Конкурс иллюстраций несуществующего отеля!

30 июля «Про:взгляд» выпускает в прокат анимационный фильм Леонида Шмелькова «Непокой» — мистический триллер о человеке, который застрял в маленьком провинциальном отеле и не может оттуда выбраться. Отель — одно из самых выразительных пространств в истории кинематографа. От «Сияния» Кубрика до «Гранд Будапешта» Андерсона, от «Твин Пикса» Линча до «Бартона Финка» братьев Коэн. Гостиница раз за разом становится замкнутым миром со своими законами. Время здесь ведет себя иначе, а привычные связи с внешним миром обрываются. Мы предлагаем вам придумать и нарисовать свой отель — его карту, сотрудников и постояльцев, номера, интерьеры и все, что поможет почувствовать ваш мир! Главное, чтобы работу можно было распечатать в формате А6. Затем мы и «Про:взгляд» выберем победителей, чьи работы покажем во всех соцсетях, выпустим небольшим тиражом и подарим гостям премьерных показов «Непокоя». Кроме того, авторы получат приглашения на показ и доступ к одному из курсов BBE: «4 плаката за 4 дня» или «История книжной иллюстрации» на выбор. Для вдохновения смотрите https://drive.google.com/file/d/1898MmCKOwICho6HCytT_WFZ-zCfxGeyS/view?usp%3Dsharing&sa=D&source=editors&ust=1783608287042151&usg=AOvVaw2qR3i-pvBj6ypHzN7EUVRO">трейлер и https://drive.google.com/drive/folders/193TGTN3XvWCK8OV8zovFC_VLp69yqHmE?usp%3Ddrive_link&sa=D&source=editors&ust=1783608265342143&usg=AOvVaw38I4dPtrlHEfIWzDdZe9wF">кадры из «Непокоя»! → Работы присылайте до 22 июля по ссылке, победителя объявим 24 июля. Удачи!

🫯 Дипломный проект Дарьи Жигаревой Подробнее на Designnews.ru

Настройщик/Tuner (2025) Сильный каст (потрясающего актера подобрали на главную роль), уникальный сюжет, интересный сторителлинг и в целом погружение в профессию настройщика фортепиано. У главного героя гиперакузия, обычный мир кажется невероятно шумным и дискомфортным, поэтому он всегда ходит в шумодавах поверх беруш. При этом у него абсолютный слух и в прошлом он был гением в музыкальной сфере. Веришь в его историю и актерскую игру на 100%. Ну, а дальше сами посмотрите 😛 P. S. У фильма какие-то абсолютно странные обложки, совершенно не отображающие смысл сюжета.

✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ с куратором курса СПИ — Зоей разберёте, как превращать идеи в цепляющие иллюстрации. Создадите собственную обложку или афишу к любимому фильму или книге, поработаете с композицией и получите обратную связь по работе доступ только по подписке ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ с Пашей Кондаковым куратором КНИ создадите маскота с нуля, освоите промпт-логику, научитесь генерировать персонажей с разными эмоциями и подготовите готовый набор для дальнейшего использования. работаем в хромике, токены выдадим! доступ только по подписке ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ вместе с Юлей Елиной, куратором КНИ ПРО соберёте AI-пайплайн сет-дизайна, создадите рабочие промпты и научитесь получать предсказуемый результат для коммерческих проектов и клиентских задач доступ только по подписке ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 доступ в закрытое telegram-комьюнити: — архив записей всех открытых лекций и воркшопов — проходка на все платные воркшопы месяца — новые лекции каждый месяц — полезные материалы — общение с командой Щёлочи — ежемесячная скидка 5 000₽ на любой курс.

✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ интервью с Женей, куратором курса по моушну, приятного прочтения! 1. Объясни моушн графику так, чтобы было понятно даже человеку, который последний раз думал об анимации на уроке физики. Моушн это движение. Любую штуку можно подвигать — от иллюстрации до плаката, от вб карточки до титров фильма. Так что моушн-дизайнеры именно оживляют графику, создают истории, показывают характеры и все-все с помощью движения. 🤍 2. Был ли момент, когда ты смотрела на чужую работу и думала "я хочу понять, как это устроено" — прямо с исследовательским зудом? Что это было? Было! Плагин Newton! Мне как-то раз подкинули его для анимации гравитации и магнитов. Вот тогда мы с коллегой разгулялись) собрались в дискорде, тестили, потом сразу применили в проекте для Авито. Было супер, тк одно из самых приятных моушн-ощущений — когда в афтере находишь что-то прежде неизведанное, не заезженное. И самый кайф, если ты смотришь на работу и не сразу понимаешь, как она сделана технически. 🤍 3. Что в моушн тебя до сих пор не отпускает? Не что важно по программе, а что ты сама готова изучать бесконечно. Выражения... У меня с ними абьюзивные отношения, так как даются каждый раз сложновато из-за программирования, но генеративная подконтрольная графика — самая завораживающая для меня. А студия Dumbar самая любимая по той же причине, они профи в этом. 🤍 4. Если бы моушн графика была дисциплиной в университете — на каком факультете она была бы и почему это был бы самый странный и крутой факультет? А у меня так и было))) у нас это называлось Факультетом коммуникаций, медиа и дизайна, а позже креативных индустрий. Но если бы я сама определяла, поместила бы моушн на факультет СДВГ 🤍 5. Какое самое распространённое заблуждение про моушн ты слышишь от людей, которые ещё не пробовали? И откуда оно вообще берётся? Многим людям из других отраслей отвечаю, что занимаюсь созданием мультиков, потому что они не могут представить, вспомнить, где видели моушн-дизайн. Это и расстраивает немного, но это и хорошо тоже, потому что моушн часто уже не вычленить из контекста, он сейчас везде — мы уже не замечаем анимированные кнопки в приложении, анимированные фамилии в трансляции матча. А это все тоже делают моушн-дизы. И работы для моушнов поэтому всегда достаточно как правило 🤍 6. Как меняется восприятие человека, который начинает учиться моушн? Что он начинает замечать в титрах, рекламе, интерфейсах — чего раньше просто не видел? Могу точно сказать за себя — я приучилась смотреть на ролики с мыслью "а как бы я это улучшила?". Такая установка мне лично помогает всматриваться в то, чем руководствовался другой аниматор, что мне в его подходе нравится, а что нет. Срабатывает рентген-зрение и я смотрю почти на все с мыслями, зачем тут склеили именно так эти кадры, как тут выглядела раскадровка, где какой эффект слишком очевидно использован. И есть ещё побочка — досматриваю все титры к фильмам... 🤍 7. Ты бы посоветовала попробовать моушн своей лучшей подруге? Что бы ты ей сказала, чтобы она не отмахнулась? Ты сможешь анимировать свое лицо и себя, приклеивать к нему летающие в пространстве формы под ритм любых треков из своего плейлиста. Я бы клюнула на такое по крайней мере) ✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨ курс БМГ уже идёт! залетайте в последний вагон 🤍 программа курса 🤍

Действительно, небольшая часть этого реализовалась — ИИ умеет выполнять несложные операции следуя голосовым командам, но революции не случилось. Мы до сих пор не говорим с холодильником. Не просим телевизор подобрать фильм. Не общаемся с банковским приложением. Не могу представить удобный голосовой интерфейс для заполнения налоговой декларации, сравнения ипотечных программ или настройки рекламного кабинета. Очень быстро захочется увидеть список вариантов и нажать нужную кнопку. Вообще, будущее редко уничтожает старые интерфейсы. Чаще оно добавляет новые. И задача дизайнера — понять, в какой момент каждый из них оказывается лучшим выбором. За последние 20 лет мы пережили несколько «убийц интерфейсов»: голос, VR, жесты, чат-боты, сегодня — ИИ-агенты. Но экран с кнопками всё ещё живее всех живых. 🌊🌊

👀 На днях пИИонеры в области генерации изображений анонсировали новое подразделение компании — Midjourney Medical, которое занимается сканированием всего тела наподбие МРТ. Ультразвуковое сканирование происходит при погружении в воду и прохождении сквозь серию колец с датчиками. 👩‍⚕️ Компания заявляет, что эта технология позволит создать трехмерную карту тела (и органов тоже) в разы быстрее и дешевле, чем в МРТ. Цель — укладывать такие сканы в 60 секунд. Для сравнения, сейчас МРТ всего тела на хорошем аппарате занимает от 60 до 90 минут. Мы создаем принципиально новый тип машин, чтобы переосмыслить основы здравоохранения и наше отношение к собственному телу. Мы мечтали о чем-то столь же мощном, как магнитно-резонансная томография, и столь же доступном, как поход в спа-салон, и сегодня мы открываем путь к этой мечте. 🤌 Честно говоря, прочитав эту новость, я вздохнула с облегчением: наконец-то ИИ-компании занялись действительно полезными и мощными делами, как и предсказывалось в футуристических книгах и фильмах а не заменой дизайнеров 🌚

