==GLYPHS 4 PUBLIC PREVIEW==

— давай вернёмся в 2018-й ЧМ в России. Жаркое лето. Казалось бы, все помнят, чем всё закончилось. Но есть история, которую не показали по телевизору. Что случилось с одним великим футболистом той ночью? Играй, чтобы узнать ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ 🙂 [ИГРАТЬ] 🙂 by дома научим вайбкодить такие игры и многому другому на курсе ПИН, старт 04.08 — [программа курса]

🌸 Пост недели в этот раз подарило нам «Изящное садоводство». Там — про растительных овец. Спойлеров не будет, вся правда по ссылке. 🌸 История французского почтальона, который, словно Дядюшка Тыква из «Чиполлино», строил свой дом по камушку, — в канале Megabudka. 🌸 Тема недели — вероятный снос Электрозавода. «Город для людей» Аркадия Гершмана рассматривает эту историю через призму городского управления и показывает, как прецеденты становятся правилом. 🌸 Я же полезла смотреть старые фотографии Электрозавода на PastVu и предлагаю в «Ромашковом» познакомиться с людьми, которые там когда-то работали. 🌸 О том, как можно работать с архитектурным наследием, традиционно читаем у ReuseArch. Вот, например, очень приятный проект приспособления к новой жизни непримечательного гаража. 🌸 Админы потянулись в бани. На прошлой неделе наше сообщество гостило в «Соловьях», где интерьер делала Даша Соболева, и об этом проекте я вам расскажу чуть позже. Пока же сама Даша делится впечатлениями от бань «Дюжина», а Лиза Кофанова в канале «Дом вашему миру» рассказывает, как сходила в «Пахру». 🌸 Практичное: Дарья Казанцева в канале «Красота в интерьере» рассказывает, почему перестала покупать керамику ручной работы. 🌸 Я не дошла, а вот Анна Разгулова не только побывала на открытии выставки «Искусство на частоте 1980-х» в «Гараже», но и сделала оттуда подробный репортаж.

Предисловие, почему вообще хочу написать этот пост.. На этой неделе был на встрече, в которой участвовал, как наблюдатель. Она мне очередной раз хорошо показала, ЧТО бывает, когда регламент встречи либо не существует, либо его просто проебали. Одни из наших партнеров позвали меня послушать про один продукт. Продукт очень специфический, нишевый, но очень нужен им для работы. Поэтому я просто пришёл понять, что это, как он может им помочь и как его можно адаптировать под будущий проект, который ребята задумали. И вот я сижу на встрече. Идёт она 10 минут, 15 минут, 20 минут — и сразу видно, что человек, который её ведёт, к ней толком не подготовился. Представитель продукта не обозначил вообще ничего: нет цели встречи, нет рамок, нет тайминга, нет структуры. Он просто включился и начал рассказывать «на автомате»: из чего продукт состоит, что он делает, какие у него функции, вот эта вся херомантия. В какой‑то момент мои знакомые начинают задавать вопросы. У ребят сложный бизнес, вопросы предметные: про конкретные задачи, процессы, ограничения — ну, короче, нормальные рабочие вопросы. И тут становится видно, что спикер к такому повороту вообще не готов. Он начинает запинаться, путаться в ответах, перескакивать с одного на другое. А самое фиговое — начинает агрессировать на их вопросы, реагировать не на сам вопрос, а на удобную для себя тему. В итоге вместо диалога получается рваный поток мыслей: кусок про продукт, кусок про что‑то около, снова уход в бесконечные описания. Ребята спокойно говорят: «Слушай, у нас есть конкретная задача, нам важно понять, закроет ли ваш продукт нашу задачу». Человек со стороны продукта отвечает: «А у меня задача — рассказать про продукт». И всё.👀 В этот момент стало понятно, что ему важно просто отстрелять презентацию. Встреча заканчивается, ребята в небольшом шоке, и ощущение такое, что каждый пришёл со своими задачами — и они между собой вообще не смэтчились. История не уникальная, я такое вижу часто. Мы, к примеру, на старте встречи с заказчиками сразу формулируем её цель. Проговариваем, как будет проходить встреча: порядок, примерный тайминг, что должно случиться в конце (какие решения, какие следующие шаги). Мне кажется, это не про бюрократию, а про уважение к людям и их времени. Такой подход реально помогает делать встречи эффективнее: меньше хаоса, больше конкретики, понятные договорённости на выходе. Кстати, а у вас как это происходит? Живёте по каким‑то своим регламентам или в формате «давайте соберёмся и там разберёмся»?

Курс «Рисунок и живопись» — это эстетика момента и чистого вдохновения, где в каждом холсте раскрывается свой взгляд, особое настроение и живая история. В этом видео — лишь малая часть той невероятной творческой атмосферы, в которую погружается каждый автор во время обучения ✨ Старт нового потока курса «Рисунок и живопись» уже этой осенью — успейте занять место в группе, оставив заявку на нашем сайте ВК | MAX | RUTUBE | ДЗЕН

Я когда работад продуктовым дизайнером это была моя вселенская боль. Да я мог сделать интерфейс, красиво сверстать кнопочки, формы, продумать логику и прочее. Но как только речь заходила про визуал в блоке, в карточке и так далее, был ступор. Я в этом полный ноль и очень об этом жалел. Во всех продуктах, где я работал. Ни идей, ничего. И я жёстко хотел научиться делать крутые штуки со смыслом, как примерно все в моём диз окружении. Но не осилил( С дизайном сейчас странная штука. Инструментов стало больше, а работы всё чаще похожи друг на друга. Промпт, рефы, немного Фигмы, пара правок, и готов аккуратный лендинг. Смотреть можно. Вспомнить через час уже сложнее. Поэтому всё сильнее ценятся дизайнеры, которые умеют работать с идеей. Найти образ, собрать визуальный язык, объяснить решение, довести детали и сделать так, чтобы проект выглядел цельно. Это уже история про арт-дирекшен. И как раз про это ребята из mads делают курс «Визуальная коммуникация: как стать сильным арт-директором». Он для дизайнеров, арт-директоров и лидов команд, которые хотят лучше работать с визуальными смыслами, прокачать вкус, научиться увереннее презентовать идеи и вести креативный процесс. ✨ Кто будет учить – Катя Бородина, креативный директор. 17 лет в коммуникационном дизайне, 50+ российских и международных наград. – Арина Авдеева, основательница mads и Friends Moscow. 4 Cannes Lions и 100+ международных наград. – Лёша Венцкевич, senior art director в BBDO Black. Работал с Coca-Cola, MEGA, OREO, IKEA, DUREX и другими брендами. Ещё будут Ира Смоликова, Дима Втулкин, команды Petrick, ITSALIVE, ONY, Synticate, CLAN, Sinners, Hype Production и другие ребята из индустрии. 📚 Что будет на курсе Разберут роль арт-директора, работу с визуальной идеей, презентацию решений, брендинг, digital, типографику, видео, CGI, motion, 3D, AI в креативе и сборку кейса. То есть курс не только про красивую картинку. Там много про мышление, крафт, насмотренность, работу с командой и умение довести идею до результата. 🧩 По формату два варика – Первый: полноценный онлайн-курс с живыми занятиями, кураторами, практикой, домашками и финальным проектом. – Второй: самостоятельный формат с записями, воркшопами и заданиями в своём темпе. Для вас, конечно, есть промик mads20 на скидку 20 000 ₽. Если чувствуете, что хочется делать визуал сильнее и смелее, посмотрите программу. Мне кажется, для дизайнеров, которые хотят расти в сторону арт-дирекшена, это аще супер. На рынке такого практически нет. 🔠 Зарегаться на курс 🔠 Зарегаться на курс

Дизайнеру нужно было месяцами носить идею в голове. Сначала эскизы. Потом поиски тканей. Потом образцы. Потом бесконечные объяснения команде, что именно ты хочешь получить. ‼️ И всё равно финальный результат часто отличался от того, что было задумано изначально. Сегодня всё выглядит совсем иначе. У вас появляется идея. И уже через несколько минут вы можете увидеть её на модели. ✨ Создать коллекцию. ✨ Подобрать ткани и принты. ✨ Собрать полноценные образы. ✨ Показать их на виртуальном подиуме. ✨ Сделать фото и видео для презентации. Но самое ценное даже не скорость. Впервые в истории дизайнер может показать свою идею людям ещё до производства. Увидеть реакцию. Понять, какие модели нравятся больше. Проверить спрос. Собрать аудиторию вокруг будущей коллекции. ➡️ То, что раньше требовало огромных вложений и месяцев работы, сегодня можно протестировать за один вечер. Мы живём в момент, когда путь от мысли до полноценной коллекции сократился с месяцев до нескольких часов. И кажется, это только начало 🚀 Если вам интересно, как создавать такие коллекции, виртуальные показы, примерки, принты и fashion-контент с помощью ИИ, заглядывайте в клуб. В этом месяце как раз разбираем современные инструменты для дизайнеров одежды ❤️ ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Ты из кодекса лучше не в гитхаб деплой, а свой ВПС сервер купи, не будь ньюфагом. Завершил последний эфир летнего лагеря. Мозг немножко кипит, 3 эфира за неделю как в старые добрые времена) Хотите на следующей неделе новый выпуск Историй Кима? Расскажу чо по итогу месяца произошло со школой и моей кукухой.

Задача проекта — разработать выразительный средовой элемент, который станет визуальным символом бренд-платформы «Эно — эко — этно» и сформирует актуальный образ курорта. Куратор конкурса — архитектор и дизайнер Владимир Кузьмин. К участию приглашаются архитекторы, дизайнеры, художники, скульпторы, студенты профильных вузов (с 3-го курса), а также индивидуальные авторы и проектные бюро. Победитель получит авторское вознаграждение 500 тысяч рублей и возможность принять участие в дальнейшей реализации проекта. Владимир Кузьмин, архитектор, дизайнер, куратор конкурса: «Конкурс ориентирован на поиск решений, совмещающих концептуальность арт-объекта с функциональностью малой архитектурной формы; фантазийность и нестандартность проектных идей — с контекстуальностью и уместностью предложений, демонстрирующих умение авторов реагировать на ситуацию и учитывать ее характерные особенности. Проектируемый объект должен оставить пространство для открытия, удивить, заинтересовать, создать ощущение, что ты приехал туда, где есть своя история и своя неповторимая интонация. Именно такие решения — ясные по идее, убедительные в реализации и уважительные к месту — остаются надолго. Именно такие предложения мы ждем от участников конкурса!» Все подробности тут

Если посмотреть на то, как устроено детское творчество, то оно развивается практически сразу через попытки интерпретации живого существа. Первые предметные рисунки детей почти во всем мире — это так называемые «головоноги» (огромная голова с отходящими от нее линиями-ножками), которые появляются около 3-4 лет. Позже дети усложняют рисунок более конкретными образами животных, монстров, человечков, супергероев, фантастических существ. Каждому придумывают характер, настроение, историю. Но буквы почему-то остаются исключением, хотя знакомство и копирование буквы начинается примерно в этом же возрате. Это понятно, потому что ребенок интерпретирует реальность и учится подражая ей уже имея приличный опыт взаимодействия с окружающим миром и способен к своей собственной интепретации, более образной, абстрактной, и не только пародийной. И здесь мне кажется что буква как носитель более обстрактной сущности куда лучше подходит для практики развития художественного образного мышления. За последние несколько лет мне посчастливилось проводить много буквенных практик с детьми — в рамках каллиграфического курса и программы Design Playground. Недавно я сел собрать все эти чудные и необычные рисунки вместе и неожиданно обнаружил целую коллекцию удивительных букв. Их уже сотни. И каждая совершенно живая. Есть тяжелые и легкие. Пушистые и колючие. Медленные и стремительные. Стеснительные и наглые. Добрые и тревожные. Они не похожи на привычные школьные буквы, потому что детям не так интересно писать букву по ее конструктивному скелету, намного интереснее рассказывать истории говорящими буквами. Они относятся к ней как к образу. Буква — невероятный инструмент развития образного мышления. Она может быть персонажем. Она может иметь темперамент. Она может быть хрупкой, упрямой, ленивой, смешной, опасной или спокойной. Буква — это не только знак. Это хранитель образа. Мне кажется, именно поэтому буквенные практики оказываются такими сильными. В отличие от рисования готовых персонажей, здесь ребенок работает с гораздо более абстрактной формой. Он не иллюстрирует уже знакомый объект, а наделяет характером графическую конструкцию, существующую внутри системы. Это совсем другой уровень визуального мышления. Думаю, что это начало нового шрифта, как хранителя детского образного подхода. Это будет архив свободного мышления — того самого момента, когда буква еще не стала правилом, но уже стала образом. Буква — самая маленькая единица образного мышления.

