3/4 все начинается с НО

Lebowski by Pragmatica начали собирать с «Н» и «О» — именно с этих букв обычно рисуют шрифты. «Н»задает логику прямых штрихов и расстояний между ними, а «О» помогает определить пропорции, напряжение овалов и характер округлых форм. в этих двух буквах уже зашиты почти все основные решения будущего алфавита. внутри этих букв задавали ритм, ширину и расстояния. затем расширяли знаковый состав: сначала прямоугольные буквы (Е, F), потом круглые (С, G), затем их комбинации и более сложные формы (D, P).

🙂 Шрифты Паратайпа в CapCut

Кто делает контент о шрифтах, знает — самый частый запрос на тему букв звучит так: «шрифты для капкат». И теперь 33 начертания из нашей библиотеки доступны в CapCut, чтобы вы могли использовать любимую Circe Contrast в своих проектах! Какие шрифты можно найти в приложении: Bloc Bodoni PT CirceContrast DIN Condensed Engravers Gothic FrizQuadrata Futura PT ITC Bauhaus ITC Garamond ITC Kabel Krok Laguna Liana Magistral Mojito Motter Tektura Rodchenko Six Hands Stapel PT Sans PT Mono Берите себе и расскажите всем знакомым рилсмейкерам 🐶 P.S. Приложение забавно локализует названия. Поэтому ищите Цирцею Контрастную и Шесть рук!

🙂 Шрифты Паратайпа в CapCut

Кто делает контент о шрифтах, знает — самый частый запрос на тему букв звучит так: «шрифты для капкат». И теперь 33 начертания из нашей библиотеки доступны в CapCut, чтобы вы могли использовать любимую Circe Contrast в своих проектах! Какие шрифты можно найти в приложении: Bloc Bodoni PT CirceContrast DIN Condensed Engravers Gothic FrizQuadrata Futura PT ITC Bauhaus ITC Garamond ITC Kabel Krok Laguna Liana Magistral Mojito Motter Tektura Rodchenko Six Hands Stapel PT Sans PT Mono Берите себе и расскажите всем знакомым рилсмейкерам 🐶 P.S. Приложение забавно локализует названия. Поэтому ищите Цирцею Контрастную и Шесть рук!

Как вы знаете D&AD — это саааамая модная / престижная мировая премия в креативе, дизайне и рекламе. Ради любопытства посмотрел кто сколько получал наград. Косвенно становится понятно, где работают самые талантливые люди, и кто они:

Если интересно — вот какие награды раздают и как они делятся: Главный символ — Pencil (карандаш). Это не просто трофей, а знак уровня работы Black Pencil — редчайшая награда за по-настоящему революционные идеи Yellow Pencil — выдающийся креатив Graphite Pencil — очень сильная работа Wood Pencil — хороший профессиональный уровень далее сверху вниз [ компания / имя ] — [ сколько выйгранных наград ] — [ очки ] топ-10 компаний / бренд прикрепляю ссылки (не все) на работы, которые заявляли на d&ad 1. Apple — 52 — 149 2. Spotify — 22 — 117 3. Coca-Cola — 21 — 68 4. Xbox — 20 — 62 5. Nike — 16 — 59 6. Cemento Sol — 11 — 53 7. Change The Ref — 20 — 51 8. Michelob ULTRA — 17 — 49 9. Renault — 15 — 47 10. Callen-Lorde — 10 — 44 Посмотреть весь рейтинг и работы здесь —— топ-10 дизайн-студий прикрепляю ссылки (не все) на сайты студий 1. Serviceplan Design — 11 — 42 2. W Conran Design — 3 — 26 3. Bulletproof London — 5 — 24 4. Jones Knowles Ritchie — 12 — 22 5. DutchScot — 4 — 21 6. King Henry — 12 — 20 7. Pentagram New York — 6 — 18 8. Studio Sutherl — 5 — 17 9. PORTO ROCHA — 3 — 16 10. Beetroot Design Group — 5 — 16 Посмотреть весь рейтинг и работы здесь —— топ-10 дизайнеров (индивидуальные работы) прикрепляю ссылки (не все) на сайты дизайнеров 1. Simon Fernandes — 37 — 160 2. Ella Ahn — 20 — 111 2. Eric Benitez — 20 — 111 4. Guillaume Sabbagh — 11 — 53 5. Vitor Hugo Favero — 17 — 49 6. Vira Ronkina — 11 — 42 7. Victor Ferreira — 14 — 41 7. Vinicius Aleixo— 14 — 41 9. Lexie Hoskins— 13 — 40 10. Oliver Watts — 13 — 34 Посмотреть их работы и весь рейтинг здесь
Самые интересные UX-исследования происходят не в мобилках и вебе.
🔵Авиация В работе пилотов, где ответственность за пассажиров и экипаж колоссальны важны скорость и предсказуемость в UX. Поэтому даже самые современные самолёты сохраняют большое количество физических переключателей и кнопок, на первый взгляд расположенных хаотично. Исследования неоднократно показывали, что в стрессовых условиях пилоты быстрее находят нужный физический элемент управления, чем соответствующую функцию на экране. 🔵Автомобили Похожая ситуация сейчас происходит а автомобильных интерфейсах — китайские производители так и норовят перевести большинство управления на тач-скрины, спрятав управляющие элементы куда-нибудь во второй, а то и в третий уровень меню 🔵Медицина Многие медицинские системы выглядят устаревшими не потому, что их забыли обновить. Иногда это осознанное решение. Врач, который годами работает с определённым интерфейсом, может совершать меньше ошибок в знакомой среде, чем в новой и визуально более современной. 🔵Электростанции После анализа ряда инцидентов выяснилось, что проблема часто заключалась не в нехватке информации, а наоборот — в её избытке. Когда оператор одновременно получает десятки предупреждений, критически важный сигнал может просто потеряться. 🔵Космос В космической отрасли при тестировании интерфейсов чаще задают вопрос: что произойдёт, если всё пойдёт не по плану? Астронавтов регулярно тренируют на отказах оборудования и потере связи в аварийных сценариях, но катастрофы могут происходить и из-за ошибок на Земле — при проектировании интерфейсов. Один из самых известных примеров — потеря космического аппарата Mars Climate Orbiter Loss. Причина была удивительно простой: одна команда использовала метрическую систему измерений, другая — имперскую. В результате аппарат стоимостью более ста миллионов долларов был потерян ещё до начала научной миссии. Этот случай напоминает важную вещь: интерфейс — это не только кнопки и экраны. Это ещё и язык, обозначения, единицы измерения, правила передачи информации между людьми и системами. Авиация, медицина, атомная энергетика и космонавтика уже давно показали: хороший интерфейс — это тот, который помогает человеку принимать правильные решения. Возможно, именно поэтому самые ценные уроки UX рождаются не в приложениях для доставки еды, а там, где цена ошибки измеряется совсем другими величинами. 🌊🌊
Потенциальный заказчик на встрече-знакомстве сегодня подарил мне кольцо. Кольцо!
