Дорогие артисты и все-все-все участники индустрии, кто создаёт магию звука!

С наступающим 2026 годом! 🎧 Хочу сказать главное в этом предстоящем году. Сейчас много разговоров про искусственный интеллект, про то, что он «наступает». Но я верю, что музыка, рождённая человеком, бесконечно актуальнее и нужнее. В ней есть то, что не скопировать: ваша личная история, ваша энергия, ваша душа. Сейчас самое время формировать свой уникальный звук — тот самый, по которому вас будут узнавать с первых нот. И самое время отточить до идеала свой визуал, чтобы каждая обложка была не типичной ИИ-картинкой, а продолжением вашей вселенной. Когда за вашим звуком стоит живая история, а за образом — продуманный мир, вы становитесь не просто артистом в ленте. Вы становитесь явлением. И именно это побеждает любую конкуренцию и любые алгоритмы. Я в вас верю 💪 А мы, как всегда, начнём год с работы. Если хотите стартовать 2026 с мощного, выверенного релиза, который будет идеален не только по звуку, но и по визуалу — будем рады помочь с дизайном. Пишите @vypikhov, всё обсудим, мы активно работаем и сегодня, и с 1-ого января)
Изображение поста

Что будет в 2026?

Ничего хорошего?😅 Конечно, нет. Все, как обычно, зависит от вас. Этот год был непростой, следующий будет не проще. А разве когда-то было по-другому? Я люблю вызовы: чем сложнее задача, тем интереснее для меня. «Их е..ут, а они крепчают» — думаю, эту фразу придумали про таких, как я. Все мое обучение построено так, чтобы вы научились справляться с проектами любой сложности, а также использовали эту методику для достижения любых целей в жизни. Декомпозируй, алгоритмизируй и иди последовательно к своей цели, как завещал дедушка Ленин — Женя 😊 Мы со всем всегда справимся. Там, где другие сворачиваются в кулечек и начинают рыдать о том, как все сложно, мы неумолимо идем к своим целям. Для меня жизнь — это бушующий океан, а ты — капитан, который безумно смеется и крепко держит штурвал. ➡️ В начале года сказал себе: «Я построю империю». Думаю, никто не будет спорить о моем вкладе в дизайн-индустрию. Но я хочу оказать большее влияние на наш мир. Вначале я много трудился над развитием инфраструктуры для бизнеса и сделал mindoc.ru. Но, считав тренды, переключил фокус моей команды разработки на новое направление — Utopy.AI. Для меня это, наверное, главный вызов в жизни и самая большая амбиция. Это параллель с эпосом: путь героя к фантастическому городу, миру Утопии. Мы буквально создаем новую вселенную. Все это возможно, потому что за последние 7 лет я сделал сильный рывок в развитии UPROCK. Я сформировал сообщество, команду, структуру и внутренние правила этой среды. В последний год я передавал все больше и больше полномочий своим членам команды. Это было верное решение: ребята по-настоящему вкладываются в каждое направление, и именно поэтому проект под названием UPROCK постоянно усиливается. Это то же самое, как происходит у меня с вами: когда вы приходите совсем с нуля, через какое-то время делаете проекты на высоком уровне или лучше меня. Я только рад в таких ситуациях. Потому что моя цель — не просто научить делать проекты, а создать экосистему для творчества, где люди могут творить и воплощать любые свои идеи. Видимо, кто-то перечитал в свое время фантастических романов и решил, что их можно воплотить в реальность 😊 💗Я буду также продолжать проверять все ваши проекты, следить за уровнем всей школы, подсказывать направления своим студентам, вам и команде. Мое присутствие будет также ощущаться везде, но я буду давать больше свободы в творчестве и развитии моей команде и доверять их реализации. В их мышлении заложена моя структурность и системность — у нас буквально общий дизайн-ДНК. Кратко: я дам больше полномочий своей команде, так как давно работаю с ними, и мы синхронизированы в подходе и мышлении. Но в любом случае сохраню за собой стратегические контрольные точки. Так работает правильное делегирование. А в освободившееся время, чтобы не простаивать и не терять хватку, займусь параллельным проектом — Utopy.AI, который также усилит школу, что уже и происходит. К чему это все пишу? Сейчас уже многие блогеры нагнетают, что все будет плохо. Я не хочу, чтобы вы входили в Новый год с таким настроем. Берите пример с меня. Сложно? Да, но мы всегда справляемся. Усиливается давление — я буду работать в два раза больше, а если надо будет — в три и т.д. Это легко, когда ты занимаешься любимым делом и твои амбиции не имеют предела. Кто, если не мы? 🚀
Изображение поста

Что будет в 2026?

