Самые суровые пусть пытаются прогреть мангалы, а для тех кто выбрал остаться дома под тёплым одеялом мы подготовили дайджест самых популярных за прошлые три месяца.

Всем кто интересуется нейровидео Обзор обновления Kling 3.0 Серия постов про персонажей! Как избежать классических ошибок Перенос вашего замысла в генерацию Ригаем и анимируем персонажа в 3D Печатаем персонажа на 3D принтере Если вы в поиске вдохновения, есть три отличных поста Про референсы в живописи Нейроинструменты в реальной жизни Список книг от наших коллег из Т-банка Промтами и приемами делимся В посте про ракурсы И в фотоссесии для героев мемов Каникулы короткие — дайджест длинный, приятных выходных🫶 💙 tsekh.designцех в tg

Передача градиента на печать от divashovva

Простая подготовка документа, чтобы не потерять качество градиента при печати #лафхак #печать

С профессиональным праздником, дизайнеры-графики! Желаем вам в этот снежный апрельский день согреться… новыми знаниями. Собрали список литературы, которая будет отличным подарком себе, друзьям или коллегам.

🔶 «K-Graphic. Энциклопедия графического дизайна Южной Кореи». Тэцуя Гото Большая энциклопедия современного корейского графдизайна. Книга показывает, как в стране сформировался свой визуальный язык и кто его сделал таким узнаваемым. 🔶 «Герой и бунтарь». Маргарет Марк, Кэрол Пирсон Про архетипы брендов и то, как через них строить эмоциональный образ и айдентику, которая запоминается. 🔶 «Система графического дизайна». Йозеф Мюллер-Брокманн Фундаментальная книга-пособие о том, как использовать сетки и «системное» мышление в графическом дизайне — от плакатов и книг до выставок и фирстиля. 🔶 «Дизайн публикаций. Практикум. Каталог актуального дизайна». Тимоти Самара Наглядный практикум по редакционному/полиграфическому дизайну. Автор детально разбирает современные издания и показывает, как устроен хороший макет «изнутри». 🔶 «Живая типографика». Александра Королькова Гайд по современной русскоязычной типографике: как выбирать шрифты, настраивать интервалы и делать текст читаемым и аккуратным. 🔶 «Универсальные принципы дизайна». Уильям Лидвелл, Критина Холден Справочник из 100+ статей о принципах дизайна в формате «правило + пример». 🔶 «Дизайн — это работа». Майк Монтейро Практические советы, как общаться с клиентами, брать деньги, защищать решения, строить процесс. 🔶 «История графического дизайна». Филип Б. Меггс Теория, но с огромной практической пользой: помогает понять историю развития визуальной коммуникации, а также перестать «изобретать велосипед». 🔶 «Типографика и вёрстка». Артём Горбунов Прикладное руководство по макетированию под экран и печать, с упором на практику. 🔶 «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера». Ян Чихольд Книга о функциональной вёрстке, которая отвечает на вопрос «Почему дизайн выглядит сегодня именно так?». 🔶 «Практика создания товарных знаков». Иван Васильев Процесс разработки логотипа и знака в России: ТЗ, регистрация, работа с юристами и клиентами. [Фабрика Дизайна]

Подготовка изображения к печати by anbox.design

Пошаговый туториал по правильной подготовке растрового изображения к печати в типографии #туториал #illustrator
клуб 3D задротов представляет... absolute cinema ❤️❤️
