ИГ про дизайн

#Портфолио #Референсы Собрал небольшую подборку свежих / действующих сайтов отечественных дизайн-студий, которые на мой взгляд достойны особого внимания. Можно изучить работы и подходы к работе этих ребят как классные примеры того, каким можно делать сегодня дизайн. Саша Дизайн-студия Палиндром Диджитал-агентство Vide Infra Диджитал решения Сагиров Дизайн-бюро Инфографика Информационный дизайн для бизнеса Moscow Mule Дизайн-студия Супрематика Дизайн-агентство Щука Брендинговое агентство Ony Диджитал решения Pixies Дизайн-студия Nimax Комплексный бренд-экспириенс Петрик Анимация и моушен-дизайн TypeType Шрифтовая студия А накидайте в коменты, кто у нас ещё из классных студий есть?

#Маркетинг Бренд (компания или продукт) по мере своего жизненного пути либо эволюционирует, либо становится музейным экспонатом. За каждой сменой логотипа стоит ключевой поворот на жизненном пути бренда. Визуальное обновление без переосмысления пройденного пути не позволит достичь целостности. Идентичность бренда складывается из множества смысловых компонентов и элементов проявленности, которые откликаются как клиентам, так и сотрудникам. Ребрендинг можно воспринимать как инициацию: обряд перехода на новую ступень развития. Настоящий ребрендинг — это смерть и возрождение. Смерть старой идентичности, но когда важно не забывать корни бренда. И возрождение в новой форме, когда важно не потерять по дороге душу бренда. Если подход при ребрендинге будет нащупан правильно — клиенты не подумают что у вас просто новый логотип, а почувствуют что вы снова стали собой. Фундаментальные этапы ребрендинга: 1. Анализ ситуации 2. Разработка стратегии 3. Разработка айдентики 4. Внедрение 5. Анализ, поддержка и развитие Далее рассмотрим все эти этапы подробнее…

#duosapiens Уже завтра стартует шестой марафон портфолио хиро. Это полезнейшая инициатива, которая помогает новичкам собрать свое первое крутое портфолио, а бывалым — решить задачу с подготовкой к конкретному трудоустройству. на дворе лето, а значит, самое время для… поиска новой работы обновления портфолио! в июле стартует ставший чуть ли не культовым челлендж ¡portfolio hero! — уже шестой по счёту Портфолио Хиро помогает графическим и продуктовым дизайнерам решить давнюю проблему: довести свое портфолио до финальной точки. Шестой по счету марафон пройдёт с 7 по 29 июля. В этом году механика стала удобнее, помощи — больше, а шансы найти работу мечты — ещё выше. Подробности про челлендж, расписание и регистрация — в специальном боте. План марафона: 1 неделя — база. разберёмся, каким бывает портфолио, и в прямом эфире вместе с приглашённым экспертом будем преодолевать страх чистого листа при подготовке кейса. 2 неделя — подводные камни. обсудим, как показывать учебные проекты и nda-кейсы так, чтобы это понравилось зрителю, а не отталкивало его. 3 неделя — взгляд работодателя. два эфира с реальными нанимающими менеджерами и реальными вакансиями — это возможность заглянуть за ширму процесса найма и увидеть своё портфолио с точки зрения работодателя, а заодно и получить оффер. а кроме того — каждую неделю будем проводить по два ревью кейсов с обратной связью для: 1. графических дизайнеров 2. цифровых дизайнеров. Для кого будет полезно: • новичкам, чтобы собрать своё первое портфолио • опытным, чтобы перейти на следующий уровень и попасть в команду мечты • фрилансерам, чтобы упаковать свой опыт и получать больше заказов Результат — готовое, адекватное портфолио и шанс попасть прямиком на собеседование. Это бесплатно. для участия оставь заявку в нашем боте @portfolioherobot и не выключай уведомления, чтобы не пропустить приглашения в закрытую группу. Желаю всем участникам удачи!

