🗼 Реставрация фасада Дома купцов Шумовых в Чите подходит к завершению — готовность работ составляет 98%. Здание, где сегодня располагается Управление ФСБ России по Забайкальскому краю, почти полностью обрело свой исторический облик.

🛶Мастера завершили восстановление лепного декора, балконов и оконных рам. Каждый элемент воссоздавался вручную: детали снимали, реставрировали в цехе и возвращали на место. Работа кропотливая, всё выполняется вручную, без автоматизации. Завершить последние штрихи подрядчик планирует до 1 ноября. Дом купцов Шумовых — один из ярких памятников архитектуры Читы. Его строительство началось в 1912 году на месте женского «Охотского приюта» под наблюдением архитектора Фёдора Пономарёва и было завершено к 1914 году. Здание в стиле эклектики с элементами барокко и классицизма украшено лепниной с цветочными мотивами, маскаронами и ордерными колоннами. Фасад выделяется куполами, эркерами и фигурными парапетами, выполненными в редкой для Читы технике цементного литья. После постройки дом сдавался в аренду, в 1915 году в подвалах содержались австрийские военнопленные, в 1918-м проходил съезд советов рабочих. 🛶 Позднее здесь размещались госпиталь, консульство Японии, правительство ДВР, а затем Совет профсоюзов — тогда здание называли «Дворцом Труда». С конца 1930-х годов здесь размещаются силовые ведомства. Сегодня Дом Шумовых вновь сияет, сохранив историческое величие и статус архитектурного символа Читы. 🚄 gtrkchita.ru ✈ LxAndrew via ruwiki CC BY-SA 4.0
Изображение поста

делимся подборкой интересного за неделю:

🧹 японский бренд бытовой химии выпустил хоррор-игру про уборку японская компания lion corporation для продвижения линейки чистящих средств создала бесплатную пк-игру в жанре хоррор, где игрок, убегая от монстра, должен отмыть до блеска заброшенный особняк. нестандартный подход позволил ярко выделиться на рынке и привлечь внимание молодой аудитории через популярные стриминговые платформы. 🫥 онлайн-сообщество для интровертов стартап kocowa создал цифровую платформу, которая помогает интровертам комфортно знакомиться и общаться без давления и необходимости поддерживать беседу. сервис использует алгоритмы для подбора собеседников на основе психологических тестов и позволяет обмениваться только заранее заготовленными сообщениями, что снижает социальную тревожность. 🌆 использование заброшенных городских пространств от heineken бренд превращает пустующие помещения в городах в креативные хабы и общественные пространства. проект не только решает проблему недоиспользования городской инфраструктуры, но и наглядно демонстрирует философию бренда — умение находить скрытый потенциал и «преобразовывать пустоту в нечто значимое». trends.aic.ru
Изображение поста

Японский дизайнер, мастер иллюзий и метафор Сиего Фукуда. Биографический лонгрид Readymag на русском языке про выдающегося японского дизайнера, плакатиста, художника и скульптора.

Изображение поста

OpenAI (частная компания, создавшая ChatGPT) стала самой дорогой в мире, обогнав SpaceX Илона Маска.

По данным издания Bloomberg, стоимость компании Сэма Альтмана оценивается в 500 млрд долларов — это выше, чем у SpaceX, которую оценивают в 400 млрд. Таким образом, компания Маска опустилась на второе место. Третью позицию занимает китайская ByteDance, владелец TikTok. Рост оценки OpenAI эксперты связывают с бурным интересом к искусственному интеллекту и его активным внедрением в технологии, промышленность и экономику. Дополнительное влияние оказала недавняя продажа акций сотрудников компании на сумму около 6,6 млрд долларов инвесторам из США (Thrive Capital, T. Rowe Price, Dragoneer Investment Group), Японии (SoftBank Group Corp.) и ОАЭ (MGX). OpenAI была основана в 2015 году Сэмом Альтманом как некоммерческая организация, занимавшаяся развитием и совершенствованием искусственного интеллекта. В 2022 году компания представила чат-бот ChatGPT, привлекший внимание пользователей по всему миру. К чему может привести внедрение ИИ в работу и действительно ли он выгонит людей с рабочих мест — обсуждали сотрудники российских компаний в рамках спецпроекта #AIISSUE. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Потихоньку готов начать делиться с вами, что я проживал последние месяцы.
