Алена Кузнецова

Привет! Я Алена, арт-директор и бренд-дизайнер, фокус на работу с айдентикой и упаковкой. Моя сильная сторона — раскладывать дизайн-хаос в понятные и практичные инструменты. Могу собрать команду на проект, найти классных спецов и управлять процессом дизайн-разработки. Больше всего люблю яркий смелый дизайн, но дружу и с минимализмом, и с бизнесовой серьезностью. Рассматриваю проекты и парт-тайм. Открыта для нетворкинга, встреч и презентаций в Москве. Работала в крупной IT-компании и была наставником, сделала ребрендинг для консалтинговой компании с выручкой 1,5+ млрд руб в год, спикер "Логомашины". → ПортфолиоDprofile Контакт для связи: @alena22k #портфолио
Изображение поста

Я люблю обниматься. Объятия — это разрушение барьеров, знак особого доверии, благодарность сильно большая, чем дежурное "спасибо", обмен теплом и положительной энергией, в конце-концов

Вчера, на дизайн-квизе, я обнял около 200 (двухсот!!!) человек (некоторых даже несколько раз). Я обнимал курьеров Озона и Яндекса, доставщиков и заборщиков мебели (это две разные бригады), волонтеров, техников на площадке, менеджеров со стороны партнеров, хэлперов, авторов контента и визуализаторов контента, Бориса Белозёрова (наш крутой автор и ведущий), продавца в Ароматном мире, курьеров из типографий, таксистов, охранников и даже четырех случайных прохожих, которые забрели к нам на огонёк (они были не против). И, конечно, я обнял каждого из ста участников Дизайн-квиза. Приходите к нам на Фестиваль нового дизайна СРЕДА. Обнимемся. Всегда Ваш. Генеральный продюсер Фестиваля нового дизайна СРЕДА Вадим  Бунньков
Изображение поста

Человеку не нужен личный бренд

Тяжело не заметить то, как стремительно (в очередной раз) изменились тренды. Последние несколько лет то и дело было слышно, что необходимо стремиться быть успешным, как успех, ведь иначе ты успешным быть не можешь, а то и вовсе становишься последним лохом. На волне популярности этой идеи я также попала в эту ловушку и начала крепко и основательно сомневаться не только в своей компетентности, но и в себе, как в человеке. Ведь как иначе — времена непростые: отдых – отдыхом, а кушать хочется: «В целом-то, всё со мной неплохо, вот только надо ещё поднажать: купить курсы, найти наставника, освоить харды, прокачать личный бренд.» Я так сильно зациклилась на этой идее, что забыла, зачем пошла в профессию изначально: я не хотела ни курсов, ни работы, ни личного бренда. Мне хотелось только делать то, что я по-настоящему люблю — веселиться, креативничать, придумывать прикольные штуки и реализовывать их. А итогом всей «работы» стали только невроз и бессонница. Но, как обычно бывает, тренд сам себя изжил и теперь в моде снова естественность, искренность и настоящесть, иными словами — простота, в которой нет места ни рекламе, ни самопродаже, ни брендам как таковым. Оказывается, человеку не нужен личный бренд, а тот, кто сказал, что человеку нужен человек — был невероятно прав. #заметка #настя #рефлексия 👾 Явно.Дизайн х настяпак
Изображение поста

Люблю нетривиальные задачи.

Например, сейчас работаю над кириллическим логотипом в стилистике арабской вязи, но не а-ля чайхона, а что-то более современное с лёгким граффити флёром. И что самое кайфовое — читабельность не важна. Поиск форм, композиции и пр.
