📖 Вышел Журналус № 493. Суровые старославянские панды

Вот что мы подготовили на этой неделе: • Цитаты из книги Германа Цапфа «Философия дизайна» • Как ИИ меняет логику продуктового дизайна и разработки • Как проектировать интерфейсы для суровых производств • Как работать с цветом в дизайн-системах • Чем полезны метафоры при защите решений перед руководством или бизнесом • Как научиться рисовать иконки с нуля • Чем грозит появление сверхмощного ИИ. Мнение CEO Anthropic • Онлайн-музей физических носителей информации • Интервью с филологом и лингвистом о шрифтах с поддержкой старославянского языка • Нетривиальные изысканные флаконы лаков для ногтей
Изображение поста

#рефлексия

Мне нравится не только придумывать визуальные системы. Мне очень нравится облачать идеи в слова. Собирать смыслы, образы, метафоры. Придумывать внутреннюю логику, отношения, связи, правила игры. Иногда — даже сильнее, чем рисовать. Раньше мне казалось, что слова — это сопровождение. Пояснение к визуалу. То, что идёт «после». А сейчас всё чаще ощущается наоборот: сначала появляется смысловая конструкция, внутренний каркас, и только потом — форма. Мне интересно не просто как это выглядит, а почему это существует именно так, в каком контексте, что оно предлагает зрителю, какую оптику включает. Это не про уход от визуального. А про движение глубже — в точку, с которой все начинается сейчас. Туда, где визуальное, мышление и язык перестают быть разными дисциплинами и становятся одной системой. Именно здесь сейчас находится мой интерес и мой рост.
Изображение поста

Как ИИффективно применять ИИ в компании

Про ИИ в дизайне разве уже ленивый не сказал. Поделюсь нашим реальным опытом — где у нас ИИ правда срабатывает и ускоряет. ⚡️ Визуалы для презентаций. Здесь я действительно вижу результат. Применение Midjourney классно срабатывает для оформления презентаций, которых очень много в нашей В2В сфере. Раньше мы использовали стоковые фотографии (у нас активно использовался Shutterstock), которые так или иначе повторялись в ротации презентационных материалов. Просто потому что фотографов, снимающих дата-центры, не так много. Мы тратили много времени на поиски не заезженных фотографий (а еще их обработки, коллажированию, фотобашингу), чтобы одно и то же фото с серверной стойкой не мелькало во всех материалах. Теперь все иначе: благодаря заранее обученной ИИ-модели персонализации в Midjourney мы можем быстро создать ЦОД хоть на горе, хоть с зелеными человечками в космосе. И все это будет выглядеть в едином стиле компании! До сих пор считаю это чудом чудесным 😁 ⚡️Уникальные компетенции и инструменты. Для меня ИИ стал инструментом расширения визуального словаря в рамках бизнес-задач. Например, у нас в команде не было отдельно выделенных 3D-спецов и мы часто заказывали 3D-композиции у внешних экспертов. Сейчас (если у меня горят сроки) я могу обратиться за 3D-объектами в Nana Banana и Higgsfield. ИТ-язык богат на метафоры и интересные, сложные образы. И именно ИИ-шечка дала нам возможность воплощать наши идеи и идеи бизнес-заказчиков: от драконов в серверных до построения систем виртуализации в космосе. При этом мы можем фокусироваться на придумывании идей, не раздумывая какими силами мы будем это реализовывать и сколько нам это будет стоить.