Ничего хорошего?😅 Конечно, нет. Все, как обычно, зависит от вас. Этот год был непростой, следующий будет не проще. А разве когда-то было по-другому? Я люблю вызовы: чем сложнее задача, тем интереснее для меня. «Их е..ут, а они крепчают» — думаю, эту фразу придумали про таких, как я. Все мое обучение построено так, чтобы вы научились справляться с проектами любой сложности, а также использовали эту методику для достижения любых целей в жизни. Декомпозируй, алгоритмизируй и иди последовательно к своей цели, как завещал дедушка Ленин — Женя 😊 Мы со всем всегда справимся. Там, где другие сворачиваются в кулечек и начинают рыдать о том, как все сложно, мы неумолимо идем к своим целям. Для меня жизнь — это бушующий океан, а ты — капитан, который безумно смеется и крепко держит штурвал. ➡️ В начале года сказал себе: «Я построю империю». Думаю, никто не будет спорить о моем вкладе в дизайн-индустрию. Но я хочу оказать большее влияние на наш мир. Вначале я много трудился над развитием инфраструктуры для бизнеса и сделал mindoc.ru. Но, считав тренды, переключил фокус моей команды разработки на новое направление — Utopy.AI. Для меня это, наверное, главный вызов в жизни и самая большая амбиция. Это параллель с эпосом: путь героя к фантастическому городу, миру Утопии. Мы буквально создаем новую вселенную. Все это возможно, потому что за последние 7 лет я сделал сильный рывок в развитии UPROCK. Я сформировал сообщество, команду, структуру и внутренние правила этой среды. В последний год я передавал все больше и больше полномочий своим членам команды. Это было верное решение: ребята по-настоящему вкладываются в каждое направление, и именно поэтому проект под названием UPROCK постоянно усиливается. Это то же самое, как происходит у меня с вами: когда вы приходите совсем с нуля, через какое-то время делаете проекты на высоком уровне или лучше меня. Я только рад в таких ситуациях. Потому что моя цель — не просто научить делать проекты, а создать экосистему для творчества, где люди могут творить и воплощать любые свои идеи. Видимо, кто-то перечитал в свое время фантастических романов и решил, что их можно воплотить в реальность 😊 💗Я буду также продолжать проверять все ваши проекты, следить за уровнем всей школы, подсказывать направления своим студентам, вам и команде. Мое присутствие будет также ощущаться везде, но я буду давать больше свободы в творчестве и развитии моей команде и доверять их реализации. В их мышлении заложена моя структурность и системность — у нас буквально общий дизайн-ДНК. Кратко: я дам больше полномочий своей команде, так как давно работаю с ними, и мы синхронизированы в подходе и мышлении. Но в любом случае сохраню за собой стратегические контрольные точки. Так работает правильное делегирование. А в освободившееся время, чтобы не простаивать и не терять хватку, займусь параллельным проектом — Utopy.AI, который также усилит школу, что уже и происходит. К чему это все пишу? Сейчас уже многие блогеры нагнетают, что все будет плохо. Я не хочу, чтобы вы входили в Новый год с таким настроем. Берите пример с меня. Сложно? Да, но мы всегда справляемся. Усиливается давление — я буду работать в два раза больше, а если надо будет — в три и т.д. Это легко, когда ты занимаешься любимым делом и твои амбиции не имеют предела. Кто, если не мы? 🚀
Изображение поста

У нас в гостях Лилия Чужова — эксперт по UX-подходам в нарративных и casual-играх. Поговорили о том, как текст, структура и подача информации определяют вовлечённость, комфорт и удержание игроков.

