Привет! ❤️

Сейчас мы в поиске Старшего коммуникационного дизайнера группы компаний «Островок». У нас прошёл яркий ребрендинг, поэтому мы ищем специалиста в системной работе над масштабированием нового визуального языка. Того, кто готов погружаться в суть продукта и креативно решать задачи бизнеса. Чем предстоит заниматься: • разрабатывать и поддерживать бренд-системы группы компаний «Островок»; • разрабатывать креативные концепции и дорабатывать их до мастер-макетов; • создавать и развивать гайдлайны; • работать с офлайном (от печатных носителей до застройки BTL) и диджитал-носителями (лендинги, чат-боты, баннеры); • супервайзить подрядчиков; • систематизировать проекты и плотно работать с бренд-маркетингом. Мы ждём, что ты: • имеешь опыт работы от 3 лет в брендинге сервисов и продуктов, а общий опыт в дизайне от 5 лет; • уверенно работаешь с типографикой, графикой и иллюстрацией; • отлично владеешь Figma и создаёшь бренд-системы и гайды с компонентами; • имеешь опыт работы с офлайн-носителями, обладаешь навыками предпечатной подготовки; • умеешь классно презентовать дизайн-решения; • сможешь показать успешные рекламные кампании и реализованные фирменные стили; • владеешь английским языком на уровне Upper-Intermediate (B2) и выше; • живёшь в Москве. Что мы предлагаем: • гибкий график; • удалёнку с редкими визитами в офис; • работу с сильным эмоциональным брендом и интересными задачами в travel-tech. Для отклика заполни форму опроса по ссылке До встречи на Островке! ❤️

Креативити совместно с BBE, FFS и Phygital+ запускают конкурс для тех, кто работает с визуалом, модными проектами и цифровым контентом. Что ждёт участников: — открытая онлайн-встреча о создании контента с помощью нейросетей; — практическое задание с возможностью выбрать одно из направлений; — 72 часа на создание собственной работы и доступ к инструментам для генерации изображений. Участвовать могут дизайнеры, авторы контента, бренды, творческие команды и все, кому интересны новые технологии в креативной индустрии. Финалисты получат денежные призы, бонусы от партнёров и доступ к библиотеке нейросетей от Phygital+ Участие бесплатное 📎 Креативити

Справились? Правильный ответ — на всех. Дизайн окружает нас повсюду: от дорожной навигации до типографики в ироничных мемах. Графический дизайн — это пространство, где сочетаются творчество, логика, работа с цветом и формой. Он открывает путь в маркетинг, брендинг, digital-сферу и множество креативных индустрий! Чтобы поддержать всех, кто делает первые шаги в этом направлении, мы создали закрытый Telegram-канал «Первые шаги в графическом дизайне». Внутри сообщества вас уже ждут: ▪️простые и понятные материалы для быстрого погружения в основы графического дизайна ▪️разборы удобных плагинов, которые облегчают рутинные задачи ▪️мини-лекции и мастер-классы от ведущего преподавателя курса Впереди ещё больше практики, разборов, вдохновения и полезных материалов! Если вы хотите развивать свои навыки в сфере графического дизайна — присоединяйтесь к нашему закрытому каналу. Записаться можно через Telegram-бота Дополнительного образования ❤️ ВК | MAX | RUTUBE | ДЗЕН

Как работать с метафорами и применять анимацию при разработке креативного сайта на примере авторского проекта разберём 20 мая. 👉 Запишитесь, чтобы получить ссылку перед началом: https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1777560118d511e90efe20 На вебинаре разберём: 🟠 Как создавался сайт: идея, концепция, иллюстрации; 🟠 Какие приёмы и метафоры использовались в проекте; 🟠 Как настроить пошаговую анимацию из проекта. Вебинар проведёт Анастасия Фролова, креативный веб-дизайнер с 5-летним опытом.

