🌻 Поздравляем Ларису Петровну Смирнову! 🌻

Сегодня свой день рождения отмечает руководитель программы «Предметный дизайн», доцент, кандидат искусствоведения и человек, чьё имя неразрывно связано с историей и развитием Института дизайна — Лариса Петровна Смирнова. 🦋 Уважаемая Лариса Петровна! Примите самые искренние поздравления и слова благодарности в этот особенный день! На протяжении многих лет Вы вносите огромный вклад в развитие Института дизайна, формируя его образовательные традиции, поддерживая высокий профессиональный уровень подготовки студентов и вдохновляя новые поколения дизайнеров на творческий поиск и профессиональный рост. Отдельную благодарность хочется выразить за Вашу поддержку студентов, готовность делиться знаниями и помогать находить собственный путь в профессии. Для многих поколений выпускников Вы стали не только наставником, но и человеком, который помог поверить в свои силы и раскрыть творческий потенциал. 💚 Желаем Вам крепкого здоровья, благополучия, душевного тепла, неиссякаемого вдохновения, талантливых учеников, новых профессиональных достижений и радости от каждого реализованного проекта. ✨ Спасибо Вам за огромный вклад в жизнь Института дизайна и за всё, что Вы продолжаете делать для его настоящего и будущего! С уважением и благодарностью, Институт дизайна РГУ им. А. Н. Косыгина 💚

Как я пилю свой продукт. Часть 34.

Всем привет, кто продолжает следить за развитием HireHi. Увлекательная история получается. Кому рассказываю, многие не верят, что продукт сделан исключительно AI инструментами без привлечения команды разработки. Для многих это шок) И тут я соглашусь. Я потратил много сил и времеин, чтобы продукт не выглядел нейрослопом, а выглядел как достойный, быстрый и удобный. И кажется, это получилось. С момента 33 части случилось несколько важных вещей и все положительные Рекорд1 Сервис за последние 30 дней показал рост выручки на 100%. У меня до сих пор не укладывается это в голове, но теперь я точно могу не работать в найме, ведь чистая прибыль покрывает больше 2х зарплат Senior дизайнера в продукте. Ну и каждую неделю рост пробивает предыдущую. Рекорд2 Также, доля использования сервисов растёт и показывает рост от 5 до 110% по некоторым фичам. Динамика положительная и это офигеть как круто. Например, за последний месяц добавили 4000 резюме и по новым категориям, которые только появились уже тоже добавляют. Кайф! Самое основное, чем я занимаюсь сейчас это SEO. Поисковой трафик очень важная веха сервиса и он бесплатный. Всё, что оттуда приходит не стоит ни рубля денег. Например, если привлекать через Яндекс Директ, то я бы уже разорился. Ибо там оч дорогой клик, который не факт, что сконвертирует хотя бы в регистрацию, не говоря уже об оплате. Вчера мы созванивались с агентством и уже начинаем работу. По прогнозу это кратный рост до конца года, но пока загадаывать не будем. Параллельно с SEO работой я сделал достаточно много технических улучшений и правок. Добавил в админке себе воронку когорт, чтобы смотреть что к чему и какие конверсии. Посидел над целями в яндекс метрике. Ещё я начал добавлять больше вакансий из Европы, как многие просили. Ибо сейчас наших людей в Европе довольно много, поэтому вакансий оттуда будет больше. И ещё обновил страницу компании. Теперь там немного большой полезной информации, приходите посмотреть) Скоро я хочу начать привлечение UGC-креаторов, чтобы заполнить сервисом Запретграм. Идеи как это сделать уже есть и генерить сотню роликов тоже. Осталось найти подходящих креаторов, чтобы начать с ними работать. Это уже в процессе) В общем, пока новости такие) Спасибо всем, кто пишет тёплые слова поддержки и пользуется ❤️ 🔠 Смотреть вакансии 🔠 Смотреть вакансии 🔠 Смотреть вакансии Обнял! ч.33

Завтра будет первая лекция моего курса «Вторая жизнь архитектуры». Точнее, даже не первая лекция, а своего рода приквел.

