На днях объявили 40 финалистов Премии Миса ван дер Роэ – это европейская награда, которую дают раз в два года за самые интересные проекты. И шорт-лист (победитель будет известен весной) – всегда хороший способ в целом взглянуть на то, как меняется европейская архитектура и что в ней сейчас актуально.

Я покопаюсь в работах подробнее и самые интересные вытащу в канал, но пока первое и наверно самое интересное для нас, то, что больше половины шорт-листа – 21 работа из 40 – это «regeneration works», то есть реконструкция, реставрация и реюз. Еще в глаза бросилось довольно много хороших проектов консервации: #руины тоже сейчас на пике внимания. Это что значит? Как минимум то, что тема ReUseArch все больше и больше становится актуальной. Так и хочется добавить «Оставайтесь с нами. Не переключайте канал».

У меня идея, навеянная комментарием под прошлым постом: поделитесь, кто над чем работает? Или купил по случаю руину? Или ведет по работе классный проект? Давайте посмотрим на проекты, которые ждет новая жизнь. Пусть и не завтра, а через какое-то время. Нам всем на самом деле иногда нужна такая перекличка, чтобы представить как оживают старые заброшенные здания по всей стране (а может и за ее пределами). Как вам идея? Делитесь, пожалуйста!

В соцсетях эта картина часто мелькает с подписью «Крестьянские дети в XIX веке могли решить этот пример, а вам слабо?» Мало кто знает, что скромный седовласый учитель сельской школы на этой картине — Сергей Рачинский, знаменитый профессор ботаники, педагог-просветитель, друживший с Ференцем Листом, Петром Чайковским, Львом Толстым и десятками блистательных современников. В 39 лет Рачинский неожиданно оставил успешную карьеру, жизнь в столицах и поселился в родовом имении в Татеве. Все свое немалое состояние и 30 лет жизни он потратил на народное просвещение, выступал за развитие женского образования, построил два десятка школ. А за создание первого общества трезвости и вовлечение в это дело тысяч людей по всей империи его называли «апостолом трезвости». — 👉 Сейчас о Рачинском помнят только специалисты да местные жители, на месте его усадьбы — руины. Но в прошлом году фонд «Консервация» и бюро «Покровка и окрестности» решили совместными усилиями сохранить усадьбу. «Такие дела» съездили в Татево, чтобы узнать, что же там такого особенного: читать Фото: Татьяна Сикорская для ТД — 🌝 Подписывайтесь на @takiedela! Мы пишем о людях, которым не все равно.

Луис Кан, пожалуй, в большей мере, чем кто-либо другой из современных ему архитекторов Запада, уделял внимание философии. Его взгляды, равно как и его творчество, противоречивы и регулярно становятся объектами споров: специалисты связывают его и с традиционализмом, и с необрутализмом, и с неомонументализмом, и в каждом из этих вариантов есть доля истины. По мнению Кана, длительное размышление о типе объекта (жилой дом, школа, ратуша или фабрика) со временем наводит архитектора на мысль о том, чем это здание «хочет быть». Этот образ, лишённый очертаний, размеров и любой конкретики, и становится в дальнейшем ключевой точкой работы над проектом. Об органической архитектуре, монументальности и отражённом свете — в статье из книги «Архитектура Запада. Книга I. Мастера и течения». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Тяга к мифам Древней Греции. Однажды в 1907 году домосед Валентин Серов сорвался в поездку в Грецию, «поближе к Гомеру». Он настолько впечатлился античными руинами и коленками гречанок, что в мировом культурном наследии появилась картина «Похищение Европы». Рассказываем волнующую историю произведения. #поле_искусства

Рассказчик: В далёкой долине, под руинами забытого храма хранится сокровище, которое открывается лишь тем, кто принесёт 60 огненных кристаллов. Но никто ещё не вернулся, чтобы рассказать правду… Старый Страж: Ты не из робких, раз пришёл сюда. За вратами — испытания древних. Помни: собрать 60 огненных кристаллов — твой ключ к сокровищу. Но каждая тварь внизу хочет оставить тебе правки. Рассказчик: Герой спустился в чрево земли. Его путь лежал через три круга подземелья: Беспредоплатные Огненные Залы, Каменистую Пропасть Сроков, и наконец — Пещеру Пламенного Я Подумаю И Напишу Вам. Пробираясь через орды тварей, с каждым шагом подземелье становилось темнее и жарче. Но герой не сворачивал… Добравшись до последнего зала герой видит сундук, усыпанный пеплом правок. Но перед ним — Тень Зтража: Достоин ли ты обладать сокровищем? Докажи свою силу в поединке! Если одолеешь меня, получишь все 60 кристаллов. Ежели нет, то сгинешь на этом самом месте! Рассказчик: Не легкий выбор встал перед героем... как же ему поступить? 🔥- Сразиться и собрать Огненные кристаллы 🤔- Стоять и просто ждать 😨- Может, просто развернуться…

