DON'T TRY THIS AT HOME.

Задание 2. 24 июня 2025 #интерпретация Используя компоненты героя, предложите образы остальных членов бейсбольной команды. 📌 Выполните задание любым удобным способом. Пользуйтесь словарем терминов DesignWorkout и указывайте время выполнения задания. Работы в комментарии ⬇️
Изображение поста

Микровыражения — новый подход к пользовательскому тестированию

"Микровыражения: Открывая новые грани пользовательского тестирования " Микровыражения - мимические движения лица, выражающие эмоции. Их использование в тестировании помогает понять, как пользователи реагируют на систему. Однако стоит учитывать индивидуальные и культурные особенности выразительности. Видеоанализ может потребоваться для более точной интерпретации.  Этот подход поможет дизайнерам лучше понимать эмоциональный опыт пользователей и создавать более привлекательные и удобные продукты. 💙 Профессия Дизайнер
Изображение поста

Шинуазри: Восточное очарование в западной интерпретации

Как китайская эстетика стала символом роскоши и изысканности в моде, интерьере и отельном бизнесе, а также подборка отелей в стиле шинуазри.
Изображение поста

Моя любимая курсовая работа, я её 100 раз пересматривал

Рекламу «Двух братьев из Шотландии» сняли немецкие студенты Академии кино и медиа (Filmakademie Baden-Württemberg) — Даниэль Титц и Дзанел Делларе. Это была их курсовая работа, созданная с целью продемонстрировать свои творческие и режиссёрские навыки. Они выбрали бренд Johnnie Walker, потому что им нравился его узнаваемый слоган "Keep Walking", и захотели интерпретировать его по-своему — эмоционально и кинематографично. Из интересного — бренд Johnnie Walker никогда не заказывал эту работу, это чистая интерпретация двух студентов, и получилось гениально.
Минимализм в логотипах: почему меньше — лучше
Сегодня это не просто какой-то тренд, который уже давно перестал быть просто модой, а минимализм в логотипах уже стал настоящим стандартом. Но почему "меньше" действительно "лучше", особенно в логотипах? Есть несколько очень важных аргументов на этот счет: 🇹🇻 Универсальность Минималистичные логотипы легко адаптируются к любым форматам и носителям. Хотите напечатать его на визитке, огромном билборде или использовать как аватарку? Он всегда будет выглядеть органично. 🇹🇻 Легкость восприятия Чем меньше деталей, тем быстрее логотип считывается и запоминается. Мы живем в эпоху скоростей, где у бренда всего несколько секунд, чтобы произвести впечатление. Простота помогает выделиться в этом потоке информации. 🇹🇻 Долговечность Минимализм редко устаревает. Вспомните такие бренды, как Apple, Nike или Adidas. Их логотипы просты, но актуальны десятилетиями. 🇹🇻Ассоциации с профессионализмом Чистые, лаконичные формы ассоциируются с уверенностью, ясностью и организованностью. Они внушают доверие и создают впечатление серьезного подхода. 🇹🇻 Открытость для интерпретации Минималистичный логотип не ограничивает воображение потребителя. Он не навязывает, а дает простор для ассоциаций, что делает бренд ближе и интереснее. Так что, если вы думаете, что логотип "слишком простой", задайте себе вопрос: а не в этом ли его сила? Ведь минимализм — это умение отбросить лишнее, оставив самое важное. 🔗 Автор 🌀 Дизайн Склад — полезное дизайнерам
Изображение поста
Доброе утро!
