Минутка пластики:

Пластика мышления. Обратите внимание, какие Clementine Keith-Roach создает скульптуры, не столько как форма и пластика, а больше как метафора и символы, которые могут служить источником размышлений о том, что мы сами создаем то, что наполняет нас изнутри. Наше творчество идет не от личности, не от наших желаний и опыта, а от потребностей других людей. Дизайн это творчество направленное наружу в общественное, культурное пространство. Искусство направляет себя на внутренний мир автора, художника и делает его общедоступным. Дизайнер творит для других и продумываем сценарии и эстетические системы, которые удовлетворят и вдохновят общественное чувство и потребность в гармонии. А уже результаты работы дизайнера создают ту внутреннюю атмосферу, как сосуд, который заполняется и смыслом и радостью успеха и влияния на других. Задумайтесь и вдохновитесь работами других, чтобы создавать свои. Заполняйте себя созидательной

Диван Chicago (Чикаго) от итальянского бренда Baxter (Бакстер), созданный архитектором и дизайнером Паолой Навоне (Paola Navone), выпустили в новом зелёном цвете, напоминающим нежные оттенки нефрита в тонкой керамике. Кожа с эффектом лёгкой состаренности и бархатистой матовостью подчёркивает объём и сохраняет скульптурную чёткость силуэта.

🔶 В южнокорейской студии Studio Egosystem создали серию предметов Dip из старых объектов и техники. Дизайнеры взяли использованные или сломанные предметы и сделали из них арт-объекты. Например, старый iMac стал спинкой кресла, зеркало — полупрозрачной скульптурой, сломанная тележка — столом, а табурет трансформировался в аморфную скульптуру. Благодаря работе с эпоксидной смолой авторы будто законсервировали вещи, оставив детали узнаваемыми. 🔶 Разработан концепт аудиоплеера для воссоздания физической формы музыки с помощью дискообразных картриджей. Идея портативного аудиоустройства ENSA P1 принадлежит дизайнеру Владимиру Дубровину. Аппарат работает на системе C-NAND — формате дискообразных твердотельных аудиокартриджей, каждый из которых содержит полный музыкальный альбом. Автор стремился создать физический носитель, вернув музыке вес, тактильность и визуальный характер. 🔶 Изобретена модульная система освещения из глазурованной керамической плитки, выдувного стекла и анодированного алюминия. Элементы Glowtile от Leucos и RedDuo могут быть сложены друг на друга (образуя стену или стул) или размещены на полу (при этом свет будет подниматься вверх и освещать пространство снизу). В рамках коллаборации были созданы два типа светильников: квадратная плитка 15×15 и прямоугольная 30×10 сантиметров. Внутри каждой плитки размещён выдувной стеклянный рассеиватель в форме яйца. 🔶 Кубик Рубика стал предметом коллаборации Жостовской фабрики и Friend Function. Традиционные жостовские орнаменты украсили детали легендарной головоломки. Рисунки на основе классической росписи были созданы специально для проекта на основе классической росписи. На каждой грани кубика размещён один фрагмент, но увидеть его полностью можно, только собрав кубик. 🔶 Серия мебели создана с помощью плавления формованных ковров. В своей работе «Формованные ковры» дизайнер Джек Крейг исследует изменение ковровых покрытий под воздействием тепла и давления. Он рассматривает обрезки ковров как сырье, расплавляя, сжимая и соединяя их, применяя различные ремесленные техники. В результате манипуляций синтетические волокна разрушаются, скатываются и слипаются, становясь плотной, текстурированной поверхностью с неровным рельефом. 🔶 Компания Pokémon запустила продажи гаджета по мотивам портативной игровой приставки. Миниатюрный автомат «Коллекция игровой музыки Pokémon Red и Pokémon Blue: музыкальный автомат Game Boy» очень напоминает знакомый всем с детства прибор. Но экран и кнопки здесь декоративные, они лишь отсылают к ретроэстетике, зато звук сохранил классический 8-битный стиль. В комплекте идёт 45 пластин, картриджей с музыкальными темами из игр Pokémon Red и Pokémon Blue. 🔶 Выпущена беспроводная мышка-клипса с креплением к ноутбуку. BondClip от корейской студии HNDesign сделана из алюминия в форме G-образной клипсы, а к краю ноутбука крепится по принципу прищепки. Чтобы устройство не скользило и не царапало технику, разработчики добавили силиконовую накладку. Мышка весит 72 грамма, поддерживает два режима подключения и благодаря встроенному аккумулятору может работать порядка 130 часов. [Фабрика Дизайна]

📩Дизайнер и арт‑директор Маша Кунякина совместно с отделом архитектуры и дизайна Яндекса спроектировала павильон для катка на Садовнической набережной в Москве; 📨На набережной Хабаровска художники установили скульптуру рыбака, удящего любовь; 📧Ивановский «Интердом» продолжает готовиться к реконструкции; 📥На реставрацию двух исторических зданий в Казани направят более 624 млн рублей; 📤Для нового района в Раменках бюро UNK спроектировало деловой центр, который в зависимости от ракурса напоминает сразу несколько типов судов: от спортивной яхты до фрегата, ледокола или сложенного из листа бумаги кораблика.

