✍🏻 Я дважды выходила на фриланс после долгого перерыва, оба раза в кризис и оба раза с завидным результатом. 

В мае 2018 я была на восьмом месяце беременности вторым ребёнком, работая в найме на крошечной зарплатке. Вышел конфликт с коллегами и я ушла в никуда накануне родов.  Через три месяца я зарабатывала на фрилансе больше, чем в найме. С новорожденным младенцем, трехлетним сыном и мужем. Самой не верилось, что я смогла так. В апреле 2026 – у меня трое детей, развод и выгорание от бизнеса, который я пыталась удержать на плаву четыре года. Я решаю вернуться к работе с клиентами.  Через три месяца я завалена работой: интересными задачами, в интересных проектах, на чеках от 50.000 рублей.  Совпадение? Не думаю )  Ключевые факторы, которые мне помогли оба раза:  1. Я пошла ва-банк. Прыжок веры. Поставила на это решение всё. Все свои силы, всю свою уверенность. Не “если у меня получится”, а “это будет вот так”.  2. Предлагала себя как лучший выбор. Я сомневалась в себе, но с клиентами держала себя так, будто работа со мной – огромная удача для них и единственный правильный выбор. Я ярый адепт концепции “Fake it till u make it” 3. Создавала целую сеть, паутину причин выбрать именно меня. Чтобы со мной было проще, приятнее, надёжнее, спокойнее. Думала на шаг вперёд. 4. В каждый проект я старалась привнести что-то, что впечатлит клиента. Не в самом результате, а именно в работе со мной. Чтобы он подумал “ух ты, никогда такого не встречал, как это круто!” 5. Сделала привычкой говорить о том, что я дизайнер и открыта к заказам при любой возможности.  Моя логика была такой:  “Чтобы заработать столько, сколько мне необходимо, при дефиците времени я не могу продавать своё время дёшево. Значит я должна создать условия, при которых у меня купят дорого” Страх, сомнения, тревога, уныние, лень – всё это было со мной. Но я не давала им принимать решения в вопросах стратегии.  🙏🏻 Давайте вместе вылезать из кризиса, перерыва, застоя и утраты веры в себя?  Жду вас 6 ноября в 13:00 на эфире Как дизайнеру получать заказы и высокие чеки в 2027 году, когда все экономят и дизайнят в нейросетях, чтобы рассказать, какие действия и решения в этом году помогли мне раскачать фриланс с нуля до 200к за пару месяцев и какую роль в этом сыграл ИИ (спойлер: большую).  Бесплатно / Запись будет Регистрация Регистрация Регистрация

почти 20 лет с камерой, и главная из них — в кармане ❤️

куратор курса ИСО — Идея, Свет, Образ ❤️ Стас Лиепа — фотограф, видеограф и преподаватель из Петербурга. снимает на всё подряд: смартфон, цифру и плёнку. и знает, как телефоном сделать кадр, на который хочется смотреть долго что за плечами? ❤️ — больше 10 лет амбассадор Olympus, Panasonic LUMIX и OPPO — главный редактор журнала «Мобильная фотография» — автор уроков мобильной фотографии для Amlab, лектор Академии re:Store — съёмки и проекты с Яндекс 360, МТС, МегаФоном, Сбером и Braun — преподаёт с 2014 года что в его кадрах? ❤️ выразительные портреты, отражения, мультиэкспозиция и много работы со светом. а ещё город: туман, эскалаторы, люди в транспорте — всё то, мимо чего обычно проходят. листайте карусель чему научит? ❤️ освоить камеру телефона, строить кадр и находить сюжеты в повседневности. на выходе — фотодневник из 9–10 снимков: один день вашими глазами старт 10.11 ❤️ портфолио Стаса ❤️ ❤️ программа курса ❤️

ИСО — Идея, Свет, Образ ❤️

ИСО — наш новый практический курс по мобильной фотографии 🧩 что и зачем? ❤️ Вы научитесь замечать красоту в обычном дне и превращать свои наблюдения в осмысленные кадры. Начнём с идеи: что вы хотите показать и какое настроение передать. Разберём, как свет, ракурс, цвет и композиция помогают воплотить замысел. Будем снимать дома и на прогулках, делать портреты, экспериментировать с подручными предметами и обрабатывать фотографии на телефоне. Вы пройдёте весь путь от замысла до отбора и сборки серии. Итогом станет фотодневник из 9–10 снимков — история одного дня через ваш личный взгляд. Курс даст основу для самостоятельной практики и поможет сделать фотографию частью повседневной жизни. 🧩 кто ведёт?