ИИ и шрифт ❤️❤️

часть 1/2 на связи Вова Аносов ,осторожно, много букв, захотел поделиться своими мыслями) текст написан с помощью ии) и-и-и-и мне это нравится! ❤️ Шрифтовой дизайн всегда считался одной из самых консервативных, трудоемких и сложных областей дизайна, так и остаётся. Создание качественного начертания или тем более семейства традиционно требовало от художника месяцев, а порой и лет кропотливой работы над геометрией и логикой своего проекта. ИИ меняют привычный рабочий процесс, превращаясь из эксперимента в реальный и эффективный инструмент современного дизайнера. Но это не точно. ❤️ Плюсы ❤️ Главное преимущество использования ии в шрифтовом дизайне заключается в автоматизации рутинных и монотонных процессов. Нейросети способны за считанные секунды анализировать колоссальные массивы данных и генерировать базовые контуры букв на основе заданных параметров. Например, дизайнер может отрисовать всего несколько ключевых знаков, а алгоритм самостоятельно достроит весь остальной алфавит, соблюдая пропорции, наклон и толщину штрихов. Это позволяет значительно сократить время поиска графической идеи и концепции развития семейства. Это применимо к популярным и понятным шрифтовым направлениям. Минусы ❤️ Беда случается, когда вы хотите создать что-то авторское. Чаще всего это микс уже созданных идей, который может впечатлить только новичка. Профессиональным студиям и фрилансерам такое не подходит. Несмотря на очевидные плюсы, внедрение ии вызывает живые дискуссии в профессиональном сообществе. Многие дизайнеры опасаются, что автоматизация приведет к стандартизации и потере «человеческого лица». Машина отлично считывает математические закономерности, но она не обладает культурным контекстом, интуицией и способностью нарушать правила ради создания эмоционального подтекста. Шрифтовой дизайн — это не просто геометрия, это визуальный язык, несущий в себе много нюансов и неких правил. Что дальше ❤️ В будущем ИИ вряд ли полностью заменит человека в этой профессии. Скорее, он станет незаменимым цифровым подмастерьем. Успех будет за теми авторами, которые сумеют объединить аналитическую мощность искусственного интеллекта со своим уникальным художественным видением и эмпатией. Технологии берут на себя механическую работу, освобождая человеку пространство для чистого творчества и создания по-настоящему глубоких концепций.

Щёлочь выступает стратегическим партнером, а наш отец-основатель является членом жюри в треке «Айдентика города и визуальные решения» 🧩 ❤️ Подробности ❤️ Открыта регистрация на всероссийский молодежный конкурс креативных решений для малых городов «Городская теплица», организованный Фондом развития Сосновоборска «Любимый город» совместно с Центром устойчивого развития территорий ВШМ СПбГУ при поддержке Фонда Потанина. Участникам предстоит создать креативное решение для развития малого города, опираясь на результаты комплексного исследования его идентичности, — с реальным шансом на дальнейшее воплощение. 💬 В фокусе конкурса в 2026 году — Сосновоборск, малый город в Красноярском крае с запросом на изменения и готовностью в них участвовать. Основой для работы станет исследование территории. Мы уже собрали и проанализировали данные о городе и его идентичности — участникам не придется начинать с нуля. Авторы лучших проектов получат медиа-освещение в целевых СМИ, подарки от партнеров — курсы от «Щёлочи» и другие призы. Лучшие решения будут размещены в открытом каталоге на маркетплейсе «Платформы тёплых связей». Там проекты смогут увидеть представители городской администрации, бизнеса и инвесторы и выбрать идеи для дальнейшей реализации. ➡️ К участию приглашаем молодежь от 17 до 35 лет. Работать над проектом можно самостоятельно или собрать команду до 5 человек. Доступ к техническом заданию и исследованию территории открывается только после регистрации, поэтому советуем регистрироваться заранее Зарегистрироваться на конкурс можно до 10 октября. Готовое конкурсное решение необходимо отправить до 15 октября. ❤️ ПОДАТЬ ЗАЯВКУ ❤️

Вас ждет большая и актуальная программа, более углубленное изучение UX, которое заточенно под новую AI-реальность, с которой столкнулись дизайнеры. 15+ часов лекций и практики. Будем разбирать UX через системное, субъектное, объектное, ресурсное и вариативное мышление, работать с гипотезами, переизобретать решения и отдельно рассматривать сценарии, в которых AI становится участником взаимодействия. Копать будем глубоко: это не про красивые кнопки и банальный CJM, научимся делать отказоустойчивую архитектуру, работать с крайними сценариями, конкурентной средой, экономикой внимания и новыми парадигмы интерфейсов — от AI до Zero UX. Все это — на реальных примерах. Все это без нудных лекций, только прямые эфиры, с практикой и ответами на вопросы. Два типа участия: с обратной связью и зритель. Автор проекта и ведущий — Александр Ковальский, Design director CreativePeople (Moscow), Head of UX at Humbleteam (Prague). Больше десяти лет руководит дизайн-командами разного профиля и выстраивает дизайн-процессы в агентствах и больших компаниях. 👉 Подробная программа и билеты по самой низкой цене: https://workshop.dsgners.ru

