Я поняла, что работать дизайнером это как завод📱

Мы тут пилим новый кейс с командой для привлечения клиентов 🤔И пока работем над ним, поймала себя на мысли о том, как вообще новички воспринимают дизайн Часто кажется, что это что-то супер творческое, сложное и непредсказуемое. Где либо есть талант, либо нет. Но за 5 лет в дизайне я поняла одну вещь: на самом деле всё гораздо проще и понятнее, чем кажется Дизайн — это система, которую нужно понять и просто регулярно выполнять определённые действия 📌 Страдает уровень работ? • Изучай теорию • Практикуйся • Повторяй приёмы из других удачных работ 📌 Мало клиентов? • Оформляй портфолио • Развивай соц.сети • Занимайся продвижением • Работай над рекомендациями 😳И так практически с любой проблемой Есть конкретная задача → есть конкретные действия, которые помогут её решить Конечно, гораздо проще и быстрее пройти этот путь с тем, кто уже во всём разобрался, чем годами набивать свои шишки и пытаться нащупать правильный путь. Поэтому заходи в «Дизайн-Охоту» 🎯 На игре разберём: — Что сейчас происходит на рынке дизайна — Как использовать нейросети в работе — Как перестать сидеть без клиентов — И пройдём практические пошаговые уроки по дизайну 🔥Нас в охоте уже 300 дизайнеров! Стартуем в понедельник

🔬Здесь будущие специалисты в области медицинской химии изучают работу лаборатории отдела контроля качества, аналитической, микробиологической лабораторий и лаборатории межоперационного контроля. 🧪Студенты осваивают процессы работы с аналитическим оборудованием на производстве, основы физико-химических методов исследования, применяемых в лабораториях: высокоэффективная жидкостная хроматография, газожидкостная хроматография, атомно-абсорбционная спектрофотометрия и другие методы, используемые для обеспечения выпускающего и промежуточного контроля лекарственных средств. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

После поста про смену фокуса и эфира получили вопросы: что такое Скиллсет и зачем он нужен? Мы сами проходили его, поэтому расскажем не только теоретически. У многих в какой-то момент появляется ощущение: «делаю много, а роста не чувствую», одни задачи вдохновляют, а другие — истощают, и где моя предрасположенность? Скиллсет — это совокупность всех профессиональных (hard skills) и личных (soft skills) компетенций, которыми владеет конкретный специалист или команда. Нужно лишь пройти опросник, оценить себя по определенным параметрам. А результат показывает общий уровень, сильные стороны и зоны роста. Собственно, это и есть ответы на все вопросы выше. Но скиллсет не даст ответ «кем быть», и решение развития остаётся за самим человеком, исходя из зон роста, чётких рекомендаций. В истории Светы подобный скиллсет стал точкой разворота. Она работала в дизайне, где другие стартовали на десять лет раньше. Результаты подсветили её сильные стороны: аналитику, эмпатию, системность, стратегию и опыт руководства, которые они принесла с собой из другой профессии. Поэтому к дизайну постепенно добавились стратегические направления: исследование ЦА, позиционирование, формирование стратегии. Где взять такой опросник? Мы, например, проходили вот этот Скиллсет. А ещё мы разыграем одно его бесплатное прохождение с разбором результатов. Напишите в комментариях вопрос, который вас волнует в профессиональном развитии. Среди участников случайным образом выберем одного человека. 🍑 Явно.Дизайн

Намедни легендарная башкирская сода получила апдейт в дизайне упаковки, выпустив синюю версию. Эта революционная дерзость сразу же породила массу споров, теорий заговора и пошатнула традиционное мироустройство. Ведущие эксперты сходятся во мнении, что это обновление повлечёт за собой череду непредсказуемых экономических и геополитичеких последствий. Тем временем во Франции уже вспыхнули многотысячные протесты, на которых демонстранты требуют вернуть прошлой упаковке былое величие. А мировые цены на дизельное топливо продолжают бить рекорды, ибо все страны бросились экстренно закупать соду в новом дизайне, тем самым создавая невиданный ранее ажиотаж в логистике. Следим за развитием событий. #вести @vestochka_design