Они ювелирный бренд, если что. Ювелирный. С офигенским продуктом. Уникальным. И такими амбициями! Ух! Обожаю. У меня тут полный движ-париж по работе, поэтому выпала немного. но вы порадуйтесь за меня. Я снова в строю 🩵
Факультетская пробежка для тех, кто давно хотел начать бегать 💜
Приглашаем студентов всех программ ФКИ, сотрудников и выпускников на лёгкую пробежку вместе с Беговым клубом НИУ ВШЭ. Будем рады и тем, для кого бег уже стал привычкой, и тем, кто только хочет попробовать. Мы подготовили бережные маршруты без серьёзных подъёмов, а комфортный темп бега помогут держать участники клуба, поэтому вы можете не переживать о подготовке. Нас ждут две дистанции: 💜3 км с темпом 7:00 минут на километр; 💜5 км с темпом 6:30 минут на километр. После финиша никуда не разбегаемся — будем пить чай, общаться и знакомиться 🌟 📖Когда: 10 июня, 17:00. 🌎Где: Медиадвор (Малый Трёхсвятительский переулок, 8/2, строение 1) Регистрируйтесь 🖱
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ 1. ❤️"Мультимедиа арт" — звучит как что-то между научной степенью и магией. Ты можешь объяснить, что это на самом деле — без википедии и без пыли? Мультимедиа арт или мультимедиа искусство легко объясняется самой приставкой мульти-: это про сочетание различных технологий и медиумов, например, контента и звука. Уже такой минимум можно назвать мультимедиа артом ❤️❤️❤️❤️ 2. ❤️Был ли момент, когда ты увидела чью-то работу и у тебя буквально перехватило дыхание от того, как это вообще возможно? Что это было и что ты сделала с этим чувством? Дыхание перехватывает часто, но не от сложности технологии, а от концепции и ее сочетания с этим. Это работы многих художников, но сейчас в голове крутится Олафур Элиассон, по которому от нетфликс есть очень хороший фильм. Что я сделала с этим чувством?) Перестроила в то, что хочу так же. 3. ❤️Есть стереотип, что мультимедиа — это для тех, кто уже умеет всё остальное. Типа, сначала освой базу, потом приходи. Ты с этим согласна? Правда частое явление, что в мультимедиа приходят уже с каким-то бэкграундом, но это лишь связано с молодостью этой сферы и ее меньшей распространенностью, в отличие от того же дизайна. Прийти в мультимедиа можно когда угодно и за это никто не наругает и не развернет обратно. ❤️❤️❤️❤️ 4. ❤️В обучении любому сложному делу есть момент, когда хаос вдруг становится системой. В мульти-медиа он есть? Как он выглядит? Наверно в изучении ПО, будь то тач или или другие. Сначала делаешь бездумно, тыкаясь куда только можно, а потом понимаешь логику. Если говорить о мультимедиа искусстве: как хаос, так и порядок в нем можно превратить в отдельное исследование в работах. 5. ❤️Что изменилось в том, как ты смотришь на мир вокруг — не в карьерном смысле, а буквально? Что ты теперь замечаешь там, где раньше просто проходила мимо? Стала ссаться кипятком от интересных сцен, выступлений, где применяется мультимедиа. Стала больше интересоваться технологиями. Ещё поборола в себе страх перед ошибкой, стала доверять процессу и расслабляться в этом, -- одна из самых моих больших благодарностей мультимедиа. Раньше я бы забилась в подушку, если хотя бы немного что-то вышло не так. ❤️❤️❤️❤️ 6. ❤️Если бы ты могла отправить себе письмо в самое начало — что бы там было? Инструкция, поддержка, предупреждение? "Все делаешь правильно, просто доверься себе и плыви по течению, не изменяя себе дальше". 7. ❤️Кому мульти-медиа арт подойдёт — есть какой-то общий знаменатель у людей, которые в него влюбляются? Сложно сказать. Очень. Все такие разные и это так прекрасно. Я бы могла сказать, что часто это люди, которым нравится электронная музыка или тянет к рейвам, но это будет ложно. Я анализировала себя, почему я остановилась сейчас на мультимедиа. Все мое детство было пропитано электронной музыкой, которую отец все время слушал, в воздухе был застывший дух Казантипа (он в 70км от моего родного города), а брат научил вечному любопытству. Это все близкое и знакомое нашла в мультимедиа, что-то родное с младенчества. ❤️❤️❤️❤️❤️ программа курса ❤️ по мультимедиа ❤️
Если вы давно хотели попробовать себя в искусстве, но не знали, с чего начать — считайте этот пост знаком вселенной ✨
В рамках Марафона Дополнительного образования Университета Косыгина мы проводим бесплатные мастер-классы по курсу «Рисунок и живопись». Здесь вы сможете раскрыть свой потенциал, найти уникальный почерк и превратить идеи в живые картины! Мы предоставляем все необходимые материалы для занятий, которые будут проходить в уютной творческой мастерской. Вы получите не только полезный опыт, но и удовольствие от процесса создания собственных произведений. ▶️ Как записаться на бесплатное пробное занятие? Оставьте заявку на курс «Летний интенсив по рисунку и живописи» на нашем сайте, указав в сообщении «Мастер-класс» Присоединяйтесь к нам и откройте для себя увлекательный мир искусства ❤️
Регистрируйтесь на лекторий Dprofile × Tilda Publishing в Москве!
