🕊🕊🕊

Интервью Елизаветы Лихачевой о современной российской церковной архитектуре появилось в Снобе дней примерно 10 назад, однако даже обнаружив сейчас, на него имеет смысл обратить внимание хотя бы потому, что тема интересная, цепляет – и еще потому, что Сноб заявил целую серию интервью «архитектура с Лихачевой» и ведет ее с осени 2025 года. Итак. Честно говоря, исторической части интервью при всем уважении к спикеру и изданию – доверять не рекомендуем. Ниже пара неточностей: 🔎🔎🔎 «…первоначально к нам приехал» – не комниновский, а македонский ренессанс; шатровые храмы Никон не запрещал, а ограничивал в редких случаях, шатровые храмы строили не просто до конца XVII века, а, на самом деле, до конца XVIII. Он же Никон пятиглавые храмы повсеместно не навязывал, а типология пятиглавого храма в соборном строительстве сложилась за 70 лет до начала его недолгого патриаршества; церковь Рождества Богородицы в Путинках не пятиглавая, а трехшатровая, хотя если посчитать главки с крестами, то их вроде бы пять, но это ничего не значит для архитектурной типологии и, главное! – вы забыли шарик с крестиком на крыльце, он, выходит, что шестой… Далее, Дионисия Ареопагита современная наука не отождествляет с парижским Сан-Дени, первый жил в I веке, второй в III – см., к примеру, соответствующую статью в «Православной энциклопедии». Придумал это отождествление аббат Гилдуин в IX веке, чтобы повысить статус своего аббатства. Повторения Чесменской церкви Фельтена в Чесменской бухте нет, там есть обелиск в честь той же победы – а два известных ее повторения были в усадьбах: церковь в усадьбе Посадниково Ланского сломана в 1925 году, а церковь в селе Красное Полторацких цела до сих пор. 🌷🌷🌷 С другой стороны, живость изложения и позиция Лихачевой скорее вызывает симпатию: к примеру, ее склонность позитивно оценивать храмы, выстроенные и обустроенные собственно приходами, на свои средства, своими силами и в меру своего разумения. Как и критическая в целом оценка нашего собственного храмового зодчества. Так что к прочтению рекомендуем. Но в отношении фактов – с оглядкой. #интервью #Лихачева #Сноб #церкви #храмы #храмостроительство #храмовая_архитектура

📈Нейросеть из руинов делает памятники архитектуры

Ученые Московского университета геодезии и картографии создали алгоритм, который помогает реставраторам точно воссоздавать утраченный облик православных храмов. ✂️Что умеет нейросеть? 📗Она обучена на базе из 200+ 3D-моделей храмов и создает реалистичные 3D-модели утраченных элементов; 📗Искусственный интеллект «знает» историю архитектуры, иконографии, законы физики и автоматизирует расчеты, предлагая научно обоснованные варианты реконструкции. Технология применена при восстановлении храма Воскресения в селе Остров: по векторным моделям, построенным ИИ, изготовлены и доставлены на объект новые купола. 📏По материалам: Главгосэкспертизы России 🗒️Фото: Главгосэкспертиза России

📈Продолжаются работы по сохранению храма Филиппа Московского

Главгосэкспертиза России одобрила результаты инженерных изысканий для подготовки проектной документации по сохранению Свято-Филипповского храма в поселке Соловецком (Архангельская область). 🧮Что сделано: 🗽Обследовано состояние грунтов основания; 🗽 Проанализирована сохранность строительных конструкций; 🗽Собраны данные для разработки проекта воссоздания утраченных элементов. Храм во имя святителя Филиппа, митрополита Московского — часть ансамбля Соловецкого монастыря, включённого в Список всемирного наследия ЮНЕСКО. Здание построено в конце XVIII века в позднебарочных формах. В 1932 году оно пострадало от пожара: был разобран восьмерик, который с тех пор не воссоздавался. 🗒️Фото: Alvov (shutterstock.com) 📏По материалам: interfax-russia.ru

Попала в большую подборку каналов по архитектуре и урбанистике. Проверяйте, на кого ещё не подписаны)

Архиблог Анны Мартовицкой Канал архитектурного обозревателя Анны Мартовицкой, автора путеводителей по современной архитектуре. В тг Анна каждый день показывает новую интересную архитектуру, реализованную в России или за рубежом. Архитектор Покажет архитектуру со всех уголков мира. Подписывайтесь, чтобы узнавать новости и новинки архитектурных шедевров. Архиконкурс Это канал с базой международных конкурсов: архитектурных, урбанистических, интерьерных и промдизайнерских. Канал каждый день подтягивает информацию с нескольких сайтов — например, с Архи.ру, bustler, RIBA и многих других. attentiview Канал художницы с архитектурным образованием и автора исторического путеводителя по петербургскому району Пески. Виктория пишет об архитектуре и культуре двух столиц — Петербурга и Москвы. Прогулки с архитектором Архитекторы создают маршруты по современной архитектуре, раскрывая смыслы и детали новых объектов. Это исследование продолжается в формате прогулок с авторами проектов, урбан-туров, лекций и паблик-токов. Шпилька архитекторики канал об архитектуре и немного больше: разбираемся, что и как на неё влияет с точки зрения практикующего архитектора. Всматриваемся в старый и новый Петербург, анализируем, критикуем, мечтаем. Профессоре Авторский канал архитектора из Италии с научной степенью PhD Анастасии Салтыковой. В канале вы сможете найти истории и кейсы из архитектурной практики, подборки что посмотреть и почитать, интересные факты о науке и теории архитектуры. УРБАНШИТ Профессиональный канал об урбанистике. На канале публикуются эссе и материалы о креативных индустриях, демографии, интересных архитектурных объектах, событиях в урбанистике. Архитектура и не только Всё самое интересное из мира архитектуры: знаковые проекты и современные тренды, интерьер и урбанистика, инновации и технологии строительства. Для архитекторов, дизайнеров, инженеров и всех, кто ценит гармонию формы и функции. Продуктовый кружок Каждый день тут собирают эстетику и насмотренность — в коллекцию дерзких инженерных и архитектурных приёмов. Projects & Principles Авторская подборка проектов на стыке архитектуры и теории: исследований, публичных инициатив, книг и журналов, выставок, образовательных проектов. Вакансии в территориальном развитии / Urban Job Просветительский канал про вакансии, инновации, R&D и карьерные возможности в территориальном развитии и в урбанистике. Артём Дежурко: истории о дизайне Артём Дежурко: истории о дизайне. Историк дизайна Артём Дежурко публикует в этом канале малоизвестные исторические факты, архивные фото, ссылки на научные статьи и анонсы своих лекций. ПИЛА Медиа по теории архитектуры и города. Каждые две недели новый приглашенный автор — архитектор, художник, исследователь — делится своими размышлениями, опытом, проектами ДЕРЕВЯНСТВО Первый и единственный канал о сохранении деревянного зодчества всея Руси и Вологды. Заходите сюда и узнаете много нового. Заповедный Север Канал о культурном наследии и исторической архитектуре Русского Севера. Утраченные памятники, храмовая архитектура, краеведение и история. Кто твой город Путеводитель по российской урбанистике. Только важные новости, колонки практиков, рейтинги и животрепещущие обсуждения. Архитектура и макетирование Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии.
Изображение поста
Владимирскую икону Божией Матери могут передать РПЦ, пишет автор The Art Newspaper и искусствовед Софья Багдасарова. По данным ее источников, икону переместят уже в скором времени, до православной Пасхи, которая в этом году отмечается 12 апреля. Также, по информации Багдасаровой, из Третьяковской галереи планируется забрать Донскую икону Божией Матери и направить ее в Донской монастырь.
Владимирская икона — самая ранняя из известных сохранившихся икон Русской православной церкви. Считается, что она появилась в первой половине XII века. На Русь икона попала из Византии, после чего сменила несколько монастырей. С 1999 года Владимирская икона находится в храме-музее Святителя Николая в Толмачах при Государственной Третьяковской галерее в Москве — там она размещена в специальном шкафчике (киоте), который обеспечивает ее сохранность. В каком состоянии находится икона сейчас и как она перенесет перемещение в другую локацию, предсказать невозможно, подчеркнула Багдасарова. В 2023 году один из экспонатов Третьяковской галереи — икону Андрея Рублева Троица — уже передали РПЦ. Сейчас она находится в Троицком соборе Троице-Сергиевой лавры в городе Сергиев Посад. *** Самые интересные новости мы собираем в нашей ежедневной вечерней e-mail рассылке. Подписаться на нее можно здесь. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Храм Святого Семейства в Барселоне стал самым высоким христианским храмом в мире.