Изображение поста
«Палка, палка, огуречик»: как сделать эскиз для коллажа
Своими фишками поделилась Дарья Павлова, заядлая коллажистка и наставница программы «Иллюстратор»: Палитра и материалы Я начинаю работу с простого линейного эскиза, прикидывая общий сюжет и композицию. Как правило, это формат «палка, палка, огуречик» — без прорисовки и детализации. После подбираю палитру: иногда придумываю сама, а иногда использую генератор палитр или референсы. Ограничение палитры помогает определиться с настроением иллюстрации и облегчает подбор материалов. Большую часть картинок беру с Unsplash, главное — сформулировать запрос на английском. Другие ресурсы с материалами для цифровых коллажей можно посмотреть в подборке «Режь да клей». Случайность и контроль в коллаже Часто использую найденные фотографии: их элементы или образы помогают окончательно докрутить задумку — люблю эту контролируемую коллажную случайность. Если хочется больше контроля над процессом (поиск конкретных поз, работа по более детализированному эскизу), можно генерировать элементы в нейросети. Самодельные материалы Если какие-то элементы для коллажа найти не получается, я позирую для фото или прошу друзей. Обычно сама делаю фото рук в сложных позах. Важно, чтобы фото были приличного качества, хотя фото плохого качества можно пропустить через фильтры, чтобы замаскировать пиксели и размытости. Также совершенно не возбраняется микс цифрового коллажа и самодельного рисунка. Эскиз для заказчика Мне удобно работать по примитивному эскизу, но на утверждение заказчику его не отправить — никто ничего не поймет. В эскизе для заказчика стараюсь использовать те же материалы, которые пойдут в итоговый проект. На этом этапе работаю грубо: не стараюсь аккуратно обтравить элементы, но уже пытаюсь подобрать художественный образ, определить композицию, цвет и свет, которые буду развивать. В этом проекте показала эскизы к иллюстрациям, которые утвердил заказчик. Видно, что они сильно отличаются от итоговых иллюстраций, но основные зацепки для образа на них уже есть. Референсы стиля Last but not least — рефы. Их не нужно много, достаточно 1-2 к одной иллюстрации. Рефы помогают не блуждать в потемках, задают ориентиры в качестве исполнения и подсказывают интересные ходы в технике. #коллажный_четверг
Изображение поста
Виктория Борисова,
Графический дизайнер Привет! Меня зовут Вика, я графический дизайнер. У меня 3 года опыта студийной работы. Люблю брендинг, штормить креативные концепции, работать над смыслами и картинками. Я лидировала проекты, участвовала в создании брендов с нуля, а также занималась развитием и поддержкой уже существующей айдентики. Работала как с небольшими бизнесами из разных сфер, так и с крупными компаниями, включая Яндекс, Х5, Сбербанк и другие. Базово умею в анимацию и 3D, дружу с нейросетями. Сейчас ищу удалённую работу фулл-тайм, но открыта и к проектной работе. → Портфолио Контакт для связи: @brsvvvv #портфолио #графдизайн
Юлия Борецкая,
Бренд-дизайнер Создаю и рассказываю истории брендов с помощью построения крепкой визуальной системы на основе аналитики. Помогаю брендам выглядеть эстетично, лояльно и желанно в глазах покупателей. Бренд-дизайн от идеи до воплощения: нейминг, логотипы, фирменные стили, брендплатформы, визуал социальных сетей, полиграфия и упаковка. Большой опыт работы с косметическими брендами, стартапами (ИТ, Биомед), сферой HoReCa. Знаю технические нюнсы производств и типографий изнутри, опыт работы и сотрудничества с рекламными, брендинговыми агентствами и патентными бюро. Люблю рассказывать истории брендов и расшифровывать их ДНК в визуальные коды. Моё образование на стыке искусства и технологий позволяет делать сложное — простым, а простое — запоминающимся. Для меня красота — это когда функционально и честно, когда визуал не отвлекает от сути продукта, но говорит. А высшее блаженство — это когда созданные бренды становятся частью ритуалов, наполняют дома, приносят пользу и удовольствие реальным людям! → Портфолио Контакты для связи: @yuliyaboretskaya, boreckaya_yuliya@mail.ru #портфолио #BBE_alumni
Изображение поста
Привет, меня зовут Маша Круглова ✌🏻
