Хэллоуин — это тыквы, летучие мыши, паутина… А ещё — буквы! Сделали подборку самых мрачных шрифтов из коллекции TypeType 🎃

Главный герой сегодняшнего дня — TT Ricks. Это «злая» и резкая антиква с острыми засечками-шипами, ярким контрастом и тематическим набором иконок. Стартер пак для колдунов, вампиров и других тёмных сущностей 🩸 Любителям всего неземного и пугающе-инородного понравится TT Alientz — инопланетный, тягучий и колючий. Будьте осторожны: он, как и любой пришелец, умеет радикально менять форму и притворяться модным, но вполне земным и обычным гротеском 👽 Чарующая TT Espina — выбор ведьм и волшебниц. Она создаёт мистическое настроение везде, где появляется. Узкие знаки и ромбовидные формы делают её загадочной и пугающе-притягательной, а изящные изгибы подчёркивают гармонию с природой 🕷 #TypeType
Изображение поста

LVMH и ЮНЕСКО продлили сотрудничество, начатое в 2019 году, еще на пять лет, пишет WWD. Более того, в этом году к инициативе под названием For the Beauty of Life («Во имя красоты жизни») впервые присоединился ювелирный бренд Tiffany & Co., который будет развивать проекты, направленные на защиту океанов.

Первый этап партнерства люксового холдинга и ЮНЕСКО уже дал свои плоды. Так, команда модного дома Guerlain помогла обучить более 120 женщин-пасечниц в восьми странах, а команда Christian Dior Couture — восстановить среду обитания бабочек в Мексике. По словам директора по развитию экопроектов LVMH Элен Валад, впереди — более масштабные цели, включая борьбу с загрязнением водоемов и поддержку местных сообществ в сельской местности. Отношения человека и природы взаимозависимы. Без винограда не будет шампанского, без цветов — духов и косметики, без хлопка и шелка — платьев. Наш долг — вернуть природе то, что мы у нее заимствуем, — подчеркнула Валад. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Искусство Шри Ланка по праву занимает одно из почётных мест в искусстве Востока, а многие его памятники составляют золотой фонд мировой культуры. Его традиции уходят корнями в глубокую древность: их историю можно проследить ещё в III веке до нашей эры.

Основная часть памятников связана с буддизмом, но встречаются и светские, бытовые и природные сюжеты, отражающие жизнь народа и несущие в себе следы древних верований. В архитектуре и декоративных искусствах этого острова также заметно сильное влияние индуизма. 🔵 «Искусство Шри Ланка. Древний и средневековый период» — в открытой электронной библиотеке TATLIN. #библиотека
Изображение поста

Как представляет себе химическую промышленность человек, который с нею не знаком? Скорее всего так: заводские трубы, жёлтые костюмы и мрачная табличка «опасные отходы» .

Но на деле это одна из самых технологичных и крутых отраслей в стране. Здесь сочетаются IT, инженерия, экология, инновации и большие команды, которые двигают целые регионы вперёд. Мы в aic сделали сайт для КАО «Азот» и увидели другую сторону тяжёлой промышленности — в ней много чистоты, размаха и интеллекта. Чтобы показать индустрию без стереотипов, мы нашли визуальные и смысловые опоры. Из них сложился облик проекта — расскажем о нём подробнее 👇 Если смотреть со стороны, химическая промышленность кажется закрытой и непонятной. ➡️ Мы понимали: в наших силах работать с цифровым образом компании — значит, важно, чтобы сайт не пугал сложностью, а наоборот, вызывал доверие и интерес у партнёров и потенциальных сотрудников. Чтобы переосмыслить образ отрасли, мы сформулировали четыре опорных принципа: ☀️ Чистый и экологичный — стерильность как символ точности, ответственности и бережного отношения к природе. ☀️ Понятный и дружелюбный — интерфейс и язык, которые не требуют «переводчика» даже у тех, кто далёк от химии. ☀️ Динамичный — лёгкое движение элементов и анимации, создающие ощущение современности и технологичности. ☀️ Масштабируемый — система, из которой можно вырастить будущие цифровые сервисы группы компаний. Редизайн превратился в цифровой язык бренда: через визуал, тексты и интерфейс компания рассказывает о химии ясно и открыто. Этот кейс ещё раз доказал: хороший дизайн — это способ говорить на языке смысла. Посмотреть кейс можно на Behance и на DProfile.
Изображение поста
Мебель в духе ваби-саби из Фошаня
Мастерская «Handcrafted Wabi-Sabi» в китайском Фошане создаёт мебель, в которой дерево сохраняет свой природный характер. Кресло вырезано вручную из цельного массива со всеми трещинами, изгибами и следами времени. Это не дефекты, а часть философии ваби-саби, где ценится несовершенство и естественная красота материалов.
💡 Разноуровневый свет: теория и практика
📅 30 октября 2025, 12:00 (МСК) Хотите, чтобы интерьер «оживал» благодаря свету? На вебинаре вы узнаете, как: — Создавать световую композицию, которая подчёркивает архитектуру и материалы. — Использовать природный свет и световые акценты для глубины и эмоций. — Строить готовые световые сценарии для жилых и коммерческих пространств. Для кого: дизайнеры, архитекторы и менеджеры проектов освещения, стремящиеся работать с светом как с частью композиции. Спикер: Дмитрий Сукачев — преподаватель МАРХИ, автор журнала «Современная светотехника», независимый светодизайнер. 🚀 Места ограничены! 👉🏻 Зарегистрируйтесь сейчас
Изображение поста
СВЕКОЛЬНИК — оффлайн воркшоп от Щёлочи в Питере. 02/11
Куратор воркшопа: Дина — коммуникационный дизайнер, основательница клуба Продленка, и профессиональная походница Что будет происходить: Поговорим о том, как художники работают с природой, как с медиумом. Сделаем графику на ткани с помощью природных красителей: порисуем свеклой, разотрем одуванчик и посыпем куркуму. В итоге после встречи из ткани можно будет сделать функциональный предмет: Мы выдадим инструкции как сшить чехол, косынку, простую небольшую сумочку или оставить из ткани плакат. Что понадобится: Ничего, просто приходите, всех рады видеть Вся дополнительная информация и отчёт с места события будут в канале СОБЫТИЯ Щ 📌 Воскресенье, 2 ноября с 12:00 до 15:00 🚩 Чкаловский проспект, 15 (очень милый лофт) Воркшоп бесплатный Регистрация тут
Изображение поста
Как работать за столом, который будто вырос из пруда?
Луи Мажорель сделал этот письменный стол с водяными лилиями в начале прошлого века. Великолепная, почти волшебная вещь!  И знаете что? Это был не заказ, не каприз клиента. Мажорель создал этот стол для себя, чтобы показать, на что способен. По легенде, он стоял в его мастерской в Нанси как визитная карточка.  Ножки как стебли, вытягивающиес  из воды, по которым ползут бронзовые листья. Они закручиваются в виде ручек изящных ящиков, а на углах столешницы распускаются бутоны.   Но под этой природной поэзией — инженерная точность: конструкция из махагонового дерева рассчитана идеально. Этот стол — манифест мастера эпохи ар-нуво, который не разделял красоту и повседневность. А еще немного маркетинга — теперь заказчики знали, кто может сделать такое чудо. Это была серия видео «О дизайне за 60 секунд». Всегда в понедельник  #дизайн #дизайнер #дизайнмебели #дизайнинтерьера #стол
От навязанных трендов и имитаций природных материалов до устаревших приемов зонирования и скучных мебельных «комплектов» — в оформлении спальни есть немало ловушек, в которые легко попасть.
Эксперты рассказывают, о каких приемах в дизайне спальни пора без сожалений забыть. В их рекомендациях — и практичные советы, и эстетические ориентиры, которые помогут создать интерьер спальни вне времени.
Пилотный сезон медиа «Цивилизация»: 30 экспертных интервью о развитии территорий
Мы создаем новое профессиональное медиа в формате глубоких экспертных интервью. Наша цель — передача уникального опыта и формирование открытой дискуссии по всем аспектам развития территорий: от мастер-планирования и стратегических документов до городской среды и вопросов реализации. Наш формат — это разговор двух профессионалов. В диалогах продолжительностью от полутора до двух часов через личный опыт раскрываются ключевые вопросы в сфере развития территорий. В пилотном сезоне — 30 выпусков с ведущими экспертами: — II,— Укропов @megabudka / Достопримечательности и новые города — II,— Дружинин @verlab / Искусственный интеллект и новое образование — II,— Кусенков @HABITAT_Kusenkov / Загородная недвижимость — II,— Маликов / Региональная архитектура — II,— Ценципер / Чувственный ландшафт — II,— Федянин @fedyanin_light / Свет в городе — II,— Каляшан / Продюсирование Выксы — II,— Евланников @evlannikov / Профессиональные конференции — II,— Очнев / Природа в городе — II,— Ибрагимов @RaminIbragimovMSG / Лайт-индастриал — II,— Маркова / Общество юных архитекторов — II,— Хлебников @space_lane / Городская среда — II,— Зиннатуллина @institute_tatar / Институт развития городов Татарстана — II,— Климова @gorodcentr51 / Развитие Мурманской области — II,— Алексеенко @dasha_way , Помелова @masha_pom / Дети в городе — II,— Ким / Маркетинг территорий — II,— Кобзев / Городская среда: от концепции до реализации — II,— Забелин @copilotbukakke / Продюсирование среды через мероприятия — II,— Дмитриев / Тактическое развитие туристических проектов — II,— Соломин / Стратегическое планирование городов — II,— Балаховский / Строительство курорта на Камчатке — II,— Ахмедов @akhm_chanel / Новая промышленность в городе — II,— https://www.youtube.com/watch%3Fv%3DWkYjA-bstv8&ved=2ahUKEwiQiKnL8beQAxXQUlUIHfBDOnIQtwJ6BAgPEAI&usg=AOvVaw2MBSx1OKZ-mQRsgdCSC-5D">Бориев / Резидент технопарка — II,— Мырза / Архитектурное проектирование из Молдавии и России — II,— Кожан @Razvivatel_Kozhan / Продюсирование городов — II,— Чечёткина @alexandrachechetkina / Искусство в здоровом городе — II,— Курячий / Мастер-планы и стратегические документы — II,— Правдзинский @prawdz, Арушанян @gdedenezki / История Российского стиля — II,— Семчишин / Системы и премиальная недвижимость Как стать участником? Чтобы стать автором или экспертом выпуска, необходимо состоять в нашем закрытом чате «Цивилизация». Вам может поступить персональное приглашение, либо вы можете самостоятельно инициировать в чате дискуссию по вашей экспертной теме. Это позволит нам оценить актуальность поставленной темы в экспертном сообществе.
40-й Международный фестиваль моды, фотографии и аксессуаров завершился в Йере объявил победителей. Рассказываем, кто получил награды и привлек внимание публики:
🔹Дизайнер Лукас Эмилио Бруннер из Парижа получил главный приз конкурса моды. Модельер швейцарско-чилийского происхождения — выпускник школы La Cambre в Брюсселе. В его портфолио уже присутствует графа сотрудничества с Maison Margiela над коллекцией Artisanal. Для фестиваля Бруннер подготовил линейку À Bout de Souffle, вдохновленную униформой студентов Лиги плюща 1960-х годов и воздушными шарами; 🔹Швейцарский дизайнер Ноа Альмонте заработал премию Supima Prize за коллекцию, осмысляющие аватары интернет-пользователей, современное общение в эпоху ИИ и взаимодействие онлайн и офлайн миров; 🔹Французскому дизайнеру Адриену Мишелю досталась премия Le19M Métiers d'Arts Prize. Его фестивальная коллекция состоит из горного снаряжения и классической мужской одежды. Вдохновением послужила также мебель, разработанная дизайнером Мартино Гампером; 🔹Лейла Аль Тавайя получила премию L'Atelier des Matières. Жюри