как сделали? ❤️ первоначально прикинули сюжет и раскадровку в голове, дальше юзали классический метод: продумали сцены, посчитали тайминги, поставили камеры и собрали первичный набросок из кубов для каждой сцены. работает - УРА! второй этап добавить жизни, чтоб сделать все максимально быстро и качественно — взяли ассет крысы со скетч фаба и довели его до ума. настроили ей анимации под нужные кадры, чтоб выглядело естественно и поменяли материалы под реализм. для пропсов использовали ассеты с блендер кита которые доработали под кадры. в итоге мы собрали аниматик и..... этап третий - "посмотри что ты сделал а теперь возьми и исправь". закатали рукава, отсмотрели, увидели что пустовато, добавили робота камеру которого сделали сами, ригнули сами и анимировали сами, подкинули мусора и имперфекшинов для реализма. рендер и как вишенка на торте наложили звук и цветокор в давинчи. Для любопытных: сам рендер для простоты разбили на 2 этапа — рендерили крысу и стекло отдельно чтоб уменьшить количество семплов и шума, потом склеили и вуаля - absolute cinema зачем? ❤️ чтобы показать, что в блендере реально сделать всё — было бы желание при этом не обязательно тратить месяцы на создание, многое реально сделать в короткие сроки без лишнего моделирования, если знать откуда что скачать и как настроить как научиться также? ❤️ приходите на ОТГ с 28.04 на курсе: научим с нуля всей базе: будем моделить, скульптить, немного текстурить, научимся делать риггинг и анимировать, будем работать с разными материалами и физикой, разберем все тонкости сбалансированного рендеринга и кучу лайфхаков, а также подарим много пресетов, ассетов и материалов для вашего творчества. на курсе используем новый образовательный подход с двумя кураторами одновременно и учим смеси 3D базы и актуальными AI: вайбмоделинг, ии рендери, ии риггинг + поможем разобраться с азами 3D печати и расскажем про что угодно по вашему запросу, потому что мы — задроты☺️ ❤️ программа курса и запись ❤️ есть оплата частями без комиссии и в рассрочку от банков, по любым вопросам пишите @alkali_support_bot ❤️ программа ОТГ ❤️ есть оплата частями без комиссии и в рассрочку от банков, по любым вопросам пишите @alkali_support_bot
Открыли продажи на новый поток «Лаборатории дизайна» по предзаказу. На 5 дней.
Это самые выгодные условия за весь поток — дальше таких не будет. Если коротко, что вы получаете за 3 месяца обучения: ▪️ 156 уроков ▪️ 91 теоретическая лекция и 65 практических ▪️ 15 готовых работ в портфолио Внутри: — три логотипа разной сложности — полная упаковка бренда — фирменный стиль — печатная продукция — упаковка для товаров — карточки для маркетплейсов — рекламные баннеры — иллюстрация — каталог и презентация проекта Программа закрывает весь маршрут: от установки Illustrator до момента, когда вы уже умеете провести бриф, собрать мудборд, защитить концепцию перед клиентом и сдать готовый проект. Внутри: Adobe Illustrator, Photoshop, Affinity Designer + отдельный блок по нейросетям и AI-агентам под реальные задачи дизайнера: 📍 Дедлайны — ключевая часть обучения. Без них курсы остаются недосмотренными вкладками. Здесь вы доходите до конца за 3 месяца с готовым портфолио. 📍 Кураторы отвечают в чате в течение 5–10 минут. ▪️ 85% учеников приходят с нуля ▪️ средний доход выпускников — от $800 до $2500 в месяц ▪️ первых клиентов большинство находит за 1–3 месяца после окончания Условия предзаказа: ▪️ скидка 20% на любой тариф ▪️ в подарок курс «Графический дизайн. База» (40+ уроков по композиции, цвету, шрифтам и базовым навыкам) ▪️ доступ к подарочному курсу открывается сразу после оплаты ▪️ окно открыто 5 дней ‼️ Через 5 дней цена вырастет, подарочный курс уйдёт. Старт потока — 30 апреля. https://kavaira.com/labpred/
Как японская культура учит находить прекрасное в печальном 😢
