместо копипаста требований; – Когда есть смысл использовать живые данные и API, чтобы проверить плотность контента и крайние случаи; – Какие варианты выхода есть после сборки: оставить в Фигме, экспортировать код как референс или дать демо-ссылку. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Вайбдизайнер в Сбер
Мы создаем AI-native продукты, будущее цифрового банкинга. Наша цель — перевернуть процесс дизайна, перейти от рисования статичных макетов к созданию интерактивных прототипов на реальных данных. Задачи: — разрабатывать UX/UI в Cursor, Claude или Codex — обогащать прототипы интерактивом, анимацией и живыми данными — тестировать вместе с исследователями прототипы на реальных пользователях — фокусироваться на решении пользовательских задач и метриках Ожидания: — опыт создания продуктов с фокусом на UX — умеешь делать красивый UI и воплощать его в код — можешь сформировать вижн и позицию по продукту, растишь в себе задатки визионера — есть желание развиваться, развивать других и двигать индустрию вперед Условия: — большое дизайн-сообщество: митапы, конференции, обучение — удобный офис рядом с метро Кутузовская Как откликнуться: — присылай резюме + портфолио по адресу ivprokhorov@sberbank.ru #дизайн
Изображение поста
#ЩСК: ВЕЧЕРИНКА У ЗОИ 8 🔞
Питер эдишн. Соберёмся в уютном пространстве, чтобы поставить себе новые вызовы, дать жизнь эксперименту, увидеть людей рядом и высказать личный взгляд посредством рисования. Рисуем друг друга с натуры: рисование = коммуникация. Позволим себе увидеть других, позволим другим увидеть себя. Что будем делать? • Позируем по очереди. • Рисуем друг друга. • Зоя поможет придумать интересные позы и покажет как посмотреть на натуру по-разному. Поэкспериментируем со способами изображения реальности и человека напротив. • В процессе будет возможность обсудить волнующие вас вопросы, касаемо: техники, композиции, жеста и т.д. В конце практики, по желанию, обсудим ваш результат. Для вас будут: чай, печенье, музыка и решение ваших творческих вопросов с Зоей. Возьмите с собой: Бумагу а4, любые любимые или ждущие экспериментов материалы: маркеры, карандаши, гуашь, тушь и т.д. 15 февраля 13:00-16:00 Питер, Чкаловская Стоимость 500 ₽. Количество мест ограничено. Запись и любые вопросы — @bluegin2001 Буду ждать вас 🪳
Изображение поста
Сайты для дизайнеров, про которые вы могли не знать by cbproductionsbe
Ещё одна подборка полезных ресурсов для дизайнеров: Glyphy.io — здесь можете найти интересные глифы Handy Arrows — много рисованных вручную стрелочек Cntrl Site — веб-конструктор для дизайнеров #подборка
#ЩСК: ВЕЧЕРИНКА У ЗОИ 7 👂
Соберёмся в уютном пространстве, чтобы поставить себе новые вызовы, дать жизнь эксперименту, увидеть людей рядом и высказать личный взгляд посредством рисования. Рисуем друг друга с натуры: рисование = коммуникация. Позвольте себе увидеть других, позвольте другим увидеть себя. Что будем делать? • Позируем по очереди. • Рисуем друг друга. • Зоя поможет придумать интересные позы и покажет как посмотреть на натуру по-разному. Поэкспериментируем со способами изображения реальности и человека напротив. • В процессе будет возможность обсудить волнующие вас вопросы, касаемо: техники, композиции, жеста и т.д. В конце практики, по желанию, обсудим ваш результат. Для вас будут: чай, кофе, печенье, музыка и решение ваших творческих вопросов с Зоей. Возьмите с собой: Бумагу а4, любые любимые или ждущие экспериментов материалы: маркеры, карандаши, гуашь, тушь и т.д. 7 февраля 15:00-18:00 Москва, Китай город Стоимость 500 ₽. Количество мест ограничено. Запись и любые вопросы — @bluegin2001 Буду ждать вас 🤍
Изображение поста