Приключение про инвестиции, которое привлекло 60% не инвесторов 😯

«В поисках акций 2» — pixel hunting-квест для Альфа-Инвестиций в мезоамериканском стиле. Чтобы уровни были понятны широкой аудитории, в иллюстрациях соединили мифологию Мезоамерики с поп-культурой Черпали вдохновение отовсюду: от «Волка с Уолл-стрит» и «Игры на понижение» до «Острова сокровищ» и «Аладдина» 40 уровней / 20 уникальных иллюстраций / 5 цветовых палеток / 5 узоров уже можно смотреть на Behance и Dprofile @webzdelnya 💻💻💻

Главные качества, которые мы ждём от кандидатов: неподдельный интерес к своей профессии, умение добиваться результатов в своей работе. Интерес к архитектуре и творческим профессиям вообще. Умение обобщать важное и принимать решения. Жизнерадостность и дружелюбие. Литературная грамотность и общий высокий уровень гуманитарной культуры, ответственность и пунктуальность. Ждём ваше резюме на почте welt@kleinewelt.ru с темой письма: «Руководитель проекта / Координатор проекта». До встречи в Архитектурном бюро Kleinewelt Architekten! #kleineweltarchitekten

«Дизайн-цех» от АКИ открывает десятый сезон, и это тот редкий бриф, где у вас есть выбор сразу из пяти сильных «клиентов»: Московского музея современного искусства, музея-заповедника «Царицыно», Московского планетария, Государственного Дарвиновского музея и Государственного музея А.С.Пушкина. Задача — не «нарисовать красивый принт», а вскрыть ДНК музея и перевести её в сувенир, который хочется носить, дарить, забирать с выставки вместо магнита на холодильник. Почему это круто для карьеры: живой диалог с кураторами и командами заказчиков, а не абстрактное ТЗ, а ещё работа с разными медиумами (текстиль, объекты, упаковка, типографика, иллюстрация). «Дизайн-цех» также позволит потренировать насмотренность на музейном материале, попробовать себя в арт-дирекшене линейки и целого визуального кода, подумать не только об айдентике, но и о производстве и себестоимости. Кидайте заявки до 14 мая здесь ⬅ Интенсив пройдёт с 23 по 24 мая в Московском кластере видеоигр и анимации Агентства креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и в деловом пространстве «МосХаб.Сколково» Департамента информационных технологий города Москвы. [Фабрика Дизайна]

🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]

Приглашаем студентов Университета ПромТехДизайн принять участие в «Нейрофесте 2026» — первой в России национальной программе по поиску и внедрению инноваций для сферы культуры. ⌛️ Здесь ищут цифровые, квантовые и ИИ-решения, которые трансформируют работу музеев, библиотек, театров и создают новые форматы общения с аудиторией. Кто может участвовать? Разработчики, креаторы, стартапы и специалисты в сфере ИИ и квантовых технологий. Есть два типа участников: генераторы идей из творческих индустрий и их технологические воплотители. Что вас ждет? Участие в масштабном акселераторе с менторами от ведущих технологических компаний, возможность представить проект на большом фестивале и побороться за премию и внедрение решения по всей стране. 7 ключевых направлений: Охвачена вся креативная индустрия от сценических перформансов и кино до музыки, цифрового искусства и работы с текстами. 📆 Прием заявок до 1 июня 🖇 Подать заявку и узнать детали 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Вы знаете, что чугунная гиря это русское изобретение и наш дизайн. Но посмотрите как американцы умеют показать процесс производства. Из всего сразу создают бренд. Даже из куска чугуна. Мне нравится, что и у нас это начали понимать. Дизайн помогает сформировать идентичность, ценность, создать культуру. Занять свою нишу. У нас тоже есть свои бренды — например, уральские гири. Но как хорошо американцы научились создавать контент вокруг продукта. Стоит поучиться.

Кажется, квартиры в принципе глубоко интересуют автора: уже на следующей неделе у Кати стартует курс «Антропология аренды: от доходных домов XIX века до Flats for friends» на платформе Facultative. Курс «Антропология аренды» предлагает исследовать феномен съёмного жилья в его культурной, исторической, социальной и медийной многослойности — то есть не как частный сюжет рынка, а как инструмент для анализа городской повседневности и социальных отношений. Напомню, что Facultative — образовательный проект, который предлагает гуманитарное знание для архитекторов. Зачем архитекторам думать об арендном жилье? Чтобы думать о том, как вместе с моделями собственности меняются запросы к пространству. В конце 2025 года вышла статья Колпинец «Прекарная Россия будущего, или “Мир меблированных комнат” сто лет спустя» в научном журнале «Городские исследования и практики» — она не заменит курс, но поможет понять его вектор. Курс начнётся уже 29 апреля: шесть встреч раз в неделю по средам в 19:00 по мск. Фото из проекта Дмитрия Лукьянова «Завтра быстрого приготовления» — я узнала о нём из книги «Формула грёз».