📌Залетайте за порцией UX/UI-пользы в подборку «Полезные ресурсы для дизайнеров». Вас ждет: — база знаний и вдохновения для работы с типографикой, — нишевая галерея для оформления блока перед футером, — библиотека-конструктор для создания иллюстраций персонажей. ✏️Кириллица для самых разных задач и целей: — геометрический круглый гротеск, — монументальный и смелый шрифт, — декоративный скетчевый вариант, — современная интерпретация 🌚 готики, — декоративный шрифт с характером. ***** Бесплатные курсы по UX/UI: 🔥 Продвинутая Figma: Cайты 🔥 Продуктовый дизайн Телеграм-каналы: ⚡️ UX и продуктовый дизайн ⚡️ UX/UI, Фриланс, Коммерческий дизайн ⚡️ Плакаты: Вдохновение и рефы ⚡️ Личный канал Евгения UPROCK Полезные материалы: ✨ Бесплатные кириллические шрифтыБесплатные мокапыВакансии для дизайнеров
Изображение поста
Друзья, приглашаем вас 5 июня в 16:00 (МСК) на эфир «От боли к результату: как ASEED решает главные проблемы исследователей».
Исследователи тратят много времени на расшифровку и анализ интервью, рискуя упустить важные инсайты и столкнуться с выгоранием. ASEED — AI-платформа, которая сокращает анализ с 4 часов до 30 минут, превращая хаос качественных данных в точные и структурированные выводы. На эфире обсудим: • почему расшифровка и анализ интервью больше не должны занимать часы; • как автоматизация спасает от выгорания и ошибок в интерпретации; • кому нельзя верить? • кому, как и зачем стоит доверить часть своей исследовательской работы. Спикер: Виктор Бондарович, co-Founder в aseed.ai Ведущий и модератор: Дмитрий Сатин, CEO UsabilityLab ➡Регистрируйтесь бесплатно: • в один клик через Telegram (нажмите Начать/Start после перехода) • или через веб-форму 💬Ждём ваши вопросы по теме эфира в комментариях.
Наверняка многие слышали про игру в кальмара?
Наткнулась на этот ролик, мне такая интерпретация понравилась даже больше оригинала 😅 Интересно,что сделано в Cinema4D 👀 #анимация #C4D jackpooms ♦️ CG - Computer Graphic
🦾 Character In-Depth: LOOKDEV — новый курс Online VFX!
Курс посвящен созданию production-ready реалистичных персонажей с высоким уровнем детализации. Студенты изучат полный цикл разработки, начиная с концепт-идеи. В рамках курса вы освоите: • Интерпретация концепта • Блокинг, первичный скульпт • Retopology и UV • High-res детализация • Текстурирование в Substance Painter • Advanced shading (в Blender и Houdini) • Сборка USD ассета • Презентация в демориле Результатом обучения станет готовый персонаж, соответствующий индустриальным стандартам кино, с deformation-friendly топологией, набором текстур и продвинутым шейдингом. Финальный блок курса посвящен презентации персонажа в демориле. Программы курса: Blender 🍩 | Substance Painter ✒️| Houdini + Karma 😎 📅 Старт — 24 мая 📱 Канал школы @OnlineVFX 🔗 Программа и регистрация: https://online-vfx.ru/course-and-masters/217-character-in-depth-lookdev Реклама: ИП Пологрудов С.В., ИНН: 380806439850, Erid:2Vtzqwh3hMN
🍩 Blender уверенно входит в киноиндустрию! На курсе Character In-Depth: LOOKDEV вы освоите полный цикл создания персонажа — от концепта до финального рендера.
👤Преподаватель: Андрей Максимов — VFX-супервайзер в студии Main Road Post с более чем 20-летним опытом в индустрии. ⚡️ Что вас ждёт: • Интерпретация концепта • Блокинг, первичный скульпт • Retopology и UV • High-res детализация • Текстурирование в Substance Painter • Advanced shading (в Blender и Houdini) • Сборка USD ассета • Презентация в демориле 👥 Для кого этот курс: Для тех, кто хочет освоить полный пайплайн создания персонажа — от концепта до финального рендера. Курс подходит как для кино, так и для геймдева и синематиков. 📅 Старт — 24 мая 📱Канал школы @OnlineVFX 🔗 Программа и регистрация: https://online-vfx.ru/course-and-masters/217-character-in-depth-lookdev
🦾 Character In-Depth: LOOKDEV — новый курс Online VFX!