Обсудили, что такое нарративный дизайн, чем он отличается от гейм-дизайна и какие компетенции лежат в основе этой роли. Разобрали, как создаётся и тестируется пользовательский игровой опыт, что общего между продуктовым дизайнером и нарративным дизайнером, и в каких сферах за пределами игровой индустрии эти навыки сегодня оказываются востребованы. Отдельно поговорили о практической стороне профессии, в том числе о дипломной работе Лилии The Ghosts of Evelyn Stone Работая на стыке психологии, дизайна и международных пользовательских контекстов, Лилия формирует практики осмысленного UX-подхода и кросс-культурной коммуникации. Это те принципы, которые становятся стандартом для современных цифровых продуктов. 👉 Слушать в Mave 👉 Слушать в Apple Ссылка на Яндекс подъедет ближе к вечеру
Изображение поста
2025 был непростым годом для индустрии — одних только дизайнерских дебютов случилось целых 19 (!) штук, а ведь это даже не считая сложного периода в отношениях американского глянца с новой (американской же) политической элитой (который, впрочем, подошел к концу судя по новостям о чете Безос-Санчес в качестве главных спонсоров будущего Met Gala) и экономического кризиса, подкосившего добрую часть российского модного рынка.
Нелли Асриян попыталась уложить события 12 месяцев в 12 номинаций — и вот что из этого вышло. 🔹The Blueprint
Изображение поста
Старт в музыкальной индустрии: открываем третий поток #СЭМ!
на курсе — азы работы в Ableton Live и много инфы про изнанку сферы. будут новые крутые гости: ещё расскажем, но уже сейчас можно найти их в программе подробнее на ➡️ сайте ⬅️ *послушать мир электронной музыки — в нашем сайд-проекте САУНД
Собрали 14 самых заметных новостей дизайн-индустрии 🔥
В новом выпуске «Новостей Дизайна» Фил расскажет про: — ребрендинги Subway и Брусники — айдентика Россы и Мигом от Студии Артемия Лебедева — логотип авиакомпании Ямал Выпуск в выпуске 14 кейсов — от брендинга городов и музеев до ресторанов, ритейла и digital-продуктов. Делаем перерыв, вдохновляемся и прокачиваем насмотренность 👀 Первые сутки эксклюзивно на платформе дизайнерс. 🔗 Смотрите двадцать пятый выпуск «Новостей Дизайна»
Изображение поста
Недавно рассказывали вам про 5 стилей графического дизайна. Давайте заглянем глубже в один из них — ар‑деко. Это не просто геометрия и роскошь, а стиль, который до сих пор вдохновляет.
Он родился между двумя мировыми войнами, когда индустрия, архитектура и мода смело шагнули в эпоху геометрии, хрома и роскоши. Его язык — строгие формы, зигзаги, ступенчатые силуэты, богатые материалы и этнические мотивы. В дизайне XXI века ар‑деко оживает в логотипах, упаковке, интерфейсах. Этот стиль говорит о стремлении быть узнаваемым, знаковым, визуально богатым. В статье рассказали, как декор 1920‑х перевоплощается в современные цифровые форматы и какие приемы стоит взять на заметку дизайнеру. #польза @contented
Изображение поста
Привет! Как настроение?