🌕 prorusmag - канал старейшего отечественного архитектурного издания «Проект Россия». Публикует объекты, обзоры, идеи, анонсы, мнения - всё лучшее, что есть в российской архитектуре. 🌟 Drafting Design - Авторские чертежи, профессиональное проектирование и уникальные технические решения от Глеба Гончаренко. 🏢 Russian Architecture - канал о русской архитектуре, дизайне, недвижимости и культуре. С 2018 года публикуются новые места для посещения, исторические точки и современные архитектурне проекты. 9️⃣ Mid-Century, More Than - единственный русско-английский канал о модернизме (в том числе пре- и пост-) в архитектуре, дизайне и культуре. 🌖 Каталог Алвара Аалто - канал о предметном и промышленном дизайне в России. Автор ходит на производства, пишет про дизайнерские интерьеры и поддерживает проекты начинающих дизайнеров. 🌝 Nowadesign - канал о дизайне, архитектуре и современном искусстве. Здесь собраны  вдохновляющие, смелые и неожиданные примеры визуальной культуры со всего мира. 8️⃣ Архитектура | Architecture - канал об архитектуре. Готические соборы, средневековые замки, великолепные дворцы и другое. Подборки, тексты об архитектурных памятниках. 🥺 Предметный дизайн - канал о стильном доме, архитектуре и, конечно же, мебели и декоре. Приятные подборки с hidden gems в интерьере и не только. ❗️ Архитектура и макетирование - Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии. ❗️ Канал Архитектор покажет архитектуру со всех уголков мира. Мы покажзываем устоявшуюся классику и новинки архитектурных шедевров. 👕 Я вас эстетически любил - закулисье дизайнера Насти Мановицкой: О буднях в проектировании диджитал-кофеен и создании собственного фэшн-продукт. Для тех, кто видит в эстетике инструмент. 🙂‍↔️ Innovative Architecture - мировые тренды, смелые проекты и идеи, которые меняют архитектуру сегодня. 💖Подписка на все каналы

Моно-но аварэ (物の哀れ) — один из эстетических принципов, сформировавших культуру Японии в Средневековье. Влияние этой философии в японском творчестве чувствуется до сих пор. Термин можно перевести как «печальная красота вещей» — ощущение, возникающие при созерцании и осознании эфемерности того, что нас окружает. Речь не только о материальных предметах, но и о людях, чувствах, времени или чем-то более абстрактном. Знакомое чувство, но трудно переводимое чувство 🔘 Японские мыслители и поэты пошли дальше прямолинейной эстетизация тоски. Принцип «моно-но аварэ» связывает грусть с неизбежным чувством непостоянства мира и учит находить в нём красоту. Например, восхищение тем, с какой заботой седая старушка ухаживает за садом около ветхого дома. И люди, и цветы со временем завянут, а любое здание с богатой историей неизбежно потребует реставрации. Если сквозь эту экзистенциальную безнадёжность вы смогли прочувствовать красоту момента, то испытали то самое печальное очарование вещей. В чём ценность понятия для креатора 🔘 И хотя впервые принцип был сформулирован в эпоху Эдо в ХVIII веке, само искусство, вдохновлённое моно-но аварэ существовало раньше. Более того, в ХХ веке им руководствовались режиссёры японского кино. Сегодня его используют авторы манги и геймдизайнеры. Надоедливые флэшбеки из аниме и азиатских сериалов, в которой герой переосмысляет жизнь — это оно. При этом схожие чувственные порывы и источники вдохновения есть и были у креаторов других культур и времён. Например, рефлексия Пушкина о петербуржской осени: «Унылая пора! Очей очарованье! Приятна мне твоя прощальная краса — Люблю я пышное природы увяданье, В багрец и в золото одетые леса» Или уже культовая советская песня из к\ф «Земля Санникова»: «Призрачно всё в этом мире бушующем Есть только миг, за него и держись Есть только миг между прошлым и будущим Именно он называется жизнь» Проще говоря, моно-но аварэ учит не просто фиксировать эмоции, но и исследовать их причину. Находить причинно-следственные связи между эмоциями и использовать обнаруженные инсайты в творчестве — сильный навык для любого креатора. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

