A$AP Rocky выпустил новый клип сразу на два трека из своего четвертого альбома Don’t Be Dumb. Ролик, снятый самим артистом вместе с креативным коллективом Awge, объединяет песни Whiskey (Release me) и Air Force (Black Demarco).

Главный герой клипа — режиссер Тим Бертон, который появляется в начале клипа и случайно выпускает на улицы Нью-Йорка шесть нарисованных персонажей из своего скетчбука, отражающих разные этапы творческой и визуальной эволюции A$AP Rocky. 🔹The Blueprint News

#нестер Итог 2025 - ИИ-музыка оказалась перехайпованным пузырём, который на самом деле никто не слушал. Это следует из цифр Luminate главных аналитиков мирового прослушивания музыки на стримингах.

Все топовые ИИ-артисты вместе взятые - это жалкие 0.006% от прослушиваний. В сорок раз меньше самого непопулярного жанра. И это в год расцвета Suno, взлёта крутейших визуальных моделей. Нахер никому не впёрлись эти ИИ-музыканты, скажу я вам, судя по этим цифрам. 44% аудитории стрмингов уверенно говорит, что они негативно относятся к ИИ-музыке и слушать её не хотят. Включая категорию 13-17 лет. Эта ИИ-музыка кончилась, несите новую. Я не верю, что новый год принесёт какую-то революцию. Скорее, полную ясность в том, нужна ли людям синтетическая музыка. И я думаю, что она так и останется мелким маргинальным жанром с очень редкими всплесками виральных сверх-хайповых ИИ-персонажей. Расходимся, нас наебали.
Изображение поста

OPEN CALL

Герой бренда / Графический дизайн В рамках задания необходимо создать фирменного маскота компании «Татнефть». Персонаж должен быть запоминающимся, дружелюбным и универсальным для использования в коммуникациях, мерче, цифровой среде и офлайн-мероприятиях. Маскот призван усиливать узнаваемость бренда, привлекать внимание и формировать эмоциональную связь с разными целевыми аудиториями. ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 15 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 23 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.
Изображение поста

