Вайбдизайнер в Сбер

4 ч.

Мы запустили Менторство на Креативити!

У тебя есть шанс наконец-то прокачаться быстро и эффективно — теперь мы запускаем менторство! Персональное сопровождение, честная обратная связь, личные созвоны и советы только для тебя. Менторы — реальные профи из индустрии: никаких теорий, только практические инсайты и разборы твоих задач. Кому подойдёт? — Если ты только влетаешь в профессию и не хочешь совершать глупые ошибки — Если ты уже в теме, но хочешь выйти на новый уровень — Если нужна поддержка, нетворкинг и честный взгляд со стороны Подробнее рассказали в видео! Заполняй заявку и погружайся в креативную индустрию one2one. 📎 Креативити

Дизайн-библиотекарь

1 д.

Еженедельный дайджест: новости креативной индустрии

😌 Маркетинг — агентство запускает AI-маркетинг для женщин-предпринимателей Брендинговое агентство Ambrose Marketing объявило запуск AI-оптимизированного 360° маркетинга, ориентированного на поддержку женщин-предпринимателей в wellness, luxury и профессиональных сервисах. Эта инициатива сочетает стратегическое позиционирование и автоматизацию, чтобы помочь брендам быстрее находить и удерживать аудиторию с помощью данных и AI-инструментов. Источник: Washington Post 😎 Мода — Versace назначил нового креативного директора Легендарный Дом моды Versace объявил о назначении Питера Мюлье (Pieter Mulier) на роль Creative Director с июля 2026 года. Он сменит Дарио Витале и должен привнести свежий визуальный язык и энергию бренду, опираясь на опыт работы в Alaïa, Dior и Calvin Klein. Источник: Reuters 😎 Дизайн — новая айдентика для культурного центра Kanal Культурный центр Kanal в Брюсселе представил новую идентичность, разработанную Base Design. Визуальный язык не просто украшает логотип, а создаёт динамичную, адаптивную экосистему бренда, отражая идею открытого культурного пространства, где визуальные, звуковые и поведенческие элементы работают в связке. Источник: Creative Bloq 🙂 Геймдев — открыта европейская грантовая программа для разработчиков игр До 11 февраля 2026 открыта новая фандинговая сессия Creative Europe Media, в рамках которой разработчики видеоигр, XR-проектов и интерактивного контента могут подать заявки на финансовую поддержку. Программа направлена на укрепление конкурентоспособности европейской игровой индустрии и стимулирование создания проектов с потенциалом выхода на международный рынок. Источник: Games Market 📎 Креативити

Дизайн-библиотекарь

1 д.

Дизайн адресных табличек

Как не потеряться в городе бесов? Рассказываем вместе с «Креативити»! В Екатеринбурге ориентироваться проще, чем кажется: достаточно посмотреть на адресные таблички — и они сами подскажут, с каким историческим наследием имеешь дело. → На платформе «Креативити» — шоу по подписке и новые курсы четырех онлайн-школ креативной индустрии, в том числе записи наших вебинаров!

The Blueprint News

2 д.

Люксовая группа Kering объявила о запуске второго конкурса Generation Award x Jewelry — инициативы, направленной на развитие экологичного дизайна в ювелирной индустрии. Проект, созданный в партнерстве с Всемирной ювелирной конфедерацией и Политехническим университетом Милана, объединит несколько стартапов, а также студентов из 10 международных образовательных институций.

Как пишет WWD, они предложат свои решения по снижению углеродного следа в ювелирной индустрии. Студенты создадут новые ювелирные изделия на основе переработанных материалов, а стартапы представят уже существующие продукты, сервисы или технологии, соответствующие этой философии. Финалисты конкурса презентуют свои проекты жюри в рамках Парижской недели моды в июле. Победивший стартап получит менторскую поддержку от Poli.design, а лучший студент — стажировку в одном из ювелирных домов группы Kering: Boucheron, Pomellato, Dodo или Qeelin. 🔹The Blueprint News

The Blueprint News

Кейсы

2 д.

За внешний вид женщин, несущих плакаты с названиями стран перед каждой делегацией, отвечал генеральный директор Moncler Ремо Руффини. По его задумке, костюмы должны символизировать слияние инновационного дизайна и природы, а также отражать роль Италии в мировой фэшн-индустрии.

🔹The Blueprint News

Dprofile

Раздачи

3 д.

@dprofileru

Ищите новую аудиторию и заказчиков с помощью «Фрагментов».