Моно-но аварэ (物の哀れ) — один из эстетических принципов, сформировавших культуру Японии в Средневековье. Влияние этой философии в японском творчестве чувствуется до сих пор. Термин можно перевести как «печальная красота вещей» — ощущение, возникающие при созерцании и осознании эфемерности того, что нас окружает. Речь не только о материальных предметах, но и о людях, чувствах, времени или чем-то более абстрактном. Знакомое чувство, но трудно переводимое чувство 🔘 Японские мыслители и поэты пошли дальше прямолинейной эстетизация тоски. Принцип «моно-но аварэ» связывает грусть с неизбежным чувством непостоянства мира и учит находить в нём красоту. Например, восхищение тем, с какой заботой седая старушка ухаживает за садом около ветхого дома. И люди, и цветы со временем завянут, а любое здание с богатой историей неизбежно потребует реставрации. Если сквозь эту экзистенциальную безнадёжность вы смогли прочувствовать красоту момента, то испытали то самое печальное очарование вещей. В чём ценность понятия для креатора 🔘 И хотя впервые принцип был сформулирован в эпоху Эдо в ХVIII веке, само искусство, вдохновлённое моно-но аварэ существовало раньше. Более того, в ХХ веке им руководствовались режиссёры японского кино. Сегодня его используют авторы манги и геймдизайнеры. Надоедливые флэшбеки из аниме и азиатских сериалов, в которой герой переосмысляет жизнь — это оно. При этом схожие чувственные порывы и источники вдохновения есть и были у креаторов других культур и времён. Например, рефлексия Пушкина о петербуржской осени: «Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса — Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса» Или уже культовая советская песня из к\ф «Земля Санникова»: «Призрачно всё в этом мире бушующем Есть только миг, за него и держись Есть только миг между прошлым и будущим Именно он называется жизнь» Проще говоря, моно-но аварэ учит не просто фиксировать эмоции, но и исследовать их причину. Находить причинно-следственные связи между эмоциями и использовать обнаруженные инсайты в творчестве — сильный навык для любого креатора. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Расписание курсов на ближайший месяц🗓️
Если давно собирались прийти к нам учиться, не упускайте возможность. Запись в предзаказ уже открыта, и только так можно зафиксировать скидку 20% на обучение. 🛑 Лаборатория дизайна Старт — 30 апреля https://kavaira.com/lab/">https://kavaira.com/lab/ Комплексное обучение дизайну с нуля до уверенного уровня. ✔ Создание логотипов и фирменного стиля ✔ Упаковка и печатная продукция ✔ Презентации, графика для маркетплейсов ✔ Нейросети для дизайнеров ✔ Продвижение себя как эксперта На выходе: 15+ работ в портфолио, навык работы в Photoshop, Illustrator и InDesign, понимание, как находить заказы и зарабатывать. 🛑 Упаковка Instagram + AI Старт — 30 апреля https://kavaira.com/instagram360/">https://kavaira.com/instagram360/ Этот курс — про полную упаковку Instagram. Вы закроете все вопросы, связанные с блогом: ▪️ Позиционирование, анализ и личный бренд ▪️ Оформление профиля и визуал ▪️ Написание постов и оформление каруселей ▪️ Написание сценариев и оформление рилс и сторис ▪️ Рекламные макеты + настройка таргета Плюс на каждом этапе — работа с нейросетями для создания контента.
Настя Смирнова,
Коммуникационный и бренд-дизайнер Привет! Я Настя — графический дизайнер с 7-летним агентским опытом. Выросла от middle до lead, работала с Kaspersky, Bastion, Metro — от баннеров до полного цикла брендинга. Закрываю: айдентику, визуальные коммуникации, презентации, digital, печатку, motion. Использую AI как полноценный инструмент. Сейчас углубляюсь в брендинг — это то, где мне по-настоящему интересно. Если вы начинающий специалист, хотите себя прокачать, нарастить коммьюнити и получить кейс в портфолио — участвуйте в конкурсах/челленджах. Это хороший способ проявить свое творческое видение и навыки, потренировать тайм-менеджмент и обзавестись новыми знакомствами. → Портфолио Контакты для связи: @smi_anastasiya sminastya.work@yandex.ru #портфолио
Итальянский бренд обуви Golden Goose запустил инициативу Arts & Crafts.
В интервью WWD генеральный директор компании Сильвио Кампара рассказал, что марка решила переосмыслить ритейл-опыт и превратить магазины в места для встреч и совместного творчества. Теперь при походе за обувью можно будет поучаствовать в 90-минутном мастер-классе от местных мастеров и ремесленников — по работе с глиной, текстильной печати, папье-маше, тафтингу или дереву. Сейчас вокруг много депрессии, одиночества и тревожности, которую порождают соцсети, и мы хотим помочь с этим бороться и это преодолевать. Люди хотят заново открыть для себя удовольствие делать что-то вместе <...> Мы развиваем эту идею еще дальше, заходя на территорию развлечения — или craftainment, рассчитанного на людей любого возраста и уровня подготовки, — рассказал Кампара. В честь запуска Arts & Crafts в воскресенье в штаб-квартире Golden Goose в Милане пройдут мастер-классы, инсталляции и выступления известных художников. Сама программа стартует в Милане и продолжится в магазинах бренда в Нью-Йорке, Лос-Анджелесе, Мехико, Токио, Пекине и Стамбуле. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Журнал W запускает издание для подростков — WYouth.
Инициатором проекта выступила совладелица и главный редактор W Сара Мунвес, а креативным директором и редактором назначена Ава Нируи. Первый номер WYouth выйдет в сентябре этого года, далее журнал будет издаваться два раза в год. По замыслу создателей, WYouth должен привлечь аудиторию за счет сочетания печатного формата, которая стал популярным в последнее время на фоне переизбытка цифрового контента, и близкого молодому поколению визуального языка. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Арт-директор печатного издания в Теллер
Теллер — медиа-агентство, создающее контентные проекты для крупнейших игроков рынка. Задачи: — разработка визуальной концепции печатного журнала — дизайн полос, работа с макетами — предпечатная подготовка — работа с внутренней редакцией, бильд-редакторами, менеджерами проекта и заказчиком — участие в обсуждении концепций номеров и визуальных решений — соблюдение требований и правок государственного заказчика Ожидания: — опыт работы дизайнером или арт-директором печатных изданий — готовность самостоятельно разрабатывать макеты и работать с предпечатной подготовкой — готовность работать в условиях большого количества правок и согласований — умение соблюдать сроки и работать в производственном ритме издания — опыт работы с инфографикой, картами, маршрутами — опыт работы с типографиями Будет плюсом: — опыт работы с государственными заказчиками или крупными корпоративными проектами — опыт работы с темой туризма, региональных проектов или культурных инициатив Условия: — ежемесячный гонорар по итогам собеседования — формат сотрудничества: СМЗ/ИП — удаленный или гибридный формат работы с возможностью посещения офиса на метро ул. 1905 года Контакт для отклика: job@teller.studio #дизайн
Для кого-то нейросети - это баловство, а я их внедряю в свою работу , создаю продукты и зарабатываю на этом реальные деньги.
Сейчас получила образцы новинок - отсматриваю 👀 Да это творчески и интересно. НО! За этим всегда стоит куда больше, чем кажется. Не просто придумала и распечатала скетчбуки или раскраски, а: — собрать макет и корректно подготовить к печати (и да, с полиграфией каждый раз как новый квест) — найти нормальную бумагу и отпечатать по адекватной цене — просчитать, закупить, запустить тираж — оформить всё: ТМ, сертификация — оплатить производство — и самое интересное - продать И это я ещё не начала про налоги, ИП, маркетплейсы и прочие радости🙂 Но именно из этого и складывается реальный продукт. Поэтому продолжаем работать, тестировать и расти дальше✨ Мы есть на WB и OZON Бренды: FVD и Fashion Vector Design
Игорь Самолет стал «Художником года» по версии Фонда Cosmoscow, он разработает специальный арт-объект к ярмарке Cosmoscow.
Об этом объявили на открытии предаукционной выставки «Архитектура мечты», подготовленной к 13-му Благотворительному аукциону Фонда Cosmoscow. Игорь Самолет работает на стыке фотографии и инсталляции. Его основная техника — перенос цифровых изображений (скриншотов, личных фото, переписок) в физическую среду. Художник печатает на пенопласте, ткани или превращает в объекты и пространственные инсталляции. В марте на крыше самарской галереи «Виктория» открылась новая инсталляция художника Игоря Самолета — «Солнышко». Об этом и о связи художника с городом, мы писали тут. Также ранее Самолет в интервью The Blueprint подробнее рассказал о своем подходе к жизни, работе и творчеству. Его можно прочитать тут. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Вот это поворот, или почему так происходит?
