Как нейросети меняют визуальную индустрию: стартует творческий онлайн-баттл с призовым фондом.

Креативити совместно с BBE, FFS и Phygital+ запускают конкурс для тех, кто работает с визуалом, модными проектами и цифровым контентом. Что ждёт участников: — открытая онлайн-встреча о создании контента с помощью нейросетей; — практическое задание с возможностью выбрать одно из направлений; — 72 часа на создание собственной работы и доступ к инструментам для генерации изображений. Участвовать могут дизайнеры, авторы контента, бренды, творческие команды и все, кому интересны новые технологии в креативной индустрии. Финалисты получат денежные призы, бонусы от партнёров и доступ к библиотеке нейросетей от Phygital+ Участие бесплатное 📎 Креативити

MET GALA 2026 — тот самый вечер, когда мода перестаёт быть просто одеждой 👀

Собрала для вас 10 образов, которые обсуждали больше всего: где-то — чистое искусство, где-то — безумие, а где-то — гениальная работа стилистов, дизайнеров и технологий. MET GALA давно стала не просто красной дорожкой, а соревнованием идей, визуала и умения удивлять. Какой образ забрал ваше внимание? 👇

#5 Интерфейс полез в голову

Есть ощущение, что последние годы интерфейсы всё время пытались стать незаметнее. Сначала кнопки уехали в жесты, потом часть сценариев ушла в голос, потом ИИ начал забирать на себя поиск, тексты, картинки и прочую работу. А теперь следующий уровень: продукты хотят понимать не только что человек делает, но и в каком он состоянии. На днях TechCrunch написал про стартап Neurable. Они делают неинвазивный нейроинтерфейс, то есть без чипов в голове и всей этой киберпанк-жести. Технология работает через ЭЭГ-сенсоры, обработку сигналов и ИИ. По сути, устройство считывает активность мозга и может давать данные о когнитивном состоянии человека. И вот теперь Neurable хочет лицензировать эту технологию производителям обычных потребительских устройств: наушников, очков, кепок, повязок и других носимых штук. У них уже была коллаба с HyperX от HP, где делали гарнитуру для геймеров, чтобы отслеживать фокус и производительность. Ещё они работали с iMotions, которая занимается исследованиями поведения людей. Следующий интерфейс может начаться не с клика, а с усталости в голове Вот это уже очень интересный сдвиг. Потому что раньше продукт реагировал на действие. Нажал кнопку, написал запрос, открыл экран, выбрал пункт меню. Всё понятно. А тут продукт потенциально начинает реагировать на состояние: устал, сфокусирован, перегружен, потерял внимание, выпал из задачи. С одной стороны, звучит очень полезно. Представьте наушники, которые понимают, что вы уже час сидите в глубоком фокусе и дальше начнёте тупить. Или рабочий софт, который видит перегруз и не пихает вам ещё 15 уведомлений. Или игра, которая адаптирует сложность не только по действиям, но и по состоянию игрока. С другой стороны, тут сразу хочется поставить ноут на паузу и немного подумать. Данные о пульсе уже стали нормой. Шаги, сон, калории, стресс - всё это мы как-то приняли. Но данные о мозговой активности ощущаются гораздо интимнее. Это уже не просто тело. Это ближе к тому, как человек думает, устаёт, концентрируется и реагирует на мир. Neurable говорит, что данные защищаются, анонимизируются, шифруются, а для обучения ИИ используются только с согласием пользователя. Это важно. Но сам факт всё равно показательный: рынок уже смотрит на мозг как на следующий слой интерфейса. И тут для дизайнеров и продуктовых команд будет очень непростая зона. Если продукт знает, что человек устал, он должен помогать или монетизировать эту усталость? Если сервис понимает, что внимание просело, он должен дать паузу или подсунуть стимул посильнее? Если игра видит фокус, она должна сделать опыт лучше или удерживать дольше? В обычных интерфейсах мы хотя бы видим кнопку, попап или пуш. С нейроинтерфейсами часть логики может стать совсем невидимой. Устройство что-то считало, ИИ что-то решил, продукт чуть поменял поведение, а пользователь даже не понял почему. Поэтому история с Neurable не только про крутые наушники будущего. Это про новый тип ответственности. Когда интерфейс начинает работать не с экраном, а с состоянием человека, ошибаться становится намного опаснее. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Процесс от замера на объекте и проектирования до установки 🤌🏻