Каждый день формат становится популярнее. Уже опубликовано больше 5 000 фрагментов. Всё больше пользователей используют раздел, чтобы подниматься в рейтинге и делиться новыми проектами. Сейчас «Фрагменты» — это самый лучший способ, чтобы сократить трудозатраты на продвижение и быть всегда «на виду» в индустрии. Для многих студий и специалистов раздел становится максимально полезным, когда они работают над большими проектами или готовят новый масштабные кейсы. В результате — регулярная публикация шотов из своих работ и экспериментов, формирует новое портфолио, которое быстрее сможет продать вашу экспертность и выделить среди конкурентов. Меньше усилий. Больше внимания. Для всех пользователей — доступна публикация 4 фрагментов в месяц. С подпиской PRO или PRO+ — 8 или 24 фрагмента. А если хотите быть в числе партнёров раздела — смотрите подробности здесь. Осталось всего 2 слота. В комментариях — можете поделиться своим мнением о новом разделе. Удачи!

Дизайн — Разминка

4 д.

@Designwarmups

#зачем_дизайнразминки o2

🤓 Потому что сюда приходят люди не из одной профессии В разминках участвуют не только дизайнеры. Продукт, графика, 3D, фотография, редактура, маркетинг, фронтенд, арт-дирекшн. Люди из разных индустрий и стран. С разной логикой и болью. Ты решаешь задачу — а фидбек получаешь с другой стороны профессии или более высоким опытом работы И именно это даёт рост. Не Figma. Не шрифты. А столкновение логик.

Подкаст «Дизайн Прост»

Блоги

4 д.

@designprost

Особенности работы дизайнера в международном стартапе. Ульяна Сало

В этом выпуске подкаста «Дизайн прост.» мы беседуем с Ульяной Сало, Head of Design в OpenBuilders, о ее вдохновляющем пути от фронтенд-разработчика до успешного дизайнера. Ульяна делится своим опытом работы в крупных корпорациях и стартапах, а также размышляет о важности гибкости и способности адаптироваться к быстро меняющемуся миру технологий. Мы обсудим, как влияние на продукт, взаимодействие с командой и постоянное обучение помогут вам оставаться актуальными в индустрии. 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple Ссылка на Яндекс подъедет к вечеру

ДПО РГУ им. А.Н. Косыгина

5 д.

@dporsukosygin

Февраль полон возможностей для карьерного роста ✨

Этот месяц обещает быть невероятно насыщенным: запуски программ идут один за другим! А вот и продолжение нашей февральской подборки — возможно, ваш идеальный курс уже здесь👉 → Моделирование и изготовление сумок → Вязание узорных полотен на ручных машинах. Продвинутый уровень → Ручное изготовление обуви. Базовый уровень → Экологический дизайн в индустрии моды: современные материалы и технологии → Ремонт обуви Сделайте шаг к новым достижениям вместе с do-kosygin.ru ❤️

ЦЁХ.ДИЗАЙН

5 д.

@designopenday_TSEKH

Целый ЦЕХ курсов

Студия «ЦЕХ» занимается дизайн-поддержкой и диджитал-рекламой, создает креативы, моушн-ролики, интерфейсы и сотрудничает с МТС, «Яндекс Маркетом», «Т-Банком» и другими компаниями. А вместе с нами команда «ЦЕХа» разработала несколько авторских курсов. Их особенность в том, что вы сразу потренируетесь на настоящих дизайн-задачах и освоите экспертизу студии. Выбирайте! «Управление случайностью. Нейросети в задачах дизайнера» Научитесь оптимизировать рутинные процессы с помощью искусственного интеллекта и разберетесь, как подбирать и сочетать функционал различных нейросетей. «Как усилить портфолио с помощью нейросетей» Сможете упаковать свои рабочие кейсы, чтобы представить себя как сильного специалиста, а также научитесь превращать графику в 3D-объекты для сильного портфолио. «Нейросети в коммуникационном дизайне» Станете универсальным специалистом в креативной индустрии — научитесь генерировать графический дизайн, 3D, иллюстрацию и видео. «Как управлять дизайн-процессом» Узнаете все о системном менеджменте в креативных командах — через практику, обсуждения и игровые механики.

The Blueprint News

5 д.