Изображение поста

Оля Иванова

Шрифтовой дизайнер Привет! Меня зовут Оля. Я создаю леттеринги и шрифты. У меня есть бэкграунд в графическом и коммуникационном дизайне, наружной рекламе, могу дополнительно анимировать логотип или леттеринг для диджитал среды. Знаю, как создать буквы для хорошей вывески и для печати, работаю в векторе и растре, рисую от руки. Я сотрудничала с Nimax, Repina Branding, ILLUME, French Institute’s. Два моих шрифта попали в шорт-лист фестиваля Среда. Я занимаюсь буквами, и это всегда соединение технологий и ручного опыта. Мне интересно находить новые формы и работать с деталями, изучать историю. Думаю, хорошо нарисованные буквы помогают зрителю считывать метафору. Возьму в работу: – создание шрифта – леттеринг – логотип → Портфолио Контакты для связи: @olemie1 mail@olemie.com #портфолио
Изображение поста
🐶
Ожидание: скачаю шрифт с пиратского сайта для теста, бесплатно попробую в проекте Реальность: шрифт не похож на оригинал, вылезают ошибки, нормально протестировать не выходит Почему так? Потому что пираты часто вытаскивают шрифты из PDF или генерируют веб-версию из десктопной, из-за чего ломается хинтинг, сильно урезается знаковый состав или даже бьётся контур. В таком случае дизайнер, даже если он скачал шрифт на пробу, получит совсем не то, что хотел. Если нужна метафора, то это как купить фальшивый лего или нелегальный репринт Гарри Поттера. Похоже, но не то. Чтобы такого не происходило с нашими шрифтами, их все можно примерить заранее перед покупкой и не ходить к пиратам. Вот несколько способов попробовать наши шрифты: 1. Скачать тестовую версию с сайта. На странице шрифта появилась соответствующая кнопка — рядом с тайптестором и лицензиями. Доступно для шрифтов студии Паратайп. 2. Установить Фонтоскоп — наше приложение для теста почти всех шрифтов в магазине. Его плюсы: занимает мало места, работает в Ai, Ps, Id и Figma, есть шрифты многих студий. 3. Воспользоваться тайптестером в магазине. Это почти полноценный редактор вёрстки в сочетании с анимацией вариативных шрифтов. В нём можно поставить разные шрифты в соседних блоках, чтобы собрать прототип макета и сразу увидеть сочетание шрифтов. Подробнее о каждом методе написали вот в этой статье: https://info.paratype.ru/how-to-test-a-typeface/
Мои коллеги из разных лайфстайл или интерьерных блогов любят запостить обложку какого-нибудь модного журнала с подписью «обложка дня», «обложка года». Всегда смотрю на такие посты завистью: вроде одна картинка, а ты сразу показал, как ты в теме и в тренде. В нашем случае так просто не выходит.
Но тут наткнулась на выпуск Architectural Review (правда еще 2024 года) с темой REPAIR. И обложка-то гениальная, правда? Это фоторабота студента Чэнь Юйхань Цзо и по-моему классная метафора всех наших попыток починить то, что сломано людьми.
Изображение поста
Pixel Point ищет Senior Brand Designer
Pixel Point — креативное бутиковое веб-агентство. Мы проектируем и разрабатываем практичные маркетинговые сайты с классным визуалом для компаний с понятным продуктом из сфер AI, ITOps, DevOps, FinTech и других технологичных ниш. Все специалисты — часть команды, без фрилансеров и хаоса. Рабочий язык с клиентами — английский, внутри общаемся на русском и английском. Ищем бренд-дизайнера, который будет задавать и развивать визуальный стиль для технологичных digital-компаний — от айдентики до интерфейсов. Наши проекты — neon.techhuly.io. Что будет делать дизайнер? (обязанности): - Разрабатывать айдентику для digital-продуктов: логотип, цвет, типографика, визуальные метафоры. - Проводить бренд-дискавери: разбираться в продукте, понимать позиционирование и миссию клиента. - Создавать визуальный стиль продукта на старте проектов, работая в связке с UI-дизайнерами и моушн-дизайнерами. - Структурировать визуальные решения: собирать мудборды, UI-референсы, бренд-гайдлайны. Скиллы дизайнера (требования): - Опыт работы бренд-дизайнером от трех лет, общий опыт в дизайн индустрии больше 10 лет. - Умеешь видеть миссию продукта и переводить её в визуальный язык. - Опыт работы в Figma и других визуальных редакторах. - Навыки генеративных и AI-инструментов (Midjourney, Runway и др.) - Опыт работы с лендингами — как результат, цельный визуал, где айдентика сочетается с контентом. - Умение презентовать дизайн, пояснить решения и донести идею Будет плюсом: - Опыт работы в студии или агентстве. - Навыки рисования. - Разговорный английский для взаимодействия с клиентами. - Понимание, как работает motion-дизайн Условия: Формат работы - 100% удалёнка - Форма сотрудничества — casual employment. Платим в любой валюте, готовы учитывать ваши пожелания - Прайм-тайм команды — 10:00–16:00 CET, в это время рассчитываем, что вы будете на связи Оплата - 12 фиксированных выплат в год (в конце месяца) - 2 бонуса за перформанс — в июле и декабре - Возможны разовые discretionary бонусы по решению команды Отпуск и политики - Базовый пул отпускных — 25 рабочих дней в год, растёт со стажем - Больничные — вне пула, без бумажек - Социальные политики на все случаи жизни. Подстрахуем и поддержим. Отбор - Оффер — по результатам оплачиваемого тестового периода. - На тестовый период приглашаем по итогам заполненной анкеты и одного welcome интервью. ВАЖНО: для отклика на вакансию, пожалуйста, заполните небольшую анкету - вот она. Мы ответим каждому.
