Салют!

В этом году я писал не так много — постов и длинных текстов было меньше, чем обычно. Весь фокус ушёл в основную работу и два сезона подкастов. Поэтому вместо классических итогов года — просто аккуратно разложу, что вообще случилось и чем этот год запомнился. 🎙 Этот ваш дизайн В этом году у подкаста случился новый этап — целый сезон из 14 эпизодов и новая соведущая — Лавруш. Мы много пробовали, экспериментировали, спорили, смеялись и, кажется, наконец нащупали свой ритм. Вот несколько выпусков, которые вы слушали чаще всего: ☺️HR-бренд компании и личный бренд сотрудника ☺️Что взять с собой на собеседование ☺️Как собрать единорога в одиночку: взрослый разговор про нейросети ☺️Эмоции, метаданные и бренд, который выбирают ☺️Системный подход к личной продуктивности ☺️Как появляются девайсы: исследования, идеи и физический дизайн А ещё в этом сезоне появились циферки — от прослушиваний до денег. Про них тоже рассказал отдельно. 🎙 Дизайн Тусовка Отдельное событие этого года — сезон из пяти выпусков вместе с Зелёным Банком. Про людей, работу, сомнения и реальность между дизайном и менеджментом: ☺️Дружитес: как дизайнеру и продакту найти коннект ☺️Будущее на колёсах: как работает автономный транспорт ☺️Реальная жизнь между дизайном и менеджментом ☺️Обучение без боли. Как не бросить всё после второго занятия ☺️Как считать деньги в дизайн-системе ❤️ Записи Без лонгридов, заметок и мнений тоже конечно же не обошлось (осторожно, много букав): ☺️Подробный разбор переменных Figma Variables ☺️Как быстро подготовиться к защите решения ☺️Киберпсихология и ИИ: как дизайнеру писать тексты с помощью нейронок ☺️Пути продуктового дизайнера ☺️Когда нейросеть стала соавтором, может ли дизайнер остаться креатором? ☺️Ошибки дизайн-лида ☺️Как появляются инсайты, реально меняющие продукт: взгляд исследователя Очень хочется верить, что ваш год был если и не простым, но в жоском росте. С наступающим, друзья 🥂 Пусть в 2026 будет больше спокойствия, ясности и ощущения, что вы на своём месте. Увидимся в новом году ❤️

О смерти сообщило французское агентство AFP News. О времени и месте смерти актрисы в настоящий момент неизвестно. За свою двадцатилетнюю карьеру Бардо снялась более чем в 50 фильмах. Широкую известность ей принесла картина Роже Вадима «И Бог создал женщину» (1956); среди других знаковых работ — «Парижанка» Мишеля Буарона, «Истина» Анри-Жоржа Клузо, «Презрение» Жана-Люка Годара и «Вива, Мария!» Луи Маля, за роль в котором актрису единственный раз номинировали на премию BAFTA. В 1973 году Бардо сообщила о завершении актерской карьеры и посвятила себя борьбе за права животных. В 1986 году актриса основала Фонд Брижит Бардо, который действует до сих пор. За время своего существования Фонд помог создать приюты для животных в разных странах и даже восстановить несколько исчезающих видов в Африке. Его представители сегодня опубликовали заявление: «Фонд Брижит Бардо с глубокой скорбью сообщает о кончине своей основательницы и президента, мадам Брижит Бардо, всемирно известной актрисы и певицы, которая решила оставить свою престижную карьеру, чтобы посвятить свою жизнь и энергию защите животных и своему фонду» — передает AFP News. В память об актрисе перечитываем архивный материал The Blueprint — «Брижит Бардо от А до Я». 🔹The Blueprint News

Есть бесплатная пробная версия. Цена единственного начертания — от 1800 ₽. #шрифт