А мы продолжаем подводить итоги уходящего года. Мы завершаем второй сезон дизайн-подкаста Dobar Dabar. У нас в гостях побывали арт-директора, дизайн-директора, предприниматели. Представители бигтеха, гейм индустрии, femtech и независимые дизайнеры. Спикеры из разных стран: Швейцарии, Сербии, Кипра. Особенно приятно, что многие гости подкаста — это спикеры наших митапов. Разговор, который начинается на сцене, часто продолжается в формате подкаста: глубже, честнее и спокойнее. Говорили про найм, смену сферы, образование в Швейцарии, шрифты, дизайн в FemTech и не только. Было круто, а значит будем качать третий сезон. Посмотреть подкаст — https://www.youtube.com/playlist?list=PL2PD-wFrbTYXRpYW0YCLG3DN1eGM2LXFJ
В конце первой пятилетки СССР получил ресурсы для активного развития городов, которые до этого сохраняли черты дореволюционной, слабо оборудованной городской среды. В большинстве городов не хватало инженерной инфраструктуры и коммунальных удобств, и на фоне индустриального развития эта проблема становилась всё более заметной.
Москва в это время воспринималась как город перенаселенный и неблагоустроенный. Перед партийным и государственным руководством была поставлена задача улучшить инфраструктуру столицы, придав ей образ социалистического центра, отвечающего новым представлениям о комфорте и организации городской жизни.​ Одним из главных проектов этой программы стала коренная перестройка транспортной системы, в рамках которой было принято решение о строительстве первого в СССР метрополитена. Метро должно было стать символом прогресса и новой политики советского государства. Об архитектуре Московского метро — в статье из журнала «АРХИТЕКТУРА СССР» 1935 года. 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектураСССР
Изображение поста
Мои коллеги — админы дизайн-каналов умеют не только посты писать — каждый второй записывает лекции или делает полезные продукты вроде путеводителей или гидов по покупкам. Собрала всё это дело в одном посте — получился своего рода виртуальный рождественский маркет для тех, кто верит, что лучший подарок — это знания, книга или ковёр.
🌸 «Всё, что надо знать дизайнеру в 2026 году» — наш флагманский продукт, запись большой онлайн-конференции. Там восемь выступлений, которые на самом деле будут интересны не только дизайнерам, но и всем фанатам дизайна. 🌸 Лиза Кофанова, гений классных подборок, собрала целый гид с символом 2026 года — лошадкой. Там 70 предметов: от ёлочных игрушек до предметов сервировки. 🌸 Если вы уже посмотрели блестящее выступление Алёны Сокольниковой про нео ар-деко на конференции и хотите ещё, то у неё есть не менее обстоятельная лекция «История тренда: (нео)сюрреализм в дизайне». 🌸 Ещё одна участница конференции, Светлана Липкина, до 3 января набирает слушателей на свой новый курс «Мышление творца». Адресуется всем, кто так или иначе задействован в креативных индустриях. 🌸 У Дарьи Казанцевой вообще целая онлайн-школа интерьерного дизайна Interior School, на ближайшем вебинаре речь пойдёт про тренды на 2026–2027 годы. 🌸 Артём Дежурко тоже хозяин большого лектория, а недавно запустил серию путеводителей — разумеется, с фокусом на дизайн и архитектуру. Уже есть три выпуска: Тбилиси, Вена и Хельсинки. 🌸 Ольга Косырева когда-то придумала первый в России дизайн-лекторий, но сегодня хочу напомнить, что у неё также есть книжный магазин с лучшей в стране подборкой изданий по дизайну. 🌸 У проекта IN/EX вышел номер про сады — полноценное глянцевое издание с лучшими примерами ландшафтного дизайна из России. 🌸 Андрей Будько пока лекций не читает, хотя мог бы. Зато предлагает купить у него сертификат на ковёр. 🌸 А Татьяна Фофанова вообще ничего не продаёт — новый выпуск её журнала Interior the Best можно скачать бесплатно.
Изображение поста
В 2026 году креативные директора будут меняться реже, а дизайнеры, которые оказались вне крупных домов, чаще будут искать работу за пределами люкса. К таким выводам пришли WWD в своих прогнозах на 2026 год.