Плюс № 1. Рабочий тандем сильных сторон каждого Первый придумывает концепции, второй умеет превращать их в работающие механики. Тот сильнее в визуальных образах, а этот — в сторителлинге. Один замечает тренды, а другой сразу видит, как их обыграть в проекте. Исследование команды Университета Македонии показывает: креативное разнообразие внутри команды связано с более высокой творческой результативностью, а сотрудничество дополнительно усиливает этот эффект. При этом просто собрать несколько очень креативных людей недостаточно: индивидуальная креативность отдельного человека не гарантирует высокой креативности команды. Плюс № 2. Идеи начинают цепляться друг за друга Вы приносите одну мысль, напарник меняет угол — и появляется вторая. Вы добавляете деталь, он замечает неожиданную связь. Получается результативный творческий пинг-понг, в котором пары с разным профессиональным бэкграундом стабильно генерируют больше идей. Но есть и другая сторона. Минус № 1. Два человека могут дать… меньше, чем один В совместном брейншторме есть и обратная сторона — production blocking, ситуация, когда участники группы не могут сразу поделиться своими идеями. Они вынуждены ждать своей очереди, что в итоге приводит к потере продуктивности. Поэтому бывает полезнее сначала собрать мысли каждого, а потом устроить их совместный разбор. Минус № 2. А кто тут главный гений? Креаторам бывает непросто отказаться от роли единственного человека, который «видит концепцию». Отсюда появляются борьба за авторство, конкуренция и желание доказать, чья версия лучше. Хотя спорить как раз не всегда плохо. Исследователи из Румынии и Нидерландов провели эксперимент с 57 группами и 199 специалистами: в части групп был участник в роли «адвоката дьявола», который специально отстаивал альтернативную позицию. Оказалось, что такое несогласие может положительно влиять на групповую креативность. Какой из этого всего можно сделать вывод: идеальная творческая пара и не должна работать в постоянном согласии. Спорить можно и даже полезно, пока предмет спора — идея, а не личное превосходство. Когда у напарника появляется ход сильнее вашего, лучший креативный навык — перестать защищать своё авторство и помочь его идее стать ещё лучше. #КНП_исследование 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Словолитня Bauer в 1931 году продавала Футуру американцам под лозунгом «Шрифт сегодняшнего и завтрашнего дня». Реннер объясняет, почему этот шрифт похож на гротеск, но им не является, и попутно пишет короткую историю вырождения печатной буквы с XVIII века. Главная мысль там не про геометрию, а про природу набора. Буква должна перестать оглядываться на почерк и принять то, что она есть: оттиск с металла, статичная и отвлечённая форма. Глаз читателя не следит за движением руки, а схватывает группы словесных образов на бумаге — значит, шрифт может отказаться от динамики без потери удобочитаемости. C тезисом, что буква не должна оглядываться на почерк спорят до сих пор, а мне кажется его уже давно пора развить до того, что и на оттиск с металла оглядываться не обязательно — современные дизайнеры делают отличные шрифты, даже не задумываясь о таких вещах, решают задачи конкретного проекта, под который шрифт создается. Мне кажется, что Пауль Реннер согласился бы с этой мыслью, будь у него те же инструменты что и у нас. Полный перевод — на сайте: https://pavljenko.ru/blogs/ocherk/futura_manifest ✍️ Источник: Futura : the type of today and tomorrow Изображение: Bauer Type Foundry (New York, N.Y.) (Общественное достояние · Internet Archive, 1931) #шрифт #персоны #мюслидизайнера #типографика #ретро

