Антипремия «Золотая малина» 2026 объявила номинантов. Больше всего категорий получили фильмы «Белоснежка» с Рейчел Зеглер и «Война миров» Рича Ли — у них по шесть номинаций. Смотрим, кто точно не появится в списке номинантов на «Оскар» в этом году:

🔹Худший фильм: «Белоснежка», «Война миров», «Звездный путь: Секция 31», «Последнее завтра», «Электрический штат»; 🔹Худшая актриса: Ариана Дебос («Любовь — боль»), Мишель Йео («Звездный путь: Секция 31»), Милла Йовович («В потерянных землях»), Натали Портман («Источник вечной молодости»), Ребел Уилсон («Шпионская свадьба»); 🔹Худшая режиссура: Рич Ли («Война миров»), Олатунде Осунсанми («Звездный путь: Секция 31»), Джо Руссо и Энтони Руссо («Электрический штат»), Марк Уэбб («Белоснежка»), Трей Эдвард Шульц («Последнее завтра»); 🔹Худший актер второго плана: Семь искусственных гномов («Белоснежка»), Стивен Дорфф («Шпионская свадьба»), Николас Кейдж («Стрелки»), Грег Кинниэр («Вне зоны доступа»), Сильвестр Сталлоне («Аларум»). Полный список можно изучить здесь. Победителей объявят уже 14 марта. 🔹The Blueprint News

Pixel Point- Europe-based design agency. Уже 10 лет мы занимаемся брендингом и веб-дизайном сайтов для технологических компаний. Среди наших клиентов компании с миллиардной капитализации о которых вы возможно никогда не слышали - Databricks, Harness, Cisco. Зато вы вполне могли видеть наши работы над Huly и Neon. Наши проекты часто узнают по точечным сложным визуальным эффектам, микроинтеракциям и вниманию к деталям - от концепта до pixel-perfect реализации в коде. Мы не ограничиваемся только Figma и используем любые инструменты, которые помогают добиться нужного вижена: Blender, Cinema4D, Rive, Spline, WebGL, Photoshop и другие. AI - тоже часть нашего инструментария, но не замена дизайну. Мы используем его там, где он снимает рутину и ускоряет процесс, чтобы больше времени уделять решениям, которые делают Pixel Point особенным: вкусу, деталям и качеству исполнения. Сейчас мы ищем Art Director в нашу craftsmanship-команду, которая занимается дизайном самых новых и самых "свежих" проектов Pixel Point. Обязанности: - Формировать визуальную стратегию проекта и контролировать её на всех этапах - Координировать работу между дизайнерами, моушн-специалистами и разработкой - Давать конструктивный фидбек — от мудбордов до финального продакшена - Уметь аргументированно рассказать о визуальной логике проекта, в том числе клиентам - При необходимости — активно участвовать в создании финальных визуалов Требования: - 8+ лет опыта в web-дизайне - Отличное знание Figma, типографики, композиции - Глубокое понимание брендинга, motion-эстетики и digital-дизайна в целом - Умение выстраивать визуальную систему от концепции до мельчайших деталей - Английский — на рабочем уровне (переписка, обсуждения, презентации) Условия Формат работы 100% удалёнка Платим в любой валюте, готовы учитывать ваши пожелания Рабочий язык с клиентами — английский, внутри общаемся на русском и английском. Прайм-тайм команды — 10:00–16:00 CET, в это время рассчитываем, что вы будете на связи Оплата 12 фиксированных выплат в год (в конце месяца) 2 бонуса за перформанс — в июле и декабре Возможны разовые discretionary бонусы по решению команды Отпуск и политики Базовый пул отпускных — 25 рабочих дней в год, растёт со стажем Больничные — вне пула, без бумажек Социальные политики на все случаи жизни. Подстрахуем и поддержим. Процесс отбора Анкета → короткое интервью с CEO → оффер сразу в команду или через оплачиваемое тестовое ВАЖНО: для отклика на вакансию, пожалуйста, заполните небольшую анкету - ссылка. Мы ответим каждому.