Сейчас я тим-лид команды дизайн-коммуникаций CRM в Альфа-Банке, это значит, что мы рисуем все виды картинок внутри приложения. До этого была дизайнером в Ozon Travel и UchiRU. Люблю работать с самыми разными digital форматами — веб, мобайл, ключевые изображения, иконки, баннерка. Немного рендерю в c4d, много генерю в нейронках. Рассказываю про свой опыт в дизайне и обучении, делюсь штуками, которые вдохновляют каждый день, рада пообщаться с теми, кто на одной волне. #мария #приветствие 🍑 Явно.Дизайн x afterglow
Изображение поста
Кажется, сейчас сбывается моя мечта с 2019 года 🥹
На этой неделе хотели ехать с мч на фестивал Сигнал, но его отменили, а отпуск у него уже взят Пораскинули, куда можно на 3-4 дня, без смены часовых поясов, чтобы не устать, не жарища… бинго — Карелия 🏞 Ещё и билеты туда-обратно по 12к на человека Главное, что я там хочу увидеть - это остров Валаам ⛪️ Это место называют «сердцем Ладоги», и у него своя магия, которую нельзя почувствовать через экран, надо блин ехать! Я уже была на святом острове пару лет назад — гоняла Соловецкие острова. Это Архангельская область, белые ночи, жили в палатках ⛺️, питались в монастыре). Я псих и люблю такое, что вы мне сделаете? 😏 Сейчас занимаемся проработкой маршрута📍 Отчаливаю в четверг (завтра), а значит, пн–среда хуячим задачки за пропущенные 2 будних дня 😂 Господи, как хорошо, что у меня работа, которая позволяет самой двигать графики Кстати… вам вообще интересно, как устроена жизнь у двух удалёнщиков, которые толком ничего не рассказывают про свои отношения? ❤️ Хотите узнать, чем мы живём, как проводим время и что у нас происходит за кадром? Это сложно для меня - делиться таким, но я кажется я созрела при вашей поддержке
Изображение поста
Изображение поста
Привет 👋 Меня зовут Злата, я — арт-директор в UPROCK по направлению дизайна сайтов.
Вот уже 4 года я в команде, и каждый день через меня проходит больше сотни студенческих работ, от первых, робких страниц до готовых кейсов ✨ Честно, это безумно вдохновляет. Я вижу, как у студентов растет насмотренность, как они находят крутые визуальные решения и выдают результат на уровне топ-студий — именно за это я люблю свою работу. Это развивает и меня, ведь с таким потоком свежих идей невозможно стоять на месте. Но моя работа — это не только контроль качества. У всех в UPROCK есть общая миссия — нести эстетичный, осмысленный дизайн в массы. Мы хотим, чтобы вы выходили на рынок как специалисты, способные работать на уровне топ-студий. Именно поэтому я запустила новую рубрику «Дизайн коммерческих проектов в прямом эфире» — чтобы бесплатно показывать, как создавать сильные коммерческие проекты, разбирать реальные кейсы и учить подходу, который работает в боевых условиях. Вчера я провела первую лекцию в рамках этой рубрики — о коммерческом дизайне сайтов в промышленной тематике. Спасибо всем, кто был онлайн и поддерживал! Было здорово пообщаться вживую. 👉 Если вы пропустили лекцию, то ее еще можно посмотреть в записи: Youtube / VK. Мы будем встречаться в таком формате регулярно, так что скоро я анонсирую следующую тему ✌️ ⚡️ Также предлагаю вам выполнить практическое задание, чтобы научиться делать эстетично на неэстетичную тему. ❗️Чтобы получить домашку, пишите слово "Завод" моим коллегам в @upr_help После выполнения домашнего задания присылайте ссылку на ваш фигма-файл, мы с командой кураторов обязательно разберем все работы и пришлем индивидуальный фидбек 😊 И по традиции подготовили для вас 5 полезных статей для изучения на выходных 👇 📖 Гамбургер-меню: последние исследования и лучшие практики Мы проанализируем результаты исследований (тогда и сейчас) и рассмотрим лучшие практики. 📖 Пустые состояния: краткое практическое руководство Мы разберем, что такое пустые состояния, какова их типичная структура, когда их использовать. 📖 UX-копирайтинг: как писать отличные тексты для интерфейсов Изучим особенности написания таких текстов и фреймворк. 📖 Полезные ресурсы для дизайнеров Подборка ресурсов, которые сделают вас сильнее как UX/UI-дизайнера. 📖 5 незаметных, но работающих приемов отличного UI Мы узнаем, 5 неочевидных приемов, которые помогут вам создавать продукты, способные удержать аудиторию. * Бесплатные курсы по UX/UI: 🔥 Продвинутая Figma: Cайты 🔥 Продуктовый дизайн Телеграм-каналы: ⚡️ UX и продуктовый дизайн ⚡️ Плакаты: Вдохновение и рефы ⚡️ Личный канал Евгения UPROCK Полезные материалы: ✨ Бесплатные кириллические шрифтыБесплатные мокапыСтатьи по UX/UI
Дочитал. Трансцендентальненько.
K-punk – сборник публикаций Марка Фишера. Марк — британский философ, культуролог и музыкальный критик. Писал о политике, поп-культуре, депрессии и утрате будущего, сплавляя марксизм, психоанализ и теорию медиа. Звучит как ужасно претенциозная богемная заумь (какую не люблю). Не она. Там эклектично. Иногда про музыку (постпанк, арт-поп, джангл) из политики, иногда про политику из музыки. Потом про капиталистический реализм, победа которого не в плюшевом образе капитала, а в перманентном ощущении безальтернативности оного. Про закат истории. Про то, почему музыка перестала исследовать звучание будущего и превратилась в ремикс на ремикс. Про приватизацию стресса, когда системные проблемы — бедность, выгорание, нестабильность — представляются как личные неудачи. Иногда трогательно, чаще злобно, нигде не банально. Самой интересной мыслью будет не мысль, а термин. Хонтология (от фр. hantologie, придумано Жаком Деррида, переосмыслено Марком Фишером) — это ощущение призрачного будущего, которое должно было наступить, но не наступило. Культурный сеттинг, в котором мы живём среди призраков несостоявшегося прогресса: музыка звучит как эхо прошлого, фильмы стилизуются под ретро, дизайн имитирует знакомое. Будущее больше не воображается как радикально иное. Вместо движения вперёд — бесконечная переработка (pun intended) знакомого. Дизайн, как часть культуры, там же. Даже смелые концепты чаще всего мутация, редизайн. Давно вы видели идеи, не похожие на подрумяненное чучело вчерашней идеи? Может отсюда ощущение, что мы подвисли? И поэтому пережевываем подкисший салатик из трендов последних 20-ти лет? Или только мне так чудится? Давайте думать, ёлки-палки.
Изображение поста
Martín Briceno — портфолио независимого арт-директора и цифрового дизайнера.
Жуть как люблю модальные окна. В этом есть что-то особенное, не считая функциональности, как минимум многослойность и то, что нижний слой является частью оформления каждого последующего. martinbriceno.xyz #вдохновение #портфолио
Прочитал вот эту штучку. На великий труд не претендует, но мне понравилось. Издано на плотной газетной бумаге с кучей ч/б-снимков. Стиль присутствует, эстетика имеется
Но если по сути, то мне было приятно узнать, что у Скорсезе есть куча заёбов, которые абсолютно совпадают с моими. Он тоже любит раскидывать отсылки и цитаты (даже если их никто не выкупит, потому что «снимает для себя»). Он может сначала выбрать песню и только потом специально под неё писать сцену. Может отказаться от использования трека 1983 года по причине того, что действия фильма заканчиваются в 1980. Он любит контрапункты Про то, что я люблю контрапункты, сам узнал постфактум. Я просто в какой-то момент заметил, что меня цепляет в фильмах намеренная несогласованность стиля музыки с тем, что происходит на экране. В общем, знание пришло из симпатии и её анализа, а не от похода в обучающее заведение Последний пункт особо перекликается с дизайном. Я всё ещё верю, что человек, способный видеть и анализировать, уже обладает достаточным топливом для старта. Докинуть академ. знаний всегда успеется. А вот начинать карьеру с доната онлайн-школам выглядит как поход в бордель за первой девушкой — девственности лишит, но трахать вряд ли научит А, ну и отношение Скорсезе к авторскому кино — это тоже прям в сердечко. Тейки про то, что высокобюджетный масс-маркет в своей боязни не отбить вложения отключает любые риски, а мы, как следствие, получаем на выходе усреднённый продукт на один раз: тот самый контент, который надо потребить и выкинуть. У него нет ни лица, ни идеи. Есть только функция, измеряемая собранной кассой. Возвращаться к такому кино нет никакого смысла (да этого и не ждут от зрителя)
Изображение поста
Люблю такие интерактивные схемы
→ normalcomputing.com @design_awesome
Бля, знаете я люблю всякие вратые теории заговоров, типа Джей Зи на самом деле вампир путешествующий во времени, но они все мне поднадоели и поэтому я решил сделать свою на хайпующую тему сейчас, просто по приколу. Да, возможно очень поверхностную, но всё же сюжетик можно, мне кажется создать.
Идея такая: А что если все нейросети питаются не нашими работами, а нашими снами. Однажды, где-то какой-то учёный с ебанцой разработал технологию принятия дельта-лучей мозгов наших через вайфай подключение и суперкомпьютеры пытаются это как-то интерпретировать у себя там на серваках, и поэтому у них такая херня была в самом начале создания нейронок, они пытались ухватить визуальный образ данных, ну помните, ту самую наркоманскую ебанцу, которую делали нейронки от гугла первые? Так вот это были первые версия интерпретации наших снов. Мне кажется, на этом можно построить нехуёвый такой детективно экшеновый сюжетик для игоры какой-нить, не? Или сшилком избито или норм? Приглашаю в комменты обсудить идею и развить её, если кому интересно. #всякое
Изображение поста
Обманчивая форма
Люблю серию Alan Wake за то, что в ней постоянно играют с формами печатного слова. Например, постеры в игре часто обращаются к герою или содержат отрывки написанного им романа (как на скрине). Эффект на обмане ожиданий. Мы ищем на постере с восклицательным знаком какого-то предупреждения, а видим совершенно другое. Смыслы наслаиваются — получается красиво. Кстати, полезное упражнение для редактора 💪
Изображение поста
🤍 познакомимся ближе?
привет, прекрасные новые зрители! делаю апдейт поста-знакомства ⤷ тут предыдущий + дайджест меня зовут яна сутори 🪽 что значит ник? я мультидисциплинарный креатор & ко-фаундер лаборатории @sue1ab 🤍 я люблю тропический ливень, создавать ароматы из масел, созидать в безумном потоке, ходить пешком, водопады, задавать вопросы, метафизический юмор, украшения, наполнять жизнь деталями, монтаж, восточную практику, молочный шоколад, зеленые соки, звуки-звуки-звуки, соприкасаться с телесным, быть гиком, соединяться с природой. ближайшие цели данного персонажа: учиться жить из расслабления и тотальной любви, сделать кейсов для визы таланта, быть достойным ко-фаундером студии, развивать своё ремесло, сохранять спокойствие внутри. в основном работаю с зарубежными проектами & экспатами, но сейчас поставила брекеты и ближайшие 1,5 года живу в москве. поэтому изучаю, что творится и на этом рынке. тема рф для меня больная частично. сейчас проживаю принятие и изучение: а что я смогу сделать тут? как разовьются мои отношения с домом? вообще ощущаю себя панкушным хиппи маугли. или дикой женщиной. весь мир мой дом все дела. цивилизация и социум для меня забавная тема эмпирического познания. если бы я была символами, я 👁🌱🪞🪩🗡🪽💦🔭🏹🌩 здесь ты свидетель экспериментов 👁️ визуально-аудиальных историй, исследования возможностей тела & сознания, self-discovery shit, зарисовки áртиста и просто человека, ежедневно создающего себе смыслы просыпаться по утрам. моя суть — проживать максимально разнообразный опыт. за мой спиной ‧₊˚. 13 лет проф фигурного катания в театре с кубком мира и медалями, ‧₊˚. дизайн университет, ‧₊˚. работа в 15+ общепитах, ‧₊˚. рпп, ‧₊˚. 4 года жизни на острове, ‧₊˚. фруктоедение и веганство, ‧₊˚. глубокое погружение в эзотерику, кпт и буддизм, ‧₊˚. нон-стоп путешествия, ‧₊˚. 4 года инфо-блогинга, ‧₊˚. 3 годы работы в европе ‧₊˚. и куча другого безумия. определенно чувствую, что несу миссию. поэтому основное, чем я занимаюсь здесь — остаюсь честной и передаю эмоции. если это резонирует с тобой, вызывает чувства, пробуждает желания, то нам есть о чем помолчать. я сочетаю в себе несочетаемое, и если раньше я боялась, что это говорит обо мне "плохо", то сейчас я спокойно ухожу в глубокую йога практику, а потом монтирую нефорские кружки, тревожусь от социума, но танцую на улице и ору в наушниках рэп, смотрю анимешку и артхаусных режиков, а потом слушаю прогноз месяца для водолея. чил короче. наши странности — наш главный бриллиант! это я особенно ценю в людях. мы — система противоречий, стремящаяся к балансу. суперсилы сутори — это умение видеть целостно; создавать из хаоса порядок (и наоборот); думать на шаг вперед; задавать вопросы, не задавать вопросы; делать красиво; изучать; соединять людей; поддерживать чил атмосферу. мои работы и тексты всегда про одно: познание самого себя в контакте с внешним и внутренним миром. именно поэтому поведение канала непредсказуемо. я любитель собирать целостность из тысяч пазлов. в этом есть сакральность качественной жизни. 🌟🌟🌟 отчаянно стараюсь ставить хештеги и вот самые прикольные: #делаю@yanasutori — тут кейсы #артзаметки@yanasutori истории и заметки из опыта работы в арт среде #хендизаметки@yanasutori — люблю делать заметки на ручную камеру #хелс@yanasutori — эксперименты + выводы о работе с физическим и ментальным здоровьем #sutori_talks — передаю послания голосом #sutori_gens — ии-опыты #s@yanasutori — мои любимые странные тексты 🪽 рада приветствовать ⸜(。˃ ᵕ ˂ )⸝♡. канал стал для меня чем-то особенно интимным, будоражащим, свободным. вижу здесь большое поле для выражения частот моего сердечка <3<3 так что, салют! если нравится 👍, делись своей историей, что любишь, чем живешь. тут хоть и концептуально бывает, но я ценю простое человеческое. красота & простота. чил.
📁 Дух стартапа*
Отсутствие процессов и хаос. Но сегодня этот пост не для глумления над стартапами, я искренне люблю их и спокойно чувствую себя в режиме неопределённости. Хочу поговорить о том, как выстроить процессы там, где их нет, и даже нет понимания, зачем они нужны. У меня был опыт выстраивания процессов в Instories и Vids. По уровню зрелости и наличию легаси продукты были совершенно разными, поэтому и подход к процессам отличался. В Instories был сложный легаси-продукт и технически, и визуально, несколько команд разработки, A/B-тесты. В Vids — раскатанный MVP, макетов штук 30 от силы, одна команда разработки, почти полное отсутствие фичей и никаких A/B-тестов. Исходя из этой вводной, делюсь пошаговым планом, как начать внедрять процессы в продуктовую команду или компанию. ✦ Аудит текущей ситуации Сначала нужно понять, на каком уровне зрелости находится команда. Какие процессы уже существуют, кто принимает решения, кто определяет стратегию, кто ставит задачи, какое влияние у дизайна, даже если в команде всего один дизайнер. ✦ Внедрение первого процесса Дальше важно определить самую слабую точку, которую можно пофиксить быстро и эффективно. Например, простой, но обязательный процесс дизайн-ревью уже может повлиять на количество багов на проде, уменьшить нагрузку на тестировщиков, сократить техдолг и повысить лояльность пользователей. Важно внедрять инициативу уверенно, без попытки получить одобрение (его, скорее всего, не будет, и вообще оно нужно только вам). Да, будет немного бухтения от фронта, но вы просто внедряете процесс и даёте ему устояться пару спринтов. И пока больше ничего нового не добавляете. ✦ Дайте время и будьте