🎮 Референсы не работают, если вы просто складируете красивые картинки

Полная Figma скриншотов еще не делает дизайн лучше. Можно часами собирать чужие экраны, но так и не понять, что именно оттуда брать в свой проект. Самая частая ошибка тут простая: смотреть на референсы как на вдохновение вообще, а не как на инструмент под конкретную задачу. Катя из Digital Oxygen предлагает понятную рамку: делить референсы на функциональные и стилистические. Первые нужны, чтобы разобрать логику, структуру, прогрессию интерфейса и привычные паттерны жанра. Вторые помогают собрать настроение, визуальный язык и направление стиля. Плюс она показывает, как на этом этапе можно быстро подключать нейросети, чтобы снять страх белого листа и накидать первые концепты. Внутри: – Почему сохраненные картинки сами по себе почти не помогают в работе; – Как делить референсы на функциональные и стилистические; – Зачем в игровых проектах сначала разбирать логику, а не визуал; – Почему важно смотреть не только на первый экран, но и на прогрессию интерфейса; – Как удобно сортировать референсы по экранам и сценариям прямо в Figma; – Почему стилистический поиск лучше расширять за пределы прямых аналогов; – Как называть найденные визуальные направления, чтобы команда говорила на одном языке; – Где нейросети реально полезны, когда нужно быстро нащупать общее настроение проекта. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

📁 стимулируемая статьей, мотивируемся внутренним желанием стать классным дизайнером #практика@duosapiens

Неправильно выбрать профессию, потерять стабильность или начать все сначала, когда уже взрослый. Знакомо? Страхи преследуют всех — и начинающих специалистов, и профи. Наш мини-курс «Симулятор смелости» покажет, какие страхи испытывают дизайнеры и даст упражнения, чтобы их преодолеть. Один день — один страх. Пройдем их вместе!

Я подготовила 5 готовых шаблонов фигур для дизайна одежды. Почему шаблоны — это спасение для дизайнера, швеи или мастера хендмейда: ✅ Не умеете рисовать? Контуры фигуры уже есть. Вы просто «одеваете» шаблон — никакого страха чистой страницы. ✅ Все эскизы — одного размера. Это удобно, когда вы собираете каталог, комплект или работаете в команде с другими дизайнерами. ✅ Можете настроить пропорции под своих клиентов. Задайте типовую фигуру для вашего бренда — и рисуйте сразу на «своём» шаблоне. ✅ Идеальная симметрия. Проблема «одна половинка красивая, а вторая кривая» уходит в прошлое. Есть центральная ось — отразили и получили идеал. ✅ Экономия времени. Вы не тратите час на построение основы. Берёте шаблон — и сразу начинаете творить. Кому пригодятся шаблоны: — Дизайнерам одежды — Швеям на заказ — Мастерам хендмейда — Студентам модных направлений — Всем, кто устал рисовать «на глаз» Как получить 5 шаблонов бeсплатнo? Скачать ШАБЛОНЫ Шаблоны - работающий инструмент, который сэкономит вам часы и нервы✔️

Изучала Софья Сорокина в своей работе для курса «Анимационный дизайн: от простого к сложному». Узнали, как прошел курс для Софьи: Спасибо большое Костя и Даша за отличный курс! Очень много действительно полезной информации. У меня был просто жуткий страх After Effects, но благодаря обратной связи и доступным объяснениям, я чувствую себя гораздо увереннее и буду развиваться дальше. Спасибо большое за внимание и поддержку! → Чтобы не оставаться с новыми программами один на один, приходите на курс «Анимационный дизайн: от простого к сложному» с 11 мая. За 2,5 месяца овладеете всем функционалом и научитесь создавать анимацию для рекламы, интерфейсов и видео. Всему научим на курсе — опыт в профессии не требуется!

проводит cg художница Ira Bagua — выпускница самого первого потока ОТГ! «3 года назад база от ОТГ помогла мне устроиться в дистрибьюторскую компанию в Мексике . Делали в команде продакшн и продвижение для брендов уровня Creed, BVAA— в основном 3D-стенды и участие в рекламных роликах. Успела немного поработать в CGI-студии на позиции lookdev и с супер урбан мексиканскими музыкантами. Недавно вернулась в Россию и занимаюсь фрилансом: стоки + цифровая одежда. Люблю «Щелочь» за крутое начало в 3д пути , спасибо 🤍» на воркшопе: ❤️ ⏺установим подготовленный аддон ⏺по фотографии создадим стилизованную голову в Blender ⏺ поместим её в готовую сцену с анимацией ⏺настроим внешний вид и движение ⏺ добавим интересные эффекты и стилизацию ⏺в конце получим готовую зацикленную анимацию своей bubblehead Без долгого продакшна, без перегруза теорией — только понятный, быстрый и эффектный процесс с результатом уже на занятии. подойдет тем, кто хочет: ❤️ ⏺увидеть, насколько Blender гибкий на практике ⏺попробовать геоноды и драйверы без страха ⏺быстро сделать что-то действительно классное своими руками ⏺уйти не только с новыми знаниями, но и с готовой работой Одна фотография. Несколько настроек. Немного магии — и у вас уже своя живая stylized bubblehead ❤️ 15 мая в 19:00 / купить место за 999 *для студентов ОТГ — бесплатно по любым вопросам — @alkali_support_bot

100% Обожаю тех, кто помнит меня еще со второго декрета, когда я спала по четыре часа и делала свои первые ошибки в эфирах ) Когда на первом платном вебинаре в эфир пошел не живой поток, а дневной тест, на котором я чуть ли не в одних трусах с грязной головой молча ем бургер. Я чуть не сдохла тогда от страха 😆 Было же время!

А Playfair или Tenor? Поставьте на пост какашку, если не понимаете о чём речь ) Но вы понимаете. И в этом вся соль проблемы. Нам – русскоязычным дизайнерам в ужесточающих реалиях – приходится обходиться ничтожно малым по сравнению с тем, что из себя представляет рынок шрифтов и их многообразие. Кто-то уже столкнулся, а кому-то это ещё предстоит – круг хороших шрифтов так мал, что рано или поздно ты начинаешь повторяться. Поначалу это даже похоже на появление авторского почерка. А потом становится очевидно – это клетка, из которой нет выхода. Руки от раза к разу тянутся к одним и тем же шрифтам. Решение найти альтернативу превращается в бесконечный перебор вариантов, где “всё не то”. Просыпается страх и сомнения в своей компетентности. А вдруг клиент заметит, что я в другом проекте уже использовал этот шрифт? Как предложить купить платный? Он же уже платит мне за работу… А вот этот шрифт точно можно использовать? Не нашла инфы о лицензии… Если у вам знакома хотя бы одна из этих мыслей, то с вас – ❤️ Сделаем так, чтобы было видно – мы в этом не одиноки. И давайте-ка это исправлять. ✨ Я кое-что придумала. Скоро расскажу, не переключайтесь )

Слава разбирает мотивацию не как абстрактную психологию, а как рабочий инструмент для дизайнера. Главная мысль в том, что за любым действием пользователя почти всегда стоит конкретный стимул, и если не понимать, какой именно, то легко проектировать удобные, но пустые механики. В статье он предлагает полезную рамку: белые, черные и серые стимулы. Белые держатся на смысле, росте и творчестве. Черные сильнее давят через дефицит, непредсказуемость и страх потери. Серые могут работать в обе стороны, например через владение или социальное влияние. И как раз на реальных примерах вроде Duolingo, TikTok, Steam, Minecraft, Dota и Google Docs хорошо видно, где стимул помогает продукту, а где начинает перегревать опыт. Внутри: – Почему стимулы полезнее рассматривать не как «хорошие» и «плохие», а как разные типы мотивации; – Как работают белые стимулы: смысл, рост, творчество; – Почему владение и социальное влияние могут быть и полезными, и токсичными; – Как дефицит и непредсказуемость толкают к действию, но быстро перегревают опыт; – Почему страх потери часто работает сильнее, чем обещание выгоды; – Как связки стимулов усиливают друг друга в реальных продуктах; – Чем отличается здоровая мотивация от манипулятивной; – Как через эту рамку смотреть на свой продукт и выбирать механики осознанно. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

По словам актрисы, идея попробовать себя в роли доулы возникла у нее после смерти ее матери в 2024 году, пишет Variety. Кидман объяснила, что в последние дни жизни ее мать чувствовала себя одиноко, а семья, несмотря на все желание помочь, не всегда могла быть рядом в полной мере. Кстати, Кидман не единственная представительница киноиндустрии, которая заинтересовалась работой доулы смерти. Ранее о своем опыте обучения на доулу рассказала режиссер Хлоя Чжао («‎Земля кочевников», «‎Гамнет»): Я всю жизнь боялась смерти. И до сих пор боюсь. Из-за этого у меня нет другого выбора, кроме как начать выстраивать с ней более здоровые отношения, иначе вторая половина жизни будет слишком тяжелой. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?

В продолжении потрясной короткометражки от Дяди Вани хочу рассказать про то, как субтитры помогают людям с потерей слуха прожить историю так же полно, как и слышащие зрители. Главный принцип: субтитры — это не транскрипция речи, а перевод всего звукового пространства. Диалоги, атмосфера, музыка, звуки монстров — всё это несёт смысл и эмоцию, и задача субтитров передать их полностью. За субтитрами SDH (субтитры для глухих и слабослышащих) к сериалу «Очень странные дела» стоит Джефф Т., который придумал «[eldritch thrumming]» - [потустороннее гудение]. [Потустороннее гудение] - хороший субтитр. Слово eldritch — из словаря D&D и старой готики: что-то потустороннее, древнее и угрожающее. Джефф вставил его как пасхалку: это ещё и название заклинания чернокнижника. Звук сразу обретает характер существа. [Музыка] - плохой субтитр: «Музыка» не передаёт ничего: ни жанра, ни интенсивности, ни эмоции. Глухой зритель лишается контекста, который слышащий получает автоматически. Звуковые эффекты создают напряжение, страх, атмосферу. Заменять их общим словом — всё равно что убрать саундтрек из фильма хоррора, который решает все ) Для дизайнеров важное про паттерны цифровой доступности: каждый звук в интерфейсе несёт смысл — и если пользователь его не слышит, этот смысл должен быть передан визуально: ✦ Субтитры включены по умолчанию, а не спрятаны в настройках. ✦ Настраиваемые параметры: шрифт, размер, цвет текста и фона — пользователь сам выбирает под своё зрение. ✦ Визуальные уведомления вместо звука: popups не исчезают сами собой. ✦ Пропущенные события не исчезают сами: бейджи и счётчики остаются видны до явного подтверждения пользователем. ✦ Ошибка, успех, загрузка передаётся цветом, иконкой и текстом одновременно. ✦ Текст состояния конкретный: не «Ошибка», а «Не удалось отправить сообщение — проверьте соединение» (актуалочка подъехала). Alt текст: Скриншот из «Очень странных дел»: тёмно-синяя сцена, в центре кадра — Векна, гуманоидная фигура с кожей, покрытой прожилками, окружённая длинными органическими щупальцами. Внизу экрана белый субтитр на чёрном фоне: [tentacles squelching wetly] [щупальца хлюпают мокро] — пример профессионального SDH-субтитра, описывающего звук, а не просто называющего его.

У тревел-сервисов другая цена ошибки. Если в маркетплейсе можно пережить лишний баннер или неидеальный сценарий, то в поездках любая мелочь бьет по тревожности: не тот билет, забытый гейт, непонятная страховка, лишний шаг перед оплатой. Поэтому команда Ozon Travel меряет удобство не абстрактно, а через повторные покупки, доверие и то, насколько сервис ведет себя как надежный тревел-агент, а не просто витрина. Из разговора с Артемом Дичковым и Катей Громовой хорошо видно, что Ozon Travel собирают как отдельный продукт со своим характером внутри большой экосистемы. С одной стороны, у них есть трафик, технологии и знакомые паттерны большого Ozon. С другой, тревел требует своей логики: короткая воронка, меньше отвлекающих факторов, больше поддержки и микрофич, которые реально снижают стресс. Отсюда и отдельное приложение, и работа над брендом, и постоянная попытка найти баланс между скоростью, выгодой и заботой. Внутри: – Почему в тревеле удобство нельзя оценивать так же, как в маркетплейсе; – Как команда балансирует между выгодой для пользователя и снижением тревожности; – Почему проверка данных на последнем шаге здесь важнее, чем лишняя скорость; – Зачем Ozon Travel сделали отдельное приложение, если уже есть супер-ап; – Как команда сокращает путь до покупки билета буквально до нескольких кликов; – Почему уведомления о поездке воспринимаются эмоционально сильнее, чем уведомления о доставке; – Как дизайн в команде влияет не только на интерфейсы, но и на продуктовые решения; – Почему внутри Ozon Travel так много разговоров про ответственность, вовлеченность и культуру офиса. ➡️ Смотреть видео ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Новый фильм Кейна Парсонса (ютубера под ником Kane Pixels) продолжает его веб-сериал «Закулисье», основанный на интернет-крипипасте из форума 4chan. В этот раз блогер снова работает со страхом лиминальных пространств: так, по сюжету герой обнаруживает в подвале своего магазина длинный пустой коридор — и, конечно, теряется в нем и встречает потусторонние явления. В фильме также снялись Марк Дюпласс и Эван Джогиа. В российском прокате ожидаем с 4 июня. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Привет, дорогие читатели! Кирилл: Сложно поверить, но это 500-й выпуск. Для меня это большая веха. Когда в 2016 году я запускал этот дайджест, я не мог представить, что он просуществует так долго и станет таким большим. Спасибо вам, что читаете нас. Я знаю, что многие из вас читают очень давно, некоторые — с 16-го и 17-го года. «Журналус» живёт и развивается благодаря вам всем! Этот выпуск я решил сделать особенным. Он войдёт в серию спецвыпусков о профессиях. Но в этот раз основой станет мой собственный опыт. А материалы с других ресурсов будут работать как дополнение, помогающее углубиться в тему. Я занимаюсь дизайном и разработкой с нейронками с начала 2024 года — целую вечность по меркам этой области. Я начал ещё до появления слова «вайб-кодинг», за два года успел запустить несколько продуктов и набрать уникальный опыт. Сегодня я хочу поделиться с вами тем, что узнал. Всё, что вы слышали про вайб-кодинг в прошлом году, скорее всего, уже не актуально, потому что в начале 2026 года ИИ-агенты сделали качественный скачок. С февраля они перешли на новый уровень качества. Прокачались и сами LLM, и их «обвес», которым они пользуются для разработки. Сейчас агенты способны самостоятельно работать часами, выдавая отличный результат в конце. Зачем вайб-кодинг дизайнерам и лидам? Вайб-кодинг — это метанавык и суперсила. Он встраивается в любую профессию и усиливает её. Дизайнер, арт-директор или маркетолог с агентом — это как Тони Старк, надевший костюм Железного человека. Человек тот же, а возможности — на другом уровне. Он быстрее и сильнее. Я знаю, многим кажется, что код не для них. Но прикол в том, что касаться кода уже давно и не нужно. По сути, роль человека сводится к тому, чтобы чётко рассказать машине, что ему нужно, ответить на уточняющие вопросы, а потом проверить и иногда скорректировать результат. Отбросьте страхи — кодить в 2026 году интересно и легко. Я постарался построить выпуск так, чтобы он был полезен как тем, кто только-только вкатывается в эту тему, так и тем, у кого уже есть опыт. Он работает как карта территории и покрывает полный путь — от идеи до продакшена. Изучайте карту и затем углубляйтесь в нужные именно вам области.

Есть мнения и чужие исследования про других людей. Не нашла честной картины про нас. Мы с командой решили собрать её сами. «Мы и ИИ» — опрос лаборатории для дизайнеров о том, как искусственный интеллект входит в профессию. Инструменты, страхи, деньги, идентичность. 7–10 минут. Анонимно. Результаты будут доступны всем в этом канале. Кажется, нам полезна некая терапия в этом вопросе. ❤️ Пройти опрос ❤️ P.S. Перешлите в чат своей команды или в профчат — нам важны голоса из разных специализаций и честный срез 🤝. @think_like_designer

SoftTeco — компания по разработке программного обеспечения Задачи: — создание визуальных материалов для внутренних коммуникаций, маркетинга, HR и PR — разработка презентаций в Google Slides по бренд-гайдам — подготовка цифровых материалов: соцсети, рассылки, инфографика, кейсы, шаблоны — взаимодействие с командами для реализации задач в срок — поддержание единого визуального стиля — ведение нескольких проектов одновременно Ожидания: — junior/middle уровень, 0,5–3 года опыта в графическом дизайне — владение Figma, Illustrator, Photoshop — опыт создания презентаций — понимание композиции, типографики и цвета — базовые знания брендинга — плюс: After Effects, Canva и др. инструменты Условия: — для кандидатов из РБ, желательно Минск — полная занятость — офис, гибрид или дистанционно — гибкий график с понедельника по пятницу — медицинская страховка: компенсация 50% стоимости полиса → Почитать подробнее и откликнуться #дизайн

WARC и Lions проанализировали 5000+ кампаний за 10 лет. Бренды, которые системно инвестируют в креатив, растут в выручке на 20% быстрее конкурентов. Не потому что красиво. Потому что креатив работает одновременно на конверсию сейчас и на память о бренде — потом. ↳Три ошибки, которые убивают кампанию ещё на брифе Слишком много сообщений. Nielsen: кампания с одним чётким смыслом запоминается в 2,5 раза лучше, чем с тремя. Хочешь сказать всё — не скажешь ничего. Аудитория «все». Когда говоришь со всеми — не резонируешь ни с кем. Nike, Oatly, Patagonia намеренно отталкивают часть аудитории. И именно поэтому работают. Страх поляризации. Кампании с высоким эмоциональным откликом — включая негативный — запоминаются на 23% лучше. Безопасный креатив не запоминается вообще. ↳CPM за три года вырос на 40-60%. Человек видит до 10 000 рекламных сообщений в день и выработал иммунитет к большинству из них. Перечитай перед следующим брифом. 📎 Креативити

Есть такое состояние — когда понимаешь, что надо двигаться, но не двигаешься. Обновляешь ленту, смотришь чужие кейсы, думаешь «надо бы портфолио» — и закрываешь вкладку. Это не лень. У этого есть название. Исследователи из Университета Карлтона выяснили, что около 20% взрослых людей — хронические прокрастинаторы. Но интереснее другое: в большинстве случаев причина не в нехватке дисциплины, а в избегании негативных эмоций — страха оценки, неопределённости, ощущения что «ещё не готов». Проще говоря: ты не откладываешь задачу. Ты избегаешь дискомфорта, который с ней связан. С поиском работы это работает особенно жёстко. Исследование платформы LinkedIn показало, что активные вакансии в среднем закрываются за 10 дней после публикации. При этом 70% откликов приходит в первые 3 дня — именно тогда, когда работодатель наиболее внимателен к каждому кандидату. Психолог Тимоти Пичил, который изучает прокрастинацию больше 20 лет, формулирует просто: Мотивация не предшествует действию. Она следует за ним Одно маленькое движение сегодня стоит больше, чем идеальный план на следующей неделе. 📎 Креативити

#ПсихоМеханики Исследования Брайана Кнутсона, нейробиолога из Стэнфордского университета, сосредоточены на изучении мозговых механизмов принятия решений, эмоций и мотивации, в частности, через призму нейроэкономики и нейромаркетинга. Используя МРТ, он показал, что активность прилежащего ядра (nucleus accumbens) предсказывает желание купить товар, а островковая доля мозга — отказ от покупки. Основные направления исследований Брайана Кнутсона:  Нейроэкономика и нейромаркетинг Кнутсон одним из первых применил функциональную МРТ для анализа реакции мозга на финансовые стимулы и потребительские товары. Механизмы покупки Его исследования выявили, что вид товара, который человек хочет купить, активирует области, связанные с предвкушением вознаграждения (прилежащее ядро), тогда как слишком высокая цена активирует островковую долю, отвечающую за боль и отвращение. Активность мозга и поведение Исследования показали, что по активности мозга можно предсказать выбор человека еще до того, как он его осознает. Изучение эмоций Кнутсон изучает, как эмоции (например, предвкушение, страх) влияют на принятие финансовых решений, используя методы нейровизуализации Работы Кнутсона имеют большое значение для понимания того, почему люди действуют нерационально при совершении покупок или в ходе переговоров. 😎 ИГ про дизайн / ИГ в Максе