Рассказываем, о чём спрашивают на «Фабрике дизайна 4.0» и чему здесь действительно научат. На связи Алексей Карфидов. «К сожалению, разрыв между теорией и практикой есть всегда. Но благодаря конкурсу это именно разрыв, а не бездонная пропасть. В университетской среде всегда меньше преподавателей-практиков и предпринимателей, использующих инновационные разработки, чем в конкурсном жюри, где есть представители и сооснователи компаний. Благодаря сбалансированному составу жюри участники могут получить больше обратной связи от индустрии, чем в обычном образовательном процессе. Поэтому конкурс хорошо дополняет образовательный процесс. Здесь участник чаще услышит вопросы про себестоимость решения, его технологическую реализуемость и соответствие технологий разрабатываемому облику. Так происходит, потому что члены жюри смотрят работы с позиции возможности запуска в серийное производство и имеют больше проектного опыта, чем преподавательского. Кого-то такая практичная и прагматичная оценка может смутить, но те, кто готовы честно воспринимать критику, смогут добиться больших успехов в своей будущей карьере». Подавайте заявку на второй поток «Фабрики дизайна 4.0» — работайте над своими задачами для российских компаний. Условия участия и форма заявки — здесь ⬅️ [Фабрика Дизайна]

Как найти идею, которая отвечает задаче на 100%, превратить её в дизайн-концепцию и убедительно презентовать? Разберёмся 26–27 октября на митапах в «АКИ.лабе». В программе тренды дизайна, принципы дизайн-мышления и основные этапы разработки дизайн-решений. После каждого теоретического блока — практика: будем применять инструменты на конкретных кейсах, анализировать задачи и работать над концепциями. Своим опытом поделятся эти и другие эксперты проекта: 🔸 Виталий Ставицкий, президент Союза дизайнеров России, академик Национальной академии дизайна, член Общественного совета при Министерстве культуры РФ, член Совета по инжинирингу и промышленному дизайну при Минпромторге РФ, проректор Национального института дизайна, основатель и арт-директор Stavitsky Design, промышленный дизайнер; 🔸 Николай Облапохин, бренд-консультант, творческий директор O&P Branding, член Ассоциации брендинговых компаний России, член Союза дизайнеров России, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ и Института бизнеса и дизайна; 🔸 Глеб Визель, промышленный дизайнер, руководитель студии «Визель Дизайн», руководитель мастерской предметного дизайна Национального института дизайна, доцент кафедры дизайна среды и интерьера Национального института дизайна. 🗓️ 26 и 27 октября с 11:00 до 18:00 🔔 Сбор гостей — в 10:30 «АКИ.лаб», Москва, Большая Никитская, д. 17, стр. 2. Программа рассчитана на участие в течение двух дней. Все, кто посетит оба дня, получат сертификат об участии. Регистрация — здесь ⬅️ [Фабрика Дизайна]

Недавно сидел в мастерской ПУХТО в приятной компании Гриши и Кирилла Манча на небольшой дискуссии «Дизайн как искусство или ремесло». Гриша задал довольно любопытный вопрос: не слишком ли сильно современный дизайн уходит в сторону искусства и эмоциональных задач, оставляя где-то на втором плане функцию? Он даже предложил называть часть такого дизайна «дофаминовым». Мне было интересно попробовать понять, почему это вообще происходит. Кажется, дизайн не перестает быть функциональным. Просто функций стало больше. Сегодня предмету дизайна недостаточно быть удобным, прочным или красивым. Он ещё должен хорошо выглядеть в кадре, собирать лайки, попадать в сторис, становиться мемом, вызывать желание им поделиться. Если это помогает предмету существовать, значит, это тоже функция. Я бы выделил три территории: / дизайн как решение инженерной задачи; // дизайн как решение эстетической задачи; /// дизайн как личностное высказывание. Каждая из них по отдельности довольно быстро становится однобокой. Чистая инженерия может быть скучной. Чистая эстетика — декоративной. Чистое высказывание — непонятным самому себе. А самое интересное обычно происходит между ними. Когда инженер начинает думать о форме. Когда форма начинает говорить о чём-то большем, чем просто о себе. Когда функциональный объект становится ещё и высказыванием. А еще после дискуссии я поймал себя на одной странной мысли. Последние несколько лет мне интересно смотреть на людей через теорию перинатальных матриц Станислава Грофа. Не как на научную классификацию — скорее как на ещё одну систему архетипов, через которую можно замечать разные способы поведения и реагирования. А что если попробовать так же посмотреть на дизайнеров? Очень условно. / Есть дизайнер, который существует почти целиком в первой зоне: ему важно, чтобы всё работало. Точность, конструкция, деталь, материал, логика. Он получает удовольствие от того, что система наконец начинает работать как часы. // Другому важнее второй слой — история, контекст, символы, ассоциации, эмоциональная глубина. Иногда предмет может быть не самым удобным и даже не самым хорошо сделанным, но в нём есть что-то, что хочется разглядывать и расшифровывать, чувствовать. /// Третий может быть человеком действия и предъявления. Сам объект иногда даже не так важен. Важно, как он появляется в мире: название, презентация, фотография, текст, жест, коммуникация. Предмет получает силу через способ своего предъявления. //// А есть ещё дизайнер, которому вообще интересно нарушать ожидания. Сделать странно. Непонятно. Неудобно. Так, чтобы на объект сначала просто хотелось посмотреть и спросить: «А что это вообще такое?» Конечно, это очень грубая и довольно свободная интерпретация, но мне нравится сама возможность смотреть на дизайн не только через результат, но и через внутренний импульс, из которого этот результат возникает. Почему одному человеку обязательно нужно, чтобы всё работало? Почему другому важно, чтобы у вещи была история? Почему третьему нужно, чтобы на неё смотрели? А четвёртому — чтобы никто не смог сразу понять, что он вообще сделал? Возможно, поэтому я всё меньше верю в универсальный «хороший дизайн». Мне гораздо интереснее, какую потребность человека он обслуживает. И, наверное, именно поэтому самые интересные вещи возникают не внутри одной территории, а там, где несколько таких импульсов сталкиваются. / за фотографии огромное спасибо Ване Ефремову

Вместе с экспертами разбираемся, какую роль искусство играет в пространстве, что происходит на современной арт-сцене и как все это находит отражение в дизайне. От теории переходим к интерьерам — рассматриваем проекты Кирилла Истомина, Александры Федоровой, Оскара Люсьена Оно, Pelizzari Studio и других авторитетных дизайнеров и бюро. Они созданы в разных точках мира — от Москвы до Лос-Анджелеса, — но объединяет их искусство как источник вдохновения. Искать его будем и за пределами дома: на улицах городов, в коллекциях отелей и даже в очертаниях парфюмерных флаконов. А еще познакомимся с новыми коллекциями мебели и декора и наметим главные дизайн- и арт-события осени. Больше подробностей — совсем скоро!

Открыт набор на бесплатный курс для тех, кто хочет попробовать себя в создании карточек товаров для маркетплейсов и понять, как прийти к удалённому формату работы. Подойдёт тем, кто: — хочет работать из дома — думает о смене профессии — ищет понятный вход в digital без большого опыта — хочет освоить навык для удалённого заработка — давно смотрит в сторону карточек для маркетплейсов, но не знает, с чего начать На курсе: — разберётесь, как устроена удалённая работа в этом направлении — познакомитесь с созданием карточек товаров — выполните практические задания — поймёте, подходит ли вам эта сфера — получите спокойный старт без перегруза Формат простой и прикладной: минимум теории, максимум практики. Узнать больше #реклама 16+ yudaevschool24.online О рекламодателе

📒О том, что носили в Ленинграде, пока в государственных магазинах были пустые прилавки, а кооперативные магазины начинали формировать новую моду, — рассказала корреспонденту доцент кафедры истории и теории искусства СПбГУПТД Римма Тимофеева.   📚На кафедре нашлись и архивные модные журналы 1991 года. В них — выкройки, похожие на военные топографические карты. В эпоху Ленинграда читать эти выкройки учили на уроках труда. Страницы немецкого журнала «Бурда Моден» предлагали вкусить немного западной жизни с велопрогулками, яхтами, теннисным кортом, самостоятельно сшив модную вещь, например, с названием до того известным лишь из уроков географии «Бермуды». 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