🚨Первое – не верьте в информацию про тренды, если она не подкрепленна большим количеством даных. Слышу в последнее время всякие вбросы типа "В 2026 году без пинтереста дизайнеру никуда!!! Покупай мой курс по пинтересту". И это, конечно же, пизвраньё. Мои выводы основаны на подробном опросе более чем 200 дизайнеров и клиентов, которые заказывают презентации. Ни один из реальных мега-трендов вы не пропустите. И на текущий момент такой мега-тренд только один. 1️⃣ Нейросети. Причем из любопытного, от дизайнера в найме знание нейронок хотя бы на базовом уровне требуют в более чем 50% случаев. На фрилансе клиента пока преимущественно пофигу, как технически вы будете делать дизайн, ручками или нейронками. 2️⃣ Что изменится для новичков Да почти ничего. Работают те же каналы поиска клиентов (про самые актуальные на конец 2025 и 2026 год подробно расскажем в зимнем лаггере). С точки зрения уровня презентаций клиентам нужно +- тоже самое, что и год-два назад. Войти в профессию становится еще проще опять же за счет нейронок. 3️⃣ Что изменится для среднячков Тут изменения есть. Во-первых вам 100% нужно прокачивать свой уровень дизайна, чтобы оставаться востребованными в 2026 и дальше. Причин несколько – во-первых как я сказал выше новичкам стало ЕЩЕ ЛЕГЧЕ зайти в профессию. Во-вторых мы тоже не просто так популяризируем дизайн и устанавливаем стандарты красоты и качества. После нашей премии можно было заметить бум презентаций с дизайном, похожим на победителей разных категорий. В итоге я рекомендую среднячкам (кто 1-3 года в дизайне и зарабатывает до 100к) – обратить свое внимание на несколько визуальных стилей: бенто, глассморфизм, градиентный дизайн. Почему именно эти стили – раскрою в подробном видео-обзоре, который выйдет 12 января. Для этого обзора я взял интервью у 4 экспертов с нашего рынка + анализ кейсов наших выпускников. + вам уже ОБЯЗАТЕЛЬНО МАСТ ХЭВ нужно научиться в многослойный дизайн. Ну стыдно уже в 2026 году делать только минимализм, даже если вашим клиентом якобы другого не надо. 4️⃣ Что изменится для опытных ребят Главный тренд, который я здесь вижу – создание группировок 🔫 Я не про бандитские ОПГ, а про небольшие студии и агентства))) Из тех ребят, кто стабильно делает 200+ именно на фрилансе буквально единицы делают это в соло. Просто потому что это невыгодно в долгосрочной перспективе. Совет опытным такой: посчитайте стоимость своего часа (все часы работы за месяц \ сумма денег заработанная за месяц) и поймите, КАКУЮ работу вам выгодно делегировать. Делать бандой из 1 опытного и 2-3 новичков 400-500к на всех намного проще, чем в соло пытаться держать 200-300к. 5️⃣ Про ОЧЕНЬ больших (у кого около 1.5-2 млн в месяц) К НДС готовитесь? 😂😂😂 Слава богу, что мы его платим весь 2025 и нам па@ую))) Вам желаю просто здоровья и хороших членов команды 💋 ❄️ 12 января стартуем зимний лагерь, который будет направлени на прокачку трендовых штук для новичков и среднячков. Самые востребованные нейронки плюс свежий многослойный стиль, который только набирает обороты. Про личное тоже напишу мб попозже, вам про что интересно узнать?

Набор стильных и полностью бесплатных абстрактных 3д иллюстраций в едином стиле. Скачать иллюстрац🦄 #иллюстрации

Привет! На связи Алена — лид-дизайнер студии UPROCK 👋🏼 Сегодня делюсь порцией коммерческих проектов и параллельно разбираю одну из самых важных тем в работе дизайнера — коммуникацию с клиентом. В коммерческих проектах, помимо удобства для пользователя, есть еще один ключевой уровень — ожидания клиента. Именно за это он платит деньги, и здесь чаще всего возникает разрыв между «красиво» и «подходит». 📌 В этом видео на примере коммерческих проектов студентов я объяснила: 💗Почему важно попасть в конкретный визуальный запрос клиента; 💗Как помогает открытый диалог, когда заказчик четко формулирует, что ему нравится, а что нет; 💗Зачем дизайнеру предлагать много вариантов и как из них найти единственно верный вектор; 💗Что делать, если клиент сам не до конца понимает, чего хочет, и присылает устаревшие или слабые референсы. Коммуникация с клиентом — это навык, который напрямую влияет на результат, портфолио и ваш профессиональный рост. Делитесь, были ли у вас ситуации, когда ожидания клиента менялись в процессе? Будет интересно узнать ваше мнение ⬇ А еще делюсь с вами вдохновляющей подборкой коммерческих проектов наших студентов и выпускников: 💙 Елена Иванова – АВЕТОН 💙 Галина Рыбдылова – SYNERGY 💙 Анастасия Андреюк – GENSCENE 💙 Анна Минтилова – BAR FIZZ 💙 Ирина Харчук – Медиа Прагматик