#Статья #Журналус Принял участие в написании лонгрида для «Журналуса». В статье разбираются следующие вопросы: → С чего начать общение с клиентом на встрече? → Как вести себя на встрече? → Какие вопросы помогают понять задачу клиента? → Чего нельзя делать на первой встрече? → Как поступать с трудным клиентом? Помимо меня в статье поделились экспертным мнением: — Николай Товеровский — Сергей Грудцын — Дима Туманов — Юрий Ширяев — Егор Мызник Журналус — это онлайн-журнал о дизайне по подписке. В еженедельных выпусках вы найдете крутые проекты для вдохновения, интервью с самыми интересными людьми индустрии, отборные статьи, лекции, уроки, фильмы, а также шрифты, инструменты и цитаты из умных книг. → Читать статью

Ловите тизер. В этом году ожидается публикация моей книги про дизайн, над которой я трудился последние три года. Большое дело для меня. Одна из главных мечт моей жизни на пороге реализации! Приоткрою завесу тайны: изначально, я запустил этот канал с единственной целью — стимулировать самого себя регулярно извлекать из себя идеи, знания, опыт, для того чтобы они стали однажды контентом для книги. Практически всё, о чём я писал здесь ранее — послужило материалом для цельного продукта, который я уже очень давно хотел материализовать в виде классического бумажного издания. Этот тг-канал остается и дальше главным медиа-коммуникатором для ретрансляции моих мыслей и знаний во внешний мир. Опубликованный материал останется навсегда бесплатным. И при этом, вы сможете приобрести самые важные и полезные методики и инструменты, классно упакованные для удобства и красоты в бумажную книгу. Электронная версия также будет доступна. В течение своего творческого отпуска я засел за структуризацию всего накопившегося материала и собрал его в последовательное повествование. Работы было очень много, так как постов и статей скопилось прилично. За период всего своего отпуска длиною в десять месяцев, я не могу сказать, что я полностью отдыхал от дизайна. Я продолжал заниматься менторингом, проводить консультации с компаниями, писать новые статьи, а самое главное — занимался проектом книги. Дизайн форева ин май харт, даже в саббатикале. А если не сделать задуманное сейчас, то оно не воплотиться никогда. Что уже готово? — Полностью готовая рукопись. Свыше 300 страниц текста, набранным по стандарту (12 кегль, 1,5 интервал) — 50 чумовых иллюстраций, нарисованных крутейшим иллюстратором (имя и примеры готовых иллюстраций раскрою позже, сейчас пока тизер же) — Подписанный договор с издательством. Что произошло буквально в минувшую пятницу (опять-таки, детали будут раскрыты чуть позже) Что сейчас в процессе? — Я редактирую книгу самостоятельно, осталось добить одну треть — Издательство приступает к корректуре текста — Я выбрал качественную плотную бумагу, техническое исполнение обложки — Веду переговоры о дополнительном небольшом тираже подарочных изданий Когда ждать релиз? — Точная дата пока не назначена, но я целюсь в начало осени этого года Ближе к делу буду раскрывать подробности и делать официальные анонсы. Планирую также провести оффлайн-презентацию книги на момент ее релиза и буду приглашать близких, друзей, коллег и всех желающих, вас в том числе!

За время моего творческого отпуска ко мне многократно приходили с запросом помочь разобраться в текущей ситуации и получить совет. Теперь это официально: открываю запись на платные консультации. Коммерческий двадцатилетний опыт в дизайне позволяет мне решать задачи широкого спектра и масштаба, а последние десять лет я занимался построением и управлением дизайн-командами до 60 человек. На консультациях я помогаю: 1. Дизайнерам Наметить цели и выстроить личный карьерный путь. 2. Дизайн-руководителям Решить текущие сложные задачи, связанные с управлением командами и проектами, наметить личные управленческие цели и поднять лидерские качества. 3. Компаниям Организовать мотивационную систему, распределить роли и обязанности, настроить или улучшить процессы в дизайн-командах, отделах или департаментах. Направления, с которыми я могу помочь: — Продуктовый дизайн — Графический и коммуникационный дизайн — Управление командами — Построение дизайн-стратегии в компании — Организация системного найма дизайнеров — Настройка системы грейдов и ролевой модели в командах — Внедрение стратегии защиты дизайн-решений — Организация мотивационной системы для сотрудников — Арт-дирекшен и эффективный перфоманс — Построение личного карьерного трека → Записаться на консультацию