OpenAI выпустила ChatGPT Image 2.0 — и это первый генератор изображений, который начинает заходить на территорию дизайнеров, а не просто делать картинки с помощью искусственного интеллекта. Главный прорыв модели — работа с текстом внутри изображений. Раньше нейросети стабильно ломались на типографике: постерах, баннерах, интерфейсах и презентациях. Теперь ChatGPT умеет генерировать макеты с читаемыми заголовками, кнопками и визуально логичной композицией. Для креативной индустрии это важнее, чем кажется. OpenAI фактически движется в сторону «дизайнера внутри чата»: модель уже умеет собирать рекламные макеты, визуалы для социальных сетей и выдерживать единый стиль в серии изображений. То, на что раньше уходили часы работы младших дизайнеров, теперь создаётся за минуты — и особенно сильно это ударит по рынку простого коммерческого дизайна. Парадоксально, но вместе с этим растёт ценность не технического исполнения, а вкуса и художественного руководства. Потому что проблема больше не в том, как сделать визуал, а в том, как сделать его отличимым от тысяч других изображений, созданных искусственным интеллектом. Именно поэтому дизайнеры всё чаще уходят в странность, хаос и визуальный риск — «слишком идеально» начинает выглядеть как работа нейросети. 📎 Креативити

«Дизайн-цех» от АКИ открывает десятый сезон, и это тот редкий бриф, где у вас есть выбор сразу из пяти сильных «клиентов»: Московского музея современного искусства, музея-заповедника «Царицыно», Московского планетария, Государственного Дарвиновского музея и Государственного музея А.С.Пушкина. Задача — не «нарисовать красивый принт», а вскрыть ДНК музея и перевести её в сувенир, который хочется носить, дарить, забирать с выставки вместо магнита на холодильник. Почему это круто для карьеры: живой диалог с кураторами и командами заказчиков, а не абстрактное ТЗ, а ещё работа с разными медиумами (текстиль, объекты, упаковка, типографика, иллюстрация). «Дизайн-цех» также позволит потренировать насмотренность на музейном материале, попробовать себя в арт-дирекшене линейки и целого визуального кода, подумать не только об айдентике, но и о производстве и себестоимости. Кидайте заявки до 14 мая здесь ⬅ Интенсив пройдёт с 23 по 24 мая в Московском кластере видеоигр и анимации Агентства креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и в деловом пространстве «МосХаб.Сколково» Департамента информационных технологий города Москвы. [Фабрика Дизайна]

🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]

«Вызов» — это формат, который помогает брендам, стартапам, агентствам и компаниям получать не одно стандартное решение, а десятки свежих идей и концепций от сильного профессионального сообщества. Как это работает: компания публикует задачу — участники предлагают свои решения. Это может быть айдентика, digital-концепция, спецпроект, сайт, контент, мерч или любая другая креативная задача. Для брендов — это способ посмотреть на продукт и коммуникацию под новым углом и получить поток свежих идей от сообщества. Для стартапов — возможность быстро проверить гипотезы и собрать большое количество проработанных концепций без долгого и дорогого продакшена. Для агентств и студий — инструмент для охватов, пиара и построения комьюнити вокруг бренда. А для самих участников — реальные кейсы, новые проекты, призы, внимание индустрии и возможность заявить о себе. По сути, это площадка, где бизнес получает не одно решение, а поток разных подходов, взглядов и креативных идей от дизайнеров, креаторов и digital-специалистов. Разработка — IZUM Паттерны — Renderteam Дизайн — Александр Лагута Посмотреть проект Кейс на Dprofile

В честь 1 мая мы вместе с Креативити и брендом Parblo проводили конкурс на лучшую креативную концепцию. Задачей участников было переосмыслить стиль советской героини и представить, как она выглядела бы сегодня. Объявляем победителей: 1 место — Ирина Павлова с концепцией для Лили Брик. Вы получаете курс по модной иллюстрации и графический планшет Parblo. 2 место — Карина Губайдуллина с концепцией для Майи Плисецкой. Вы получаете курс по модной иллюстрации. 3 место — Эвелина Буленок с концепцией для Валентины Терешковой. Вы получаете 2 лекции о том, как формируются тренды в моде. 📌 Победители, которых определил бот: ▪️Нюра, Геннадий Ф — вы получаете гид по трендам в моде от Fashion Factory School. Напишите нам под этим сообщением, мы свяжемся с вами в рабочее время и отправим подарки! ❤️

