Rigging Cars with Modular Control Rig in Unreal Engine 5.5 [ENG]

Пошаговое руководство по созданию усовершенствованных транспортных средств в Unreal Engine 5.5 с использованием модульных систем управления. ✅ ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ • Узнайте, как подготовить модель автомобиля, настроить иерархию соединений и выполнить обшивку для обеспечения бесшовного процесса оснастки. • Освойте совершенно новую систему Modular Control Rig, чтобы быстро оснащать и подготавливать автомобиль прямо в Unreal Engine. • Изучите, как использовать секвенсор для анимации оснащенного автомобиля в кинематографических или игровых целях. • Узнайте, как визуализировать высококачественную анимацию в Unreal Engine с помощью очереди рендеринга фильмов. 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #Unreal_Engine #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс

75 Awards Icon Design

В этом файле вы можете изучить богатую библиотеку иконок, которые прославляют яркое внимание к кинематографу и его достижениям. От классических кинопремий до современных эмблем мероприятий и тихих наград за дизайн UI/UX — вы можете найти все это прямо здесь! 💾 Открыть Dropzz #Icon
https://content.desigram.ru/static/b318de65-f20b-4a41-9edc-9bf024d390ab.jpg

🎞 Cue Marks – Pixflow

💬 С Pixflow до сих пор было не всё однозначно. Я до конца не понял, это одна команда или сборник работ от разных авторов. Раньше мне попадались их LUT, и, если честно, они меня не впечатлили — стресс-тесты это только подтвердили. Но вот Cue Marks реально зацепили. Выглядят весьма достойно, даже рядом с Acidbite CineMarkers. Поэтому решил поделиться с вами. Cue Marks — это 114(.mov) кинематографичных маркеров, которые имитируют плёночные артефакты: царапины, отверстия, метки, текстуры. Именно такие штуки раньше появлялись на кадрах, когда в кинотеатрах меняли плёнку. Просто перетаскиваете на таймлайн, меняете режим наложения — и всё готово. #эффекты #переходы 🛒 Купить тут 📥 Скачать тут

🔥 Рассказываем, как прошла творческая встреча актера Глеба Калюжного и студентов факультета дизайна и рекламы