Казалось бы, несколько фотографий, а какой пласт работы за кадром, сколько человек работали над мебелью) 🩶Как все происходит? По этапам: Изначально в PROКУХНИ вас встречает менеджер-дизайнер проекта — именно он сопровождает клиента на всех этапах, помогает с решениями, координирует процессы и делает так, чтобы всё шло, как нужно 🤍 • Далее — выезд на замер. Чтобы учесть каждую особенность пространства, каждую линию и каждый сантиметр будущего проекта. Затем проект попадает к технологу — человеку, который буквально переводит дизайн на язык производства. Каждый узел, каждый механизм, каждая деталь проходят точный технический расчет. И только потом начинается производство. Настоящая магия 🪄 Специалисты по материалам, покраске и обработке — десятки часов ручной и технической работы ради идеального результата. 💫 Финальный этап — установка мебели на объекте. Тот самый момент, когда проект оживает и становится частью вашего дома 🫶🏻 За красивым интерьером всегда стоит большая команда людей, влюблённых в своё дело!
Умный салон красоты. Про автоматику, сценарии и умные панели на базе KNX.
Мы посещаем трендовые выставки и постоянно пересобираем понятие современного салона. Если и Вы желаете двигаться в ногу со временем, то этот пост для Вас. Сегодня интерьер это уже не просто красиво, это система, которая управляет пространством. Это дает салону уровень, который чувствуется сразу, даже если гость не понимает, за счет чего. Вы управляете атмосферой, комфортом и расходами одним решением, а не десятками отдельных действий. Что это вообще такое KNX? KNX это международный стандарт умного управления. Это система, которая объединяет все «умные» функции в одном пространстве. С помощью KNX можно управлять: - освещением - климатом - шторами - вентиляцией - безопасностью И все это работает как единая система, а не по отдельности. Как это выглядит в салоне? Вместо десятков выключателей у Вас одна панель или приложение, и Вы управляете всем сразу. Например, нажали одну кнопку и свет переключился в нужный режим, температура настроилась, включился нужный сценарий Почему это круто? Главное отличие KNX от «обычных умных систем» является то, что это не набор гаджетов, а продуманная инженерная система. Она стабильна, не глючит, работает годами, подходит для коммерческих пространств. Почему это важно для салона? Потому что современный салон это уже не просто интерьер, а еще и комфорт, управление атмосферой, экономия ресурсов, ощущение уровня для гостя. KNX это «мозг» салона, который управляет всем автоматически и делает салон удобнее, умнее и дороже по восприятию. Удобно для мастеров? Конечно, теперь не нужно бегать и включать вручную, все настроено заранее, мастер работает, а пространство подстраивается. Например, в кабинете массажа свет это не просто освещение, а часть самой услуги. И его можно настроить под разные этапы: - встреча клиента (мягкий теплый свет, спокойная, расслабляющая атмосфера, гость с порога начинает «выключаться» из внешнего мира) - консультация (чуть более яркий, но все еще мягкий свет, чтобы комфортно общаться и видеть гостя без резкости и напряжения) - сама процедура (приглушенный свет с теплой температурой, иногда с локальной подсветкой, создается эффект уюта и полного расслабления, гостю проще отключиться и глубже погрузиться в процесс) - финал процедуры (свет постепенно усиливается, чтобы мягко вернуть гостя в реальность без резкого перехода) - уборка и подготовка кабинета (яркий технический свет, чтобы хорошо видеть все поверхности и поддерживать чистоту) Экономия? KNX снижает расходы за счет того, что свет и климат работают только там и тогда, где это действительно нужно. Система автоматически регулирует нагрузку и убирает лишнее потребление энергии. Сотрудникам не нужно постоянно что-то включать и настраивать, все работает по заданным сценариям. Вау эффект! Гость не всегда понимает, что именно происходит, но чувствует уровень, и это влияет на возвращаемость. Важный момент... Такие системы не так просто «добавить потом», их нужно закладывать на этапе проекта, иначе это переделки, лишние расходы, ограничения. Что делаем мы? Мы не просто посмотрели на это на выставке, мы разобрались в технологиях, поняли, что реально работает, начали внедрять это в проекты. Сегодня салон это не только про дизайн, но еще и про комфорт, автоматизацию, управление, экономию, восприятие уровня. Если Вы планируете открытие или обновление салона и хотите не просто красиво, а современно и с запасом на будущее, то обращайтесь за консультацией. Покажем, как внедрить и такие решения в Ваш проект, сделать пространство, которое работает на Вас каждый день. https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ Наш бот-заботы в ТГ @DreamTeamArt_bot - там много интересного
Создавайте музейный мерч сами, а не залипайте на него в Pinterest!
«Дизайн-цех» от АКИ открывает десятый сезон, и это тот редкий бриф, где у вас есть выбор сразу из пяти сильных «клиентов»: Московского музея современного искусства, музея-заповедника «Царицыно», Московского планетария, Государственного Дарвиновского музея и Государственного музея А.С.Пушкина. Задача — не «нарисовать красивый принт», а вскрыть ДНК музея и перевести её в сувенир, который хочется носить, дарить, забирать с выставки вместо магнита на холодильник. Почему это круто для карьеры: живой диалог с кураторами и командами заказчиков, а не абстрактное ТЗ, а ещё работа с разными медиумами (текстиль, объекты, упаковка, типографика, иллюстрация). «Дизайн-цех» также позволит потренировать насмотренность на музейном материале, попробовать себя в арт-дирекшене линейки и целого визуального кода, подумать не только об айдентике, но и о производстве и себестоимости. Кидайте заявки до 14 мая здесь ⬅ Интенсив пройдёт с 23 по 24 мая в Московском кластере видеоигр и анимации Агентства креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и в деловом пространстве «МосХаб.Сколково» Департамента информационных технологий города Москвы. [Фабрика Дизайна]
🌐 Студенты СПбГУПТД создадут технологии, которые изменят культуру
Приглашаем студентов Университета ПромТехДизайн принять участие в «Нейрофесте 2026» — первой в России национальной программе по поиску и внедрению инноваций для сферы культуры. ⌛️ Здесь ищут цифровые, квантовые и ИИ-решения, которые трансформируют работу музеев, библиотек, театров и создают новые форматы общения с аудиторией. Кто может участвовать? Разработчики, креаторы, стартапы и специалисты в сфере ИИ и квантовых технологий. Есть два типа участников: генераторы идей из творческих индустрий и их технологические воплотители. Что вас ждет? Участие в масштабном акселераторе с менторами от ведущих технологических компаний, возможность представить проект на большом фестивале и побороться за премию и внедрение решения по всей стране. 7 ключевых направлений: Охвачена вся креативная индустрия от сценических перформансов и кино до музыки, цифрового искусства и работы с текстами. 📆 Прием заявок до 1 июня 🖇 Подать заявку и узнать детали 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
🗣Своим мнением о карьерной траектории будущих выпускников Высшей школы технологии и энергетики СПбГУПТД поделился генеральный директор ООО «Невская энергетика» Евгений Кикоть.
На форуме СПбГУПТД ТехноТрек эксперт рассказал про то, какие инженеры нужны предприятиям по энергетике, студентов с какими навыками ждут в отрасли. Также он дал совет — что делать после окончания вуза: открывать собственный бизнес или строить карьеру ученого. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
пятничная подборка: как технологии становятся частью заботы, комфорта и повседневных ритуалов
📱 «Т-Банк» и бесконтактная оплата на iPhone Т-Банк запустил T-Pay для офлайн-оплаты на iPhone (iOS 16+). теперь смартфон можно использовать как платёжный инструмент без физической карты — через BLE-соединение с терминалом. решение встроено в локальную банковскую инфраструктуру и работает в связке с экосистемой платежей, включая партнёрские технологии других банков. ключевой эффект — не новая технология, а объединение уже существующих: iOS-интерфейс, бесконтактная оплата и офлайн-режим с цифровым сертификатом, который обновляется при подозрительной активности. 🚗 Citroën и комфорт для питомцев в дороге Citroën адаптировал автомобильный комфорт под животных, встроив в поездки снижение тревожности питомцев. совместно с BETC Paris бренд разработал Calm Diffuser — устройство, которое выделяет синтетические феромоны, имитирующие сигналы спокойствия, знакомые животным с детства. это продолжение общей логики бренда: от подвески и антиукачивания до заботы о пассажирах-питомцах. автомобиль становится пространством, учитывающим не только людей, но и животных как часть семьи. 🚂 виртуальный «Экспресс Святого Винсента» в австралийском центре ухода за пожилыми людьми создан иммерсивный VR-проект «Экспресс Святого Винсента». участники садятся в стилизованное купе и «путешествуют» по 10 странам через VR-окна с панорамными экранами. поезд сопровождается голосовым ИИ-гидом, а впечатление дополняется билетами, паспортами и дегустацией блюд. для пациентов с деменцией и пожилых людей это становится не просто развлечением, а формой социальной терапии: совместное переживание опыта снижает тревожность и возвращает ощущение участия в жизни. ✨ вывод для бизнеса во всех трёх кейсах технологии уходят от роли отдельных продуктов и становятся частью повседневных контекстов — оплаты, поездки или заботы о здоровье. ценность создаётся не самой инновацией, а тем, насколько незаметно она встраивается в уже существующий опыт человека и расширяет его без необходимости менять привычки. trends.aic.ru
🎨 События в «Московских мастерских» в начале мая: дайджест
Вас ждут камерные арт-квартирники в студиях современных художников, мастер-классы по развитию воображения и созданию оригинальных объектов, театральные занятия для детей и новые экскурсии. 🔶 Программа мастер-классов от резидентов 🔸 2 мая, 16:00–16:30 На мастер-классе «Книга-дом» Тани Старовойтовой каждый участник соберёт книгу-дом и наполнит её своими смыслами. 🔶 Мастер-класс от артистов «Детского театра эстрады» 🔸 3 мая, 14:00 На занятии «Импровизация по-актёрски!» Анна Баздырева научит детей 10–15 лет не бояться сцены и играть свободно. 🔶 «Арт-квартирники» в мастерских художников Для всех, кто хочет попасть за кулисы творческого процесса, лично познакомиться и пообщаться с резидентами «Московских мастерских». 🔸 1 мая, 16:00–17:00 Мастерские Сергея Михайлова и Анастасии Дяченко 🔸 3 мая, 16:00–16:30 Мастерская Анны Рзаевой 🔶 А также всех гостей «Московских мастерских» ждут выставки 🔸 До 1 июня, с 10:00 до 22:00 Экспозиция «Медленные сны» и ежедневные экскурсии в 14:00 и 19:00 (по предварительной регистрации). Проект под кураторством Этери Орджоникидзе объединяет около 90 проектов, созданных в широком спектре тем и техник — от живописных работ до масштабных инсталляций. 🔸 До 16 мая, ежедневно с 10:00 до 22:00 Экспозиция студентов Московской школы кино «Сети». Выставка под кураторством Аддиса Гаджиева посвящена современным технологиям и их влиянию на наше восприятие и способы взаимодействия с миром. На площадке представлены инсталляции, фотографии, видео-арт и мозаика. 📍 «Московские мастерские» РЦ «Место встречи София», 2 этаж Сиреневый бульвар, д. 31 [АКИлогия] | Читайте нас в MAX
Кризис креативности: уже наступил или ждёт общество в будущем?
