Грибной заезд уже доступен в REB8T 3YEARS GAME 🍄

Продержитесь как можно дольше, заработайте очки и задавите всех на своём пути! Ещё добавили задания для наших грибных гоночек — всё уже на проде (кнопка играть) До 14 августа сняли лимиты, так что все, кто отставал или только к нам присоединился, — все шансы войти в ТОП-лучших у вас есть И куда без музыки, саундтрек тоже подвезли: «Мы едем по грибы, ведь грибы нам так нужны» — слушайте на всех игровых экранах 🤩 (ладно, не на всех, только в самом заезде) ____________ Подробнее о REB8T GAMES рассказывали тут
Video is not supported

Еще одно крутое применение нейросети GPT-3, вышло приложение PlaylistAI, которое позволяет создавать плейлисты для Spotify и Apple Music на основе текстового запроса или загруженного изображения. Нейросеть поможет быстро подобрать музыкальную композицию для видео или создать плейлист с нужными для вас треками.

www.playlistai.app
Video is not supported

Music Player App

Дизайн мобильного приложения музыкального плеера Install
Video is not supported

Конкуренция в дизайне и новая революция в онлайн-образовании?

Удивительно, что только сейчас начали говорить о том, что в среде дизайнеров высокая конкуренция. Она была всегда и во всех областях. Хочешь достойную ЗП и условия — борись. Логично же, это система, в которой мы живем. Слава богу, надо бороться не с хищниками и даже не с другими дизайнерами, а больше с новыми навыками, чтобы знать больше и лучше средней планки по рынку. Вот ее, конечно, задают коллеги по цеху. Но и здесь на самом деле нам крупно повезло, потому что наш мозг особо-то и не хочет развиваться. Приходи на работу вовремя — и ты уже лучше 80% других. Моя задача — готовить из вас лучших дизайнеров, растить чемпионов. И мой ответ на этот запрос — вчерашний пост. Меня недавно озарило: почему условно не вернуть «С нуля до Middle+», где были все основные курсы по доступной цене. Сейчас, правда, курсов и профессий у нас стало больше, поэтому есть риск сделать пакет нерентабельным, так как может получиться, что будем завалены вашими домашками. Но рискнуть нужно, ведь можно сделать что-то крутое. Будет самый ультимативный пакет курсов, который есть на рынке. Я люблю такие амбициозные задачи, чтобы взбодрить рынок дизайн-образования. Пусть будет сразу много профессий с обучением на высоком уровне. И само собой, с глубоким использованием ИИ. Комплексное мышление и навыки всегда выделят тебя на рынке. Напомню, в пакет войдут курсы: Веб-сайты, Веб-приложение, Графический дизайн (Плакаты + Инфографика + Креативная айдентика), AI-видеопродакшн (рекламный ролик, музыкальный сниппет), AI 3D-графика, AI-иллюстрации, Анимации интерфейсов. Запускать будем аккуратно и последовательно. Как обычно, первый поток по самой лучшей цене. 📌 Условия: все курсы на 6 мес. за 55 900 рублей (или от 3163 руб./мес.) для первых 10 студентов UPROCK. Следующие 10 человек — за 69 тыс. руб., потом 79 тыс. (по такой цене предложение доступно будет всем, не только студентам). Потом опять повышение и так до 99 тыс. Потом приостановим набор. Суммарно получим первые 40–50 человек и заодно посмотрим, сколько ДЗ они сдают. Исходя из этого уже установим окончательную стоимость, так как если покупать курсы по отдельности, цена будет 311 600 руб. и сейчас получается экономия в 3-5 раз. В принципе, такой вот план. Как думаете, сработает? Рабочее название — «Ультимативный пакет», небольшая отсылка к эпичности и Mortal Kombat Ultimate. Люблю такие отсылки к эпохе VHS 😊 Небольшой отчет: вчера было 18 заявок, уже 7 броней и покупок, осталось 3 места. ➡ Забронировать и получить консультацию можно у коллег в @uprock_hello
Его работа — заставлять мир двигаться. В буквальном смысле. Просто мир этот виртуальный.
➡️ Он немного переводчик: берет идею и переводит ее на язык движения и образов. То, что можно объяснить словами за десять минут, легко уложит в одну. ➡️ Он немного дирижер: определяет, где в повествовании будет пауза, а когда нужно ускорить сюжет. Кстати, с музыкой этот специалист тоже работает. ➡️ Еще он немного психолог: знает, как устроено человеческое восприятие. Захочет — и вы будете сопереживать персонажу. Или ощутите грусть, если того требует задача. ➡️ Но больше всего он иллюзионист: показывает невероятные чудеса, за которыми спрятана вовсе не магия, а ловкость лук и прокаченные скилы. Все это — про моушн-дизайнера. Профессия не дает заскучать, а вот что дает, так это перспективы, интересные проекты и приятную зарплату. Так что если хотите делать магию и красоту, приходите учиться.
Что скетчинг даёт креатору
Термин происходит от английского слова «sketch» — набросок или эскиз. Сам процесс создания набросков называется скетчингом. Начнём с главного: быть художником необязательно, чтобы получать пользу от скетчинга. Зарисовка идей — это универсальная методика для любых творцов. Рассказываем, в чём заключается эта польза. Скетчинг помогает: 1️⃣Не упустить идею Иногда хорошая идея приходит в неподходящем месте или времени. Скетчинг помогает быстро создать черновик, к которому можно вернуться позже. Вы можете сделать набросок на бумаге, написать несколько предложений в заметках или сделать пару кадров-референсов на свой телефон. В корпоративной работе скетчинг легко превращается в карточки с бэклогом идей. 2️⃣Преодолеть барьеры Главный принцип подхода: черновик не является финальным результатом. Это значит, можно позволить себе небрежность и не обращать внимания на сроки. Если вы тот тип креаторов, которые хотят сделать сразу и идеально, то скетчинг может помочь избавиться от внутренних ограничений. А ещё он поможет просто начать работать над идеей. Иногда за одним воплощённым проектом стоят десятки скетчей, каждый из которых планомерно вёл к результату. Даже если вы в процессе скетчинга поняли, что идею стоит отбросить — от нее легче отказаться на этапе черновика. 3️⃣Презентовать проекты Демо-версии треков, эскиз концепт-арта, доска в Miro или дизайн-макет в Figma — всё это способы показать свои идеи. Этап визуализации (или демо-записи для музыкантов) важен для тех, кто делает творческие проекты в команде. Намного проще обсудить, доработать или отсечь те идеи, которые вы можете не только рассказать, но и показать. Собеседнику будет легче понять, что вы придумали, если он увидит структуру или мудборд идеи. А самое приятное в скетчинге — свобода в выборе форматов. Вы можете записывать идеи в том виде, в котором хотите, а пользоваться — только удобным и подручными инструментами. Поделитесь в комментариях, какие инструменты вы используете для скетчинга идей. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Изображение канала: СПбГУПТД | NEWS
📖 Исследовать заново: СПбГУПТД рассказывает об интересных местах вокруг Петербурга
Студсовет СПбГУПТД запустил медиапроект «Питерские выходные». Каждые выходные команда из 5 путешественников-исследователей выезжает в города, расположенные недалеко от Санкт-Петербурга, рассказывает об их истории, гастрономических точках и локациях для отдыха. 🗺️ Главная задача — стереть миф о том, что вокруг Северной столицы нечего смотреть, и сформировать культуру осознанного внутреннего туризма. «Для яркого впечатления не нужно лететь за тысячи километров — достаточно свернуть с главной трассы. Поначалу мы сами не знали, чего ждать. Просто купили билеты, провели в дороге несколько часов и поняли, что города вокруг Петербурга — не очередные музеи под открытым небом, а живые, теплые и гостеприимные. В выпусках мы показываем их не туристическими, а настоящими: с их тишиной, ветром, древними стенами и неожиданными открытиями», — поделились участники проекта. 📸 Команда уже успела побывать в Великом Новгороде и Выборге. В каждом ролике они оставляют подсказки. Повторите маршрут и получите подарки от проекта «Питерские выходные». 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Video is not supported
Изображение канала: Дизайн — Разминка
В Белграде увиделся с Юрой Ветровым мы записали чумовой!!! подкаст про сборку бренда и продукта/интерфейса вместе для моего youtube канала для дизайнеров. Юра Ветров - дизайн-директор в Точке, до этого — Muse Group (Ultimate Guitar, MuseScore, Audacity), Райффайзен банк и Mail.ru Group.
https://www.youtube.com/watch?v=stWBWTL8v60 Поговорили, почему бренд и продукт нельзя делать по кускам и зачем бренд нужен даже в скучном B2B. Автор известного дизайн-дайджеста, курсов и собственного фреймворка по брендингу в цифровых продуктах, лауреат ADC Awards. О чём ещё мы разговаривали: — Зачем делиться знаниями: дайджест, курсы и книги Юра честно делает «для себя» — Как родился подход «склеивать бренд и продукт»: боль в Mail.ru Group + лекция Майкла Вульфа (Wolff Olins) в 2015-м — Почему у сфокусированных vision-driven компаний бренд получается, а у корпораций «размазывается» — Один подход — разные решения: тёплый Райффайзен и графичный Muse без единой иллюстрации — Барьер №1 — разрозненность: пользователю плевать, из какого вы отдела — Бренд как множитель: приложи к нулю — получишь ноль. CAC, LTV, премия к цене, Halo-эффект — База, которую все ленятся читать: Байрон Шарп и лояльность как повторные покупки — Самое сложное в дизайне — не макет, а координация людей, которые «преступно часто» воюют — Фреймворк Юры: слои, карта точек контакта и приём «брендировать бесплатное» (фон, шрифт) — AI и дизайн: о чём договорились главы дизайна ключевых компаний на закрытой встрече в Сан-Франциско — «Макет никогда не был работой дизайнера» — это лишь инструмент склеить картинки в головах людей — Массовое помутнение вокруг вайбкодинга: все забыли «output ≠ outcome». Экономика ИИ пока не сходится — Совет Костика Апуськина: меньше следить за инструментами, больше качать кор-навыки — Как сам Юра год качал хард-скиллы и теперь идёт с ИИ дальше в «парном дизайне» — Почему выделиться легко: в своей нише большинство ленивы (пример Nothing, крафт против слопа) — Хобби как топливо: музыка, пять синтезаторов, синтез звука — и зачем это бренду (звук + хаптика) — Бургеры как поле для креатива и пять чувств, через которые доставляется эмоция — Метод «чистки зубов»: как двигать большие проекты по 5 минут в день и доезжать до конца Смотрите, добавляйте в закладки, подписывайтесь на мой канал! Скоро будут новые классне выпуски!
Изображение канала: ГРАФДИЗЩ®
Расписание курсов на 2026 год
Мы подготовили полный календарь курсов до конца года, чтобы вы могли заранее планировать обучение! на всё снизили цены в ~2 раза Календарь курсов ИЮЛЬ: СПИ: Скетчинг, Персонажинг, Иллюстрация | 14.07 АВГУСТ: КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство |04.08 Щ X OAO: МЕТАКУРС | 10.08 ЛКМ: Лаборатория Критического Мышления | 17.08 ПИН: Повседневное Использование Нейросетей | 25.08 СЕНТЯБРЬ: 🙂 ПОН/Т: Профориентация, Основы, Навыки / Творчество | 01.09 ГАЗ: Графика, Айдентика, Знак | 08.09 ОТГ: Основы Трёхмерной Графики | 22.09 🙂 ИТД: Инструменты и Типографика в Деле | 29.09 ОКТЯБРЬ: СЭМ: Создание Электронной Музыки | 13.10 ОКР: Основы Композиционного Разбора | 20.10 НОЯБРЬ: СПИ: Скетчинг, Персонажинг, Иллюстрация | 03.11 ПИН: Повседневное Использование Нейросетей | 17.11 ДЕКАБРЬ:  КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство | 01.12 **календарь будет динамически обновляться
Изображение канала: design news 💥
Промышленные объекты не обязательно должны оставаться памятниками ушедшей эпохи. Иногда именно они становятся отправной точкой для нового этапа развития города.
🏛 В рамках DesignNews Degree Project Award мы продолжаем публиковать лучшие дипломные проекты молодых дизайнеров и архитекторов. Сегодня знакомим вас с работой выпускника РГХПУ им. С. Г. Строганова Влада Огорелышева — концепцией ревитализации Кунгурского элеватора (Пермский край). Автор предлагает превратить бывшую промышленную территорию в современное общественное пространство, сохранив её главную ценность — выразительную архитектуру и индустриальный характер. Проект показывает, как индустриальное наследие может стать не музейным экспонатом, а живой частью современной городской среды. В публикации — концепция проекта, архитектурные визуализации и небольшое интервью с автором, в котором он рассказывает о выборе темы, работе с историческим контекстом и поиске новых сценариев для знакового объекта. 📖 Читайте материал на DesignNews и следите за новыми публикациями участников DesignNews Degree Project Award
Изображение канала: Щёлочь — GRAPHIC DESIGN
Уникальный моушен каждую неделю
Каждый понедельник электронный журнал про музыку Pitchfork выпускает плейлист Selects с лучшими треками прошедшей недели. За его оформление отвечает единственный дизайнер журнала — Крис Паникер. Сначала он программировал уникальную анимацию для каждой обложки с нуля, но столкнулся с тем, что очень сложно успевать писать новый код каждую неделю. Тогда Крис решил освоить программу Cavalry (что-то среднее между After Effects и TouchDesigner, заточена под процедурную 2D анимацию). Обложки стали для него площадкой, где можно было одновременно изучать новую программу и экспериментировать с визуальными решениями. В результате получилась коллекция обложек, в которой каждая работа выглядит самостоятельной, несмотря на очень короткие сроки производства. Посмотреть обложки на сайте Pitchfork Личный сайт Криса #research от шоw
Video is not supported
Изображение канала: design news 💥
Исторические здания нередко воспринимаются как памятники прошлого, однако именно они могут стать основой для новых общественных пространств, объединяющих культуру, образование и городскую жизнь. В своём дипломном проекте Александр Чернухо предлагает переосмыслить существующий объект, превратив его в современное многоцелевое арт-пространство с гибкой музейной средой, способной адаптироваться к самым разным сценариям использования.
Подробнее на Designnews.ru
Изображение канала: design news 💥
Рефика Анадола нередко называют композитором — и в этом заблуждении кроется любопытная особенность восприятия его работ. Масштабность, ритмичность и глубокая эмоциональная выразительность его инсталляций действительно заставляют думать, будто перед нами автор не только визуальных, но и музыкальных полотен. Однако сам Анадол музыку не сочиняет.
За звуковую сторону его проектов отвечают приглашённые композиторы и саунд‑дизайнеры, которые работают в тесной связке с Refik Anadol Studio. Это не разовая коллаборация «добавил трек к готовой картинке», а полноценный совместный процесс: музыка и визуал проектируются параллельно и развиваются как единая система. Звуковое сопровождение становится равноправным элементом пространственного высказывания — таким же значимым, как свет, форма или динамика изображения. #Дизайн #ИИ #Ai #мультимедиа #искусственный_интеллект Подробнее на Designnews
Video is not supported
Изображение канала: Визионизм
Какие самые культовые и узнаваемые музыкальные обложки на всю вселенную? А вы смогли бы узнать их по минимальному фрагменту?
Когда мы начали работать над айдентикой для музыкального агентства (UNI)VERSE, мы поняли, что для нас музыка существует не только в звуке. Она давно живет в памяти, в визуальной культуре, в маленьких деталях, которые мы узнаём раньше, чем успеваем вспомнить их происхождение. Мы собрали несколько десятков культовых музыкальных обложек разных эпох и жанров и попробовали провести небольшой эксперимент — найти в каждой один-единственный элемент, которого уже достаточно, чтобы память начала достраивать остальное. Потом все эти фрагменты смешались между собой. Потеряли авторство. Стали новым алфавитом. Так появилась идея превратить айдентику в постоянно меняющуюся вселенную, где каждый носитель — новая композиция из знакомых, но уже переосмысленных символов. Мне вообще очень нравится работать именно так. Не изобретать форму с нуля, а искать культурные закономерности, связи, отношения между вещами. Иногда достаточно изменить контекст, и привычный объект начинает рассказывать совсем другую историю. Спасибо команде odd works и ребятам из (UNI)VERSE за доверие к этой идее. Проект уже на Behance, скорее летим смореть.
Video is not supported
Изображение канала: Дизайн-ателье Шапиро
Логотип для музыкального коллектива «Летние дни»
Изображение канала: design news 💥
Каким мог бы стать мультимедийный музей Хаяо Миядзаки? Какая архитектура смогла бы передать атмосферу его фильмов, а современные технологии — сохранить магию нарисованных миров, не нарушая их очарования? Именно на эти вопросы попыталась ответить автор дипломного проекта, предложив концепцию музея, где архитектура, мультимедийный дизайн и искусство анимации объединяются в единое иммерсивное пространство.
🫯 Дипломный проект Дарьи Жигаревой Подробнее на Designnews.ru
Изображение канала: ReuseArch
Готовлю наш курс про ReuseArch и в очередной раз убеждаюсь, что любой большой архитектурный поворот сначала происходит в проектах, а потом получает осмысление в архитектурной теории, и только после этого становится новой нормой.
Для истории adaptive reuse одной из главных таких работ стала совсем небольшая статья Родольфо Мачадо Old Buildings as Palimpsest (1976). К моменту ее появления архитекторы уже начали по-новому работать с исторической архитектурой: Карло Скарпа, Лина Бо Барди и другие показали, что старое здание может стать отправной точкой для новой архитектуры. Но для любой архитектурной революции нужны не только проекты, но и правильные формулировки. Именно Мачадо ввел любимую многими (да и мной тоже) метафору архитектурного палимпсеста. Палимпсестом, если вы помните, называют старинный пергамент, с которого соскабливали старый текст, чтобы написать новый. Но полностью стереть написанное невозможно: под новым письмом всегда проступают прежние строки. Так же, по мнению Мачадо, устроена и архитектура: «с формальной точки зрения перестройку можно рассматривать как переписывание». Эта короткая фраза оказалась удивительно важной. Она предложила смотреть на приспособление как на продолжение истории здания, добавление еще одного слоя к уже существующим. По сути, многие лучшие проекты последних десятилетий выросли именно из такого отношения. (ввожу тэг #немноготеории, на случай, если буду находить еще хорошее) P.S. На фото реконструкция музея Кастельвеккьо в Вероне, выполненная Карло Скарпой в 1964 году. Один из проектов, который во многом подготовил появление статьи Мачадо: новое и старое здесь не спорят друг с другом, а существуют как разные слои одной истории. Обязательно расскажу о нем отдельно.
Изображение канала: 💙 kk про дизайн
Давно не было рекомендаций фильмов, а я как раз посмотрела хороший.
Настройщик/Tuner (2025) Сильный каст (потрясающего актера подобрали на главную роль), уникальный сюжет, интересный сторителлинг и в целом погружение в профессию настройщика фортепиано. У главного героя гиперакузия, обычный мир кажется невероятно шумным и дискомфортным, поэтому он всегда ходит в шумодавах поверх беруш. При этом у него абсолютный слух и в прошлом он был гением в музыкальной сфере. Веришь в его историю и актерскую игру на 100%. Ну, а дальше сами посмотрите 😛 P. S. У фильма какие-то абсолютно странные обложки, совершенно не отображающие смысл сюжета.
Изображение канала: Как это сверстано
Вот «Яндекс-музыка» тоже решила центрировать текст песни в «караоке-версии». Что думаете?
Изображение канала: Визионизм
Ура! Игра завершена. Было классно.
• три участника • чуть больше двух часов • 14 модулей • 51 символ • бесчисленное удовольствие от процесса Спасибо огромное ребятам, Вани и Алине за участие. Формат оказался весьма бодрым, если еще под музыку да стрим запустить, то может быть даже зрелищно будет. Комментарии ребят: АФ: очень понравилось. я обычно сижу и долго подбираю формы, а тут из-за ограничения приходилось делать все более спонтанно от чего и получались такие необычные и классные решения. очень крутая задумка с переходом с одной конструкции в другую, из-за того что ты не видишь из чего вышла та, которую ты видишь👍👍👍👍 ВМ: все кайф, хорошая штука в итоге получилась и интересные параллели графические нашлись, я бы в следующий раз от каждого модули замешивал, потому что тут не хватило чуть более крейзи форм, чтобы какие-то прикольные нюансы буквам еще добавлять а так топ! хочу вторую часть но я до конца переход из одной в другую форму не до конца прочувствовал, слишком большой лимит модулей, что иногда закрывать глаза приходится на сочетание поэтому может тут можно механизм конкретизировать ... пойду собирать шрифт, ждите вторую чать и шрифт на платформе .noddef