Анимация

Анна Фирт создаёт гибридные 2D-анимации, рисуя пером на бумаге и дорабатывая цифровыми текстурами. Её работы — цикличные GIF и короткие фильмы вроде "Guano" и "At The End Of The World" — прославились на фестивалях и в галереях. Основные темы и эстетика Фирт: толпы персонажей в абсурдных, повторяющихся ситуациях; акцент на цвете, свете и текстуре для эмоционального воздействия. больше анимаций #research by Саша
Изображение поста
Стич стал самым успешным персонажем Disney в этом году. Такой статус ему обеспечил ремейк фильма «Лило и Стич», который вышел в прокат весной и собрал $1,04 млрд.
В сентябре фильм появился на стриминге Disney+ и за первые пять дней добрался до отметки в 14,3 млн просмотров — это второй по цифрам результат среди игровых ремейков Disney. Всего связанный со всей франшизой контент за год насмотрели на более чем 640 млн часов. Рост популярности отразился и на продажах. По данным Disney, в 2025 финансовом году продажи товаров со Стичем превысили $4 млрд. Как пишет The Hollywood Reporter, мерч с персонажем выпускается больше 20 лет, но именно новый фильм дал резкий скачок спроса. В компании популярность героя объясняют тем, что Стич понятен разным поколениям. Например, миллениалы, которые выросли на мультфильме 2002 года, теперь через новый фильм знакомят со Стичем своих детей. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
OPEN CALL
Креативный код / Графический дизайн В рамках проекта вам предстоит перевести профессиональную идентичность более чем 20 образовательных программ в образ персонажа и визуальную систему: разработать оригинального маскота и линейку сопутствующего мерча, отражающих суть профессий, осваиваемых студентами колледжа ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 30 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 11 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.
Изображение поста
Оживите свой дизайн!
А сделать это можно благодаря набору 3D иллюстраций Nikuu! Внутри вы найдете 3 ярких персонажа, которым можно настроить индивидуальную позу, а также вы сможете добавить различные детали на свое рабочее пространство. Ссылочка на источник — Nikuu Figma
Изображение поста
Более 280 тыс. пользователей подписали петицию на Change. org с требованием опубликовать якобы вырезанные сцены из второй части финального сезона «Очень странных дел». Фанаты утверждают, что часть материалов из серий была удалена, из-за чего релиз выглядит неполным.
Одним из оснований петиции стал анонимный документы с описанием сюжетных линий и арок персонажей, якобы измененных во время съемок. Реакция пользователей соцсетей разделилась. Одни поддерживают инициативу, другие напоминают, что удаленные сцены — это обычная практика для любых сериалов. Команда сериала также опровергает наличие вырезанных сцен. Так, например, актер Рэнди Хейвенс, который сыграл учителя средней школы Хоукинса, у себя в соцсетях призвал не верить неподтвержденным слухам. Вторая часть финального сезона вышла на прошлой неделе, а одна из ее серий получила оценку 5.5 на IMDb — самую низкую за всю историю сериала. Релиз последней серии запланирован на новогоднюю ночь. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Более 20% контента, который YouTube показывает новым пользователям, составляют ИИ-ролики, пишет The Guardian со ссылкой на исследование видеокомпании Kapwing. По оценкам экспертов, суммарно все ИИ-ролики ежегодно собирают более 63 млрд просмотров, а каналы, которые их выкладывают, достигают 221 млн подписчиков и зарабатывают около 117 млн в год.
Один из самых популярных ИИ-каналов (2,4 млрд просмотров) — индийский аккаунт Bandar Apna Dost, чьи ролики рассказывают о приключениях антропоморфной макаки и персонажа, напоминающего Халка. Также исследователи отметили, что пользователям нравятся видео, ориентированные на детей либо использующие образы катастроф. Эксперты отмечают, что успех ИИ-контента объясняется не креативностью его создателей, а работой алгоритмов. У подобных роликов нет сюжета, языка или культурного контекста, поэтому они быстро вирусятся и легко «считываются» в любой стране. Чтобы лучше разбираться в дивном новом мире, где нам приходится соседствовать с ИИ, рекомендуем изучить наш специальный выпуск AI Issue. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Фреска «Мир вверх дном» (World Upside Down) художника VIDAM изображает антропоморфного персонажа, парящего вверх ногами в пустом пространстве. Этот мотив служит визуальной метафорой современной дезориентации в условиях экономической нестабильности, влияния искусственного интеллекта и климатической катастрофы.
Изображение поста
В Центральном университете вслед за магистратурой открыли бакалавриат Школы дизайна - будут готовить специалистов с навыками в бизнесе и технологиях.
Интересно, что первокурсники все будут учиться по единому флоу, а специальность выбирается только после того, как попробовал все три направления на базовом уровне: коммуникационный и графический, продуктовый и промышленный дизайн. Сначала стоит попробовать себя в разных сферах и направлениях, а уже потом делать осознанный выбор. Помимо этого студенты смогут сами комбинировать разный набор курсов и навыков, обязательно изучая основы дизайна: Figma, 3D, Adobe Illustrator, ИИ, разработку, а также тренируя навыки работы в команде. Это как прокачка персонажа в игре, только прокачиваются ваши hard и soft скиллы. В программе, задуманной Милой Силениной и Яной Эткиной, студенты с первого дня будут много работать над проектами, самостоятельно и в командах. Все задачи строятся на брифах из реальной практики, а опыт усиливается образовательными поездками в ведущие дизайн-студии России и за рубежом.