Изображение поста
Тренды в визуальных коммуникациях
и дизайн-рынке 2026 🎈 Если вы ждете легкий кликбейтный пост, то нет. Будет по полочкам и по-серьезному. Тренды всегда субъективны, я смотрю с позиции работы в корпоративнрой среде, но постаралась собрать то, что важно для дизайн-рынка в целом. ⚡️ 1. Ностальгия Запрос на ностальгию сохраняется: она дает возможность вернуться к теплым воспоминаниям и немного выдохнуть, переключиться от интенсивного темпа, в котором мы сейчас находимся. Отсюда — переосмысление советской визуальной атрибутики, обращение к культуре Древней Руси и использование этих приемов в современном визуальном языке. Я все жду, когда мы начнем ностальгировать по раннему палеолиту — эстетика каменных орудий, все дела. ⚡️2. Простая, честная коммуникация Минимум заумных метафор, максимум прямоты. Сейчас мало кто готов разгадывать сложные визуальные ребусы. Хочется считывать смысл с баннера или сайта быстро, ясно и без догадок. ⚡️3. Нееееейросети, но не пластиковые В моде уже не базовые «искусственные» картинки, которыми забит интернет, а осознанное и профессиональное использование ИИ. Если вы до сих пор собираете визуал только коллажированием и фотобашингом — время перестраиваться. Нейросети дают скорость и свободу творчества, а это то, чего ждут и крупные компании, и заказчики на фрилансе. В корпорациях от дизайнера уже ждут не «иногда сгенерировать картинку для соцсетей», а встроить ИИ-визуал в айдентику. А это значит более профессиональный и углубленный подход к применению нейросетей. ⚡️4. Скорость как новый стандарт ИИ сокращает время на поиск, создание и даже просто обработку, поэтому заказчики начинают просить больше и быстрее. Мы с командой чувствуем это даже внутри компании: объем задач растет, дедлайны горят сильнее обычного — и это тоже тренд. ⚡️5. Дизайнер как партнер, а не просто «руки» Вечный, но особенно актуальный сейчас пункт. Сейчас бизнес ждет от дизайнера умения слышать, задавать правильные вопросы, вести диалог и быть вовлеченным. Важно не просто «сдать макет», а выстроить диалог и стать партнером, который помогает, а не усложняет.
Изображение поста
❄️ Что общего между командой и снежинкой
70 человек нанял, 20% потом уволил. Причём большинство уволенных сам же и нанимал. Евгений Филатов, дизайн-директор Gigachat, честно рассказал про свой опыт построения команды и ошибки в найме. Из интересного: он ищет в портфолио личные проекты, потому что это маркер того, что дизайн для человека не просто работа. Критикует тренд, когда продуктовые дизайнеры показывают процесс вместо результата. И говорит, что дизайнеры сами виноваты, когда чувствуют себя «руками»: хочешь влиять, бери ответственность. А ещё у него крутая метафора: команда как снежинка. Когда в центре чёткие правила и одинаковые условия для всех, получается уникальная, но устойчивая структура. Внутри: – Почему результат в портфолио важнее описания процесса; – Зачем искать личные проекты у кандидатов; – Почему дизайнер должен думать об удобстве коллег, а не только пользователей; – Как не быть «руками» и брать больше ответственности; – Метафора снежинки: как строить команду. А вы показываете в портфолио результат или процесс? ➡️ Смотреть видео ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Фреска «Мир вверх дном» (World Upside Down) художника VIDAM изображает антропоморфного персонажа, парящего вверх ногами в пустом пространстве. Этот мотив служит визуальной метафорой современной дезориентации в условиях экономической нестабильности, влияния искусственного интеллекта и климатической катастрофы.
Изображение поста
Зачем я лично проверяю ваши проекты, если есть кураторы?
У вас может возникнуть логичный вопрос: «Женя, а если кураторы такие сильные, то зачем тебе самому проверять?» Здесь хорошо подойдет аналогия с дирижером и оркестром. Какими бы ни были прекрасными музыканты, нужен единый центр, который будет вести всю партию. Какими бы ни были замечательными люди вокруг тебя, всем все-таки нужен контроль и «внешний» взгляд. К этому еще нужно добавить мою личную ответственность перед вами. Потому что, когда я говорю, что UPROCK — самая сильная школа, за этим стоят не пустые слова, а конкретика. Через меня прошли все ваши проекты. У нас реально нет слабых проектов и я могу за это отвечать. Плюс я делаю регулярный срез того, что происходит на рынке онлайн-образования и коммерческих проектов — например, я вхожу в жюри Рейтинга Рунета и Tagline, то есть изучаю лучшие проекты в РФ и СНГ, а также регулярно сам смотрю их на Behance, Awwwards и у студий. Так что и с этой стороны я могу подтвердить, что уровень ваших работ реально высокий. Также у меня сильный коммерческий опыт: я помогаю оценить проекты с точки зрения итогового результата — есть ли профит для клиента, отражена ли задуманная идея и т.д. И еще очень важно: я могу развивать общий подход школы дизайна Uprock. Как будто я маг стихий и управляю большим потоком воздуха, направляя его. Интересная метафора, даже немного поэтичная 😊 Например, раз в полгода я собираю ваши лучшие проекты по коммерческому и учебному направлениям, формулирую новые требования к вашим проектам, соответствующие современным стандартам и трендам. Сейчас это будет сильный визуал с нейронками — и мы внедряем это для повышения уровня ваших работ. И все это развитие идет плавно и последовательно. Если сразу «напихать весь фарш идей», система просто не справится. То, что называют стилем UPROCK, — это колоссальный методичный опыт 7 лет развития, за который отвечаю я, моя команда кураторов-дизайнеров и вы. 📹 В приложенном видео показал примеры проектов и то, как я их проверяю. Ставь ❤️, если чувствуешь мое присутствие на всех уровнях школы. P.S. Откуда у меня столько сил на все это? Просто я люблю свое дело и хочу гордиться результатом — так меня воспитали. И эту любовь к работе я закладываю в вас во время обучения. А мои слова легко проверить делом.
❓ Почему кураторы, если они такие классные, не устроятся в другие места?
