🗣 To twist someone’s arm

Буквально — «вывернуть руку», а по смыслу — «убедить сделать что-то». Язык полон выражений, которые нельзя перевести дословно. Именно такие нюансы помогают понять культуру и мыслить по-новому 🌍 Студенты программы Двойного диплома по направлению «Специализированный иностранный язык (английский) и межкультурная коммуникация» узнают, как работает профессиональный перевод, осваивают письменную практику и учатся чувствовать язык так, как это делают настоящие эксперты. Обучение проходит под руководством Тепликова Олега Владиславовича — опытного преподавателя, прошедшего свыше 25 курсов повышения квалификации и две профессиональные переподготовки. В этом семестре студенты изучают информационные технологии в языковом образовании — важный инструмент для современного переводчика. 📘 Изучение английского языка — это не просто навык. Это ключ к международному общению, карьере и новым возможностям! Don’t wait for the perfect moment — create it with do-kosygin.ru ❤️
Изображение поста

Проективография — это системный, ориентированный на точность и гармонизацию инструмент для построения форм и пропорций через проекции и геометрические соотношения. Он был разработан доктором искусствоведения В. Н. Гамаюновым в противовес ортогональному методу формотворчества.

Проективография рассматривает формы не как набор отдельных элементов, а как целостный механизм, где пропорции выполняют роль связующего звена между идеей и её визуальным выражением. В её основе лежит идея соотнесения объектов с универсальными геометрическими отношениями и проекциями, позволяющая преобразовывать абстрактные концепции в чертежи и модели. Подробнее о сути метода — в статье из журнала «Техническая эстетика». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #дизайн
Изображение поста

Студийный Дайджест v 2.2

Статья рассказывает о популярной японской тренде "ахегао", который стал популярным в мире. Эксцентричный и вызывающий стиль выражения лица стал ярким явлением в культуре аниме Читать на дизайнерс #дайджест
Изображение поста

📊 Как использовать интерфейс PostHog для анализа продуктов

Виктор из Selectel рассказал о практических приёмах работы с PostHog, которые помогают дизайнерам, аналитикам и продактам экономить время. Главная идея в том, что правильная настройка инструментов аналитики позволяет получать нужные данные с минимумом усилий. Особенно полезными оказались Wildcard Groups для анализа путей пользователей. Вместо просмотра каждого пользователя отдельно можно заменить ID звёздочкой и увидеть ключевые сценарии. Статические когорты помогают сравнивать поведение разных групп (например, пользователей первого и второго квартала), а фича-флаги позволяют показывать новую функциональность только 20% когорты для тестирования. Внутри: – Как дашборды с автоматической рассылкой экономят тонну времени; – Зачем использовать регулярные выражения для фильтрации UTM-меток; – Почему динамические когорты удобнее для отслеживания ретеншна; – Как плейлисты упрощают просмотр записей экранных сессий; – Зачем группировать события в Actions для общей картины; – Почему важно делать аннотации при релизах новых фич. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
НЕРЕБУСЫ
🔴009 выпуск🔴 «НЕРЕБУСЫ» — это ребусы, которые придумывает и рисует Сергей Шестопалов — архитектор, преподаватель, автор образовательных программ, со-основатель sintez.space ➡Угадайте, что зашифровано на этом рисунке (2 слова, термин)? ✅А выражение из прошлого ребуса отгадали довольно быстро: ПОДОКОННИК (хотя автор ребуса сообщил, что и другие варианты ему очень понравились) Пишите ваши ответы в комментариях!🔽 Правильный ответ будет объявлен в следующую пятницу! Всем удачи! @sintez_space
Изображение поста
Сайт Dictionary. com подвел языковые итоги года и назвал главным выражением 2025-го «67» (six-seven) — вирусную фразу американских подростков поколения альфа.