❤️ Станислав Лиепа Фотограф, видеограф и преподаватель из Санкт-Петербурга. Занимается фотографией с 2007 года, преподаёт с 2014-го. Был амбассадором Olympus, более пяти лет представлял Panasonic LUMIX в России и два года — смартфоны OPPO. В опыте работы с брендами — съёмки, совместные проекты и рекламные интеграции для Яндекс 360, МТС, МегаФона, Сбера и Braun. Создавал уроки мобильной фотографии для Amlab и выступал в Академии re:Store. На курсе ИСО делится практическим опытом и помогает начинающим пройти путь от идеи до готового кадра: понять свет, найти выразительный ракурс и передать собственный взгляд на повседневную жизнь. 🧩 кому подойдёт? ❤️ новичкам в фотографии, Дизайнерам и другим визуальным специалистам, тем, кто хочет вести фотодневник, тем, кто хочет развивать наблюдательность: тем, кому интересно видеть больше в привычном окружении: замечать свет, цвет, отражения и маленькие события, находить поводы для творчества дома и на знакомых маршрутах. ❤️1❤️портфолио Стаса 🧩🧩❤️2❤️подробнее про курс

Мы начинаем знакомить вас с жюри конкурса на визуальную доминанту – новый символ ARTPLAY. 

И первый человек, о котором хочется рассказать – Николай Переслегин. Архитектор, который умеет смотреть на город одновременно как исследователь и как художник, партнер и сооснователь архитектурного бюро Kleinewelt Architekten, кандидат архитектуры, профессор МАРХИ.  Николай и сам окончил МАРХИ в 2008 году, учился у профессоров Андрея Некрасова и Александра Цыбайкина, Юрия Григоряна и Александры Павловой. В 2015 году защитил кандидатскую диссертацию по истории органов охраны архитектурного наследия Москвы в советский период, научным руководителем выступил академик Дмитрий Швидковский.  Следом множество вех. Лауреат архитектурной Биеннале в Венеции 2004 года, лауреат премии Президента Российской Федерации за вклад в развитие отечественной архитектуры и сохранение культурного наследия.  Профессор Международной Академии архитектуры, член Союза архитекторов России, член Всероссийского общества охраны памятников истории и культуры.   В 2012 году вместе с партнёрами Сергеем Переслегиным и Георгием Трофимовым основал архитектурное бюро Kleinewelt Architekten. Kleinewelt Architekten – бюро, которое одинаково уверенно работает с самыми разными масштабами: от небольших приватных пространств и офисных центров, до высотных жилых комплексов и генпланов городов. Масштаб здесь не самоцель – важнее точность высказывания. Нам особенно приятно, что бюро такого уровня – именитое, с заслуженным международным признанием – является резидентом ARTPLAY. Гордимся этим соседством: оно вдохновляет и задает высокую планку для всего пространства.
День рождения Мэтью Картера 🥳
Сегодня Мэтью Картеру исполняется 89 лет! Его Verdana и Georgia уже давно стали классикой, а творит он между прочим еще со времен вырезания пуансонов. Отец Картера, Гарри, был книжным дизайнером, а позже историком печати. Через него Мэтью попал на годичную стажировку в словолитню «Joh. Enschedé», где учился резать пуансоны вручную у П. Х. Рэдиша. Вероятно, Картер — один из последних в Европе, кого учили этому как живому ремеслу. К 1961 году он уже вырезал собственную версию полужирного Dante, а в 1965-м переехал в США. Там, в «Mergenthaler Linotype», он нарисовал Bell Centennial — шрифт для телефонных справочников «Bell System». В 1981-м вместе с Майком Паркером Картер основал «Bitstream», первую в США независимую цифровую (!) словолитню. В 2005 году «The New Yorker» назвал его «самым читаемым человеком в мире» — если считать объём текста, набранного его шрифтами. С 2011-го семь его гарнитур, включая Verdana, хранятся в постоянной коллекции «MoMA». Изображение: Rochester Institute of Technology (Public domain) #мюслидизайнера #персоны #типографика
Высота строчных в одной гарнитуре разного веса
К теме оптических компенсаций: сравнение высоты строчных в Futura Light и Futura Extra Bold рядом, одним кеглем. Верх h у обеих на одной линии, а строчные x и p у жирной заметно выше серой полосы. Высота строчных в одной семье не постоянна: с весом она растёт. Каталонская учебная схема с Викисклада, 2010. Источник: Alturax familia.png Изображение: Mercetorres (CC BY-SA 3.0) #шрифт #типографика #latin
Изображение канала: Дизайнер, привет
🔔 Inspiration #201
Подборка лендингов и сайтов для вдохновения на предстоящую неделю 🔥 – eyedrop.ai – trstudio.co.uk – getnudge.info – alisoneroman.com – of.domains – nuraform.com ——— – habito.studio – togetherwithyou.co – pulsetic.com – launchdarkly.com – beside.com – terminal-x.ai ——— – lu.ma – meshedcover.com – startups.rip – patagonmarkets.com – coffeecollective.dk – jobyaviation.com ——— – nelson.co – net.inc – ridealso.com – andreykrauzov.com – zing.dev – artprize-shadows.com ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Павленко + дизайн
Интересно разобрать все локальные и контекстные формы по европейским языкам — в кириллице и латинице
Behrens-Antiqua, Klingspor, 1908. На полосе образцов немецкий набран с длинной ſ (s) — «Univerſität», «Muſeum», «uſw.». Этот знак называется «долгая s» (long s) и использовался в европейской типографике наряду с привычной нам округлой «s» («короткой s»). Его использование определялось не географией, а положением буквы в слове: — Долгую «s» писали в начале и в середине слов (например, ſinful, leſſon). — Короткую «s» писали исключительно в самом конце слов или после длинной s в некоторых лигатурах. Интересно, что в немецком языке долгая s оставила после себя живой памятник — букву ß (эсцет). Она возникла как раз из лигатуры долгой ſ и z (или готической буквы ʒ). Еще фан-факт: эсцет в немецком до недавних пор имел только строчный вид ß, но с 2017 года добавили заглавную — ẞ. Источник: Behrens-Antiqua und Schmuck #latin #шрифт #ретро #типографика
Изображение канала: ReuseArch
Симпатичная новость из Японии: сейчас там двигают 360-тонную башню замка Хиросаки. Причем вручную, с помощью тросов и волонтеров.
Трехэтажную башню построили в 1810 году, а в 2015-м целиком сдвинули с исторического места, чтобы отремонтировать поврежденную землетрясением каменную стену основания. Теперь ремонт закончен и башню благополучно возвращают обратно. Для этого используют традиционную японскую технику хикия: здание приподнимают, ставят на систему роликов и перемещают, не разбирая. В прошлые выходные башню тянули около 1800 человек – группами по 80, за длинные канаты. В общей сложности в акции должны принять участие примерно 4100 волонтеров и их силами ее планируют передвинуть на пять метров. Впрочем, от техники никто не отказывается: с ее помощью башня «проедет» оставшиеся 73 метра. Понятно, что «канаты» это про объединение и сопричастность. А остальное пусть делают роботы.
Изображение канала: kleinewelt architekten
Сегодня мы представляем новых ассоциированных партнёров Kleinewelt Architekten — Ксению Дудникову и Маргариту Луговцеву.
Ассоциированные партнёры входят в партнёрскую команду бюро и вместе с его основателями участвуют в принятии ключевых решений о профессиональном и творческом развитии Kleinewelt. 🤍 Ксения Дудникова окончила Московский архитектурный институт в 2018 году. В 2015 году также училась в Вологодском государственном техническом университете на инженерно-строительном факультете по специальности «Архитектура и градостроительство». В Kleinewelt Ксения работает с 2020 года: пришла на позицию ведущего архитектора, а в 2023 году стала главным архитектором проектов. В качестве ГАПа ведёт STONE Ходынка 3 и Дом кино. Ранее как ведущий архитектор работала над «Симфонией», офисами на Шеногина и Веткина, сопровождала МОД и участвовала в разработке других архитектурных концепций. 🤍 Маргарита Луговцева окончила бакалавриат Московского архитектурного института в 2013 году, а в 2016 году — магистратуру Миланского политехнического университета на факультете архитектуры и гражданского строительства. В Kleinewelt Маргарита пришла в 2021 году ведущим архитектором, а спустя год стала главным архитектором проектов. Среди её проектов — STONE Ходынка 2 и Мнёвники 3, а также концепции гостиничного комплекса в Гурзуфе и жилого комплекса в Костомаровском переулке. Партнёры и основатели бюро Николай Переслегин, Сергей Переслегин и Георгий Трофимов, а также вся остальная команда Kleinewelt поздравляют Ксению и Маргариту с новым статусом. Мы рады продолжать вместе развивать Kleinewelt и создавать красивую архитектуру💙 Портреты новых партнёров сделал на плёнку Иван Озеров ✨
Изображение канала: Дизайн — Разминка
В Белграде увиделся с Юрой Ветровым мы записали чумовой!!! подкаст про сборку бренда и продукта/интерфейса вместе для моего youtube канала для дизайнеров. Юра Ветров - дизайн-директор в Точке, до этого — Muse Group (Ultimate Guitar, MuseScore, Audacity), Райффайзен банк и Mail.ru Group.
https://www.youtube.com/watch?v=stWBWTL8v60 Поговорили, почему бренд и продукт нельзя делать по кускам и зачем бренд нужен даже в скучном B2B. Автор известного дизайн-дайджеста, курсов и собственного фреймворка по брендингу в цифровых продуктах, лауреат ADC Awards. О чём ещё мы разговаривали: — Зачем делиться знаниями: дайджест, курсы и книги Юра честно делает «для себя» — Как родился подход «склеивать бренд и продукт»: боль в Mail.ru Group + лекция Майкла Вульфа (Wolff Olins) в 2015-м — Почему у сфокусированных vision-driven компаний бренд получается, а у корпораций «размазывается» — Один подход — разные решения: тёплый Райффайзен и графичный Muse без единой иллюстрации — Барьер №1 — разрозненность: пользователю плевать, из какого вы отдела — Бренд как множитель: приложи к нулю — получишь ноль. CAC, LTV, премия к цене, Halo-эффект — База, которую все ленятся читать: Байрон Шарп и лояльность как повторные покупки — Самое сложное в дизайне — не макет, а координация людей, которые «преступно часто» воюют — Фреймворк Юры: слои, карта точек контакта и приём «брендировать бесплатное» (фон, шрифт) — AI и дизайн: о чём договорились главы дизайна ключевых компаний на закрытой встрече в Сан-Франциско — «Макет никогда не был работой дизайнера» — это лишь инструмент склеить картинки в головах людей — Массовое помутнение вокруг вайбкодинга: все забыли «output ≠ outcome». Экономика ИИ пока не сходится — Совет Костика Апуськина: меньше следить за инструментами, больше качать кор-навыки — Как сам Юра год качал хард-скиллы и теперь идёт с ИИ дальше в «парном дизайне» — Почему выделиться легко: в своей нише большинство ленивы (пример Nothing, крафт против слопа) — Хобби как топливо: музыка, пять синтезаторов, синтез звука — и зачем это бренду (звук + хаптика) — Бургеры как поле для креатива и пять чувств, через которые доставляется эмоция — Метод «чистки зубов»: как двигать большие проекты по 5 минут в день и доезжать до конца Смотрите, добавляйте в закладки, подписывайтесь на мой канал! Скоро будут новые классне выпуски!
Изображение канала: Проект Россия | prorus.ru
Юбилейный #архпароход отправляется! Last call для новых партнеров
Когда в 2016 году «Григорий Пирогов» впервые собрал на своем борту цвет российской архитектуры, все мечтали о том, чтобы плавание оказалось столь же судьбоносным, как у океанского лайнера SS Patris II в 1933 году. Тогда Ле Корбюзье и его соратники по пути из Марселя в Афины провели на нем международный конгресс архитекторов и составили знаменитую Афинскую хартию, определившую облик городов по всему миру на годы вперед. Все мечтали, но никто еще не знал, что российский АРХ Пароход, ставший регулярным, действительно окажет сильнейшее влияние на отечественное архитектурное сообщество и градостроительную повестку. Несколько дней путешествия в теснейшем контакте людей друг с другом, с историей и ландшафтами Волги и российских городов объединяют поколения, генерируют идеи и формируют новые ценности. Юбилейный АРХ Пароход — это одновременно рефлексия и постпроектное исследование эффектов; кристаллизация того главного, что удалось за эти годы, и строительство новых планов. «Григорий Пирогов» вновь встретит старых и новых героев, чтобы стать для них платформой для саморазвития и взаимного переопыления. В течение трех дней участники проекта по традиции обсудят все то, что их волнует — и с той глубиной, которая возникает только в пароходных диалогах, не прекращающихся ни днем, ни ночью: от интеграции с новейшими технологиями до поисков новых источников вдохновения. 📺Мы обсудим роль в Творчестве цифровых технологий и белкового автора. 📐Вспомним Волжский манифест Нормальной архитектуры 2016 года и сформулируем, что такое Нормальная архитектура сегодня. 😇Актуализируем дискуссию о русскости в архитектуре и дизайне в связи с новым запросом на национально-ориентированный стиль и попробуем понять, нужна ли ему «колобковость», которую мы выявили вместе 10 лет назад. ☎️ Запишем в реальном режиме «второй сезон» дебатов о реновации и городах будущего — и поразмыслим о том, как перепридумать наши города. 🏖А еще отметим день рождения Тотана Кузембаева, поделимся впечатлениями из последних путешествий и откровениями, как на нашу жизнь и творчество повлиял АРХ Пароход. Каминг-аут номер 1: не будь парохода — главный редактор ПР не стала бы его главным редактором, не было бы премии Проект Россия и скорее всего журнал закрылся бы в 2017 году. Но вышло иначе — и ПР как всегда принимает самое активное участие в программе путешествия — от состава участников и структуры дискуссионной программы до вечерних капустников, квизов и экскурсий на суше. Среди участников этого года — Сергей Скуратов и Никита Явейн, Юрий Аввакумов и Тотан Кузембаев, Елизавета Лихачева и Андрей Чернихов, Борис Левянт и Олег Шапиро, Тимур Башкаев и Юлий Борисов, Наринэ Тютчева и Максим Атаянц, Владимир Кузьмин и Влад Савинкин, Александр Пономарев и Алексей Козырь, ATRIUM и DNK ag, KPLN и T+T, Kleinewelt Architekten и Citizenstudio, megabudka и ГОРА и многие другие. Держим курс на Тверь и будем держать вас в курсе! А у тех компаний, кто тоже хочет стать частью чего-то большего и готов поддержать проект не только словом, но и делом — еще есть последний шанс!
Изображение канала: REBOOT STUDIO
Откуда в 2026 году взялись ацтеки?
При чём тут «Три поросёнка» и «Волк с Уолл-стрит»? Как с этим связаны инвестиции и конец света 2012? ➡️ Ответы на эти вопросы ищите в новой кейсовой статье по нашей игре для Альфа-Банка «В поисках акций 2»
Изображение канала: Retro Figma
Всем привет, мы снова выходим в эфир
И на связи ⚡️ Женя, основатель дизайнерс. Уже как год я вышел с текучки дизайнерс, чтобы отдохнуть, набраться сил и свежим взглядом посмотреть на это все со стороны и прикинуть куда можно двигаться дальше. Конечно не обошлось и без новых проектов и я впервые вышел за рамки дизайна начиная с 2016 года. Кому интересно чем занимался напишите в лс, тут не про это) Нас не было почти три месяца: не было обновлений на сайте (новых фич), не было постов в канале, мы не занимались рекламой и пиаром, не делали коллабов, не собирались на дейлики. Рассказываю, что это было — и почему я этому по итогу рад. Почему мы осознанно ставили дизайнерс на паузу с точки зрения развития Это был эксперимент — тест на прочность перед тем, как идти дальше. Три месяца портал жил сам, мы не вмешивались вообще (кроме удаления спам статей и решения каких то технических проблем вроде падения сервиса). Вот что вышло: → авторы никуда не ушли, весь кор который писал - дальше пишет (за что вам спасибо ❤️) → количество статей увеличилось. К примеру за последний месяц количество статей перевалило почти за 1000 (!) → сама архитектура сайта и функционал работал стабильно и все работало без наших вмешательств → все основные метрики просели на 15-20% (количество рег, лайки, коменты и тд). Количество пользователей снизилось так же на 15% Пауза дала то, ради чего затевалась. Мы