Когда, где: 20 июня, 12:00, креативное пространство «АКИ.лаб», Большая Никитская ул., 17, стр. 2. Продолжаем серию лекториев в коллабе с Тильдой. Не упустите возможность встретиться и пообщаться вживую с представителями одного из самых крутых сервисов для создания сайтов. Вас ждут 5 лекций от топов индустрии о разработке дизайна для рекламных компаний, о том, как презентовать свои дизайн-решения, почему изменилась профессия веб-дизайнера и как брендинг помогает выделяться на рынке. А также команда Dprofile поделится последними новостями и анонсами площадки. Программа лектория: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово от организаторов 12:05 Лекция «Как говорить о дизайне так, чтобы тебя слушали». Татьяна Струбалина, коммуникационный дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Метафора в брендинге. Как перевести душные материалы стратегов в яркий дизайн». Ольга Кутовая, креативный директор и партнёр брендингового агентства Dotorg. 13:35 Перерыв, обед 14:20 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Женя Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 15:05 Лекция «Новый веб-дизайнер: рынок, AI и размытие границ профессии». Антон Командин, амбассадор Tilda Publishing, арт-директор Experience Agency и куратор в «Школе Тильды». 15:50 Перерыв 16:30 Лекция «Как создавать консистентные рекламные кампании с большим количеством форматов и точек контакта». Юрий Лебедев, руководитель отдела коммуникационного дизайна в «Самокат». 17:10 Завершение мероприятия Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества Москвы, чтобы не пропускать другие анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. До встречи!
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ 1. ❤️"Мультимедиа арт" — звучит как что-то между научной степенью и магией. Ты можешь объяснить, что это на самом деле — без википедии и без пыли? Мультимедиа арт или мультимедиа искусство легко объясняется самой приставкой мульти-: это про сочетание различных технологий и медиумов, например, контента и звука. Уже такой минимум можно назвать мультимедиа артом ❤️❤️❤️❤️ 2. ❤️Был ли момент, когда ты увидела чью-то работу и у тебя буквально перехватило дыхание от того, как это вообще возможно? Что это было и что ты сделала с этим чувством? Дыхание перехватывает часто, но не от сложности технологии, а от концепции и ее сочетания с этим. Это работы многих художников, но сейчас в голове крутится Олафур Элиассон, по которому от нетфликс есть очень хороший фильм. Что я сделала с этим чувством?) Перестроила в то, что хочу так же. 3. ❤️Есть стереотип, что мультимедиа — это для тех, кто уже умеет всё остальное. Типа, сначала освой базу, потом приходи. Ты с этим согласна? Правда частое явление, что в мультимедиа приходят уже с каким-то бэкграундом, но это лишь связано с молодостью этой сферы и ее меньшей распространенностью, в отличие от того же дизайна. Прийти в мультимедиа можно когда угодно и за это никто не наругает и не развернет обратно. ❤️❤️❤️❤️ 4. ❤️В обучении любому сложному делу есть момент, когда хаос вдруг становится системой. В мульти-медиа он есть? Как он выглядит? Наверно в изучении ПО, будь то тач или или другие. Сначала делаешь бездумно, тыкаясь куда только можно, а потом понимаешь логику. Если говорить о мультимедиа искусстве: как хаос, так и порядок в нем можно превратить в отдельное исследование в работах. 5. ❤️Что изменилось в том, как ты смотришь на мир вокруг — не в карьерном смысле, а буквально? Что ты теперь замечаешь там, где раньше просто проходила мимо? Стала ссаться кипятком от интересных сцен, выступлений, где применяется мультимедиа. Стала больше интересоваться технологиями. Ещё поборола в себе страх перед ошибкой, стала доверять процессу и расслабляться в этом, -- одна из самых моих больших благодарностей мультимедиа. Раньше я бы забилась в подушку, если хотя бы немного что-то вышло не так. ❤️❤️❤️❤️ 6. ❤️Если бы ты могла отправить себе письмо в самое начало — что бы там было? Инструкция, поддержка, предупреждение? "Все делаешь правильно, просто доверься себе и плыви по течению, не изменяя себе дальше". 7. ❤️Кому мульти-медиа арт подойдёт — есть какой-то общий знаменатель у людей, которые в него влюбляются? Сложно сказать. Очень. Все такие разные и это так прекрасно. Я бы могла сказать, что часто это люди, которым нравится электронная музыка или тянет к рейвам, но это будет ложно. Я анализировала себя, почему я остановилась сейчас на мультимедиа. Все мое детство было пропитано электронной музыкой, которую отец все время слушал, в воздухе был застывший дух Казантипа (он в 70км от моего родного города), а брат научил вечному любопытству. Это все близкое и знакомое нашла в мультимедиа, что-то родное с младенчества. ❤️❤️❤️❤️❤️ программа курса ❤️ по мультимедиа ❤️
Мы выбрали второй вариант ответа. Как работаем с такими проектами, расскажем на примере квартала на Лужнецкой набережной — по заказу Sminex.
  Перед UNK стояла задача — спроектировать знаковый объект в Хамовниках, гармонично вписав его в облик района с уважением к истории и дополнив выразительными визуальными акцентами. Решение задачи было найдено в сочетании традиций и современных приёмов. Так, для жилых домов были выбраны принципы классической архитектуры, для здания-символа — эстетика хай-тека.   ✅ Жилая часть проекта Здесь важно было найти баланс между требованиями технического задания и сохранением исторического облика. Для этого при проектировании фасадных решений мы уделили внимание изучению и воспроизведению классических пропорций — пропорций золотого сечения. Обращение к ним позволило выдержать нужную тактичность архитектурных решений — обеспечить визуальную устойчивость зданий.   Мы продолжили классическую концепцию, включив в дизайн фасадов характерные для такой архитектуры элементы: архитектурный ордер на завершении каждой секции, выстроенный по канонам; аркаду с глубокими тенями в центральной части; балюстрады и кованые металлические ограждения; карнизы с максимальным выносом до 2,5 м — за счёт игры светотени они придают фасадам объём.   Завершения симметричных высоких секций оформлены как портики. Этого эффекта добились за счёт максимального остекления в зонах между пилястрами: так создаётся ощущение прозрачности, и можно отчётливо увидеть колоннаду и антаблемент — как в классической архитектуре.   Скульптуры высотой 9–12 м выполняют в проекте не только декоративную, но и композиционную роль: они подчёркивают замыкающие точки ансамбля. В планах UNK — совместная работа с заказчиком и скульпторами по интеграции акцентных скульптур в облик жилого комплекса: это усилит его архитектурную выразительность. ✅ Здание-символ Яркий акцент и доминанта всего ансамбля — 22-этажное офисное здание. Его образ вдохновлён ювелирным пасхальным яйцом работы фирмы Карла Фаберже для императорского дома и решён в эстетике хай-тека: этот объект символизирует роскошь и историческую значимость, инженерную сложность и прогресс.   Выразительность здания подчёркивает крестообразная оболочка, которая «обнимает» яйцевидный верхний блок. Её конструктивное решение потребовало тщательной проработки: крепление оболочки спроектировано так, чтобы скрыть все видимые элементы крепежа. В результате здание выглядит лёгким и гармоничным. Даже такие детали, как, например, ширина простенков и витражей в стилобате эллипса, были тщательно выверены. Это позволило не только соблюсти все инженерно-технические требования, но и добиться визуальной лёгкости конструкции.
Обновление: MakeNumbersSequence v0.5.2
Чаще всего скрипт используют для нумерации бирок, билетов, этикеток и других печатных макетов с целыми числами. Но поскольку в поле Increment можно задавать любое числовое приращение, я доработал десятичные числа. Корректные ведущие нули для дробных чисел Если последовательность содержала дробные значения, ведущие нули рассчитывались некорректно. Теперь скрипт смотрит на длину целой части числа: 0001 → 0051.3 → 0151.9 → 2151.2 Выравнивание количества знаков после запятой Если числа имеют разное количество знаков после запятой, можно автоматически привести их к одному формату с помощью Zeros Trailing: 1.000 → 11.125 → 41.500 Изменение значений стрелками Значения в полях Start, End и Increment можно изменять клавишами ↑ и ↓. Подробнее о скрипте #illustrator #text
Если вы ещё не посмотрели новый выпуск «Оверсайз мыслей», то это ваш знак сделать это сегодня.
В гостях — Джульетта Фрея, художница и мультидисциплинарная креаторка, с которой мы поговорили о творчестве, поиске себя, вдохновении и том, как не потеряться в креативной индустрии. Получилось честно, местами неожиданно и очень жизненно. Так что откладывайте свои «посмотрю потом» и бегите включать выпуск. Ссылка ждёт вас выше. 📎 Креативити
В REB8T DIGITAL STUDIO мы всегда в поиске специалистов, чтобы делать проекты ещё круче и масштабнее ⚙️
🎨🎨🎨🎨 Сейчас обновляем базу контактов — чтобы в нужный момент привлекать проверенных спецов на интересные задачи Нравятся наши проекты? Хотели поработать с нами? Если вы или ваши знакомые в теме, заполните форму: поделитесь контактами, портфолио, опытом и ставками. Мы свяжемся, когда подойдёт проект! Кого ищем (умение работать с ИИ будет преимуществом): Веб-дизайнеры (UX/UI) Геймдизайнеры Графические дизайнеры Арт-директора или лид-дизайнеры Проджект-менеджеры Motion designers 2D/3D специалисты и иллюстраторы Sound designers Сборщики сайтов на Tilda, Taplink, Webflow Разработчики Frontend, Backend Форма здесь: клац тык тык клац Заполняйте сами и расскажите друзьям — будем делать проекты вместе! ➖➖➖➖➖➖➖ Это не вакансии. Заполняя форму вы попадаете в базу наших проектных спецов — мы напишем вам, когда будет подходящий проект*
Перенос гиперссылок
Недавно верстал гиперссылки в книге и понял, что при разделении адреса на строки не нужно ставить знак переноса, потому что перенос можно принять за дефис в самом адресе. То есть в первом случае перенос не нужен, потому что это одно слово splitting, а во втором нужен, потому что это два слова, соединенные дефисом: good-stories Жаль, что эта светлая мысль пришла ко мне в голову после того, как книгу сдали в печать) Да и слово splitting можно было не разрывать. Но для длинных монолитных адресов совет всё же актуальный. Например, если бы ссылка была без дефисов: …/patternsforsplittinguserstories #тонкости
Один из самых частых запросов к KDA 2026 был очень простой:
«Дайте больше времени на знакомства». Поэтому в этом году мы сильно прокачали нетворкинг на Kimpact Design Awards. Проводить его будет Александр Саликов — фасилитатор, IT-коуч и ведущий нетворкинг-сессий для МТС, inDrive, Альфа-Банка, T2 и Jusan Bank. Мы готовим несколько механик знакомств. ⚡️ Speed Dating Быстрые знакомства, где за короткое время можно пообщаться с десятками участников и найти людей, с которыми реально хочется продолжить разговор уже после мероприятия. ⚡️ Точки притяжения Отдельные зоны по интересам и рабочим задачам. Чтобы не искать по всему залу человека, который тоже делает презентации для корпов, строит агентство или хочет развиваться в инфографике. ⚡️ Матрица ожиданий В начале мероприятия ты оставляешь свой запрос или предложение помощи на общей доске. В течение ивента люди находят друг друга по этим запросам и сами выходят на контакт. ⚡️ Random Coffee Самый интересный формат. Иногда самые полезные знакомства случаются вообще не с теми людьми, которых ты изначально искал. Поэтому будем специально сводить участников между собой так, чтобы вы могли познакомиться с теми кто максимально не похож на вас На всех этапах будет помогать бот, который будет сводить вас по разным критериям В прошлом году многие писали: "Больше нетворкинга!" Услышали 🙂 Поэтому в этом году знакомств, общения и движа будет заметно больше. До конца приёма работ осталось 26 дней. А если ещё не забронировали участие — сейчас всё ещё действуют самые выгодные условия. 👀 🥷Тут можно купить билет, если еще не сделали этого
Дети и искусство: когда стоит знакомить ребёнка с творчеством
Влияние искусства на развитие ребёнка хорошо изучено. Например, занятие музыкой в детстве повышает IQ и улучшает показатели в когнитивных тестах — таким не могут похвастаться даже шахматы. А учёба в художественных классах повышает эмпатию и даже уверенность в себе. Проще говоря, творчество влияет на детей сразу и имеет долгоиграющие позитивные последствия. Однако дети не всегда могут сами проявлять интерес к творчеству, но это — не трагедия. Рассказываем, когда и какие усилия стоит приложить, чтобы ребёнок увлёкся и занялся искусством. 🔘Совет № 1. Раньше — не всегда лучше Существует стереотип, что детей нужно приучать к искусству чуть ли не с младенчества. И если развитие моторики детям даётся отлично, то восприятие объектов может сильно отличаться. Переход к символическому понимаю происходит не сразу. Ребёнок дошкольного возраста может не осознавать, что изображение предмета не является самим предметом. Для малышей путать изображение с реальностью — это норма. Поэтому не стоит пытаться объяснить теорию искусств ребёнку, который в буквальном смысле не дорос и пока не способен понять некоторых вещей. Иногда нужно просто подождать. 🔘Совет № 2. Не заставляйте ребёнка творить Строгие традиции советских музыкальных школ отбили желание заниматься творчеством у огромного числа людей. Когда искусство становится стрессовой рутиной для ребёнка, а не приятным времяпрепровождением — возникает проблема. И хотя дисциплина действительно важна для освоения креативных навыков, лучший мотиватор — искренний интерес. Возможно, ребёнку нужен темп обучения помедленнее или даже стоит попробовать найти себя в другой творческой деятельности. 🔘Совет No 3. Знакомьте с разным искусством Этот совет вытекает из предыдущего, но принять его бывает непросто. Если ваша душа лежит к дизайну или литературе — не факт, что ваш ребёнок тоже это полюбит. Однако он может заинтересоваться чем-то другим: музыкой, лепкой или фотографией. Лучший способ для ребёнка найти творческий стимул — расширять кругозор и пробовать новое. А теперь вопрос к вам: помните свой первый опыт, когда вы осознанно захотели заняться искусством? Расскажите об этом в комментариях. #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Из крепостных в купцы первой гильдии за одно поколение - история кожевенников Брусницыных
По роду занятий я не бизнес-коуч и не историк. Но, изучая интерьеры России, я то и дело натыкаюсь на истории успеха, которые меня невероятно вдохновляют. Знакомьтесь, Николай Макеевич Брусницын. На момент своего рождения в 1810 году - крепостной крестьянин села Кимры Тверской губернии. В к концу жизни (умер он в 1878 году) - купец 1й гильдии и владелец крупнейшего кожевенного завода в Санкт-Петербурге. Как так получилось? Помог случай. Владелица Кимр графиня Юлия Самойлова вышла замуж за иностранца. По законам Российской империи жена иностранного подданного не могла владеть крепостными и село пришлось продать. В 1846 году, за 15 лет до отмены крепостного права, жители села договорились с государством о самовыкупе. Цена была колоссальная: за свободу, землю и дома - 495 тысяч рублей серебром. Выплачивали в рассрочку, вплоть до 1900 года. Кимрчане были искусными ремесленниками. Выделкой кожи они занимались со времен Петра I. Толстая прочная кожа шла на подошвы сапог российской армии. Николай Макеевич Брусницын по подорожным документам переезжает в столицу и в 1847 году открывает на Васильевском острове небольшую кожевенную мастерскую (по началу в ней работало всего 10 человек). Дела быстро пошли на лад и вскоре мастерская превратилась в крупный завод с 600 работниками. В 1857 году Николай Макеевич строит дом и перевозит в Петербург семью. В браке родилось 28 детей. До взрослого возраста дожили 8 - 3 мальчика и 5 девочек. В завещании Брусницын-старший оставляет дом жене (которая пережила его всего на 4 года), семейное дело - сыновьям, а дочерям и внучкам по женской линии - по 25 тысяч рублей наследства. Старшие сыновья Брусницына продолжили и развили отцовское наследие. Интересно, что они так и не женились. По одной из версий, они были женаты на работе. А по другой - были монахами в миру, не только щедро жертвуя на благотворительность, но и создавая свои социальные институты. В 1857 году был открыт Дом призрения - богадельня для работников завода, вышедших на пенсию, приют и школа для мальчиков и девочек. В приют принимали детей от 6 до 12 лет, они жили на полном пансионе и учились в школе. Более 100 детей и 50 стариков единовременно. Сегодня в здании Морская академия имени Макарова. В 1885 году было построено общежитие для семейных рабочих фабрики. Паровое отопление, освещение, канализация и водопровод - сыновья крепостного крестьянина заботились о качестве жизни своих рабочих. Сегодня в комплексе кожевенной фабрики и общежитиях расположен культурный кластер Брусницын лофт. Вот так в Российском империи предприимчивость, трудолюбие и мастерство окупалось и приносило плоды и владельцам, и всему обществу. Но это не вся история, следом я расскажу вам про особняк Брусницыных. История его интерьеров - часть моего исследования, как менялся уклад жизни людей при изменении социального статуса.
👏 Яндекс Музыка обновила Мою Волну: как это влияет на артистов?
Если уже знакомы с обновлением, сразу напишите в комментарии, что думаете! А для всех остальных мой пост далее :) Что изменилось 👇🏻 1. Рекомендации стали гиперконтекстными — учитывают время суток, день недели, устройство. Трек включается в момент, когда слушатель максимально готов его сохранить 2. Интерфейс пересобрали: фото артиста, имя и обложка — в центре плеера 3. Добавили ИИ-реплики — короткие факты об артисте из открытых источников прямо в потоке Почему это важно для вас 👇🏻 1. Новый дизайн сделал обложку и фото артиста главным элементом первого касания. Хороший визуал — мгновенная узнаваемость и рост переходов в вашу карточку музыканта. Плохой — антиреклама на весь экран 2. ИИ-реплики работают отлично, если вы есть в инфополе. Если нет — будет пусто или некорректная информация Цифры от Яндекса после обновления 👇🏻 → Переходы в профили артистов выросли на 11% с запуском ИИ-реплик → Треки из обновлённой волны сохраняют на 64% чаще → Дизлайки снизились — алгоритмы попадают точнее Что делать прямо сейчас Если вы верифицированы — обновите фото через чат поддержки в кабинете BandLink, иначе опция недоступна. Без нормального фото и проработанного визуала — теряете крутой инструмент в главном рекомендательном продукте Яндекса. Дизайн ещё больше закрепляется, как инструмент, который напрямую влияет на ваши цифры на стримингах. Сейчас действительно лучший момент привести визуал в порядок! Я всегда доступен в личке @vypikhov 🤝