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

Александр Жирнов рассказывает кейс Zhirnov.Studio для «Райффайзена» из 2021 года: команда проектировала модуль контроля подписок и параллельно переосмысляла мобильное приложение банка. Тогда подписки на музыку, кино и сервисы росли лавиной, а вместе с ними появлялись лишние услуги, скрытые условия и списания, о которых пользователь вспоминал только после очередного пуша от банка. Задача быстро разрослась. Если банк уже видит регулярные списания, он может не просто показывать их в истории операций, а помочь человеку разобраться, за что он платит каждый месяц. Нашёл новую подписку, показал уведомление, собрал активные и отменённые сервисы в одном разделе, дал возможность добавить что-то вручную и заблокировать будущие списания после отмены. Нормальная бытовая польза: меньше забытых автоплатежей, меньше сюрпризов в конце месяца. Внутри: – Почему подписки стали отдельной продуктовой проблемой для банков; – Как команда изучала Revolut, Wise, российские банки и сервисы личных финансов; – Зачем мобильному «Райффайзену» понадобилось догонять обновлённый веб; – Почему уведомление о новой подписке стало точкой входа в сценарий; – Как истории, таббар и центр уведомлений помогали разгрузить интерфейс; – Зачем новым функциям внутри большого сервиса нужен встроенный онбординг; – Как контроль подписок превращает банк в инструмент финансовой гигиены; – Почему часть решений из концепции спустя годы оказалась в реальном продукте. ➡️ Читать кейс ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

Как выпускать коллекционную игрушку своего дизайна

тело как данные, экран как магазин, клиника как сервис: инфраструктура будущего строится прямо сейчас 😦 📺 Connected TV превращается в точку продаж 📌 shoppable video интегрирует воронку конверсии прямо в стриминг — покупка происходит без выхода из контента 📌 eMarketer называет CTV и ИИ двумя главными историями рекламного рынка в 2026 году 📌 нейроконтекстный ИИ от Seedtag анализирует текст, визуал и аудио ролика целиком и подбирает рекламу под настроение контента — CPM ещё не достиг пика конкуренции, и это окно для ранних игроков 💊 FinTech встраивается в здравоохранение как инфраструктурный слой 📌 стоматология, ЭКО, плановые операции — именно здесь рассрочка и встроенное кредитование становятся мостом между пациентом и клиникой 📌 по оценке Convera, B2B-транзакции в здравоохранении вырастут до $2,9 трлн 📌 клиника превращается в финансовый канал: интеграция биллинга, записи и онбординга в единую среду снижает дебиторку и повышает конверсию ⌚ носимые устройства становятся клинической инфраструктурой 📌 Oura Ring Gen 4, Samsung Galaxy Watch 8 и WHOOP получили одобрения FDA — граница между фитнес-трекером и медицинским прибором стирается 📌 рынок уже превысил $168 млрд 📌 Edge AI и Bluetooth 6.0 обеспечивают диагностическое качество данных на дому — модель Hospital-at-Home переходит из концепции в реальную инфраструктуру вывод для бизнеса ⬇️ цифровая инфраструктура смещается туда, где находится человек — к экрану, телу и точке оплаты. бизнес, который встроит финансовые, медицинские или рекламные инструменты в эти «точки присутствия» раньше конкурентов, получит и данные, и лояльность. компании, выжидающие «зрелости рынка», рискуют войти в него уже по чужим правилам. trends.aic.ru