#УправлениеКомандой #Менеджмент Управление дизайн-командой — это лидерские навыки и высокий уровень ответственности за людей. Новички в руководящей роли зачастую уверены, что управление командой сводится к распределению задач между дизайнерами, комментированию дизайн-макетов и общению с бизнес-заказчиками. Но это лишь маленький кусочек земли большого участка, который лиду необходимо усердно возделывать и тщательно ухаживать за ним. Хороший дизайн-управленец понимает свою работу как возделывание культуры, в которой дизайнеры растут, чувствуют ценность своей работы и влияют на результаты. Развитие команды не сводится лишь к управлению ресурсами, а перерастает в культивирование смыслов. Дизайн-руководитель не строит бездушный механизм, а выращивает живой организм, где каждый элемент — это соучастник общего замысла. Дизайн-руководитель как садовник создает экосистему, в которой: • Почва — это миссия и ценности (зачем и как мы делаем дизайн?) • Семена — потенциал каждого дизайнера • Свет — знания, которые ты пропускаешь, но не контролируешь При таком подходе, все принципы управления переходят в другое измерение, в котором правит здравый смысл, совместный поиск возможностей и забота. Задача лидера не заставлять растения цвести, а убирать камни на пути роста. Иногда требуется полить. Иногда — подрезать, но так, чтобы растение не испытало боль. Дизайн-команда словно река, которая ищет путь сама. Этот путь пролегает в русле общего ландшафта, которые задает лидер. Лидер не диктует маршрут, а определяет берега реки. Берегами являются миссия команды, уровень качества дизайнерских результатов, правила этики. В пределах этих берегов много свободы и выбора. Обучение воспринимается как светлый обряд посвящения. Знания о профессии передаются по цепочке «мастер → подмастерье» (например: «дизайнер → стажёр», «ведущий дизайнер → дизайнер», «дизайн-лид → ведущий дизайнер», «арт-директор → дизайн-лид»). Такие активности как дизайн-ревью становятся ритуалами, на которых разбирают не пиксели, а суть решений. Через испытания (где задачи чуть сложнее комфортного уровня) происходит рост. Дизайн-лидер не учит, а проводит через опыт. Ошибки теперь являются частью инициации. Ведь ошибка — это не провал, а плата за переход на новый уровень. Задача руководителя здесь не предотвращать падения, а помогать вставать с новым знанием. Дизайн-руководитель рассматривает свои полномочия не как источник власти, а как путь служения. Плохой лидер говорит: «Я решаю, как вам работать». Хороший лидер говорит: «Я создаю условия, где вы сами находите правильные решения». Лидер является проводником силы команды. Люди приходят и уходят, но созданные ценности и ритуалы передаются от дизайнера к дизайнеру и остаются в команде. Это двигает новичков к ясности и мотивирует старичков к новым подвигам. Поддерживая и развивая культуру, формируется ценная командная мифология, которая сильнее любых бизнес-метрик или KPI. Дизайн-руководитель не занимается напрямую дизайн-проектами. А проектирует среду, в которой дизайнеры верят, что их работа меняет реальность. Рискуют, потому что знают: ты страхуешь, а не наказываешь. Учат друг друга, потому что ты заменил конкуренцию на взаимовыгодное сотрудничество, а возможно даже и на крепкую дружбу. У хорошего лидера команда растет не потому, что ее толкает руководитель, а потому, что команде интересно идти. Ты лишь напоминаешь: «Посмотрите, как далеко вы уже добрались».