Эта комбинация цифр не имеет конкретного значения: «67» произносят просто так в ответ на любой вопрос, в неловкой паузе или вместо комментария. Представители словаря называют «67» символом эпохи брейнрота. В список также вошли agentic (автономный, особенно в контексте ИИ), aura farming (создание собственной атмосферы или образа), broligarchy (смешение bro и oligarchy, замкнутый круг приятелей у власти), gen Z stare (ироничный, отрешенный взгляд поколения Z) и tradwife (женщина, выбирающая традиционную семейную роль). В прошлом году словом года стало demure (скромный). 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Обновление: ArtboardsFinder v0.2
Теперь скрипт не только ищет артборды для навигации по ним, но и может выгрузить данные в табличный CSV или простой TXT. При экспорте сами выбираете, какие колонки нужны: номер, название, ширина или высота. Под списком добавил счётчик Found — сразу видно, сколько результатов нашлось. Ещё с первых версий скрипта в поле поиска можно вводить регулярные выражения. Вот несколько примеров, как это можно использовать: • black|red — найдёт все артборды, в названии которых есть хотя бы одно из этих слов; • ^\D$* — покажет артборды, в названии которых нет цифр; • ^a — артборды, которые начинаются на букву «a»; • ^(3|9) — артборды, размер которых начинается с 3 или 9. Подробнее о скрипте #illustrator #artboard
Kering сообщили о планах значительно сократить количество собственных магазинов, пишет Business of Fashion.
По словам операционного директора Жан-Марка Дюпла, компания намерена радикально рационализировать розничную сеть в течение ближайших двух лет, сосредоточившись на ключевых локациях. Заявление было сделано на фоне сделки с L’Oréal на сумму €4 млрд, в рамках которой Kering передаст свои парфюмерные бренды. Сделка позволит компании сократить долг и сосредоточиться на основном бизнесе. Также вчера был опубликован неутешительный отчет группы за третий квартал. Продажи Kering снизились на 5% в годовом выражении, что оказалось лучше прогнозов аналитиков (ожидалось падение на 9,6%). Saint Laurent, Bottega Veneta и Other Houses (Balenciaga, Alexander McQueen, Brioni и ювелирные бренды) показали результаты выше ожиданий, в то время как продажи Gucci упали на 14%. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Армянское изобразительное искусство прошло долгий исторический путь, начиная с древних времен и античности. Особую самобытность оно приобрело в раннем средневековье, когда влияние принципов христианской культуры отразилось на архитектуре, скульптуре, фресках и книжной миниатюре.
В позднем средневековье, под влиянием турецкого и персидского владычества, армянское искусство сохранялось главным образом благодаря народному творчеству и ремеслам. Включение в XIX веке восточной Армении в состав Российской империи поспособствовало развитию профессионального направления с выраженной национальной тематикой. В советский период армянская культура получила мощный импульс к возрождению и развитию, сочетая традиции прошлого с запросами современности. Книга Нонны Степанян «Искусство Армении» представляет собой комплексный анализ развития армянского изобразительного искусства от древних эпох до советского времени. 🌸 Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство
Изображение поста
Он искал выражение не в сюжете, а в палитре, форме и композиции.
Анри Матисс научил цвет говорить громче слов, а формы превратил в эмоции — без лишних деталей и сюжета. Рассказали, как художник рисовал настроение, в новой статье медиа — читайте, расширяйте кругозор и делитесь мыслями в комментариях. #польза @contented
Изображение поста
В конце XVIII века процесс проектирования российских городов учитывал не только градостроительные нормы, но и духовную жизнь общества.
В архитектурной ткани «идеальных» городов всё чаще появлялась православная символика — восьмиугольные формы, крестообразные структуры, сакральная осевая симметрия. Архитекторы стремились создавать не просто функциональные планы населённых пунктов, а целостные архитектурно-градостроительные произведения, отражавшие мировоззрение того времени. Эти элементы превращали городские планы в своего рода иконописные композиции, где построение становилось выражением веры, а градостроительство — инструментом культурного и духовного утверждения России. О сакральной геометрии российских городов — в главе из книги «Символическое градостроительство России XVIII — начала XIX веков». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #урбанистика
Изображение поста
Студийный Дайджест v 2.2
Статья рассказывает о популярной японской тренде "ахегао", который стал популярным в мире. Эксцентричный и вызывающий стиль выражения лица стал ярким явлением в культуре аниме Читать на дизайнерс | #дайджест
Изображение поста
Как писать промт для генерации изображения или видео и получить лучший результат?
Сергей Кочкин поделился практическими советами по управлению ИИ при визуальных генерациях. Он рассмотрел конкретные промты и их действие на примере Midjourney, Stable Diffusion, DALL-E, VEO и других моделей. Общие советы: • Помимо содержания картинки, промт должен описывать пять параметров: чёткость, детализацию, структурированность, стиль и атмосферу • Формулировать запрос нужно максимально конкретно и недвусмысленно. Например, вместо «Рыба под водой» лучше написать «Карась в чёрном плавательном костюме сидит на качелях на дне моря» • К промтам можно применять формулу из трёх вопросов — «Что? Как? Где?» • Чтобы обозначить значимость объектов на изображении, можно указывать их вес в числовом выражении. Например, в Midjourney это можно сделать так: «Река :: 0.7» • Нежелательные объекты можно исключить отрицательным весом или негативным промтом. В Midjourney с помощью команды «—no» • Генерировать промты можно через текстовые модели, такие как ChatGPT. Можно загрузить картинку и попросить описать её промтом или просто сделать с нуля • Промты для видео должны содержать описание не только визуала, но и действия. Например, вместо «Мужчина в лесу» нужно написать «Мужчина идёт по лесу» • Помимо действия, стоит указать характер анимации. Например: плавная, естественная или резкая #статья@zhurnalus_lite
Изображение поста
Не нужно разбираться во всём
Если нет необходимости глубокого понимания того, как работает та или иная технология в области, где ты работаешь — пусть это останется магией. Раньше мне хотелось знать всё: клиент-серверные запросы, хранение данных, регулярные выражения, препроцессоры CSS. А теперь многими сложными штуками (вроде Ai-фичей) я пользуюсь как заклинаниями, очень смутно понимая, как оно работает. Это оставляет в моём процессе элемент неожиданности, радости от «нифига, оно работает!» и очень много фана. Что ты такого используешь в работе и жизни, что непознанно, но помогает и доставляет искреннюю радость и удивление? Напиши в коментарии #антон #заметка #магия 🍑 Явно.Дизайн
Изображение поста
Конкурс «7 принципов в гуманитарной работе»
Организатор: Региональная делегация МККК в РФ и РБ Дата заявки: до 30 августа 2025 Возраст: от 18 лет Награды: дипломы, ценные призы Региональная делегация Международного Комитета Красного Креста в Российской Федерации и Республике Беларусь (МККК) объявляет о проведении конкурса арт-плакатов, приуроченного к 60-й годовщине официального утверждения Основополагающих принципов. Идея этого конкурса в том, чтобы попробовать объединить творческую и гуманитарную сферу и через художественные образы обратиться к вопросам гуманности, доброты, способности сострадать и не проходить равнодушно мимо тех, кто в определенные моменты жизни нуждается в нашей помощи. К участию мы приглашаем студентов художественных и смежных специальностей высших учебных заведений, обучающихся по программам бакалавриата, специалитета, магистратуры. ⭐️ Мы ждем ваши работы на любые из 7 тем, соответствующих названиям Основополагающих принципов: * Гуманность * Беспристрастность * Нейтральность * Независимость * Добровольность * Единство * Универсальность Для МККК эти принципы имеют очень важное значение и связаны прежде всего с возможностью эффективно выполнять свою работу. Скорее всего у вас будет свое личное восприятие и своя история, связанная с этими понятиями. Мы с нетерпением ждем ваши творческие идеи! ⭐️ Формат представления работ Формат плаката был выбран потому, что он дает возможность сочетать разные визуальные элементы — графику, тексты, живопись, шаржи, коллажи, цитаты, граффити и другие инструменты. Все это дает безграничный простор для фантазии и выражения идей. Именно этого мы и ожидаем от конкурсных работ. Положение и правила подачи заявки опубликованы на странице организатора. Понравился пост? Помоги каналу, подари ⭐ Написать админу Наши telegram каналы: 1. Фото и видео конкурсы 2. Лучшие фотографии мира 3. Рисунок и дизайн 4. Детские конкурсы
Изображение поста
Символ 60-х - платье А-силуэта: 25 лучших моделей от Burda
✅ Маленькое лаконичное платье слегка расклешённого силуэта, напоминающее букву «А» — невероятно универсальная и актуальная модель. ➡️ Секрет платья — в крое, лёгкое расклешение дарит необходимую свободу и не сковывает движения. А-силуэт прекрасно обосновался между трапецией с выраженным расклешенным силуэтом, который идёт не всем, и прямым кроем, который выглядит более сдержанно. ➡️ Платье А-силуэта подходит практически любому типу женской фигуры. Достаточно подобрать выкройку, подходящую к ней ткань и определиться с комфортной длиной изделия. 💜 Наши фавориты - в статье, переходите по ссылке и выбирайте - https://clck.ru/3NYmj2 ‼️ А в комментариях напишите, по каким из этих выкроек вы уже шили? #выкройка #подборкавыкроек #платье