У многих в портфолио лежат сильные проекты, которые кроме пары друзей и HR никто толком не видел. Учебные, пет-проекты, дипломы, что-то сделанное для себя. Конкурс хороший повод их достать и показать профессиональному жюри. Сейчас идёт приём работ на DAFES AWARDS 2026. Это международная премия, которую российский хаб DAFES делает вместе с НИУ ВШЭ. Подать проект может кто угодно: один автор, студия или команда до 5 человек, без ограничений по опыту и стране. 📌 Что можно подать в дизайне • D1. Коммуникационный дизайн: айдентика, упаковка, плакат, шрифт, моушн; • D2. Цифровой дизайн: сайты, приложения, интерактивные спецпроекты и работы с ИИ; • D3. Гейм-дизайн: прототипы, уровни, игровая графика, настолки; • D4. Предметный и промышленный дизайн; • D5. Архитектура и дизайн среды. Всего в премии 50 номинаций и пять направлений: кроме дизайна есть искусство, мода, образование и стартапы. Для студентов есть отдельные номинации HSE CREATIVE OPEN от Школы дизайна ВШЭ, например «Визуальное повествование инструментами ИИ». Оценивать будут эксперты ведущих университетов и люди из креативной индустрии. Приём работ до 20 октября. Условия и форма подачи на странице каждой номинации. Про направления и проекты финалистов DAFES рассказывают в своём канале @DAFES_platform. Там же каждый месяц выходит подборка «Выбор DAFES», для насмотренности полистать тоже полезно) 🔠 Подать проект на DAFES AWARDS 🔠 Подать проект на DAFES AWARDS 🔠 Подать проект на DAFES AWARDS

Буквально можно найти, что угодно… Мне очень часто надо для дизайн-проектов как-то задействовать карты стран/мира/РФ. Да, можно найти в интернете PNG и трассировать, можно даже сгенерировать… А можно взять уже вылизанные векторные и редактируемые карты! Жестко делюсь авторами и картами: 📍Maps by LESH (карты стран СНГ и не только) 📍Map by ZHNY (карта мира в разных исполнениях) #полезное

Доска в Батуми о подпольной типографии Батумского комитета РСДРП, 1903–1904. На ней — две надписи: мхедрули и русская кириллица, выполнены будто почерком с нажимом, не наборным шрифтом. Не люблю, когда в какой-то письменности имитируют другую, но тут получилось очень красиво. Интересно кто автор. Источник: VKP(b) Typography in Batumi.jpg Изображение: Unrecognizablepineapple (CC0) #кириллица #история

Мой взгляд психолога   Когда вы думаете о дизайнерах и архитекторах, какое изображение рисует ваше воображение? Наверняка это кто-то в ярком худи, с розовыми волосами и в асимметричных очках. Да, эпатаж встречается. Открою вам профессиональный секрет: если вы зайдёте в сильное архитектурное бюро или студию веб и графического дизайна, вы увидите стильный отряд «людей в чёрном». Почему творческая рука создателей интерьеров, интерфейсов и предметов интерьера чаще всего тянется к чёрному, серому и их сотням оттенков? Обыватель подумает: «Скучно» или «Депрессия». Психолог скажет: «Защита от сенсорной перегрузки».   Дизайнеры ежедневно работают с колоссальным объемом визуального шума, цвета, текстур и форм. Одежда для них — это способ вернуть контроль над своим восприятием. Этот феномен часто называют «психологической броней». Чёрный цвет снижает уровень входящего когнитивного шума, позволяя сфокусироваться. Чёрный в гардеробе нейтрализует среду, он позволяет работе дизайнера говорить самой за себя, не отвлекая внимание на личность автора. Люди в чёрном подсознательно воспринимаются окружающими как более компетентные, уверенные в себе и авторитетные. А как же оригинальность? Она кроется в деталях. Тончайший крой рубашки, сложнейшие лекала японского оверсайза — ценитель заметит это сразу, а обычный человек просто пройдёт мимо. Чёрный — это скульптор, который отсекает лишнее, обнажая форму и саму суть. А какой цвет преобладает в вашем гардеробе?

У Сергея Васильева, автора «Кибердеревни», новая идея создания мира на основе русских сказок с узнаваемыми героями.

Вас ждет большая и актуальная программа, более углубленное изучение UX, которое заточенно под новую AI-реальность, с которой столкнулись дизайнеры. 15+ часов лекций и практики. Будем разбирать UX через системное, субъектное, объектное, ресурсное и вариативное мышление, работать с гипотезами, переизобретать решения и отдельно рассматривать сценарии, в которых AI становится участником взаимодействия. Копать будем глубоко: это не про красивые кнопки и банальный CJM, научимся делать отказоустойчивую архитектуру, работать с крайними сценариями, конкурентной средой, экономикой внимания и новыми парадигмы интерфейсов — от AI до Zero UX. Все это — на реальных примерах. Все это без нудных лекций, только прямые эфиры, с практикой и ответами на вопросы. Два типа участия: с обратной связью и зритель. Автор проекта и ведущий — Александр Ковальский, Design director CreativePeople (Moscow), Head of UX at Humbleteam (Prague). Больше десяти лет руководит дизайн-командами разного профиля и выстраивает дизайн-процессы в агентствах и больших компаниях. 👉 Подробная программа и билеты по самой низкой цене: https://workshop.dsgners.ru