За последний год смена креативных руководителей затронула более 15 модных домов, а индустрия пережила самый масштабный кадровый сдвиг за последние десять лет. По оценке рекрутеров, в 2026 году рынок начнет остывать. При этом часть дизайнеров осталась вне какого-либо модного дома. Среди них — Джон Гальяно, Эди Слиман, Ким Джонс, Сабато де Сарно и Мэттью Уильямс. WWD отмечает, что такие дизайнеры могут уйти в работу с масс-маркетом, консалтинг, технологические компании или азиатский рынок. В люксе же фокус также иногда смещается на более молодых или менее медийных дизайнеров, которым готовы дать время на развитие, пишет WWD. Назначения Мерил Рогге в Marni или Грейс Уэйлс Боннер в Hermès как раз это показывают. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Книжный сервис «Литрес» снял с продажи около 4,5 тысячи книг, опасаясь возможных штрафов по статье о «пропаганде наркотиков» (соответствующий закон вступил в силу 1 сентября). Об этом рассказал генеральный директор компании Сергей Анурьев в интервью изданию «Коммерсантъ».
По словам Анурьева, у издателей возникли сомнения, как именно трактовать отдельные упоминания запрещенных веществ и какую маркировку следует применять, из-за чего значительную часть книг пришлось временно убрать из каталога. Около 400 изданий сервис промаркировал. Анурьев отметил, что закон в нынешней редакции остается слишком жестким. Сейчас представители книжной индустрии пытаются вести переговоры о его смягчении. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
В 2025 году люксовые бренды потеряли примерно 50 млн клиентов из-за роста цен, к такому выводу пришли эксперты в исследовании Bain & Company и Altagamma.
Из-за этого компании все активнее переключаются на сегмент very important customers (VIC) — самых обеспеченных клиентов, которые продолжают тратить деньги несмотря на замедление экономики. Это происходит на фоне первого за 15 лет спада в индустрии люкса (без учета пандемии). Бренды и ритейлеры делают ставку на узкий круг крупнейших покупателей и организовывают для них закрытые поездки, частные ужины, показы и индивидуальные шопинг-мероприятия. Компания Mytheresa как раз придерживается такой стратегии. Там регулярно проводят закрытые мероприятия — например, ужины с дизайнерами или поездки с брендами. В результате в 2024 финансовом году 3,8% клиентов обеспечили 42,6% выручки ритейлера. Из-за слабого восстановления экономики Китая бренды все чаще ориентируются на рынок США, где, по данным Forbes, насчитывается 902 миллиардера. Так Louis Vuitton и Gucci планируют показы круизных коллекций в Нью-Йорке, Dior — в Лос-Анджелесе, а Moncler — в Аспене. Все больше мероприятий проходят в закрытом формате и ориентированы прежде всего на клиентов, а не на прессу и инфлюенсеров. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Эдвард Эннинфул, экс-главный редактор британского Vogue и создатель 72 Magazine, дал большое интервью The Guardian о начале своей карьеры, взглядах на модную индустрию и творческих планах. Собрали самое интересное:
🔹Эннинфул переехал в Великобританию из Ганы. Подростком его заметили в лондонском метро и пригласили поработать моделью. Позже он стал стилистом, а уже к 18 годам — фэшн-директором журнала i-D. Сейчас все говорят об иммиграции. Но меня бы здесь не было, если бы Великобритания не была более снисходительной страной, если бы она не дала моей семье дом и образование. Это та Великобритания, которую я всегда любил. 🔹На обложках британского Vogue под руководством Эннинфула — самого нетипичного фэшн-редактора — появились модели разных национальностей, модели plus size, восьмидесятилетняя женщина, модель в хиджабе, женщина с синдромом Дауна. И продажи выросли. Когда вы игнорируете огромные слои населения, это не просто отсутствие инклюзивности — это плохо для бизнеса. 🔹Когда Эннинфул бросил учебу в университете ради модельной карьеры, его отец — бывший ганский военный — перестал разговаривать с ним на 15 лет. Позже они помирились. 🔹Эдвард долгое время страдал от депрессии и алкоголизма, перенес шесть операций на глазах и частично потерял зрение. Я был в очень мрачном состоянии два года, не работал, боялся ослепнуть. Это то же самое, что посттравматическое стрессовое расстройство, ты просто живешь в страхе 24/7. Я думал: «Боже, если это когда-нибудь пройдет, я сделаю все, чего так боялся. Я не собираюсь ограничиваться только работой редактора или человека из мира моды». 🔹 Сегодня, помимо работы над журналом 72 Magazine, Эннинфул занимается кураторством выставок (одну из них, The 90s в Tate Britain, можно будет увидеть в следующем году), а также планирует расширить свою деятельность в области подкастов и кино. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Gessi — один из самых креативных брендов в мире сантехники, который переосмыслил индустрию, превратив предметы интерьера в fashion-объекты с характером, редкими материалами и эстетикой ювелирного искусства.
