Hey everyone!

I’m back from a dreamy 2-week vacation in Morocco 🌊 And decided to start with a quick Q&A — thanks for all your questions in comments and DMs! 💛 Let’s go Where are you from? I was born and raised in Kazan, Russia. What’s your education? I have a degree in programming. Later on, while already working as a designer, I got a master’s degree in textile design. Why did you become a designer? While learning to code, I realized I was way more into how things looked than how they worked. Why this channel? I started it just for myself — years ago on a different platform (VK), when I worked in a web studio. I were always searching for good mockups and fonts. Even though I left the studio long ago, I kept collecting and sharing — just for fun. And here we are. How did you become a UX/UI designer? 13 years ago, there were no courses, no mentors. But there were books — books that taught the value of clarity, balance, contrast, grouping, and space. In the first year, I read a lot and practiced by copying great work to build up my skills. Then I joined a startup, where I learned everything through real projects — and much of that experience still helps me today. Was I scared? Yes, 100%. I already had a stable, well-paid job, and switching paths felt like a big risk. I kept thinking: “Can I really be a designer without an art degree?” Then my neighbor — a backend developer — told me that “You don’t need to be an artist to be a UX UI designer.” He also said that some of the designers he works with don’t have any education. That helped me stop overthinking and just start. If you’ve ever had the same doubts — forget them. You don’t need a perfect background. You need curiosity, consistency, and the courage to begin. Love you all. Happy Friday — and never settle. 💛
Изображение поста

Шорт-лист Dprofile Award 2025 — номинация «UI-дизайн» от Perasperadastra.

15 лучших проектов, которые жюри отметило среди десятков номинантов. Кто станет финалистом и победителем — узнаете на церемонии награждения 15 ноября в Москве. — Chipsa — «Chillbase Game Development Studio Website»;SLOY — «Fun Express»;REBOOT DIGITAL STUDIO — «Ху из гилти»;Артём Марковский — «Russian Mockups»;lookwide.studio — «РК СПАРТАК | web»;Иван Ермаков — «Alinma Bank»;Алексей Юрков — «ARENA BULLS»;YAN THUG — «KEEP. | Website»;AVA — «СИБЭКС»;Stebnev-Studio — «ROKE Swiss»;Влад Гончаров — «Kraster Wallet®»;Анатолий Иванов — «Уральское индустриальное биеннале современного искусства»;REBOOT DIGITAL STUDIO — «Сообщество Изионистов»;Izum.Digital — «IZUM.STUDY»;Дмитрий Прозоров — «МТС Adtech». Благодарим всех, кто принял участие в конкурсе и номинации! Если вашей работы нет в этом списке — её можно будет доработать и подать на конкурс в следующем году. Также огромное спасибо членам жюри, которые отсмотрели столько работ и сделали этот сложный выбор. Все шорт-листы — смотрите #dprofile-award-2025-short-list">на странице фестиваля и премии. До встречи на фесте! Купить билет на Dprofile Fest & Award 2025
Изображение поста

для тех, кто устал от систем и ux-логики и хочет вернуть в дизайн чувственность и кайф, мы запустили look and feel – авторский видео-учебник от 🍓 жени ярового и лидов прагматики.

в основе – опыт компании и «большой практики», через которую уже прошли 200+ дизайнеров. теперь мы собрали всё самое важное о выразительности интерфейсов в одном месте – как библиотеку наблюдений и упражнений. внутри уже ждут первые 3 главы с заданиями, а новые материалы будут регулярно появляться. бонусом для участников – ежемесячные дизайн-практики с прагматикой. доступ навсегда. никаких подписок.

Опыт, которым обязательно надо делиться...

Короче, я в небольшом волнении опять. 18 октября я еду в Омский Политехнический Университет на факультет дизайна с лекцией. Долго думал, о чём говорить молодым дизайнерам — хотел, чтобы было не просто интересно, а реально полезно. В прошлом году я рассказывал о том, в каких направлениях развиваться дизайнеру. Про рынок диджитал и в какой он сейчас жопе — ребятам знать пока рано. Это слишком сурово для новичков, им пока не нужны эти истории. Я нашёл тему, которая кажется мне подходящей. Она про то, как насмотренность превратить в инструмент, а не в зависимость от чужого вкуса. Для многих начинающих дизайнеров это больная тема: им сложно понять, что им нравится. Еще сложнее объяснить, почему именно это нравится. ДЛя многих почти невозможно работать, не застряв на копировании чужого стиля. Многие так и делают — видят классного дизайнера, повторяют его приёмы, стиль, и застревают в этом. Я буду показывать, как работать с референсами, как развивать визуальное мышление и на что обращать внимание. Моя цель сделать так, чтобы у ребят не было больше страха перед чистым листом. Чтобы они понимали, что видеть — это одно, а осмысленно использовать то, что видишь — совсем другое. Сейчас мы делаем презентацию, и там появился маленький помощник — БЛУК. Симбиоз слов «blue» и «look», такой синий наблюдатель, который помогает видеть, а не просто смотреть. Очень жду 18 октября, 🔥 чтобы поделиться этим со студентами и сделать их первые шаги в профессии чуть увереннее. @Саша из Анкоры
Изображение поста
Можно ли в 2025 собрать компанию-единорога в одно лицо — с ноутбуком и пачкой нейросетей под рукой?
Это очередной выпуск подкаста, в котором мы серьёзно и по-взрослому говорим про нейросети как инструмент бизнеса и корпоративный стандарт. В гостях — Дмитрий Малахов, владелец @StilistaBot, предприниматель и IT-лидер, который делает продукты в одиночку и доказывает, что это не фантастика. В этом выпуске говорим про: — стартапы и нейросети как электричество 130 лет назад — взрослый и серьёзный подход к ИИ, без хайпа и иллюзий — как один человек может работать за десятерых, если правильно вайбкодит — где нейросети реально спасают и бизнес и жизнь — зачем учить ботов делать маникюр и почему серьги — самая сложная задача 😁 Выпуск получился и про настоящее и про будущее. Возможно, именно вы — тот самый инди-разработчик, который вырастит из идеи компанию-единорога. А ещё, Дима поделился промокодом для вас в @StilistaBot, в котором вы можете примерить одежду или подобрать образ из своих вещей на вечер: LOOKBOOST Ведущие подкаста: Женя Шевцов и Настя Лавруш 💬 Слушать в Telegram 🎙 Слушать в Apple Подкасты 🎵 Слушать на Яндекс.Музыке 🎵 Слушать на Spotify Все ссылки, которые упоминались в подкасте добавил в комментарии к этому посту. Приятного прослушивания ❤️
Изображение поста
Конкурс «Брера Collectible»
Организатор: Dantone Home Дата заявки: до 15 октября 2025 Возраст: от 18 лет Награды: поездка в Дубай, денежные сертификаты Организаторы приглашают создать коллекционный дизайн кресла Брера — новинки 2025 года, воплощающей ДНК Dantone Home. Модель объединяет look&feel в духе современной классики, с которой начинал бренд, с актуальными стилевыми направлениями, благодаря чему Брера подходит как для интерьеров в традиционной стилистике, так и для контемпорари, а также декораторских экспериментов. ⭐️ Конкурс открыт для: * начинающих и профессиональных предметных и интерьерных дизайнеров; * студентов профильных ВУЗов; * художников и мастеров ДПИ. ✍️ Техническое задание: Необходимо разработать авторский вариант оформления кресла Брера (отделка, обивка, текстура, цвет, принт, любые экспериментальные идеи и материалы), сохранив узнаваемый силуэт. Представить 3D-визуализацию и/или коллаж кресла в интерьере. 🏆Призовой фонд 1️⃣ место Поездка в Дубай на 3 дня с посещением крупнейшего дизайн-центра Dantone Home. 2️⃣ место Сертификат Dantone Home на сумму 150 000 рублей. 3️⃣ место Сертификат Dantone Home на сумму 100 000 рублей. Финалисты посетят производство и шоурум Dantone Home в Москве. Положение и правила подачи заявки опубликованы на странице организатора. Понравился пост? Помоги каналу, подари ⭐ Написать админу Наши telegram каналы: 1. Фото и видео конкурсы 2. Лучшие фотографии мира 3. Рисунок и дизайн 4. Детские конкурсы
Изображение поста
🌊Инновационные проекты, подобные платью от Iris van Herpen с биолюминесцентными водорослями, демонстрируют огромный потенциал междисциплинарного сотрудничества между модой, биотехнологиями и наукой. Этот прорывной проект не только переосмысливает традиционные представления о высокой моде, но и открывает новые горизонты в области экологичного дизайна.
➡️ Идея создать полностью живой предмет одежды, который бы демонстрировался на подиуме в Париже, была невероятно амбициозной. При этом дизайн должен был соответствовать уровню сложности и детализации, характерному для работ Ирис ван Херпен. Платье под названием «Living Look 1» было создано совместно с биодизайнером Кристофером Беллами, известным как Bio Crafted. Оно светилось в темноте благодаря 125 миллионам биолюминесцентных водорослей Pyrocystis Lunula. Помимо светящихся узоров из живых водорослей на платье, светился и сам подиум благодаря световым скульптурам и продуманной сценографии художника Ника Ферстанда. Произведения искусства Ника Ферстанда, названные «биосферными», добавляют больше света в шоу, заставляя биолюминесцентные водоросли на поверхности платья Iris van Herpen, светиться еще ярче.  ➡️ После инкапсуляции водоросли нуждаются только в регулярном солнечном свете для фотосинтеза и поддержания своего суточного ритма. Биоматериал может жить много месяцев, даже в жаркую погоду, и Крис Беллами говорит, что у него также есть образцы, которые живут более года. Однако, поскольку этот новый материал является настолько экспериментальным, что работа над его изучением проводится постоянно, чтобы понять как этот живой материал взаимодействует с окружающей средой. Для того чтобы сохранить водоросли в идеальном состоянии для модного показа, была разработана специальная полноразмерная климатическая камера для транспортировки одежды. Камера позволяет поддерживать циркадный ритм материала и демонстрировать платье в разных местах.  Подробнее на designnews.ru #biodesign #мода
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Looks really stunning!
Create Realistic Looking Forests & Mountains in Blender
В этом курсе вы научитесь создавать горы и озёра в Blender, используя уже встроенное дополнение Blender ANT Landscape. Более того, вы научитесь текстурировать их, освещать сцену и к концу курса создавать реалистичное окружение. Кроме того, вы получите множество техник, советов и рабочих процессов, которые выведут ваши навыки работы с 3D на новый уровень. 🗣Язык: ENG 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Blender #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс!
Изображение поста
Archviz Artist - Exterior & Interior Animation 2.0 - создание 3D-анимаций в 3ds Max
🏚 Описание: ArchViz Artist - Exterior & Interior Animation 2.0 — продвинутый курс от ArchViz Artist по созданию 3D-анимаций в 3ds Max с Corona и V-Ray! Идеален для начинающих и опытных 3D-художников, стремящихся создавать кинематографичные архитектурные визуализации. ✅ Содержит: - 80+ уроков: От базовых до продвинутых техник анимации. - Полный процесс: Моделирование, настройка камер, освещение, рендеринг. - Водные симуляции: Использование Phoenix FD для реалистичных эффектов. - Tyflow: Создание анимаций, таких как пузырьки в бокале. - Движение камеры: Техники из видеографии для динамичных сцен. - Постпродакшн: Работа в Adobe Premiere Pro и After Effects. - Бизнес-аспект: Как оценивать проекты и управлять клиентами. - Ресурсы: 25 стартовых сцен (без коммерческих текстур). Совместимость: Windows, macOS, 3ds Max 2024, Corona 9, V-Ray 6 ENG Description: ArchViz Artist - Exterior & Interior Animation 2.0 is an advanced course from ArchViz Artist on creating 3D animations in 3ds Max with Corona and V-Ray! Ideal for beginners and experienced 3D artists looking to create cinematic architectural visualizations. 🔸Объем: 33,7 ГБ 🗣Язык: ENG - RUS ➡️ КАНАЛ ⬅️ 💬 Комментарии 👉🏼 СКАЧАТЬ в приватном канале - 👈🏼 Download in a private channel #курсы #3Ds_Max #3d #Спонсорство #по_подписке Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс!
#AfterEffects #Текст #Интро
The Inside Look Заголовок с переходом. Можно использовать как интро 4К, Adobe After Effects CC 2023+ Скачать 10,5 мб
Filmmakers Academy - Building Your Cinematic Look
🎥 Описание: Filmmakers Academy - Building Your Cinematic Look - создание вашего кинематографического образа начинается со сценария и продолжается как совместный процесс на протяжении всего производства и постпродакшена. От вдохновения культовыми книгами о кинематографе до создания лукбука и создания окружающего мира — Шейн Хёрлбат из ASC опирается на свой опыт создания футуристических миров и использования света, чтобы показать, как создать желаемый образ. 🗣Язык: ENG - RUS 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Кино #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс!
Изображение поста
OverlayFX - Movie Inspired Looks VOL.1 (LUTs)
📸 OverlayFX - Movie Inspired Looks VOL.1 (LUTs) - достигните голливудского уровня цветокоррекции с Movie Inspired Looks VOL.1 — тщательно подобранной коллекцией из более чем 40 LUT-таблиц, вдохновлённых культовыми фильмами. Этот пакет, разработанный для придания вашим изображениям кинематографической глубины, контрастности и атмосферы, обеспечивает профессиональное качество в форматах CUBE, 3DL, CSP и ICC, обеспечивая полную совместимость со всеми основными программами для редактирования видео и цветокоррекции. 🔹Формат: Cube, CSP, 3DL, ICC Источник ➡️КАНАЛ⬅️ 💬 Комментарии 👉🏼 СКАЧАТЬ в приватном канале #LUTs #OverlayFX #Спонсорство #по_подписке
Изображение поста
Выражение Look At
Применять к параметру Rotation: Target = thisComp.layer("Target"); // заменить на целевой слой delta = thisLayer.toComp(thisLayer.anchorPoint) - Target.toComp(Target.anchorPoint); radiansToDegrees(Math.atan2(delta[1], delta[0])) - 90 + value; #expressions 🎥 Видеогуру
💫 Огромный бесплатный UI Kit, с более чем 1000 иконками, тёмной и светлой темой, компонентами и Auto Layout.
Изображение поста
💻 Adobe Substance 3D Designer 15.0: Новый уровень процедурного текстурирования и визуализации
Adobe представила Substance 3D Designer 15.0 — важное обновление ключевого инструмента процедурного текстурирования. С новой системой рендера, постобработкой и возможностью редактировать материалы прямо в контексте 3D-сцены Designer делает серьёзный шаг к превращению из генератора нод в полноценную среду визуального lookdev’а. ➕ Новый 3D Renderer: Raster и Path Tracer Designer 15.0 получил встроенный 3D-рендерер, заменяющий старые OpenGL и Iray. Он работает в двух режимах: ⭐️Rasterizer — быстрый интерактивный режим со сглаживанием теней, ground plane, отображением света и камер. ⭐️Path Tracer — трассировка лучей для фотореалистичных превью с учётом глобального освещения, прозрачности и сложных материалов. Поддерживает физически корректные материалы (PBR), камеры, цветовые пространства и рендер-окружение. ➕ Post-Processing эффекты Теперь ты можешь добавлять постобработку прямо во viewport: ⭐️Bloom: подсветка, создающая ореол вокруг сильно светящихся участков. ⭐️Tone Mapping: управление экспозицией, поддержка ACES, AgX. ⭐️Depth of Field: размытие по глубине (в raster режиме). ⭐️Vignette, Color Correction, White Balance и др. Эффекты настраиваются через панель, сохраняются в проекте, применимы к любому viewport‑рендеру. ➕ Контекстное редактирование сцен (USD + glTF) Самое революционное нововведение — Designer теперь может импортировать целые сцены: ⭐️Поддержка: USD, glTF, FBX, OBJ, PLY, STL ⭐️Сохраняется свет, материалы, камеры, трансформации ⭐️Можно изолировать нужный объект, быстро