Аллерс был одним из основных авторов анимационного ренессанса студии Disney. Вместе с Робом Минкоффом он снял «Короля Льва», а с Джилл Калтон — «Сезон охоты». Аллерс также участвовал в создании «Русалочки», «Красавицы и чудовища», «Аладдина», «Оливера и компании» и «Спасателей в Австралии». Он выступал как художник раскадровки и руководитель сюжетной группы. Помимо работы в кино, Аллерс адаптировал сценарий бродвейского мюзикла «Король Лев», за который получил номинацию на премию «Тони». 🔹The Blueprint News

СТ-Нижегородский в руссифицированном логотитле сериала про американского президента. Как, Карл?

https://archi.ru/vacancy/?id=2092 🔸 Дизайнер‑визуализатор интерьера: https://archi.ru/vacancy/?id=2100 🔸 Ведущий архитектор (разработка стандартов) в Страна Девелопмент: https://archi.ru/vacancy/?id=2099 🔸 Ведущий архитектор мастер-плана в Страна Девелопмент: https://archi.ru/vacancy/?id=2098 🔸 Менеджер по работе с архитекторами в Компанию «Тайга»: https://archi.ru/vacancy/?id=2097 🔸 Проектировщик REVIT в Horomystudio: https://archi.ru/vacancy/?id=2096 🔸 Ведущий дизайнер-архитектор интерьеров в Пицерия ДОДО: https://archi.ru/vacancy/?id=2091 🔸 Дизайнер-проектировщик (стадия АИ) в проект оформе: https://archi.ru/vacancy/?id=2090 🌿🌿🌿🌿 Напоминаем, что мы публикуем вакансии бесплатно. Присылайте их, пожалуйста, на job.archi.ru@gmail.com Шаблон и формат здесь: https://archi.ru/files/archijob/

Расскажите это тем, кто вырос среди панелек, плакатов и балконов с ковром. Наш дизайн не учился в Баухаусе — он выжил в хрущёвке. Он родился из привычки чинить, а не выбрасывать, из советских шрифтов и рекламных баннеров с тёплым оттенком ностальгии. Почерк страны, контекст, люди, двор, подъезд и чуть-чуть абсурда. Не тренды, а темперамент. Русскость в дизайне — не про берёзки, хохлому и обязательные отсылки к «народному» Это про интонацию и опыт, которые считываются без подсказок: немного прямоты, немного самоиронии, много смысла «между строк». Она проявляется в умении собирать целое из разного — из наследия и импровизации, из строгой геометрии и бытового хаоса. В уважении к простой функциональности, в любви к сильному шрифту, в смелом цвете, в решениях «на коленке», которые вдруг оказываются точными. И когда за визуальной формой всегда чувствуется характер: выносливость, наблюдательность, сарказм и тепло. «33 слова о дизайне» — фильм о тех, кто формирует этот язык. Фильм показывает, что «русский дизайн» — это не копия западных школ, а язык, выросший из контекста. Где стиль рождается из нехватки, и именно поэтому — живой. Это кино про мышление, про иронию, про тепло дворов и балконов, про честный визуальный акцент, который узнаёшь с первого взгляда. 33 современных российских дизайнера говорят, что для них значит дизайн —и почему у России есть свой визуальный код, сформированный культурой, историей и реальностью, в которой мы живём. Фильм доступен на Креативити+