После установки креста высота Саграды Фамилии достигла 172,5 метров. 📕Церемония открытия башни запланирована на 10 июня 2026 года — это приурочат к столетию со дня смерти Антонио Гауди. 📕Строительство Саграды Фамилии началось в 1882 году и продолжается до сих пор. Работы финансируются за счёт частных пожертвований — в основном от продажи входных билетов. В нашей инфографике — пять самых высоких христианских храмов в мире.
Изображение поста
📏Президент России поручил ускорить восстановление памятников
Владимир Путин дал поручение сократить сроки восстановления объектов культурного наследия в России. Об этом президент заявил на заседании наблюдательного совета АСИ. 🧮Главное условие — скорость не должна идти вразрез с качеством и сохранностью памятников. Для достижения цели необходимо избавиться от излишних бюрократических процедур и вести работу в тесном диалоге с бизнесом-инвесторами. 📏Как сообщал Коммерсант в 2025 году, по данным инвентаризации Росимущества в России насчитывается 1395 объектов культурного наследия в неудовлетворенном состоянии, из них 600 — храмы. Их реставрация оценивается в 2 трлн рублей. 🗒️Фото: ТАСС/Михаил Метцель По материалам: https://www.m24.ru/news/vlast/19022026/875362?ysclid=mltb0ev157464342796?utm_source=CopyBuf 🧷Напоминаем, что до 3 апреля продолжается приём заявок на участие в конкурсной, деловой и выставочной программах IX Всероссийского фестиваля «Архитектурное наследие».
Изображение поста
Искусство резьбы по дереву универсально. Оно прижилось везде: в бедных избах и величественных храмах, на кораблях и каретах, в затерянных зимовьях и богатом Великом Устюге.
Именно благодаря такой распространённости деревянная резьба вобрала в себя множество смыслов. В ней отразилась практически вся народная культура, и духовная, и материальная: радость и горе, вера и труд, праздник и нежность, представления о мироздании и чувство природы, невежество и просвещение. Деревянная скульптура позволяет прикоснуться к глубинным основам искусства ваяния и увидеть, как из корня ели рождается художественная форма. О народной деревянной скульптуре Русского Севера — в книге из открытой электронной библиотеки.Читать на сайте TATLIN #библиотека #искусство
Изображение поста
Меня тут спросили: приспособление – это ведь довольно новая история, тема последних 3-4 десятилетий, да?
Я задумала. Строго говоря, задолго до того, как появился термин adaptive reuse, люди активно переиспользовали здания: из-за нехватки ресурсов, смены власти, войн и необходимости выживать. Храмы разбирали на камень, дворцы победителей строились из материалов побеждённых городов (вспомним Константинополь-Стамбул), а архитектурные трофеи уезжали за тысячи километров. Это началось в античность, если не раньше, и продолжалось на протяжении всей истории: античные постройки разбирали, крепости становились тюрьмами, потом дворцы переделывали в библиотеки, храмы в рабочие клубы, а особняки в набор коммуналок. Например, вся советская история обращения с наследием: это одно сплошное приспособление. В конце XX века мир просто стал заметно быстрее меняться и здания быстрее стали терять старые функции. Так adaptive reuse стал мейнстримом: громкие проекты, премии, миллионы поисковых запросов. Реюз всегда был ответом на контекст. А сегодня наш контекст —экология, наследие и большое количество оставшихся не у дел построек. Как иллюстрация того, что это все это очень давняя история, и классная постройка может меняться неоднократно: античный амфитеатр в Арле (брат римского Колизея) в Средние века стал городом-крепостью, потому что бои гладиаторов закончились, а жизнь стала очень опасной: важно было жить за стенами. Сейчас снова арена, правда туристическая и музыкальная.
Изображение поста
Природа всегда была для человека источником вдохновения и образцом функционального и технического совершенства. Колонны египетских или готических храмов напоминают стволы деревьев или стебли растений, а их капители — грандиозные цветы; купола русских церквей подобны луковицам, а черепица кровель похожа на чешуйки рыб или древесных шишек.
Однако современная бионическая архитектура не ограничивается одним лишь заимствованием визуальных образов. Ключевая её особенность — единство формы и функции: природные прототипы изучаются с точки зрения конструктивной логики, а затем эти принципы переводятся в язык инженерных систем и объёмно‑пространственных решений. Об использовании бионических структур в архитектурных конструкциях — в статье из журнала «Архитектура СССР». 🔵 Читать на сайте TATLIN #архитектура #АрхитектураСССР #статьи
Изображение поста
Сначала мы написали текст про то, как люди покупают старинные терема.
Следом выпустили эпизод подкаста, одна из героинь которого уже пять лет ездит на Белое море восстанавливать деревянные храмы. Затем рассказали про образцовую реставрацию купеческого лабаза в Юрьевце, ставшего культурным центром... И тут задумались: нам ведь не кажется? Не кажется! Тренд на все деревянное очевиден. Почему это так? Чем руководствуются инвесторы? И как деревянное зодчество переосмысляется в современной архитектуре? Все это обсудят 29 января в пространстве HSE CREATIVE HUB в Москве. Будет несколько докладов в формате TED и экспертное обсуждение. 📌Узнать больше о программе и зарегистрироваться можно на сайте.
Изображение поста
Как я туристом в Москве была
Декабрь традиционно живется на морально-волевых. Хочется уже как в той песне – сидеть в самолете и думать о пилоте, чтобы он крайне удачно сел где-нибудь в Париже. Ну или хотя бы завалиться с детьми смотреть фильмы новогодние. Но пока нет такой возможности, нужно много всего успеть. Благо, любимая работа подкидывает неожиданные форматы для перезагрузки. Так я внезапно увидела Москву глазами туриста. Страна Девелопмент пригласила нас на экскурсию по Пресненскому району. Много гуляли по округе, и я поймала себя на мысли: иногда очень полезно чувствовать себя туристом в собственном городе. Это сильно освежает восприятие – и окружающей среды, и проектов. Редкий случай, когда девелопер показывает не только квадратные метры и парковочные места, а контекст – город, историю, атмосферу района. Москва огромная и очень разная, и в ней постоянно что-то строится. Когда понимаешь нюансы локации, становится очевидно, почему проект выглядит именно так и почему он вообще появился именно здесь. Экскурсовод рассказывала про детали, на которые в обычной жизни просто не обращаешь внимания. Прошли мимо Пресненских бань – красивое кирпичное здание, которое считается одним из лучших в Москве по качеству пара. На одной из улиц обнаружили готическую церковь начала XX века, Храм Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии. Там проходят органные концерты, и это место само по себе очень атмосферная. И буквально в пяти минутах пешком от нее – огромная территория застройки Republic от Страны Девелопмент. Пресню называют «новыми Хамовниками». Здесь и правда очень приятная среда для жизни: зелёные бульвары, тихие скверы — и при этом самый центр. Площадь проекта – более 8 гектаров, из них жилые дома занимают только 2. Придомовая территория очень огромная и комфортная. Но самое крутое – то, как современнейший ЖК интегрирован в историческую среду. Помните нулевые, когда застройка часто шла по принципу «снести и забыть»? Здесь историческое наследие получает вторую жизнь – фасады бережно реставрируются, переоборудуются под детские сады, гастрономические пространства, общественные зоны. И сам ЖК вписан в район очень органично: застройка прошлого века и современная архитектура не конкурируют. Очень здорово, когда среду продолжают и развивают, а не стирают ради типовой многоэтажки! Застройка разной этажности, от 20 до 50 этажей, комплекс не выглядит монолитным. И, не побоюсь этого слова, смотрится даже изящно. У корпусов разные фасады, разные материалы. Где-то используется голландский кирпич ручной формовки, где-то – белый натуральный камень. Видно, что решение принимали не ради картинки и маркетинга, а с расчетом на то, как это будет выглядеть и ощущаться через 10–15 лет. Оно и не удивительно: проект создают сразу несколько архитектурных бюро из России, Швейцарии и Великобритании. Радостно за будущих жильцов: и лучшие бани в шаговой доступности (лучший подарок для уставших москвичей), и район атмосферный, и комфорт на высшем уровне. Жить будут в отличном районе, не жертвуя повседневным комфортом — приватные дворы, панорамные виды на Москва-Сити и центр, квартиры с террасами. Конечно, как дизайнер и инвестор, задала все самые каверзные вопросы – что важно знать тем, кто выбирает себе ликвидный объект среди огромного многообразия. 🔥 – рассказываю
Эрехтейон. Почему он такой один?
На Афинском Акрополе, рядом с безупречным Парфеноном, стоит храм, который словно отказывается быть «правильным».  Эрехтейон изящен, но беспокоен: он асимметричен, лишен единого фасада, имеет три портика, один из которых с кариатидами,  и еще колоннаду на западной стороне. Он не предъявляет себя сразу, его нужно обойти. Конец V века до н. э. - момент тревоги и надлома. Классическая ясность больше не казалась единственно возможной. Зачем было соперничать с Парфеноном? Нужно было ответить иначе. К тому же у Эрехтейона были свои задачи: он объединил сразу несколько святилищ. И свои проблемы: сложнейший рельеф с перепадом уровней.  Так архитектура отказалась  от канона.  Эрехтейон уникален, и при этом он оказал колоссальное влияние на развитие архитектуры. В его сбитых ритмах и разновысотных объемах мы узнаем мир, где гармония уже не очевидна, но все еще возможна. Это была серия видео «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник.
Пару недель назад в ГИИ была открытая дискуссия «Современный русский стиль и интерьерный дизайн». По итогам выступлений у меня возникло ощущение, что если мы и говорим о формировании какого-то современного русского стиля, то сейчас он на этапе инвентаризации и осмысления прошлого.
Но выступление Дмитрия Остроумова из мастерской Прохрам я слушала очень внимательно и даже записывала. С чем-то захотелось согласиться без возражений, с чем-то - поспорить. Делюсь с вами своим конспектом, буду рада вашим мыслям в комментариях😉 ✨ Русский человек не мыслит категориями стилей - скорее стоит говорить о русской идее, из века в век, из поколение в поколение, в архитектуре в том числе (вот тут у меня сразу мешочек с аргументами😅). ✨ Простое копирование исторических форм (кокошники, лемех, гжель) себя исчерпало и ведет к профанации. Новая задача - не стилизация, а погружение вглубь культурного кода. Создание среды, которая на языке дизайна говорит о фундаментальных парадигмах русского сознания. ✨ Интерьер - это не место, а некоторый горизонт. Интерьер должен работать как инструмент настройки восприятия. У русского человека нет границ - есть горизонт (вот тут тоже не соглашусь, вся традиционная культура построена на проживании перехода границы). Задача дизайнера работать не с формой, а со смыслами, которые за ней стоят. Ментальные карты русского человека: ⭕️ Тяга к запредельному, выраженная в русской тоске, неутоленная жажда абсолюта. В интерьере - асимметрия, многослойность, незавершенность, игра пустоты и наполненности, уход взгляда в даль, горизонт без границ. Русское создание ориентировано на горизонт. Отказ от жесткого зонирования. ⭕️ Деятельное созерцание. Активный внутренний творческий процесс. В интерьере - создание камерных зон для созерцания, пространства настройки. Пространство, которое не развлекает, а располагает к диалогу человека с самим собой. ⭕️ Исихазм и философия света. Свет - символ божественной энергии. В интерьере - скрытое, отраженное, рассеянное освещение. Игра с фактурами, преломление света, оптические иллюзии. (От себя добавлю, что действительно, одно из моих любимых занятий - наблюдать за ходом луча света или причудливыми преломлениями в фактурных светильниках). ⭕️ Аскетизм и недосказанность. Красота не в богатстве, а в подлинности материала. Красота через простоту. Лаконичность форм, шероховатость, нерукотворность фактур. ⭕️Цветовая палитра - северная, приглушенная палитра, сведенная к природе. Церковная палитра - киноварь. Небесные тона, синий, цвет трансцендентности, тайны. Охряные тона - умбра, цвет почвы, укорененности, цвет пожухлой травы. ⭕️ Материалы - правдивые и честные. Дерево как база. Натуральный камень, лен, керамика, черненый металл. Тактильность, говорящая поверхность. ⭕️Холистический подход: создание среды, которая работает на единство всех элементов. Свет, фактура, звук, запах создают цельное пространство. Русский стиль связан не со стилизациями, а с теми экзистенциальными переживаниями, которые человек получает, с опытом, который рождается в его сознании. Все остальное это атрибуты, которое на это работают. ⭕️ Тяга к эсхатологии: русское сознание всегда помнит о цели и о конце цикла. И в позитивном ключе это означает целеполагание в вечности. Интерьер, созданный в этом ключе, не сиюминутен, рассчитан на долговечность, вневременность. Русский интерьер это выключение человеком собственного эго. Это всматривание, погружение в ландшафт жизни, растворение в нем и обретение через это сопричастности. Создание пространство горизонта, которое становится проводником. Нужно держать в голове, что Дмитрий работает прежде всего с храмовой архитектурой, но ход его мысли применительно с философии пространства оказался мне близок. Теперь, когда я буду предлагать клиентам вневременной интерьер, можно сказать, что пространство будет стремиться к эсхаталогичности😉 #русскийстиль
Изображение поста
Может ли мебель управлять образом жизни?
  Знаменитый «стул Макинтоша» — шедевр 1902 года. Чарльз Ренни Макинтош придумал его для «Дома на холме» в Хеленсбурге. Заказчик был прекрасен, он полностью положился на архитектора, который не только создал дом снаружи, но и изнутри.  В белой спальне среди спокойных стен и мягкого света Макинтош поместил …черный стул. Тонкий, высокий, строгий. Стул-трон, который не даст расслабиться. Макинтоша вдохновляли кресла шотландских средневековых замков. Но еще больше — японская эстетика с ее лаконичностью, ритмом, сдержанностью линий.  Макинтош наблюдал, как живет семья заказчика, и своим дизайном словно прописал им новый ритуал существования — порядок, созерцательность, дисциплину. Белая спальня стала храмом покоя, а стул — его иконой.    Так что, этот стул — не просто мебель, а дизайнерский урок о том, как пространство формирует нас. Это была серия видео «О дизайне за 60 секунд». Всегда в понедельник. #дизайнер #дизайнмебели #дизайнинтерьера
Как мыслить масштабно, когда тебя загнали в угол?
Когда стоишь у Сан-Карло алле Куатро Фонтане в Риме, понимаешь: церковь как будто придавили двумя перекрестками. Участок маленький. А Борромини в 1638 году должен был здесь построить храм.  Фасад живет сам по себе: ни одной прямой, линии то волнуются, то отступают, колонны, скульптуры, зигзаг карниза, а в завершение — медальон картуша, как легкий взмах кисти. Но внутри — настоящее заклинание. План то ли овал с тайными углами, то ли ромб, спрятавший в себе овал. Белоснежные стены поднимаются ярусами, уходят вверх к овальному куполу, свет льется будто из пустоты. Микроплощадь, макроэффект. Борромини словно говорит: не жди идеальных условий. Создавай пространство там, где его нет. Даже если весь твой мир сейчас — это крошечный угол. Именно так часто начинается прорыв. Это была серия виде «Об архитектуре за 60 секунд». Всегда в понедельник. #архитектура #архитектор #барокко #рим
Католический храм Саграда Фамилия в Барселоне стал самым высоким в мире, побив рекорд Ульмского собора в Германии, пишет The Guardian. После установки новой части центральной башни его высота достигла 162,91 метра, что на 1,38 метра выше немецкого собора.
Строительство Саграда Фамилии по проекту испанского архитектора Антонио Гауди началось еще в 1882 году. Он не рассчитывал, что здание успеют построить при его жизни — и был прав. К моменту смерти архитектора в 1926 году была закончена только одна из башен. Процесс растянулся на десятилетия из-за сложности проекта, перерывов, вызванных войнами и эпидемиями, а также отсутствием стабильного финансирования, поскольку по задумке Гауди храм должен был строиться только на пожертвования прихожан. Строительные работы активно возобновились лишь в последние десятилетия — благодаря росту туризма. Сегодня проект финансируется в основном за счет входных билетов — только в прошлом году базилику посетили 4,9 миллиона человек. По прогнозам экспертов, полностью храм будет завершен не раньше, чем через десять лет. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
🗼 В Подмосковье разрабатывается проект реставрации Коломенского кремля к 850-летию города, который будет отмечаться в 2027 году.
🛶Планируется масштабное обновление туристической инфраструктуры и создание комфортной среды для посетителей. В числе объектов, подлежащих реставрации, — Успенский собор, шатровая колокольня, Тихвинская церковь, церковь Воскресения, а также сохранившиеся башни и стены. 🛶Работы начнутся с Пятницких ворот и завершатся реставрацией Маринкиной башни и Западного прясла стены. Кроме того, к 2026–2027 годам намечена реставрация Дома воеводы — старейшей гражданской постройки города. Коломенский кремль был возведён в 1525–1531 годах по указу Василия III на месте деревянных укреплений. Его строительство стало ответом на угрозу со стороны Казанского и Крымского ханств и разрушительный набег крымского хана Мехмеда I Гирея в 1521 году. Кремль представлял собой мощное каменное укрепление с протяжённостью стен 1940 метров, высотой от 18 до 21 метра и толщиной до 4,5 метров, с 17 башнями, из которых сохранилось 7. Архитектура ансамбля сочетает оборонительные элементы с храмовыми постройками — Успенским собором, шатровой колокольней и Тихвинской церковью. Со временем кремль потерял военное значение, стены частично разрушались и использовались в строительстве, пока указ Николая I в 1826 году не остановил разрушение. 🛶Сегодня ансамбль служит туристической и культурной площадкой, ежегодно привлекая более 100 тысяч посетителей и проводя свыше 2,5 тыс. мероприятий. 🚄 interfax-russia.ru ✈ A.Savin via wikipedia CC BY-SA 3.0
Изображение поста
«Храм чернорабочих» — пожалуй, самый необычный проект архитектурного бюро Le Atelier, известного своими частными домами.
Инсталляция, напоминающая каркас дома со скатной кровлей, появилась в поле под селом Менчаково в 2024 году. Изначально работа была создана для архитектурного фестиваля, темой которого стала проблема смены поколений. Позже она обрела вторую жизнь и стала частью туристической инфраструктуры села, пополнив коллекцию арт-объектов современных авторов. «Храм» выполнен из металлических профилей ГКЛ и призван обратить внимание на роль тех, кто при создании великой архитектуры остаётся в тени, — маляров, штукатуров, каменщиков и столяров. Каркас невидим за ровными стенами, однако на нём держится всё сооружение. 🌸 Подробнее о проекте — на сайте TATLIN #искусство #архитектура
Изображение поста
В Печорах завершается реставрация росписей в церкви Сорока Севастийских Мучеников.
🚆 Работы ведутся специалистами псковской артели иконописцев, которые очистили живопись от многолетних слоёв копоти и пыли, устранили некачественные поновления и восстановили утраченные фрагменты. Особую сложность вызвало удаление лака, наложенного поверх красочного слоя, что требовало ювелирной точности. 🚆Росписи, украшающие своды, купол, стены и столбы, были выполнены в 1960-е годы художниками С. П. Ивановым и Ю. В. Павловским по образцам древнерусской живописи. Несмотря на то что утраты красочного слоя в верхней части храма достигали 80%, сегодня большая часть живописи приведена в порядок. На сводах притвора можно рассмотреть сцены мученической смерти воинов-христиан, погибших за веру во Христа. Храм Сорока Севастийских мучеников был построен в 1817 году на средства прихожан. В конце XIX века он неоднократно благоукрашался: семья купца Плешкова приобрела новые колокола и устроила серебряные ризы на иконах, были возведены и вызолочены кресты, подарены церковная утварь и паникадило. К началу XX века приход включал одиннадцать часовен и семь богаделен, а также школы в окрестных деревнях. После подписания Тартусского договора город отошёл Эстонии, и с 1931 года приход разделился на русскоязычный и эстонский. Несмотря на то, что храм считался летним и не имел отопления, в 1930-е годы его община насчитывала около трёх тысяч верующих. После вхождения Печор в состав СССР храм остался действующим и сумел сохранить уникальное убранство XIX века. 🗼Сегодня, наряду с реставрацией росписей, на его территории проходят археологические исследования, а само здание готовится к полному восстановлению исторического облика. 🚄 informpskov.rugkn.pskov.ru
Изображение поста