Мне показалось неправильным начинать историю adaptive reuse с 1970-х годов, когда это направление оформилось в самостоятельную архитектурную дисциплину. Потому что сама идея давать зданиям новую жизнь появилась гораздо раньше. Но и пугать слушателей тем, что мы сразу отправимся на две тысячи лет назад не хотелось. Поэтому завтрашняя лекция – она как бонус, зато доступный для всех. Завтра мы поговорим о том, как античные театры превращались в крепости и жилые кварталы, как римские храмы становились церквями, почему в Средние века разбирали древние сооружения на строительный материал, а в эпоху Возрождения, наоборот, начали видеть в них ценность. Проследим долгий путь — от сполий и практичного использования старых стен до рождения идеи сохранения наследия. И только после этого станет понятно, почему в XX веке adaptive reuse возник не на пустом месте, а стал логичным продолжением многовековой истории отношений человека со старой архитектурой. Очень жду завтрашнего вечера. Присоединяйтесь на бесплатную лекцию во вторник 21 июня в 19:30 по ссылке. Займет она 40-50 минут. И сейчас самое время присоединиться к курсу, кто задумал, но оттягивает до последнего. Буду рада видеть архитекторов, девелоперов, всех, кто работает с городской средой, и просто любителей архитектуры. А если вы студент — для вас действует специальная скидка 50% (напишите мне для промокода).

🏆пока вы смотрели финал, мы разбирали 184 страницы брендбука FIFA World Cup 2026⚽️

8 млрд зрителей. 48 команд. 16 городов. 3 страны. один бренд. как управлять идентичностью такого масштаба? 184 страницы технической документации FIFA — это учебник по системному брендингу. 🌠 главная идея: единство через разнообразие не «melting pot», а #WeAre26 — признание различий как силы. 3 страны, 48 команд, 16 городов. каждый со своей идентичностью внутри единой системы. на стр. 18-19 в разделе «brand positioning» FIFA противопоставляет 2 концепции: «Melting pot» (плавильный котёл) — старая американская идея, где все культуры «сплавляются» в одну однородную массу, теряя свою уникальность. vs. «We Are 26» — новая философия, где различия сохраняются и празднуются. не «все становятся одинаковыми», а «все разные, и это наша сила» цитата из брендбука: A new vision of America — not a melting pot, but a place where different cultures, communities and people are recognized and celebrated. 😜 крутые решения: 😆эмблема-скульптура кубок в ультрареалистичном 3D с встроенными PSD-линками. не абстракция — фотореализм. плюс 138 версий под разные сценарии: от вышивки 15мм до билборда 6м. 😆модульная геометрия 2026 разложен на 48 модулей (по числу участников). квадраты + четверть-круги = отсылка к полю и мячу. 😆16 городов = 16 палитр впервые в истории ЧМ каждый город получил уникальную цветовую идентичность. 😆адаптивная типографика кастомный FWC26™ (6 начертаний) + бесплатный Noto Sans. 😆техническая педантичность ✦ отдельные файлы для печати/вышивки/гравировки/экрана ✦ размерные диапазоны XS-XL с готовыми артворками ✦ реверсивные версии под светлые/тёмные фоны ✦ металлические версии с градиентами (золото/серебро/бронза) ✦ сетка 16 колонок с отступами 4% от длинной стороны ✦ Legal Notice™ масштабируется отдельно (мин. 3pt) 👀 что взять в свои проекты: ➽ вместо однотонных заливок — фирменные паттерны (узнаваемость × 3) ➽ контурные версии логотипа для тиснения и гравировки ➽ чек-лист согласования перед печатью — экономит 40% правок (стр. 172) ➽ регламент: 10 дней на утверждение любого макета — нет хаоса «вчера надо было» ➽ готовые шаблоны презентаций и документов — сотрудники не «творят» в дизайне ⚽️ решения FIFA: ✦ 6 форматов эмблемы под задачи ✦ точные CMYK/RGB/Pantone/RAL/NCS раскладки ✦ артворк-библиотека на все случаи ✦ автоматизация контроля качества результат: дизайнер в Мехико и подрядчик в Ванкувере создают материалы в единой стилистике без вашего участия. 📌 главный вывод брендбук — это не расход. это инфраструктура. бренд без системы = маркетинг без аналитики = продажи без CRM. стартап с выручкой $500K и размытым брендом выглядит на $50K. тот же стартап с системным брендом — на $5M. FIFA вкладывает миллионы в 184 страницы правил не просто так — каждый $ в систему возвращается десятью в узнаваемости, лицензионных доходах и стоимости прав. вопрос не «нужен ли брендбук?» вопрос: «сколько я теряю каждый месяц без него?» FIFA управляет идентичностью на 8 млрд зрителей через жёсткую систему. 😋 а мы в aic.ru — создаём системы, которые превращают хаос в прибыль! ➡️ скачать брендбук можно в комментариях
Каждая коллекция начинается с чистого листа. С идеи, которая пока существует только в голове.
А потом начинается самое интересное. ✨ Сначала часы поиска. Референсы, мудборды, эскизы. Иногда кажется, что ничего не получается — а потом вдруг появляется тот самый силуэт. Затем ткани. Поиск нужной фактуры, цвета, пластики. Потом лекала. Раскрой. Шитьё. Нитки, булавки, распоротые швы и переделки. Дальше примерки. Каждый миллиметр имеет значение — где-то поднять линию талии, где-то укоротить рукав, где-то полностью переделать конструкцию. Потом снова машина. Снова примерка. Потом фотосессия. Показ. Первые отзывы. Кажется, можно выдохнуть. ➡️ Но дизайнер знает правду: через несколько дней всё начинается сначала. Новая идея. Новая коллекция. Новый сезон. И именно поэтому так важно сохранять результат своей работы. Очень часто дизайнеры и швеи вкладывают в изделие сотни часов, а потом - 📁 несколько фотографий в телефоне 📁 один пост в соцсетях 📁 через полгода уже невозможно найти собственные работы ‼️ А ведь каждая коллекция - это опыт, который должен работать на вас и приводить новых клиентов. Для этого существует портфолио. Не папка с фотографиями. А история вашего профессионального роста. Именно этому посвящён марафон «Портфолио, которое работает» — 27 июля по 2 августа. Будем собирать портфолио, оформлять проекты, учиться снимать изделия и использовать нейросети для описаний и контента. Пусть каждая коллекция приносит не только удовольствие от процесса, но и новых клиентов ❤️ Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА
REB8T — 3 года. С Днём Рождения нас!
В этом году мы решили отметить на спорте, по-тихому, красиво играли в теннис, ели еду, пили напитки. Пока с большими празднованиями сложно по разным причинам, одна из которых слишком большой разброс городов, где наша команда живет. Но в этом году решили не писать итоги года и другие классические посты, а придумали кое-что другое. За эти три года страсть к играм привела нас к тому, что 50% процентов наших проектов — игры и геймификация Посидели, подумали, что раз нам нравится создавать игровые проекты и мы умеем делать это хорошо, то почему бы не сделать что-то подобное себе, и решили — 20 июля запускаем REB8T 3YEARS GAME прямо в этом канале. Вас ждут задания, ачивки, мини-игра и призы! Призы, кстати, будут для всех участников, а победителей наградим отдельно 😉 Но всё не так просто! Эта геймификация — проверка гипотезы. Вы играете и получаете призы, а мы смотрим на результаты и дорабатываем продукт — все довольны Изначально делали проект для клиента, но он не пригодился (у кого было?) ➡️ Взяли наработки, докрутили, адаптировали и представляем вам! Все подробности расскажем 20 июля, а пока включайте уведомления в канале, чтобы не пропустить старт REB8T 3YEARS GAME! А завершим этот текст, конечно, огромным и теплым респектом нашей команде. Мы тут продолжаем придерживаться нашей эмерджентности — каждый член команды имеет свой опыт, свою историю, которая всегда сильно дополняет любой проект, делая его еще лучше. Один раз ребут - всегда ребут)
Юбилейный #архпароход отправляется! Last call для новых партнеров
Когда в 2016 году «Григорий Пирогов» впервые собрал на своем борту цвет российской архитектуры, все мечтали о том, чтобы плавание оказалось столь же судьбоносным, как у океанского лайнера SS Patris II в 1933 году. Тогда Ле Корбюзье и его соратники по пути из Марселя в Афины провели на нем международный конгресс архитекторов и составили знаменитую Афинскую хартию, определившую облик городов по всему миру на годы вперед. Все мечтали, но никто еще не знал, что российский АРХ Пароход, ставший регулярным, действительно окажет сильнейшее влияние на отечественное архитектурное сообщество и градостроительную повестку. Несколько дней путешествия в теснейшем контакте людей друг с другом, с историей и ландшафтами Волги и российских городов объединяют поколения, генерируют идеи и формируют новые ценности. Юбилейный АРХ Пароход — это одновременно рефлексия и постпроектное исследование эффектов; кристаллизация того главного, что удалось за эти годы, и строительство новых планов. «Григорий Пирогов» вновь встретит старых и новых героев, чтобы стать для них платформой для саморазвития и взаимного переопыления. В течение трех дней участники проекта по традиции обсудят все то, что их волнует — и с той глубиной, которая возникает только в пароходных диалогах, не прекращающихся ни днем, ни ночью: от интеграции с новейшими технологиями до поисков новых источников вдохновения. 📺Мы обсудим роль в Творчестве цифровых технологий и белкового автора. 📐Вспомним Волжский манифест Нормальной архитектуры 2016 года и сформулируем, что такое Нормальная архитектура сегодня. 😇Актуализируем дискуссию о русскости в архитектуре и дизайне в связи с новым запросом на национально-ориентированный стиль и попробуем понять, нужна ли ему «колобковость», которую мы выявили вместе 10 лет назад. ☎️ Запишем в реальном режиме «второй сезон» дебатов о реновации и городах будущего — и поразмыслим о том, как перепридумать наши города. 🏖А еще отметим день рождения Тотана Кузембаева, поделимся впечатлениями из последних путешествий и откровениями, как на нашу жизнь и творчество повлиял АРХ Пароход. Каминг-аут номер 1: не будь парохода — главный редактор ПР не стала бы его главным редактором, не было бы премии Проект Россия и скорее всего журнал закрылся бы в 2017 году. Но вышло иначе — и ПР как всегда принимает самое активное участие в программе путешествия — от состава участников и структуры дискуссионной программы до вечерних капустников, квизов и экскурсий на суше. Среди участников этого года — Сергей Скуратов и Никита Явейн, Юрий Аввакумов и Тотан Кузембаев, Елизавета Лихачева и Андрей Чернихов, Борис Левянт и Олег Шапиро, Тимур Башкаев и Юлий Борисов, Наринэ Тютчева и Максим Атаянц, Владимир Кузьмин и Влад Савинкин, Александр Пономарев и Алексей Козырь, ATRIUM и DNK ag, KPLN и T+T, Kleinewelt Architekten и Citizenstudio, megabudka и ГОРА и многие другие. Держим курс на Тверь и будем держать вас в курсе! А у тех компаний, кто тоже хочет стать частью чего-то большего и готов поддержать проект не только словом, но и делом — еще есть последний шанс!
⌨️ Умная строка станет ещё одним слоем интерфейса
В Ozon Tech разбирают, почему ИИ-строка вряд ли заменит окна, кнопки и экраны. История интерфейсов показывает простую вещь: командная строка, графический интерфейс, смартфоны, часы, голос и AR не отменяли друг друга, а забирали те задачи, где они удобнее. Если нужно найти конкретную вещь, задать вопрос или делегировать сложное действие, строка с ИИ часто быстрее. Если нужно сравнить варианты, увидеть состояние системы, управлять процессом или точно указать на объект, экран с нормальным интерфейсом всё ещё сильнее. Внутри: – Почему интерфейс можно оценивать через скорость задачи, доступность и объём информации; – Как командная строка, GUI, смартфоны и носимые устройства делили сценарии между собой; – Где умная строка реально удобнее кнопок и меню; – Почему ИИ-ответам всё равно нужны карточки, таблицы, ссылки и другие визуальные формы; – Почему будущее интерфейсов больше похоже на связку строки, экрана, голоса и контекста. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
⚡️ПРИЕМ ЗАЯВОК
Стражи истории / графический дизайн Разработайте дизайн-концепции и макеты деколи, вдохновленные военной историей Татарстана и деятельностью выдающихся военачальников, для подарочных наборов пиал для ПАО «Татнефть» ✨ Помимо возможности реализации проекта совместно с ПАО «Татнефть» победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место – 50 000 ₽ 2 место – 30 000 ₽ Чтобы принять участие в проектной школе вам достаточно подать заявку на странице проекта до 31 июля включительно. – Принять участие в конкурсе могут граждане РФ, студенты и выпускники последних 3-х лет всех вузов России, а также – студенты колледжей и техникумов (от 18 лет) – Проект реализуется при поддержку ПАО «Татнефть»
Конкурс иллюстраций несуществующего отеля!