История кадровых перестановок в Театре-Театре связана с судебным разбирательством, завершившимся в ноябре 2025 года. Тогда суд постановил, что Мильграм в 2022–2023 годах заключал контракты с режиссером Александром Пронькиным — супругом своей дочери Эвы Мильграм — и не сообщил учредителю о конфликте интересов. Суд признал это коррупционным нарушением, после чего Мильграм попытался обжаловать решение, однако апелляция не увенчалась успехом. 13 апреля министерство культуры Пермского края расторгло с ним договор. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

В столице Республики Татарстан стартовала реставрация двухэтажного здания бывшего Александровского детского приюта на ул. Бутлерова — объекта культурного наследия муниципального значения, построенного в 1889 году по проекту архитектора Льва Хрощоновича. 🧮 Ход работ: • Завершены демонтажные работы, усилен фундамент, забетонированы плиты пола; • Ведётся восстановление фасадных архитектурных элементов, отделка помещений, обновление инженерных систем и монтаж подъёмника; • Готовность объекта — 30%. Приют работал до 1935 года, затем здание перешло Дому учёных, с 1993 года — в ведении Академии наук Татарстана, с 2014-го здесь размещался Институт археологии им. А.Х. Халикова. После завершения реставрации в здании откроется государственный фонд поддержки участников СВО «Защитники Отечества». 📏 По материалам: evening-kazan.ru 🗒️ Фото: пресс-служба министерства строительства, архитектуры и ЖКХ Татарстана.

Архи.ру Канал медиа-платформы Архи.ру, посвящённой профессиональному освещению архитектуры, урбанистики и дизайна. Авторские рецензии, мониторинг новостей, интервью, каталог проектов и многое другое. Архитектор Канал покажет архитектуру со всех уголков мира. Мы покажзываем устоявшуюся классику и новинки архитектурных шедевров. Москва. Было — стало Совмещая старинные и современные фотографии, канал показывает как изменилась столица России за последние 100-150 лет. Не волк Крупнейший канал с вакансиями для архитекторов, урбанистов и не только. АРХИТАЙМ Самые яркие новости архитектуры и дизайна с примесью флёра современного искусства, а также поток вакансий и крутых конкурсов для архитекторов и дизайнеров. ReuseArch Истории о редевелопменте, реконструкции и самых неожиданных трансформациях устаревшей архитектуры. attentiview Канал художницы с архитектурным образованием и автора исторического путеводителя по петербургскому району Пески. Виктория пишет об архитектуре и культуре двух столиц — Петербурга и Москвы. Архиблог Анны Мартовицкой Канал архитектурного обозревателя Анны Мартовицкой, автора путеводителей по современной архитектуре. В тг Анна каждый день показывает новую интересную архитектуру, реализованную в России или за рубежом. Brutalism Уникальный проект о самом неоднозначном архитектурном стиле прошедшего столетия. Халтура-Архитектура Канал с актуальными вакансиями для архитекторов. Из интересного: на канале в закреплённых можно найти ежегодную статистику по зарплатам в Москве и регионах; советы по оформлению портфолио, которые помогут раскрыть свою экспертизу и продать свои услуги дороже. Архитектура и макетирование Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии. #подборка #ТГ #рекомендации #коллеги

В моменты, когда вокруг становится особенно тяжело — когда время приносит испытания, потери или неопределённость — многие из нас, творческих людей, замечают одну странную вещь: именно в такие периоды внутри рождается особенно глубокий материал. Боль, тревога, ощущение хрупкости мира… они обостряют чувствительность, заставляют видеть нюансы, которые в спокойные дни остаются незамеченными. Русская культура веками знала эту правду: через переживание часто приходит настоящее понимание и катарсис. Страдание не «требуется» для искусства, но оно может стать мощным топливом, которое превращается в сублимацию — в текст, образ, звук, идею. Важно помнить: мы не обязаны страдать, чтобы творить. Радость, любопытство, тишина и поддержка тоже рождают шедевры. Но если сейчас внутри тяжело — не отмахивайтесь от этих чувств. Позвольте им пройти через вас и превратиться в творчество. Это один из самых честных и целительных способов. В Креативити мы верим: творчество помогает не просто переживать трудные времена, а превращать их в нечто осмысленное и красивое. Для себя и для других. А ещё совсем скоро мы запускаем масштабное переосмысление канала, в котором вы это читаете. Готовим много нового, чтобы вместе становиться сильнее и вдохновеннее. Будем держаться вместе с подпиской Креативити+, где доступен кино-альманах российского дизайн-кода «Лепота», доступный по клику. 📎 Креативити