Изображение поста
Как дизайнерам искать вдохновение в кино
Сейчас будет не совсем про агентство и рабочие процессы, а скорее про качественно сделанный продукт. От смысловой нагрузки до дизайна. Вчера с огромным кайфом посмотрел третью часть вселенной «Достать ножи» — «Wake Up Dead Man» с Дэниелом Крейгом, и это прям тот редкий случай, когда в конце фильма есть ощущение, что все детали продукта собраны офигенно Первая «Достать ножи» до сих пор мне кажется почти идеалом современного детектива: темп, атмосфера, актеры, картинка — все на месте. Вторая с Эдвардом Нортоном уже была какой-то натянутой. Внутри меня орал Станиславский "Не верю". Вышедшая третья часть получилась очень размеренной и атмосферной. Картинка вылизана, костюмы и свет работают как отдельный визуальный язык. Реально, каждая сцена дышит своим настроением. Диалоги интересные, идея алчности тянется сквозной линией через весь фильм, а развязка... Ммммм, я очень кайфанул. Как дизайнера меня прям сильно цепляли постановки некоторых кадров, работа со светом и костюмы. Идеальный референс того, как собирается визуальный мир проекта. Как человека, который проектирует екомы, сервисы и сценарии — зацепили сюжетные линии и «пользовательские пути» персонажей, где казалось бы мелочи выстреливают к финалу. Если вы еще не видели «Wake Up Dead Man», настоятельно рекомендую выделить вечер и посмотреть — возможно, мнения разойдутся, но в моей телеге это официально «рекомендую».
Изображение поста
Режиссер фильмов «Вонка» и «Приключения Паддингтона» Пол Кинг снимет фильм про Лабубу. Проект находится на ранней стадии разработки, им занимается студия Sony Pictures при участии автора персонажей.
Лабубу были придуманы гонконгским художником Касингом Лунгом около десяти лет назад как герои книжной серии, эта история ляжет в основу будущего фильма. Массовую популярность, как мы знаем, персонажи получили после выхода одноименной линейки игрушек Pop Mart. При этом ажиотаж вокруг Labubu продолжает снижаться. Акции Pop Mart за последние месяцы упали примерно на 40%, а в России, по данным Wildberries & Russ, еще в сентябре продажи игрушек сократились почти на 40% по сравнению с августом. Невольно напрашивается вопрос — на какую аудиторию будет рассчитан фильм к моменту выхода? 🔹The Blueprint News
Изображение поста
ВЫ ВСЕ ВИНОВАТЫ!!!
Недавно в чате была буря. Я написал, что доходы у фрилансеров упали и один выдуманный персонаж, назовем ее Галина Мракобесовна, ворвалась с ноги и начала всех обвинять. Галя 20 лет в дизайне, но с доходами сложновато. И кто виноват? 1️⃣ Виноваты клиенты Хавают любой шлак, который им сделали молодые и голодные дизайнеры. Раньше дизайнеров ценили больше, сейчас у всех нейронки в голове и все отупели. 2️⃣ Виноваты конкуренты Новички готовы работать за 5 копеек, поэтому Галине не платят достойно 🤡 Ей поэтому тоже приходится работать за копейки. 3️⃣ Виноваты обстоятельства Представляете, пинтерест без VPNа не работает. Все. Как вдохновляться? Никак. Выхода нет. А еще много клиентов только у тех, кто ведет соцсети, а ей это не дано🤡 Вспоминаю моего прекрасного студента Тимофея, который из-за болезни НЕ МОЖЕТ ГОВОРИТЬ, и все равно ведет блог и привлекает клиентов. Тима, респект @tima_prezent 4️⃣ Виноваты все Во-первых все врут. Кто зарабатывате на дизайне больше чем Галя – пизд@т. Кто начал зарабатывать в этом году, когда у Гали просел доход – врут вдвойне. Я тоже кстати вру и мама моя походу тоже 🤨 Смотреть на это грустно, но сделать тут ничего нельзя. Не важно, сколько уроков Галя посмотрит, сколько сотен дизайнеров-новичков появятся и станут богатыми у нее на глазах. Гале все равно, что я всегда оставляю контакты выпускников, чтобы такие недоверчивые как она — могли пойти и спросить напрямую. Всё подстава и заговор 🤡 Галя 100% не станет смотреть запись эфира, на котором я показывал сегодня лучшие презентации для выступления. А вы?) Там разобрал 10 шикарных, но при этом очень разных презентаций с анимацией, в том числе те, что в этом посте. Идите смотреть: Ссылка на запись на ютубе ⬅️ Запись без VPN 👈 🚨 Осталось 2 дня самой крупной распродажи в школе в этом году. Мест все меньше скидки до 66% на наши продукты. Подавайте заявку, потом спасибо скажете. ➡️ ЖМИТЕ СЮДА И ПРОКАЧИВАЙТЕСЬ ПО ЛУЧШЕЙ ЦЕНЕ
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
#тренды
Lladró подготовили современную интерпретацию любимых персонажей Disney! Скульптуры из глянцевого чёрного фарфора в минималистичном исполнении понравятся не только любителям мультиков.
Изображение поста
Disney работают над фильмом по вселенной «Красавицы и Чудовища» — спин-оффом о Гастоне. Проект находится на стадии разработки и задуман как приквел, действие которого развернется до событий оригинальной истории.
