Привет, друзья!

100 000 рублей и печать вашего дизайна на миллионе банок безалкогольного лагера Pabst — конкурс PabstArt опубликовал список призов. 18 июня узнаем имена 30 победителей, которые выиграют классные подарки: 🏆 Топ-3 заявят о себе всей индустрии — их дизайн напечатают на миллионе банок безалкогольного лагера Pabst по всей стране, а авторы получат денежные призы: 100 000, 70 000 и 50 000 рублей; 🏆 4–10-е места заберут грант на обучение в Bang Bang Education, а их дизайн украсит коллекцию мерча; 🏆 11–30-е места увидят свой дизайн на одежде, плакатах и постерах. И, конечно, каждому победителю отправится стильный мерч от Pabst. Потратить несколько часов на работу и получить нестандартный и суперкрутой кейс для портфолио... Звучит клёво. Подать заявку ещё можно — загружайте работу в бот проекта @PABSTART_bot до 31 мая. Дальше работы оценят эксперты в мире искусства. О них рассказали в предыдущем посте!

Когда и где? 31 мая / сбор в 12:00 / СПб Что будет? 12.00 | Сбор у офиса ENDY, можно будет оставить вещи и переодеться 12.20 | Пробежка (5км / темп 7:00, разговорный) 13.00 | Возвращаемся в офис на мини-квартирник 15.30 | Нетворкинг 🤩 Лекция от Ивана Торопова, нейропродакшен лида ENDY «Новая нейреальность» Про новый подход к продакшену и контенту в эпоху нейросетей, также обсудим, как выделиться на фоне визуального контента. 🤩 Воркшоп от Артёма Рефа, независимого арт-директора, преподавателя ГАЗ, автора реф³ «Сверхцветовой барьер» Когда нельзя использовать цвет — начинает работать форма. Будем исследовать, как разделять объекты без цветов и контрастов, и как создать плакат, имея только белую бумагу. ❤️ стать участником ❤️

Комментарий от Паши и Юли: «в этом шоуриле собраны работы студентов за последние 3 потока КНИ. Здесь нет лучших или плохих работ, если бы мы показывали все работы, которые нам нравятся — это был бы часовой ролик. За последние годы был пройден огромный путь в нейросетях, мы развивались и росли как преподаватели от потока к потоку, чтобы дать студентам лучшие знания по нейросетям из возможных... Глядя на финальные проекты — думаем, у нас получилось. Спасибо всем студентам за самоотдачу на потоках, дальше больше!» Некоторые из авторов работ шоурила: @chopodsmatrivaeshXX @faith_dsgn @royal_ans @kris_chernenko @guzel_khas @daisysleeps @MaryaRobertovna @meow00 @foundfiles @zhurova_anastasia @by_aurorina @bulablobs @yashkinsk1 @mariannaanddesign @NeuroLexistence @four_me @anonimwombat смотреть на ютубе ❤️

Не поверите, но я сейчас слушаю про «коды и корни» у Артемия Лебедева. Он затеял целый «сериал» - «Создатели пространства: Искусство дизайна» и первая серия посвящена бренду Uclad, которые делают авторскую мебель в русском стиле. Дальше пока не посмотрела, но делюсь, выходит, как мне кажется, хорошо: один профессионал рассказывает про другого. Всего 8 выпусков и там будет 8 героев, - архитекторов, дизайнеров, художников и авторов, которые так или иначе ищут тот самый «русский код». Отдельная радость видеть, что Артемий может быть дружелюбным и одобряющими)) он прям с удовольствием представляет героев. Все что я видела с ним до этого, было в максимально противоположенном жанре. Так что картина неожиданно меняется.