Интересно, что первокурсники все будут учиться по единому флоу, а специальность выбирается только после того, как попробовал все три направления на базовом уровне: коммуникационный и графический, продуктовый и промышленный дизайн. Сначала стоит попробовать себя в разных сферах и направлениях, а уже потом делать осознанный выбор. Помимо этого студенты смогут сами комбинировать разный набор курсов и навыков, обязательно изучая основы дизайна: Figma, 3D, Adobe Illustrator, ИИ, разработку, а также тренируя навыки работы в команде. Это как прокачка персонажа в игре, только прокачиваются ваши hard и soft скиллы. В программе, задуманной Милой Силениной и Яной Эткиной, студенты с первого дня будут много работать над проектами, самостоятельно и в командах. Все задачи строятся на брифах из реальной практики, а опыт усиливается образовательными поездками в ведущие дизайн-студии России и за рубежом.

🔶 Elnik предлагает накрывать технику новой версией ажурной салфетки. Салфетки на компьютер от дизайн-студии — вариация на тему бытовой привычки из прошлого накрывать телевизор плетёным аксессуаром. Обновлённый предмет декора с популярными цитатами сделан в двух версиях: из полиэфира и льна. 🔶 Коллаборации Reda и Placebo/25: предметы дизайна, бутик-отель, мебельный шоурум. Первым результатом совместной работы бренда Reda и группы компаний Placebo/25  стал прототип номера для нового отеля The Birch Подмосковье. В нём отражена история русского визуального кода: сказки, славянская мифология и объекты современного промышленного и предметного дизайна. Далее в рамках сотрудничества также заявлен мебельный шоурум в столичном арт-кластере. 🔶 «Артефакты нового быта» от «Антихрупкости» и X5. В своей коллаборации уральская творческая лаборатория и розничная компания исследуют и объединяют наши традиции культуры еды и инновации. Результатом сотрудничества стали полотенце-манифест и маслёнка из костяного фарфора, сделанная при помощи технологии 3D-печати. 🔶 Новый шрифт Prepis — переосмысление кириллической традиции. Автор шрифта Любослав Боянов, болгарский шрифтовой дизайнер и каллиграф, вдохновлялся средневековыми кириллическими манускриптами. Художник интерпретировал старинные стили, устав и скоропись, придав им свежее и позитивное звучание. В семействе вышли два начертания: Skoropis и Ustav. Помимо русского, шрифт работает с большим списком языков. 🔶 Обновлена айдентика Музея советских игровых автоматов. Новый визуальный стиль от агентства ONY отражает будущие планы и инженерную идею музея — здесь можно взаимодействовать с экспонатами. Айдентика построена на принципе составного устройства, поддерживает исследовательский азарт, стремление разобрать и собрать заново интересный предмет. Представленный дизайн будто собирается по слоям из типографики, плашек, фотографий и иллюстраций, при этом его сложность по желанию можно варьировать. [Фабрика Дизайна]

Похоже в Москве появляется новый крупный образовательный центр для дизайнеров. Центральный университет вслед за магистратурой открыл бакалавриат Школы дизайна. Готовить будут графических, продуктовых и промышленных дизайнеров со знаниями в области бизнеса и технологий. Студентов будут учить не только дизайну, но и разработке, ИИ и софтам для комфортной работы в команде и с самыми разными заказчиками - от маркетологов до разработчиков. Из интересных особенностей: на первом курсе студенты учатся по единой программе, погружаясь в каждое направление, а на втором — выбирают, какая специализация им по душе. В программе очень много практики, исследования и образовательные поездки по России и за рубеж.