Pixel Point — креативное бутиковое веб-агентство. Мы проектируем и разрабатываем практичные маркетинговые сайты с классным визуалом для компаний с понятным продуктом из сфер AI, ITOps, DevOps, FinTech и других технологичных ниш. Все специалисты — часть команды, без фрилансеров и хаоса. Рабочий язык с клиентами — английский, внутри общаемся на русском и английском. Ищем бренд-дизайнера, который будет задавать и развивать визуальный стиль для технологичных digital-компаний — от айдентики до интерфейсов. Наши проекты — neon.tech, huly.io. Что будет делать дизайнер? (обязанности): - Разрабатывать айдентику для digital-продуктов: логотип, цвет, типографика, визуальные метафоры. - Проводить бренд-дискавери: разбираться в продукте, понимать позиционирование и миссию клиента. - Создавать визуальный стиль продукта на старте проектов, работая в связке с UI-дизайнерами и моушн-дизайнерами. - Структурировать визуальные решения: собирать мудборды, UI-референсы, бренд-гайдлайны. Скиллы дизайнера (требования): - Опыт работы бренд-дизайнером от трех лет, общий опыт в дизайн индустрии больше 10 лет. - Умеешь видеть миссию продукта и переводить её в визуальный язык. - Опыт работы в Figma и других визуальных редакторах. - Навыки генеративных и AI-инструментов (Midjourney, Runway и др.) - Опыт работы с лендингами — как результат, цельный визуал, где айдентика сочетается с контентом. - Умение презентовать дизайн, пояснить решения и донести идею Будет плюсом: - Опыт работы в студии или агентстве. - Навыки рисования. - Разговорный английский для взаимодействия с клиентами. - Понимание, как работает motion-дизайн Условия: Формат работы - 100% удалёнка - Форма сотрудничества — casual employment. Платим в любой валюте, готовы учитывать ваши пожелания - Прайм-тайм команды — 10:00–16:00 CET, в это время рассчитываем, что вы будете на связи Оплата - 12 фиксированных выплат в год (в конце месяца) - 2 бонуса за перформанс — в июле и декабре - Возможны разовые discretionary бонусы по решению команды Отпуск и политики - Базовый пул отпускных — 25 рабочих дней в год, растёт со стажем - Больничные — вне пула, без бумажек - Социальные политики на все случаи жизни. Подстрахуем и поддержим. Отбор - Оффер — по результатам оплачиваемого тестового периода. - На тестовый период приглашаем по итогам заполненной анкеты и одного welcome интервью. ВАЖНО: для отклика на вакансию, пожалуйста, заполните небольшую анкету - вот она. Мы ответим каждому.

Клип на песню, пародирующую трек Ярослава Дронова (Shaman) «Я русский», вышел еще в 2022 году, однако во внимание прокуратуры попал только в августе 2025 года. В клипе обнаружили «призывы, направленные против группы лиц», после чего Гудкову выписали штраф за разжигание ненависти. 🔹The Blueprint News

Вместе с экспертами разобрали, что именно меняется, кого коснётся закон, и какие исключения предусмотрены. Рассказываем простым языком, как компаниям подготовиться, чтобы не потерять клиентов, трафик и узнаваемость. Читайте новую статью на Tilda Education 👉 https://tilda.education/zakon-o-rusifikacii-brendov-2026">https://tilda.education/zakon-o-rusifikacii-brendov-2026 Если вы ведёте бизнес в России и работаете с клиентами — вам стоит это прочитать.

Весь гайд iOS на русском. Ссылка тут. Автору респект!

Больше всего лайков от вас заслужили посты с разборами кейсов. Вы отмечали коллег за классные работы: 🔸 Артбук с иллюстрациями и леттерингом от Нины Николаевой 🔸 Айдентику для фестиваля творчества и музыки «Сказка» с символами из русского фольклора 🔸 Яркий брендинг для креативного агентства BTWN от Dotorg branding & digital А ещё вы залайкали подборку работ в стиле мечтательного футуризма и материал о проектах гениального Эля Лисицкого. Чем вы чаще всего делились с друзьями-коллегами? Конечно же, нашими подборками: 🔸 Запасом мокапов 🔸 Различными плагинами для «Фигмы» 🔸 Коллекциями с кириллицей 🔸 Инструментами для работы с цветом 🔸 И, внезапно, описанием приёмов дадаистов [Фабрика Дизайна]

🔹The Blueprint News

и дизайн-рынке 2026 🎈 Если вы ждете легкий кликбейтный пост, то нет. Будет по полочкам и по-серьезному. Тренды всегда субъективны, я смотрю с позиции работы в корпоративнрой среде, но постаралась собрать то, что важно для дизайн-рынка в целом. ⚡️ 1. Ностальгия Запрос на ностальгию сохраняется: она дает возможность вернуться к теплым воспоминаниям и немного выдохнуть, переключиться от интенсивного темпа, в котором мы сейчас находимся. Отсюда — переосмысление советской визуальной атрибутики, обращение к культуре Древней Руси и использование этих приемов в современном визуальном языке. Я все жду, когда мы начнем ностальгировать по раннему палеолиту — эстетика каменных орудий, все дела. ⚡️2. Простая, честная коммуникация Минимум заумных метафор, максимум прямоты. Сейчас мало кто готов разгадывать сложные визуальные ребусы. Хочется считывать смысл с баннера или сайта быстро, ясно и без догадок. ⚡️3. Нееееейросети, но не пластиковые В моде уже не базовые «искусственные» картинки, которыми забит интернет, а осознанное и профессиональное использование ИИ. Если вы до сих пор собираете визуал только коллажированием и фотобашингом — время перестраиваться. Нейросети дают скорость и свободу творчества, а это то, чего ждут и крупные компании, и заказчики на фрилансе. В корпорациях от дизайнера уже ждут не «иногда сгенерировать картинку для соцсетей», а встроить ИИ-визуал в айдентику. А это значит более профессиональный и углубленный подход к применению нейросетей. ⚡️4. Скорость как новый стандарт ИИ сокращает время на поиск, создание и даже просто обработку, поэтому заказчики начинают просить больше и быстрее. Мы с командой чувствуем это даже внутри компании: объем задач растет, дедлайны горят сильнее обычного — и это тоже тренд. ⚡️5. Дизайнер как партнер, а не просто «руки» Вечный, но особенно актуальный сейчас пункт. Сейчас бизнес ждет от дизайнера умения слышать, задавать правильные вопросы, вести диалог и быть вовлеченным. Важно не просто «сдать макет», а выстроить диалог и стать партнером, который помогает, а не усложняет.

🔶 Дизайн Прост Про дизайн, личную мотивацию и проблемы начинающих дизайнеров. 🔶 Дизайн Сложн О том, как построить бизнес и персональный бренд вокруг дизайна. 🔶 Диванные дизайнеры Три дизайнера обсуждают карьерный рост, дают советы и общаются с коллегами по индустрии. 🔶 Фантомы Дизайна О дизайнерах, изменивших мир, и их проектах, обогнавших время. 🔶 Дизайн Тусовка О дизайне и технологиях. Автор телеграм-канала «Мамкин Дизайнер» говорит об интерфейсах, процессах, менеджменте с приглашёнными гостями. 🔶Подкастус Студии Артемия Лебедева Герои выпусков рассказывают о том, как они пришли в сферу дизайна, делятся секретами, вспоминают кейсы и рассуждают о трендах индустрии. 🔶 Кельвин НеКляйн: всё о свете Гости познавательного подкаста, эксперты из различных областей, проливают свет на тему освещения и его применения. 🔶 Саня Кво о дизайне Про дизайн, экологичную работу и развитие в любимом деле, где разбирают узкие места во фрилансе, трудоустройстве в компанию и ошибки специалистов. 🔶 Рокк Ебол Два разных дизайнера пытаются понять творчество, работу и друг друга. 🔶 Вещь в себе Диалоги о концепции как об основе дизайна. Гости — дизайнеры, художники, архитекторы, кураторы. [Фабрика Дизайна]

Mid-Century, More Than Канал о модернизме (в том числе пре- и пост-) в архитектуре, дизайне и культуре. Помимо картинок с красивыми предметами, авторы часто рассказывают очень интересные исторические нюансы их возникновения. Мой любимый сюжет про историю создания кофеварки Bialetti. Fragments Красивую современную архитектуру самых разных масштабов всегда нахожу в Fragments. Визуальная эстетика этого канала максимально совпадает с моим чувством прекрасного. Артём Дежурко: истории о дизайне Почитать про историю модернистского дизайна захожу к Артёму Дежурко. В этом канале действительно много малоизвестных фактов по теме, и очень чувствуется исследовательский подход автора. Каталог Алвара Аалто За современным предметным и промышленным дизайном в России слежу с помощью "Каталога Алвара Аалто". Одно из последних открытий — мебель-конструктор от русского бренда Matterial. GIS AND PEACE Сюда захожу за интересными картографическими сервисами и книгами о городах. Частенько сохраняю посты GIS AND PEACE в избранном. Projects & Principles Регулярно читаю Projects & Principles, как образец для подражания в плане писательского мастерства, потому что канал ведёт архитектурный редактор - Полина Патимова. Темы здесь самые разные: книги, кино, исследования и конечно архитектура. Красивую иллюстрацию для подборки по традиции предоставила Лена Борисова и её канал “Какой я стул”.

Mid-Century, More Than Канал о модернизме (в том числе пре- и пост-) в архитектуре, дизайне и культуре. Помимо картинок с красивыми предметами, авторы часто рассказывают очень интересные исторические нюансы их возникновения. Мой любимый сюжет про историю создания кофеварки Bialetti. Fragments Красивую современную архитектуру самых разных масштабов всегда нахожу в Fragments. Визуальная эстетика этого канала максимально совпадает с моим чувством прекрасного. Артём Дежурко: истории о дизайне Почитать про историю модернистского дизайна захожу к Артёму Дежурко. В этом канале действительно много малоизвестных фактов по теме, и очень чувствуется исследовательский подход автора. Каталог Алвара Аалто За современным предметным и промышленным дизайном в России слежу с помощью "Каталога Алвара Аалто". Одно из последних открытий — мебель-конструктор от русского бренда Matterial. GIS AND PEACE Сюда захожу за интересными картографическими сервисами и книгами о городах. Частенько сохраняю посты GIS AND PEACE в избранном. Projects & Principles Регулярно читаю Projects & Principles, как образец для подражания в плане писательского мастерства, потому что канал ведёт архитектурный редактор - Полина Патимова. Темы здесь самые разные: книги, кино, исследования и конечно архитектура. Красивую иллюстрацию для подборки по традиции предоставила Лена Борисова и её канал “Какой я стул”.

🔶 Elnik предлагает накрывать технику новой версией ажурной салфетки. Салфетки на компьютер от дизайн-студии — вариация на тему бытовой привычки из прошлого накрывать телевизор плетёным аксессуаром. Обновлённый предмет декора с популярными цитатами сделан в двух версиях: из полиэфира и льна. 🔶 Коллаборации Reda и Placebo/25: предметы дизайна, бутик-отель, мебельный шоурум. Первым результатом совместной работы бренда Reda и группы компаний Placebo/25  стал прототип номера для нового отеля The Birch Подмосковье. В нём отражена история русского визуального кода: сказки, славянская мифология и объекты современного промышленного и предметного дизайна. Далее в рамках сотрудничества также заявлен мебельный шоурум в столичном арт-кластере. 🔶 «Артефакты нового быта» от «Антихрупкости» и X5. В своей коллаборации уральская творческая лаборатория и розничная компания исследуют и объединяют наши традиции культуры еды и инновации. Результатом сотрудничества стали полотенце-манифест и маслёнка из костяного фарфора, сделанная при помощи технологии 3D-печати. 🔶 Новый шрифт Prepis — переосмысление кириллической традиции. Автор шрифта Любослав Боянов, болгарский шрифтовой дизайнер и каллиграф, вдохновлялся средневековыми кириллическими манускриптами. Художник интерпретировал старинные стили, устав и скоропись, придав им свежее и позитивное звучание. В семействе вышли два начертания: Skoropis и Ustav. Помимо русского, шрифт работает с большим списком языков. 🔶 Обновлена айдентика Музея советских игровых автоматов. Новый визуальный стиль от агентства ONY отражает будущие планы и инженерную идею музея — здесь можно взаимодействовать с экспонатами. Айдентика построена на принципе составного устройства, поддерживает исследовательский азарт, стремление разобрать и собрать заново интересный предмет. Представленный дизайн будто собирается по слоям из типографики, плашек, фотографий и иллюстраций, при этом его сложность по желанию можно варьировать. [Фабрика Дизайна]

Пару недель назад в моей голове сложился интересный пазл. Если изучать историю стилей хорошо видно, что первая волна моды на русский стиль пришла к нам в середине XIX века. Ей предшествовали вполне конкретные исторические процессы. Волна буржуазных революций, прокатившихся по Европе, запустила два важных механизма. Во-первых, люди, перестав быть подданными и став гражданами, стали искать то, что даст им ощущение общности. Так возникли термины нация и национальное наследие. Люди обратились к своей истории, множество готических соборов в Европе были достроены как раз в XIX веке. Отчасти оттуда же корни у череды стилей, объединенных общим названием историзм - нео-готика, нео-ренессанс, нео-грек. В России этот процесс был еще интереснее. Николай I, прозванный жандармом Европы, был невероятно озабочен падением королевских династий. Одной рукой он отправлял в Европу военную помощь, чтобы сохранить статус кво, а другой - поручил Уварову формирование доктрины самодержавие-православие-народность. Именно политическая воля дала толчок интересу к национальной культуре в XIX веке. Началом этого процесса можно считать реконструкцию Теремного дворца в 1836 году под руководством Федора Солнцева. Его альбом Древности Российского государства созданный «по высочайшему повелению государя императора Николая I» стал отправной точкой для развития русского стиля во второй половине XIX века. Здание Исторического музея, Верхних торговых рядов (ГУМ), работы Ропета и Гартмана - существенная часть архитектуры, которую мы сегодня воспринимаем как традиционно русскую, была интерпретацией воспоминаний о допетровской Руси. Уже позже, когда художники конца XIX века сами поедут в экспедиции на север, когда в стенах Академии художеств будут учиться живописцы из народа, а дворяне и купцы начнут собирать музеи древностей, в России появится авторское прочтение русского стиля - модерн Вашкова, Марфо-Мариинская обитель Щусева, Абрамцево и Талашкино. Сегодня, когда меня спрашивают о моде на русский стиль, я вижу созвучные этому процессы. После периода забвения в XX веке мы как будто заново вспоминаем, о чем это для нас? Сложность в том, что забвение XVII-XVIII веков было только на уровне дворянства, а большая часть народа жила в традиционной культуре. А прошлый век стер и перепрошил сознание намного более качественно. В наши дни у государства есть очень прикладной интерес в возрождении русского стиля (читай самосознания), как следствие вокруг много шума и денег, но значительная часть культуры по госзаказу опирается на клише советского периода русского на экспорт. Интересно, что ускорившиеся процессы XXI века помогают формировать запрос на культуру не только сверху, но и снизу. И блог вашей покорной слуги тому в пример. Если опираться на опыт вековой давности, то можно предположить, как будет развиваться русский стиль за чертой интерпретаций. Опора на традиционные мотивы + новые технологии + авторский взгляд художников и архитекторов. Пока это похоже на прото-бульон, в котором варится все сразу: и хорошие примеры и плохие, и подражание и переосмысление. Но совершенно точно это к чему-то приведет. Остается только наблюдать и идти за тем, чему откликается твоя душа❤️

Если вам как и мне, хочется уйти от клише - путь один: учиться, изучать, выведывать. Смело идти в чащу леса и сходить с проторенных дорожек. Предпринимать такие путешествия, как известно, лучше с проводником. Делюсь папкой, которая станет надежным провожатым в ваших поисках. Русский маяк это 15 каналов о России. История, философия, быт, литература, архитектура - авторы пишут о русской культуре с любовью, а добрый любящий взгляд это лучшая призма, через которую стоит смотреть на мир. Добавляйте папку на свою полку и пусть ваш путь будет освящен светом маяка❤️

Русские дизайнеры и образ традиционной лошадки. Тренд продиктованный культурной традицией восточного гороскопа и просто любовью к красивому животному и его символизму. Московская лошадка тоже была недавно отмечена достойным вниманием.