Вы работаете в Substance Painter, но хотите пойти дальше и создавать высокодетализированных персонажей? Этот курс для вас! 📌 Что вас ждёт: В рамках курса вы шаг за шагом создадите полностью готового персонажа — от концепта до финального рендера. И на одном из ключевых этапов — текстурировании — вы сможете глубже освоить Substance Painter, а также: • Интерпретация концепта • Блокинг, первичный скульпт • Retopology и UV • High-res детализация • Текстурирование в Substance Painter • Advanced shading (в Blender и Houdini) • Сборка USD ассета • Презентация в демориле 👤Преподаватель: Андрей Максимов — VFX-супервайзер в студии Main Road Post с более чем 20-летним опытом в индустрии (с 2003 года). ⚡️ Результат курса: Полностью готовый персонаж с высокодетализированными текстурами, соответствующий индустриальным стандартам кино. 📅 Старт — 24 мая 📱Канал школы @OnlineVFX 🔗 Программа и регистрация: https://online-vfx.ru/course-and-masters/217-character-in-depth-lookdev Реклама. ИП Пологрудов Станислав Валерьевич ИНН 380806439850 erid: 2Vtzqw9oGZ2
🦾 Character In-Depth: LOOKDEV — новый курс Online VFX!
Вы работаете в ZBrush, но хотите расширить свои навыки и изучить альтернативные подходы к скульптингу? Character In-Depth: LOOKDEV даст вам уникальную возможность выйти за рамки привычного и освоить полный цикл создания персонажа — от концепта до финального рендера, включая скульптинг в Blender. Этот курс — не про кнопки, а про понимание, как создавать реалистичных персонажей: от концепта до финального рендера. Даже если вы привыкли к ZBrush, вы сможете применять свои навыки, осваивая другие важные аспекты курса: • Интерпретация концепта • Блокинг, первичный скульпт • Retopology и UV • High-res детализация • Текстурирование в Substance Painter • Advanced shading (в Blender и Houdini) • Сборка USD ассета • Презентация в демориле 👤Преподаватель: Андрей Максимов — VFX-супервайзер в студии Main Road Post с более чем 20-летним опытом в индустрии (с 2003 года). ⚡️ Результат курса: Готовый реалистичный персонаж с высокодетализированным скульптом, текстурами и шейдингом, соответствующий индустриальным стандартам кино. 📅 Старт — 24 мая 📱Канал школы @OnlineVFX 🔗 Программа и регистрация: https://online-vfx.ru/course-and-masters/217-character-in-depth-lookdev
🍩 Blender уверенно входит в киноиндустрию! На курсе Character In-Depth: LOOKDEV вы освоите полный цикл создания персонажа — от концепта до финального рендера.