30 июля «Про:взгляд» выпускает в прокат анимационный фильм Леонида Шмелькова «Непокой» — мистический триллер о человеке, который застрял в маленьком провинциальном отеле и не может оттуда выбраться. Отель — одно из самых выразительных пространств в истории кинематографа. От «Сияния» Кубрика до «Гранд Будапешта» Андерсона, от «Твин Пикса» Линча до «Бартона Финка» братьев Коэн. Гостиница раз за разом становится замкнутым миром со своими законами. Время здесь ведет себя иначе, а привычные связи с внешним миром обрываются. Мы предлагаем вам придумать и нарисовать свой отель — его карту, сотрудников и постояльцев, номера, интерьеры и все, что поможет почувствовать ваш мир! Главное, чтобы работу можно было распечатать в формате А6. Затем мы и «Про:взгляд» выберем победителей, чьи работы покажем во всех соцсетях, выпустим небольшим тиражом и подарим гостям премьерных показов «Непокоя». Кроме того, авторы получат приглашения на показ и доступ к одному из курсов BBE: «4 плаката за 4 дня» или «История книжной иллюстрации» на выбор. Для вдохновения смотрите https://drive.google.com/file/d/1898MmCKOwICho6HCytT_WFZ-zCfxGeyS/view?usp%3Dsharing&sa=D&source=editors&ust=1783608287042151&usg=AOvVaw2qR3i-pvBj6ypHzN7EUVRO">трейлер и https://drive.google.com/drive/folders/193TGTN3XvWCK8OV8zovFC_VLp69yqHmE?usp%3Ddrive_link&sa=D&source=editors&ust=1783608265342143&usg=AOvVaw38I4dPtrlHEfIWzDdZe9wF">кадры из «Непокоя»! → Работы присылайте до 22 июля по ссылке, победителя объявим 24 июля. Удачи!
Как я «развел» подрядчиков. Пример сложных переговоров.
Реальная история, где я вынужден был проявить смекалку, чтобы наконец-то получить свой результат. У меня был подрядчик (команда), который делал работу качественно, но постоянно задерживал сроки. Последней точкой кипения стало то, что мы зафиксировали конечную дату сдачи проекта и заранее проговорили это несколько раз. А потом пишем за день: «Все ок, завтра все готово к сдаче?» А они: «Ой, у нас главный специалист заболел, и нужно еще 10 рабочих дней» (читай — 2 календарные недели). А у них директор в отпуске, диалог ведет главный проджект. Я понимаю, что в его голове это длинный шестимесячный проект, и сдача на две недели ничего не испортит, тем более они уже переносят сроки не в первый раз. А главная причина этих переносов в том, что они набрали слишком много проектов и все не вывозят. Я же считываю это так, что они еще могут задержать проект, если им вообще все равно на сроки. Ведь сейчас объективно они меня подставляют. Ок. Первое, что я сделал, — прикинул, на что можно «надавить». Директора нет, а проджект — наемный сотрудник, который всегда отмажется: «Это не мое дело и не мой бизнес, все вопросы к начальнику». То есть он просто включит «дурачка», и крики на него не подействуют. Я решил сказать как есть: если они не сделают эти работы через 5 дней, то мы лучше сделаем их с другими, но в тот срок, который нам нужен. Это нормальная практика, когда еще не выполненный этап работ передается другим по причине недобросовестности исполнителя. И это сработало. Почему? Потому что, если директор приедет из отпуска и узнает, что проджект потерял деньги, то он точно получит п..зды (буквально). И никаких оправданий он не примет. И даже если начальника заранее предупредят, что поставили ультиматум, то он просто скажет: «Да сделайте уже оперативно и заберите последние оплаты». И чтобы это все сделать, я: 1️⃣ Заранее прикинул, могу ли выполнить оставшиеся работы с другим подрядчиком: есть ли исходники и могут ли работы довести до конца. Для этого у меня есть всегда "пул" подрядчиков на ведение других проектов и форс-мажоров. 2️⃣ Оценил условия договора. Базово вы можете всегда отказаться от части еще не выполненных работ. Это ваше святое право. Может, у вас денег нет, или вы попали в аварию, и дальнейшие шаги не актуальны, или подрядчик подставляет. Иронично, но доделать с другими подрядчиками часто бывает и быстрее, и дешевле. Потому что психология обычных аутсорсеров — вначале делать все в срок и по маленькой стоимости, а потом постепенно повышать свои условия. Я философски отношусь к этому, главное, чтобы был разумный потолок этих условий. Обычно они где-то на планке в полтора раза выше изначальной цены останавливаются. Если растут, то плавно расходимся. Поймите правильно: нахер надо платить за работу золотыми слитками?😅 Зачем я вам это рассказываю? У вас в любой работе, тем более проектной, будут подобные ситуации. И вам всегда важно: 🟣Иметь возможность отказаться от ненадежных подрядчиков/клиентов; 🟣Держать «тыл», чтобы заменить одних на других. Например, работать с несколькими подрядчиками/клиентами, так как люди постоянно подставляют и пропадают — таковы реалии; 🟣Если готовы поставить ультиматум, то подготовиться к варианту, когда его примут. А у вас какие были последние сложные переговоры и как вы их решили? И поставьте, пожалуйста, 🔥, если тема полезная. Пока вроде о таком не писал, интересно ваше мнение.