разгрузились, посмотрели на сервис со стороны — с разных сторон — и получили ответ на главный вопрос. Дизайнерс давно самостоятельный. За ним сильный бэкграунд, он не держится на ручном приводе и чьём-то энтузиазме. Три месяца без единого нашего движения — и сервис не просто выжил, а спокойно работал и приносил пользу. А самое главное, это стало возможно благодаря авторам и читателям дизайнерс - СПАСИБО ВАМ ❤️ Следующие полгода — время мощного роста (надеюсь!) → переходим на AI-разработку — фичи будут дешевле и быстрее → упор на объём трафика → ищем новые способы монетизации → возвращаемся к пиару и коллаборациям → ищем новые знакомства и партнерства И делать это я хочу вместе с вами Как вы видели мы хотим знакомиться, коллабиться и партнериться. 🎙 Напишите мне в личку (@evgenymalkov) если вы: — основатель или пиарщик диджитал агентства и хотите заколлабиться с дизайнерс, чтобы пошуметь и привлечь трафик. Так же с удовольствием рассмотрим варианты организации дизайн-событий с вами. — основатель или пиарщик онлайн школы/курсов/интенсивов и тоже хотите заколабиться и нарастить себе аудиторию — инвестор/предприниматель, который ищет новые способы для инвестирования и реализации своих идей — автор или пользователь сервиса, у которых есть идея/пожелания/вопрос/претензия по сервису Пишите не стесняйтесь, я отвечу на все, на каждый месседж. Просьба в честь возвращения лично от меня Сделайте репост этого поста — нам это поможет и вам тоже (вдруг благодаря вам дизайнерс вырастет в 2 раза и у вас будет больше просмотров!). Каждого кто репостнет - найдем и добавим в пост-благодарность, который опубликуем тут и в нашей медиа-сети с ссылками на вас! Фух, если кто-то дочитал, уже спасибо :) Работаем.
Изображение канала: DSGNERS!
Всем привет, мы снова выходим в эфир
И на связи ⚡️ Женя, основатель дизайнерс. Уже как год я вышел с текучки дизайнерс, чтобы отдохнуть, набраться сил и свежим взглядом посмотреть на это все со стороны и прикинуть куда можно двигаться дальше. Конечно не обошлось и без новых проектов и я впервые вышел за рамки дизайна начиная с 2016 года. Кому интересно чем занимался напишите в лс, тут не про это) Нас не было почти три месяца: не было обновлений на сайте (новых фич), не было постов в канале, мы не занимались рекламой и пиаром, не делали коллабов, не собирались на дейлики. Рассказываю, что это было — и почему я этому по итогу рад. Почему мы осознанно ставили дизайнерс на паузу с точки зрения развития Это был эксперимент — тест на прочность перед тем, как идти дальше. Три месяца портал жил сам, мы не вмешивались вообще (кроме удаления спам статей и решения каких то технических проблем вроде падения сервиса). Вот что вышло: → авторы никуда не ушли, весь кор который писал - дальше пишет (за что вам спасибо ❤️) → количество статей увеличилось. К примеру за последний месяц количество статей перевалило почти за 1000 (!) → сама архитектура сайта и функционал работал стабильно и все работало без наших вмешательств → все основные метрики просели на 15-20% (количество рег, лайки, коменты и тд). Количество пользователей снизилось так же на 15% Пауза дала то, ради чего затевалась. Мы разгрузились, посмотрели на сервис со стороны — с разных сторон — и получили ответ на главный вопрос. Дизайнерс давно самостоятельный. За ним сильный бэкграунд, он не держится на ручном приводе и чьём-то энтузиазме. Три месяца без единого нашего движения — и сервис не просто выжил, а спокойно работал и приносил пользу. А самое главное, это стало возможно благодаря авторам и читателям дизайнерс - СПАСИБО ВАМ ❤️ Следующие полгода — время мощного роста (надеюсь!) → переходим на AI-разработку — фичи будут дешевле и быстрее → упор на объём трафика → ищем новые способы монетизации → возвращаемся к пиару и коллаборациям → ищем новые знакомства и партнерства И делать это я хочу вместе с вами Как вы видели мы хотим знакомиться, коллабиться и партнериться. 🎙 Напишите мне в личку (@evgenymalkov) если вы: — основатель или пиарщик диджитал агентства и хотите заколлабиться с дизайнерс, чтобы пошуметь и привлечь трафик. Так же с удовольствием рассмотрим варианты организации дизайн-событий с вами. — основатель или пиарщик онлайн школы/курсов/интенсивов и тоже хотите заколабиться и нарастить себе аудиторию — инвестор/предприниматель, который ищет новые способы для инвестирования и реализации своих идей — автор или пользователь сервиса, у которых есть идея/пожелания/вопрос/претензия по сервису Пишите не стесняйтесь, я отвечу на все, на каждый месседж. Просьба в честь возвращения лично от меня Сделайте репост этого поста — нам это поможет и вам тоже (вдруг благодаря вам дизайнерс вырастет в 2 раза и у вас будет больше просмотров!). Каждого кто репостнет - найдем и добавим в пост-благодарность, который опубликуем тут и в нашей медиа-сети с ссылками на вас! Фух, если кто-то дочитал, уже спасибо :) Работаем.
