Более 20 бесплатных моделей классических скульптур, с картами 8K от Pixel Mentor

ссылка #free #3dmodels 🧿 Cinema 4D

✴️ ZBrush — программа для 3D моделирования, созданная компанией Pixologic. Отличительной особенностью данного ПО является имитация процесса «лепки» трёхмерной скульптуры, усиленного движком трёхмерного рендеринга в реальном времени, что существенно упрощает процедуру создания требуемого трёхмерного объекта. 👉🏼 Что нового: ZBrush 2025.2.2 Win 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #soft #ZBrush #3d #free #бесплатно

Создание захватывающих и детализированных сред для видеоигр требует внимания как к великому, так и к мелкому. В то время как ландшафты, здания и крупные объекты передают общее ощущение мира, небольшие элементы, такие как окна, необходимы для добавления реализма и глубины. В этом блоге мы рассмотрим, как лепить стилизованные или реалистичные игровые окна с помощью ZBrush, мощного инструмента цифровой скульптуры, используемого в индустрии разработки игр. 🖼 Смотреть #tutorial

... Что вы узнаете: Создать блок-аут на основе референсов Детали скульптуры из дерева, металла и т. д. Текстура Высокое Качество Деталей В Substance 3D Painter Работайте эффективно, повторно используя то, что вы уже создали.

Начните свой путь в Blender с помощью этого руководства для начинающих и забавных стилизованных иллюстраций. Вместе с ютубером KeelanJon вы познакомитесь с основами Blender и быстро перейдете к интересным вещам, чтобы не заскучать во время изучения основ. Вы создадите множество различных иллюстраций, от стилизованных окружений до персонажей и даже основ скульптуры. #Motion_BlenderCourses #Blender #Motion4D Motion

🛡 Title: Master Character Sculpting in ZBrush from Model to 3D Print Info: Class… Создание персонажей в ZBrush для начинающих, ZBrush, Marvelous Designer, 3D-печать и рендеринг в Marmoset ✅ ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ • Создание персонажей в ZBrush — освойте основные навыки, такие как блокировка силуэта, пропорции, детализация, полипейнтинг и многое другое. • Чудесный конструктор для создания индивидуальных баз — узнайте, как создать и усовершенствовать базу для своей скульптуры. Вы также можете сделать это в ZBrush, но почему бы не попробовать научиться чему-то интересному? • Скульптурирование для 3D-печати. ​​Даже если у вас нет 3D-принтера, изучение оптимизации, кодирования и экспорта моделей облегчит их продажу в Интернете. • Настройте материалы, освещение и визуализируйте высококачественный поворотный стол вашей скульптуры. Если вы знакомы с Blender, вы также сможете использовать его. • Нарезка и экспорт для FDM-печати. ​​Я расскажу вам о нарезке в Orca Slicer и устранении распространенных проблем с размером. 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Zbrush #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс

🛡 Title: Designing Stylized 3D Characters in ZBrush Info: Class… Изучите процесс проектирования в ZBrush, используя простые, но эффективные методы для создания быстрых и забавных итераций 3D-персонажей с помощью скульптора и моделлера персонажей Летисии Джиллетт! Этот курс представляет собой всестороннее введение в ZBrush и в то, как использовать этот мощный инструмент цифровой скульптуры для создания высокодетализированных 3D-персонажей и объектов. За 9 уроков Летисия научит вас основам ZBrush и его инструментам, как лепить голову и тело оригинального персонажа, улучшать его анатомию, разрабатывать его костюм и аксессуары и ставить его в позу. Кроме того, вы изучите освещение и материалы в ZBrush и Marmoset Toolbag 4, а также узнаете, как визуализировать вашу финальную 3D-модель для презентации. К концу этого курса вы получите прочную основу в ZBrush и сможете с уверенностью создавать собственных 3D-персонажей и объекты! 🔸Объем: 28,1 ГБ 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Zbrush #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс

🛡 Title: The Gnomon Workshop - Sculpting a Dragon with ZBrush Info: Class… В этой лекции автор демонстрирует, как создать высокодетализированного дракона в ZBrush. Весь процесс подробно обсуждается от начального блока до финального рендеринга. Начиная с ZSpheres, автор намечает основные формы основных форм существа, включая дополнительные подинструменты для таких элементов, как рога, зубы, когти и крылья. Затем, когда общие формы на месте, он ретопологизирует дракона, готовясь к лепке более мелких деталей. Рассматриваются различные методы, которые ускоряют процесс лепки этих деталей с помощью трафаретов и альф. Затем создается детальная каменная основа, и существо помещается в свою финальную позу с помощью Transpose Master. В заключение автор отправляет дракона в Keyshot для финального рендеринга его готовой цифровой скульптуры. Художники любого уровня, заинтересованные в обучении у мастера-скульптора ZBrush, изучат множество приемов как в технических рабочих процессах, так и в обоснованных стратегиях дизайна. 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Zbrush #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс

🌐 RetopoFlow — это режим полной ретопологии для Blender, который помогает быстро создавать собственные, чистые, средне- или низкополигональные сетки поверх скульптур с высоким разрешением. Источник 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #addons #RetopoFlow #Blender #3d #free #бесплатно

Графический дизайнер днем, скульптор ночью — и все это в одном телеграм-канале. Почему вам стоит подписаться? 🗣Свежий взгляд на дизайн: Тренды, разборы айдентики и гайды за годы учёбы. 🗣Мои работы: От логотипов до 3D-моделей — без воды, только процесс и фишки. 🗣Скульптура как допинг: Как лепка и форма влияют на мои дизайн-проекты спойлер, сильно 🗣Честно: Без пафоса, зато с личными провалами и победами. Что внутри прямо сейчас? • Разбор промтов по стратегическому дизайну • Личные проекты и сотрудничество • Гайды по айдентике ⏺Берите подарок ниже — чек-лист по идеальной айдентике! #ГрафическийДизайн #Скульптура #Искусство #Творчество

Пак сгенерированных 3д скульптур Dezzigners

🛡 Объем 1,25 ГБ, MP4 Заголовок: Maya 2026 Essentials Training Info: Class… Узнайте, как создавать высококачественные 3D-модели и анимацию в Maya 2026. Этот курс охватывает основные навыки Maya — моделирование, текстурирование, рендеринг и анимацию — в реальном рабочем процессе, основанном на проектах, который одинаково хорошо переносится в кино, анимацию и игровой дизайн. Изучите основы, такие как настройка интерфейса, выбор и управление объектами, а также организация сцен. Затем рассмотрите полигональное моделирование, создание и уточнение сеток, скульптурирование, сглаживание, работу с кривыми и многое другое. Узнайте, как создавать и применять материалы к поверхностям — добавлять цвет, текстуру и отражательную способность, а также интегрировать камеры, освещение и эффекты глубины резкости с помощью рендерера Arnold for Maya. И последнее, но не менее важное: инструктор Джордж Маэстри покажет вам, как добавить движение и жизнь в вашу работу с помощью встроенных инструментов анимации Maya. 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Maya #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс

Этот курс представляет собой эксклюзивное руководство по цифровой скульптуре в ZBrush от мастера Тони Чиприано, работавшего с Disney, Marvel и Universal. В ходе обучения Тони демонстрирует свой профессиональный подход к созданию скульптур, накопленный за 30 лет работы в киноиндустрии, игровой сфере и дизайне коллекционных фигурок. Особую ценность курсу придают реальные съёмки творческого процесса, включая совместную работу с режиссёром Аароном Блэйзом над доработкой проектов. Видео на английском языке с субтитрами на английском и испанском, файлы проекта присутствуют. Подробнее с курсом можно ознакомиться здесь. ➡️ СКАЧАТЬ | 2,15 ГБ #курс #ZBrush @poly3ds

Создание атмосферы в 3D-сцене — это не просто работа с моделями и текстурами. Это настоящее искусство, в котором художник становится визуальным рассказчиком, использующим окружение как инструмент воздействия на эмоции зрителя. Для Environment Artist важно не только техническое мастерство, но и глубокое понимание психологии восприятия, работы со светом, цветом и пространством. Давайте подробно разберем, как можно формировать настроение через окружение. Композиция как основа восприятия Для Environment Artist'а композиция — это не просто расстановка объектов, а способ визуального повествования, способного направлять взгляд, формировать эмоции и управлять восприятием. Композиция задает структуру кадра и становится тем инструментом, с помощью которого художник контролирует ритм, настроение и смысл сцены. ➕ Управление вниманием Environment Artist в своей работе по сути выступает режиссёром кадра — он направляет зрительское внимание с помощью ряда приёмов: • Линии направления (leading lines) — дорожки, лучи света, архитектурные формы — интуитивно «ведут» взгляд к важным элементам сцены. • Фрейминг — использование элементов окружения (арки, двери, ветви деревьев) для обрамления фокальной точки усиливает визуальный акцент. • Контрасты — в цвете, свете или детализации — позволяют выделить главный объект среди остальных. Эти приемы помогают выстроить визуальную иерархию, где зритель мгновенно считывает, что главное, а что второстепенное. ➕ Баланс и симметрия Симметричные композиции создают ощущение стабильности и умиротворения. Они часто применяются в спокойных романтических или архитектурных сценах: • Горизонтальная симметрия подчеркивает порядок и тишину. • Вертикальная — передает торжественность, монументальность. Однако чрезмерная симметрия без вторичных интересных акцентов может сделать сцену предсказуемой и визуально «плоской». ➕ Нарушение симметрии и напряжение Асимметрия, диагональные построения, нестандартные углы съемки — всё это создает визуальное напряжение и динамику. Эти приемы особенно уместны в: • Сценах действия. • Тревожных сюжетах. • Постапокалиптических мирах или эмоционально напряженных диалогах. Смещение композиционного центра помогает создать чувство нестабильности или тревоги, визуально усиливая драматургию сцены. ➕ Масштаб и пустота Пространственные отношения между объектами также влияют на эмоциональное восприятие сцены: • Пустота вокруг персонажа усиливает ощущение одиночества, изоляции, уязвимости. • Сжатое пространство может вызывать клаустрофобию, тревожность или напряженность. • Контраст масштаба — маленький человек на фоне огромной конструкции — подчеркивает подавляющее влияние среды, ее грандиозность или, наоборот, равнодушие к герою. ➕ Ритм и повтор Повторяющиеся формы: деревья, колонны, окна — создают визуальный ритм. Он может быть: • медитативным и успокаивающим. • монотонным и тревожным — в зависимости от плотности, темпа и неожиданного сбоя паттерна. Правильный ритм помогает задавать «музыку» сцены, даже если она статична. ➕ Нарративная логика Даже в самой хаотичной сцене должна чувствоваться внутренняя структура. Композиция подсказывает зрителю, где искать смысл, что чувствовать и как интерпретировать увиденное. Поэтому важно: • Строить сцену на основе визуальной и смысловой иерархии. • Избегать случайной расстановки объектов. • Осознавать, что «говорит» каждый элемент. Даже хаос в окружении должен быть организованным, чтобы казаться правдоподобным и работать на общий посыл сцены. Свет и тень: скульптура эмоций Свет — это один из самых мощных инструментов формирования атмосферы. ➕ Мягкий рассеянный свет часто используется в спокойных, мечтательных сценах. Он создает мягкие тени и теплую, умиротворенную атмосферу. ➕ Жесткий направленный свет добавляет драмы и акцентов. Такой свет хорошо работает в сценах конфликта, напряжения, угрозы.