#Индустрия Есть такой фундаментальный веб-портал Newgorunds.com, которому уже тридцать лет. Запущен он в 1995 году, а для себя я открыл его году в 2001-м. На этом портале фокус был всегда в первую очередь на флэш играх и мультах. В начале нулевых я был одержим флэш-анимацией, а этот портал — был настоящей кладезью шедевров, угарного угара и поиском вдохновения и идей для моих проектов. Именно здесь рождались и эксклюзивно появлялись самые забористые и хитовые интернет-мемы типа Nyan Cat, которые потом расползались по всей сети. Флэш ролики были бесконечно-залупленные и весили 5 кб, а их видео-копии на ютубе стало принято заливать длительностью по 10 часов, чтобы повторить эффект бесконечности. Создатель портала Tom Fulp первым за всю историю флэша (земля ему пухом. Флэшу, не Тому) портировал свою главную игру Alien Hominid на плэйстэйшен. В свое время мой игровой флэш проект набрал на этом портале миллион просмотров. Но речь не об этом. Мне всегда нравился слоган портала, который звучит так: «everything by everyone». Что можно дословно перевести как «всё ото всех». Т.е. любой желающий вносит свой вклад. Насколько инновационно этот подход звучал тридцать лет назад. И как сейчас этот слоган можно соотнести вообще ко всему происходящему вокруг. Ведь, если раньше контент генерили только творцы с особыми умениями (художники, программисты, аниматоры, дизайнеры, музыканты), то сейчас юзер-генерейтед контент — это просто рутина интернета. У всех есть свои блоги, инстаграмы, каналы, тиктоки, ютубы, и все являются создателями всего. Теперь то точно все и каждый — творец.

#СобытияИндустрии Принял участие в первом сезоне проекта Errarium. Автор проекта — Борис Чубин придумал достойный формат освещения дизайнерской профессии. Через личные неудачи, ошибки и промахи. То, чем дизайнеры обычно предпочитают не делиться. Чувствительные темы, которые есть у каждого из нас, но мало кто о них заявляет вслух. Тема с факапами не нова, однако уникальность этого проекта освещает не банальные ошибки в ходе работы над проектами, а критичные повороты в карьерных судьбах дизайнеров. Проект Errarium — про честность и искренность, про то, что нам с вами (дизайнерам) можно быть уязвимыми и не нужно быть идеальными. Этот проект про то, что каждый дизайнер — классный сам по себе уже по факту своего существования как личности, как человека. В противовес нарочитым историям про успех в профессии, Errarium открывает дверь черного входа как в фильмах, рядом с которым обычно стоит мусорка и где курят и обсуждают то, что лишено истинных чувств на яркой блестящей вечеринке внутри шикарного здания и у парадного входа, к которому подъезжают лимузины. Я был рад приглашению Бориса принять участие в проекте, и рассказал историю одного своего крупного провала, который в свое время серьезно ударил по моей профессиональной самооценке, и возможно, отразился на моей дизайнерской карьере. Но в худшую ли сторону? Лишь позже, когда я стал взрослее, я понял что профессиональная деятельность, как и жизнь целиком, состоит из принятия решений, взлетов и провалов, ошибок, не допустив которых невозможно прийти к новым высотам и к тому, что для тебя по-настоящему является важным. С моей историей вы сможете ознакомится чуть позже, ведь проект запустился только сегодня. Свеженький! Я приглашаю вас поддержать Бориса и подписаться на канал, который является основной линией связи проекта. Так вы сможете следить за анонсами выходящих историй. → Подписаться на Errarium

#Инструменты Никогда не понимал интерфейсных дизайнеров, которые работают на планшетах. Ведь пером очень удобно рисовать рукотворные линии и объекты, но неудобно как раз-таки создавать и работать с нерукотворной графикой, из которой в основном интерфейсы и состоят. Ок, любой девайс — дело привычки. Но ведь реально, пером гораздо медленнее натыкать нужные параметры. Когда дизайнер проектирует веб-мобайл-десктоп и любой другой интерфейс — больше всего энергозатрат уходит на то, чтобы натыкать нужные параметры в контекстном и боковых меню. В нулевых у любого веб-дизайнера ну просто обязан был быть планшет вместо мыши. Иначе ты не дизайнер. В начале десятых тоже вроде как фишка сохранялась. Потом когда на макбуках стали делать нормальные тачпады, кажется все вообще перестали пользоваться даже мышками. Графические дизайнеры и иллюстраторы — не в счет. Ведь они реально рисуют. Не то, что мы, интерфейсники. А вот как обстоят дела сейчас? Чем вы пользуетесь в своей каждодневной практике? При вводе промптов для нейронок тоже используете стилус? На фото: Светово́е перо́ (англ. light pen) — один из видов указательных устройств, которое может использоваться совместно с ЭЛТ-монитором. 1969 год. (википедия)