👤Преподаватель: Андрей Максимов — VFX-супервайзер в студии Main Road Post с более чем 20-летним опытом в индустрии. ⚡️ Что вас ждёт: • Интерпретация концепта • Блокинг, первичный скульпт • Retopology и UV • High-res детализация • Текстурирование в Substance Painter • Advanced shading (в Blender и Houdini) • Сборка USD ассета • Презентация в демориле 👥 Для кого этот курс: Для тех, кто хочет освоить полный пайплайн создания персонажа — от концепта до финального рендера. Курс подходит как для кино, так и для геймдева и синематиков. 📅 Старт — 24 мая 📱Канал школы @OnlineVFX 🔗 Программа и регистрация: https://online-vfx.ru/course-and-masters/217-character-in-depth-lookdev
Микровыражения — новый подход к пользовательскому тестированию
"Микровыражения: Открывая новые грани пользовательского тестирования " Микровыражения - мимические движения лица, выражающие эмоции. Их использование в тестировании помогает понять, как пользователи реагируют на систему. Однако стоит учитывать индивидуальные и культурные особенности выразительности. Видеоанализ может потребоваться для более точной интерпретации.  Этот подход поможет дизайнерам лучше понимать эмоциональный опыт пользователей и создавать более привлекательные и удобные продукты. ДизайнФак
Изображение поста
Как развивать свой визуальный язык через генерацию в Midjourney
Каждый дизайнер со временем вырабатывает свой уникальный визуальный стиль — систему предпочтений в композиции, цвете, форме и атмосфере. Midjourney может стать не только инструментом генерации, но и средой для самопознания и развития авторского визуального языка. ИИ не заменяет личный взгляд дизайнера, но помогает его уточнить, разнообразить и усилить. 1. Исследование: что тебе по-настоящему близко Midjourney позволяет быстро и безопасно тестировать стилистические идеи, не ограничивая себя техническими навыками. Ты можешь ввести один и тот же запрос в разных интерпретациях и наблюдать, что из этого эмоционально резонирует. 📌 Пример: Ты вводишь серию промптов о кафе в Париже: - parisian café, rainy evening, muted tones - vintage coffee shop, cinematic light, golden hour - modern minimal café with brutalist furniture Сравнивая образы, ты начинаешь лучше понимать: тебе ближе меланхоличный реализм, насыщенные винтажные тона или строгая графичность. 2. Повторяемость — ключ к стилю Если ты регулярно формулируешь похожие промпты, система начинает выдавать визуальные паттерны: палитры, композиционные схемы, фактуры. Это и есть основа твоего визуального языка. 💡 Совет: Создай папку с избранными генерациями, и через месяц пересмотри её — ты увидишь закономерности. Они подскажут, что именно можно формализовать как "свой стиль". 3. Игра с вариациями: одно ядро, много трактовок Выбери один предмет или образ (например, «чайный сервиз», «городская улица», «женский портрет») и начинай варьировать его: - в разных стилях: bauhaus, japanese woodblock, scandinavian minimalism - в разной атмосфере: surreal, cozy, melancholic, dreamlike - в разных цветовых решениях: pastel, monochrome, vivid contrast Такой подход позволяет не просто генерировать картинки, а развивать чувствительность к нюансам, формируя визуальную насмотренность. 4. Развивай визуальный "словарь" Создавай личную библиотеку терминов, которые помогают получить нужный результат: - визуальные метафоры (like a still from a Godard movie) - описание материалов (handwoven linen, brushed metal) - эмоциональные оттенки (wistful, euphoric, detached elegance) Чем точнее твой словарь, тем глубже проработка визуального стиля. @graphicdesigngurus
Изображение поста
Художница Хеления Апостолу называет свои работы светочувствительными картинами. И правда, в зависимости от цвета освещения меняется и содержимое полотен. Знакомый эффект светофильтров в художественной интерпретации.
Плагиат в дизайне: где грань между вдохновением и кражей?
Ничего не создается с нуля — удобная мантра для оправдания. Дизайн превращается в круговорот заимствований. Где грань? ▪️ Если вы меняете 30% “насмотренного” — это уже ваше? ▪️ Нейросети генерируют работы на основе миллионов чужих. Это прогресс или заимствование? ▪️ Если дизайн — это язык, где заканчиваются «заимствованные слова» и начинается плагиат? Найдем баланс ▫️Анализируйте, а не копируйте. Изучая чужую работу, спрашивайте: «Почему это решение удачное? Как я могу переосмыслить его?» ▫️ Собирайте «мудборды», но добавляйте к ним свои скетчи и интерпретации. Это поможет избежать копирования. ▫️ Добавляйте личный опыт. Вплетайте в проект эмоции или культурные коды, уникальные для вас. ▫️Экспериментируйте вне трендов. Даже проекты в «свободное время» помогают найти уникальный язык. Дизайн всегда будет диалогом между прошлым и будущим. Важно не бояться вдохновляться, но делать это с уважением к коллегам и к собственному голосу.