В мае узнаете, как создать эффектный лендинг из готовых блоков, продвигать сайт в поиске и выдаче ИИ, а также увидите процесс работы над креативным сайтом. Регистрируйтесь, чтобы получить ссылку на вебинар перед началом: 🟠5 мая в 13:00 Создание лендинга на Тильде. Быстрый старт https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1775558164df27343a543c 🟠13 мая в 13:00 Эффектный сайт из готовых блоков в прямом эфире https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1777552579e73b6d4d357e 🟠20 мая в 13:00 Дизайн-разбор креативного сайта: идея, метафоры, анимация https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1777560118d511e90efe20 🟠27 мая в 13:00 SEO-продвижение сайта в поисковой выдаче и ИИ https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1777560685061a51ca1724 Записи всех вебинаров сохраняются в ВК Видео на YouTube-канале Тильды. Подписывайтесь, чтобы не пропустить новые видео: 📱 в ВК Видео → https://vk.com/tildapublishing 📺 на YouTube → https://www.youtube.com/@TildaPublishing

Приглашаем студентов Университета ПромТехДизайн принять участие в «Нейрофесте 2026» — первой в России национальной программе по поиску и внедрению инноваций для сферы культуры. ⌛️ Здесь ищут цифровые, квантовые и ИИ-решения, которые трансформируют работу музеев, библиотек, театров и создают новые форматы общения с аудиторией. Кто может участвовать? Разработчики, креаторы, стартапы и специалисты в сфере ИИ и квантовых технологий. Есть два типа участников: генераторы идей из творческих индустрий и их технологические воплотители. Что вас ждет? Участие в масштабном акселераторе с менторами от ведущих технологических компаний, возможность представить проект на большом фестивале и побороться за премию и внедрение решения по всей стране. 7 ключевых направлений: Охвачена вся креативная индустрия от сценических перформансов и кино до музыки, цифрового искусства и работы с текстами. 📆 Прием заявок до 1 июня 🖇 Подать заявку и узнать детали 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

РКН официально запретил участие в рейтинге от дизай.. На днях мы закрыли рейтинг — очки больше не набираются, позиции зафиксированы. Рады объявить тройку победителей, которые получат от нас памятные физические статуэтки: 🎙 — 💙 wave 🎙 — 💙 Пинк: креативное ателье 🎙 — 💙 duo sapiens* Посмотреть полные результаты второго сезона рейтинга можно тут. В течение недели сделаем пост с результатами во всей нашей медиасети и свяжемся с победителями, чтобы отправить им статуэтки! Кто был близок к победе, не расстраивайтесь, мы рады сообщить, что сразу после второго сезона, мы запускаем третий! Принимайте участие, мы верим, что у вас всё получится 🎙 С любовью, команда дизайнерс 🎙

Когда дизайнер услышал, что глюкоза в сладостях помогает креативности. Сахар и сладости могут оказывать временное положительное влияние на креативное мышление, но этот эффект скорее связан с психологией и удовольствием, чем с питанием мозга, сообщают исследователи. 