Недавно мы рассказывали о теории 30-летнего цикла трендов и влиянии ностальгии на творческий процесс. А сегодня поговорим о будущем креативности. Спойлер: у некоторых философов и творцов оно вызывает тревогу. Например, писатель-фантаст Уильям Гибсон считает, что человечество «устало от будущего» и уже не фантазирует о том, как может измениться общество. Большинство современных представлений о прогрессе почти дословно повторяют идеи столетней давности. Усталость от будущего В начале ХХ века люди мечтали о покорении космоса и развитии робототехники. Научно-техническая революция вдохновляла Герберта Уэллса, Айзека Азимова и других писателей на размышления о предстоящем ХХI веке. Кажется, в 2026 году человечество мыслит всё теми же категориями, но почти не обсуждает ХХII век. Бешеный темп технологического прогресса почему-то больше не подталкивает общество к рефлексии о следующем столетии. Постальгия против креативности Гибсон видит проблему в «постальгии» — романтизированном взгляде на будущее, который доминировал в ХХ веке, дарил надежду и очаровывал человечество. Грёзы о будущем уступили место рефлексии по настоящему и прошлому. По мнению философа Марка Фишера, всё дело в параличе воображения. Он возникает из-за невозможности представить новые формы политического или экономического устройства. Современному человеку сложно вообразить, что будет после капитализма или демократизации общества. Мгновенный доступ к прошлому Когда общество не хочет думать о будущем, оно возвращается к прошлому. Нейросети позволяют сделать это в пару кликов — примерить любой образ из фильмов 80-х или омолодить любимых актёров детства. Хотя обращение к ностальгии Гибсон тоже считает «тревожным звоночком» и признаком кризиса идей, по его мнению отказ от постальгии — это путь к взрослению человечества. Придумать новые идеи возможно только в том случае, если сфокусироваться на настоящем. А что вы думаете: постальгия и ностальгия — это скорее творческие барьеры или источники вдохновения? #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
🥺 Здесь могла быть классная тридешка, но у нас пока нет лида 3D-дизайна…
Поэтому — открываем вакансию! Ищем руководителя направления 3D-дизайна в МТС Банк: с большим опытом, прикладными навыками и пониманием финтех-индустрии. Стек: Cinema 4D (Redshift или Octan), Adobe СС (PS, AI), Figma, генеративные нейросети (Nano Banana и другие). Основные задачи: ⚫️ руководить командой 3D-дизайнеров, проводить ревью и осуществлять арт-дирекшн; ⚫️ разрабатывать и внедрять 3D-стили, гайдлайны и стандарты качества 3D-контента; ⚫️ принимать участие в брифингах и подготовке технических заданий и согласовывать их с заказчиками; ⚫️ заниматься постоянным улучшением процессов работы команды, внедрять новые технологии и инструменты (прежде всего ИИ); ⚫️ выстраивать взаимодействие с другими подразделениями для реализации комплексных проектов; ⚫️ снимать метрики и формировать отчёты о работе направления руководства Дизайн Студии. Как откликнуться? Заполняйте анкету. Мы изучим ваши ответы и, если друг другу подойдём, обязательно напишем. @mtsfintechjobs
#Анонс