Консоль ранга коллекционного дизайна родилась в ходе сотрудничества бренда Archipélago и дизайнера Дарьи Чева (Dasha Cheva). Модель делают из стали. Лик — гипсовый. Это не просто мебель, но скорее скульптура и арт-объект!

Образ стола Treflo для бренда Cassina, конечно, навеян морем. Яркая столешница выполнена из закалённого стекла, которое подвергается термоформованию для создания волнистой поверхности, а края стола обработаны в технике «мыльный срез» и остаются слегка неровными, что делает каждый предмет уникальным. Монохромное цветовое сочетание основания и столешницы усиливает скульптурную выразительность объекта. Французский дизайнер Ронан Буруллек (Ronan Bouroullec) рассказывает о том, откуда он черпает идеи: «Думаю, меня всегда вдохновляла природа. Мне повезло вырасти в сельской местности, у моря, на западе Франции. Это всегда проявляется в моей работе».

Но «нормально» — это когда покупатель зашёл, кивнул и забыл. А нам нужен «ВАУ», чтобы он фоткал, возвращался и тратил. Что реально устарело (и ворует деньги тихо): ❌Бесцветные стены «как у всех» — визуальный стоп-кран для импульсных покупок. ❌Прямые ряды мебели из 2015 — ноль сценариев, ноль эмоций. ❌Суровые углы и коробки — клиенту негде «зацепиться» взглядом и телом. ❌Стерильный «офисный» вайб — ощущение, будто выдают талончик, а не впечатление. Что делает современный интерьер в 2026: 🟢Смелый колор-блокинг: акцентные пятна цвета задают маршрут и меморабильность. 🟢Фактуры: микроцемент, лаймвош, терраццо, ребристые деревянные панели — хочется трогать, значит — хочется оставаться. 🟢Пластика форм: мягкие радиусы, арочные проёмы, биоморфные стойки — меньше «склада», больше «галереи желаний». 🟢Скульптурная мебель и острова-магниты — интерьер как объект дизайна, а не фон. 🟢Материалы с историей: натуральный камень, переработанные покрытия, шпон с выразительным рисунком — солидность без скуки. 🟢Модульность: элементы легко перестраиваются под сезон/коллекции без стройки и нервов. 🟢Ниши и микро-зоны: точечные сценарии — от «быстрого захвата» до «остановиться и рассмотреть». ‼️Почему это не «лишняя трата»: Интерьер — это упаковка бренда. Упаковка решает, возьмут ли с полки вообще. ‼️Тренды — это не мода ради моды, а язык, на котором с вами говорит покупатель сегодня. __________________ #информацияотдизайнера #проектированиемагазинов #fashionретейл #ритейлдизайн

Свойства бетона, с встроенным в него железным каркасом, и представившаяся архитекторам короткая возможность свободно самовыражаться, позволяли пытаться создать национальную модель архитектуры в исключительно современных формах. Армянский модернизм за небольшой срок преодолел всю косность тоталитарности и создал множество шедевров композиции. Об армянской архитектуре «свободных форм» — в тексте Карена Бальяна из книги TATLIN «Летний кинотеатр "Москва"». 🔵 Читать на сайте TATLIN #архитектура #статьи

Это искусство уникально тем, что его материал — природа во всём её многообразии: рельеф, вода в спокойном состоянии и движении, растительность, постоянно меняющая облик, и сам климат. Его суть состоит в том, чтобы из всех этих природных начал сложить целостную композицию, способную транслировать определённый художественный образ. Книга Инны Боговой и Людмилы Фурсовой обращается к теории и практике ландшафтного искусства: в ней авторы рассказывают о средствах гармонизации пространства и о приёмах построения пейзажных композиций и предлагают методику оценки территории на этапе, предшествующем проектированию. 🌸 Читать в открытой электронной библиотеке TATLIN #библиотека #архитектура

В 2011 году Жозе Леви (José Lévy) совершил маленькую революцию в мире французского хрусталя. Его идея была одновременно дерзкой и простой: взять классические бокалы из архивов мануфактуры Saint-Louis, удалить у них ножки, а затем соединить оставшиеся чаши вместе. Так родились Les Endiablés — озорные, непослушные создания, которые отказываются подчиняться одному единственному назначению. Бокал? Подставка для яйца? Подсвечник? Ваза? Песочные часы? Скульптура? Здесь нет правильного или неправильного использования. Дизайнер поясняет: «Единственное ограничение — это ваше воображение». В новой коллекции дизайнер соединил культовые огранки Tommy, Stella, Apollo, Bubbles с возрождёнными из архивов узорами Cerdagne и Chambord. А цветовая палитра — зеленовато-жёлтый, аметист, глубокие зелёные и сияющие синие — заставляет играть свет в хрустале по-новому.

Именно благодаря такой распространённости деревянная резьба вобрала в себя множество смыслов. В ней отразилась практически вся народная культура, и духовная, и материальная: радость и горе, вера и труд, праздник и нежность, представления о мироздании и чувство природы, невежество и просвещение. Деревянная скульптура позволяет прикоснуться к глубинным основам искусства ваяния и увидеть, как из корня ели рождается художественная форма. О народной деревянной скульптуре Русского Севера — в книге из открытой электронной библиотеки. ⭐ Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство

Его работы — серии вроде “Neighbors”, “Pas de Deux” и “Synchromy” основываются на визуальной музыке, пиксилешене и гравировке на целлулоиде для психоделического воздействия, где форма танцует с ритмом. #research by Саша

Дизайн коллекции светильников Gem от итальянского архитектора Кристианы Джопато (Cristiana Giopato) и британского промышленного дизайнера Кристофера Кумбса (Christopher Coombes) вдохновлён безмолвной притягательностью лунного пейзажа. Вытянутые скульптурные формы парят словно в невесомости, распространяя в интерьере мягкий свет. Все коллекции этих дизайнеров вдохновлены природными явлениями (например, туманом или цветением сливы), а свою философию они называют — Supernatural Daydream («Сверхъестественная мечта») и стремятся создать не просто источник света, а объект, пробуждающий эмоции и чувства. Кажется, у них получается.

Как отмечают дизайнеры в Hegi Designhouse (австралийский бренд коллекционной мебели), у скамьи Cuddle me изначально не было строгого дизайн-концепта — она появилась из спонтанных эскизов и желания экспериментировать с материалами. Основой дизайна стал контраст холодного и тёплого: скульптурная форма из цельного мрамора с плавными изгибами дополнена элементами из меха (натурального или искусственного).

🔶 Разработано устройство, превращающее фотографии в ароматы. Прототип Anemoia от Медиалаборатории при Массачусетском технологическом институте при помощи генеративного ИИ может обрабатывать изображения и создавать на основе информации ароматы. Компьютер анализирует аналоговую фотографию и воспринимает подсказки от пользователя: изображённый субъект, возраст человека или жизненный цикл предмета, эмоциональную составляющую. В аппарате заложено 50 ароматов, из которых он выбирает максимально релевантный. 🔶 Старейший пекинский автобус стал современной детской площадкой. В студии XISUI Design из кузова первого китайского автобуса BK640 сделали функциональную конструкцию, интегрированную в городскую среду. Размещена площадка в районе, где историческое архитектурное наследие пересекается с современной городской застройкой. Сооружение состоит из двух зон активности. При создании использовались оцинкованная сталь, фторуглеродная краска, карбонизированный бамбук и другие материалы. 🔶 Объявлены тема и хедлайнер 2026 года фестиваля «Архстояние». Тема международного фестиваля современного искусства и архитектуры «Архстояние» называется «Маршрут перестроен». Организаторы объяснили такой выбор актуальным состоянием человека, который сегодня живёт в условиях неопределённости и постоянных изменений. Летом пространство в Никола-Ленивце станет большим квестом и «тотальным спектаклем», а ключевым арт-объектом станет «Розовый Сон» Антона Кочуркина. 🔶 Новая лампа Bic Lamp от Seletti выглядит как увеличенная ручка Bic Cristal. Работа приглашённого итальянского дизайнера Марио Пароли приурочена к 75-летию культового предмета французской компании. Мастер в 12 раз увеличил исходную ручку, сохранив при этом все пропорции и форму. Светодиодный источник света расположен внутри корпуса и заменяет чернила. Модель поступит в продажу в виде настенного, напольного и подвесного объекта. 🔶 Световая концепция на набережной в Москве будет базироваться на принципах «этического светодизайна». В проекте на набережной в Печатниках общей протяжённостью 400 метров используют 125 светильников. С особым вниманием разработают декоративную подсветку зелёных зон, детских площадок и уличных скульптур, учитывая разные сценарии жизни и времени суток. 🔶 Японский дизайнер создал предметы декора из мотозапчастей. Из элементов снятых с производства мотоциклов Honda Сигэя Мията сделал зеркала, вазы, подставки для канцелярии и рамки для фотографий, дополнив вещи бетонными основаниями. Благодаря такому подходу дизайнера скрытые механические системы стали видимыми — пользователь может рассмотреть их детали, исходный материал и форму. 🔶 Выпущена обувь в коллаборации Lego и Crocs Квадратные ярко-красные сабо Lego Brick Clog выполнены по мотивам классического кубика Lego два на четыре. Сверху обувь украшена узнаваемыми круглыми пупырышками с логотипом бренда, а подошва повторяет нижнюю часть конструктора. Сделаны тапки методом литья под давлением из фирменного вспененного пластика Crocs — полиэтиленвинилацетата (PEVA). Отмечается, что они не созданы для повседневной носки и представляют собой коллекционную вещь. 🔶 Представлен смартфон с чехлом-клавиатурой для набора текста. Гаджет MindOne от компания iKKo презентован на выставке CES 2026. Размером он всего с банковскую карту, в комплекте к нему идёт чехол-клавиатура qwerty. Это полноценный инструмент для набора текста. Клавиши расположены под наклоном, что позволяет пользователю печатать, не глядя на экран. Таким образом, телефон превращается в портативный ноутбук. В устройстве есть и 50-мегапиксельная поворотная камера с сенсором, оптической стабилизацией изображения и диафрагмой F1.88. [Фабрика Дизайна]

Open call для художников, архитекторов, дизайнеров, скульпторов, студентов и всех, у кого чешутся руки что-нибудь создать и поджечь (легально). Творческая усадьба Гуслица зовёт тебя сделать арт-объект для парка огненных скульптур и вместе с музыкантами, художниками, жителями Гуслицы и толпой зрителей торжественно отправить его в огонь на масленичном карнавале. Это шанс: — разгрузить голову после зимы и дедлайнов, — посмотреть на привычные материалы по-новому (как они горят и превращаются в магию), — сделать безумную вещь и красиво с ней попрощаться. Тема этого года — «Блинный санаторий» 🥞🔥 Всё полезное, вкусное и красивое, что лечит февраль и приближает весну. Делай. Жги. Встречай весну. Отправить заявку можно на официальном сайте

Вдохновением для новой коллекции, очевидно, послужили птицы, чьи образы угадывались в скульптурных корсетах, головных уборах, воротниках и пышных подолах из тафты. На создание одного из платьев, по словам фэшн-блогера Беки Гвишиани, ушло 65 тысяч искусственных перьев и 8 тысяч часов работы (сколько времени команда Schiaparelli потратила на платье-полумесяц, мы даже не представляем). Основной акцент Розберри по традиции сделал на груди и талии, обойдясь, однако, без провокационных форм вроде лифа-седла, запомнившегося нам по прошлой коллекции. Ждем фотографий, чтобы рассмотреть все детали, stay tuned! 🔹The Blueprint News

Miniforms выпустили кофейный столик Soda в новом цвете — теперь он прозрачный и похож на высеченную изо льда скульптуру. Автор модели Iced — греческий дизайнер Янис Гикас (Yannis Ghikas). Так просто — и так эффектно.

Настоящее искусство рождается из сложной, несводимой к простому и, порой, непостижимой эмоции. Автор пробует передать ее через скульптуру, танец, книгу, песню и т.д. Передать так, чтобы другой человек почувствовал тоже самое. И то как это сделано именно этим человеком – тоже работает на передачу этой эмоции. Сгенерированное устроено иначе. Вы пишете промпт из нескольких предложений, а нейронные сети разматывают его на полноценный текст, на иллюстрацию, да хоть на музыкальный альбом. И вас, ваших эмоций там уже нет, ведь это сделали не вы! В промпте может быть эмоция, а в генерации уже нет. Поэтому ИИ рождает чувство криповости и мертвечины. Марк Фишер называет это намерением без намеревающегося. Когда вы смотрите на ИИшную картинку, это сродни облаку, которое безупречно схоже с каким-нибудь настоящим объектом. Это может и заворожить, но облакам нечего сказать. Дали рисует как Дали, а DALL·E – как никто и как все одновременно. Мой вольный перевод отрывка из подкаста Decoder (the Verge), выпуск “How Silicon Valley Enshittified the Internet” с Cory Doctorow. #оффтопчик #цитаты #ai #2k26

На торгах Sotheby's скульптура «Гиппопотам» Франсуа-Ксавье Лаланна была продана за рекордные $31,4 млн. Эта сделка установила новый абсолютный рекорд для предметов дизайна. Финальная ставка втрое превысила предварительную оценку в $10 млн.