заменить материалы и отрендерить результат в viewport ⭐️Поддержка USD layering: ты не изменяешь оригинал, а создаёшь поверх слой с материалами Это превращает Designer в визуальный lookdev-инструмент, а не только в генератор текстур. ➕ Обновления в UI и UX ⭐️Новая система Rich Tooltips показывает при наведении на ноду её иллюстрацию, краткое описание и ссылку на документацию. ⭐️Улучшен Node Inspector: больше интерактивности, улучшенный скейлинг ⭐️Поддержка не квадратных UV-развёрток с управлением Tile Ratio ➕ Производительность и пайплайн ⭐️GPU-ускорение текстурного baking’а (AO, Normal, Curvature, Thickness и т.д.) ⭐️Улучшенная стабильность при использовании больших текстур ⭐️Обновления библиотек: USD SDK, OpenColorIO 2.3, Boost 1.83 и др. ⭐️Больше точности при работе в цветовых пространствах (sRGB, ACES, AgX) ➕ Полезные улучшения в Substance Graph ⭐️Новая нода RGBA to Grayscale ⭐️Обновлены ноды Shape Splatter, Flood Fill to Index ⭐️Поддержка Scene Environment как источника света (HDRI прямо из сцены) ⭐️Добавлены параметры среды: Sun Direction, Ground Albedo, Environment Rotation 📍Adobe Substance 3D Designer 15.0 — важный шаг к объединению процедурного текстурирования и полноценного визуального редактора. Новые возможности рендеринга, постобработки и работы с контекстными сценами открывают новые горизонты для художников и технических специалистов. Обновление однозначно заслуживает внимания тех, кто хочет повысить качество и скорость работы с материалами. ▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️▪️ Текст подготовил: Александр Чехутин @gripinsky #gripinsky_статья #gripinsky_soft #gripinsky_статья_SD #gripinsky_статья_обновления
Изображение поста
Why CGI Characters Still Look Dead Inside — InspirationTuts
Изображение поста
Как сформулировать промт для MidJourney, чтобы иллюстрация выглядела живой, а не как статичный натюрморт?
Многие иллюстрации в MidJourney кажутся красивыми, но «мертвыми» — они больше похожи на постановочный натюрморт или замершую сцену. Чтобы добавить движение и жизнь, попробуйте эти приёмы: 🌬 1. Добавьте динамику в описание Вместо: “woman in a linen dress in a field” Попробуйте: “woman in a linen dress walking through a field, hair moving in the breeze, hand gently touching the flowers” ☝️ Движение (walking, running, turning) сразу оживляет кадр. 💨 2. Используйте атмосферные элементы Добавьте в промт элементы природы: “summer breeze, fluttering curtains, ripples on the water, falling petals” Они создают эффект настоящего момента. 👀 3. Придумайте контекст для персонажа Что он делает? Не просто «сидит», а: “laughing with friends at a summer picnic, pouring tea from a thermos, reaching for fresh strawberries” Такие действия делают иллюстрацию естественной. 🎨 4. Выберите правильный стиль Для живых сцен подойдут: “candid photography, soft focus, golden hour light” (если хотите реализм) “watercolor illustration, hand-drawn look, flowing lines” (если хотите художественность) 🔥 Пример «живого» промта: young woman in a white linen dress walking barefoot through a blooming meadow, hair flowing in the wind, soft golden sunlight, summer breeze, candid moment, realistic photography, ultra detailed --v 7 --ar 2:3 --s 700 AI Design Gurus | Нейросети для графических дизайнеров и контент-мейкеров
Изображение поста
Pencil Scribbles Effect for Posters
by Pixelbuddha Complete a whole detailed pencil sketch, made in a couple of minutes with this special photo effect for posters, generating professional-looking art at ease. Download 💙Freepik
Изображение поста