Нейтан Кёртис разбирает, зачем дизайн-системам нужны формальные контракты компонентов. В них фиксируют свойства, состояния, зависимости и правила поведения, чтобы разные платформы одинаково понимали замысел компонента. Автор предлагает строить такие контракты на основе схемы. Она помогает проверять структуру данных, автоматически находить ошибки и генерировать большую часть кода. Хороший контракт должен быть типизированным, неповторяющимся, независимым от конкретной платформы, проверяемым, детерминированным, недорогим в поддержке и готовым к изменениям. Внутри: – Чем контракт компонента отличается от обычного описания или файла в Markdown; – Почему каждое решение нужно хранить в одном месте; – Как сделать контракт независимым от Фигмы, веба, iOS и Android; – Зачем нужны схемы, автоматическая проверка и детерминированная генерация; – Как менять контракты через ADR, версии и понятные правила совместимости. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

На этой неделе «Гараж» запускает цикл бесплатных лекций «Новая история конструктивизма и всей послереволюционной архитектуры». В рамках него авторы книги Александр Дуднев и Константин Гудков будут рассказывать об исследованиях архитектуры 1917–1941 годов через призму социальных и гуманитарных наук. Каждая лекция будет посвящена одной из функций / типологий послереволюционной архитектуры. Первая лекция «Архитектура жилья в 1917–1941 годы. Дома-коммуны, сталинки и бараки» уже в этот четверг — 1 октября в 19:30 по Москве. Зарегистрироваться на лекцию можно бесплатно по ссылке. Все лекции будут транслироваться онлайн на YouTube-канале «Гаража». Говорить об архитектуре в социальном измерении умеет мало кто — думаю, Гудков и Дуднев с этой задачей отлично справятся, да и говорить обещают не только о знаковых объектах. Если есть время, присоединяйтесь обязательно.

Прямо сейчас на Международном медиафоруме «Диалог культур» вместе с коллегами она дает экспертную оценку этическим аспектам и применению нейросетей в работах молодых авторов креативных индустрий Санкт-Петербурга. «В контексте современности важно уметь работать с технологиями искусственного интеллекта: понимать ограничения и рамки, не нарушать авторское право, учитывать нормы законодательства. Такие диалоги помогают обсудить эти границы. Студентам Университета ПромТехДизайн нейросети служат инструментом, который облегчает работу, позволяет отыскать новые идеи, механизировать действия при осознанном использовании, понимании того, какой результат нужно получить», — добавила она. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

💚Как превратить один из самых узнаваемых символов в мире в функциональный предмет, не потеряв его эмоциональность? ♥️Стамбульский дизайнер Сами Саватлы (Sami Savatlı) создал LOVE — коллекцию из литого алюминия, в которой контур сердца становится конструкцией стула, а его пластический язык продолжается в приставном столике. ♥️На авторских эскизах четыре слова: баланс, лёгкость, прочность и эмоция. Но одно дело — красивая линия на бумаге, и совсем другое — предмет, на котором кто-то будет сидеть. 🔤Специально для DesignNews Сами рассказал, как искал этот баланс, чему научился у мастеров в процессе производства и почему следующим предметом LOVE станет скамья — ведь любовь так естественно разделить с кем-то ещё. 🗄️В публикации — фотографии, эскизы, кадры из мастерской и комментарии дизайнера. 🔗 Читать на DesignNews #DesignNews #ПредметныйДизайн

Автор рассказывает, как за год перерисовал больше 600 иконок для Cursor. У каждой по две версии размера и стиля, а многие варианты проходили десятки итераций. Даже толщина линии 1,25 пикселя появилась не из расчёта, а после долгого сравнения с текстом и интерфейсом. В работе помогли правила, которые удерживают набор цельным: оптические формы, одинаковые элементы, естественные пропорции и ручные корректировки там, где формальных правил недостаточно. Вокруг иконок собрали полноценную систему с файлами в Фигме, поиском по тегам, документацией, миграцией старых кодов и автоматической публикацией. Внутри: – Почему унаследованный набор иконок начал расходиться по стилю и смыслу; – Зачем нужны отдельные версии для 16 и 24 пикселей; – Как оптические правки делают маленькие иконки аккуратнее; – Какие три файла в Фигме помогают поддерживать единый стиль; – Почему хорошая икон-библиотека требует не только рисунков, но и документации, поиска и автоматизации. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Щёлочь выступает стратегическим партнером, а наш отец-основатель является членом жюри в треке «Айдентика города и визуальные решения» 🧩 ❤️ Подробности ❤️ Открыта регистрация на всероссийский молодежный конкурс креативных решений для малых городов «Городская теплица», организованный Фондом развития Сосновоборска «Любимый город» совместно с Центром устойчивого развития территорий ВШМ СПбГУ при поддержке Фонда Потанина. Участникам предстоит создать креативное решение для развития малого города, опираясь на результаты комплексного исследования его идентичности, — с реальным шансом на дальнейшее воплощение. 💬 В фокусе конкурса в 2026 году — Сосновоборск, малый город в Красноярском крае с запросом на изменения и готовностью в них участвовать. Основой для работы станет исследование территории. Мы уже собрали и проанализировали данные о городе и его идентичности — участникам не придется начинать с нуля. Авторы лучших проектов получат медиа-освещение в целевых СМИ, подарки от партнеров — курсы от «Щёлочи» и другие призы. Лучшие решения будут размещены в открытом каталоге на маркетплейсе «Платформы тёплых связей». Там проекты смогут увидеть представители городской администрации, бизнеса и инвесторы и выбрать идеи для дальнейшей реализации. ➡️ К участию приглашаем молодежь от 17 до 35 лет. Работать над проектом можно самостоятельно или собрать команду до 5 человек. Доступ к техническом заданию и исследованию территории открывается только после регистрации, поэтому советуем регистрироваться заранее Зарегистрироваться на конкурс можно до 10 октября. Готовое конкурсное решение необходимо отправить до 15 октября. ❤️ ПОДАТЬ ЗАЯВКУ ❤️

Мы с коллегами и единомышленниками собрали папку каналов, которые нам самим интересно читать — и назвали ее «АРХИтип» 🔥 Получился солидный срез всего нашего любимого арх-сообщества: кто проектирует и строит, кто исследует и критикует, кто экспериментирует и формирует архитектурную повестку — от личной заметки до большого города. ➡️Забрать папку и найти своих авторов

❤️ 26-27.09 ❤️ 11:00 по МСК ❤️ если кажется, что все референсы уже пересмотрены, а лента показывает одни и те же тренды и нейрокреатив, пора искать идеи в другом месте. например, буквально под ногами спикеры: ❤️ Лёша Устьянцев — креативный директор Пикчера, трендвотчер и автор концепции комфортного контента. преподавал в MADS и других образовательных проектах артём реф³ — арт-директор школы Щёлочь, дизайнер, преподаватель курса ГАЗ и автор проекта реф³. Работал с Яндексом, X5, Билайном и другими брендами. что будем делать: ❤️ • искать референсы вне привычных подборок • разбирать, почему случайная находка может стать хорошей идеей • превращать наблюдения в концепции под реальные задачи • штормить, обсуждать и докручивать идеи вместе воркшоп проходит в два дня. на первой встрече разберём подход, пойдём искать материал и начнём собирать идеи. (+ между встречами будет небольшая самостоятельная практика!!) а на второй — разберём результаты и доведём лучшие задумки до более цельных концептов. для участия заполните небольшую форму-опрос ❤️ спикеры рассмотрят ответы и самостоятельно свяжутся с участниками, которые подойдут для участия в воркшопе, и подтвердят регистрацию

Итак, только закончили эфир, он прошел очень лампово. Смогли все вывести на Youtube, там самая мякотка. Лекция доступна по ссылке. На этот раз мы уже не просто разбирали инструменты, а показали, как верстать сайт с нуля в Claude Code на реальном примере, править ошибки и делать анимацию. И вижу, что тема вайбкодинга вам нравится 😊 Будем готовить с Артемом следующие бесплатные эфиры. ⚡️ А если хотите сделать свой сильный сайт от идеи до реализации с персональной обратной связью от меня и Артема, приходите на мой авторский курс «ULTRA UI: Завоевываем AWWWARDS». Как уже говорил, желающих оказалось очень много, поэтому решил запустить дополнительный поток с 5 октября. ❗️Осталось 5 мест. На курсе мы с вами пройдем весь путь создания сайта: → проработаем идею и концепцию; → создадим дизайн сайта; → сгенерируем визуал с помощью ИИ; → спроектируем анимации и интерактив; → сверстаем сайт в Claude Code. Разберем, как создавать сайты фестивального уровня, делать сложные анимации и визуал с нейросетями. А с последним обновлением — еще и профессионально работать с Claude Code. У вас будет бесплатный доступ к нему на месяц и готовые скиллы для верстки сайтов. ➡️ Для брони или консультации переходите по ссылке.