Когда ты запускаешь игру и оказываешься на затерянном острове, в шумном мегаполисе или среди руин постапокалипсиса — ты видишь результат работы художника по окружению. Это человек, который создаёт игровые миры — окружение, где разворачивается вся магия: геймплей, сюжет, атмосфера. 💜 Кто такой Environment Artist? Environment Artist (или 3D Environment Artist) — это художник, который отвечает за визуальную часть окружения в видеоиграх, а иногда — в фильмах, анимации или VR-проектах. Его работа — создавать и наполнять игровые уровни 3D-объектами: зданиями, скалами, деревьями, предметами интерьера и любыми другими элементами сцены. Это своего рода режиссёр сцены, но в 3D-графике: он решает, что и где будет находиться, как будут расставлены акценты, какой будет атмосфера. 💜 Основные задачи Environment Artist'а: ⭐️Создание ассетов: моделирование зданий, предметов, растительности и других объектов. ⭐️Сборка сцены: размещение всех элементов в движке (например, Unreal Engine или Unity). ⭐️Работа с освещением: настройка света и тени для усиления атмосферы. ⭐️Текстурирование и шейдинг: создание реалистичных (или стилизованных) поверхностей. ⭐️Оптимизация: всё должно красиво выглядеть и хорошо работать — особенно на слабых устройствах. ⭐️Сторителлинг через окружение: сцена должна "рассказывать" историю без слов — через детали, композицию, цвета. 💜 Что нужно уметь: ⭐️Владеть 3D пакетами для моделинга и скульпта: Blender, Maya, 3Ds Max, ZBrush и др. ⭐️Уметь работать с текстурами: Substance Painter, Substance Designer ⭐️Разбираться в игровых движках: Unreal Engine, Unity ⭐️Понимать основы композиции, света, цвета и формы ⭐️Иметь наблюдательность и художественный вкус ⭐️Уметь думать как игрок: куда он пойдёт, что заметит, что почувствует. 💜 Где можно работать: ⭐️Игровые студии (от инди до AAA): Ubisoft, CD Projekt Red, Blizzard, Naughty Dog, Saber, Wargaming и др. ⭐️Анимационные студии: Pixar, DreamWorks, Netflix Animation ⭐️VFX-студии (визуальные эффекты для кино): Weta Digital, Industrial Light & Magic ⭐️VR/AR-компании ⭐️Архвиз (архитектурная визуализация) ⭐️Фриланс и заказные проекты 💜 Сколько зарабатывает Environment Artist? Зарплата зависит от уровня профессионализма, студии и региона. Вот примерные цифры для стран СНГ: Уровень Зарплата в месяц (USD) Junior (новичок) $500 – $1,200 Middle $1,200 – $2,000 Senior $2,000 – $3,500+ Lead/Art Director $3,500 – $6,000+ За рубежом цифры взначительно выше. Фрилансеры и ремоут-художники из СНГ часто работают на западные студии. В этом случае: ⭐️Middle/Senior может зарабатывать $2,500–$4,000+ ⭐️На фрилансе с сильным портфолио — $3,000–$6,000+, особенно на площадках вроде ArtStation Jobs, Upwork, или через прямой контакт со студиями. 💜 Перспективы и рост ⭐️Environment Artist — одна из самых востребованных и быстроразвивающихся профессий в геймдеве. По мере роста индустрии спрос на качественные локации только растёт. ⭐️Можно развиваться в Level Art (работа с дизайном уровней) ⭐️Перейти в Lighting Art (работа со светом и атмосферой) ⭐️Стать Tech Artist’ом — мост между художниками и программистами ⭐️Или вырасти до Art Director’а, который определяет визуальный стиль всей игры

"У Павнишера появился новый челлендж. В предыдущем не участвовал, потому что копил силы для этого. Что для меня вообще значит участвовать? Ебашить каждый день в 3D. Надоедает ли? Конечно. Как и всем. Такое же выгорание, как у других. Но когда доходишь до финала — ты понимаешь, для чего эти силы были потрачены. Самое сложное — это была симуляция ткани. Причём в больших масштабах. Весюли на зданиях, разрывание кокона… Мне нужно было добиться ощущения массы. Чтобы ты смотрел на это и чувствовал: да, это монстр, он рвёт что-то плотное, тяжёлое, мокрое. В коконе ещё была симуляция жидкости — она вытекает, добавляет ощущения липкости, плотности. Это всё дико усложнило задачу. Симуляции делал в RealFlow. А после — в Cinema уже гонял финальную симуляцию ткани кокона. Анимации было очень много. Хотелось, чтобы каждый монстр двигался по-своему. Один ползёт по стене, другой прыгает по лианам, третий рвёт плоть. Каждому — своё движение, своё поведение. Не хотел делать копипасту. Когда закончил анимации, начал делать симуляцию пыли. Потому что — руины, город, постапокалипсис. Всё должно жить, дышать, оседать. С главным персонажем тоже была заморочка. Хотел эффект превращения рук, как в Prototype. Брал рефы из самой игры, из Arkane, из «Любовь, смерть и роботы». Анимацию записывал с себя — снимал на видео, как двигаюсь, потом переносил это в сцену. Скульптил руки отдельно. Делал под них отдельный риг, не привязанный к основному скелету. Констрейнил их к рукам персонажа, а появление на экране решал через поля и деформеры. Чтобы всё выглядело цельно, запускал отдельную симуляцию куртки, как она рвётся, добавлял дым красного оттенка — чтобы маскировать косяки, скрывать технические щели. Мелочь, а решает. В общем, каждый день на протяжении месяца, после своей основной работы (а она у меня с 9-10 утра до 12-1 ночи), я садился за арт. Да, хотелось спать. Да, тело не тянет. Но чтобы дойти до того, что у тебя в голове, приходится этим жертвовать. И в итоге, я сделал именно тот арт, который видел. Это стоило того."

И так, в классификации искусства разделяют: 💟Пространственные или статические (живопись) 👤Временные или динамические (музыка) 🧚‍♀Пространственно-временные (опера). Мы будем говорить о видах искусства в пространственной классификации: Архитектуре Скульптуре Живописи Графике Декоративно-прикладное искусстве Вот основные жанры живописи: ⚪️ исторический 🔴 мифологический ⚪️ религиозный 🔵 портрет 🟡 пейзаж (подвиды: архитектурный, морской), натюрморт (Происходит от франц. nature morte «натюрморт» (букв. «мёртвая природа»), из nature «природа, натура» + morte «мёртвая»), анималистический. Графика отличается от живописи материалами. Делится на уникальнаю (в единственном экземпляре) и тиражную (создается с помощью станка, как например гравюра, литография). Также в искусстве есть категории: период, эпоха, стиль и направления. Теперь, зная основные категории искусства, мы можем попробовать охарактеризовать произведение Эжен Делакруа: «Греция на руинах Месолонгиона». Ответ в описании, а более подробно о категориях речь пойдет в следующее воскресенье 🦋

Курс посвящён созданию зимних ландшафтов в Blender и Unreal Engine. Вы научитесь моделировать детализированные объекты, такие как хижины и руины замков, а также создавать реалистичные снежные текстуры и рельефы. Курс охватывает интеграцию моделей из Blender в Unreal Engine, включая настройку материалов и оптимизацию сцен. Подходит для художников среднего уровня, которые хотят улучшить навыки в создании 3D-окружений. Видео на английском языке без субтитров с файлами проекта. Подробнее с курсом можно ознакомиться здесь. ➡️ СКАЧАТЬ | 36,9 ГБ #курс #Blender #Unreal @poly3ds

Для чего применялся этот объект? Скорее всего вы не угадали. Каменный пенис, использовавшийся для заточки оружия. Найден в руинах Торре-де-Мейра, Испания, XIV век. Психоаналитик Фрейд считал, как вы вероятно знаете, что пенис является мощным символом власти, силы и творчества. Он интерпретировал многие культурные и художественные образы через призму этого символизма.Фрейд утверждал, что мальчики, осознавая наличие пениса, начинают бояться его потерять. Этот страх связан с эдиповым комплексом и восприятием отца как соперника. Вероятно, акт затачивания оружия о символический пенис помогало справиться с бессознательной тревожностью.

ℹ️ Самый универсальный и мощный аддон для генерации кирпичных стен для Blender. Создавайте потрясающие кирпичные стены, руины и архитектурные шедевры без усилий с помощью широкого спектра настраиваемых параметров и функций, соответствующих вашим потребностям. 📄 Download | #аддон ➡️ Blender 3D - телеграмм канал с качественным материалом

40 изображений лесных руин в высоком качестве File Type: JPG 📁 Download | Источник

Скоро декабрь, мандаринки и новогодние креативы от брендов. Чтобы мы с вами не утонули в однотипных акциях и прошлогодних месседжах, духу новогоднего креатива нужна помощь. Поэтому мы впервые запускаем креативную стажировку в ENDY. Если ты чувствуешь в себе силу придумывать названия, слоганы и креативные спецпроекты, а мама всегда говорила, что ты выдумщик, давай к нам. 🎅Пройди тестовое по ссылке (оно небольшое и веселое!) 🎅Скинь результат @endyhr, а вместе с ним пришли кружок-приветствие, чтобы мы могли познакомиться поближе Весь декабрь будем креативить и руинить идеи, чтобы найти ту самую. Будет сложно, но весело. Отметим результаты стажировки новогодним утренником с детским шампанским. Дедлайн — 3 декабря до 18.00. Но тем, кто скинет раньше, большой респект! Ждём! 💛

🏢🌬Пропитанный дождем город, оставленный рушиться в результате конфликта. Помимо всех разрушенных зданий, эта среда включает динамический дождь и молнии, что способствует ощущению погружения. Идеально подходит для разработчиков игр и виртуальных рассказчиков, этот актив поощряет исследования и интенсивные боевые сценарии в руинах городской цивилизации. 🔸Объем: 7,62 ГБ Источник 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #assets #Unreal_Engine #Urban_Warzone #3d #free #бесплатно