#Индустрия Не смог не поделиться шикарной свеженькой статьёй Владимира Шипилова — куратора программы «Промышленный дизайн» в британке. Второй сезон я ещё не посмотрел, но уже забыл что там в первом сезоне происходило. Короче, разделился. Ещё больше всего меня торкнуло даже не то, что сериял снят очень кайфово, а что режиссер всего этого кайфа — Бен Стиллер. Что вас ждёт в статье: — Коротко по сюжету: что такое Lumon, при чем здесь разделение и что вообще происходит — Как ретрофутуризм усиливает ощущение сюрреализма — Образы в деталях, или как предметы отражают характеры героев — «Стерильность» Дитера Рамса как основа визуального стиля сериала — Возникнет ли новая волна моды на ретрофутуризм в промдизайне → Читать статью

#Подкаст Для тех, кто пропустил позавчерашний прямой эфир. Приглашаю вас посмотреть выпуск в записи: → Ютуб → Вэка В рамках онлайн стрима пространства дизайн-школы Uprock, рассказал про то, что такое успешный успех в дизайне. Как поставить себе цель, чтобы прийти к этому успеху. Как не сбиться с пути. Что делать дальше, если уже пришёл к успеху. Как оставаться профессионалом в дизайне. Приятного просмотра!

Поговорим о супер-актуальной теме — успешном успехе. Сегодня соцсети создают образ идеального специалиста: работа только в Big Tech и обязательно лидом, жизнь в центре Москвы, кофе — исключительно цитрусовый раф на миндальном. Кажется, что если ты не соответствуешь этим стандартам, значит, чего-то не добился. Но действительно ли это путь к счастью? Стоит ли гнаться за навязанными идеалами, или успех может выглядеть по-разному? Обсудим, как не потерять себя в погоне за карьерными вершинами, научиться отделять реальные цели от чужих ожиданий и находить баланс между работой и жизнью. Присоединяйтесь 18 марта! Youtube / VK