В ходе состоявшейся встречи со студентами факультета дизайна и рекламы, Глеб Калюжный, известный по своим ролям в таких сериалах, как «14+», «Трудные подростки», «Новенький» и «Вампиры средней полосы», поделился своим уникальным опытом. Актер совершенно случайно оказался в мире кинематографа. Этот неожиданный поворот кардинально изменил его жизнь, расширив горизонты и заставив переосмыслить свое отношение к искусству и людям. На встрече студенты задали множество вопросов: — Как Глеб воспринимает критику и какие уроки он извлек из отказов от проектов, впоследствии оказавшихся успешными? — С кем он мечтает поработать и какие направления видит перспективными? — Какие советы он может дать будущим специалистам креативных направлений? Стоить добавить, что Глеб учится в колледже Университета «Синергия» по направлению «Реклама» и является амбассадором факультета, поэтому мы попросили его поделиться тремя практическими рекомендациями для студентов. Эта встреча стала отличной площадкой для обмена опытом и получения полезных инсайтов из реального творческого процесса. Благодарим Глеба за откровенность и профессионализм, а также за ценные советы, которые помогут нашим студентам уверенно двигаться к успеху. #жизньфакультета
Не дизайнерский
Или где искать мотивацию Ребят, тут вышла документалка от нашего заслуженного альпиниста и «снежного барса» Виталия Лазо, как они поднимались на Эверест. Особенность в том, что они спускаются с вершин на лыжах. Это во всех смыслах захватывающе Такие истории лично мне очень помогают и воодушевляют. Бывает даже, когда появляется сложная ситуация, вспоминаются моменты, когда, например, у альпинистов начинается кислородное голодание или случаются внештатные ситуации. Понимаешь, что у тебя-то сейчас всё ещё не так уж плохо. Они там одни, на горе, помощь далеко. Что вообще люди чувствуют в такие моменты? Возможно, они вспоминают, как искали работу и им отказали в трех топовых компаниях, и они из-за этой мелочи расстроились и хотели бросить всё и уйти в горы? А может, как зафакапили сроки и заказчик разозлился? Всё это, по сути своей, просто житейские мелочи. От этого жизнь не оборвется Зацените фильмец. Даже если вы сейчас полны мотивации и вам не нужен стимул, там просто очень красивые кадры и классная история про искателей приключений. Благодаря таким фильмам прочувствовать горы можно и на удалёнке. Господь, благослови интернет и кинематограф Фильм: https://www.kinopoisk.ru/series/6158759/?utm_referrer=yandex.ru
https://content.desigram.ru/static/b0f3b566-447e-48ce-a46d-3798cacc7058.jpg
Комплект «Типография кинематографических фильмов и винтажные оверлеи» для After Effects
Cinematic Film Tipographic Vintage Overlays Bundl - Комплект «Типография кинематографических фильмов и винтажные оверлеи» для After Effects. #материалы
Lumion architectural animation [ENG]
Освоение кинематической анимации с lumion ✅ ЧЕМУ ВЫ НАУЧИТЕСЬ • Пользовательские анимации моделей дверей, окон и других элементов • Композиция сцены и создание атмосферы для максимального эффекта • Продвинутые методы освещения для реализма • Как создать плавные, кинематографические движения камеры • Настройки рендеринга для получения высококачественного конечного результата 🔸Объем: 15,2 ГБ 💾  ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️ КАНАЛ ⬅️ #курсы #lumion #3d #free #бесплатно Материал предоставлен только для справки и ознакомления. Поддержите автора, купив у него курс
Maria Beauty Moscow еще никогда не была так права!
Вчера к этому посту пришел спам-комментарий. Мы хотели его удалить, но решили использовать это как повод рассказать об эстонском мультфильме «Поток», полностью созданном в Blender. Проект стал прорывом в мультипликации и дизайне — он получил «Золотой глобус» и доказал, что с помощью Blender можно создавать работы уровня международного фестивального кино. Основные технические особенности мультфильма: ● Сложная симуляция потоков: Центральная тема фильма — движение потока энергии. Создатели использовали продвинутые симуляции жидкостей и частиц, чтобы добиться реалистичного, но художественного эффекта. ● Освещение: Для усиления настроения использовали Volumetric Lighting и сложные HDRI-карты. Освещение менялось в зависимости от состояния персонажей и окружения, добавляя эмоциональности сценам. ● Кинематография: С помощью виртуальных камер Blender создатели добились эффектов ручной съемки, панорам и глубоких планов, что усилило динамику фильма. → Хотите однажды получить «Золотой глобус» за лучшую анимацию? Записывайтесь на курсы «Моушн-дизайнер» и «3D-дизайнер». Для поклонников 2D-графики у нас есть курс «2D-анимация».
https://content.desigram.ru/static/98c14761-1d15-4004-9c60-b4a4426d6296.jpg
