Канал с диковинками фольклора и мифологии различных стран.

... Когда ознакомляешься с источниками, не прошедшими цензуру, иногда такие перлы попадаются, что грех не поделится...). Иногда, привычные с детства сказки, сюжеты, мифы, предстают совсем в другом свете. А иногда открываешь для себя чужестранные культуры, где вообще всё в диковинку.. ... Мы здесь, присоединяйтесь👉 Фольклорыч SG

Откройте для себя, как автор создала уникальную коллекцию, где искусственный интеллект помог ей вдохнуть жизнь в мир японских ёкаев Читать на дизайнерс | #статья

Откройте для себя, как автор создала уникальную коллекцию, где искусственный интеллект помог ей вдохнуть жизнь в мир японских ёкаев Читать на дизайнерс | #статья

Откройте для себя, как автор создала уникальную коллекцию, где искусственный интеллект помог ей вдохнуть жизнь в мир японских ёкаев Читать на дизайнерс | #статья

Откройте для себя, как автор создала уникальную коллекцию, где искусственный интеллект помог ей вдохнуть жизнь в мир японских ёкаев Читать на дизайнерс | #статья

Откройте для себя, как автор создала уникальную коллекцию, где искусственный интеллект помог ей вдохнуть жизнь в мир японских ёкаев Читать на дизайнерс | #статья

Сеттинг совмещает флер старых советских фильмов и вайбы современных этнических хорроров, содержит множество тайн и не самую тривиальную космогонию. #работыстудентов И напоминаем, что набор на курс Дениса Позднякова «Создание сеттинга для игры» продолжается, все подробности по ссылке.

Курс учит скульптурировать Ктулху в ZBrush, начиная с базовой формы из DynaMesh. Вы освоите техники детализации с помощью кистей, альфа-карт и слоёв. В итоге получится готовый скульптинг мифологического существа. Подходит тем, кто хочет прокачать скиллы в цифровом скульптинге. Видео на английском языке без субтитров. Подробнее с курсом можно ознакомиться здесь. ➡️ СКАЧАТЬ | 1,67 ГБ #курс #ZBrush @poly3ds

Сегодня города всё чаще используют не только архитектуру или логотипы, но и дизайнерские арт-фигурки: маленькие, но мощные носители культуры и символов. Корея вывела идею на новый уровень - герои LINE Friends из мессенджера превратились в бренд, кафе и точку притяжения в Сеуле. Гонконг прославился жанром urban vinyl. Художник Майкл Лау в 1999 году создал серию Gardener - мини-фигурки с духом уличной моды и граффити. В России бренд ChikoRoko работает с национальными мотивами в виде арт-фигурок: - «Russian Art Collection» - «Folk Beasts» - славянская мифология и фольклор; - Xoxloma 2: лаковая роспись с узнаваемыми красно-золотыми узорами, отсылающая к традиционному русскому ремеслу. Когда архитектура и брендинг требуют времени и денег, арт-фигурка говорит быстро и ярко - настоящий локальный герой. 👉 Подробнее читайте в нашей статье в TenChat. 🔗 Ознакомиться с нашими коллекциями: chikoroko.storе 📩 По вопросам наличия и покупки — @ChikoRoko_art