За это лето я съездил в одно-дизайн сафари, провел международную премию по дизайну, переехал, развелся, начал новые отношения и пизд@ц как сильно заболел. Не могу окончательно выздороветь больше месяца. 3 разных врача, 2 курса антибиотиков, куча анализов и ни-х@-я особо толку. Медицинские советы не прошу, просто делюсь. За меня даже молебен заказывали 🕯 За это время я отменил миллиард съемок, кучу вебинаров и торчу команде 10 записанных уроков до конца этой недели. Приложил к посту видос, как сейчас пишутся уроки. За час съемки я полчаса кашляю, полчаса говорю и выходит 20-минутный урок. Храни господь мою команду и монтажера Алену 😂 Кто был на вебинаре в дизайн-уликах вы итак все видели. В целом мой настрой последнего периода "Храни господь мою команду и моих близких". Благодарен себе, что еб@шил много лет и собрал офигенных людей в команде, благодарен команде и за их работу и за их отношение. Ни разу я не услышал этот период "Ким ты ах@ел так мало работать", только понимание и поддержка. Сейчас мне ВРОДЕ КАК становится лучше, вчера 6 часов писал уроки, в субботу провожу два вебинара со студентами и в воскресенье улетаю в Японию с друзьями и девушкой. Это будет короткий отчет за лето, в понедельник (возможно) напишу отчёт за сентябрь. Можете задавать вопросы в комментах, но не факт, что я на них отвечу 😂
Маркировка городской транспортной службы Токио. Именно так мы себе его и представляем: Токио — парящим в воздухе с бесконечными слоями перспективы, всегда впереди всех. Японцы деликатны: линии растра снижают регистр разговора и экономят краску Reflex Blue. Лигатура и курсив 23 — личный разговор Токио лично с каждым из нас.
Изображение поста
Духи с ароматами рыбы и татами выпустил японский дизайнер Сатоси Кувата, основатель бренда Setchu. Они вошли в его дебютную парфюмерную коллекцию, созданную совместно с парфюмером Жюли Массе.
Первый парфюм, Thursday 1PM Ayu, отсылает к любимому хобби Куваты, рыбалке, и сочетает в себе запахи каменистых пляжей, соленого бриза и редких цветов. Как раз они придают парфюму необычный аромат, напоминающий одновременно огурец и арбуз, — именно так, по словам Куваты, пахнет рыба аю. Второй аромат, Friday 2AM Tatami, дизайнер описал как запах ночи после вечеринки — в нем сошлись древесные и перечные ноты, напоминающие Сатоси запах циновок татами, на которых он занимался спортом в детстве. В линейке также можно найти Monday 9AM Genmaicha с нотками зеленого чая и жареного риса, Wednesday 5PM Yuzu, в котором слышатся юдзу и лимон, и Saturday 8AM Hinoki Buro — аромат кипариса, хвои и японской бани. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Шрифт с широким размахом: спецпроект к двадцатилетию SHIFTBRAIN
Японское маркетинговое агентство SHIFTBRAIN представило уникальный вариативный шрифт для интерактивного сайта, созданного к 20-летию компании. Шрифт разработала команда TypeType, используя бестселлер TT Norms® Pro Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста
🐈 На фото - наш дружный коллектив #детали_команда как бы намекает, что пора уже заканчивать праздновать и пришло время приниматься за работу)