На конференции ГЕНЕРАЦИЯ об этом расскажет Евгения Чижевская — в блоке: «Правовой иммунитет: юридический чек-лист для тех, кто создаёт продукты нейросетями». Пока одни спокойно генерят визуалы, тексты и брендинг через ИИ, другие уже сталкиваются с вопросами авторских прав, лицензий и юридических рисков. Разберём: — кому принадлежат права на контент, созданный нейросетью; — можно ли использовать ИИ в коммерческих проектах; — какие ошибки могут стоить бренду денег и репутации; — как креаторам и командам обезопасить свою работу. Если работаете с дизайном, контентом, маркетингом или продуктами на базе ИИ — этот эфир лучше не пропускать. Регистрация бесплатная — старт уже сегодня! 📎 Креативити

Юля — куратор нейро-направления в Щёлочи и руководитель курса "Генеративное ИИ" в Школе дизайна ЦУ — написала статью для Symbol! «Я вижу, как стремительно ИИ меняет творческую среду, и чем доступнее становятся инструменты, тем важнее становятся вкус, этика и осознанность автора. Этими размышлениями мне захотелось поделиться в статье» (с) Юля ❤️ читать статью целиком ❤️

Мультимедийный постер для соцсетей. Цюрихский университет искусств, авторы: Тим Биррер, Ламар, Ханна Кларер и Мишель Домайзен.

Теперь вы можете подключить к своему сайту или интернет-магазину мессенджер ВКонтакте, чтобы принимать заявки из форм в личные сообщения. Для этого вам потребуется авторизироваться в вашей учётной записи во ВКонтакте, скопировать ID вашего аккаунта и перейти в сообщество Tilda Publishing Forms по ссылке: https://vk.com/tildapublishing_forms Подробную инструкцию по подключению интеграции читайте в Справочном центре: https://help-ru.tilda.cc/forms/vk Где настроить: Настройки сайта 👉 Формы 👉 VK #tildaupdates

Когда пришёл этот запрос, я понял, что это будет другой уровень. Не лэндинг, не баннер, не логотип. Настоящая печатная книга. Крупный тираж. «Правда всем» — так называется книга Романа Василенко. Доктор экономических наук, основатель международной бизнес-академии (МБА) в Петербурге, предприниматель. 23 стратегии создания капитала — и всё это должно считываться с обложки с первого взгляда. Мне прислали исходные фотографии автора и пожелание: добавить на обложку яхту (его яхту😳). Фото яхты не было. Нашел только 3D-рендер с сайта производителя, но вопрос авторских прав, нельзя было игнорировать. ♻️ Решение: на основе рендера создал собственное изображение с помощью платных ИИ-инструментов. Долго, но дешевле, чем заказывать фотосессию для яхты. Клиент дал мне полную свободу в принятии решений. Это одновременно и подарок, и огромная ответственность. Когда клиент полностью доверяет — получается лучшее из того, что я делаю: ⚡️Обложка была утверждена с первого раза После этого я проконсультировал заказчика по вёрстке страниц. Издательство прислало несколько вариантов, из каждого выбрал сильные решения, а слабые разобрал по деталям и довел вёрстку до финала. 🔥 Первый опыт в книжном дизайне такого масштаба. Было непросто. Было интересно. Получилось — и я этим доволен Если вы предприниматель и планируете книгу, презентацию или любой визуальный продукт, который будет представлять вас на серьёзном уровне — напишите мне, и я разработаю для вас дизайн, с которого начинается доверие. ⬆️⬆️⬆️⬆️⬆️⬆️⬆️⬆️ 💬 Написать в Telegram 🚀 «Как вывести сайт в топ» ✅ Посмотреть кейсы

Неужели такие крупные агентства, как Depot, не в состоянии обратиться к спецам?🤔 Ничего личного.

Книга про то, как небольшие изменения в среде влияют на решения людей. Не через давление и манипуляции, а через архитектуру выбора: порядок вариантов, формулировки, настройки по умолчанию, визуальные подсказки. Почему это полезная книга для дизайнеров? Мы постоянно направляем внимание человек и влияем на его поведение. 🔸Например, в меню кафе можно просто перечислить позиции, а можно через верстку и акценты мягко направить выбор: выделить авторские напитки, поставить их выше, добавить маленькую пометку «выбор бариста» или визуально отделить их от базового меню. Формально выбор остаётся свободным, но дизайн помогает человеку быстрее принять решение. Хорошая книга, чтобы перестать думать о дизайне только как о «сделать красиво» и начать видеть в нём систему решений.

Сегодня в 19:00 (мск) начинается двухдневный воркшоп в Вышке на тему "Логотипы-аббревиатуры под регистрацию в Роспатенте" Я сам проходил через это, когда регистрировал «UPROCK», и мог бы избежать головной боли, если бы заранее знал много нюансов. Кроме того, знание юридических аспектов значительно поднимает ваш профессионализм в глазах клиента и работодателя. Цель нашего лектория именно в этом — прокачать вас и сделать лучшими. Провести воркшоп пригласил Екатерину Тырыкину (@ot_logo_k_R) — логомейкера патентных бюро и автора 130 логотипов, которые успешно прошли регистрацию в Роспатенте. Процитирую Екатерину, что вас ждет на воркшопе: Именно логотипы из букв и цифр часто получают отказ в регистрации в Роспатенте, а запросы на них у клиентов все еще не редкость в совершенно разных сферах: от стильных монограмм брендов одежды до консервативных логотипов производственных предприятий.   Давайте научимся создавать такие аббревиатуры, которые бы легко проходили экспертизу и защищали юридически бизнес клиента!  И готовиться лучше всего к этому ДО того, как появится коммерческий заказ с аббревиатурой, чтобы потом уверенно и профессионально выполнить задачу. 📌 На воркшопе мы: – Разберем все нюансы законов про аббревиатуры; – Рассмотрим 20 методов стилизации, а также их плюсы и минусы; – Потренируем регистрационную насмотренность, а не только не графическую; – Выстроим пошаговую оптимальную стратегию работы с аббревиатурами для экономии сил, времени и правок; – Создадим свои аббревиатуры, а Екатерина лично проверит и разберет работы каждого участника. Воркшоп пройдет в нашем лектории "Вышка" на тарифе "Практикум" Вышка – это закрытое сообщество UPROCK, куда мы приглашаем лучших экспертов для разбора самых актуальных тем в дизайне. В лектории доступно 60+ лекций и 15+ воркшопов, а также еженедельные онлайн-эфиры, где вы можете напрямую задавать вопросы спикерам. ➡️ Присоединяйтесь к Вышке на Boosty

Обычно AI-агенты работают с интерфейсом как человек: делают скриншот, пытаются понять по пикселям, где кнопка, и тыкают по координатам. Это медленно, дорого по токенам и довольно хрупко. Автор показывает более умный путь: использовать accessibility tree, который уже есть внутри iOS-приложения и который читают VoiceOver и XCTest. Если у элементов нормально заполнены identifier, label, hint, value и traits, агенту не нужно гадать по картинке. Он может детерминированно находить элемент, понимать, что он делает, и нажимать точно в цель. Плюс это полезно не только для AI: вы одновременно улучшаете доступность для людей и делаете приложение гораздо удобнее для автоматизации, тестов и агентной навигации. Внутри: – Почему навигация по скриншотам для AI дорогая, медленная и хрупкая; – Что такое accessibility tree и какие пять свойств в нем важны; – Какие SwiftUI-модификаторы стоит добавлять на кнопки, строки списков и экраны; – Зачем отслеживать координаты элементов, если у них уже есть identifier; – Почему строгий нейминг accessibility-id сильно помогает агентам; – Как populated accessibility tree меняет экономику токенов и скорость работы; – Почему AI-навигация полезна не только для тестов, но и прямо во время разработки; – Как accessibility и AI support здесь работают как одна и та же инвестиция. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

За основу концепции взята неотъемлемая часть истории студии — варежки. Чтобы соединить образ варежек и новые элементы, был создан авторский шрифт, который подчеркивает характер бренда и не утяжеляет визуал Смотрим, вспоминаем, вдохновляемся🌟

Spotify 30 апреля анонсировал Verified by Spotify. На страницах артистов и в поиске появится зелёная галочка, которая показывает, что профиль прошёл проверку, а за ним стоит реальный артист. На первый взгляд, ну галочка и галочка. Интернет ими уже весь увешан: соцсети, банки, маркетплейсы, доставка, мессенджеры. Каждая вторая платформа хочет сказать пользователю: вот тут вроде не скам, можно жить. Но у Spotify история интереснее. Там галочка появляется не просто как значок статуса. Она появляется на фоне очень понятной проблемы: музыки стало слишком много, ИИ-музыки тоже стало слишком много, а пользователь всё хуже понимает, кто вообще перед ним. Живой артист, фанатский профиль, синтетический проект, ИИ-персонаж или просто очередной контентный конвейер. Смотрите, как Spotify это решает. Чтобы получить галочку, артист должен показать стабильную активность, соблюдать правила платформы и иметь признаки нормального присутствия в реальном мире: релизы, концерты, соцсети, развитие профиля. ИИ-персоны и профили, которые в основном представляют ИИ-музыку, на старте галочку получить не смогут. Галочка больше не про статус. Она про доказательство, что за профилем вообще кто-то есть Раньше верификация была про важность. Большой артист, большой бренд, публичный человек, много подписчиков. Такая маленькая цифровая корона. Теперь смысл начинает меняться. В эпоху ИИ галочка всё чаще становится не короной, а паспортом. Не «смотрите, какой я важный», а «смотрите, я хотя бы настоящий». Spotify ещё добавляет на страницы артистов блок с деталями: карьерные вехи, релизы, гастрольная активность. По сути, профиль артиста начинают превращать в карточку доверия. Не просто обложка, аватарка и треки, а след в реальном мире. У человека есть история, движение, события, связь с аудиторией. Не просто файл, который вчера залили в каталог и сегодня он случайно попал в рекомендации. Вот это для дизайна очень показательная штука. Мы привыкли думать, что интерфейс должен помогать найти контент. А теперь ему всё чаще придётся объяснять происхождение контента. Кто это сделал, откуда оно взялось, живой ли это автор, можно ли ему доверять, есть ли за этим хоть какая-то реальность. И это не только про музыку. То же самое будет со статьями, картинками, видео, отзывами, товарами, вакансиями, профилями специалистов. Всё, что можно массово сгенерить, придётся как-то подписывать, проверять, контекстуализировать и объяснять пользователю. Интернет долго жил по логике «нажми опубликовать и оно появится». Теперь начинается следующий этап: опубликовать мало, надо ещё доказать, что за публикацией есть человек, история или хотя бы понятный источник. И в этом смысле маленькая галочка Spotify выглядит не как очередной элемент интерфейса. Скорее как ранний симптом новой санитарии интернета. Когда контента бесконечно много, ценностью становится не только качество, но и происхождение. Что думаете? ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Майская погода и длинные выходные — отличный повод оторваться от экрана и провести время с книгой. Собрали и делимся небольшой подборкой того, что читаем мы. Юхани Палласмаа, «Мыслящая рука» (The Thinking Hand, 2009) Палласмаа пишет о мышлении как о телесном процессе: мы понимаем пространство не только головой, но и рукой, жестом, касанием, движением. Чуть подробнее писали о «Руке» тут. Читать Бён-Чхоль Хан, «Общество усталости» (Müdigkeitsgesellschaft, 2010) Короткий, злой текст о том, как современный человек сам превращает себя в проект повышения производительности. Бён-Чхоль Хан диагностирует общество в целом, но местами кажется, что пишет именно об архитектурной профессии. По-своему утешительное чтение. Купить Ален де Боттон, «Архитектура счастья» (The Architecture of Happiness, 2006) Популярный философ Ален де Боттон объясняет, почему здания задевают нас эмоционально и как в пространство вплетены вкус, биография и представления о хорошей жизни. С суждениями де Боттона иногда хочется спорить. С другой стороны, более внимательного, умного и эмпатичного зрителя у архитектуры, кажется, и не будет. Взять в библиотеке Читать в оригинале Луис Вирт, «Урбанизм как образ жизни» (Urbanism as a Way of Life, 1938) Классический текст чикагской школы социологии, после которого город начинает читаться как особый способ существования. Плотность, анонимность, разнообразие контактов — все, что и делает город городом, Вирт собирает в одну ясную схему. Купить Витольд Рыбчинский, «Городской конструктор: Идеи и города» (Makeshift Metropolis, 2010) Рыбчинский описывает город не как абстракцию, а как результат конкретных идей, решений, компромиссов и градостроительных ошибок. Автор разбирает город как конструктор, чтобы показать, из какого сора он собран. Читать Том Уилкинсон, «Люди и кирпичи» (Bricks and Mortals: Ten Great Buildings and the People They Made, 2014) Уилкинсон рассказывает историю архитектуры через десять зданий и через людей, которых они формировали. Эссе Уилкинсона — мастер-класс по чтению и пониманию архитектуры. Купить #материя_знания | | | ◻️ Materia.city

Креативити совместно с BBE, FFS и Phygital+ запускают конкурс для тех, кто работает с визуалом, модными проектами и цифровым контентом. Что ждёт участников: — открытая онлайн-встреча о создании контента с помощью нейросетей; — практическое задание с возможностью выбрать одно из направлений; — 72 часа на создание собственной работы и доступ к инструментам для генерации изображений. Участвовать могут дизайнеры, авторы контента, бренды, творческие команды и все, кому интересны новые технологии в креативной индустрии. Финалисты получат денежные призы, бонусы от партнёров и доступ к библиотеке нейросетей от Phygital+ Участие бесплатное 📎 Креативити

Об этом нас спрашивают после того, как мы показываем арты из наших проектов. Они у нас и правда замечательные: большие, фактурные, сложные по цвету, с интересными смыслами и идеей. Но они такие именно потому, что купить их нельзя. Почти все картины для наших проектов мы заказываем у художниц индивидуально. Это не постеры с маркетплейсов, не распечатка в рамке и не похожая абстракция из масс-маркета. А ручная работа, которую пишут под конкретный интерьер — цветовую гамму, масштаб стены, атмосферу квартиры и ЖК. Искусство в наших интерьерах — не попытка хоть чем-то закрыть пустую стену. Для этого у нас есть десятки других приемов: панели, молдинги, фактуры, зеркала, свет, текстиль, сложная покраска, столярка, акцентные материалы. Поэтому арт-объекты мы используем не везде, а только там, где это действительно уместно. В живой работе есть то, чего невозможно добиться распечаткой: мазок, рельеф, плотность краски, сложные полутона, неровность руки, игра фактуры при разном освещении. Именно такие детали делают интерьер не просто красивым, а авторским. Постер можно повторить в сотнях квартир. А работа, написанная под конкретный проект, существует только в нем. И в дорогом сегменте это особенно важно. Когда человек заходит в квартиру, он может не знать, сколько стоит диван, какой бренд у светильника и откуда привезен столик. Но он очень быстро считывает, есть ли в интерьере настоящий уровень — или его просто пытались имитировать готовыми решениями по первой ссылке поиска.

Как работать с метафорами и применять анимацию при разработке креативного сайта на примере авторского проекта разберём 20 мая. 👉 Запишитесь, чтобы получить ссылку перед началом: https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1777560118d511e90efe20 На вебинаре разберём: 🟠 Как создавался сайт: идея, концепция, иллюстрации; 🟠 Какие приёмы и метафоры использовались в проекте; 🟠 Как настроить пошаговую анимацию из проекта. Вебинар проведёт Анастасия Фролова, креативный веб-дизайнер с 5-летним опытом.

Ну или можно, я же вам не мама ) Я открыла набор на мой новый тотально практический интенсив «Это ЗНАК»! Уиии ) Это Навык, который моментально меняет уровень работ и ощущение себя как специалиста. Тот самый уровень, где ты больше не зависишь от чужих шрифтов и не собираешь логотипы из того же набора, что и все вокруг. За 3 недели мы пройдём путь от базового построения букв до выразительных шрифтовых решений, которые выглядят дорого, уверенно и очень сильно выделяют проекты. Зачем идти: ✨ Престижный академический навык ✨ Практика с нуля до кейса ✨ Онлайн разборы ваших работ ✨ Сильное комьюнити ✨ Авторская сила Ксении делать сложное простым ✨ Самый доступный вход в навык на рынке Стать мастером? Или остаться в категории большинства? Это ЗНАК сделать решительный выбор ) Тарифы прикрепляю в комменты Мест немного. Продажи закрою, как только соберу группу. Будет ли второй поток – не могу обещать. 💝 Оплатить участие Если есть вопросы — пишите мне в личку ✨