терпеливы Процессы не работают с первого раза. Я, как мама годовасика, знаю: чтобы ребёнок что-то принял, нужно повторять одно и то же спокойно и уверенно каждый день. Без агрессии. И со временем он просто привыкает и уже не представляет своей жизни без этой новой привычки. С процессами то же самое. Даже если первые два дизайн-ревью прошли успешно, команда может пропустить третье, четвёртое или пятое. Это нормально. Надо прийти, напомнить, отрефлексировать и вместе спокойно исправить. Команда должна адаптироваться. Потому что срабатывает правило гомеостаза. Гомеостаз — это стремление организма сохранять стабильность внутренней среды, несмотря на внешние изменения и воздействия.  ✦ Анализ эффективности и сбор предложений по улучшению Дальше я бы рекомандовала поговорить с командой и спросить, что в этом процессе можно улучшить. То есть мы не спрашиваем будем ли внедрять или оставлять, мы вовлекаем в принятие решения по улучшению. Люди охотнее включаются, когда чувствуют, что они влияют, особенно если уже адаптировались к новой реальности. ✦ Расскажите о новом процессе на встрече со стейкхолдерами Обязательно проговорите результаты и ценность внедрения на общей встрече. Аргументируйте на языке бизнеса: расскажите про рост эффективности, скорости, снижение затрат. Руководитель должен знать, что вы не просто улучшаете работу команды, а реально влияете на её развитие. Это заметно повышает уровень доверия. ✦ Внедрение второго, третьего, четвёртого процессов Ну а дальше можно продолжать. Внедрять остальные процессы по накатанной. Потом, конечно, всё сломается в какой-то момент. Но об этом в следующем посте. ➡️ Сегодня на эфире «Как выстроить процессы, если их нет» как раз будем обсуждать эту тему. Приходите и присылайте свои вопросы! @design_awesome
Изображение поста
🌸🕊🔹🕊🌿🕊🔸 🧡👆🔽💮
Кем ты будешь через год? Мы часто думаем о себе в будущем как об отдельном человеке. Но правда в том, что будущее зависит от того, что мы делаем сейчас. 📸 Представь, что ты начинаешь обучение на самой полной программе «New CG». 🔥 Junior+ или Middle За этот год ты пройдешь путь от «я просто люблю рисовать» до востребованного художника. С портфолио, заказами и уверенностью в своих скиллах. 📅 Что тебя ждет через год: Рисуешь по четкому пайплайну и умеешь доводить идею до финала. Знаешь, как рисовать анатомично, умеешь стилизовать, делать концепты, грамотно выстраивать композицию и круто рендеришь. Портфолио из 11+ сильных работ = 5 проектов. Нетворкинг — сила. В нашем арт-комьюнити можно встретить друзей и потенциальных коллег. 🎮 А куда дальше? Наши выпускники работают в геймдеве, иллюстрации, комиксах, мобильных играх, образовании и фрилансе. Кто-то уходит в студии, кто-то — в собственные проекты. Возможностей больше, чем кажется. 🔋 2 месяца каникул Все, чтобы ты не перегорел. Это важно: долгий путь требует передышек, особенно в творчестве. 📒 Программа без перегрузов, но с реальным прогрессом: — Чёткая структура, понятный ритм — Минимум воды, максимум практики — Личный куратор — не просто проверяет, а помогает расти. 🎁 И сейчас осталось всего 3 дня, чтобы: ⬦ записаться с выгодой 103 000 руб. (-50%) ⬦ получить планшет и стикеры в подарок ⬦ принять участие в розыгрыше призов на 1млн+ Хочешь увидеть, на что ты будешь способен через год? 👉 ЖМИ СЮДА 👉
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста