Кризис креативности: уже наступил или ждёт общество в будущем?

Недавно мы рассказывали о теории 30-летнего цикла трендов и влиянии ностальгии на творческий процесс. А сегодня поговорим о будущем креативности. Спойлер: у некоторых философов и творцов оно вызывает тревогу. Например, писатель-фантаст Уильям Гибсон считает, что человечество «устало от будущего» и уже не фантазирует о том, как может измениться общество. Большинство современных представлений о прогрессе почти дословно повторяют идеи столетней давности. Усталость от будущего В начале ХХ века люди мечтали о покорении космоса и развитии робототехники. Научно-техническая революция вдохновляла Герберта Уэллса, Айзека Азимова и других писателей на размышления о предстоящем ХХI веке. Кажется, в 2026 году человечество мыслит всё теми же категориями, но почти не обсуждает ХХII век. Бешеный темп технологического прогресса почему-то больше не подталкивает общество к рефлексии о следующем столетии. Постальгия против креативности Гибсон видит проблему в «постальгии» — романтизированном взгляде на будущее, который доминировал в ХХ веке, дарил надежду и очаровывал человечество. Грёзы о будущем уступили место рефлексии по настоящему и прошлому. По мнению философа Марка Фишера, всё дело в параличе воображения. Он возникает из-за невозможности представить новые формы политического или экономического устройства. Современному человеку сложно вообразить, что будет после капитализма или демократизации общества. Мгновенный доступ к прошлому Когда общество не хочет думать о будущем, оно возвращается к прошлому. Нейросети позволяют сделать это в пару кликов — примерить любой образ из фильмов 80-х или омолодить любимых актёров детства. Хотя обращение к ностальгии Гибсон тоже считает «тревожным звоночком» и признаком кризиса идей, по его мнению отказ от постальгии — это путь к взрослению человечества. Придумать новые идеи возможно только в том случае, если сфокусироваться на настоящем. А что вы думаете: постальгия и ностальгия — это скорее творческие барьеры или источники вдохновения? #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

🔶 «K-Graphic. Энциклопедия графического дизайна Южной Кореи». Тэцуя Гото Большая энциклопедия современного корейского графдизайна. Книга показывает, как в стране сформировался свой визуальный язык и кто его сделал таким узнаваемым. 🔶 «Герой и бунтарь». Маргарет Марк, Кэрол Пирсон Про архетипы брендов и то, как через них строить эмоциональный образ и айдентику, которая запоминается. 🔶 «Система графического дизайна». Йозеф Мюллер-Брокманн Фундаментальная книга-пособие о том, как использовать сетки и «системное» мышление в графическом дизайне — от плакатов и книг до выставок и фирстиля. 🔶 «Дизайн публикаций. Практикум. Каталог актуального дизайна». Тимоти Самара Наглядный практикум по редакционному/полиграфическому дизайну. Автор детально разбирает современные издания и показывает, как устроен хороший макет «изнутри». 🔶 «Живая типографика». Александра Королькова Гайд по современной русскоязычной типографике: как выбирать шрифты, настраивать интервалы и делать текст читаемым и аккуратным. 🔶 «Универсальные принципы дизайна». Уильям Лидвелл, Критина Холден Справочник из 100+ статей о принципах дизайна в формате «правило + пример». 🔶 «Дизайн — это работа». Майк Монтейро Практические советы, как общаться с клиентами, брать деньги, защищать решения, строить процесс. 🔶 «История графического дизайна». Филип Б. Меггс Теория, но с огромной практической пользой: помогает понять историю развития визуальной коммуникации, а также перестать «изобретать велосипед». 🔶 «Типографика и вёрстка». Артём Горбунов Прикладное руководство по макетированию под экран и печать, с упором на практику. 🔶 «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера». Ян Чихольд Книга о функциональной вёрстке, которая отвечает на вопрос «Почему дизайн выглядит сегодня именно так?». 🔶 «Практика создания товарных знаков». Иван Васильев Процесс разработки логотипа и знака в России: ТЗ, регистрация, работа с юристами и клиентами. [Фабрика Дизайна]

29 апреля в 19:00 пройдёт вебинар с Кристиной Уваровой — старшим продуктовым дизайнером из Яндекса. На встрече разберём: • какие AI-инструменты уже есть в Figma и как применять их в повседневной работе; • как ускорить выполнение типовых задач: от создания экранов до генерации текстов и вариаций дизайна; • как грамотно встроить ИИ в рабочие процессы: что автоматизировать в первую очередь, какие сервисы использовать и каких ошибок стоит избегать. В результате вы получите не только теорию, но и практический план действий, который можно сразу применить в проектах и оценить реальный прирост скорости работы. → Регистрация открыта. → Если не получится присутствовать онлайн, запись будет доступна на «Креативити». Первые 7 дней — всего за 1 рубль. 📎 Креативити

Это самые выгодные условия за весь поток — дальше таких не будет. Если коротко, что вы получаете за 3 месяца обучения: ▪️ 156 уроков ▪️ 91 теоретическая лекция и 65 практических ▪️ 15 готовых работ в портфолио Внутри: — три логотипа разной сложности — полная упаковка бренда — фирменный стиль — печатная продукция — упаковка для товаров — карточки для маркетплейсов — рекламные баннеры — иллюстрация — каталог и презентация проекта Программа закрывает весь маршрут: от установки Illustrator до момента, когда вы уже умеете провести бриф, собрать мудборд, защитить концепцию перед клиентом и сдать готовый проект. Внутри: Adobe Illustrator, Photoshop, Affinity Designer + отдельный блок по нейросетям и AI-агентам под реальные задачи дизайнера: 📍 Дедлайны — ключевая часть обучения. Без них курсы остаются недосмотренными вкладками. Здесь вы доходите до конца за 3 месяца с готовым портфолио. 📍 Кураторы отвечают в чате в течение 5–10 минут. ▪️ 85% учеников приходят с нуля ▪️ средний доход выпускников — от $800 до $2500 в месяц ▪️ первых клиентов большинство находит за 1–3 месяца после окончания Условия предзаказа: ▪️ скидка 20% на любой тариф ▪️ в подарок курс «Графический дизайн. База» (40+ уроков по композиции, цвету, шрифтам и базовым навыкам) ▪️ доступ к подарочному курсу открывается сразу после оплаты ▪️ окно открыто 5 дней ‼️ Через 5 дней цена вырастет, подарочный курс уйдёт. Старт потока — 30 апреля. https://kavaira.com/labpred/

Пока в проекте живут цвета вроде #0055FF и отступы, прописанные руками, все кажется нормальным ровно до первого большого изменения. Потом начинается боль: что где используется, что можно трогать, как менять тему, почему один и тот же цвет называется тремя разными способами. В этот момент токены перестают быть «темой для системщиков» и становятся базовой гигиеной продукта. Дима очень хорошо раскладывает это через три слоя: примитивы, семантику и компонентные токены. Самое полезное здесь не теория, а логика: семантика отвечает на вопрос «зачем», компонентный слой на вопрос «где», а правильный нейминг делает систему понятной и для дизайнеров, и для разработчиков. Плюс есть нормальный блок про темную тему, deprecated-токены и версионирование, то есть не только про создание, но и про жизнь системы после запуска. Внутри: – Как устроена трехслойная архитектура токенов и зачем нужен каждый слой; – Чем семантические токены отличаются от компонентных; – Как собирать нейминг от общего к частному, чтобы не путаться потом; – Какие категории и свойства чаще всего используются в системе токенов; – Почему состояние default обычно не нужно писать явно; – Как токены помогают нормально поддерживать светлую и темную темы; – Что делать с устаревшими токенами, чтобы не ломать прод; – Почему без токенов любая масштабируемость быстро превращается в технический долг. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Дима Бороухин @dmboro — в прошлом дизайнер и веб-разработчик. После потери зрения объединил свои технические знания с личным опытом и стал консультантом по цифровой доступности. — Ты пробовал использовать Claude или ChatGPT со скринридером или с клавиатуры — как это работает на практике? Я пробовал ChatGPT, однако по удобству взаимодействия мне больше понравился Gemini. Его интерфейс вполне доступен: элементы управления имеют корректные роли, имена и состояния, что позволяет скринридеру считывать структуру страницы. В своей работе я активно применяю AI для подготовки HTML-страниц для презентаций — чтобы показывать командам типичные проблемы доступности. Грамотный промпт позволяет сгенерировать страницу, где один элемент оформлен эталонным кодом, а остальные имеют аналогичный дизайн, но содержат критические ошибки — например, невозможность установить фокус. Визуально всё выглядит одинаково, но при взаимодействии через клавиатуру или скринридер различия становятся очевидными. Также я использую AI для подбора цветовых схем и помощи в написании CSS-кода. — Ты знаешь кейсы, где AI улучшил доступность продукта? или хотя бы часть? Комплексных кейсов, где AI улучшил доступность продукта, в моей практике не встречалось. Вижу нейросети лишь в точечных задачах — как в примере с описанием изображений, о котором расскажу дальше. — Есть ли риск, что AI-инструменты для доступности обучены на данных, которые не отражают реальный опыт людей с ограниченными по здоровью? Риск, безусловно, есть. AI может отлично знать теорию и стандарты, но их всегда нужно проверять на практике. Реальные сценарии взаимодействия со вспомогательными технологиями часто сложнее, чем их описывают в документации. Пример из жизни: недавно я просил AI создать примеры недоступных кнопок. Модель предположила, что «поломанная» кнопка будет полностью неработоспособна для скринридера. Однако на практике скринридер NVDA умеет эмулировать нажатие даже там, где код реагирует только на клик мыши. В итоге для пользователя скринридера кнопка может сработать, а для человека, использующего только клавиатуру, она останется недоступной. Я не разработчик нейросетей, но как консультант по цифровой доступности могу сказать: чтобы ситуация изменилась, в данные для обучения моделей нужно включать больше примеров реального поведения ассистивных технологий. Важно, чтобы AI видел не только идеальный код, но и понимал нюансы взаимодействия разных групп пользователей с интерфейсом. — 70% новых приложений создаётся на low-code и no-code платформах. Люди без технической базы делают продукты для миллионов. AI научит их паттернам доступности? Теоретически — может, но на практике всё зависит от того, как сформулирован запрос. Если создатель продукта не осведомлен о принципах доступности, он просто не включит эти требования в задачу для AI. А без явного запроса модель проигнорирует эти нюансы ради скорости разработки. Важно помнить: доступность — это не только формальное соответствие ГОСТу или WCAG. Прежде всего это про пользовательский опыт. Можно создать приложение, которое формально пройдет все автоматизированные тесты, но при реальном использовании окажется неудобным. — В России активно пользуются технологиями с Ai — зарубежные скринридеры, программы по типу Open your eyes, есть ли надежда, что подобные сервисы будут разрабатываться российскими разработчиками? Это уже реальность. Я постоянно пользуюсь отечественными решениями. Например, «Умная камера» Яндекса — незаменимая вещь в быту: она помогает отличить бутылку молока от кефира в холодильнике, когда упаковки идентичны. Недавно я показывал зарубежным коллегам функцию описания изображений в Яндекс Браузере. В одном онлайн-магазине одежды вместо внятных alt-текстов были маркетинговые названия коллекций. Нейросеть Яндекса точно описала суть: состав комплекта, цвета, фасон. Это тот случай, когда AI исправляет ошибки контента «на лету». Так что — большой респект и спасибо команде инклюзии Яндекса за их работу!

Иначе обстоит дело с дизайном — справочная литература по его терминологии практически не представлена, и этот пробел ощущается особенно остро сегодня, когда значение этой дисциплины существенно возрастает. Справочник из открытой электронной библиотеки TATLIN содержит определения основных терминов и понятий дизайна. Издание предназначено для дизайнеров, преподавателей и студентов дизайнерских вузов. 🌸 «Основные термины дизайна. Краткий словарь-справочник» — на сайте TATLIN. #библиотека #дизайн

Когда: 25 апреля 2026 в 11:30. Где: Совнаркомовская, 4, МЦ «Высота». Вас ждут четыре практикума на выбор: проектирование продукта в Figma, приручение ИИ, прокачка фриланс-продаж и построение брендов через метафоры и архетипы. Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться на практикумы можно тут. Программа интенсива: 11:30 Сбор гостей 12:00 Нетворкинг-встреча для всех участников 13:00–13:30 Перерыв 13:30–17:30 Практикумы от экспертов Описание практикумов: 1. «Проектирование цифрового продукта» На практикуме вы: — Узнаете про этапы создания цифрового продукта, а также зачем и кому он нужен; — Разомнёте вашу UX-насмотренность в формате игры; — Создадите макеты и прототип собственного продукта в Figma. Спикер: Волкова Екатерина, руководитель профиля UX/UI дизайна в Школе дизайна НИУ ВШЭ — Нижний Новгород. 2. «Как сформировать свою ценность как специалиста и продавать успешнее» Вас ждёт теория и практика о продажах на фрилансе. Спикер: Ильин Антон, основатель дизайн-команды «Ильин и Ильина». 3. «Приручить ИИ: как управлять результатом, а не надеяться на магию» Вас ждёт: — Рассказ о проектах с ИИ, где и какие инструменты использовать; — Обзор актуальных ИИ-инструментов и моделей, которые дают хороший результат; — Разработка собственного кейса на базе нейросетей. Спикер: Рыбенкова Анастасия, эксперт департамента дизайна в Narrators. 4. Открытая дискуссия «Образ бренда: как архетипы и метафоры управляют выбором» Вас ждёт рассказ об архетипах, метафоре и юморе в брендинге. А также возможность задать вопросы экспертам на тему бренд-дизайна, карьеры и развития. Спикеры: Дорогова Мария, арт-директор в студии Noema и Зайцева Александра, преподаватель графического дизайна в «Академии IT Top», бренд-дизайнер, амбассадор Dprofile. Выбирайте практикум по душе и регистрируйтесь. До встречи! Если есть вопросы — задавайте Ане.

Если коротко: чем приятнее глазу изображение, тем меньше ресурсов тратит мозг на его обработку. К таким выводам пришли учёные из Университета Торонто. В ходе исследования они выявили закономерность: когнитивная нагрузка снижается, если изображение кажется эстетически приятным. В обратную сторону это тоже работает: энергозатраты мозга на обработку менее красивых изображений выше. Методология исследования 🔘 Учёные взяли за основу датасет BOLD5000 — это набор данных, полученных в результате исследования мозга четырёх добровольцев с помощью функционального МРТ. Испытуемым показали больше 5 тыс. изображений и измерили активность их мозга. Эти данные учёные сопоставили с собственным опросом и протестировали на компьютерной модели, имитирующей мозг. Сначала эти изображения показали 1000 респондентам и попросили оценить привлекательность каждого по пятибалльной шкале. «Искусственный мозг» при просмотре изображений указал на активность тех же нейронов, что и человеческий из датасета. Результаты подтвердились: чем больше нейронная активность, тем менее привлекательно изображение. Какая от этого польза 🔘 Исследование мэтчится с теорией когнитивной нагрузки, которая утверждает, что ёмкость рабочей памяти ограничена. Это значит, что если вы хотите, чтобы человек усвоил информацию, то важно не перегружать мозг. Минималистичный дизайн не всегда означает его визуальную привлекательность. Если вы работаете с вёрсткой, дизайном интерфейсов или даже учебными пособиями — это важно учитывать. Для редакторов это исследование тоже полезно. Судя по всему, эстетичная инфографика или стильная вёрстка упрощают восприятие информации сильнее, чем могло казаться раньше. #КНП_исследования 🫶 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Вот что мы подготовили на этой неделе: • Цитаты из Трактатов Альбрехта Дюрера • Как сделать iOS-интерфейсы удобными для ИИ-агентов • Модальное окно или отдельная страница. Как выбрать • Какие паттерны в ИИ-интерфейсах прошли проверку временем • Почему нельзя проектировать интерфейсы для среднего пользователя • Как не завалить собеседование из-за волнения • Как объяснить теорию цвета через абсурдистские притчи • Почему ИИ-чат-боты на сайтах так и не прижились • Как ИИ меняет образование и почему английский — это новый язык программирования • Как проверить работодателя при устройстве на работу • Отличный брендинг деревянных игрушек • Танцующий осьминог

Делимся курсом, который правда хочется рекомендовать. Это «Визуальный язык архитектурной графики» Маши Веерпалу в Софт Культуре. Маша Веерпалу — один из самых сильных специалистов в архитектурной графике. Курс большой и теоретический, но при этом очень практичный по смыслу. Он про то, как устроена визуальность и как работать с изображением осознанно. Не только про архитектурную графику, а шире — про изображение как систему. Про кадр, композицию, формат, пространство и время. Про то, как направить взгляд зрителя и собрать цельный визуальный рассказ — от одного изображения до всей презентации. «Редко бывает что-то из курсов, что я бы рекомендовал обязательно посетить. И это тот самый случай. Не реклама — личная рекомендация. Лучше специалиста в архитектурной графике найти сложно. Если вы еще не записались — записывайтесь срочно, количество мест ограничено», — говорит Андрей Киселев. Присоединяйтесь! @sintez_space

С первого занятия — практика: изометрия, работа с текстом в визуале и реалистичные тени. Без воды и теории ради теории — только навыки, которые сразу дают результат. Стоимость такого курса — 7 000–12 000 ₽. Сейчас участие бесплатное. Количество мест ограничено. 👉 Присоединяйтесь сейчас

Расспросили методистку курса Ладу Зимину о фишках, которые отличают учебу в BBE на курсах «Дизайнер анимации (Моушн-дизайнер)» и «Дизайнер анимации Плюс (Моушн-дизайнер)». Какие ключевые навыки нужны моушн-дизайнеру? Необходимо знание основных программ: Adobe After Effects для 2D-анимации, Blender или Cinema 4D — для 3D. Стандартом в индустрии считается связка Cinema 4D и Redshift Render. Бонусом будет база графического дизайна: понимание основ композиции, теории цвета, типографики, работы с сеткой и визуальными ритмами для создания гармоничных кадров. Как студенты тренируют эти навыки в BBE? Курс BEE выстроен так, чтобы вы двигались от простого к сложному. Сначала студенты получают базу графического дизайна, параллельно осваивая Adobe Illustrator и After Effects. На старте также есть дополнительный курс по Photoshop. В программе упор сделан именно на трехмерное моделирование, поэтому второй модуль самый длинный — целых 20 недель. В это время студенты знакомятся с разными способами моделирования, учатся анимировать объекты и создавать симуляции. программа этого модуля — Redshift Render. Третий модуль посвящен монтажу в Premiere Pro и звуковому дизайну в Reaper. Здесь же идет изучение дополнительных инструментов для гибкости в работе: ZBrush, Substance Painter и Marvelous Designer. В чем сила курса с методической точки зрения? Курс отличает сильный упор на трехмерное соделирование: студенты проходят весь путь от препродакшена до постпродакшена анимационного ролика. Еще одна фишка — акцент на практику. Кроме домашних заданий, мы предлагаем поработать над брифами от реальных заказчиков. Лучшие работы идут на их сайты, в соцсети или даже в эфир, как с телеканалом 2х2. Гениальная работа выше — студентки Насти Яковлевой. → Выбрать свою версию курса — базовый или расширенный.

С сегодняшнего дня по пятницу пройдет интенсив по продуктовому дизайну — будем практиковаться применять нейросети на реальной задаче от зарубежного клиента🔥 Обозначу план: 25 марта в 19:00 — онлайн-лекция с теорией, практикой и бесплатными токенами для нейросетей (ссылка на эфир) 25 марта в 19:30 — новый видеоурок и три домашних задания 27 марта в 19:00 — финальный эфир с разбором работ и розыгрышем бесплатных токенов (подарим по 2000 токенов 3 участникам). 👉 Зарегистрироваться на мероприятие

Покажем, как использовать нейросети в реальной продуктовой работе – от первых вводных до готового прототипа. Это не теория ради теории: вы будете решать задачу с настоящими условиями и логикой, как в коммерческом проекте. На реальной задаче от зарубежной компании разберем, как применять AI на каждом этапе: • анализировать предметную область и быстрее вникать в задачу; • продумывать пользовательские сценарии; • собирать интерфейсы и визуальные решения; Поговорим о том, как нейросети помогают ускорять мышление, проверять гипотезы и делать работу более предсказуемой без бесконечного перебора и лишних затрат. Впереди 3 дня практики: ➡️ 25 марта в 19:00 мск – онлайн-лекция с теорией, практикой и бесплатными токенами ➡️ 25 марта в 19:30 мск – видеоурок и три домашних задания ➡️ 27 марта в 19:00 мск – финальный эфир с разбором работ и розыгрышем токенов В конце разберем ваши работы и покажем, как можно усилить результат. Присоединяйтесь, будет максимально прикладной и насыщенный интенсив 💜 ➡️ Регистрируйтесь по ссылке

Я знаю, что в канале много ребят, кто хочет зайти в дизайн, но пока не понимает, с чего начать. Хочется в креативную профессию, желательно без кода, с понятным входом и нормальной практикой, а не просто посмотреть лекции и потом самому пытаться собрать это в систему. У Нетологии как раз стартанула программа «Веб-дизайнер» 20 марта. Она рассчитана на новичков, так что можно зайти вообще без опыта в дизайне и без знания кода. Учат Figma, Tilda, композиции, UX, адаптивам, а на расширенных программах еще дают 3D, анимацию, HTML/CSS и нейросети. 👍 Почему полезно Есть интерактивный Figma тренажер с обратной связью, проекты в портфолио на основе кейсов от МТС, Lamoda и ВсеИнструменты.ру, плюс можно собрать до 11 работ. То есть на выходе будет не только теория, но и что реально показать работодателю или клиенту. Еще нормальный плюс, что после учебы не оставляют один на один с рынком. Помогают с резюме, карьерным планом, откликами и собеседованиями, проводят эфиры с HR и поддерживают еще 12 месяцев после окончания курса. 💎 Преподаватели Тут тоже не случайные люди, а ребята из сильных продуктовых и агентских команд. Например, Олег Зильберг, дизайн-директор AGIMA. Андрей Верёвкин, Lead Designer в Газпромбанке. Сева Шапошников, Digital Growth Designer в Miro. Ярослав Трегубов, продуктовый дизайнер hh.ru. Плюс есть эксперты из Ubisoft, Mish.design, AFFINAGE, MateÇa и других компаний. В общем, учить будут те, кто сам каждый день работает с реальными продуктами и клиентскими задачами. 🎤 По формату тоже ок: все онлайн, можно совмещать с работой, занятия проходят до 2 раз в неделю после 19:00 мск. По длительности есть 3 варианта, на 6, 12 или 14 месяцев, в зависимости от того, насколько глубоко хотите зайти. И да, по промокоду NETONEW10 в марте действует дополнительная скидка 10% на эту или другую программу Если давно хотели в веб-дизайн, но все откладывали, вот вполне понятная точка входа. 🔠 Влиться в веб-дизайн 🔠 Влиться в веб-дизайн 🔠 Влиться в веб-дизайн

Архиблог Анны Мартовицкой Канал архитектурного обозревателя Анны Мартовицкой, автора путеводителей по современной архитектуре. В тг Анна каждый день показывает новую интересную архитектуру, реализованную в России или за рубежом. Архитектор Покажет архитектуру со всех уголков мира. Подписывайтесь, чтобы узнавать новости и новинки архитектурных шедевров. Архиконкурс Это канал с базой международных конкурсов: архитектурных, урбанистических, интерьерных и промдизайнерских. Канал каждый день подтягивает информацию с нескольких сайтов — например, с Архи.ру, bustler, RIBA и многих других. attentiview Канал художницы с архитектурным образованием и автора исторического путеводителя по петербургскому району Пески. Виктория пишет об архитектуре и культуре двух столиц — Петербурга и Москвы. Прогулки с архитектором Архитекторы создают маршруты по современной архитектуре, раскрывая смыслы и детали новых объектов. Это исследование продолжается в формате прогулок с авторами проектов, урбан-туров, лекций и паблик-токов. Шпилька архитекторики канал об архитектуре и немного больше: разбираемся, что и как на неё влияет с точки зрения практикующего архитектора. Всматриваемся в старый и новый Петербург, анализируем, критикуем, мечтаем. Профессоре Авторский канал архитектора из Италии с научной степенью PhD Анастасии Салтыковой. В канале вы сможете найти истории и кейсы из архитектурной практики, подборки что посмотреть и почитать, интересные факты о науке и теории архитектуры. УРБАНШИТ Профессиональный канал об урбанистике. На канале публикуются эссе и материалы о креативных индустриях, демографии, интересных архитектурных объектах, событиях в урбанистике. Архитектура и не только Всё самое интересное из мира архитектуры: знаковые проекты и современные тренды, интерьер и урбанистика, инновации и технологии строительства. Для архитекторов, дизайнеров, инженеров и всех, кто ценит гармонию формы и функции. Продуктовый кружок Каждый день тут собирают эстетику и насмотренность — в коллекцию дерзких инженерных и архитектурных приёмов. Projects & Principles Авторская подборка проектов на стыке архитектуры и теории: исследований, публичных инициатив, книг и журналов, выставок, образовательных проектов. Вакансии в территориальном развитии / Urban Job Просветительский канал про вакансии, инновации, R&D и карьерные возможности в территориальном развитии и в урбанистике. Артём Дежурко: истории о дизайне Артём Дежурко: истории о дизайне. Историк дизайна Артём Дежурко публикует в этом канале малоизвестные исторические факты, архивные фото, ссылки на научные статьи и анонсы своих лекций. ПИЛА Медиа по теории архитектуры и города. Каждые две недели новый приглашенный автор — архитектор, художник, исследователь — делится своими размышлениями, опытом, проектами ДЕРЕВЯНСТВО Первый и единственный канал о сохранении деревянного зодчества всея Руси и Вологды. Заходите сюда и узнаете много нового. Заповедный Север Канал о культурном наследии и исторической архитектуре Русского Севера. Утраченные памятники, храмовая архитектура, краеведение и история. Кто твой город Путеводитель по российской урбанистике. Только важные новости, колонки практиков, рейтинги и животрепещущие обсуждения. Архитектура и макетирование Здесь вы найдёте самую современную и впечатляющую архитектуру, а также вдохновляющие макеты учеников архитектурной студии.

Немного теории о сетках, будет полезно тем, кто только начинает свой путь в дизайне. #туториал

В 2017 музыкант и культурный аналитик Патрик Мецгер озвучил концепцию, которую назвал «маятником ностальгии». Он проанализировал свыше 500 ремейков фильмов и обнаружил закономерность. Оказалось, что в среднем ремейки популярных картин появляются спустя 23 года. При этом пиковые значения — самая крупная группа ремейков — выходит каждые 30 лет. Например, между «Планетой обезьян» и её ремейком прошло 33 года, «Робокоп» и его ремейк вышли с разницей в 27 лет, а оригинальный «Трон» получил ремейк спустя 28 лет. Мецгер предполагает, что 30 лет — это время, за которое целое поколение успевает вырасти и окрепнуть как финансово, так и творчески. И этого достаточно, чтобы начать воспроизводить в культуре ностальгические образы из детства. 👉Цикличность моды Кинематограф — не единственная сфера, в которой подобный цикл занимает около 30 лет. В январе 2026 в журнале Sartorial был опубликован анализ трендов в модной индустрии за последние 90 лет. Авторы статьи подтвердили теорию: каждые 30 лет мода совершает оборот, возвращая тренды из прошлого. Например, культовые очки Курта Кобейна из 90-х, ставшие снова популярными в 2020-е, были некогда модным аксессуаром Одри Хепберн в 1960-е. 👉2000-е возвращаются Кажется, мы входим в эпоху ностальгии по «нулевым» — и это тоже подтверждается исследованиями стриминговых сервисов. Например, по данным «Кинопоиска», сериал «Камбэк», действие которого происходит в 2000-е набирает аудиторию быстрее, чем любой другой сериал в истории онлайн-кинотеатра. Согласно исследованию «МТС Музыки», на долю музыки 2000-х пришлось 25% от всех прослушиваний прошлого года. При этом среди зумеров и миллениалов музыка нулевых — абсолютный лидер. А что вы думаете про теорию маятника? Расскажите в комментариях. #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

#ПсихоМеханики Эдвард Деси (Edward Deci) и Ричард Райан (Richard Ryan) — американские психологи, авторы фундаментальной теории самодетерминации (SDT), объясняющей мотивацию через три врожденные потребности: автономию, компетентность и связанность. Их подход фокусируется на развитии внутренней мотивации и психологического благополучия. Три базовые потребности для личностного роста и оптимального функционирования человека: 1. Автономия Ощущение себя источником собственных действий, возможности контролировать свои решения. 2. Компетентность Чувство эффективности, способности успешно справляться с трудностями и задачами. 3. Связанность (социальные отношения) Потребности в значимых отношениях и привязанности к другим людям. Деси и Райан описывают мотивацию как постепенный переход от внешнего давления (угрозы, награды) к осознанному выбору и внутреннему интересу. Типы внешней регуляции: — Экстернальная: Действия ради награды или избежания наказания. — Интроецированная: Действия из чувства вины, стыда или долга. — Идентифицированная: Осознание важности задачи и принятие её ценности. — Интегрированная: Действия, полностью соответствующие ценностям личности. Теория когнитивной оценки Субтеория, объясняющая, как внешние события (награды, похвала) влияют на внутреннюю мотивацию, улучшая или подрывая её в зависимости от восприятия человеком контроля или компетентности. Исследования Деси и Райана показали, что поддержка автономии (например, предоставление выбора) способствует более высокой мотивации и продуктивности в образовании и работе. 😎 ИГ про дизайн / ИГ в Максе