Фильм расскажет предысторию персонажа и подробнее остановится на его отношениях с помощником Лефу. Актерский состав пока не объявлен, и неизвестно, вернется ли к роли Люк Эванс, который сыграл Гастона в версии 2017 года с Эмой Уотсон. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Если вы не знаете, как греться в эти холодные зимние деньки, то ловите тёплый и уютный выпуск про брендинг и метафизику в дизайне.
Перед записью, нам самим показалось, что «ну вот сейчас задушним», а потом поймали себя на лёгкости и интересности мысли, вам точно понравится! Мы позвали в гости Диму Легостаева, бренд-директора Зелёного Банка — и дальше всё вышло из-под контроля, в самом лучшем смысле! Разбор бренда на физику, метафизику, эмоции, запахи и мемы — это было невероятно. Помимо всего прочего, поговорили о том: — как люди выбирают бренды, — почему маскот без нормального лора — это страдающий персонаж, а не маркетинг, — где живёт запах бренда и как одна эмоция может всё сломать, — как продуктовые и коммуникационные дизайнеры могут наконец перестать воевать. Это один из тех выпусков, после которого хочется всё переосмыслить и пересмотреть свой подход к дизайну. Очень тёплый, местами смешной, местами философский выпуск с примерами, историями и нормальным человеческим объяснением. 🎤 Смотреть / слушать в Mave 💬 Смотреть / слушать в Телеграм 🎥 Смотреть в VK 📽️ Смотреть в Youtube 🍿 Смотреть в Rutube 🎙️ Слушать в Apple Подкасты 🎶 Слушать в Яндекс.Музыке 🎶 Слушать в Spotify
2D Motion Designer в Ardor media
Мы — Ardor, качественно работаем над созданием рекламных креативов для мобильных игр и приложений. Задачи: — создание 2D видео-креативов для мобильных игр и приложений Ожидания: — опыт работы в геймдеве от года + наличие портфолио или шоурила — продвинутый уровень владения After Effects для производства видео креативов всех типов — знание и применение основных принципов анимации, хорошее чувство композиции и визуального стиля — знание основ цветокоррекции, монтажа и саунддизайна — уверенный уровень владения Photoshop, Illustrator для доработки и подготовки ассетов — уверенные навыки персонажной анимации, работы с материалами, светом, VFX — умение работать с ассетами клиента, при необходимости риг персонажей Будет плюсом: — опыт и навыки работы в Spine — базовые знания основных 3D-пакетов Условия работы: — проектная занятость, постоянный и стабильный поток проектов — адекватный подход к правкам проектов — возможность работать из любой точки мира — достойная оплата хорошо выполненной работы — постоянная поддержка от ПМ и АД в работе над креативами — возможность в дальнейшем перейти в штат Контакт для отклика: @Ulia_1495 #геймдев
Изображение поста
На днях я достал с дальней полки старую коробку с пластинками и дисками. Пыль, запах пластика, винила и полиграфии. Среди них — несколько реликвий от Майкла Джексона. Решил взять их в машину. В моем старом Porsche всё ещё есть CD-чейнджер, и в последнее время только он и играет. Винил играет дома по вечерам.
Наши отношения с этими песнями складывались с самого детства. Первая кассета, добытая у старшего двоюродного брата, первые клипы по MTV, которые казались порталом в другой мир. Мой выбор пал на три пластинки. Это не просто музыка, а своего рода дневник, написанный музыкой. Майкл Джексон — «Thriller» (1982) Я кладу этот диск в проигрыватель, когда хочу вернуться в то состояние первозданного удивления, когда музыка казалась магией. Он вышел до моего рождения, но именно через него я впервые по-настоящему услышал поп-музыку. Не просто как набор мелодий, а как целую вселенную. Басовый удар в «Billie Jean» для моего детского уха был чем-то инопланетным и невероятно крутым. Это не про амбиции или успех. Это про чистый восторг от открытия. Сейчас, слушая эти отточенные, как алмазы, аранжировки, я ловлю себя на мысли, что это чувство — самое ценное. Оно где-то внутри, и его можно включить кнопкой на проигрывателе. Майкл Джексон — «Bad» (1987) 1987 год. Мне было всего ничего, а эта пластинка уже существовала в мире. Я помню, как воспринимал её через обрывки по телевизору, через разговоры старшеклассников. Она казалась дерзкой, взрослой, немного запретной. Теперь, когда я слушаю эту музыку за рулём, я понимаю, что это саундтрек к незнакомой мне тогда, но ощущаемой энергии конца 80-х — смелой, прямой, уверенной. Дело в внутреннем стержне, который чувствуется в каждом бите. «Smooth Criminal» или «The Way You Make Me Feel» — это музыка, которая даёт ощущение лёгкой, непринуждённой силы. Она просто позволяет чувствовать себя увереннее на любой дороге. Майкл Джексон — «Dangerous» (1991) А вот это — уже моя эпоха. Начало 90-х, мир стремительно менялся. И эта пластинка звучала именно так — сложно, мозаично, футуристично. Клипы к ней смотрели разинув рот. В машине «Dangerous» работает иначе. Это не фон, а картина. Звуки складываются в странные, почти сюрреалистичные узоры. Обложка диска с её загадочными персонажами идеально отражает его содержание. Слушая «Remember the Time» или «Who Is It», я будто возвращаюсь в тот момент, когда будущее казалось неясным, но невероятно интересным. Это музыка для размышлений в движении, когда взгляд скользит по мелькающим за окном огням, а мысли уносятся куда-то далеко. Так и езжу. Три диска, три настроения. От детского восторга через подростковую уверенность к созерцанию сложного взрослого мира. И всё это — в ритме, заданном одним человеком. Иногда лучшие путешествия — не в пространстве, а во времени через музыку.