Получил вчера интересный вопрос — давайте разберем его. Начнем с того, что средний стаж в моей команде у ребят — от 2 до 4 лет. Что же заставляет их так долго у меня работать? Может быть, они подписывают договор кровью или я держу их кота в заложниках? 😅 Шучу. Или нет? 😉 📌 Сразу обозначу: я предпочитаю работать с людьми в долгую — это банально выгодно. У вас выстроена коммуникация, хорошая атмосфера, ты экономишь на внедрении, а их опыт увеличивает качество школы. Инвестируя в перспективу, ты в итоге получаешь дивиденды. Сравните проекты школы год назад, два и т.д. Вы, уверен, заметите, что мы постоянно растем в качестве. И коммерческие проекты мы не могли бы с вами делать, если бы не были отлажены механизмы внутри. Вы только вдумайтесь: мы с начинающими дизайнерами запускаем десятки коммерческих проектов в месяц. Мы с вами — большая дизайн-студия, синдикат. Все это держится на процессах и надежных людях. Значит, я должен их ценить и думать, как сделать им хорошо. Итак, почему они не уходят в топовую студию? Они уже в ней! Они делают в большом количестве качественные реальные и учебные проекты вашими руками, давая фидбеки и направляя. То есть выполняют задачи дизайн-лида, который курирует группу дизайнеров на коммерческих задачах. И в то же время, чтобы не потерять хватку, рисуют много сами — внутренние или факультативные проекты. То есть через них проходят десятки проектов каждый месяц — экспериментируй, пробуй разный визуал и т. д. Кайф, а не работа. И, само собой, достойная оплата труда. Это базис в любых отношениях. В топовых студиях зарплаты у ребят могут быть сильно ниже. Я, когда переехал в Москву из Самары, устроился в топ-3 диджитал-агентств, которое работало с супербрендами, но получил понижение зарплаты. В итоге ушел из-за этого, так как чувствовал, что тебя буквально выжимают. Идти в распиаренные агентства имеет смысл для получения стажа, но не рассчитывайте, что там могут быть сильно большие зарплаты. А почему для некоторых продукт — не такое шикарное место, как может показаться? Везде есть свои нюансы. Если я, например, пойду в продукт, то только на пенсии, когда буду готов «пилить» одну функцию, например корзину маркетплейса, и делать 200 вариантов в год. Нужно трезво понимать, что вас ждет в продуктовом направлении — хороший соцпакет, но монотонность действий. Разнообразия проектов там не будет. А в UPROCK у кураторов всегда есть новые интересные задачи. Мы за этим следим и вкладываемся в их обучение. Например, в следующем году у нас фокус на прокачке сильного визуала с помощью нейронок и глубоких метафор в ваших проектах. И со всеми кураторами по два часа в день будем последовательно проходить курсы: «Нейросети для дизайнеров», «Нейрокреаторы», «Графдизайн», «Промосайты» и т. д. То есть ты вроде учишься, а тебе за это еще и платят. А еще можешь постоянно что-то творить на основе новых навыков, и это только поощряется. Еще что важно. Я часто сталкивался в больших коллективах с токсичностью и манипуляциями, постоянным скидыванием ответственности и вины друг на друга: все как будто больше заинтересованы прикрыть «свою жопу», чем сделать качественный результат. Сорри за мой французский, но точнее не могу сформулировать. А у нас внутри пресекается любая токсичность — с такими людьми мы категорически не работаем. Все ребята в команде приятные, отзывчивые, всегда помогут и, главное, доверяют друг другу. Думаю, вы это чувствуете на себе по фидбекам. Итого мы получаем комфортную среду, где тебя уважают, дают возможность творить, приятный коллектив, достойные условия труда, отложенные процессы. И все это упаковано в значимую социальную миссию: мы действительно помогаем людям менять свою жизнь и получаем от вас большой отклик благодарности, что, опять же, дает еще один плюс к желанию работать в такой команде. Вы сами хотели бы работать в такой компании или искали бы места «лучше»? Вроде ответ очевиден. Надеюсь, смог закрыть вопрос. P.S. Плять, опять награфоманил — хотел пару абзацев накидать 😅
Изображение поста
Это идеальный пример, как визуальная форма побеждает смысл
#размышляебл Что здесь ломается: Айдентика сделана так монолитно, что ключевая информация (shampoo/conditioner) проигрывает бренду и флакону. В результате потребителю приходится дописывать маркером — фактически «чинить» бренд. Вместо ощущения премиальности и заботы о пользователе возникает ощущение неудобства и ироничного абсурда: бренд говорит о «moisture», «hyaluronic acid», но не справляется с базовой навигацией в душе. Как метафора рынка брендинга: слишком много усилий в дизайн ради дизайна и слишком мало — в функцию, сценарий использования и реальный контекст жизни человека 😊 Кртбл — познавательно о брендинге
Изображение поста
Что такое «хорошо поставленная задача» для дизайнера?