Открытый конкурс «Форма воды» для архитекторов из Республики Татарстан
Как работать с родником так, чтобы сохранить его историю, природный ландшафт и сделать пространство частью повседневной жизни людей? Вместе с компанией «Татнефть» мы запускаем открытый конкурс для архитекторов, ландшафтных инженеров и студентов профильных вузов из Республики Татарстан. Финалисты пройдут обучающую программу по человекоцентричным методам благоустройства родников и водных объектов. Вместе с экспертами в области архитектуры, экологии и социокультурного проектирования участники будут исследовать действующие родники региона, работать с локальным контекстом и разрабатывать проекты их ревитализации. По итогам отбора будут сформированы две команды по три человека. Каждая из них получит в работу один родник и в течение двух месяцев пройдёт путь от полевых исследований до разработки архитектурной концепции. Лучшие проекты будут реализованы в 2027 году. Что получат участники программы: — опыт работы с действующим родником и реальной территорией; — поддержку экспертов на всех этапах; — реализованный проект в портфолио; — вознаграждение в размере 50 000 рублей после защиты. Участие в программе бесплатное, а трансфер до очных встреч оплачивают организаторы. Подать заявку можно до 31 июля через форму или по почте info@novburo.ru с темой письма «Открытый конкурс: Родники». В письме необходимо приложить портфолио и короткое мотивационное сообщение. Подробнее о программе — по ссылке. Проект реализуется Бюро «НОВЬ» по инициативе компании «Татнефть» при участии Института исследования стрит-арта. Скоро расскажем подробнее о команде экспертов и наставников программы.
Какие самые культовые и узнаваемые музыкальные обложки на всю вселенную? А вы смогли бы узнать их по минимальному фрагменту?
Когда мы начали работать над айдентикой для музыкального агентства (UNI)VERSE, мы поняли, что для нас музыка существует не только в звуке. Она давно живет в памяти, в визуальной культуре, в маленьких деталях, которые мы узнаём раньше, чем успеваем вспомнить их происхождение. Мы собрали несколько десятков культовых музыкальных обложек разных эпох и жанров и попробовали провести небольшой эксперимент — найти в каждой один-единственный элемент, которого уже достаточно, чтобы память начала достраивать остальное. Потом все эти фрагменты смешались между собой. Потеряли авторство. Стали новым алфавитом. Так появилась идея превратить айдентику в постоянно меняющуюся вселенную, где каждый носитель — новая композиция из знакомых, но уже переосмысленных символов. Мне вообще очень нравится работать именно так. Не изобретать форму с нуля, а искать культурные закономерности, связи, отношения между вещами. Иногда достаточно изменить контекст, и привычный объект начинает рассказывать совсем другую историю. Спасибо команде odd works и ребятам из (UNI)VERSE за доверие к этой идее. Проект уже на Behance, скорее летим смореть.
Что должно быть в портфолио дизайнера одежды - полный список по этапам работы⬇️
Портфолио - это не архив. Это демонстрация того, как вы думаете и работаете. Покажите весь цикл - от идеи до финального образа. ✦ Настроенческий борд Откуда пришла идея коллекции. Атмосфера, цвет, эпоха, референсы. Показывает, что вы умеете работать с концепцией, а не просто рисовать вещи. ✦ Художественные эскизы Силуэты, образы, движение. Здесь виден ваш художественный язык — как вы чувствуете форму и стиль. ✦ Технические эскизы в Adobe Illustrator Плоские раскладки спереди и сзади, швы, фурнитура, детали. Обязательный минимум для любого профессионального портфолио. Без этого блока портфолио не читается как рабочий инструмент. ✦ Техническое описание Спецификация хотя бы по одной модели. Материалы, конструктивные узлы, рекомендации по пошиву. Показывает, что вы понимаете производство. ✦ Фотореализм из эскиза Визуализация готового изделия — как оно будет выглядеть в жизни. Сегодня делается через нейросети без фотосессии. ✦ Примерка Изделие на фигуре. Виртуальная или реальная — неважно. Важно, что клиент или работодатель видит посадку и пропорции. ✦ Стилевая съёмка Образ в контексте — студия, натура, атмосфера бренда. Показывает, как вещь живёт за пределами технического задания. ✦ Карточка товара Если работаете с маркетплейсами или собственным брендом — это отдельный блок, который показывает коммерческое мышление. ✦ Стилевой борд Финальная упаковка коллекции как единой истории. Связывает все элементы в одно профессиональное высказывание. Не нужно всё сразу. Начните с того, что есть, и выстройте это как систему. Если хотите собрать своё портфолио по этой логике - именно это мы делаем на марафоне «Портфолио, которое работает». С 27 июля по 2 августа, доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А что из этого списка у вас уже есть? Напишите в комментариях.