▪️ Профессия меняется очень быстро. Нейросети уже умеют создавать красивые эскизы и визуализации за минуты, но работа дизайнера одежды не заканчивается на красивой картинке. Нужно уметь перевести идею в изделие: разработать конструкцию и детали, сделать технический эскиз, подготовить понятную документацию и передать всё это производству. ➡️ И именно здесь Adobe Illustrator по-прежнему остаётся одним из базовых профессиональных инструментов дизайнера. 8 сентября я проведу бесплатный вебинар, где разберу: - какие навыки нужны дизайнеру одежды сегодня; - что уже можно передать нейросетям, а что они пока не заменяют; - зачем дизайнеру Adobe Illustrator и как он используется в реальной работе; - какие навыки помогают искать работу, брать заказы и работать с брендами и производством. И, конечно, покажу всё это не в теории, а на конкретных примерах и работах. 📅 8 сентября, 19:00 МСК 💻 Онлайн Участие бесплатное → Зарегистрироваться на вебинар

Открывается новый поток бесплатного онлайн-обучения по самым востребованным цифровым направлениям. Это отличная возможность получить практические навыки, которые пригодятся в учёбе, работе и собственных проектах. 📖 Регистрация уже открыта: ▫️ Создание лендингов в конструкторе Tilda 14–17 сентября ▫️ ИИ-ассистент для ВКонтакте без кода: сборка умного бота 17–25 сентября ▫️ Нейросети: от теории к практике — инструменты для будущего 19–27 сентября ▫️ Особенности конструирования и применения ИИ-агента в цифровой среде 19–27 сентября ▫️ Бесплатные нейросети для блога во ВКонтакте: контент, продажи, визуал 22–25 сентября 🙂 Если давно хотели разобраться в современных цифровых инструментах или начать использовать ИИ в своих проектах — сейчас отличный момент начать!

слушай, если ты уже месяцев пять говоришь себе «да я сам разберусь с нейронками» и до сих пор не разобрался — этот курс ровно для тебя про что курс то? промпт-инжиниринг, безопасность в работе с ИИ, Claude, Gemini, ChatGPT, Perplexity, NotebookLM. Каждый за курс делает свой сайт, тулзу и телеграм-бота под собственные задачи — никакой теории ради теории к концу курса ни одна ваша задача не решается по-старому смысл простой: берём твои реальные задачи и подбираем под них инструмент. промпты, безопасность, Claude, Gemini, ChatGPT, DeepSeek, Perplexity, NotebookLM, Google AI Studio, Figma Make. плюс отдельный жирный блок про вайбкодинг — это когда ты собираешь себе сайт, бота или мини-тулзу вообще без кода. кто куратор? ведёт Соня Сурм. художник, графдизайнер, админ НЕЙРО Щ, вела нейрокурс в Британке, преподаёт в Центральном университете, училась ИИ у Google и Anthropic. её плагины для фигмы (PROOF MARKS на корректурные знаки и FAKE PRINT на препресс-эстетику), сайт с рефами нейрокоманды, бот с заданиями — всё это она сама навайбкодила теми же методами, что даёт на курсе кому зайдёт — если только начинаешь: получишь нормальную базу вместо хаотичного тыканья в чатжпт — маркетологам и смм: скинешь рутину на ассистентов, которых сам же и соберёшь — фрилансу: научишься формулировать так, чтобы на выходе было рабочее, а не «ну вроде норм» — студентам и тем, кто копает ресёрч: источники через NotebookLM, факты через Perplexity, минус галлюцинации как всё устроено: 8 недель, 17 занятий, старт 25 августа, финал 13 октября. онлайн по вторникам и четвергам — лекция, практика, консультации с разборами. всё пишется, материалы остаются, так что пропустил и догнал. между занятиями чат с поддержкой, домашки и бот с ежедневными заданиями, который студенты сами собрали. там кстати романтическая линия есть, не спрашивай. по времени закладывай 6–8 часов в неделю. из железа — комп, интернет, впн, (поможем) что в итоге свой набор инструментов под свои задачи и портфолио юзкейсов: тулза, чат-бот, свой сайт, промпты, сценарии под разные модели, ресёрч, ассистент под то, что делаешь каждый день. ребята с первого потока вышли с рабочими штуками — генератор мудбордов, генератор тренировок, пиксельный редактор фоток, телеграм-боты. из их работ и Сониных собралось 14 бесплатных тулзов для дизайнеров. ну и главное — начнёшь читать ответы нейронки критически, а не верить всему подряд. дайджест постов про ПИН: всё про курс отзывы на ПИН работы студентов и преподавателя сайт с рефами нейрокоманды бот с заданиями плагин для экспортной корректуры текста в figma плагин для fake prepress aesthetic в figma как работает markdown форматирование и причём тут нейронки ❤️ программа курса ❤️