Организация Fashion Trust U.S., основанная фэшн-журналисткой Таней Фарес, объявила финалистов четвертой ежегодной премии FTUS Awards, которая пройдет 7 апреля 2026 года в Лос-Анджелесе. Премия отмечает начинающих дизайнеров, которые создают одежду ready-to-wear, ювелирные украшения и аксессуары в течении 2-7 лет (бизнес должен быть арегистрирован в США), а также недавних выпускников модных школ. Победители получают финансовые гранты и менторскую поддержку от ведущих представителей модной и ретейл-индустрии.

В категории ready-to-wear в финал вошли бренды Ashlyn, Advisry, anOnlyChild и LII. Среди финалистов в других двух категориях — IVI Los Angeles, JV Insardi, Harlot Hands, Josefina Baillères, Camilla Gabrieli, Andrea Marron, Blackstock & Weber, Ká Dipuglia. В числе выпускников-финалистов оказались Дебора Вон из Технологического института моды, Келечукву Мпамауго из колледжа Central Saint Martins, Лорена Пипенко из Школы дизайна Парсонса и Марсель Барбоса из Новой школы Парсонса. 🔹The Blueprint News

Перасперадастра

6 д.

@perasperagram

План на 2026 год. Часть 2: Образование

Продолжаем делиться нашими планами, о которых рассказывали на прямом эфире. В этом посте — про образование. Обновление образовательного процесса Нам важно, чтобы обучение оставалось актуальным. Поэтому адаптируем учебный процесс, опираясь на аналитику текущего обучения. Плюс в новом году будет несколько направлений: Digital, Motion (в марте), 3D и AI (в феврале). Вся информация появится на новом сайте. Улучшение текущей экосистемы Здесь всё просто, улучшаем текущие процессы, добавляем новые уроки и активности в комьюнити. Mission to AI В каждый образовательный трек мы добавим уроки по нейросетям. Мы уже собрали плотную программу, на основе которой проведём интенсив. Часть этого контента дополнит текущие курсы. Mission to Motion Комментарии в соцсетях под нашими роликами были услышаны — скоро начнётся поток по Motion-дизайну. Для нас было важно глубоко погрузиться в эту тему и грамотно упаковать информацию. Планировали запустить это направление ещё в 2025, но решили отложить, чтобы дополнить программу большим блоком по нейросетям. Скоро опубликуем анкету предзаписи. Привлечение экспертов В этом году мы усиливаем команду спикеров. Приглашаем специалистов из индустрии для новой экспертизы и практического взгляда со стороны. В 2025 мы уже договорились с нескольими экспертами и начали работать над программой. В 2026 мы вас со всеми познакомим. Открытая база материалов Многие с нами знакомы ещё с 2022 года, когда мы выложили в открытый доступ Библиотеку дизайна в Notion. В 2025 мы сделали большой бесплатный курс в боте @perasperagram_bot. В этом году мы также будем пополнять открытую базу материалов.

The Blueprint News

7 д.

Фильм Charli XCX и Эйдана Замири «Момент» официально выйдет в российский прокат, об этом сообщил дистрибьютор ленты «Русский Репортаж». Пока точная дата релиза не названа.

«Момент» — псевдодокументальный мокьюментари о том, как Charli XCX отправляется в дебютный стадионный тур и сталкивается с давлением музыкальной индустрии. В картине певица играет альтернативную, слегка гиперболизированную версию самой себя. Также Чарли выступила продюсером и автором идеи фильма. Мировая премьера «Момента» состоялась 24 января на фестивале Sundance, а международный релиз пройдет в рамках программы «Панорама» Берлинского кинофестиваля. 🔹The Blueprint News

ДПО РГУ им. А.Н. Косыгина

7 д.

@dporsukosygin

Новый курс «Стрит-арт в современном дизайне: от улицы до индустрии» от Дополнительного образования Университета Косыгина ⚡️

Университет Косыгина запускает уникальную программу повышения квалификации, посвященную стрит-арту как мощнейшему источнику вдохновения для современного дизайна. Данная программа предлагает погружение в историю и теорию стрит-арта, интенсивный анализ того, как неформальная художественная практика стала вдохновителем образов для моды, рекламы, брендинга и даже промышленного дизайна. Вы изучите: 1. Историю и философию стрит-арта: от пионеров граффити в 1970-х до формирования отдельного направления 2. Эволюцию и глобализацию явления: путь от андеграунда к легитимации в галереях и мейнстриму 3. Российский контекст: особый путь уличной культуры от надписей в подъездах до государственного паблик-арта 4. Художественную систему стрит-арта: принципы, методы и критерии оценки для применения в дизайне 5. Интеграцию в различные сферы: анализ коллабораций с мировыми брендами, использования в графическом дизайне, промышленном дизайне и цифровых средах Преподаватель курса: Василий Павлович Вешнев — кандидат искусствоведения, исследователь стрит-арта и ученый с уникальным опытом интеграции художественных методов в промышленный дизайн. 📎 Подробнее о курсе

Дизайн-библиотекарь

8 д.

Еженедельный дайджест: новости креативной индустрии

😌 Маркетинг — рекордные ставки за Super Bowl и ТВ-ад-рынок В преддверии Super Bowl LX 2026 рекламный рынок снова показывает, что телевизионная реклама остаётся мощным медиа-каналом. 30-секундные рекламные слоты на трансляцию достигают рекордных $10 млн — это отражает высокий спрос брендов на крупные, харизматичные кампании с участием знаменитостей и креативными сюжетами. Источник: Financial Times 😎 Мода — активный цвет, текстуры и свежие показы Также продолжается подготовка к одному из крупных международных текстильных событий — Texworld Apparel Sourcing Paris, которое пройдёт 2–4 февраля 2026 и соберёт более 1 100 экспонентов из 30+ стран для обсуждения трендов ткани, устойчивости и будущих коллекций. Источники: Texworld Apparel Sourcing Paris 😎 Дизайн — тренды брендинга и гибкость визуальных систем В индустрии графического и визуального дизайна эксперты выделяют несколько ключевых трендов на 2026 год, за которыми уже сейчас следят бренды и агентства: 🙂‍↕️Сверхгибкость брендов — визуальные системы создаются так, чтобы легко адаптироваться к разным платформам и форматам без потери смысловой целостности. 🙂‍↔️Целенаправленный минимализм — ясность и эмоциональная точность становятся основой брендовых идентичностей, зачастую через типографику и лаконичную палитру. 🥹Аутентичность и эмоции — бренды стремятся выглядеть как люди, а не корпорации, используя естественные визуальные элементы и сторителлинг. 😁Динамичная анимация — движение и интерактивность усиливают связь с аудиторией. Источник: Adindex 🙂 Геймдизайн — реакция геймеров на AI и события индустрии В игровом сообществе усиливается дискуссия о роли искусственного интеллекта в творческом процессе: игроки активнее выражают недовольство автоматизированным контентом, заявляя, что AI-генерация может лишить проекты душевности и уникальности, и добиваются пересмотра подходов со стороны студий. В отдельных случаях это уже привело к отмене или переделке релизов. Источники: Washington Post 📎 Креативити

Wemakefab

10 д.

@wemakefab

Присоединяйтесь к онлайн-встрече фаундеров — «Дизайн-пирог 2026».

Когда, где: 6 февраля, 18:00, в чате ивента. Вас ждёт честный разговор с представителями самых заметных агентств индустрии. Ребята поделятся мыслями о будущем дизайн-рынка в эпоху изменений форматов работы с заказчиками и сокращений бюджетов. Кто в этом году заберёт самые большие куски пирога расскажут: — Сергей Прокофьев, управляющий партнёр CreativePeople; — Вадим Орлов, основатель студии Эмбаси; — Михаил Губергриц, основатель и руководитель брендингового агентства LINII. Модератор: Виктор Рындин, сооснователь Dprofile и руководитель дизайн-студии Wemakefab; На эфире узнаете: — Какие форматы агентств будут нужны корпорациям и продуктовым компаниям; — Какие дизайн-специалисты будут востребованы в найме, а какие уже сейчас теряют свою релевантность; — Умрёт ли аутстаф и «ресурсные» модели; — За что клиенты действительно будут платить деньги через год. Если вы руководитель агентства или только хотите создать собственную студию — приходите на эфир, чтобы уже сейчас увидеть тенденции рынка и правильно на них отреагировать. Чтобы присоединиться к эфиру — вступайте в чат «Дизайн-пирог 2026». До встречи!

Паратайп

Кейсы

11 д.

@paratype_fonts

🐶 Из шрифта без строчных и кириллицы — в две линейки по шесть начертаний и 1000 знаков: история Kayotique

После рассылки о новом шрифте Ника Недашковского нам пришло милое и забавное сообщение: «кайотик, это маленький койот?» Отвечаем словами автора: CHAos buTIQUE = Kayotique CHAos — идея трикстера, привносителя хаоса bouTIQUE — бутиковый, работающий скорее точечно, чем массово Если объединить все версии, получается — маленький хаотичный койот, который работает точечно! Спасибо всем, кто присылает приятные сообщения в ответ на рассылки. Наш главред Даша расплывается в улыбке каждый раз. Кстати, Ник практически дал нам целое интервью о новом гротеске. В прошлый раз мы опубликовали только часть, сейчас показываем остальное: Kayotique заполняет пространство, выдавливает воздух и сразу заявляет о себе. В узких начертаниях — напряжённый и собранный, в широких — громкий и размеренный. Легко представляю Kayotique в логотипах и айдентике фестивалей, рейвов и независимых событий. В интерфейсах, где типографика — главный визуальный якорь. На постерах, обложках и мерче, потому что в крупных кеглях этого шрифта слова превращаются в форму, а не просто в текст. Kayotique не цитата конкретной эпохи. Скорее, это смесь ощущений от индустриальной типографики, раннего digital и пост-интернет эстетики — грубая функциональность, в которую намеренно добавлен сбой. Шрифт вдохновлён не объектами, а состоянием: напряжением, шумом, внутренним хаосом, который всё равно приходится структурировать. Изначально Kayotique задумывался как утилитарный: только прописная латиница, базовая пунктуация, один набор цифр. Но со временем в шрифте появились строчные буквы, формально похожие на капитель. Потом добавилась кириллица, позволяющая работать с несколькими языками. Затем расширилась латиница, включилась поддержка вьетнамского, а мысли по поводу конструкций отдельных букв переросли в самостоятельные стилистические сеты. Есть даже отдельный сет «под логотипы» для тех случаев, когда достаточно изменить одну букву, чтобы слово начало работать как знак. Проект, который должен был быть ограниченным, постепенно разросся в сложную систему: Sharp & Soft линейки начертаний по 1000 символов, наборы стрелок, иконки, стилистические сеты чтобы менять характер текста — от более сдержанного до предельно выразительного. Kayotique поддерживает 200+ языков, включая очень редкие, например, южносаамский. Подойдёт для брендинга, дизайна упаковки и любых смелых проектов ⚡️ Скачать тестовую версию Купить шрифт Kayotique

ДПО РГУ им. А.Н. Косыгина

12 д.

@dporsukosygin

Старт программы повышения квалификации «Экологический дизайн в индустрии моды: современные материалы и технологии»

Начало обучения — 24 февраля 2026 года РГУ им. А.Н. Косыгина при поддержке Российского экологического оператора открывает набор на второй поток программы повышения квалификации, посвящённой экологическому дизайну в индустрии моды и текстиля. Программа ориентирована на специалистов, которые работают с дизайном, материалами и производством и хотят учитывать современные экологические требования на практике — от этапа проектирования до выпуска готового изделия. Устойчивое развитие перестало быть трендом — сегодня это реальное требование отрасли. Производители, дизайнеры и технологи всё чаще сталкиваются с задачами сокращения экологического следа, выбора ответственных материалов и выстраивания прозрачных производственных процессов. Программа помогает системно разобраться в этих вопросах и получить прикладные инструменты, которые можно использовать в профессиональной деятельности уже во время обучения. Уникальность программы: — Совместная разработка с отраслевым партнёром: курс создан совместно с Российским экологическим оператором (РЭО) и учитывает реальные запросы индустрии моды и текстиля. — Практический фокус: в основе программы — актуальные кейсы, международный опыт и профессиональные практики, а также традиции отечественной школы дизайна. — Связь с производством: обучение опирается на взаимодействие с предприятиями лёгкой промышленности, партнёрская сеть университета включает более 250 компаний отрасли. В рамках программы участники: ✔️ освоят принципы экологического проектирования одежды и обуви ✔️ научатся оценивать экологические и экономические показатели жизненного цикла изделий ✔️ разберутся в выборе экологичных, долговечных и инновационных материалов ✔️ познакомятся с подходами к разработке «паспорта изделия» и повышению прозрачности производства. Продолжительность обучения: 3 месяца (108 академических часов) в онлайн-формате с живым взаимодействием с преподавателями. Курс будет полезен: — специалистам текстильной, швейной и обувной промышленности — преподавателям профильных вузов и колледжей — сотрудникам предприятий, работающих с экологией и материалами — студентам старших курсов бакалавриата и магистратуры, планирующим карьеру в устойчивом развитии. Программа подойдёт тем, кто хочет стать востребованным специалистом будущего и внести вклад в развитие экологичной индустрии моды в России! Подробная информация и регистрация на сайте

The Blueprint News

12 д.