Недавно мы рассказывали о теории 30-летнего цикла трендов и влиянии ностальгии на творческий процесс. А сегодня поговорим о будущем креативности. Спойлер: у некоторых философов и творцов оно вызывает тревогу. Например, писатель-фантаст Уильям Гибсон считает, что человечество «устало от будущего» и уже не фантазирует о том, как может измениться общество. Большинство современных представлений о прогрессе почти дословно повторяют идеи столетней давности. Усталость от будущего В начале ХХ века люди мечтали о покорении космоса и развитии робототехники. Научно-техническая революция вдохновляла Герберта Уэллса, Айзека Азимова и других писателей на размышления о предстоящем ХХI веке. Кажется, в 2026 году человечество мыслит всё теми же категориями, но почти не обсуждает ХХII век. Бешеный темп технологического прогресса почему-то больше не подталкивает общество к рефлексии о следующем столетии. Постальгия против креативности Гибсон видит проблему в «постальгии» — романтизированном взгляде на будущее, который доминировал в ХХ веке, дарил надежду и очаровывал человечество. Грёзы о будущем уступили место рефлексии по настоящему и прошлому. По мнению философа Марка Фишера, всё дело в параличе воображения. Он возникает из-за невозможности представить новые формы политического или экономического устройства. Современному человеку сложно вообразить, что будет после капитализма или демократизации общества. Мгновенный доступ к прошлому Когда общество не хочет думать о будущем, оно возвращается к прошлому. Нейросети позволяют сделать это в пару кликов — примерить любой образ из фильмов 80-х или омолодить любимых актёров детства. Хотя обращение к ностальгии Гибсон тоже считает «тревожным звоночком» и признаком кризиса идей, по его мнению отказ от постальгии — это путь к взрослению человечества. Придумать новые идеи возможно только в том случае, если сфокусироваться на настоящем. А что вы думаете: постальгия и ностальгия — это скорее творческие барьеры или источники вдохновения? #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

следующий будет НЕ СКОРО, так что залетайте сейчас, присоединиться можно еще неделю ❤️ дайджест постов про КНИ ❤️ пост про куратора курса лекция по брифингу от Пети Губанова лекция про современное искусство от Артема Рефа новая лекция про матрицу эстетик финальный проект студентки 12-го потока новая лекция про раскадровки и аниматик как КНИ развивает креативность — отзывы студентов обзор домашнего задания с КНИ приходите на курс становиться передовым нейро-художником, создавать уникальный, системный и предсказуемый визуал, а не просто нейрослоп! идёт 2 месяца, стоимость 35к(!!!), есть оплата частями без процентов и в рассрочку 🤩 программа курса и запись 🤩

🎓 14 мая Российский государственный университет имени А.Н.Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) отметит 1️⃣0️⃣5️⃣-летие со дня основания. Центральным событием юбилейной программы станет торжественный вечер, который пройдёт в Московском международном Доме музыки. В торжественном вечере примут участие представители органов государственной власти, индустриальные партнёры университета, представители индустрии моды, лёгкой промышленности, технологических и креативных индустрий, выпускники разных лет и представители академического сообщества. В рамках программы также пройдут международная научно-практическая конференция на площадке университета и деловой форум выпускников и партнёров, направленный на развитие научного и индустриального сотрудничества. По случаю юбилея на мероприятия также приглашены представители академического сообщества дружественных государств, включая делегации Китая, Узбекистана и Казахстана. *** 🧶 Университет отсчитывает свою историю с 1920 года – с основания Московского текстильного института, впоследствии вошедшего в состав Университета. В 1971 и 1980 годах за значительные заслуги в подготовке квалифицированных специалистов для народного хозяйства и развитие научных исследований институт был дважды награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 1981 году ему было присвоено имя А.Н.Косыгина. 👩‍🎓👨‍🎓 Сегодня РГУ им. А.Н.Косыгина – это мощный многоуровневый научно-образовательный комплекс и признанный лидер в подготовке высококвалифицированных кадров. Университет формирует кадры для: • лёгкой и текстильной промышленности • креативных индустрий Вуз активно развивает и внедряет инновационные материалы и технологии для: • оборонно-промышленного комплекса • медицины • аэрокосмической отрасли 🤝 Университет сотрудничает с иностранными образовательными организациями из Китая, Индии, Южной Кореи, Беларуси, Таиланда, Узбекистана, Словакии, Болгарии, Турции и других стран. *** 🎉 Поздравляем руководство, преподавателей и студентов вуза! Более века вы соединяете технологии, дизайн и искусство, формируя будущее и вдохновляя поколения на творчество и открытия. Пусть ваш путь и дальше будет наполнен смелыми идеями, талантливыми студентами и яркими достижениями!