Заветная шкатулка отделок Gessi, созданная для коллекций Haute Culture, стала основой коллаборации Interior Market × La Cioccolateria — в новом, полностью шоколадном воплощении. Каждая деталь воспроизводит идею оригинальных коллекций не только визуально, но и через вкус.
Минутка самоценности:
В профессии дизайнера есть несколько ключевых ценностей, которые стоит научиться понимать, признавать, чтобы уверенно работать и развиваться. Причем это ценности исходящие из самостоятельного, личного опыта, умения посмотреть на себя критически. Это не просто как организовано ваше портфолио, а по каким сумкам и чемоданам вы распределили свои сильные, ценные, востребованные навыки и опыт и как их показали миру, индустрии, но прежде всего самому себе. Самоценность визуальной идентичности. Это про вашу силу и ценность работы с визуалом, умение попадать в стиль, экспериментировать, но и следовать гайдам и их понимать. Тонкости понимания как возникает и живет стиль. Узнаваемые свои приемы среди точного следования самым строгим дизайн-системам. Самоценность креативности и мышления. Самая ценная компетенция — мышление, логика, критическое мышление и креативность. Как вы работаете со смыслом, хорошо придумываете идеи или умело реализуете чужие. Предпринимательское чутьё и вовлеченность в бизнес на креативе. Самоценность отношения к делу. Вся репутация дизайнера и его успех это сам продукт, который он проектирует, а как он встраивается в процессы, работает в команде или один, ответственность, дисциплина и чувство, что ему важно качество и дизайна и профессионального сотрудничества. Самоценность отношений с другими и проектом. Самоценность технического исполнения. Сила умения работы с инструментами дизайна. Сочетания софта и хитрых способов делать быстрее и эффективней. Делать медленнее, но надежными методами и софтом. Интерес и любопытство к новому и умение хорошо «продать» самому себе ценность нового навыка и на нем заработать. Самоценность умения объединять. Ценность и сила людей рядом в свами. Умение объединять разных людей в команды. Управляемость своими ценностями и принципами ради успеха и прогресса общего дела. Формулирование и задачи и артикуляция проектных решений, презентационные навыки и опыт публичных выступлений. Самоценность умения объединить других вокруг общего дела. Это часто главный фактор успешной карьеры, когда можно перескакивать ступеньки с должности на должность. Так умеют единицы, но важнее знать как проявить самоуважение к себе и отстаивать свои границы. Еще важнее уважение к другим и уважение к границам коллег. Дизайн это коллективный труд. Труд среди сложных людей и идей. Когда вы тащите очень разный багаж жизненного и профессионального опыта, всегда есть вероятность не вытянуть и потерять ценные представления о себе и своих преимуществах на рынке. Меня зарабатывать, дольше топтаться на месте в карьере, да просто быть грустнее и испытывать стресс. Такие вещи надо в себе анализировать или совместно изучать с опытными коллегами и даже психологом. Кстати, это я взял за основу своего нового спецкурса на нашем канале. Обязательно запишитесь и пройдите наш Интенсив с пользой о самоценности дизайнера, там на практике работа с силами скрытыми в вас и как их креативно раскрывать и пробуждать.