отметили байкерскую кожаную куртку в коллекции, а также образы из кружева и тюля; 🔹 Ливанский дизайнер Юсеф Зогайба представил коллекцию, основанную на архивных фотографиях Джона Топэма времен Второй мировой войны. На снимках — британские солдаты, переодетые в женские платья, разыгрывали представления во время перерыва между боями. За свою концепцию Зогайба получил приз зрительских симпатий в категории моды; 🔹В номинации аксессуаров гран-при досталось французскому дизайнеру Амори Даррасу за его украшения из дерева; 🔹Премию Hermès получила гондурасский дизайнер Луиза Оливера, выпускница Высшей национальной школы декоративных искусств и Французского института моды. Она представила фестивалю украшения, напоминающие тропическую природу Южной Америки; 🔹Мюли и обувь в форме подушек, созданная модельером Алиссой Карто, выпускницой Дюперре и Ла Камбры, публика высоко отметила в категории аксессуары; 🔹 Ноэми Нино получила главный приз 7L Photography Prize в области фотографии. Ее фотопроект Matriphagie посвящен воспитанию женственности в детском возрасте и сопутствующим трудностям; 🔹Также в фотоконкурсе получили призы Габриэль Мраби («Американский винтаж»), Яме Ндиайе (приз зрительских симпатий) и Жюли Жубер (специальное упоминание жюри). Ознакомиться со всеми работами можно на выставке в Вилле Ноай в Йере до 11 января 2026 года. На фото — образы коллекции À Bout de Souffle победителя Лукаса Эмилио Бруннера. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Бытовые предметы дизайнера Тимо Сарпанева — свидетельство того, насколько плодотворными бывают стремления соединять современные достижения и вкусы с народным духом и устоявшимися традициями.
Вдохновением для Тимо Сарпанева служил сам материал: он начинал думать о новом изделии и его будущей форме, отталкиваясь от сущности самой материи. Работая со сталью, стеклом и фарфором, он не «упражнялся в дизайне ради дизайна», а скорее возвращал старые, но близкие человеку формы. Каждый материал в работах Сарпанева заново раскрывал свои природные свойства и способность взаимодействовать со светом. Его дизайнерская философия строилась на поиске решений, в которых эстетика не отделена от функции: повседневный предмет должен быть не только удобным, но и выразительным. Подробнее о творчестве Тимо Сарпанева — в статье из журнала «Техническая эстетика». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн
Изображение поста
Анималистичный принт снова в игре — но уже без кричащего шика, а с балансом и гармонией в дизайне 🔥
Такой принт работает, когда он дозирован: подушка, кресло или ковер — и пространство уже оживает. Он сочетается с природными материалами и спокойными цветами. Хотите глубже разбираться в нюансах трендов дизайна интерьера? Оставляйте + в комментариях, и мы расскажем подробнее о наших обучающих программах 😉
В своих работах Лаура Бенсон изучает святость и ритуальные практики. Её творчество – это исследование и создание личной мифологии.
Художница создает работы в различных средах, включая глину, коллажи, найденные объекты, металл, ткань, методы гравюры и масляную живопись. Бенсон через искусство пытается раскрыть таинственные аспекты природного и сверхъестественного мира. больше работ Бенсон #research by Саша
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
#тренды
Модель журнального столика Heiko от Gervasoni покрыта цветной пастой, основой для которой служит глина. Цвета тоже природные — земли и песка.
Изображение поста
Американский стартап InventWood готовится вывести на рынок «модифицированную» древесину, которая превосходит по прочности сталь. Материал под названием Superwood создан на основе обычной древесины, но его молекулярная структура была изменена в результате 10-летних исследований команды из Университета Мэриленда.
Технология в два этапа: сначала древесину делают податливой, удаляя часть природных полимеров с помощью безопасных реагентов, а затем прессуют, многократно усиливая водородные связи. В результате получается материал, который в 10 раз прочнее и в 4 раза плотнее оригинала, но при этом в 6 раз легче стали. Superwood не только сверхпрочен, но и устойчив к влаге, огню и гниению, сохраняя всю эстетику и обрабатываемость натурального дерева. Стартап видит будущее материала в полноценной замене стали и бетона в несущих конструкциях, а первые поставки будут предназначены для фасадов и облицовки. Ссылка на стартап в новости Архи.ру #дерево #технологии #строительство #экоматериалы
Изображение поста
Тренды в дизайне интерьера 2026 🔝
1. Возрождение ар-деко: в интерьере меньше вещей, но все они долговечны и созданы, чтобы впечатлять. 2. Винтаж: дизайнеры и клиенты ищут вещи с подлинной и интересной историей. 3. Терракота и синий: глубокие, благородные и природные цвета в дизайне набирают обороты. @designschool – делаем из вас настоящих профессионалов в мире дизайна интерьера 🔥
Друзья, делимся новым кейсом — обновлённый сайт Парка Горького теперь можно оценить на нашем сайте и рассмотреть подробно на parkgorkogo.ru
Парк Горького — знаковое пространство Москвы. За последние годы он стал центром городской жизни, и вместе с командой парка мы создали новый цифровой образ, который передаёт его атмосферу — живую, яркую и энергичную. Что сделали: 🌸 Разработали современный дизайн, вдохновлённый архитектурой и природой парка — от Арки Главного входа до зелени Нескучного сада. 🌸 Создали интуитивную навигацию и удобный поиск событий, маршрутов и локаций. 🌸 Добавили интерактивную карту четырёх территорий — с историей, фильтрами и построением маршрутов. 🌸 Настроили покупку билетов и регистрацию на события прямо на сайте. 🌸 Позаботились о доступности — крупный шрифт, увеличенный интерлиньяж и выбор цветового режима. Результат — сайт, который стал полноценным цифровым продолжением парка. Атмосферу парка мы передали через цвета его зданий и территорий, живые фото и выразительные шрифты. Всё это соединили с удобной навигацией и афишей событий — чтобы сайт был таким же живым и открытым, как сам парк. — команда проекта Проект уже получил два золота: 🏆  в номинации «Дизайн сайтов B2C» на фестивале «Среда»; 🏆  в категории «Туризм и отдых» в Рейтинге Рунета. Смотрите кейс и делитесь впечатлениями в комментариях! #кейс@aicxyic
Статья о проекте благоустройства набережной в Коломне в журнале interior + design:
"...При разработке проекта мы черпали вдохновение из силуэтов архитектурных памятников Коломны: пропорций исторической архитектуры, характерных фасадных решений и цветовых акцентов, — рассказывает Иван Охапкин, главный архитектор бюро Basis. — В основу концепции легла нетронутая природа речного берега и поля, обилие местных цветов и трав..." Читать статью
Изображение поста
У Дома культуры «ГЭС-2» установили новую скульптуру — семиметровую «Садовую лопатку».
Ее создали в 2001 году супруги-скульпторы Клас Олденбург и Кошье ван Брюгген, известные своими работами в виде повседневных предметов (носового платка, рожка мороженого), увеличенных в десятки раз. За счет игры с формой и размером Олденбург и ван Брюгген стирали границы между реальностью и воображением и добавляли иронии в привычное восприятие предметов искусства. Красная «Садовая лопатка», сделанная из нержавеющей стали, алюминия и стеклопластика, сменила скульптуру Урса Фишера «Большая глина № 4», которая четыре года стояла на спуске к Водоотводному каналу. Такая ротация — часть замысла архитектора «ГЭС-2» Ренцо Пьяно, который предполагал, что скульптуры на территории Дома культуры будут меняться, фиксируя определенный момент развития диалога общества с современным искусством. Этот гигантский садовый инструмент передает почти наивную радость от пробуждения искусства, когда оно вдруг начинает отражать реальность и истинную природу вещей. Если “Большая глина №4” была скульптурой из палеолита, данью уважения нетронутой, первородной материи, то “Садовая лопатка” — шаг к эпохе неолита, когда люди, осев, стали планировать будущее и растить урожай. Чем обусловлен такой переход? Тем, что культура не стоит на месте. Она меняется и развивается, в том числе используя иронию как движущую силу , — объяснил идею скульптуры куратор и художественный критик Франческо Бонами. Появление работы Олденбурга и ван Брюгген знаменует начало новой кураторской программы, посвященной паблик-арту и его роли в современной культуре. Подробностями программы представители «ГЭС-2» поделятся позже, но уже известно, что в ней примут участие российские и международные художники. 🔹The Blueprint News
Изображение поста