#Первооснова #Деньги Каждый дизайнер, в каждый момент своего развития (на уровнях стажёра, джуна, лида или даже арт-директора) задаётся одинаковым вопросом: — Сколько денег получают другие ребята, находясь на таком же уровне? Происходит постоянное сравнение самих себя с другими ребятами в индустрии. Это сравнение чаще всего возникает из страха: «А не продешевил ли я, обозначив свой ценник?». Или: «А что, там на рынке уже всем подняли зарплаты? Может быть и мне пора просить повышение?». С одной стороны происходит попытка актуализации финансового уровня рынка. С другой — постоянное сравнение влечёт за собой демотивацию. Дизайнер может впадать в роль обиженного ребёнка, который считает что мир несправедлив, когда условный Вася из другой компании получает на аналогичной должности в разы больше. При этом нужно понимать, что аналогичная должность — условно аналогичная, объём работ и обязанности у Васи могут быть иными, и у него свой собственный профессиональный бэкграунд, который определил то, по какому карьерному вектору он движется сейчас, и как это влияет на оплату его труда. Размер оплаты труда дизайнера не зависят лишь только от верхнеуровневых параметров: текущего дизайнерского уровня или опыта работы в годах. Здесь играют роль десятки других факторов, которые мало кто учитывает при сравнении себя с другими. Условные зарплатные вилки в индустрии не гарантируют того, что вы попадёте в желаемую цель. Даже в одной и той же компании могут быть разные грейды под одинаковую функциональную роль. Каждый отдельно взятый специалист — обладает уникальным набором знаний и умений, которые один-в-один никто другой не повторит. При существовании условных зарплатных вилок, всё равно подход к оплате труда будет индивидуальным для каждого. Но это только после того, как дизайнер выйдет за рамки конвейерного мышления и сможет предлагать действительно уникальную экспертизу. Что это значит? Уметь предложить и реализовать уникальное решение, отличающееся от того, что другие дизайнеры одинаково выдают как за конвейрными станками. Здесь работает простое правило: Выйти за рамки конвейерного мышления можно лишь тогда, когда перестаёшь думать о зарплатных вилках. Задайте себе вопрос: зачем вы в дизайне? Если ваш ответ: «Деньги», то что вы вообще делаете в дизайне? Вам следовало бы пойти в экономисты, на финансовую биржу, заниматься инвестициями или на худой конец, открыть свой бизнес. Есть более прибыльные занятия чем дизайн, связанные напрямую с деньгами. Когда кандидат на интервью при трудоустройстве рассказывает о том, что он взял ипотеку и тачку в кредит, поэтому ему нужна более высокооплачиваемая работа чем сейчас, и потому он пришел к вам — можете смело отказывать такому дизайнеру. Потому что мотивацией для него будет служить не решение поставленных вами задач, а закрытие своих финансовых проблем. Конечно же, любой труд должен оплачиваться. А профессиональный востребованный интеллектуальный труд, такой как дизайн — оплачивается высоко. Дизайнер, у которого во главе интересов стоят деньги — никогда не станет классным дизайнером и не попадёт в свои желаемые финансовые цели. Дизайнер, у которого интерес напрямую завязан на предметной области профессии, и дизайнер желает приносить пользу окружающим посредством реализации своих профессиональных знаний — будет по-настоящему полезным, а следовательно будет получать соразмерную оплату своего труда. У дизайнера-профессионала, истинный интерес проявляется к тому, на чём он может ежедневно залипать — на создании дизайна. А деньги для него являются побочным явлением. Настоящий профессионал и истинный дизайнер не переживает на счет своей финансовой обеспеченности, т.к. он уже организовал свою деятельность таким образом, чтобы быть квалифицированным и высокооплачиваемым специалистом.

#Рекомендация Приглашаю подписаться на канал моего друга — Сани Всехвальнова. Он пишет на разные щепетильные темы в дизайне, которые мало кто себе позволяет затронуть. → Подписаться С Сашей мы вместе трудились в Рамблере. Далее он успел поработал дизайн-руководителем почти во всех отечественных айти-гигантах. Саня очень крутой дизайнер и рассказчик. А ещё, если вы в баре соберётесь поиграть с ним в кикер, то не льстите себе — он вас жёстко уделает.

Twin3D — студия компьютерной графики, превращающая идеи в зрелищные визуальные эффекты. Ребята с 2017 года работают в кино и рекламе, используя передовые технологии, включая нейросети, чтобы создавать контент быстрее, точнее и круче. Студия специализируется на создании цифровых аватаров, который позволяет переносить людей в виртуальные миры. Подробнее можно узнать на сайте. А я очень рад знакомству с ними, с готовностью поделать совместно крутые проекты.

Игорь Готт У нас в гостях Игорь Готт. Игорь работал в Ростелекоме, Альфа-Банке, Рамблере, международном дизайн-агентстве Expo-One в Пекине и в других компаниях. Занимался управлением дизайн-команд на позициях арт-директор, дизайн-директор. Выстраивал работу по трекам: продуктовый дизайн, коммуникационный дизайн, маркетинг и реклама. Последние пять лет в Ростелекоме строил и развивал департамент в 60 дизайнеров, а сейчас занимается менторингом арт-директоров и диз-директоров. В этом выпуске говорим о мотивации, причинах ее потери и шагах для ее восстановления и поддержания. Для раскрытия темы, Игорь написал для наших слушателей подробную статью – 🗞 почитать можно по ссылке 👁 Смотреть в YouTube 👉 Слушать в Apple 👉 Слушать в Яндексе