следующий будет НЕ СКОРО, так что залетайте сейчас, присоединиться можно еще неделю ❤️ дайджест постов про КНИ ❤️ пост про куратора курса лекция по брифингу от Пети Губанова лекция про современное искусство от Артема Рефа новая лекция про матрицу эстетик финальный проект студентки 12-го потока новая лекция про раскадровки и аниматик как КНИ развивает креативность — отзывы студентов обзор домашнего задания с КНИ приходите на курс становиться передовым нейро-художником, создавать уникальный, системный и предсказуемый визуал, а не просто нейрослоп! идёт 2 месяца, стоимость 35к(!!!), есть оплата частями без процентов и в рассрочку 🤩 программа курса и запись 🤩

🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 на связи артем реф 6 мая мы с Ваней Регуляром наконец-то разберёмся, чем реально отличается обычная айдентика от легендарной — которую запоминают, копируют и уважают годами 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 Ванёк Регуляр креативный директор Щёлочь, дизайнер, плакатист и типограф, свободный арт-директор. сделал айдентику для Глюкозы и Салуки. куратор и автор курса СВД артем реф арт-директор, креативный директор, преподаватель/лектор, автор реф³, ювелир, диджей, дизайнер, видеограф. автор и куратор курса ГАЗ — Графика, Айдентика, Знак 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 разберём чужие айдентики (те самые, легендарные) и покажем, какими точечными приёмами обычное решение превращается в изящное и детализированное. эти приёмы работают не только в брендинге, но именно в айдентике дают самый мощный эффект. в конце ответим на все ваши вопросы, а еще приносите свои проекты, будем разбирать их вместе 🗝 6 мая в 19:30 запись на стрим 🤩 программа курса по айдентике 🤩 🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝

🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 на связи артем реф 3 мая мы с Борисом Шилиным наконец-то разберёмся, чем реально отличается обычная айдентика от легендарной — которую запоминают, копируют и уважают годами 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 Борис Шилин основатель и CEO проекта «Щёлочь» - студии, школы дизайна и креативного сообщества. Графический дизайнер и арт-директор артем реф арт-директор, креативный директор, преподаватель/лектор, автор реф³, ювелир, диджей, дизайнер, видеограф. автор и куратор курса ГАЗ — Графика, Айдентика, Знак 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 разберём чужие айдентики (те самые, легендарные) и покажем, какими точечными приёмами обычное решение превращается в изящное и детализированное. эти приёмы работают не только в брендинге, но именно в айдентике дают самый мощный эффект. в конце ответим на все ваши вопросы, а еще приносите свои проекты, будем разбирать их вместе 🗝 3 мая в 19:30 запись на стрим 🤩 программа курса по айдентике 🤩 🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝

➡️ Сегодня нужно постоянно обновлять контент, чтобы быть заметнее конкурентов и подогревать интерес аудитории. 💰Но вы знаете, сколько стоят профессиональные съёмки, оформление карточек, видео, примерки… Суммы выходят немалые. Есть выход проще и дешевле - использовать искусственный интеллект! Как это работает у меня и у сотен моих учеников: 👉Делаем одну качественную базовую фотосессию, чтобы хорошо показать изделие. ✅А всё остальное: карточки товаров, видеопримерки, рекламные ролики и креативный контент - генерируем с помощью ИИ. 🔥В результате получается больше разнообразия, больше вовлечённости, а бюджет - тратится в разы меньше. Хотите освоить эти инструменты и перестать «танцевать с бубном» ради каждой карточки или видео? Жду вас на Марафоне по карточкам товаров, виртуальной примерке и нейрофотосессии 📅Старт 12 мая 🔗Присоединиться к марафону можно по ссылке