Долгожданный выпуск подкаста про банк PLATA на моем youtube канале!
Как строить бренд финтеха 🦄 с нуля в чужой культуре 🇲🇽, почему в Мексике минимализм читается как бедность, и что реально даёт AI-нейросети в производственной цепочке дизайнера. Я пообщался с Александром Николаевым — бренд-дизайнер банка PLATA в Мехико, он четвёртый год отвечает за бренд, визуал и смыслы 😎. PLATA — цифровой банк для Мексики, построенный командой выходцев из Тинькова. Первые версии продукта делали вчетвером — Александр, Игорь, Катя и Александр Сыров (сейчас — дизайн-директор Платы). — Как строить бренд и весь дизайн банка вчетвером - с чистого листа создали дизайн-систему, бренд, визуальный стиль, приложение и маркетинг параллельно — Почему разделение на «интерфейсных» и «визуальных» дизайнеров — устаревшая идея — Главный инсайт: в Мексике минимализм читается не как премиум, а как «человек не постарался», как бедность — Легендарная история с новогодним мерчом в стиле Покраса Лампаса, который мексиканские коллеги встретили словами «в фавелах маргиналы в таком ходят» — Эволюция оранжевого цвета Платы: от градиентов «всё оранжевое» до метафоры «свет на оранжевой стене в тени» с точечными акцентами. И уход в тёмные оттенки, когда DiDi запустил такси-кредитку тоже оранжевого цвета — Признаки бренда Платы без логотипа: оранжевый, работа с металлом, Tone of Voice, качество графона — «Лайтморфизм» как прогноз следующей волны после неоморфизма и гласморфизма: дизайнеры научатся рисовать не тени, а свет, блики и рефлексы с историей — Как строили бренд Платы: психогеометрия + архетипы Юнга + типы потребителей (лекция Кожанова «Бренд и физиология») — Почему выбрали связку бунтаря и искателя и как «Real Money, Real Cashback» попала в архетип бунтаря на мексиканском рынке — Культура работы в Плате: «не делай плохих вещей», подход из Тинькова, увеличенный в разы. История про иконку «плюс», которую Александр рисовал 5 месяцев — Успешный цифровой банк без сильного дизайна возможен? Нет. Все интерфейсы уже одинаковые, надо цеплять эмоцией — как Duolingo с совой — Как AI-нейросети реально работают в производстве Ставьте лайки 👍, делитесь, подписывайтесь на мой ютуб канал.
Я ненавидел школу в детстве.
🤮 Учителей, которые позволяли себе унижать детей "Ты тупой, Воронин!" "Какая тебе Москва, не смеши мои очки!" 😵 Саму систему, в которой отвратительные методы обучения — Вызывать к доске, даже если я говорю "я не готов". Не просто поставить двойку, а поиздеваться. — Весь урок просто читать учебник вслух, ведь это так эффективно! — Заставлять ВСЕХ учить ПРАВОСЛАВИЕ МАТЬ ЕГО. Классный и нужный предмет. Особенно ребятам из других религий. ☠️ Постоянное ощущение небезопасности — Засмеют, если ты тупишь — Забулят, если ты слишком умный — Причем не только дети, но и учителя Я ненавидел школу в детстве по множеству причин. Наверно поэтому и стал заниматься образованием. Чтобы другим ребятам учиться было весело. Чтобы вам было интересно. Чтобы вас хвалили и делали самооценку крепче. Чтобы вы чувствовали "Ура, я могу!" Чтобы вам было безопасно. Чтобы вам хотелось вернуться. И когда я увидел сегодня отзыв одной из выпускниц: "Заканчиваю курс, а у самой слезы на глазах( Не хочу прощаться." Мне стало одновременно немного грустно, но ещё очень радостно. Да, сейчас у школы нет сверхдоходов (а иногда и доходов ахахахха). Да, время у всех непростое. Но я чувствую себя очень счастливым, когда вижу как вам нравится учиться в нашей школе. В моей школе. Четвертый год идёт эта сложная история и 4 года я продолжаю сажать цветы. И сейчас это делаю не только я, но и большая команда замечательных кураторов и других членов команды. Спасибо вам, что помогаете нести свет в это непростое время. Работаем дальше 🤝
Готовлю наш курс про ReuseArch и в очередной раз убеждаюсь, что любой большой архитектурный поворот сначала происходит в проектах, а потом получает осмысление в архитектурной теории, и только после этого становится новой нормой.
Для истории adaptive reuse одной из главных таких работ стала совсем небольшая статья Родольфо Мачадо Old Buildings as Palimpsest (1976). К моменту ее появления архитекторы уже начали по-новому работать с исторической архитектурой: Карло Скарпа, Лина Бо Барди и другие показали, что старое здание может стать отправной точкой для новой архитектуры. Но для любой архитектурной революции нужны не только проекты, но и правильные формулировки. Именно Мачадо ввел любимую многими (да и мной тоже) метафору архитектурного палимпсеста. Палимпсестом, если вы помните, называют старинный пергамент, с которого соскабливали старый текст, чтобы написать новый. Но полностью стереть написанное невозможно: под новым письмом всегда проступают прежние строки. Так же, по мнению Мачадо, устроена и архитектура: «с формальной точки зрения перестройку можно рассматривать как переписывание». Эта короткая фраза оказалась удивительно важной. Она предложила смотреть на приспособление как на продолжение истории здания, добавление еще одного слоя к уже существующим. По сути, многие лучшие проекты последних десятилетий выросли именно из такого отношения. (ввожу тэг #немноготеории, на случай, если буду находить еще хорошее) P.S. На фото реконструкция музея Кастельвеккьо в Вероне, выполненная Карло Скарпой в 1964 году. Один из проектов, который во многом подготовил появление статьи Мачадо: новое и старое здесь не спорят друг с другом, а существуют как разные слои одной истории. Обязательно расскажу о нем отдельно.
Минутка историй:
Вы можете быть очень талантливым профессионалом и обладать опытом и технологиями, но проект будет зависеть от других людей в продакшене
Давно не было рекомендаций фильмов, а я как раз посмотрела хороший.
Настройщик/Tuner (2025) Сильный каст (потрясающего актера подобрали на главную роль), уникальный сюжет, интересный сторителлинг и в целом погружение в профессию настройщика фортепиано. У главного героя гиперакузия, обычный мир кажется невероятно шумным и дискомфортным, поэтому он всегда ходит в шумодавах поверх беруш. При этом у него абсолютный слух и в прошлом он был гением в музыкальной сфере. Веришь в его историю и актерскую игру на 100%. Ну, а дальше сами посмотрите 😛 P. S. У фильма какие-то абсолютно странные обложки, совершенно не отображающие смысл сюжета.
❕ Вопрос, который я слышу постоянно: что именно класть в портфолио - иллюстрации, фото или съёмку с подиума?
Отвечаю по каждому формату - что он даёт и когда работает. ➡️ Иллюстрация Это ваш профессиональный язык. Технический эскиз в Adobe Illustrator - плоская раскладка спереди и сзади, швы, фурнитура, детали - читается на любом уровне: байером, технологом, работодателем. Художественная иллюстрация показывает чувство образа и стиль мышления. В портфолио нужны оба типа: один говорит «умею работать с производством», второй — «умею думать образами». ➡️ Фото Реальное изделие на фото - сильный аргумент. Но только если фото качественное и изделие сделано профессионально. Плохо снятая вещь на вешалке работает против вас. Сегодня фото можно заменить или усилить фотореалистичной визуализацией через нейросети - виртуальная примерка на фигуре даёт тот же эффект «вижу реальную вещь» без фотосессии. ➡️ Подиум Если у вас есть видео или фото с показа - это отдельная ценность. Подиум показывает, как изделие живёт в движении, как выстроена коллекция целиком, что вы умеете думать не про одну вещь, а про историю. Даже студенческий показ или открытый марафон - достойный материал. ➡️ Как это собрать в одно портфолио: ✦ Технические эскизы — обязательный минимум ✦ Иллюстрация с концепцией — показывает мышление ✦ Визуализация или фото готового изделия — доказательство ✦ Коллекция целиком — подиум, анимация или презентация Не нужно всё сразу. Нужно выбрать то, что есть, и подать это как систему — а не как архив работ. Если хотите разобраться, какие именно работы выбрать из вашего архива и как их выстроить - присоединяйтесь к марафону✅ А что из этого у вас уже есть? Напишите в комментариях - иллюстрации, фото, подиум или пока ничего из перечисленного.