Изображение поста
Поля Луз у Саши Ермоленко!
Новый выпуск авторского подкаста Саши Ермоленко «С другой стороны» уже на «Креативити+» в разделе «Бесплатное». В гостях — Поля Луз, арт‑директор в Т‑Банке и автор телеграм-канала «Фрилансики», ex‑red_mad_robot. «С другой стороны» — подкаст, где Саша Ермоленко (дизайн‑директор из IT, ex‑VK, Mail, Ramber, Яндекс, BBDO) разговаривает с ведущими специалистками индустрии о карьере, личной жизни и управлении. Бежим смотреть!
что лучше: месяцами проходить 9 кругов ада в собесах, или соглашаться на первый оффер в надежде что по ходу дела разберемся?
да в целом, шо то, шо это…! лучше – подписаться на «сладенькие вакансии в дизайне» и увидеть рынок дизайн труда изнутри. в канале: 🚺вакансии разбирают основатели студий, арт-директора, и дизайн лиды, которые нанимают сами, или достигли высот в индустрии; например, дизайн-директор, рисовавший метро со студией Лебедева или артдир, который 10 лет работал со СБЕРом, S7, Яндексом и Альфой, а теперь сам сделал свое международное агентство в Дубае 🚺спецы рассказывают про свой подход к найму – как составлять портфолио, на какие тестовые стоит тратить время, и должны ли оплачиваться стажировки – с дебатами, обсуждениями, и плюрализмом мнений 🚺объясняем все ред флаги – на что обращать внимание в тексте вакансий, чтобы понять, что вам с работодателем точно не по пути, как формировать зарплатные ожидания, и расшифровывать абстрактные формулировки в зоне ответственности, чтобы не становится многостаночником вакансии в дизайне публикуются каждый день. подписывайтесь, и тогда точно найдете мэтч @sweetmartinvacancies
Изображение поста
3 главных музыкальных тренда прямо сейчас
Институт музыкальных инициатив этой осенью поделился важным исследованием. Его авторы изучили главные изменения в музыкальной индустрии России с 2022 г. Рассказываем о трёх главных трендах, которые сформировались в российской музыке за последние несколько лет. 1️⃣ Возвращение гламура и ностальгия по нулевым Эстетика 00-х теперь формирует музыку 20-х. Всё больше молодых артистов переосмысляют старые треки, записывая каверы. При этом музыканты стремятся привнести что-то новое в песни, смешивая поп-музыку с фонком, инди и другими современными жанрами. Ещё одна черта тренда — включение олдскульных артистов в лайн-апы фестивалей. Дмитрий Маликов, Надежда Кадышева, Прохор Шаляпин выступают на одной сцене с Big Baby Tape, Егором Кридом, Инстасамкой и другими. 2️⃣ Искренность через «пацанский реп» и «новых добрых» В сентябре 2025 года «пацанские» треки составили почти треть песенных чартов Яндекс Музыки и VK Музыки. Образ простого парня с улиц, который эксплуатирует Macan и похожие артисты, снова полюбился слушателям хип-хопа. А вот на инди-сцене лидирует другая форма душевной музыки. «Новые добрые» — музыканты, объединённые скорее вайбом, чем характерными саунд-дизайнерскими решениями. «Сироткин», «Бонд с кнопкой», «Сова» и другие коллективы исполняют тёплые треки о любви, добре и человечности с нотами юношеской наивности. 3️⃣ Фолк-музыка и народные мотивы снова в моде «Матушка-земля» Татьяны Куртуковой — далеко не единственный фолк-трек, покоривший российские и даже зарубежные чарты. Башкирское трио Ay Yola с этно-песней «Homay» в 2025 году оказалось в топе Яндекс Музыки и VK Музыки. Этнические мотивы в музыке — часть общей тенденции на репрезентацию культур народов России. Недавно в этой статье мы рассказывали, как этот тренд проявляется ещё и в кино, дизайне, литературе и даже видеоиграх. #КНП_музыка 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Изображение поста