Мы реализуем архитектурные и градостроительные проекты, направленные на развитие аутентичной среды и культурного ландшафта. Работаем как с новым строительством, так и с редевелопментом в исторической среде. Трансформируем культурный капитал в современные архитектурные решения и так создаем проекты, которые становятся катализаторами развития территории. Мы приглашаем на позиции: - ведущего архитектора - архитектора Условия работы: - Офис в уютной мансарде в центре Москвы ( м. Красные ворота ) - график с 11 до 20 - возможности роста, развития и обучения внутри бюро - заработная плата по итогам собеседования Ведущему архитектору предстоит: - Работать на всех стадиях от исследования и концепции для рабочей документации - Управлять небольшой командой или работать самостоятельно - Коммуницировать со смежниками и вести авторский надзор - Уметь формулировать логику и содержание проекта Мы ожидаем: - Опыт работы от 3 лет - Опыт работы с исторической средой - Опыт участия в проектах стадии П и РД - Уверенное владение archicad (teamwork) - Пакет Adobe Преимуществом будет: - lumion - Опыт работы с объектами культурного наследия Архитектору предстоит: - Работать на всех стадиях от исследования и концепции до рабочей документации под руководством ГАПа или ведущего архитектора - Выполнять аналитические схемы, чертежи, 3-д модели, визуализации и презентации - Также важно умение работать в команде, вести профессиональный диалог и обосновывать свои решения. Мы ожидаем: - Опыт работы от 1 года - Уверенное владение archicad teamwork - Пакет Adobe - Навыки визуализации и создания коллажей Преимуществом будет: - Опыт работы с исторической средой/ объектами культурного наследия - Опыт участия в проектах стадии П - Владение lumion, ai Контакты: https://aprelarchitects.com/aprelarchitects +7 993 519-98-43 Резюме и портфолио можно направить на почту: portfolio@aprelarchitects.com

17 апреля, 20:30 - «Дом Культур» (ул. Сретенка, 25) Презентация новой программы «Медиаискусство» + аудиовизуальное шоу. 18+ 18 апреля, 12:00 - Кампус ЦУ (ул. Гашека, 7) Мастер-класс по созданию синтезатора и экспресс-собеседование. По результатам можно получить грант на программы «Медиаискусство» или «Проектирование человеческого опыта». Участие — по предварительному отбору, нужно портфолио. 🤩 регистрация 🤩

Теллер — медиа-агентство, создающее контентные проекты для крупнейших игроков рынка. Задачи: — разработка визуальной концепции печатного журнала — дизайн полос, работа с макетами — предпечатная подготовка — работа с внутренней редакцией, бильд-редакторами, менеджерами проекта и заказчиком — участие в обсуждении концепций номеров и визуальных решений — соблюдение требований и правок государственного заказчика Ожидания: — опыт работы дизайнером или арт-директором печатных изданий — готовность самостоятельно разрабатывать макеты и работать с предпечатной подготовкой — готовность работать в условиях большого количества правок и согласований — умение соблюдать сроки и работать в производственном ритме издания — опыт работы с инфографикой, картами, маршрутами — опыт работы с типографиями Будет плюсом: — опыт работы с государственными заказчиками или крупными корпоративными проектами — опыт работы с темой туризма, региональных проектов или культурных инициатив Условия: — ежемесячный гонорар по итогам собеседования — формат сотрудничества: СМЗ/ИП — удаленный или гибридный формат работы с возможностью посещения офиса на метро ул. 1905 года Контакт для отклика: job@teller.studio #дизайн

Посмотрите как красиво спроектировано пространство. Это дизайн культурного пространства где создается среда для людей переполненных идеями и задачами изучения устройства мира. Задачи архитектуры и дизайна всегда выше и больше чем просто решение пространственной функциональности — это подчинение пространства символической цели ценности культуры, которая сама начинает зарождаться словно под воздействием общей идеи. Ручей, который начинает орошать всё вокруг плодородием идей и сам является путем и каналом соединяющим источники. Институт Солка — передовой некоммерческий научно-исследовательский центр в Ла-Хойя, Сан-Диего, — был основан в 1960 году Йонасом Солком, гением, стоящим за созданием вакцины от полиомиелита. Этот институт является центром притяжения для ведущих ученых со всего мира, занимающихся передовыми исследованиями в области молекулярной биологии, нейробиологии и геномики. Институт Солка, спроектированный легендарным архитектором Луисом Каном, славится не только своими научными открытиями, но и впечатляющей архитектурой. Минималистский бетонный дизайн, симметричные лабораторные крылья и умиротворенный центральный двор с водным каналом, ведущим к Тихому океану, создают спокойную атмосферу, идеально подходящую для размышлений и новаторских исследований. Очень!

1. Самое высокое заброшенное здание в мире скоро достроят в Китае; 2.В Индии решили построить сразу 100 новых аэропортов; 3.Ландшафтный парк стоимостью 134 миллиона долларов откроется в Британии; 4.В Тибете построят самую масштабную солнечную электростанцию; 5. В Петербурге существенно продвинулся вопрос о воссоздании храма святых благоверных князей Бориса и Глеба на Синопской набережной; 6. Объект культурного наследия за 1 рубль выставлен на торги в Тобольске; 7. Эскиз Казанского вокзала Алексея Щусева впервые показали в Калининграде; 8. В Саратове хотят возродить исторический квартал рядом с Триумфальной аркой; 9. В Екатеринбурге после семи лет работы восстановили усадьбу Железнова. А какие новости слышали вы?

В профессиональном развитии дизайнер проходит несколько ступеней: Исходная ступень развития — эстетическое внимание. Заметное стремление увидеть и понять красоту, гармонию, эстетику как часть хорошо работающего объекта. Первые ступени это результативность проектного мышления. Радость от того, что задуманное получилось. Что заработало, принято, ушло в работу дальше. Это удовольствие от того, что получается и отсутствие истерик и травм от того, что не получается. Следующие ступени это умение работать с технологиями. Развитие инструментальной работы, освоение базовых приёмов и инструментов. Это и карандаш заточит и Photoshop и Figma и промт в нейронке написать. Создавать проекты в инструментальном исполнении. Собирать макеты. Инженерная работа и софт. Третий уровень на который приходят через ступени освоения инструментов — техники мышления. Критические, проектное, креативное, логическое мышление создающее умение осмысленно создавать несколько вариантов решения и выбирать оптимальные. Четвертый уровень это освоение и изучение психологии человека, понимание мотивации и восприятия, особенностей человеческого поведения и коллективные, культурные, социальные особенности человеческого желания и потребности. Умение создавать объекты, которые в психологическом, культурном, социальном измерении ценнее только материального. Исследования экономики и права, социологии и культуры. Пятый уровень. Ступень знаний о капитале. Развитый предпринимательский дух. Желание увеличивать свой капитал в работе с дизайном — материальным, социальным, культурным. Организационные и командные навыки, чтобы эффективней работать и больше получать прибыли со своей деятельности. Шестой уровень. Ступень свободного творчества. Потребность создавать уникальные вещи на границе экспериментальных технологий и искусства. Самореализация как высшая цель. Седьмой уровень развития. Ступень развития навыков педагогики и обучения других. Передача своего опыта и знаний другим как ценности и объекта личного интереса. Познание себя и систематизация своего профессионального опыта как метода и подхода к развитию других. Посмотрите на структуру, конструкцию и красоту материала лестницы. Каменная лестница, ведущая в док Стэнли в Ливерпуле. Эта прибрежная лестница, являющаяся частью системы доков, открытой в 1848 году, относится к числу величайших достижений викторианского морского инженерного искусства в Ливерпуле. Любите дизайн, развивайте себя.

«Русская архитектура — линия, японская — пунктир». По следам лекции «Пространство тонких связей» мы поговорили с основателями бюро Kasa, архитекторами Кеем Сато и Александрой Ковалёвой. Обсудили, как пересекаются две архитектурные культуры: в коммуникации, образовании и традициях. А ещё — про следование трендам, профессиональные вызовы и контраст архитектуры и природы. Интервью будет интересно и тем, кому удалось послушать лекцию, и тем, кто её пропустил. Подписывайтесь на телеграм-канал Материи, чтобы быть в курсе наших материалов и событий. #материя_интервью #материя_архитектуры | | | ◻️ Materia.city