🎓 14 мая Российский государственный университет имени А.Н.Косыгина (Технологии. Дизайн. Искусство) отметит 1️⃣0️⃣5️⃣-летие со дня основания. Центральным событием юбилейной программы станет торжественный вечер, который пройдёт в Московском международном Доме музыки. В торжественном вечере примут участие представители органов государственной власти, индустриальные партнёры университета, представители индустрии моды, лёгкой промышленности, технологических и креативных индустрий, выпускники разных лет и представители академического сообщества. В рамках программы также пройдут международная научно-практическая конференция на площадке университета и деловой форум выпускников и партнёров, направленный на развитие научного и индустриального сотрудничества. По случаю юбилея на мероприятия также приглашены представители академического сообщества дружественных государств, включая делегации Китая, Узбекистана и Казахстана. *** 🧶 Университет отсчитывает свою историю с 1920 года – с основания Московского текстильного института, впоследствии вошедшего в состав Университета. В 1971 и 1980 годах за значительные заслуги в подготовке квалифицированных специалистов для народного хозяйства и развитие научных исследований институт был дважды награждён орденом Трудового Красного Знамени, в 1981 году ему было присвоено имя А.Н.Косыгина. 👩‍🎓👨‍🎓 Сегодня РГУ им. А.Н.Косыгина – это мощный многоуровневый научно-образовательный комплекс и признанный лидер в подготовке высококвалифицированных кадров. Университет формирует кадры для: • лёгкой и текстильной промышленности • креативных индустрий Вуз активно развивает и внедряет инновационные материалы и технологии для: • оборонно-промышленного комплекса • медицины • аэрокосмической отрасли 🤝 Университет сотрудничает с иностранными образовательными организациями из Китая, Индии, Южной Кореи, Беларуси, Таиланда, Узбекистана, Словакии, Болгарии, Турции и других стран. *** 🎉 Поздравляем руководство, преподавателей и студентов вуза! Более века вы соединяете технологии, дизайн и искусство, формируя будущее и вдохновляя поколения на творчество и открытия. Пусть ваш путь и дальше будет наполнен смелыми идеями, талантливыми студентами и яркими достижениями!
🐶 Как обещали, собрали самые важные ссылки со шрифтового митапа Paratype и ВКПБ, делимся!
Но перед этим хотим сказать, что для нас самое важное — это вы! Все, кто читает наши каналы и рассылки, кто пришёл на митап, слушал, шутил и задавал вопросы. Для нас это очень много значит. И, конечно, отдельное спасибо ВКПБ — студиям Deza и Lovemedo, которые всё это организовали. Кстати, на митапе волшебным образом у нас случилась 105% явка. Вот такая шрифтовая магия получается •ᴗ• А теперь сами материалы! Пойдём в порядке лекций: 🐶 Лично от Дениса Васильева: 🌞Большая коллекция бесплатных шрифтов 🌞«Что делать, если нет бюджета на шрифты»  🌞Статья о том, как бесплатно попробовать шрифты 🌞Большая статья о шрифтовых лицензиях 🐶 Красота от Томы Стрельцовой: 🌞О двух техниках древнерусской каллиграфии 🌞Декоративный шрифт Red Klin 🌞Шрифт на основе кириллических букв Сергея Чехонина Список книг, который Тома обещала: 🌞Книга про буквы от Аа до Яя, Юрий Гордон 🌞Designing type, Karen Chang 🌞Основа стиля в типографике, Роберт Брингхерст 🌞Живая типографика, Александра Королькова 🌞The stroke theory of writing, Gerrit Noordzij 🌞Про леттеринг, Джессика Хиш 🌞Искусство каллиграфии, Дэвид Харрис 🌞The origin of the serif, Edward Katich 🐶 Шрифтовая магия от Саши Корольковой: Для начала красивая мысль, с которой Саша начала свою лекцию. Любая достаточно развитая технология неотличима от магии — Артур Кларк 🐶 Глава 1: Нестандартная вариативность 🌞«Тёмная сторона шрифта» — суперлонгрид о технической стороне шрифта (иногда нужен VPN) 🌞Вариативные гротески: Pragmatica Next Circe Contrast 🐶 Глава 2: Оптические размеры Шрифт наполовину состоит из оптических иллюзий 🌞Шрифты с оптическими размерами: Bodoni PT Simon Kudry (с бесплатным начертанием Kudry Weird Headline Stapel Stem PT Sans (бесплатный) PT Serif (бесплатный) 🌞Волшебные слова: Caption — до 12 пт Text — 12-18 Subhead — 18-48 Headline — 48-72 Display — 60+ Poster — 96+ 🐶 Глава 3: Шрифт переодевается 🌞Деликатный геометрический гротеск с большим набором стилистических сетов: Hint Включить сет Grotesque Round в CSS: font-feature-settings: "ss03"; 🌞Статья о Хинте и его стилистических сетах 🐶 Глава 4: внимание к деталям 🌞Шрифт с пропорциональными и моноширинными маюскульными и минускульными цифрами: Bodoni PT Как включить поднятие регистрозависимой пунктуации на all caps в CSS: font-feature-settings: "case"; 🌞Статья о том, как включать стилистические сеты в Фигме и CSS 🐶 Глава 5: странные вещи, которые может шрифт 🌞Шрифт Mojito, который может имитировать почерк и содержит ~1400 знаков 🌞#player">Первая в мире видеоигра в шрифте 🐶 Глава 6: Микротипограф — «что-нибудь полезное» 🌞Микротипограф в шрифте — что это такое и как он работает 🌞Плагин-типограф для Фигмы 🌞Типограф студии Лебедева 🐶 Глава 7: шрифт и нейросети 🌞В шрифт встроили нейросеть 🐶 И на всякий эсэмэмщица напоминает: 🌞«Как разобраться в кириллице» — статья 🌞«Как разобраться в кириллице» — бесплатный курс 🌞Используйте ТЕСТОВЫЕ ВЕРСИИ Главный хайлайт встречи — Саша разрешила произносить Circe как Цирце 👀 Пересматривайте, перечитывайте, пробуйте. А мы всегда на связи: тут в канале или по почте fonts@paratype.com P.S. В комментариях ещё опубликуем несколько фотографий с митапа
Британский журнал Hinton Magazine посвятил материал платиновому победителю премии IADA — проекту входной группы Moscow Towers от UNK interiors.
Издание подчёркивает: сочетание монументальности, технологичности и человеческого масштаба ставит проект российского бюро в один ряд с мировыми архитектурными шедеврами.   В статье пространство описывается как «волшебный лабиринт света» — с готической вертикалью, зеркальными отражениями и ритмом, напоминающим полёт птиц. Каждый шаг меняет картину, а пространство будто дышит, взаимодействуя с посетителями. Архитектура здесь становится магией.   Юлия Тряскина, руководитель и партнёр UNK interiors, так комментирует концепцию: «Мы стремились создать пространство, которое не просто впечатляет масштабом, а вызывает эмоциональный отклик. Важно было сохранить монументальность, но сделать её «человечной» — чтобы каждый посетитель почувствовал себя частью этой истории. Зеркальные поверхности, свет и вертикальные линии работают вместе: они ведут взгляд вверх, создают ощущение полёта и одновременно уюта».   Ознакомится с материалом в Hinton Magazine можно по ссылке #UNKобщественныеинтерьеры
Сегодня для меня особенный и очень значимый день — меня официально приняли в Санкт-Петербургский Союз дизайнеров.
Для меня это большая честь и важный этап профессионального пути. Это решение я воспринимаю как высокую ответственность, доверие и стимул к дальнейшему развитию. Выражаю искреннюю благодарность Санкт-Петербургскому государственному университету промышленных технологий и дизайна, где я обучаюсь и получаю прочную профессиональную основу, знания и возможность развиваться в сфере искусства и дизайна. Отдельная благодарность моим педагогам за высокий уровень наставничества, поддержку, веру в меня и вклад в мое профессиональное становление. #лизаанисимова #дизайн #мода #союздизайнеров #аси
😮 Почему дизайнеру все еще нужно разбираться в вёрстке, даже в 2026
Оля из Альфа-Банка очень правильно ставит акцент: вёрстка для дизайнера это не про «стать фронтендером», а про умение передавать свою идею в разработку без потерь. Пока дизайнер думает только картинкой, а не платформой, паттернами навигации, типами элементов и ограничениями технологии, на выходе почти всегда появляется один и тот же вопрос: «Что это вообще такое?» Самое ценное в статье не спор про ответственность, а список конкретных уровней, на которых всё ломается. Разметка экрана, Push и Present навигация, типы элементов, особенности серверной и комбинированной вёрстки. Если это не учитывать в макете, разработчик начинает додумывать за дизайнера, а дизайн-ревью превращается в попытку спасти то, что уже поехало. Внутри: – Почему вёрстка это не только код, но и качество ready-to-dev макета; – Как дизайнер теряет контроль над интерфейсом, если не думает про платформу; – Чем опасно путать паттерны навигации вроде Push и Present; – Почему типы элементов тоже влияют на итоговую вёрстку; – Как технология реализации экрана меняет ограничения для дизайна; – Что даёт команде более внимательное отношение к вёрстке уже на этапе макета; – Какие простые шаги помогают дизайнеру быстрее подтянуть матчасть; – Почему нормальная коммуникация между дизайном и разработкой экономит кучу времени и нервов. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Визуальный язык бренда: как WEB-технологии меняют современный дизайн 👨🏻‍💻
Слушатели программы Двойного диплома «Графический дизайн и брендинг» изучают эту тему на занятиях Волосецкой Диляры Ниязовны — преподавателя дисциплины «WEB-технологии в дизайне». Диляра Ниязовна — преподаватель РГУ им. А.Н. Косыгина, специалист в области графического и UX/UI-дизайна. За её плечами — работа дизайнером в журнале Grazia и сотрудничество с разными направлениями бизнеса, где она помогает выстраивать визуальную коммуникацию с потребителем. На занятиях студенты изучают принципы построения удобных интерфейсов, адаптивную вёрстку, работу с типографикой и цветом в цифровой среде, а также создание прототипов сайтов и приложений. Сегодня дизайнер должен не только создавать стиль, но и уметь встраивать его в цифровую среду. Именно поэтому освоение WEB-технологий становится обязательной компетенцией современного специалиста. 🖇️ Подробнее об обучении на сайте
Делимся атмосферой, в которой рождаются любовь к своему делу и уверенность в себе 🧵✨
Курс «Технология и конструирование швейных изделий. Базовый уровень» — идеальный старт для тех, кто хочет превратить интерес к моде в востребованную профессию или систематизировать уже имеющиеся знания. За время обучения вы изучите: — разработку чертежей поясных и плечевых изделий на типовые и индивидуальные фигуры — проведение примерок, выявление и исправление дефектов посадки — технологию пошива швейных изделий — основы материаловедения, прикладной антропологии, конструирования и моделирования Программа разработана опытными преподавателями РГУ им. А.Н. Косыгина и построена так, чтобы дать полноценное представление о всех этапах создания одежды, позволяя осознать не только как шить, но и понимать, для кого создавать одежду. Старт курса: 29 апреля 2026 года Ждем вас на обучении — начните создавать вещи, которые будут отражать вашу индивидуальность и мастерство! 🖇 Подробнее о курсе
Кругом только и разговоров, что о кризисе – устала, надоели)
Вот, смотрю на симпатичную упаковку из пульперкартона - у нас в Подмосковье на СОЭМЗ тоже такую могут кстати делать. Красота, экология, технология)) Вообще кажется сейчас время тактильных физических вещей, которые приятно держать в руках – тяжелые, шершавые, с конгревом и лаком. Заземлиться, остановиться, пошуршать))