Уникальность катсцен в играх God of War (2018) и God of War: Ragnarok (2022)
Катсцена – это заранее созданный видеоролик или интерактивная сцена, которая используется для поддержания повествования, развития сюжета или демонстрации важных событий. Катсцены в приведенных играх уникальны благодаря ряду особенностей, которые выделяют их среди других игр. А теперь к особенностям: 1. Эффект «Одного дубля». Главная фишка катсцен в серии игр God of War заключается в том, что они сняты без склеек. Вся игра, включая катсцены, подаётся как один непрерывный дубль, без загрузочных экранов и участия разных камер. Всё это создаёт кинематографичность и эффект полного погружения. 2. Внутрикадровый монтаж. Все катсцены построены на таких операторских приемах, как движение камеры, наезд, отъезд, панорамирование и переход фокуса. То есть всю работу здесь осуществляет камера и персонажи, располагающиеся внутри кадра. 3. Плавные переходы между геймплеем и катсценами. Отсутствие резких переходов между сценами, управляемыми игроком, и катсценами делает игровой процесс более органичным. Одно плавно переходит в другое. Порой даже не сразу понятно, когда закончился геймплей и началась катсцена. 4. Акцент на крупных планах. Катсцены снимаются камерой, которая почти всегда держится рядом с героями, часто используя крупные планы. Такой подход помогает передавать эмоции персонажей и усиливает драматизм. 5. Захват движений. Для катсцен использовался Performance Capture. Это технология, которая записывает движения, мимику и голос актёров, а затем переносит их на цифровых персонажей. Благодаря этому удалось сделать более реалистичную анимацию лиц и жестов. Такой подход делает сцены более эмоциональными и реалистичными. Ты буквально чувствуешь себя участником истории, а не зрителем. Планирую в скором времени разобрать некоторые катсцены из этих игр. #монтаж #разбор #игры
Sound Essentials Pack от VINCENT COLORFILM – аккуратно собранный звукопак! 🔊✨
Обычно я люблю выкладывать компактные тематические паки, но тут сделала исключение – так как этот сборник хорошо структурирован. Да и с Vincent Colorfilm мы уже знакомы: если вдруг вы пропустили – ранее мы постили его POWERGRADE и LUT Pack для iPhone 15/16. ⚡️ Внутри: 1️⃣ Переходы 2️⃣ Удары и «подзатыльники» 3️⃣ Звуки Фоули 4️⃣ Природа и реалистичная атмосфера 5️⃣ Кинематографический SFX 6️⃣ Электронные звуки и Интерфейсы 7️⃣ Механические звуки 8️⃣ Человеческие звуки ⚙️🎬Все аккуратно разбито по папкам, чтобы вы легко нашли то, что нужно именно вам. От лёгкого шороха листвы до мощного кинематографического акцента. #звуки 🛒 Купить тут 📥 Скачать тут
Master Camera movements in Blender - Create Awesome Videos!
Курс учит создавать динамичные и кинематографичные движения камеры в Blender. Вы освоите техники анимации, синхронизации с аудио и создания эффектов, таких как speed-ramping и dolly camera rig. Подходит для тех, кто хочет улучшить свои навыки в анимации и визуализации 3D-проектов. Видео на английском языке без субтитров с файлами проекта. Подробнее с курсом можно ознакомиться здесь. ➡️ СКАЧАТЬ | 4,26 ГБ #курс #Blender @poly3ds
https://content.desigram.ru/static/2c6c2dc3-13ef-43ef-976a-31c759ba23ff.jpg
Film-Space – The Ultimate Master Bundle V2
🎬 JustKay представляет The Ultimate Master Bundle V2. Этот огромный пакет содержит все LUT, звуковые эффекты и продукты в магазине Filmspace. Этот пакет включает более 120+ Film Grade, Cinematic LUT и 475+ мощных, кинематографических и захватывающих звуковых эффектов с более чем 1400+ уникальными вариациями. ❇️ Этот обновленный комплект содержит: • Color Wheel Animation v2 • Color Wheel Animation v1 • Film Luts Sony • JK – DJI Cinelike Desert • JK – Underwater gopro Luts • JUST KAY_Film_Frames_V1_Titles_ver.1.0 • JUST KAY_Film_Frames_V2_Titles_ver.1.0 • JUST KAY_Node_Structure_Titles_ver.1.0 • JUST KAY_Palette_Effects_ver.1.0 • Justkay – BMPCC Gen 5 • Justkay – BMPCC Gen 5 for Camera • Justkay – Sony Slog Luts • Rise Above Music Soundtracks 🛠 Продукты разработаны для совместимости со всеми программами редактирования. ➡️КАНАЛ⬅️ 💬 Комментарии 👉🏼 СКАЧАТЬ в приватном канале #pack #Film_Space #The_Ultimate_Master_Bundle #Спонсорство #по_подписке
⭐️ Seamless Light Transitions for Premiere Pro
Большой набор кинематографичных переходов с бликами ℹ Совместимость ⚠️⚠️⚠️ 🏷 #Переходы 🪙 КУПИТЬ | 📥 СКАЧАТЬ 🤖 @HiStockBot - бот для заказа файлов с Envato Elements, Motion Array, Artlist и Freepik
Anamorphic Effect
Набор пресетов для создания кинематографичного видео 💾 СКАЧАТЬ #Presets #ColorCorrection #Effects #PremierePro
Anamorphic Effect
Набор пресетов для создания кинематографичного видео 💾 СКАЧАТЬ #Presets #ColorCorrection #Effects #PremierePro
Blender 3D: Cinematic Lighting Masterclass (Project Based)
Чему вы научитесь Изучите основы освещения продуктов в Blender, используя проектный подход. Изучите основы визуализации продукта в Blender с использованием проектного подхода. Изучите основы кинематографической визуализации в Blender с использованием проектного подхода. Изучите основы рендеринга в Blender с использованием проектного подхода 👀 Скачать ⭐️ Open Design | Графика, Дизайн
https://content.desigram.ru/static/3d60ff34-aff6-49cc-8e0d-e0249018da6d.jpg
SFXTools - Sci-Fi Motion Impacts
Научно-фантастические эффекты движения 🔊 Пакет сэмплов Sci-Fi Motion Impacts содержит 100 тщательно разработанных ударных звуковых эффектов, каждый из которых наполнен внушающим благоговение ощущением научной фантастики. Вы найдете все, что вам нужно, чтобы воплотить в жизнь ваши научно-фантастические проекты. Каждый звуковой эффект был тщательно создан, чтобы создать чувство благоговения, волнения и напряжения, держа ваших зрителей на краю сидений. Погрузитесь в мир кинематографических чудес с библиотекой звуковых эффектов Sci-Fi Motion Impacts! 🔹Формат: WAV Источник 💾 ССЫЛКА 💬 Комментарии ➡️КАНАЛ⬅️ #sound #SFXTools #Sci_Fi_Motion_Impacts #free #бесплатно
https://content.desigram.ru/static/bfd26b89-1924-4a1c-acec-d5b75e82f79f.jpg
Видео из самого начала игры, спойлеров в нем нет. Все, что обсуждают герои, мы узнаем буквально в первые 10 минут.
Что мне нравится в God of War 2018, так это то, как взросло он написан. Оказывается, не нужно добавлять кровь, кишки, обнаженку и серую мораль без счета, чтобы произведение было взрослым, поднимало взрослые темы. Основная тема GoW2018 — это, конечно, отношения отца и сына на фоне общего горя из-за смерти жены и матери. От неуклюжей коммуникации Кратоса с Атреем разрывается сердце. Каждый эпизод, который чуть больше их сближает, вызывает массу эмоций. Нам очень хочется, чтобы Кратос наконец-то стал теплым и принимающим отцом. Мы видим, что в Кратосе это есть — он хочет поддержать сына, но выбирает этого не делать. Так демонстрируется арка трансформации героя. В видеоиграх арка трансформации работает сложно, с оговорками. Когда у вас персонаж игрока заданный, то есть прописанный, имеет заданную внешность, голос, бэкграунд, мотивацию, и в целом, когда подача истории кинематографичная, вы можете сделать классическую арку трансформации — и показать ее игрокам. Как это сделано и тут. Сперва нам показывают, какой Кратос холодный и замкнутый, строгий, даже жестокий. Потом мы видим, в таких вот сценах, что в нем есть стремление к более теплым отношениям. Он понимает, что чувствует его сын. Он бы хотел проявить больше эмоций, но он этого не делает. Из-за ложного убеждения, что эмоции не помогут Атрею. Наоборот, чтобы сын был более адаптирован к жестокому реальному миру, нужно его закалять. Нужно закрыть его сердце — о чем Кратос прямо говорит в диалогах. Но мы, аудитория, понимаем, что Кратос не прав. Он отталкивает от себя Атрея и рискует потерять его. Если Кратос сам не объясняет Атрею, что чувствует, то Атрей этого и не узнает. Он уже составил свою картину мира, в которой отцу плевать и на него, и на смерть жены. А это не так. Вся эта камерная семейная история совершенно разрывает сердце. Мы, аудитория, видим героев и их чувства как на ладони, и все понимаем. Мы можем сколько угодно орать в монитор: да поговорите вы уже словами через рот! Но нет. Герои должны пройти свои арки. А мы будем их наблюдать и сопереживать. Можно ли сделать персонажу игрока арку так, чтобы ее прошел и игрок, а не просто наблюдал — хороший вопрос! Можете вспомнить примеры, где арка вашего персонажа в игре резонировала бы с вами? Для меня такой игрой была SOMA. Только убирайте критичные спойлеры под "спойлер". Я игру еще не допрошла и не знаю сюжет. Да и про другие игры тоже. Давайте беречь опыт друг друга )) #блог #сценаристика #аркатрансформации #GodofWar2018
⭐️ Cinematic Movie Titles Pack For Premiere Pro:300 Unique & Responsive Vertical,Wide & Square Layouts
Огромный набор шаблонов для создания кинематографичных сцен с названием фильма ℹ Совместимость ⚠️⚠️⚠️ 🏷 #Текст 🪙 КУПИТЬ | 📥 СКАЧАТЬ
Jurassic World: Chaos Theory — мрачное продолжение Camp Cretaceous
Netflix и DreamWorks Animation возвращают нас в мир динозавров с Jurassic World: Chaos Theory — продолжением Camp Cretaceous, события которого происходят спустя шесть лет после побега героев с Нублара. Их пути разошлись, но гибель Бруклин вынуждает бывших друзей снова объединиться. Одержимый поисками убийцы подруги, Дариус узнает, что за этим стоит нечто большее — заговор, угрожающий не только динозаврам, но и человечеству. Сериал стал мрачнее и кинематографичнее, а создатели сравнивают его эволюцию с переходом Гарри Поттера к более взрослым темам. Премьера — 24 мая на Netflix.