Сегодня большую часть дня решил провести в судействе Workspace Digital Awards. Сейчас идёт первый круг голосования жюри. Участники жюри, среди которых я, оценивают проекты по условной десятке: нравится, не нравится, каждый по своим внутренним ощущениям. И вот, смотрю — работы, которые на других конкурсах брали призы, здесь местами даже до семёрки, по моему мнению, не дотягивают. Просто накидали картинок и прилепили текст коротенький. Реально, проекты которые на Рейтинге Рунета получали золото, здесь описаны в 3-4 абзаца. В целом печальная картина: ощущение, будто люди пытаются уместить полугодовую работу в четыре абзаца. Типа «пришёл клиент, поставил задачу, сделали, все довольны». Ну камон, кейс — это же история. Хочется видеть, как мыслили, какими инсайтами руководствовались, какие решения принимали, где были затыки, как согласовывали, что в итоге внедрили и какой, сука, получился результат. Но ладно, не всё так плохо.🔥 Собственно, за что я люблю Workspace — здесь реально встречаются крутые, продуманные кейсы. Есть несколько студий, за которыми я прям слежу и анализирую. Ребята шарят, как оформлять и рассказывать про свою работу. У них кейс — это не презентация «для галочки», а подробный разбор. Такие проекты приятно оценивать. Пару 10 я уже сегодня поставил. Но в целом картина по больнице такая себе. Сегодня посмотрел около 50 кейсов. И, если честно, примерно 40 из них — одно и то же: клиент пришёл, мы сделали, все счастливы, конец истории. Ну и вот у нас куча картинок с Дипрофайла/Беханса. Пусть так, конечно, но выглядит это, мягко говоря, неитересно. С другой стороны, конкуренции меньше — может, и к лучшему.
😍 HUMAN ищут Арт-директора
HUMAN — агентство, которое уже 10+ лет делает не просто креатив, а создает смыслы: кино, фестивали, арт-объекты, ивенты и рекламные кампании для топовых брендов. Ищут арт-директора, который сможет брать сложные проекты с нуля, задавать сильное визуальное направление, развивать команду дизайнеров и держать высокую планку качества на каждом этапе работы. 📍 Москва, гибрид 🕐 Полная занятость 👀 Что ожидают: – Опыт Senior специалиста и портфолио - Опыт ведения проектов под ключ: от идеи до финальной сдачи клиенту - Сильный арт-дирекшн и умение давать четкие, структурированные правки, которые реально улучшают результат - Экспертное владение Figma и Adobe Suite (Photoshop, Illustrator и др.) - Глубокое понимание адаптации графики под разные носители: digital, офлайн, широкоформатная печать - Опыт с предпечатной подготовкой, оптимизацией файлов, дизайн-системами и мастер-макетами - Насмотренность и системный подход к референсам: не просто “красиво”, а с пониманием, почему это работает - Умение быстро находить визуальные решения в разных стилистиках: от классики до экспериментальной типографики - Осмысленное использование нейросетей как инструмента ускорения с последующей ручной доработкой - Лидерство, умение делегировать, поддерживать команду и выстраивать приоритеты - Сильные коммуникационные навыки и способность защищать визуальные решения перед клиентом и внутри команды 💎 Чем будете заниматься: - Выстраивать процесс так, чтобы финальный визуальный продукт стабильно соответствовал высокому уровню агентства - Проверять и направлять работу дизайнеров на всех этапах проекта - Брать на себя сложные проекты с нуля: формулировать визуальную идею, собирать мудборды и референсы, задавать направление команде - Развивать дизайнеров: помогать лучше чувствовать типографику, сетку, композицию, ритм и иерархию - Помогать команде не закапываться в лишний перфекционизм там, где важнее скорость и точность - Внедрять эффективные инструменты и улучшать внутренние процессы - Участвовать в презентациях идей внутри агентства и с клиентами - Переводить обратную связь в понятные задачи и решения 🦋 Что предлагают: - Оформление по ТК РФ - ДМС - Гибридный формат работы с фокусом на удаленку - Зарплату по итогам собеседования - Полную занятость с гибкими часами работы - Ежеквартальные бонусы - Возможность расти, учиться у сильной команды и делать по-настоящему крутые проекты: от креативов 360 до создания айдентики фестивальных фильмов и м/н фестивалей - Теплую атмосферу без офисного формализма - Важно: бывают периоды высокой загрузки, когда нужно подключаться в выходные, праздники или вне стандартного графика 🔠 Почта для отклика: valerieklabukova@wearehuman.ru
Креативный дизайнер в CMNDA
Мы креативное агентство CMNDA — транслируем наше видение в работе как с крупными брендами, так и в создании новых. Задачи: — создание и реализация креативных концепций — разработка айдентики — многостраничная верстка — иллюстрация/моушн дизайн/веб дизайн и прочие таланты — приветствуются Ожидания: — middle+ уровень, от 3 лет опыта в графическом дизайне — работа в Adobe, Figma — опыт работы с крупными клиентам — знание всех этапов от верстки до подготовки в печать Условия: — удаленный график 5/2 + встречи в Москве в случае проживания (по желанию) — зп по итогам собеседования Контакт для отклика: hi@cmnda.moscow с подписью тот самый дизайнер #дизайн
Издание об искусстве «Артгид» объявило о перезапуске и выходе новой издательской серии — печатных альманахов о культуре разных стран. Первый выпуск о Бразилии представят 30 марта, в тот же день заработает обновленный сайт проекта.
Новый альманах задуман как гид по бразильской художественной сцене. В номер вошло первое на русском языке интервью с философом и общественным деятелем Аилтоном Кренаком, а также беседы с художницей Глисерией Тупинамбой и художником Денилсоном Банивой. Отдельный блок посвящен фигурам бразильского модернизма и современного искусства, среди которых Лижия Кларк, Элиу Ойтисика и Тарсила ду Амарал. Дополняют альманах два фотоэссе художницы Джозиане Диас о природе Амазонки и религиозной общине Vale do Amanhecer. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Рабочие истории
Верстаю вторую книжку Андрея Шапиро, называется «Рабочие истории». О макете: 1. Первая книжка, «Карта процесса-опыта», получилась немного похожей на альбом, потому что сами карты потребовали увеличенного формата. В этот раз автор захотел, чтобы книжка была похожа на книжку и «честный труд». 2. Основной текст идет сплошняком, без искусственного разделения на страницы и развороты. Для монолитности я заменил швейцарский абзац на абзацный отступ и, немного посомневавшись (гротеск всё-таки), выключил основной текст по ширине. При этом «дополнительные» тексты внутри основного — примеры и списки — выровнены по левому краю. 3. На каждой странице есть широкое левое поле, куда встают заголовки, сноски, нумерация примеров (собственно «историй»), картинки и некоторые другие блоки. 4. От прошлого макета остался шрифт Formular, текстовые стили, ну и общий вайб (боже, что я несу). Планируем сдать в печать в апреле-мае.
Изображение поста
Савельева Екатерина
Привет! Я — графический дизайнер с трехлетним опытом работы в рекламном агентстве, где успешно выполняла задачи для таких клиентов, как сеть супермаркетов «Да!», Растишка, Тема, частично работала с Planto и Actimuno. В своей работе я специализируюсь на: * Верстке и разработке визуальных концепций * Создании фирменного стиля и айдентики, подготовке гайдлайнов * Дизайне печатных материалов с учетом требований к печати * Иллюстрациях * Есть опыт работы с упаковкой, хотелось бы развиваться в этом направлении Я ценю четкость и оперативность: всегда укладываюсь в дедлайны и работаю по ТЗ, при этом привнося творческую инициативу. В данный момент ищу интересные проекты на фрилансе, готова рассмотреть предложения о найме и частичной занятости. Буду рада сотрудничеству! → Портфолио Контакт для связи: @KKaterinaSaveleva #портфолио
Изображение поста