Ниже наш анонс всех программ нового учебного года. Выбирайте, что по душе и до встречи в Деталях! ☹️ ЗАКРЫТ НАБОР: 🔴Дизайн интерьера, старт 23/09 лист ожидания 🔴 Декорирование интерьера, старт 29/09 лист ожидания ЗАКАНЧИВАЕМ НАБОР: 🔴 Ландшафтный дизайн старт: октябрь ‘25 🔴 Предметный дизайн старт: первая неделя октября 🔴 Интерьерное проектирование старт: октябрь ‘25 🔴 Дизайн общественных пространств старт: вторая неделя октября 🔴 Колористика интерьера старт: 23 сентября 🔴 Декор стола и не только старт: 14 октября 🔴 Лучшие авторские интерьеры XX-XXI вв. старт: ноябрь ‘25 🔴 Арт-лекторий и курсы для дизайнеров в Детали Арт: • Скетч интерьера. Ручная подача: с 14/10 • История стилей: с 10/10 • Русское искусство в Третьяковской галерее: с 23/10 • Искусство в садах и парках мира: с 9/10 • Современное мировое искусство: с 13/10 🔴ДЕТАЛИ АРТ • Рисунок человека: со 2/10 • МК: Натюрморт в стиле импрессионизм, 23/09 • Классическая масляная живопись: с 27/09 НОВЫЕ ПРОГРАММЫ: 🔴Интерьер в России старт: 16 октября 🔴Управление дизайн-бизнесом старт: 20 октября 🔴 Секреты освещения жилых интерьеров старт: 12 ноября ПРОГРАММЫ ВТОРОГО ПОЛУГОДИЯ: 🔴 Курс повышения квалификации с февраля ‘26, лист ожидания 🔴 Декорирование интерьера с марта ‘26, лист ожидания ДЕТАЛИ ОНЛАЙН: 🔴Детали онлайн и Библиотека лекций, смотреть РАЗНОЕ: 🔴 Детали Дизайн Тревел: Япония и Турция осенью, присоединиться Хотите узнать больше о школе и почувствовать нашу атмосферу? Познакомьтесь с нами, посмотрев фильм 🎬 ДЕТАЛИ, который вышел в год нашего 25-летнего юбилея. И до встречи за партой! Ваши ДЕТАЛИ
Изображение поста
В творчестве Кензо Танге, лауреата Притцкеровской премии и одного из самых влиятельных японских архитекторов ХХ века, в удивительном симбиозе сосуществуют традиционная японская архитектура и западный модернизм. Его произведения — олицетворение хорошего вкуса и чувства меры: при кажущейся простоте они обладают изяществом силуэта и выразительностью форм, а ортогональные композиции вторят канонам традиционного восточного интерьера.
Урбанистический подход в работах Танге часто преобладал над архитектурным: для мастера важнее было формировать архитектурные комплексы и трансформировать городскую среду, нежели создавать отдельные здания. При проектировании он учитывал не только внешний облик зданий для прохожих и посетителей, но и их гармоничное включение в общий ландшафт — так, например, токийский кафедральный собор, спроектированный Танге в форме креста, становится явным символом своей религиозной функции лишь при взгляде с высоты. Книга «Кензо Танге. 1949-1969. Архитектура и градостроительство» освещает двадцатилетний период творчества архитектора; анализируются главные работы, а также приводятся статьи самого Кензо Танге, посвящённые проблемам современной архитектуры. ⭐ Читать в открытой электронной библиотеке TATLIN #библиотека #архитектура
Изображение поста
🏰13 сентября свой день рождения отмечал Тадао Андо — японский архитектор.
🛟Его биография — настоящий сюжет для мотивационного фильма: в юности он был профессиональным боксером и водителем грузовика, а в 28 лет, не имея формального образования, открыл собственное архитектурное бюро. Сегодня он — живой классик и лауреат Притцкеровской премии. 🛟Андо называют «поэтом бетона». Его фирменный стиль — монолитные стены, игра с естественным светом и абсолютная гармония с окружающим ландшафтом. Он создает не просто здания, а медитативные пространства, где современный модернизм встречается с древней японской духовностью. 🚉Наша инфографика — это краткий гид по самым главным его работа. #ТадаоАндо #TadaoAndo #Архитектор #Биография #ИсторияУспеха #ЦерковьСвета #Япония #ПритцкеровскаяПремия #Искусство #Модернизм #Инфографика
Изображение поста
#тренды
Ковер из коллекции Fragments Reimagined создала голландка Иви ван Кёйлен (Ivi van Keulen) для голландского же бренда Moooi Carpets. Дизайнерский принт в традиционных цветах японского фарфора печатается на синтетической основе. Форму ковра и паттерн можно выбрать. Автор предлагает использовать Fragments Reimagined главным образом как декоративные панно на стену.
Изображение поста
Как в одном храме соединились латинский крест и японский дух?
Токио, 1964 год. Кэндзо Тангэ построил собор, который не спутаешь ни с чем.  Сверху — это строгий латинский крест, а со стороны — птица, взмахнувшая крыльями. Восемь изогнутых стен сходятся в сияющий световой разрез: будто само пространство расправляет плечи и смотрит в небо. Снаружи храм горит сталью на солнце, внутри встречает прохладным бетоном и тишиной. Ни одной опоры — только пустота и высокий крест, прорезающий полумрак. А орган звучит так, словно стены становятся его голосом. Тангэ всегда соединял несоединимое. В этом храме он свел японскую сдержанность и западный модернизм, блеск металла и глубину символа  .  И показал: архитектура может быть языком, на котором Восток и Запад наконец начинают говорить друг с другом. Это была серия видео «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник. Больше об архитектуре в моей книге «Язык архитектуры: от ордера до хай-тека»
ЭВОЛЮЦИЯ ИНФОГРАФИКИ: КУЛЬТУРНЫЕ КОДЫ И ВИЗУАЛЬНЫЕ ЯЗЫКИ ЧЕЛОВЕЧЕСТВА
Инфографика часто воспринимается как продукт цифровой эпохи, однако её корни уходят в глубь веков. Это не просто инструмент визуализации данных, а фундаментальная форма абстракции, эволюция которой напрямую связана с культурными, идеологическими и художественными особенностями разных обществ. Успешная визуальная абстракция, достигая оптимального баланса между ясностью и смыслом, способна приживаться в общественном сознании как мем, становясь частью универсального языка коммуникации. Культурные ландшафты визуализации История визуализации информации раскрывает уникальные «правила игры», сформированные в разных частях света. В европейской традиции доминирует рационализм и стремление к систематизации. Эпоха Просвещения с её культом научного знания стала катализатором: именно здесь были изобретены линейчатые и круговые диаграммы, призванные очистить информацию от художественности в пользу точности и логики. Абстракция здесь служила целям доказательности и анализа. Североамериканский подход, унаследовав европейские основы, довёл до совершенства принцип прагматизма. Инфографика была адаптирована для нужд массовой коммуникации, коммерции и пропаганды. Её главной функцией стала не научная чистота, а эффективность и мгновенность восприятия, что позднее воплотилось в интуитивном дизайне цифровых интерфейсов (UI/UX). Уникальный синтез возник в российской, советской традиции. Мощная научная школа здесь сочеталась с задачами идеологического пропагандистского искусства (агитпроп). Инфографика плакатов и «Окон РОСТА» представляла собой сплав данных, высокой художественной формы и символики, где такие абстракции, как серп и молот, превращались в сакральные идеограммы целой эпохи. Азиатская культура предлагает иной взгляд — принцип целостности и гармонии. Старинные ландшафтные карты Китая и Японии передавали не столько точные координаты, сколько дух места, его значение в общей картине мироздания. Даже современные пиктограммы, рождённые в Японии, несут в себе черты эстетического минимализма и символической глубины, где данные вписываются в контекст, а не изолируются от него. Наиболее древние формы прото-инфографики демонстрируют африканская и островная культуры. Ткани с орнаментами адинкра народа ашанти или палочковые навигационные карты микронезийцев являются не украшением, а сложными системами кодирования. В них информация о социальном статусе, исторических событиях, маршрутах и течениях была неразрывно сплетена с мифологией, природой и памятью предков. Сквозь призму искусства: от иероглифов к ISOTYPE Параллельно развивалась линия, тесно связанная с декоративно-прикладным и символическим искусством. Египетские иероглифы представляли собой не просто письменность, а сложнейшую инфографическую систему, где один символ мог одновременно обозначать объект, понятие и звук. Геральдика в Европе и орнаменты по всему миру функционировали как строгие визуальные коды, передающие информацию о происхождении, статусе и мировоззрении. В XX веке эта идея была переосмыслена в проекте ISOTYPE (International System of TYpographic Picture Education). Его создатель, Отто Нойрат, стремился создать универсальный визуальный язык, преодолевающий языковые барьеры. Его правила — последовательность, простота и повторение — стали основой для всех современных пиктограмм, напрямую восходя к древнейшей потребности выражать сложные идеи через универсальные символы. Заключение: к глобальному визуальному языку Эволюция инфографики представляет собой непрерывный поиск баланса между четырьмя полюсами: степенью абстракции, художественной выразительностью, точностью данных и универсальностью восприятия. Разные культуры, руководствуясь своими ценностями, находили уникальные точки этого равновесия. Сегодня происходит глобализация визуального языка: западная рациональная графика использует принципы восточной композиции, а международные символы аэропортов объединяют наследие ISOTYPE, советского агитпрома и древнеегипетского иероглифического мышления.
Изображение поста
⚡️Разбор коммерческого проекта
Привет! Продолжаем делиться полезным контентом от дизайнеров и преподавателей студии UPROCK. Сегодня в видео Елена делится крутым кейсом – медицинская клиника в Японии. Клиент хотел показать технологичность, но сохранить традиционный дух восточной медицины. 📌 При создании дизайна использовались принципы эклектики, давайте посмотрим, что получилось: – Минимализм и направляющие линии добавили изюминку в простую сетку; – Медиаконтент без обработки передал ощущение заботы и человеческого тепла; – Графические линии и формы добавили технологичность и сделали дизайн детализированным; – 3D-формы и необычные карточки – контраст между современным и природным; – Цвет и градиенты сделали интерфейс ярким, эффектным и живым. Даже без эффектного медиаконтента можно работать через ассоциации, формы и графику, внедряя эклектику в проект. А еще делимся подборкой других реальных коммерческих проектов студентов UPROCK для вашего вдохновения: ⚡️Николай Кудрявцев – Fitness Faces ⚡️Добрыня Карепин – Vis Studio ⚡️Наталия Федина – Bond Lab ⚡️Анастасия Шустова – CHARLIE'S GROUP ⚡️Катерина Фоминых – Furnovia Furniture Company
Ощущение, что летела в город, где надо спеть Владивосток 2000, а попала в какую то более сложную тему, прямо на стык двух миров
По Океанскому проспекту будто потоки энергии несутся, энергии яркой, молодой, концентрированной и свободной – громко, широко, затейливо, так задорно, что и убить может. Играючи, конечно) Параллельно шумным авто в небе носятся драконы – красные, черные, бирюзовые, золотые, где то в тайге на небо смотрят тигр и белый леопард. Люди, похожи на драконов (я кажется сама превратилась там в красного дракона, с красными волосами и сожжённой кожей) Юноша в чайном доме, в темных одеждах и весь в черных татуировках; девушка с длинными розовыми волосами выходящая из кабриолета; соседка по лестничной клетке – высокая, ухоженная, стройная, с иголочки одетая и с макияжем бабушка, направляющаяся к итальянскому кафе Яркий, мощный, широкий, контрастный, резкий и красивый город. Японцы, китайцы, корейцы, красный, белый, черный, розовый, бирюзовый, восток, запад,, размах, сопки, горки,, острова, маяки, море, корабли, морские звёзды, богатство, бедность, винтажная красота и закопченость с перепутанными проводами, страшные тайны, ненайденные клады, авантюристы, бизнесмены, мафиози, герои, моряки, царь, сжигающее солнце и ветер, транссибирская магистраль, крутой замес
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
🤑Рассказываю как поехать в Японию и не разориться
Прошёл месяц с поездки в Японию, а я продолжаю вспоминать, как там было красиво, чисто и вкусно 🇯🇵 Это совсем другой мир! Другие люди, другая культура Ехать в метро, ничего не понимать и смотреть только на картинки — очень прикольная штука 😅 Как будто ты в вакууме, а вокруг непонятный красивый фильм. Очень крутое ощущение! Ну и теперь минимум раз в неделю хожу поесть рамен 🍜 🤑Ладно, ближе к делу — деньги (резверни цитату): • Билеты туда-обратно: можно выловить за 50к на человека • Виза: БЕСПЛАТНАЯ! Делается в посольстве за 5 рабочих дней Если долетели до Японии — дальше уже будет недорого: 🍱 Обычный обед: 600-700₽ 👕 Одежда: качественнее и дешевле наших! Я летела с пустым чемоданом специально 🚇 Метро: платишь за расстояние, поэтому метро сильно дороже нашего 🚕 Такси: в 10 раз дороже (лучше не надо) 🎡 Диснейленд: ~7000₽ на день 🏨 Жильё: как в Москве, даже дешевле. За 5000₽ ночь — приличный номер Мы не покупали билеты заранее — всё брали на месте. Но на многое лучше заранее брать билеты Резюме: на день от 2000₽, если не шиковать. На неделю: 50к дорога + 50к всё остальное = 100к на одного. А теперь самое важное ✨ Как же круто, что у меня есть дизайн и удалённая работа! Можно позволить себе ездить в такие поездки не на неделю, а на месяцы, если захочется. В этом году я уже видела 3 разных моря на 3 континентах (сама в шоке): 🌊 Наше Чёрное море 🏖 Красное в Египте 🌅 Океан вокруг Токио Я подустала, но в этом году ещё минимум раз куда-то рвану 🚀 Я безумно благодарна дизайну за такие возможности и свободу. За то, что работа не привязывает к одному месту. ❤️ — если понравился разбор денежной части поездочки 🤓 Давайте в комментах обсудим, куда вы хотите поехать?
Изображение поста
Open reel ensemble [Ансамбль открытой катушки]
Как создать новое из устаревшего? Японская группа Open reel ensemble изобрела оригинальный способ сочинения музыки — о нём в карточках. 📝 у нас есть курс, на котором мы учимся создавать музыку — #СЭМ 📝 новый поток 8 сентября ➡️ купить ⬅️ #ресёрч
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Кумамон – официальный маскот японской префектуры Кумамото.
Он вышел далеко за рамки имиджевой кампании и стал культурным и экономическим феноменом. Персонаж был создан в 2010 году в рамках PR-кампании Kumamoto Surprise, приуроченной к запуску скоростной железной дороги, которая должна была соединить Кумамото с крупными городами Японии. Цель — повысить узнаваемость региона по всей стране и за ее пределами: развить туризм, продвинуть кухню и культуру региона. 💡 Кумамон молчит, но активно жестикулирует – универсальный язык для любой аудитории. Имя – игра слов: Kuma (медведь) + mon (человек в местном диалекте). Образ медведя вдохновлен замком Кумамото и вулканическим ландшафтом региона. ▫️ Кумамон – открытый бренд. Использовать его можно без платы за авторские права, если продукт продвигает префектуру. Персонаж сотрудничает с зарубежными брендами, например, в 2015 году компания Leica выпустила ограниченный выпуск моделей камер, на которых изображен Кумамон. В 2011 году Kumamon победил в национальном конкурсе японских маскотов yuru-kyara. Сегодня он – один из самых узнаваемых персонажей Азии. У него есть собственные медиа: YouTube, TikTok, Facebook, Instagram, X. С его изображением выпускается разная продукция: мерч, косметика. ✍🏼 Официальная должность – менеджер по продажам и счастью префектуры Кумамото. Через 2 года после запуска Kumamon принес региону $1,2 млрд. К 2022 году совокупный объем продаж, связанных с маскотом, достиг почти $7 млрд.
Изображение поста
[журнал «takarajima» — «宝島» — обложка иллюстратора коити ямазаки, спецвыпуск «введение в карла маркса почти для всех», издательство jicc出版局 (jicc publishing bureau), япония, 1979 год]
Изображение поста