Изображение канала: design news 💥
Международный конкурс дизайна светильников ЛАМПА — LAMP ведущий начало с 2013, приглашает к участию представителей разных творческих и профессиональных направлений — в том числе художников, промышленных дизайнеров и архитекторов. Перед подачей заявки внимательно ознакомьтесь с требованиями к участникам. В конкурсе предусмотрен организационный взнос.
Подробнее на Designnews.ru
Изображение канала: FashionVectorDesign
Когда я заканчивала учёбу, у меня было портфолио. Красивое такое, в папочке. Акварели, ручные эскизы, много живописной фактуры. Преподаватели хвалили - больше грязи, больше связи с материалом, больше руки. Узнали ВУЗ? )
Шёл 2010 год. Я пришла на первое собеседование. Открыла папочку. Посмотрела на меня HR,потом на акварели, потом снова на меня. И очень вежливо попросила прислать технические плоские эскизы в Illustrator. Каких эскизов? Нас этому не учили. Буквально. Компьютер на парах был почти под запретом, была информатика, где мы учили visual basic и делали творчество в Фотошопе — ценился ручной труд, живая линия, натренированный глаз. Никто не объяснял, что работодателю нужна совсем другая история: плоская раскладка, технический рисунок, векторный файл, который можно сразу отдать в производство. Я ушла с того собеседования ни с чем. Потом было ещё несколько таких встреч. Папочка с творчеством производила впечатление на выставках. На рабочих интервью - нет. Это был важный урок, который мне никто не преподал заранее. Институт учил меня видеть и чувствовать. Профессия требовала ещё и говорить на языке производства. Именно поэтому в своей школе я с первого занятия объясняю: AdobeIllustrator - это не «компьютерная версия ручного рисунка». Это отдельный профессиональный язык. И учить его нужно как язык — системно, с нуля, с пониманием зачем. 656 моих выпускников уже работают в индустрии. Большинство из них пришли без технических навыков. Папочки с акварелями у них тоже были. Теперь у них есть портфолио, которое открывают на собеседованиях - и не закрывают сразу. А у вас было что-то похожее - момент, когда поняли, что учили одному, рынок ждал другого? Напишите в комментариях.
Video is not supported
Изображение канала: Дизайн по любви, фриланс по расчёту
Ко мне приехал кое-кто очень важный из Москвы.
Это Анжелика. В 2018 году, когда я только вышла на фриланс и ещё не очень верила, что у меня получится, именно она заказала у меня я первый фирменный стиль с чеком 100к+ Именно она пришла со словами «Я работала с десятками дизайнеров и никто не может дать хороший результат» Именно она уже в процессе начала хвалить меня и говорить о том, что я — это настоящее мастерство. Мы дружили с тех пор, но ни раза не виделись. Ещё несколько раз работали. Обе развелись, обе ищем себя и следуем за своими амбициями. И она приехала ко мне!!! Прямо сейчас я это пишу, а она сушит волосы в моей ванной. Сейчас поедем в центр гулять. Прикиньте, как оно бывает )
Изображение канала: Now How Channel
Фестивальный вау-лендинг на космическую тематику. Чем-то напоминает рекламу iMac Pro 2017. Приятно, что здесь линейное повествование не слишком длинное и не успевает начать раздражать.
Отдельный лайк за саунд-дизайн и эффектное приближение луны в конце! boilerlab.ai
Video is not supported
Изображение канала: Дизайн-снайпер
Минутка книги:
Когда дизайн обложки очень точно передает суть — работа Гунтера Шольца «Философия моря» (2016) рассматривает человека через историю его взаимодействия с морем. Сама гладь обложки словно рассекается как ступенями и гранями так и цифровыми ошибками, что похоже и на волны и на поступательные этапы развития и разрушения. Понятие моря позволяет автору проследить механизмы рефлексии — от древнегреческого начала философствования вплоть до критики геополитических теорий ХХ века.