#УправлениеКомандой #Менеджмент Управление дизайн-командой — это лидерские навыки и высокий уровень ответственности за людей. Новички в руководящей роли зачастую уверены, что управление командой сводится к распределению задач между дизайнерами, комментированию дизайн-макетов и общению с бизнес-заказчиками. Но это лишь маленький кусочек земли большого участка, который лиду необходимо усердно возделывать и тщательно ухаживать за ним. Хороший дизайн-управленец понимает свою работу как возделывание культуры, в которой дизайнеры растут, чувствуют ценность своей работы и влияют на результаты. Развитие команды не сводится лишь к управлению ресурсами, а перерастает в культивирование смыслов. Дизайн-руководитель не строит бездушный механизм, а выращивает живой организм, где каждый элемент — это соучастник общего замысла. Дизайн-руководитель как садовник создает экосистему, в которой: • Почва — это миссия и ценности (зачем и как мы делаем дизайн?) • Семена — потенциал каждого дизайнера • Свет — знания, которые ты пропускаешь, но не контролируешь При таком подходе, все принципы управления переходят в другое измерение, в котором правит здравый смысл, совместный поиск возможностей и забота. Задача лидера не заставлять растения цвести, а убирать камни на пути роста. Иногда требуется полить. Иногда — подрезать, но так, чтобы растение не испытало боль. Дизайн-команда словно река, которая ищет путь сама. Этот путь пролегает в русле общего ландшафта, которые задает лидер. Лидер не диктует маршрут, а определяет берега реки. Берегами являются миссия команды, уровень качества дизайнерских результатов, правила этики. В пределах этих берегов много свободы и выбора. Обучение воспринимается как светлый обряд посвящения. Знания о профессии передаются по цепочке «мастер → подмастерье» (например: «дизайнер → стажёр», «ведущий дизайнер → дизайнер», «дизайн-лид → ведущий дизайнер», «арт-директор → дизайн-лид»). Такие активности как дизайн-ревью становятся ритуалами, на которых разбирают не пиксели, а суть решений. Через испытания (где задачи чуть сложнее комфортного уровня) происходит рост. Дизайн-лидер не учит, а проводит через опыт. Ошибки теперь являются частью инициации. Ведь ошибка — это не провал, а плата за переход на новый уровень. Задача руководителя здесь не предотвращать падения, а помогать вставать с новым знанием. Дизайн-руководитель рассматривает свои полномочия не как источник власти, а как путь служения. Плохой лидер говорит: «Я решаю, как вам работать». Хороший лидер говорит: «Я создаю условия, где вы сами находите правильные решения». Лидер является проводником силы команды. Люди приходят и уходят, но созданные ценности и ритуалы передаются от дизайнера к дизайнеру и остаются в команде. Это двигает новичков к ясности и мотивирует старичков к новым подвигам. Поддерживая и развивая культуру, формируется ценная командная мифология, которая сильнее любых бизнес-метрик или KPI. Дизайн-руководитель не занимается напрямую дизайн-проектами. А проектирует среду, в которой дизайнеры верят, что их работа меняет реальность. Рискуют, потому что знают: ты страхуешь, а не наказываешь. Учат друг друга, потому что ты заменил конкуренцию на взаимовыгодное сотрудничество, а возможно даже и на крепкую дружбу. У хорошего лидера команда растет не потому, что ее толкает руководитель, а потому, что команде интересно идти. Ты лишь напоминаешь: «Посмотрите, как далеко вы уже добрались».

В рубрике #воскресноепросвящение сегодня Крито-Мекенская культура, она же Эгейская культура — свезующее звено между востоком и древней Греции. Пишу тезисно, как в конспекте. Основные моменты. Выделяют следуюшие периоды этой культуры: Геометрика Архаика Классика Эллинизм Основным типом построек был дворец. (Пример — Кносский дворец-лабиринт царя Миноса). Центральным образом в изображении был человек. Образ человека преисполнен торжественности. Поселения с дворцами на верху стали называть Акрополями, что означает верхний город. Зародился принцип: Калокагатии - гармоничное сочетание физических (внешних) и нравственных (душевных, внутренних) достоинств, совершенство человеческой личности как идеал воспитания человека. Отсюда появляются первые сюжеты Древнегреческой мифологии. Боги — наглядные идеалы. Самый древний период развития Древней Греции называется Гомеровским, или в честь орнамента на вазах: Геометрическим. Пример орнамента: Дипилонские вазы, на которых иногда композиция включала в себя сцены религиозного характера. В VII в до нашей эры началось формирование отдельных полисов. В период Архаики начинается заложение принципов древнегреческой архитектуры. Активное строительство храмов. В них и казна и место для праздневств. Есть даже типология храмов: «в антах», «простиль», «амфипростиль» и самый распространенный: периптор, псевдопериптор и диптер. Круглый: толос. Зародилась Ордерная система храмов. Появляются понятия Курос — древнегреческое изображение идеальных мужчин. Коры — древнегреческое изображение идеальных женщин. На данных монументах считываются детали одежды, гармония внешней и внутренней красоты. Зародилась черно-фигурная техника нанесения, в качестве примера: Эксекий Ахилл. Значение Иллиады и Одиссеи Гомера для искусства бесценны. В них находили актуальные и вечные проблемы.

Еще, в какой-то момент я очень проникся интервью Гордона Дудю - в нем он рассказывал, что есть два типа высказывания Художника - Проповедь и Исповедь. И если Триптих был проповедью, то этот проект ощущался как полноценная исповедь, затрагивающая довольно тонкие темы мироздания, мифологии, религии и их воздействия на человеческое сознание. Не исключаю, что вернусь когда-нибудь к этому проекту с уже другим совсем отношением, хотя бы в виде стиллов, так как потребность в сублимации отпала за ненадобностью)

Соосновательницы дизайн-студии Shoplift собрали необычные ресурсы, где можно зависнуть в поисках идей. Below the Surface: коллеĸция археологичесĸих объеĸтов, найденных при строительстве линии метро Амстердама «Север-Юг». Есть возможность создавать из них ĸомпозиции. Beržulis: проеĸт эĸспериментальных шрифтов, созданный Studio Cryo и вдохновленный литовсĸой мифологией и алфавитом. Radio Alice: сайт шести художников, ĸоторые по-новому интерпретируют последние 23 минуты жизни Алисы Льюиса Кэрролла. PlantStudio: инструмент для создания 3D-моделей и 2D-иллюстраций растений, моделирующий полевые и срезанные цветы, травы и сорняки. Birthday color: японсĸий сайт, ассоциирующий ваш день рождения с цветом. Астрологичесĸая чушь, но может помочь найти нетривиальный цвет для проеĸта. Sand Spiel: инструмент, ĸоторый имитирует рисунĸи песĸом и разные природные элементы. Линия, нарисованная льдом, распадется на пиĸсели при использовании ĸислоты.

И так, в классификации искусства разделяют: 💟Пространственные или статические (живопись) 👤Временные или динамические (музыка) 🧚‍♀Пространственно-временные (опера). Мы будем говорить о видах искусства в пространственной классификации: Архитектуре Скульптуре Живописи Графике Декоративно-прикладное искусстве Вот основные жанры живописи: ⚪️ исторический 🔴 мифологический ⚪️ религиозный 🔵 портрет 🟡 пейзаж (подвиды: архитектурный, морской), натюрморт (Происходит от франц. nature morte «натюрморт» (букв. «мёртвая природа»), из nature «природа, натура» + morte «мёртвая»), анималистический. Графика отличается от живописи материалами. Делится на уникальнаю (в единственном экземпляре) и тиражную (создается с помощью станка, как например гравюра, литография). Также в искусстве есть категории: период, эпоха, стиль и направления. Теперь, зная основные категории искусства, мы можем попробовать охарактеризовать произведение Эжен Делакруа: «Греция на руинах Месолонгиона». Ответ в описании, а более подробно о категориях речь пойдет в следующее воскресенье 🦋

В австралийской аборигенной мифологии Страус Эму олицетворяет хаос. Страус Эму принёс в мир ненависть, зависть, войны и разрушения. Всё потому, что однажды он возомнил себя царём зверей, самым умным и умелым, он подсказал человеку, что можно сравнивать себя с другими, он привёл человека к умозаключению «я лучше тебя». Страус Эму — первый во вселенной нарцисс. Я много думаю про Страуса Эму, страшусь и жажду его заметить в себе и других. И нахожу его в себе и других — каждый день. В дизайн-среде (как и в любой другой) сравнение себя с другими — просто привычка. Фу, какое портфолио. Все продакты тупые. Я хочу быть графическим дизайнером, не хочу красить кнопки *rolling their eyes*. Фу, это Рубех какой-то. Индустрия слишком молодая, стало слишком много незрелых людей в профессии. МЫ РЕШАЕМ БИЗНЕС-ЗАДАЧИ (а ты нет). У меня есть телеграм-канал, а у вас нет. У меня своя студия, а вы пригрелись в корпорации. Мы, кстати, получаем от 7К долларов в месяц, а ты? Я пишу этот пост, а вы — нет. Я лучше вас. Я пишу этот пост, и мне кажется, что я попала в диораму пятилетки, который налил слишком много уксуса в вулкан с содой. Вокруг шипение и пена, Страус Эму вытанцовывает на своих длинных ногах. Я и есть этот пятилетка. Действительно, первые лет пять в профессии ты постоянно перебарщиваешь со спесью. И ничто не отрезвляет тебя лучше, чем вселенское колено, о которое тебя ломает реальность. И я бы так и осталась поломанной и злой, если бы не другая диорама. Пару лет назад я узнала, что грибы общаются и передают друг другу полезные вещества через грибницу. Я представила огромную подземную сеть: деревья, растения, мхи, грибы — все разные, но связанные. В этом мире нет гриба, недостойного внимания, заботы и интереса. Мне очень помогает мысль о том, что все мы связаны, все мы грибница. Нам всем есть чему учиться и чему научить. Страус Эму не догадывается об этом, потому его мир всегда кажется ему слишком узким, а сам он глуповат. Поэтому с некоторых пор я стараюсь лечить свою глупость, глухоту и близорукость активным прислушиванием и приглядыванием: к молодым, продуктовым, олдам, графам, маргиналам, топам — в этом мире нет гриба, недостойного внимания. ________ Этот текст написала Настя Галеева 🤩, кофаундер студии i don't get it, ментор/менти в duo sapiens, страус и гриб. Ещё больше текстов про грибы и не только можно найти в моём канале, название которого я очень хочу сменить, — если есть идеи, пишите. #голосдизайнера

- У меня Нептун - Лучше Тритон - Не знаю, Нептун нормальный средний вариант - Зато Тритон сработает даже без электричества… Хотелось бы мне включиться в спор о древнеримской мифологии, но речь о системе защиты от протечек. Названия предполагают, что в вашем доме появляется некто, контролирующий воду. В целом, так оно и есть. Если на один из заранее установленных датчиков попала вода - специальный кран перекрывает главную трубу, и вы перестаете топить себя и соседей. Чтобы завести такое существо в квартире - надо идеально выполнить три квеста: - Успеть поставить закрывающий кран в самом начале - Не забыть подвести электричество - Прокинуть датчики протечки до укладки плитки Мы стандартно спотыкаемся на одном из пунктов. Первый и последний - самые грустные. А вообще, все это довольно нелогично. В старом фонде актуальнее раскидать датчики по потолку, чтобы получать милое смс : «Привет! Твои соседи только что начали тебя топить!»

я закончил основной сюжет Ragnarök. жизнь больше не имеет смысл. Конечно много интересного расскрыла мифология, но самый топ, это история двух волков - Хати и Сколь. Согласно прорицанию вёльвы, в день Рагнарёка они догонят и поглотят и Соль, и Мани. Сколь поглотит Солнце, а Хати — Луну и звезды. Наступит тьма, землю будет трясти, скала, которая служит прикреплением для привязи Фенрира, рухнет и тот вырвется на свободу. Верхняя челюсть Фенрира будет доставать до неба, а нижняя — до земли, глаза его будут гореть и волк будет выдыхать огонь. Фенрир загрызет верховного бога Одина, но и сам падёт, истекая кровью.

Его история приобрела мифологический характер. Ходили слухи, что этот аппарат имеет внутреннее сознание, что оно не просто подчиняется пилоту, а взаимодействует с ним на глубоком уровне. В некоторых рассказах говорится, что пилот ДЕД-3 потерял связь с командованием и стал действовать автономно, следуя неизвестной воле — возможно, самого Ферронита. 🌐 Insta 🌐 Tiktok GODS OF STEEL.

японская мифология, кинематограф, графический дизайн и дизайн упаковки, мода и фэшн-индустрия 🤍 на каникулах посмотрела «Идеальные дни», сейчас читаю «Японские мифы» и «Икигай» жду ваши 💘, если вы тоже

Потеряв язык, мы потеряли своих богов, утратили свою Вселенную. Мерянскую Вселенную необходимо снова пересоздать, заново описать в терминах ревитализированного мерянского языка, чтобы обеспечить вновь обжитое пространство пробужденным нами от векового сна, мерянским богам и перезаключить с ними Завет. Пересоздать предстоит и нашу мифопоэтику. Верхний мир наши предки считали обителью демиурга и других высших сил, власть которых проявлялась в непосредственном управлении миром людей. Звериный стиль — это язык космогонических мифов. В арте соединились образы Юма-атя (Бога-отца), Валга-атя (Бога-громовника) и Минэн кунтӹзо (Небесного охотника) сидящего на центральном образе нашей мифологии, знакомом по пермскому литью — Шордо Х — Космическом Лосе, тотемическом первопредке людей, космическом страннике прилетающем навестить нас. Арт: Сущим правит Небо. Анди Мерӓн. 2024. Использованы цитаты из графики удмуртского художника Валентина Белых. #меря #мифология #меряфутуризм