Посмотрел свежий выпуск подкаста «Это моя работа» с Даней Ковчием. Даня арт-директор в Яндексе, отвечает за визуальный язык Алисы, Карт, Поиска и Умных устройств. Там обсудили много всего: как устроен дизайн-процесс внутри Яндекса, как выходить из творческого ступора, что такое сильное дизайнерское мышление и какие навыки станут ключевыми в ближайшие годы. Ещё про союз между дизайном, продуктом и CEO. Зацепило несколько мыслей. 🔘 Про идеи Даня говорит, что процесс рождения идеи похож на химическую реакцию. Берёшь какие-то слои информации, выкладываешь их на доску и смотришь, как они начинают шипеть. Прикол в том, что эти слои часто лежат у всех на компьютере, но никогда не встречаются вместе. И 80% его работы просто зафиксировать это. Звучит просто, но мало кто так делает. 🔘 Про задачи Понравилась метафора с матчмейкингом в играх. Важно правильно оценивать уровень дизайнера и сложность задачи, чтобы человек рос, а не буксовал на месте. 🔘 Про душу проекта «Душа» проекта — не то, что арт-директор привносит извне, а то, что он помогает раскрыть. Его главная задача заключается в том, чтобы структурировать, систематизировать и усилять фактуру, которая уже есть. Источник же этой энергии, как говорит Даня, обычно исходит от харизмы фаундера. В общем, если вы дизайнер, продакт, тимлид или основатель и хотите понять, как создаются решения в больших продуктах, посмотрите 👍 ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Главный «джокер» офисного мира: какой он?
Cимвол «Топа не штаб-квартир российских компаний» — джокер. Это сильная и непредсказуемая карта, способная переломить ход игры. Метафорически это та самая роль, которую играют передовые офисы для бизнеса — места силы, помогающие привлекать таланты и эффективнее расти и масштабироваться. Узнали у членов жюри HQ, что для них является главным офисным джокером в мире рабочих пространств сегодня. Своим видением поделились: Денис Кувшинников ABD architects, Алексей Санду АРХИСТРА, Федор Ращевский OFFCON, Николай Миловидов AQ. #HQ Здесь всё об офисах 💙
Кому-то может казаться, что работа дизайнера в IT — это просто про создание интерфейсов. Но чем сильнее погружаешься в профессию, тем сильнее понимаешь, что она ближе к магии, чем к рутине.
Вчера посмотрел новый выпуск подкаста «Это Моя Работа» с Данилой Ковчием, арт-директором в Яндексе. Он объяснил, почему быть дизайнером — это нечто большее. В качестве метафоры Даня привел Гэндальфа — мага, чья основная сила была не в суперспособностях, а в общении и взаимодействии с другими людьми. Поэтому, в каком-то смысле, хороший дизайнер действительно больше похож не только на художника, но и на мудреца или волшебника. Я согласен, но мне кажется, что магия проявляется не только в этом. Потому что дизайн — это история про системность: про то, как решения живут друг с другом, как реагирует пользователь, как продукт ведет себя в реальности. В этом и кроется настоящая сила дизайнера — проектировать целую среду, в которой живет пользователь. Будет полезно посмотреть тем, кто всё еще думает что дизайн это только про «сделать красиво».
Изображение поста
Свежий дроп оренбургских пуховых платков, тренды в упаковке на 2026 год и новый прогрессивный материал с заботой о природе. Рассказываем, что нового в мире дизайна.
🔶 Назван цвет 2026 года — белый оттенок «облачный танцор». Институт Pantone определил Cloud Dancer ключевым структурным цветом, который может адаптироваться, гармонировать и создавать контраст. Эксперты отмечают, что оттенок «символизирует успокаивающее влияние на общество, заново открывающее ценность тихого размышления». 🔶 Разработана экологичная альтернатива пенополистиролу. Британская компания Carbon Cell использовала отходы растениеводства, получив биоуголь, изоляционную пену без содержания пластика. К нему добавили полимеры на биологической основе. На каждый килограмм данного материала из атмосферы удаляется два килограмма углерода. После срока службы сырьё можно просто компостировать. 🔶 Токийский дизайнер сделал мебель из асфальта. Со Коидзуми оттолкнулся от первичной функции материала — «связывания». Из асфальта, который называют старейшим в мире клейким веществом, создана серия As, куда вошли табуреты, приставные столики и светильники. В ней автор также работал с металлом, камнем, смолой и другими материалами. 🔶 Выпущен прогноз трендов 2026 года от Dieline. Ведущий мировой медиаресурс определил десять ключевых идей на будущее. Здесь речь об аналоговом дизайне, карикатурах, лидерстве корейского бьюти-сектора, гипермаксимализме и других тенденциях. 🔶 Установлены финальные объекты фестиваля паблик-арта «Здесь и Сейчас». В столице появились два новых арт-объекта. Инсталляция «Погружение/Batik» от турецкого скульптора Мехмета Али Уйсала знакомит зрителей с самими собой из прошлого. А паблик-арт-объект «Траектория мысли» китайца Чжоу Сонга в виде двух переплетённых жёлтых карандашей метафорически отражает синтез культуры и природы. 🔶 Вышла капсула Maag и Фабрики оренбургских пуховых платков. В коллекции соединены уличный стиль и самобытное оренбургское ремесло. Варежки, перчатки и платки выполнены вручную из традиционного козьего пуха. За дизайн отвечала мастер фабрики Мария Пехтерева, переосмыслившая классическую технику под актуальную эстетику бренда. [Фабрика Дизайна]
Изображение поста
В прошлой серии мы пересобирали «Синхронизацию» под Netflix, теперь показываем самое мясо: метафоры, дизайн-систему и живые интерфейсы
Красиво получилось? Типа искусство, не просто EdTech Чекайте → ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️
Цифровое стало ценным.
Вайб — инструментом. А ИИ — напарником. —— Обсуждаем это и не только на нашем митапе 5 декабря! —— Ждём всех, кто создаёт цифровые продукты, в офлайне (Дегтярный, 1Б, к6, 2.12) или онлайн. —— 🎨 Вайбкодинг в работе дизайнера — инструменты от Алексея Титяева. —— ⚡ Формула энергии для работы и жизни — раскроет Александр Мамаев. —— 💎 Платим за цифровое? Почему — расскажет Роман Цыганков. —— 🏛️ История одного Махараджи и её практическая польза — от Дмитрия Орлова. —— 🖼️ Сила метафоры: почему образы круче слов — покажет Елизавета Фролова. —— 📐 UX в техдокументации? Да! — докажет инженер Никита Аксинин. —— Когда: 5 декабря, 13:00 Где: Дегтярный переулок, 1Б, корпус 6 (лекторий 2.11) + онлайн-трансляция.
Приглашаем на митап про дизайн, ценность цифрового и силу метафор!
5 декабря (пятница) в 13:00 Офлайн: Дегтярный переулок 1Б, корпус 6, лекторий 2.11 Онлайн: трансляция Нас ждёт насыщенная программа от крутых специалистов: · Роман Цыганков (дизайнер ИТ-решений) — о том, почему виртуальное стало ценным и как дизайнер на это влияет. · Дмитрий Орлов (дизайнер ИТ-решений) — расскажет поучительную историю Махараджи и её пользу для нас. · Александр Мамаев (дизайнер ИТ-решений) — поделится формулой энергии для работы и жизни. · Елизавета Фролова (дизайнер коммуникаций) — объяснит, как визуальные метафоры убеждают лучше слов. · Никита Аксинин (инженер-конструктор) — о том, как найти UX/UI в производственных документах. · Алексей Титяев (главный дизайнер ИТ-решений) — про дизайн на вайбе и инструменты вайбкодинга. · Алёна Виноградова (аналитик UX) — о тандеме человека и нейросети при работе с документацией. Присоединяйтесь, чтобы зарядиться идеями и познакомиться с единомышленниками!