— Снимаем про огромную акулу, — сказал Спилберг. — Прям монстра, который агррр, плавает угрожающе, и все помирают от ужаса от одного его вида. Постоянно эта акула будет в кадре, — страшно, очень страшно. Механическая акула оказалась не так чтоб сильно страшной. В солёной воде её механизм постоянно заедал, вся тушка дёргалась и, в целом, пугала, но уже так — как будто её кто-то щекотал за хвостик. А ещё акула тонула. Она всё ещё страшно плыла, но не в той плоскости и не в ту сторону, сжирая страшные тыщи денег за дни простоя. Тогда Спилберг сказал: — Так, это провал — фильм про акулу без акулы. Этим и будем пугать: снимаем без акулы, зрители додумают её сами. Утонула — пусть грозно смотрит со дна. Люди пусть исчезают резко. Бочки на воде пусть плавают. Полируем музыкой Джона Уильямса. Мотор! Фильм «Челюсти» собрал оскары, глобус, бафту, грэмми итд и внесён в реестр фильмов США как культурная и всякая разная ценность. Не заплывайте за буйки и не бойтесь провалов. Всех обняла.

❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ 1. ❤️"Мультимедиа арт" — звучит как что-то между научной степенью и магией. Ты можешь объяснить, что это на самом деле — без википедии и без пыли? Мультимедиа арт или мультимедиа искусство легко объясняется самой приставкой мульти-: это про сочетание различных технологий и медиумов, например, контента и звука. Уже такой минимум можно назвать мультимедиа артом ❤️❤️❤️❤️ 2. ❤️Был ли момент, когда ты увидела чью-то работу и у тебя буквально перехватило дыхание от того, как это вообще возможно? Что это было и что ты сделала с этим чувством? Дыхание перехватывает часто, но не от сложности технологии, а от концепции и ее сочетания с этим. Это работы многих художников, но сейчас в голове крутится Олафур Элиассон, по которому от нетфликс есть очень хороший фильм. Что я сделала с этим чувством?) Перестроила в то, что хочу так же. 3. ❤️Есть стереотип, что мультимедиа — это для тех, кто уже умеет всё остальное. Типа, сначала освой базу, потом приходи. Ты с этим согласна? Правда частое явление, что в мультимедиа приходят уже с каким-то бэкграундом, но это лишь связано с молодостью этой сферы и ее меньшей распространенностью, в отличие от того же дизайна. Прийти в мультимедиа можно когда угодно и за это никто не наругает и не развернет обратно. ❤️❤️❤️❤️ 4. ❤️В обучении любому сложному делу есть момент, когда хаос вдруг становится системой. В мульти-медиа он есть? Как он выглядит? Наверно в изучении ПО, будь то тач или или другие. Сначала делаешь бездумно, тыкаясь куда только можно, а потом понимаешь логику. Если говорить о мультимедиа искусстве: как хаос, так и порядок в нем можно превратить в отдельное исследование в работах. 5. ❤️Что изменилось в том, как ты смотришь на мир вокруг — не в карьерном смысле, а буквально? Что ты теперь замечаешь там, где раньше просто проходила мимо? Стала ссаться кипятком от интересных сцен, выступлений, где применяется мультимедиа. Стала больше интересоваться технологиями. Ещё поборола в себе страх перед ошибкой, стала доверять процессу и расслабляться в этом, -- одна из самых моих больших благодарностей мультимедиа. Раньше я бы забилась в подушку, если хотя бы немного что-то вышло не так. ❤️❤️❤️❤️ 6. ❤️Если бы ты могла отправить себе письмо в самое начало — что бы там было? Инструкция, поддержка, предупреждение? "Все делаешь правильно, просто доверься себе и плыви по течению, не изменяя себе дальше". 7. ❤️Кому мульти-медиа арт подойдёт — есть какой-то общий знаменатель у людей, которые в него влюбляются? Сложно сказать. Очень. Все такие разные и это так прекрасно. Я бы могла сказать, что часто это люди, которым нравится электронная музыка или тянет к рейвам, но это будет ложно. Я анализировала себя, почему я остановилась сейчас на мультимедиа. Все мое детство было пропитано электронной музыкой, которую отец все время слушал, в воздухе был застывший дух Казантипа (он в 70км от моего родного города), а брат научил вечному любопытству. Это все близкое и знакомое нашла в мультимедиа, что-то родное с младенчества. ❤️❤️❤️❤️❤️ программа курса ❤️ по мультимедиа ❤️

Дизайн: Эрик Тимоти Карлсон Конечно как ролики, мемы, фильм «Backrooms» это самое заметное событие в актуальной визуальной культуре. Для нас может неочевидное, посколько желтоватый кринж со старыми обоями и узкими коридорами встречал нас повсюду от квартир в панельках до студенческих общаг и медицинских учреждений в провинциальных областных центрах и столичных спальных районах. Но будем наблюдать как тренд на западе перейдет в мировой феномен. Музыка странная, но я утром под неё поработал и ничего, хотелось пару раз все бросить и открыть все окна, заблудиться в парке. Перетерпел.

❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ 1. ❤️"Мультимедиа арт" — звучит как что-то между научной степенью и магией. Ты можешь объяснить, что это на самом деле — без википедии и без пыли? Мультимедиа арт или мультимедиа искусство легко объясняется самой приставкой мульти-: это про сочетание различных технологий и медиумов, например, контента и звука. Уже такой минимум можно назвать мультимедиа артом ❤️❤️❤️❤️ 2. ❤️Был ли момент, когда ты увидела чью-то работу и у тебя буквально перехватило дыхание от того, как это вообще возможно? Что это было и что ты сделала с этим чувством? Дыхание перехватывает часто, но не от сложности технологии, а от концепции и ее сочетания с этим. Это работы многих художников, но сейчас в голове крутится Олафур Элиассон, по которому от нетфликс есть очень хороший фильм. Что я сделала с этим чувством?) Перестроила в то, что хочу так же. 3. ❤️Есть стереотип, что мультимедиа — это для тех, кто уже умеет всё остальное. Типа, сначала освой базу, потом приходи. Ты с этим согласна? Правда частое явление, что в мультимедиа приходят уже с каким-то бэкграундом, но это лишь связано с молодостью этой сферы и ее меньшей распространенностью, в отличие от того же дизайна. Прийти в мультимедиа можно когда угодно и за это никто не наругает и не развернет обратно. ❤️❤️❤️❤️ 4. ❤️В обучении любому сложному делу есть момент, когда хаос вдруг становится системой. В мульти-медиа он есть? Как он выглядит? Наверно в изучении ПО, будь то тач или или другие. Сначала делаешь бездумно, тыкаясь куда только можно, а потом понимаешь логику. Если говорить о мультимедиа искусстве: как хаос, так и порядок в нем можно превратить в отдельное исследование в работах. 5. ❤️Что изменилось в том, как ты смотришь на мир вокруг — не в карьерном смысле, а буквально? Что ты теперь замечаешь там, где раньше просто проходила мимо? Стала ссаться кипятком от интересных сцен, выступлений, где применяется мультимедиа. Стала больше интересоваться технологиями. Ещё поборола в себе страх перед ошибкой, стала доверять процессу и расслабляться в этом, -- одна из самых моих больших благодарностей мультимедиа. Раньше я бы забилась в подушку, если хотя бы немного что-то вышло не так. ❤️❤️❤️❤️ 6. ❤️Если бы ты могла отправить себе письмо в самое начало — что бы там было? Инструкция, поддержка, предупреждение? "Все делаешь правильно, просто доверься себе и плыви по течению, не изменяя себе дальше". 7. ❤️Кому мульти-медиа арт подойдёт — есть какой-то общий знаменатель у людей, которые в него влюбляются? Сложно сказать. Очень. Все такие разные и это так прекрасно. Я бы могла сказать, что часто это люди, которым нравится электронная музыка или тянет к рейвам, но это будет ложно. Я анализировала себя, почему я остановилась сейчас на мультимедиа. Все мое детство было пропитано электронной музыкой, которую отец все время слушал, в воздухе был застывший дух Казантипа (он в 70км от моего родного города), а брат научил вечному любопытству. Это все близкое и знакомое нашла в мультимедиа, что-то родное с младенчества. ❤️❤️❤️❤️❤️ программа курса ❤️ по мультимедиа ❤️

Netflix потихоньку катит редизайн мобильного приложения, который анонсировали на конец апреля. Главное изменение: вертикальная лента коротких видео, через которую можно будет искать шоу, фильмы и видеоподкасты. Компания объясняет это просто: люди всё чаще смотрят контент с телефона, а видеоподкасты на мобилке живут особенно хорошо. И вот тут у меня немного пригорает. Вертикальная лента стала каким-то интерфейсным обезболом от любой продуктовой боли. Сложно выбрать фильм? Сделаем ленту. Надо показать подкасты? Сделаем ленту. Нужно удержать внимание? Снова лента. В какой-то момент продукты просто перестали спрашивать себя, какой сценарий они проектируют, и начали доставать из ящика один и тот же паттерн. Вертикальная лента уже не интерфейс. Это привычка пользователя, которую продукты научились доить С Netflix ситуация особенно интересная. У них реально огромный каталог, и выбрать фильм на вечер иногда сложнее, чем сам фильм посмотреть. Трейлеры и короткие отрывки могут помочь быстрее понять настроение, жанр, актёров, темп. В этом смысле лента выглядит логично. Не надо открывать 10 карточек подряд, читать описания и смотреть превью. Листнул, зацепился, добавил. Но есть второй слой. Netflix много лет был сервисом, где ты всё-таки выбираешь, что смотреть. Да, рекомендации, да, алгоритмы, да, автоплей. Но базово это был каталог. А вертикальная лента меняет сам жест. Ты уже не выбираешь фильм, ты проваливаешься в поток. Решение принимается не через интерес, а через зацеп за пару секунд. Примерно как в Тиктоке, рилсах и шортсах. Получается, стриминг потихоньку перестаёт конкурировать только с другими стримингами. Он начинает конкурировать с любой бесконечной лентой в телефоне. И тут вопрос не в том, хорошо это или плохо. Вопрос в том, что продуктовая логика становится другой. Netflix уже не просто помогает найти фильм, а пытается встроиться в привычку скроллить. Для дизайнеров это хороший кейс про паттерны. Рабочий паттерн не всегда значит правильный паттерн. Лента правда может помочь с выбором, если она показывает настроение фильма лучше карточки. Но она же может превратить поиск фильма в ещё один маленький слот залипания между перепиской, доставкой еды и соцсетями. И вот это меня больше всего смущает. Мы привыкли думать, что редизайн должен помогать пользователю быстрее решить задачу. А тут задача мутная. То ли помочь человеку найти фильм. То ли сделать так, чтобы он ещё чуть-чуть остался в приложении. И внешне это может выглядеть одним и тем же интерфейсом. Что думаете? ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Недавно мы рассказывали о теории 30-летнего цикла трендов и влиянии ностальгии на творческий процесс. А сегодня поговорим о будущем креативности. Спойлер: у некоторых философов и творцов оно вызывает тревогу. Например, писатель-фантаст Уильям Гибсон считает, что человечество «устало от будущего» и уже не фантазирует о том, как может измениться общество. Большинство современных представлений о прогрессе почти дословно повторяют идеи столетней давности. Усталость от будущего В начале ХХ века люди мечтали о покорении космоса и развитии робототехники. Научно-техническая революция вдохновляла Герберта Уэллса, Айзека Азимова и других писателей на размышления о предстоящем ХХI веке. Кажется, в 2026 году человечество мыслит всё теми же категориями, но почти не обсуждает ХХII век. Бешеный темп технологического прогресса почему-то больше не подталкивает общество к рефлексии о следующем столетии. Постальгия против креативности Гибсон видит проблему в «постальгии» — романтизированном взгляде на будущее, который доминировал в ХХ веке, дарил надежду и очаровывал человечество. Грёзы о будущем уступили место рефлексии по настоящему и прошлому. По мнению философа Марка Фишера, всё дело в параличе воображения. Он возникает из-за невозможности представить новые формы политического или экономического устройства. Современному человеку сложно вообразить, что будет после капитализма или демократизации общества. Мгновенный доступ к прошлому Когда общество не хочет думать о будущем, оно возвращается к прошлому. Нейросети позволяют сделать это в пару кликов — примерить любой образ из фильмов 80-х или омолодить любимых актёров детства. Хотя обращение к ностальгии Гибсон тоже считает «тревожным звоночком» и признаком кризиса идей, по его мнению отказ от постальгии — это путь к взрослению человечества. Придумать новые идеи возможно только в том случае, если сфокусироваться на настоящем. А что вы думаете: постальгия и ностальгия — это скорее творческие барьеры или источники вдохновения? #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Буквально пару дней назад со мной произошло событие, которое я вообще не мог представить ни в одной вселенной. Я вообще не думал, что люди так могут, а особенно что такое смогу сделать я. Хотя нет, когда-то я смотрел фильм «Форест Гамп». Вот буквально в середине апреля я стал для себя Форестом Гампом. 16 апреля я отметил большой внутренний праздник. Перешагнул рубеж в 200 дней ежедневных пробежек без перерыва. Вообще без перерыва. Какая бы погода на улице ни была, чего бы ни происходило, как бы херово мне не было — каждое утро или день встаю и иду на пробежку и подтягиваюсь. 🗞 Если вы не знаете, почему я начал бегать, можно почитать ВОТ ЗДЕСЬ Первые несколько дней пробежек было прям тяжко физически. И первые 20 дней думал "Ну когда же выработается привычка?". Она всё не вырабатывалась. 😊 Сейчас, перейдя рубеж 200 дней, я думаю, блядь, камон, серьёзно, ну просто надо было потерпеть. После 20 дней мне уже просто было интересно, сколько я пробегаю. 30 дней, 40 дней, ну может быть 60? Если честно, я думал, что добегаю до зимы, но зимой точно перестану бегать. Ну какое зимой бегать? Но нет, я бегал и в минус 15, и в минус 18 на улице, а когда стало минус 20 и дальше — пошёл бегать в зал. Это, кстати, самые грустные были пробежки, потому что бегать на дорожке по 40 минут, смотря на парковку, это прям дно. Но сейчас на улице потеплело, я опять вышел на улицу. За эти 200 дней поменялось много чего — физически, в голове и с работой. Тело стало просто огонь. Никогда себя таким не видел ) С рабочими проектами стало сильно всё лучше, потому что люди смотрят, как я бегаю, заходят в мой чат, смотрят, чем я занимаюсь, начинают писать. И самое интересное, что, когда я спрашивал, почему начали писать, сказали, что а ты стабильный, а в бизнесе это супер важная штука. Если ты 200 дней делаешь над собой усилие и выходишь каждый день бегать, то это показывает твой характер и упорность. Вот так. Следующий мой поинт — 🎯365 дней на пробежках без перерыва. Не знаю, получится или нет, очень хочется. Но по крайней мере сейчас все мои путешествия планируются с учётом того, что я беру с собой кроссовки и спортивную форму.  В этом посте не будет никакой морали. ✌🏼 Кто хочет — бегайте, кто не хочет — не бегайте. Это личный выбор каждого. Я честно могу сказать, что это были охуенные 200 дней. Если бы я знал, что так сильно всё изменится — начал делать сильно раньше. Вчера я посчитал, сколько в итоге набегал километров за эти двести дней. А еще попросил ИИшку сравнить это расстояние с чем-то существенным. Чуть позже сегодня расскажу, что вышло, а пока... Пока обнял вас, побежал дальше на пробежки

Привычные сервисы вдруг решили устроить тебе детокс без предупреждения? Вечер пошёл не по плану: вместо любимого шоу — бесконечные попытки обновить страницу. Вместо расслабления — лёгкое раздражение и вопрос «ну почему именно сегодня». Можно, конечно, продолжать бороться с этим А можно — просто переключиться Проведи вечер с пользой для себя и попробуй что-то новое вместе с подпиской Креативити+ Когда всё вокруг начинает «капризничать». Приятно, что есть место, где всё работает как надо. Даже если ты вдруг «в нидерландах» (или просто любишь, когда всё стабильно). Одна подписка — и у тебя: Шоу, фильмы, образовательный контент и немного вдохновения на каждый вечер. Иногда лучший план — это просто не зависеть от чужих настроений. 📎 Креативити

Режиссером и сценаристом выступил Джеймс Лукас; главную роль исполнила Элли Бамбер, а Фрейда сыграл Дерек Джейкоби. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

в прагматике разработали айдентику для финтеха payfect (behance) — с ресёрчем, 3d-ассетами и синей «монеткой» как центром всей системы. для мерча искали ход, который расширит стиль и добавит ему характера: «вдохновение пришло из фильма the fall (2006) — кадр с рыцарем и флагом напомнил лого payfect. через ресайз midjourney, krea enchance, ручную дорисовку в photoshop и inpaint я собрала новый визуальный мотив», – ⚪️ лера, ведущий дизайнер 5heads мы начали думать, как ещё можно развить стиль через нейронки. вместе с ⚪️ юлей и ⚪️ владом из 5heads решили проверить идею, которая сначала казалась сложной: собрать 3d-модель и сразу дать ей жизнь на сайте юля сгенерила 3d-рыцаря, а влад завайбкодил сайт, где его можно покрутить — ловите! лучше смотреть с телефона. в итоге — несколько часов на генерацию и сборку вместо полноценного 3d-продакшена⚫️

Снимет новый фильм Яница Браво, известная по сериалам «Медведь», «Покефейс» и «Атланта». Сценарий написал Рики Толлман, а продюсированием занимается компания Бланшетт Dirty Films. Картина расскажет о жизни Стюарт — как она стала создательницей крупной медиаимперии со статусом одной из самых влиятельных бизнесвумен США. Сама Марта в недавнем интервью подтвердила, что слышала о проекте и упоминаниях Бланшетт как исполнительницы главной роли. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

В фильме Энди Серкис вернется к роли Голлума, Иэн Маккеллен — к роли Гэндальфа, а Элайджа Вуд — Фродо. К проекту также присоединились Кейт Уинслет и Лео Вудалл. Сценарий разрабатывают соавторы оригинальной трилогии — Фрэн Уолш и Филиппа Бойенс. Сюжет развернется до событий фильма «Властелин колец: Братство Кольца» и сосредоточится на поисках Голлума. Премьера запланирована на конец 2027 года. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Стройка, знаете ли, процесс утомительный. А десятки строек параллельно утомляют х100. Тем более, не за горами майские праздники — отдых на природе прописан в нашей ДНК. Весной очень хочется жить или хотя бы почаще бывать за городом! Но когда я об этом мечтаю, сталкиваюсь с интересным выводом: с квартирой мечты я определилась. Но на это ушли годы: я много работала с интерьерами заказчиков, изучала разные стили, собирала интересные находки из разных проектов. А какой должен быть загородный дом мечты? Вот что я поняла: мне не нужен стерильный коттедж, похожий на офис хорошей стоматологии где-нибудь на Новой Риге. Мне хочется почти невозможного: чтобы дом выглядел как вилла успешного предпринимателя из американского фильма 2003 года, а ощущался как уютная дача, где тебя в детстве кормили клубникой со сливками. Чтобы по утрам пение птиц, солнечные лучи сквозь тюль, теплые деревянные половицы, запах травы после ночной прохлады. А зимой — еловые лапы в окно, огромные серебристые сугробы, как на старинной рождественской открытке. И в то же время, чтобы была классная зона для барбекю, огромная кухня-гостиная с островом, где красиво даже просто наливать воду в стакан, лестницы как в кино. Панорамные окна со шторами в пол, роскошная спальня, по которой можно расхаживать в шелковом халате. Для меня это идеальная формула загородного дома — чтобы в нем органично звучали и песни Высоцкого, и треки Бритни Спирс. Найти такой, оказывается, не просто: либо приходится жертвовать городскими комфортом. Либо коттеджное поселки выглядит слишком уж безупречно: красиво, но за кирпичными дорожками и идеальными газонами теряется вайб загородной жизни. Но недавно я побывала в доме своей мечты — оказывается, он существует! Расскажу о нем в следующем посте.