Изображение поста
Давайте вот прям на примере покажу, что такое дизайн-приемы
Дизайн-приём — это конкретный визуальный или композиционный ход, который использует дизайнер, чтобы привлечь внимание, усилить идею, создать настроение, управлять восприятием или просто сделать дизайн выразительным и запоминающимся. Чаще всего у хороших дизайн-приемов есть множество вариантов реализации, что делает их универсальными строительными элементами, из которых легко собрать проработанный макет. Чем больше дизайн-приемов ты видишь, тем: - богаче твоя насмотренность и визуальный опты - быстрее ты можешь сделать дизайн - больше идей возникает у тебя при анализе референсов - проще тебе реализовывать дизайн и идеи - больше вариантов ты можешь придумать для тех же коммерческих задач - лучше понимаешь клиента и можешь на ходу предлагать разные идеи - интереснее и проработаннее твои макеты - ближе ты к определению своего собственного стиля - чаще и больше вдохновения Вот в рамках интенсива по викторианскому стилю я рассказала около 60 разных дизайн-приемов для типографики и композиции. представляете, насколько расширилась база идей в голове каждого участника? Давайте наглядно посмотрим) Возьмем один из рефов, которые я подобрала для ближайшего нового интенсива по швейцарскому стилю и баухаусу. Там я тоже выдам большую подборку дизайн-приемов, которые вы сможете сразу же применять в своем дизайне. Причем расскажу, в чем их суть и как ими пользоваться, а не просто дам список 😁 Итак, вот несколько приемов в этой работе (не все, конечно, тут их около 20): 1. Перекрытие текста графикой (многослойность) 2. Яркий акцентный цвет (жёлтый) 3. Использование крупных букв как графических объектов 4. Явно выраженные плоскости 5. Визуальный ритм из повторяющихся плоскостей Вывод прост: чем больше приемов вы знаете, тем больше их видите, и тем больше можете применить в свои работы. Мы просто придумали классную систематизацию таких приемов по стилям. Это помогает структурировать все это в голове и группировать по характеру приемов. Андерстенд?
Изображение поста
Почему я презираю большие школы и никогда не пошла бы к ним учиться
Этот пост — выражение моего личного мнения как человека, который сам постоянно учится и покупает курсы. Он может сэкономить вам 200–300 тысяч рублей, если вы тоже что-то покупаете в интернете. В 2020 году, когда я впервые узнала про дизайн, я наткнулась на курс от одной очень крупной школы. В карантин один из их курсов можно было взять бесплатно, и я выбрала курс по Тильде. Воодушевлённая, я начала смотреть: там было 50+ часов материала… Смотрела-смотрела, а к 10+ часам оказалось, что я изучила только основные кнопки в интерфейсе и где какие стандартные блоки. Единственное, о чём я могла думать — а ведь кто-то за это заплатил. Прошло 5 лет. Такие курсы я больше не посещала. Зато переобщалась с десятками выпускников крупных школ. Жалобы все те же: 1️⃣Растянутые сроки. 9, 12, 24 месяца на обучение. Уроки по 2 часа на то, что можно было бы изучить за 15 минут. Пропадает мотивация чему-то учиться, потому что проходит полгода, а ты только изучил программы — и ни слова про реальную практику. 2️⃣Не учат искать клиентов, продавать и работать с заказчиками. Как итог — 0 знаний про это, 1000 страхов перед всем, что напоминает реальную работу. 3️⃣Очень одиноко. Огромные группы. Своего куратора не видишь. Одногруппников не видишь. Учишься в вакууме и плачешь вечером один над дз, потому что совета спросить не у кого. Сейчас они поверили в себя и стали ставить очень высокие цены. Это ваш выбор, серьёзно. Проебать свои деньги вы можете только сами! Но я бы так делать никогда не стала. И мне жаль ребят, которые повелись на "диплом гособразца и гарантированное трудоустройство", а остались с конской рассрочкой на 36 месяцев. И без профессии. Я не злая. Просто жалко ваших 300к. А какое у вас мнение про такие курсы? Был опыт? Как вам? ❤️‍🔥
Изображение поста
Фролк умер, да здравствует Пиджин.
Мой персонаж немного изменился и стал ближе к тому, где я сейчас. Вместе с ним меняется подход ко всему, что я делаю: от ведения канала до стикеров на улице и организации фестиваля. Стиль не стоит на месте. Я меняю вектор как в общении с аудиторией, так и в развитии проекта. Одежда тоже меняется. Речь про All City Pigeon. Это уже не отдельный бренд, а движение в сторону Мостика как сцены, среды и направления. Новые дропы будут рождаться в коллаборации с Mostik, где я художник, основатель и резидент. Сам я планирую уйти глубже в понимание своего творчества и, как вы знаете, в организацию. All City Pigeon— это личный лейбл, чем бренд. Не коммерция, а форма выражения и объединения. Спасибо, что остаётесь рядом.
Изображение поста
🤍 познакомимся ближе?
привет, прекрасные новые зрители! делаю апдейт поста-знакомства ⤷ тут предыдущий + дайджест меня зовут яна сутори 🪽 что значит ник? я мультидисциплинарный креатор & ко-фаундер лаборатории @sue1ab 🤍 я люблю тропический ливень, создавать ароматы из масел, созидать в безумном потоке, ходить пешком, водопады, задавать вопросы, метафизический юмор, украшения, наполнять жизнь деталями, монтаж, восточную практику, молочный шоколад, зеленые соки, звуки-звуки-звуки, соприкасаться с телесным, быть гиком, соединяться с природой. ближайшие цели данного персонажа: учиться жить из расслабления и тотальной любви, сделать кейсов для визы таланта, быть достойным ко-фаундером студии, развивать своё ремесло, сохранять спокойствие внутри. в основном работаю с зарубежными проектами & экспатами, но сейчас поставила брекеты и ближайшие 1,5 года живу в москве. поэтому изучаю, что творится и на этом рынке. тема рф для меня больная частично. сейчас проживаю принятие и изучение: а что я смогу сделать тут? как разовьются мои отношения с домом? вообще ощущаю себя панкушным хиппи маугли. или дикой женщиной. весь мир мой дом все дела. цивилизация и социум для меня забавная тема эмпирического познания. если бы я была символами, я 👁🌱🪞🪩🗡🪽💦🔭🏹🌩 здесь ты свидетель экспериментов 👁️ визуально-аудиальных историй, исследования возможностей тела & сознания, self-discovery shit, зарисовки áртиста и просто человека, ежедневно создающего себе смыслы просыпаться по утрам. моя суть — проживать максимально разнообразный опыт. за мой спиной ‧₊˚. 13 лет проф фигурного катания в театре с кубком мира и медалями, ‧₊˚. дизайн университет, ‧₊˚. работа в 15+ общепитах, ‧₊˚. рпп, ‧₊˚. 4 года жизни на острове, ‧₊˚. фруктоедение и веганство, ‧₊˚. глубокое погружение в эзотерику, кпт и буддизм, ‧₊˚. нон-стоп путешествия, ‧₊˚. 4 года инфо-блогинга, ‧₊˚. 3 годы работы в европе ‧₊˚. и куча другого безумия. определенно чувствую, что несу миссию. поэтому основное, чем я занимаюсь здесь — остаюсь честной и передаю эмоции. если это резонирует с тобой, вызывает чувства, пробуждает желания, то нам есть о чем помолчать. я сочетаю в себе несочетаемое, и если раньше я боялась, что это говорит обо мне "плохо", то сейчас я спокойно ухожу в глубокую йога практику, а потом монтирую нефорские кружки, тревожусь от социума, но танцую на улице и ору в наушниках рэп, смотрю анимешку и артхаусных режиков, а потом слушаю прогноз месяца для водолея. чил короче. наши странности — наш главный бриллиант! это я особенно ценю в людях. мы — система противоречий, стремящаяся к балансу. суперсилы сутори — это умение видеть целостно; создавать из хаоса порядок (и наоборот); думать на шаг вперед; задавать вопросы, не задавать вопросы; делать красиво; изучать; соединять людей; поддерживать чил атмосферу. мои работы и тексты всегда про одно: познание самого себя в контакте с внешним и внутренним миром. именно поэтому поведение канала непредсказуемо. я любитель собирать целостность из тысяч пазлов. в этом есть сакральность качественной жизни. 🌟🌟🌟 отчаянно стараюсь ставить хештеги и вот самые прикольные: #делаю@yanasutori — тут кейсы #артзаметки@yanasutori истории и заметки из опыта работы в арт среде #хендизаметки@yanasutori — люблю делать заметки на ручную камеру #хелс@yanasutori — эксперименты + выводы о работе с физическим и ментальным здоровьем #sutori_talks — передаю послания голосом #sutori_gens — ии-опыты #s@yanasutori — мои любимые странные тексты 🪽 рада приветствовать ⸜(。˃ ᵕ ˂ )⸝♡. канал стал для меня чем-то особенно интимным, будоражащим, свободным. вижу здесь большое поле для выражения частот моего сердечка <3<3 так что, салют! если нравится 👍, делись своей историей, что любишь, чем живешь. тут хоть и концептуально бывает, но я ценю простое человеческое. красота & простота. чил.