(Не)благодарная работа

О футболе с другой точки зрения Вчера Арсенал стал чемпионом Англии, и во-первых я поздравляю всех причастных! А во-вторых, как дизайнер и маркетолог вчера ночью я задумалась о контенте, который сразу же запостил официальный аккаунт Арсенала: видео с Арсеном Венгером, посты, целая чемпионская коллекция мерча, коллаборация с художником... Всё это создается не за дни и даже не за недели. При этом чёткого дедлайна тоже нет, так как теоретически команда может стать чемпионом сильно раньше конца сезона (рекорд: Манчестер Юнайтед 14 апреля 2001 года). Получается, что работа над чемпионскими материалами начинается задолго до появления ясности, станет ли команда чемпионом. Вспоминая три сезона до этого, когда Арсенал занимал второе место, представьте на секунду, сколько уже подготовленного материала про чемпионство не увидело свет. Отдельно интересно, насколько разработанный 3 года назад (так и не вышедший) мерч отличается от мерча в этом году, и как в целом чувствуют себя дизайнеры в этой индустрии, которые постоянно разрабатывают контент в стол. Вопросы риторические, ответов у меня нет. Что сказать: в этом году у дизайнеров Арсенала наконец-то праздник! Дизайнерам Сити немножко соболезную.

В новом выпуске «Новостей Дизайна» Фил расскажет про: — ребрендинги Subway и Брусники — айдентика Россы и Мигом от Студии Артемия Лебедева — логотип авиакомпании Ямал Выпуск в выпуске 14 кейсов — от брендинга городов и музеев до ресторанов, ритейла и digital-продуктов. Делаем перерыв, вдохновляемся и прокачиваем насмотренность 👀 Первые сутки эксклюзивно на платформе дизайнерс. 🔗 Смотрите двадцать пятый выпуск «Новостей Дизайна»

Прямо в Гостином дворе работает семейное кафе «Птичий Двор» и для участников «Дизайн-выходных» коллеги подготовили обеденное комбо — 600 рублей за суп и горячее. В наборе: 🥣 куриный суп с домашней лапшой 🍝 паста с индейкой в сливочном соусе Кафе расположено в том же здании. Можно спокойно поесть, не выпадая из ритма конференции.

🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]

📱 «Т-Банк» и бесконтактная оплата на iPhone Т-Банк запустил T-Pay для офлайн-оплаты на iPhone (iOS 16+). теперь смартфон можно использовать как платёжный инструмент без физической карты — через BLE-соединение с терминалом. решение встроено в локальную банковскую инфраструктуру и работает в связке с экосистемой платежей, включая партнёрские технологии других банков. ключевой эффект — не новая технология, а объединение уже существующих: iOS-интерфейс, бесконтактная оплата и офлайн-режим с цифровым сертификатом, который обновляется при подозрительной активности. 🚗 Citroën и комфорт для питомцев в дороге Citroën адаптировал автомобильный комфорт под животных, встроив в поездки снижение тревожности питомцев. совместно с BETC Paris бренд разработал Calm Diffuser — устройство, которое выделяет синтетические феромоны, имитирующие сигналы спокойствия, знакомые животным с детства. это продолжение общей логики бренда: от подвески и антиукачивания до заботы о пассажирах-питомцах. автомобиль становится пространством, учитывающим не только людей, но и животных как часть семьи. 🚂 виртуальный «Экспресс Святого Винсента» в австралийском центре ухода за пожилыми людьми создан иммерсивный VR-проект «Экспресс Святого Винсента». участники садятся в стилизованное купе и «путешествуют» по 10 странам через VR-окна с панорамными экранами. поезд сопровождается голосовым ИИ-гидом, а впечатление дополняется билетами, паспортами и дегустацией блюд. для пациентов с деменцией и пожилых людей это становится не просто развлечением, а формой социальной терапии: совместное переживание опыта снижает тревожность и возвращает ощущение участия в жизни. ✨ вывод для бизнеса во всех трёх кейсах технологии уходят от роли отдельных продуктов и становятся частью повседневных контекстов — оплаты, поездки или заботы о здоровье. ценность создаётся не самой инновацией, а тем, насколько незаметно она встраивается в уже существующий опыт человека и расширяет его без необходимости менять привычки. trends.aic.ru

Чтобы вообще был не нужен тот этап, когда скроллишь бесконечный поток вариантов до ряби в глазах 😵‍💫 А теперь представьте, что искать вообще не нужно. 🪄✨ Просто открываешь файл и дизайнишь нужные слова сам.Спокойно, в творческом потоке, на вдохновении. Не как что-то усложняющее жизнь, а как естественное продолжение своей работы и чистое творчество. 🐸 Нужен детский проект — ты чуть смягчаешь форму, даёшь буквам разную ширину, добавляешь лёгкую неровность. И слово сразу становится тёплым, живым, как будто его нарисовали от руки. 🐬 Нужен спортивный — ты усиливаешь ритм, даёшь наклон, собираешь форму плотнее. И в буквах появляется напряжение, энергия, ощущение движения. 🐍 Нужен элегантный — ты работаешь тоньше. Чуть меняешь пропорции, расстояния, характер штрихов. И из тех же базовых форм рождается спокойное, уверенное, дорогое решение. И в какой-то момент ты ловишь себя на ощущении, что это легко в своей естественности. Что так и должно быть. Потому что ты – дизайнер. Ты можешь создавать из пятен нужное ощущение и придавать ему форму. И да, это тот самый момент, где работы начинают отличаться. Ты как специалист начинаешь очень-очень-очень сильно отличаться от массы. Если хочется стать таким спецом – приходите на СТРИМ 4 мая. Я покажу как это работает ✨ #этоЗНАК

Но увы! Не пойдут. • Сейчас — как раз тот момент, когда откладывать заказ кухни = платить больше в будущем. Почему? Потому что всё, из чего складывается качественная мебель, напрямую зависит от импорта: — итальянские краски и покрытия — австрийская фурнитура — европейские механизмы и комплектующие Цены не стоят на месте. Они аккуратно, но стабильно растут. И каждый месяц ожидания — это минус к вашему бюджету и плюс к итоговой стоимости проекта. Важно понять: кухня — это не импульсивная покупка. Это система, которая делается под вас, под ваши привычки, под ваш ритм жизни 🙌🏻 И чем раньше вы начнёте процесс, тем больше у вас выбора — по материалам, решениям и бюджету. Поэтому сейчас не время «подождать». Сейчас время зафиксировать цену, обсудить проект и сделать шаг к кухне, которая будет служить вам годами 🤍