OpenAI опубликовал отчёт о корпоративном использовании AI: несмотря на специфику, его выводы напрямую отражают тенденции в креативной работе, ведь дизайнеры, маркетологи, геймдев-специалисты тоже часть продуктовых и бизнес-команд. Рассуждаем. Что по статистике Для отчета опросили 9000 сотрудников 100 компаний. Статистика ожидаемая, но показательная: 📎 75% говорят, что ИИ улучшил скорость или качество их работы. 📎 Сотрудники отмечают, что ИИ экономит в среднем 40–60 минут рабочего времени в день, особо продвинутые экономят более 10 часов в неделю. 📎 Использование ChatGPT в корпоративной среде за год выросло в 8 раз, а объём запросов от одного человека — в среднем на 30%. ____________________________________________________ 🩻 Системно внедрить ИИ в работу удается единицам компаний. Потому что ИИ не делает работу за человека: он помогает, ускоряет и масштабирует, но не упрощает процесс до «одной кнопки». ____________________________________________________ Что мы, креативные, берем на заметку ✏️ ИИ — не конкурент. Вопреки страхам, это инструмент, который меняет набор навыков, роли специалистов, скорость и логику работы, но не заменяет человека (пока). ✏️ ИИ становится рабочей средой. Навыки смещаются от «создания» к управлению процессом. ✏️ ИИ становится новым стандартом рабочего инструментария. Так же, как когда-то дизайнеры привыкли к Figma, теперь придется привыкать к AI-экосистемам. ✏️ ИИ ускоряет процессы, но не принимает решений. Он берёт на себя черновики, варианты, гипотезы, а финальный выбор, вкус и ответственность остаются у человека. Место индивидуальности и творчеству есть! Кажется, навык не просто «делать», но и «ставить задачи» — теперь ценится больше (а кто его не ценил?). Просто креативный специалист всё чаще становится куратором идей, редактором и человеком, который понимает контекст и цели.

Статья расскажет о том, как улучшить ситуацию с дизайном в компании, где беспорядок или отсутствие единого стиля. Узнаете, как создать согласованный дизайн интерфейсов и продуктов Читать на дизайнерс | #статья

Теперь они выпустили альманах САДЫ – и это единственное в России издание подобного рода. Внутри: 15 проектов лучших ландшафтных компаний – частные сады во всех подробностях с планами и списками растений, а также большой блок статей на ландшафтные темы от ведущих экспертов. Если вы, или кто-то из ваших близких влюблен в сады - то это идеальный новогодний подарок. Заказать альманах на сайте Там, кстати, очень приятная цена, если брать оба издания. Купить на озоне

У вас может возникнуть логичный вопрос: «Женя, а если кураторы такие сильные, то зачем тебе самому проверять?» Здесь хорошо подойдет аналогия с дирижером и оркестром. Какими бы ни были прекрасными музыканты, нужен единый центр, который будет вести всю партию. Какими бы ни были замечательными люди вокруг тебя, всем все-таки нужен контроль и «внешний» взгляд. К этому еще нужно добавить мою личную ответственность перед вами. Потому что, когда я говорю, что UPROCK — самая сильная школа, за этим стоят не пустые слова, а конкретика. Через меня прошли все ваши проекты. У нас реально нет слабых проектов и я могу за это отвечать. Плюс я делаю регулярный срез того, что происходит на рынке онлайн-образования и коммерческих проектов — например, я вхожу в жюри Рейтинга Рунета и Tagline, то есть изучаю лучшие проекты в РФ и СНГ, а также регулярно сам смотрю их на Behance, Awwwards и у студий. Так что и с этой стороны я могу подтвердить, что уровень ваших работ реально высокий. Также у меня сильный коммерческий опыт: я помогаю оценить проекты с точки зрения итогового результата — есть ли профит для клиента, отражена ли задуманная идея и т.д. И еще очень важно: я могу развивать общий подход школы дизайна Uprock. Как будто я маг стихий и управляю большим потоком воздуха, направляя его. Интересная метафора, даже немного поэтичная 😊 Например, раз в полгода я собираю ваши лучшие проекты по коммерческому и учебному направлениям, формулирую новые требования к вашим проектам, соответствующие современным стандартам и трендам. Сейчас это будет сильный визуал с нейронками — и мы внедряем это для повышения уровня ваших работ. И все это развитие идет плавно и последовательно. Если сразу «напихать весь фарш идей», система просто не справится. То, что называют стилем UPROCK, — это колоссальный методичный опыт 7 лет развития, за который отвечаю я, моя команда кураторов-дизайнеров и вы. 📹 В приложенном видео показал примеры проектов и то, как я их проверяю. Ставь ❤️, если чувствуешь мое присутствие на всех уровнях школы. P.S. Откуда у меня столько сил на все это? Просто я люблю свое дело и хочу гордиться результатом — так меня воспитали. И эту любовь к работе я закладываю в вас во время обучения. А мои слова легко проверить делом.

В интервью с Екатериной Чувилёвой, нашим куратором профиля «Коммуникационный дизайн», мы поговорили о том, как детское увлечение может перерасти в профессию, почему разносторонние задачи важнее единственного идеального проекта и чему преподаватели учатся у своих студентов.

Я проектирую поведение!  👉🏼Мне нравятся некоторые комментарии в моем блоге: «люди боятся красивого ремонта», «ваши рекомендации не всегда применимы», «мне глубоко наплевать на плитку, главное — зеркало». 🙌Давайте по порядку: 🔴«Красивый ремонт отпугивает, люди думают, что дорого» Конечно. А ещё людей «отпугивает» чистая витрина, грамотный свет и ценник, который видно без лупы. Но почемуто именно в таких магазинах растёт конверсия, а не количество легенд из комментариев. Нет, людей отпугивает не ремонт. Их отпугивает отсутствие понятных якорей у входа, хаотичная выкладка и невербальный сигнал «ты тут случайный».   🔴 «Ваши рекомендации не всегда применимы» Спойлер: так и задумано. Я не продаю обои и люстры, я проектирую поведение. Мои решения всегда завязаны на ЦА, чек, маржу, трафик и планировку. Не «красиво ради красиво», а «красиво так, чтобы покупали».   🔴«Мне плевать на свет и плитку, главное — чистое зеркало» Клиенту «плевать» ровно до той секунды, пока свет не делает кожу болотной, цвет товара — грязным, а чек — сомнительным. Чистое зеркало — гигиена, без споров. Но именно свет и окружение доводят клиента до этого зеркала и заставляют вынести из него не селфи, а пакет.   🔴«На рынке заходят в простые панельные павильоны и покупают на хороший чек». Рынок — это не «простота», это квест «выживи среди полиэтилена». Давайте честно: «панельный павильон» — это когда глаз режет свет, ухо — крики, нос — аромат дешевой еды и не только. Плотность выкладки = свалка: так не растёт средний чек, так растёт усталость, а «Сервис» — это когда за вами бегут с фразой «девушка, что ищем?». Возврат? Гарантия? Программа лояльности? Смешно.   ☝🏻Красота — это когда у клиента не уходят силы на борьбу с пространством, а остаются — на выбор и удовольствие. Именно это я и проектирую: не «плитку», а прогнозируемую выручку.   👉🏼Красота — не блажь. Это инструмент. Люди тянутся к месту, где им понятно, удобно и приятно — и это прямая работа ритейлдизайнера. Не «обои выбрать», а убрать барьеры для покупки, подсветить ценность и заставить ассортимент работать. ‼️Поэтому да, я отстаиваю эстетику. Не потому, что «пафос», а потому что метрики. Хотите спорить — спорьте вкусами. Хотите продавать — приходите ко мне. Я не романтизирую магазины. Я делаю так, чтобы они зарабатывали. __________________ #продаживмагазине #проектированиемагазинов #фешнритейл #продажи #обомне  

Говоришь Алисе «Включи свет в спальне» и зависаешь на пару секунд. Услышала? Поняла? Делает? Эта пауза неопределённости бесит, и я долго не понимал почему. Оказывается, дело в том, как устроен наш мозг. Рома Гигола разобрал эффект Макгурка — феномен, когда мозг объединяет звук и картинку в единое восприятие. Если показать видео с артикуляцией «га», а озвучить «ба», человек услышит «да». Мозг сам синтезирует третий вариант. Исследования показывают: интерфейс с голосом и визуалом ускоряет задачи в 3.5 раза и снижает ошибки на 36%. Внутри: – Как работает эффект Макгурка и почему он важен для UX; – Почему визуальная обратная связь снижает когнитивную нагрузку; – Примеры от Алисы, Салюта, Маруси и Google Assistant; – Шесть принципов дизайна голосовых интерфейсов с экраном. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Привет! На связи Маргарита куратор и дизайнер студии UPROCK 👋🏼 Ранее вы видели разбор по типографике в мобильных интерфейсах, а сегодня предлагаю пойти глубже и посмотреть на типографику в вебе. ⚡️В этом видео я разбираю один из самых тонких и недооцененных этапов в дизайне сайтов: работу с кеглем, интерлиньяжем и трекингом. Очень часто на этапе детализации макетов у дизайнеров возникает ступор: вроде шрифт хороший, сетка есть, отступы расставлены, а страница все равно не читается. Пользователю сложно понять, за что зацепиться взглядом и с чего начать. 📌 А ведь типографика – это основа любого веб-проекта. Заголовки, тексты, кнопки, формы, подписи – все это работает как единая система. Даже без цвета, графики и декора можно собрать сильную страницу, если типографика настроена правильно. 🎥 В видео на примерах студенческих работ я показываю: • как кегль формирует визуальную иерархию и помогает выделять главное; • почему без проработки размеров текста даже аккуратный макет становится хаотичным; • как контраст кеглей может стать фишкой проекта; • почему интерлиниаж нельзя оставлять «auto» и как он влияет на группировку смысла; • как трекинг делает шрифт либо стильным и собранным, либо уставшим и разряженным; • на что особенно важно обращать внимание при работе с популярными шрифтами вроде Inter или Playfair Display. А также делюсь подборкой проектов наших студентов и выпускников для вашего вдохновения: ⚡️Михаил Зубец – Anya Hindmarch ⚡️Александр Тимошин – MAIDEN HOME ⚡️Анастасия Зайцева – OpenAI ⚡️Виктория Ким – Tadao Ando ⚡️Юлия Беляева – BLUE ORIGIN

Продолжаем TGrammy — премию, в которой мы вместе SETTERS Media и экспертами в инфлюенс-маркетинге выбираем best of the best среди телеграм-каналов. В категории «Бренд-медиа» безусловным фаворитом стала Щелочь — студия и школа современного дизайна. Как отмечает наш эксперт Дмитрий Бескромный: Telegram остается одной из самых эффективных и почти безальтернативных платформ для авторов, медиа и бизнеса в России. Только ставка смещается: не в сторону масштаба, а в сторону глубины контакта с читателем и силы голоса автора. Именно из-за глубины контакта с аудиторией, а также насыщенной визуальной составляющей, наши эксперты единогласно выбрали победителя. Визуал канала работает не только на эстетику, но и на образование. Авторы канала демонстрируют новые приемы в графическом дизайне, экспериментируют с использованием ИИ и делятся крутыми находками со всего мира — и всё это с безупречным вкусом. Поздравляем, победа твоя @alkali666!

Есть бесплатная пробная версия. Цена единственного начертания — от 1800 ₽. #шрифт

На Афинском Акрополе, рядом с безупречным Парфеноном, стоит храм, который словно отказывается быть «правильным».  Эрехтейон изящен, но беспокоен: он асимметричен, лишен единого фасада, имеет три портика, один из которых с кариатидами,  и еще колоннаду на западной стороне. Он не предъявляет себя сразу, его нужно обойти. Конец V века до н. э. - момент тревоги и надлома. Классическая ясность больше не казалась единственно возможной. Зачем было соперничать с Парфеноном? Нужно было ответить иначе. К тому же у Эрехтейона были свои задачи: он объединил сразу несколько святилищ. И свои проблемы: сложнейший рельеф с перепадом уровней.  Так архитектура отказалась  от канона.  Эрехтейон уникален, и при этом он оказал колоссальное влияние на развитие архитектуры. В его сбитых ритмах и разновысотных объемах мы узнаем мир, где гармония уже не очевидна, но все еще возможна. Это была серия видео «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник.