Дорогие артисты и все-все-все участники индустрии, кто создаёт магию звука!

С наступающим 2026 годом! 🎧 Хочу сказать главное в этом предстоящем году. Сейчас много разговоров про искусственный интеллект, про то, что он «наступает». Но я верю, что музыка, рождённая человеком, бесконечно актуальнее и нужнее. В ней есть то, что не скопировать: ваша личная история, ваша энергия, ваша душа. Сейчас самое время формировать свой уникальный звук — тот самый, по которому вас будут узнавать с первых нот. И самое время отточить до идеала свой визуал, чтобы каждая обложка была не типичной ИИ-картинкой, а продолжением вашей вселенной. Когда за вашим звуком стоит живая история, а за образом — продуманный мир, вы становитесь не просто артистом в ленте. Вы становитесь явлением. И именно это побеждает любую конкуренцию и любые алгоритмы. Я в вас верю 💪 А мы, как всегда, начнём год с работы. Если хотите стартовать 2026 с мощного, выверенного релиза, который будет идеален не только по звуку, но и по визуалу — будем рады помочь с дизайном. Пишите @vypikhov, всё обсудим, мы активно работаем и сегодня, и с 1-ого января)

⚡ Креативный код / Графический дизайн В рамках проекта вам предстоит перевести профессиональную идентичность более чем 20 образовательных программ в образ персонажа и визуальную систему: разработать оригинального маскота и линейку сопутствующего мерча, отражающих суть профессий, осваиваемых студентами колледжа ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 30 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 11 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.

1. Фирменный стиль для кофешопа — Полина Шпак 2. Создание ИИ-контента для рекламных интеграций магазина одежды — Влада Черепанова 3. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды — Дарья Бурне 4. Брендинг и дизайн логотипа для кафе — Екатерина Михайлова 5. Брендинг для пекарни — Тахмина Бахытбекова 6. Дизайн трансформационной игры — Салтанат Мададова 7. Брендинг для ресторана — Валерия Нагорянская 8. Брендинг для туристического агентства — Евгения Мунтян 9. Логотип для бренда мебели — Татьяна Лазарева 10. Фирменный стиль для бильярдного бара — Вера Ткаченко 11. Фирменный стиль для пекарни — Алена Авраменко 12. Айдентика для школы английского — Оксана Сумерина 13. Фирменный стиль для семейной кофейни — Бона Зияева 14. Логотип и фирменный стиль для бренда одежды — Олеся Думенко 15. Брендинг для стартапа «IRC Gaming» — Дарья Кунаш 16. ИИ-генерации для визуального оформления бренда — Евгения Ли Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

От монет и шрифтов, до маскотов и брендов — пропаганда всегда работает через визуал. В новом видео на рассказали об этом на конкретных примерах.

https://archi.ru/vacancy/?id=2085 🔸 Архитектор – визуализатор: https://archi.ru/vacancy/?id=2086 🔸 Архитектор-проектировщик (Revit): https://archi.ru/vacancy/?id=2087 🔸 Руководитель проектов: https://archi.ru/vacancy/?id=2088 🌿🌿🌿🌿 Напоминаем, что мы публикуем вакансии бесплатно. Присылайте их, пожалуйста, на job.archi.ru@gmail.com Шаблон и формат здесь: https://archi.ru/files/archijob/ #вакансии

Это не «мечта детства» и не визуализация из карты желаний. Это просто побочный эффект того, что я перестал: ✖️ делать «просто красиво» брать проекты без рамок ✖️ соглашаться на мутные задачи ✖️ работать без системы Когда ты продаёшь результат, а не этапы, думаешь до Фигмы, и не пытаешься понравиться всем — деньги внезапно перестают быть хаосом. Четыре колеса — это не цель. Это индикатор, что я перестал воевать с работой. Дальше в канале буду разбирать именно это: • где дизайнеры сами себе режут рост • почему инструменты не спасают без мышления • и как фрилансеру перестать быть удобным

Сделать базовую UJM для несложного сайта можно за 2−3 часа без аналитиков и сложных инструментов. А на подробную карту потребуется один день. Как это сделать, рассказали в статье 👉 https://tilda.education/user-journey-map">https://tilda.education/user-journey-map После прочтения узнаете: • Что такое UJM, кому и зачем нужна • Что потребуется собрать перед стартом • Как собрать карту User Journey Map • Как превратить собранные данные в конкретные улучшения сайта Время чтения: 21 минута

☝🏻Я дизайнер магазинов. И я не рисую «красиво». Я настраиваю, как магазин зарабатывает. 👉🏼Я вижу рынок. Люди не исчезли. Деньги не исчезли. Они стали выбирать жестче. И вот тут кризис — это не «всем плохо». Это фильтр. Слабые сыпятся. Те, кто работает головой, растут. 🔴Если магазин неудобный, серый и уставший — в кризис он умирает быстрее. Потому что покупатель не терпит. Он просто разворачивается и уходит туда, где проще. Я смотрю на четыре вещи. Это не магия. Это база. ✔️Торговое оборудование Если оборудование слабое, ты продаешь хуже. Даже с лучшим товаром. Я вижу это постоянно: • витрина не показывает товар, а прячет • устаревшее оборудование • касса не оформлена как нужно • узкие проходы. люди не заходят в зону, потому что там тесно Оборудование — это твой продавец. Молчаливый. Который работает 12 часов. Или не работает вообще. ✔️Визуальный мерчандайзинг Если взгляд не цепляется — покупатель не покупает. Он просто «посмотрел». Мерч — это: • логика выкладки • понятные категории • товары на уровне глаз • акценты, которые ведут по маршруту. Я делаю так, чтобы человек видел, понимал и брал. ✔️Материалы и отделка пола и стен Тут многие любят сэкономить. А потом удивляются, почему магазин выглядит «уставшим». Я считаю так: • плитка от предыдущего арендатора или старая от ТЦ • белые стены как в больнице • дешевые углы и плинтуса = все выглядит «временно» • глянец там, где нужен мат = свет бликует, товар теряется Отделка — это не «понты». Это срок жизни магазина и ощущение качества. ✔️Свет и восприятие Да, свет — тоже часть интерьера. С плохим светом даже нормальный товар выглядит грустно. С нормальным светом — товар продает себя. Как я вижу окупаемость Я не считаю окупаемость по настроению. Я смотрю на факты: • больше людей доходит до дальних зон • меньше «мертвых» метров • выше средний чек, потому что видно сопутствующие товары • меньше бардака на полках, потому что система проста • меньше потерь времени у продавцов, потому что все под рукой ☝🏻Дизайн — это не картинка. Это схема, по которой человек покупает. И знаете, что самое смешное? Окупаемость «сложно оценить» обычно говорят те, кто уже теряет деньги каждый день. Просто тихо. Без накладной. Я в кризис люблю работать. ‼️Потому что именно в кризис видно, кто делает магазин «чтобы стоял», а кто делает магазин «чтобы продавал». _________________ #продажи #продаживмагазине #ритейлмаркетинг #визуальныймерчандайзинг #советотдизайнера

На каникулах планирую продолжить рассказывать про шрифтовые проекты и наконец уже запустить .noddef А пока надо выспаться. Всех с наступающим ;) /фото с защиты визуальных исследований студента 4го курса Веры, и я в качестве иллюстративного материала

Архитектор Марина Подъячева рассказывает о том, какой кабинет хотят получить заказчики: «Клиенты часто просят кабинет, где работа идет легко и продуктивно, а пространство создает ощущение гармонии. Мы предлагаем гибкую планировку с продуманными функциональными зонами: рабочее место, хранение документов и техники, место для видеозвонков или встреч. В отделке выбираем натуральные материалы, благородное дерево и металлические акценты, светлые и спокойные оттенки, которые визуально расширяют пространство и создают ощущение уюта и порядка. Интерьер сочетает практичность, эстетику и комфорт на высоком уровне».

🚨Первое – не верьте в информацию про тренды, если она не подкрепленна большим количеством даных. Слышу в последнее время всякие вбросы типа "В 2026 году без пинтереста дизайнеру никуда!!! Покупай мой курс по пинтересту". И это, конечно же, пизвраньё. Мои выводы основаны на подробном опросе более чем 200 дизайнеров и клиентов, которые заказывают презентации. Ни один из реальных мега-трендов вы не пропустите. И на текущий момент такой мега-тренд только один. 1️⃣ Нейросети. Причем из любопытного, от дизайнера в найме знание нейронок хотя бы на базовом уровне требуют в более чем 50% случаев. На фрилансе клиента пока преимущественно пофигу, как технически вы будете делать дизайн, ручками или нейронками. 2️⃣ Что изменится для новичков Да почти ничего. Работают те же каналы поиска клиентов (про самые актуальные на конец 2025 и 2026 год подробно расскажем в зимнем лаггере). С точки зрения уровня презентаций клиентам нужно +- тоже самое, что и год-два назад. Войти в профессию становится еще проще опять же за счет нейронок. 3️⃣ Что изменится для среднячков Тут изменения есть. Во-первых вам 100% нужно прокачивать свой уровень дизайна, чтобы оставаться востребованными в 2026 и дальше. Причин несколько – во-первых как я сказал выше новичкам стало ЕЩЕ ЛЕГЧЕ зайти в профессию. Во-вторых мы тоже не просто так популяризируем дизайн и устанавливаем стандарты красоты и качества. После нашей премии можно было заметить бум презентаций с дизайном, похожим на победителей разных категорий. В итоге я рекомендую среднячкам (кто 1-3 года в дизайне и зарабатывает до 100к) – обратить свое внимание на несколько визуальных стилей: бенто, глассморфизм, градиентный дизайн. Почему именно эти стили – раскрою в подробном видео-обзоре, который выйдет 12 января. Для этого обзора я взял интервью у 4 экспертов с нашего рынка + анализ кейсов наших выпускников. + вам уже ОБЯЗАТЕЛЬНО МАСТ ХЭВ нужно научиться в многослойный дизайн. Ну стыдно уже в 2026 году делать только минимализм, даже если вашим клиентом якобы другого не надо. 4️⃣ Что изменится для опытных ребят Главный тренд, который я здесь вижу – создание группировок 🔫 Я не про бандитские ОПГ, а про небольшие студии и агентства))) Из тех ребят, кто стабильно делает 200+ именно на фрилансе буквально единицы делают это в соло. Просто потому что это невыгодно в долгосрочной перспективе. Совет опытным такой: посчитайте стоимость своего часа (все часы работы за месяц \ сумма денег заработанная за месяц) и поймите, КАКУЮ работу вам выгодно делегировать. Делать бандой из 1 опытного и 2-3 новичков 400-500к на всех намного проще, чем в соло пытаться держать 200-300к. 5️⃣ Про ОЧЕНЬ больших (у кого около 1.5-2 млн в месяц) К НДС готовитесь? 😂😂😂 Слава богу, что мы его платим весь 2025 и нам па@ую))) Вам желаю просто здоровья и хороших членов команды 💋 ❄️ 12 января стартуем зимний лагерь, который будет направлени на прокачку трендовых штук для новичков и среднячков. Самые востребованные нейронки плюс свежий многослойный стиль, который только набирает обороты. Про личное тоже напишу мб попозже, вам про что интересно узнать?

Мы решили принести вам немного визуальной красоты — собрали подборку агентств и дизайнеров, которую можно изучить на праздниках. BUCK Студия, которая будто оживляет миры. Они смешивают 2D, 3D, моушн, иллюстрацию и сторителлинг так, что ролики хочется пересматривать бесконечно. Giant Ant Мастера визуальных историй, цепляющих с первых секунд. Их ролики — не просто графика, а маленькие фильмы: теплая анимация, глубокая драматургия и чистая визуальная поэзия. Mike Russo Дизайнер, который превращает сложные идеи в простые, но эстетичные визуалы. Работает с брендами, делает мудборды, айдентику, невероятно чистые композиции. Часто сочетает текстуры, геометрию и мягкие цветовые решения. Mattey Студия, где моушн встречается с арт-настроением. Они объединяют 3D, CGI, абстракцию и сложный свет, создавая визуалы, от которых сложно оторваться. Каждая работа похожа на сон — странный, красивый, медитативный. Сохраняйте, чтобы пересмотреть на новогодних выходных и вдохновиться на творческий рывок. А если хотите в новом году начать изучать дизайн на профессиональном уровень, то забегайте к нам. #польза @contented

1. Коллекция постеров 2025 – Григорий Гришин 2. Каталог для бренда декора для дома – Светлана Тхай 3. Брендинг стартапа «IRC Gaming» – Дарья Кунаш 4. Визуальное оформление для ювелирного бренда с помощью ИИ – Евгения Ли 5. Генерации для бренда украшений – Юлия Мастак 6. UX/UI-дизайн для магазина ювелирных украшений – Елена Черненко 7. Брендинг для маркетингового агентства – Валерия Галата 8. Разработка логотипа и упаковки для бренда печенья – Катерина Трошина 9. Фирменный стиль для кафе – Дарья Ковалева 10. Дизайн упаковки для печенья – Екатерина Головичкина 11. Дизайн лендинга для интенсива по рилс – Дарья Серова 12. Фирменный стиль для салона красоты – Алена Игоревна Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Привет! На связи Алена — лид-дизайнер студии UPROCK 👋🏼 Сегодня делюсь порцией коммерческих проектов и параллельно разбираю одну из самых важных тем в работе дизайнера — коммуникацию с клиентом. В коммерческих проектах, помимо удобства для пользователя, есть еще один ключевой уровень — ожидания клиента. Именно за это он платит деньги, и здесь чаще всего возникает разрыв между «красиво» и «подходит». 📌 В этом видео на примере коммерческих проектов студентов я объяснила: 💗Почему важно попасть в конкретный визуальный запрос клиента; 💗Как помогает открытый диалог, когда заказчик четко формулирует, что ему нравится, а что нет; 💗Зачем дизайнеру предлагать много вариантов и как из них найти единственно верный вектор; 💗Что делать, если клиент сам не до конца понимает, чего хочет, и присылает устаревшие или слабые референсы. Коммуникация с клиентом — это навык, который напрямую влияет на результат, портфолио и ваш профессиональный рост. Делитесь, были ли у вас ситуации, когда ожидания клиента менялись в процессе? Будет интересно узнать ваше мнение ⬇ А еще делюсь с вами вдохновляющей подборкой коммерческих проектов наших студентов и выпускников: 💙 Елена Иванова – АВЕТОН 💙 Галина Рыбдылова – SYNERGY 💙 Анастасия Андреюк – GENSCENE 💙 Анна Минтилова – BAR FIZZ 💙 Ирина Харчук – Медиа Прагматик

Гештальт-принципы сформулировали ещё в 1912 году, но до сих пор не все дизайнеры применяют их осознанно. А зря: они объясняют, почему одни интерфейсы считываются за секунду, а другие заставляют искать нужную кнопку. Кай Томбок разбирает 11 принципов о том, как наш мозг воспринимает визуальную информацию: группирует похожее, достраивает недостающее, ищет паттерны. Много примеров от Apple, IKEA, WWF. Базовая теория, но с хорошими иллюстрациями. Внутри: – Сходство: почему кнопки одного цвета воспринимаются как группа; – Близость: как IKEA группирует товары на сайте; – Замыкание: почему логотип WWF работает без целой панды; – Фигура и фон: как направлять внимание пользователя; – Фокусная точка: зачем нужны hero-изображения. Применяете в целом какие-то принципы в дизайне или на интуиции проектриуем? 😍 ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Белая база + тонкие деликатные бежевые и серебряные прожилки, которые подчеркивают изысканность, но не тянут внимание на себя🤍За счёт этого столешница остаётся визуально легкой не перегружая интерьер На таком камне всё выглядит аккуратно, даже если на кухне кипит жизнь. Он тёплый, приятный, легко оттирается и не боится воды или пятен - просто готовь и не переживай Фартук и столешница идут одним контуром, будто их отлили как монолит. А аккуратная врезная мойка только подчёркивает эту чистоту линий. Получилась кухня, в которой хочется готовить, фотографировать и хвастаться знакомым 🤩Обработчик: ИП Комашко Г.Г.

Организатор: Девелопер STONE Дата заявки: до 25 января 2026 года Возраст: от 18 лет Награды: призовой фонд 500 000 рублей Девелопер коммерческой и жилой недвижимости классов бизнес и премиум в Москве STONE совместно с агентством САБСТАНЦИЯ объявляет новый открытый конкурс визуальных решений STONE ART – Время, вперед! для художников, дизайнеров, архитекторов и творческих групп, работающих в сфере современного искусства, дизайна и паблик-арта. ✍️ Цель — создать крупнейшее в стране мозаичное панно, размещенное в городской среде на территории бизнес-центра класса А STONE Савёловская. Мозаика была выбрана как исторически значимый и символичный медиум для Москвы. 📌 Для участия в конкурсе необходимо подать заявку на участие в конкурсе в составе: * Заявка на участие (онлайн-форма); * Портфолио заявителя в форме презентации с перечислением реализованных проектов, фотографиями работ, реализованных проектов (формат PDF, одним файлом); * концепция (описание) предлагаемого эскизного проекта, иллюстрации, визуализация (фотопривязка или рендеры, конвертированные с помощью искусственного интеллекта для создания визуальной симуляции выкладки из отдельных элементов) мозаичного панно на объекте (формат PDF, одним файлом); * рендеры и визуализации отдельно файлами (размер превью визуализаций с разрешением не менее 1600pix по длинной стороне, 300dpi, в формате jpg); * цветовая схема и палитра; Правила подачи заявки опубликованы на странице организатора. Понравился пост? Помоги каналу, подари ⭐️ Написать админу Наши telegram каналы: 1. Фото и видео конкурсы 2. Лучшие фотографии мира 3. Рисунок и дизайн 4. Детские конкурсы

– про важность анимаций и то как их делать я рассказывала на канале время от времени, но сегодня про финальный этап… Я не представляю кейс в вебе или UX/UI без анимаций хотя бы твоей навигации, интерактива в продукте и т.д. Это если не усложнять все креативной анимацией, которая лишней именно в упаковке – не бывает. Потому что заказчики в итоге выберут то, что им визуально откликается, а при трудоустройстве ваше портфолио, конечно, будет смотреть выигрышнее💻 Я написала для вас статью с небольшими шпаргалками и готовыми кодами для вставки ваших анимаций в формате видео или GIF на платформы (например, вот моя упакованная работа как с GIF, так и с видео)! 🔗Ссылка на инструкцию (статья лежит в Notion, так что, возможно, вам понадобится VPN) Сохраняйте её к себе и ставьте реакции, если было полезно❤️ #полезное

Mid-Century, More Than Канал о модернизме (в том числе пре- и пост-) в архитектуре, дизайне и культуре. Помимо картинок с красивыми предметами, авторы часто рассказывают очень интересные исторические нюансы их возникновения. Мой любимый сюжет про историю создания кофеварки Bialetti. Fragments Красивую современную архитектуру самых разных масштабов всегда нахожу в Fragments. Визуальная эстетика этого канала максимально совпадает с моим чувством прекрасного. Артём Дежурко: истории о дизайне Почитать про историю модернистского дизайна захожу к Артёму Дежурко. В этом канале действительно много малоизвестных фактов по теме, и очень чувствуется исследовательский подход автора. Каталог Алвара Аалто За современным предметным и промышленным дизайном в России слежу с помощью "Каталога Алвара Аалто". Одно из последних открытий — мебель-конструктор от русского бренда Matterial. GIS AND PEACE Сюда захожу за интересными картографическими сервисами и книгами о городах. Частенько сохраняю посты GIS AND PEACE в избранном. Projects & Principles Регулярно читаю Projects & Principles, как образец для подражания в плане писательского мастерства, потому что канал ведёт архитектурный редактор - Полина Патимова. Темы здесь самые разные: книги, кино, исследования и конечно архитектура. Красивую иллюстрацию для подборки по традиции предоставила Лена Борисова и её канал “Какой я стул”.