Canva выкатила Canva AI 2.0, и это, кажется, один из самых понятных сигналов для digital-дизайнеров, графических дизайнеров, SMM-дизайнеров и всех, кто каждый день делает баннеры, презентации, обложки, лендинги, ресайзы, креативы и пачки визуалов под разные форматы. Потому что Canva уже давно не просто «редактор для недизайнеров». Она постепенно становится местом, где маркетолог, предприниматель или команда могут сами закрывать большую часть визуальных задач. Теперь ещё и через ИИ: описал, что нужно, а Canva собирает презентацию, рекламный макет, пост, таблицу, страницу, кампанию или сразу несколько вариантов под разные каналы. Canva не забирает у дизайнера вкус. Она забирает у него рутину, на которой многие держались годами. И вот тут неприятный момент. Очень много digital-задач на рынке держатся не на глубокой идее, а на скорости и аккуратности. Сделать баннер, адаптировать в 5 размеров, собрать презентацию, оформить карточки, быстро накидать лендинг, привести всё к бренду. Раньше это была нормальная оплачиваемая работа руками. Теперь всё больше таких задач будет закрываться внутри команды без отдельного дизайнера. Это не значит, что digital-дизайнеры исчезнут. Но точно значит, что просто «уметь красиво собрать» станет слабым преимуществом. Потому что красиво и быстро теперь сможет сделать инструмент. А вот придумать визуальную систему, удержать стиль бренда, сделать креатив не шаблонным, собрать сильную кампанию, понять аудиторию и не скатиться в одинаковый нейровизуал - это уже другая история. Мне кажется, для digital-дизайнеров главный вывод такой: надо уходить выше по уровню задачи. Не быть человеком, который просто исполняет «сделай красиво», а становиться тем, кто понимает, почему это должно выглядеть именно так, как это будет работать в рекламе, где нужен акцент, где нужен ритм, где бренд теряется, а где визуал превращается в очередной шаблон из интернета. Canva сильно ускорит слабый и средний визуал. И его станет ещё больше. Поэтому хороший диз наоборот, будет ценнее, если умеет делать не просто аккуратно, а узнаваемо, осмысленно и с идеей. Сильнее будет выделяться тот, кто умеет придумать визуальный ход, собрать не шаблонную подачу, почувствовать бренд, сделать так, чтобы креатив не растворился в общей нейро-ленте. Потому что когда у всех появится кнопка «сделать красиво», настоящая разница будет не в кнопке, а во вкусе, насмотренности и умении принимать визуальные решения. Я, кстати, канвой никогда не пользовался, но знаю, что её любят 9 из 10 дизов. Там ещё и история создания интересная и история основательницы тоже, когда у неё была сотня отказов от фондов и прочих) В итоге они стали миллиардной компанией. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Издание подчёркивает: сочетание монументальности, технологичности и человеческого масштаба ставит проект российского бюро в один ряд с мировыми архитектурными шедеврами.   В статье пространство описывается как «волшебный лабиринт света» — с готической вертикалью, зеркальными отражениями и ритмом, напоминающим полёт птиц. Каждый шаг меняет картину, а пространство будто дышит, взаимодействуя с посетителями. Архитектура здесь становится магией.   Юлия Тряскина, руководитель и партнёр UNK interiors, так комментирует концепцию: «Мы стремились создать пространство, которое не просто впечатляет масштабом, а вызывает эмоциональный отклик. Важно было сохранить монументальность, но сделать её «человечной» — чтобы каждый посетитель почувствовал себя частью этой истории. Зеркальные поверхности, свет и вертикальные линии работают вместе: они ведут взгляд вверх, создают ощущение полёта и одновременно уюта».   Ознакомится с материалом в Hinton Magazine можно по ссылке #UNKобщественныеинтерьеры

Взгляд ритейл-дизайнера сквозь цифры и психологию 👉🏼 ☝🏻Когда владелец бизнеса заказывает дизайн, он часто думает об эстетике. Но эстетика — это лишь верхушка айсберга. 👉🏼 Моя работа как ритейл-дизайнера начинается там, где заканчивается просто «красиво» и начинается бизнес-аналитика. 1️⃣ Проектирование прибыли, а не мебели. Я не просто расставляю оборудование. Под каждый продукт я проектирую оборудование индивидуально, учитываю эргономику, материалы и принципы визуального мерчандайзинга. ✔️Если у вас премиальный шелк — оборудование должно подчеркивать его легкость, а не «задавливать» металлом. ✔️Модульность позволяет вам менять экспозицию без лишних вложений, адаптируясь под новые коллекции. 2️⃣Навигация и «горячие точки» Дизайнер — это сценарист пути покупателя. Я проектирую зонирование так, чтобы у клиента не было шанса пропустить важные категории товаров. ✔️Я минимизирую «холодные зоны», используя свет, формы оборудования и композиционные акценты. ✔️Покупатель не просто гуляет — он идет по заданному маршруту к кассе. 3️⃣Инфраструктура комфорта Примерочная — это «сердце» конверсии. Если там плохой свет или тесно, покупка не состоится. ✔️Я создаю зоны примерки и сервиса так, чтобы они работали на лояльность. ✔️А грамотно спланированный склад позволяет продавцам не тратить время на поиски, а клиентам — не ждать. 4️⃣ Код узнаваемости Уникальность дизайна — это не самовыражение художника. Это упаковка ценностей вашего бренда. ✔️Продающий дизайн создает узнаваемость, которую невозможно скопировать, потому что она зашита в формах, тактильных ощущениях и эмоции, которую дарит пространство. ‼️Мой проект — это инвестиция в бизнес-модель, где каждый квадратный метр работает на увеличение среднего чека. 👉🏼Ваш магазин готов к масштабированию или требует «реанимации»? Запишитесь на аудит пространства. _______________ #обомне #fashionретейл #ритейлдизайн #продажи

Тем, кто устал от онлайн-лекций и хочет живого общения, принесли подборку событий сразу в двух городах: 🐶 https://deza-event.timepad.ru/event/3914319/">Митап, Спб Завтра, 24 апреля, мы соберёмся в Питере на шрифтовом митапе от Paratype и ВКПБ. Хорошая возможность вживую послушать Тому Стрельцову, Сашу Королькову и Дениса Васильева. В цитате — полная программа. ⚡️ Александра Королькова (арт-директор) «Шрифтовая магия. Неочевидные возможности современных шрифтов и как они влияют на типографику и микротипографику» Саша расскажет, как выйти за пределы Montserrat / Inter / Roboto и посмотреть на шрифт внимательно, как на мощный и удобный инструмент с кучей настроек, а иногда — с возможностями на грани магии. Поймём, где и как эту магию можно применить в повседневной работе дизайнера. Будем говорить о нестандартной вариативности, оптических размерах, стилистических сетах, микротипографе, кейс-формах и всяких странных вещах, которые бывают в шрифте ⚡️ Тома Стрельцова (шрифтовой дизайнер) «Из каллиграфии в шрифтовой дизайн: нюансы и подводные камни на примере личного опыта» Тома покажет, чем леттеринг, каллиграфия и шрифт отличаются, а также где их точки соприкосновения. Поговорим о принципах письма, строении букв, ритме, глазомере и посмотрим на работу с контуром, спейсинг и кернинг через призму шрифтового дизайна. ⚡️ Денис Васильев (менеджер коммерческого отдела, специалист по лицензиям) «Пара слов о Паратайпе» Денис расскажет о Паратайпе (как о студии и как о магазине) и на примерах объяснит, как можно выстроить коммуникацию со шрифтовыми студиями. А ещё мы разберёмся в разнице между лицензиями, как их выбирать, обновлять и не попадать на штрафы. Начало — 18:00. Осталось 3 билетика. Кто в Питере и хочет обсудить буквы, приходите: https://deza-event.timepad.ru/event/3914319/ 🐶 B&D Форум: коммуникационный дизайн будущего, Мск 25 апреля в Институте бизнеса и дизайна пройдёт форум, на котором эксперты графического, цифрового и моушн-дизайна будут говорить о том, каким станет коммуникационный дизайн через 5–10 лет. Что останется за человеком, а что перейдёт к ИИ? И в чём будет наша ценность как представителей креативных профессий? В цитате — спикеры. ⚡️ Дмитрий Карпов — эксперт в области креативности, образования и развития творческого интеллекта. Автор книги бестселлера «Мышление как инструмент» и канала designsniper. ⚡️ Артём Геллер — генеральный директор лаборатории Артёма Геллера. Сооснователь «Смена» и «Дизайн-выходных». Бывший дизайн-директор AIC, Redkeds. ⚡️ Александра Першина — креативный директор Ohmybrand. ⚡️ Дарья Егорова — дизайн-директор в UI/UX «ЦЕХ», эксперт программы бакалавриата «Дизайн и проектирование цифровых сервисов (UI/UX)». ⚡️Алексей Чупин — основатель консалтинга по дизайну RDMI, бывший директор по UX/UI VK и дизайн-директор МТС. ⚡️ Екатерина Коновалова — креативный директор «Сила света», эксперт программы бакалавриата «Моушн-дизайн». ⚡️ Модератор — Мария Дружинина, руководитель направления «Коммуникационный дизайн» B&D, независимый арт-директор. Это встреча для открытого диалога. Чтобы послушать, нужна регистрация на форум. Выбирайте событие и приходите!

👉🏼Представьте картину: мы стоим посреди бывшего склада. Под ногами — битая плитка, с потолка свисают провода, а в воздухе стоит запах пыли и старых коробок. «Как здесь вообще можно продавать премиальный продукт?» ☝🏻А я в этот момент... улыбаюсь. Потому что я не вижу этого хаоса. В моей голове уже включился «рентген». Я вижу, как вон та несущая колонна, которая сейчас всех бесит, станет центральным арт-объектом. Я вижу, как солнечный свет из узкого окна упадет на текстуру камня, которую мы выберем для кассовой зоны. 👉🏼Мораль проста: Предприниматель должен видеть цифры, стратегию и команду. Это ваша суперсила. ☝🏻Моя же суперсила — видеть потенциал пространства там, где другие видят склад ненужных вещей. Почему это важно для вашего бизнеса? 🟢 Экономия на старте. Часто «убитые» помещения стоят дешевле в аренде. Если у вас есть дизайнер с «видением», вы можете превратить пассив в актив, на котором сэкономите миллионы. 🟢 Эргономика продаж. Я проектирую не стены, а путь клиента. За горами мусора я уже выстраиваю сценарии: где покупатель замедлится, на что посмотрит в первую очередь и почему он захочет остаться здесь подольше. 🟢 Уникальность. Идеальные «квадраты» в новых ТЦ делают бренды одинаковыми. Сложные, характерные пространства с историей создают тот самый вау-эффект, за которым охотятся покупатели. ☝🏻Не ищите помещение, которое «уже готово». Ищите то, в котором есть душа и масштаб. ‼️Задумались об открытии или реновации? Присылайте фото вашего объекта. Посмотрим на него моими глазами. ________________ #проектированиемагазинов #советотдизайнера #продаживмагазине #информацияотдизайнера #ритейлмаркетинг

ВСЕ Кейсы, которые мы подавали на премию WorkSpace, прошли в шорт-листы. Мы подавали 4 проекта в разные номинации. В итоге 4 проекта попали в 7 шорт-листов 🔥 В шорт-листе • Дефиле — как мы делали сайт для крупнейшего ритейлера женского белья • ЕлиПили — приложение для доставки еды и бронирования столов в 8 ресторанах Москвы • GoldSazan — айдентика для производителя рыболовных снастей • GS Fishing Gear — новый интернет-магазин для брендам GoldSazan Шорт-листы очень приятно, особенно когда все кейсы попали во все возможные шорт-листы. Но впереди еще второй тур голосования жюри, после которого уже будет вручение. В связи с этой новостью — покупаю билеты в Москву, чтобы прилететь на церемонию. Потом поеду на пару днеей в Тверь и Питер на недельку. Кто будет в конце мая в Мск — предлагаю встретиться. 💡👀

В интервью WWD генеральный директор компании Сильвио Кампара рассказал, что марка решила переосмыслить ритейл-опыт и превратить магазины в места для встреч и совместного творчества. Теперь при походе за обувью можно будет поучаствовать в 90-минутном мастер-классе от местных мастеров и ремесленников — по работе с глиной, текстильной печати, папье-маше, тафтингу или дереву. Сейчас вокруг много депрессии, одиночества и тревожности, которую порождают соцсети, и мы хотим помочь с этим бороться и это преодолевать. Люди хотят заново открыть для себя удовольствие делать что-то вместе <...> Мы развиваем эту идею еще дальше, заходя на территорию развлечения — или craftainment, рассчитанного на людей любого возраста и уровня подготовки, — рассказал Кампара. В честь запуска Arts & Crafts в воскресенье в штаб-квартире Golden Goose в Милане пройдут мастер-классы, инсталляции и выступления известных художников. Сама программа стартует в Милане и продолжится в магазинах бренда в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Мехико, Токио, Пекине и Стамбуле. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Теллер — медиа-агентство, создающее контентные проекты для крупнейших игроков рынка. Задачи: — разработка визуальной концепции печатного журнала — дизайн полос, работа с макетами — предпечатная подготовка — работа с внутренней редакцией, бильд-редакторами, менеджерами проекта и заказчиком — участие в обсуждении концепций номеров и визуальных решений — соблюдение требований и правок государственного заказчика Ожидания: — опыт работы дизайнером или арт-директором печатных изданий — готовность самостоятельно разрабатывать макеты и работать с предпечатной подготовкой — готовность работать в условиях большого количества правок и согласований — умение соблюдать сроки и работать в производственном ритме издания — опыт работы с инфографикой, картами, маршрутами — опыт работы с типографиями Будет плюсом: — опыт работы с государственными заказчиками или крупными корпоративными проектами — опыт работы с темой туризма, региональных проектов или культурных инициатив Условия: — ежемесячный гонорар по итогам собеседования — формат сотрудничества: СМЗ/ИП — удаленный или гибридный формат работы с возможностью посещения офиса на метро ул. 1905 года Контакт для отклика: job@teller.studio #дизайн

Стул Series 7 (Серия 7) от датского бренда Fritz Hansen (Фриц Хансен), спроектированный Арне Якобсеном (Arne Jacobsen) в 1955 году, получил новое прочтение в ткани от итальянского дома Dedar (Дедар). Графичный ритм и тонкое движение узора придают стулу игривый характер. Ткань производится в Италии.

Ребятки, дорогие. Все орут про кризис, а мы — растем. Уже просто не хватает рук и нам в команду нужен проджект, который подхватит процессы и будет управлять проектами на высоком уровне. 👉🏼 Подробно про вакансию У нас сейчас в работе много интересных проектов: • огромный еком для стройкомпании из Сколково • ребрендинг для сети ресторанов из Мск • еком для федерального ритейлера по работе с отельными сетями • приложение для туристической отрасли Мы — команда Анкора, которая топит за продуманный пользовательский опыт, крутой дизайн, делает цифровые продукты от начала и до релиза. Мы круто шарим в аналитике, пиздатом и фестивальном дизайне, а еще в аккуратной разработке. За нашими плечами много наград и релевантного опыта Буду благодарен за все репосты!!!

___________________ #отзывы #проектированиемагазинов #ритейлдизайн #дизайнпроекмагазина #торговоеоборудование

🔶 Представлена подставка для яйца в виде спутника. Коллаборация мультидисциплинарного художника и дизайнера Рустама Усманова с российским брендом «Чулé» приурочена ко Дню космонавтики. В этом году православная Пасха также отмечается 12 апреля, что стало основой для креативной идеи автора. В объекте одновременно слились и тема космоса, и атрибутика главного христианского праздника. 🔶 Вышла коллекция футболок Befree по мотивам культурных кодов регионов. Проект бренда одежды воплощает идеи победителей конкурса «Код: Культурный 2.0». В дропе можно увидеть принты, иллюстрирующие богатство и своеобразие локального колорита и диалектизмов страны. Здесь есть татарский кумыс, дымковская игрушка и другие узнаваемые символы. Всего отобрали 14 победителей, коллекция будет продолжена осенью. 🔶 Айдентику для выставки MosBuild разработали в Студии Артемия Лебедева. Идея динамичного логотипа для крупнейшей профильной выставки СНГ связана с темой и форматом мероприятия. Оно объединяет экспертов отрасли на обсуждениях, переговорах, презентациях и мастер-классах. Визуальную систему дизайнеры построили на энергичном ритме и метафоре архитектурных форм (арки и окна). 🔶 Создан кокошник из грибов. Арт-объект от петербургской биотехнологической компании Spawn показывает, как биоматериалы могут стать художественным инструментом. В проекте на стыке науки и дизайна использована грибная кожа, которую вырастили по уникальной технологии. В процессе роста мицелия образуется неповторимый и ни на что не похожий материал, визуально и тактильно напоминающий древесную кору. Таким образом авторы хотели объединить архаику и инновации. 🔶 Дизайнер Мартен Херма Андерсон показал серию светильников, похожих на расплавленные конфеты. Автор использовал смолу, в которую поместил расплавленные пигменты, добившись эффекта парения деталей вокруг лампочки. Объекты состоят из «конфетных» абажуров и необработанных керамических оснований, нейтральных по цвету и фактуре. При включении лампы все её элементы просвечиваются по-разному, проявляются даже незаметные детали, что создаёт атмосферу волшебства. 🔶 Выпущены многослойные наклейки, превращающие бумагу в модульный 3D-букет. Продукт токийской компании Towa Mark под названием Halu Maison Letter Bouquet — это модульный комплект, позволяющий составлять букет с помощью рельефных наклеек в форме цветов и листьев. Каждая деталь спрессована с помощью специальных форм для создания скульптурного рельефа. Таким образом, привычные канцелярские аксессуары становятся трёхмерной композицией и креативным кастомным сувениром. [Фабрика Дизайна]

HUMAN — агентство, которое уже 10+ лет делает не просто креатив, а создает смыслы: кино, фестивали, арт-объекты, ивенты и рекламные кампании для топовых брендов. Ищут арт-директора, который сможет брать сложные проекты с нуля, задавать сильное визуальное направление, развивать команду дизайнеров и держать высокую планку качества на каждом этапе работы. 📍 Москва, гибрид 🕐 Полная занятость 👀 Что ожидают: – Опыт Senior специалиста и портфолио - Опыт ведения проектов под ключ: от идеи до финальной сдачи клиенту - Сильный арт-дирекшн и умение давать четкие, структурированные правки, которые реально улучшают результат - Экспертное владение Figma и Adobe Suite (Photoshop, Illustrator и др.) - Глубокое понимание адаптации графики под разные носители: digital, офлайн, широкоформатная печать - Опыт с предпечатной подготовкой, оптимизацией файлов, дизайн-системами и мастер-макетами - Насмотренность и системный подход к референсам: не просто “красиво”, а с пониманием, почему это работает - Умение быстро находить визуальные решения в разных стилистиках: от классики до экспериментальной типографики - Осмысленное использование нейросетей как инструмента ускорения с последующей ручной доработкой - Лидерство, умение делегировать, поддерживать команду и выстраивать приоритеты - Сильные коммуникационные навыки и способность защищать визуальные решения перед клиентом и внутри команды 💎 Чем будете заниматься: - Выстраивать процесс так, чтобы финальный визуальный продукт стабильно соответствовал высокому уровню агентства - Проверять и направлять работу дизайнеров на всех этапах проекта - Брать на себя сложные проекты с нуля: формулировать визуальную идею, собирать мудборды и референсы, задавать направление команде - Развивать дизайнеров: помогать лучше чувствовать типографику, сетку, композицию, ритм и иерархию - Помогать команде не закапываться в лишний перфекционизм там, где важнее скорость и точность - Внедрять эффективные инструменты и улучшать внутренние процессы - Участвовать в презентациях идей внутри агентства и с клиентами - Переводить обратную связь в понятные задачи и решения 🦋 Что предлагают: - Оформление по ТК РФ - ДМС - Гибридный формат работы с фокусом на удаленку - Зарплату по итогам собеседования - Полную занятость с гибкими часами работы - Ежеквартальные бонусы - Возможность расти, учиться у сильной команды и делать по-настоящему крутые проекты: от креативов 360 до создания айдентики фестивальных фильмов и м/н фестивалей - Теплую атмосферу без офисного формализма - Важно: бывают периоды высокой загрузки, когда нужно подключаться в выходные, праздники или вне стандартного графика 🔠 Почта для отклика: valerieklabukova@wearehuman.ru