Изображение поста
🧡Launch Control - Automotive Animation - Essentials
Лучший курс по анимации! Анимация транспортных средств - это просто четыре колеса, которые едут по дороге, верно? Не совсем так. Реалистичная анимация вождения требует понимания рулевого управления, подвески, сил, не говоря уже о творческой интерпретации и замысле, которые аниматор должен вложить в движение автомобиля и часто упускаемой из виду камеры. Этот пошаговый курс проведет вас через все аспекты, необходимые для успешного создания потрясающих анимаций транспортных средств. Курс разработан Даниэлем Вестербеком, создателем Launch Control, нового инструмента анимации, который используется студиями и производителями по всему миру для таких брендов, как Skoda, Nissan, Lucid, Mercedes-Benz. Курс был создан под руководством и при поддержке профессионалов автомобильной рекламы из The Experience Studio. #Motion_BlenderCourses #Blender #Motion4D Motion
Изображение поста
Ежедневно мой телефон разрывается от однотипных сообщений в многочисленных телеграм-каналах: «В галерее Х открылась выставка Y», «Бренд X представил новую коллаборацию с актером Y», «Музыкальный альбом X занял первое место, обогнав альбом Y». В конце дня все эти X и Y сливаются в однородную массу, где уже невозможно отличить — а что есть X, а был ли Y?
Между тем, одно и то же время порождает столь разные явления, как альбом «Симультанная запись» группы Obnx Ska Sckankers и песня «Бобр» Slava Skripka, документальный фильм «У ветра нет хвоста» и обзор нарядов с премии «Оскар». Ориентироваться в этом пространстве едва представляется возможным, особенно, когда единственным культурным компасом служат те самые однотипные сообщения, предлагающие не столько суждения или интерпретации, сколько факты, объявления и анонсы. Блогерство — ориентированное на количественные критерии и стремление к наглядности — давно уже стало неотъемлемой частью культуры. При этом, если с коммуникативной функцией блогерство справляется с переменным успехом, то в символическом измерении культуры оно оказывается несостоятельным — и здесь возникают серьезные проблемы, обусловленные самой природой инструментария. Американский куратор Хелен Молсуорт в 2002 году говорила, что «хорошая критика — это диалог текста и объекта», но сегодня, когда сам текст стал объектом, важно, чтобы критика стала диалогом пишущего и читающего. Пока исследователи, продолжая писать в академические журналы, остаются оторванными от публики, а блогеры, напротив, движутся со скоростью новостного потока, полностью ориентируясь на аудиторию — перед критиком встает, как никогда ранее, важная (и во многом забытая) задача: создавать и собственное время, и собственную аудиторию. Формировать контекст, а не фиксировать факты. Хватит причин, нужны следствия. И об этом мы еще поговорим. 📷: Текущее состояние художественной критики, Михаил Максимов (2020-2023) Даня Бельцов для рубрики #критика
7 апреля стартует творческая лаборатория о шедеврах мирового кино с кинокритиком Алисой Таежной.
На курсе «Легенды» создается пространство, где можно говорить о кино честно, открыто и без страха «ошибиться». Здесь неважно, сколько фильмов вы посмотрели — главное, что вам интересно разбираться в них. В рамках лаборатории участники обсуждают культовое кино XX века, делятся мыслями, находят неожиданные интерпретации и наслаждаемся процессом. Без агрессии, стыда и сложных терминов — только живой разговор и поддерживающее комьюнити. Алиса Таежная - автор текстов о кино и куратор образовательных программ в BANG BANG Education, Антиуниверситет, ГЭС-2, Новой школе политических наук, Московской школе кино, Школе кино «Индустрия» и ведущая кинопоказов в Москино, Иллюзионе, Garage Screen, Beat Film Festival, KAРО.Арт. Присоединяйтесь!
Изображение поста