В нашем любимом ии-агрегаторе Utopy.ai начинается регулярная серия интенсивов для дизайнеров и всех, кто хочет лучше разобраться в нейросетях. Все мероприятия будут исключительно образовательными и бесплатными. Главная цель — прокачать ваши навыки в ИИ. ➡️ Первый интенсив стартует уже завтра, 27 августа в 19:00 МСК. Тема — коммерческая 3D-графика. За один интенсив пройдем весь путь: создадим 3D-объект, соберем сцену, поработаем со светом, фоном, текстурами и ракурсами, а затем разберемся с анимацией в нейросетях. Что вас ждет: ✦ Теория и пошаговый алгоритм создания объемных объектов; ✦ Инструменты для генерации 3D; ✦ Полезные приемы и промпты; ✦ Практические задания; ✦ Разбор работ участников; ✦ Бесплатные токены Utopy.ai; ✦ Розыгрыш призов. 📢 Стартуем завтра в 19:00 МСК. Регистрируйтесь по ссылке

Когда мы создаём эскиз, важно понимать: одна и та же модель будет совершенно по-разному смотреться на людях с разным телосложением. 📌 Астеник (эктоморф) Тонкий костяк, узкие плечи и бёдра, длинные руки и ноги, минимальная жировая прослойка. Таким людям обычно сложно набирать вес и мышечную массу. Одежда часто помогает добавить объём и сбалансировать пропорции. 📌 Нормостеник (мезоморф) Наиболее пропорциональный тип. Средний костяк, развитая мускулатура, сбалансированные плечи и бёдра. Большинство базовых конструкций и типовых размерных сеток ориентированы именно на этот тип фигуры. 📌 Гиперстеник (эндоморф) Более широкий костяк, объёмная грудная клетка, широкие плечи или бёдра, склонность к набору веса. При проектировании одежды особенно важно учитывать баланс объёмов, посадку и работу вертикальных линий. Для дизайнера это не просто теория из учебника. Понимание типов телосложения помогает: ✔️ создавать более реалистичные эскизы; ✔️ лучше подбирать силуэты; ✔️ понимать посадку изделия ещё на этапе разработки; ✔️ проектировать одежду для разных клиентов, а не только для подиумных фигур. 🎁 Для работы я часто использую специальные шаблоны фигур разных типов телосложения. Они помогают быстрее рисовать коллекции и сразу видеть, как модель будет смотреться на разных людях. Переходите по ссылке и забирайте

Дополнительное образование Университета Косыгина запускает курс «Технология, конструирование и моделирование швейных изделий. Начальный курс» для школьников 9–11 классов. Курс подойдёт тем, кто интересуется модой и дизайном одежды, хочет научиться шить с нуля и понять весь процесс создания вещи. Предварительная подготовка не требуется. Обучение построено так, чтобы постепенно перейти от базовой теории к практике и уже во время курса самостоятельно создавать женские поясные изделия. За время обучения вы: – научитесь разбираться в материалах и снимать мерки; – освоите конструирование и моделирование юбок и брюк; – освоите основные технологии пошива и создадите собственные изделия. 🔗 Подробнее о курсе и запись на обучение САЙТ | ВК | MAX | RUTUBE | ДЗЕН

В общем, в комментах в ТТ под каждым роликом прилетают вопросы «Где искать клиентов», «Как научиться делать дизайн, если я прям полный ноль», «Что посмотреть» Ребят, сейчас не нужно покупать дорогущие обучения, можно бесплатно получить за 4 дня крепкую базу без нудной теории Бесплатные уроки здесь 👈 Что внутри: Освоишь бесплатную программу для дизайна Figma, соберешь 3 работы в портфолио (с анимацией), большой пак с шрифтами, графикой и рефами и вишенка на торте — личный куратор на весь курс с ОС, разбором домашних работ, опытный дизайнер, который поможет сделать первые шажки в профессию… Вам самое главное понять… Дизайн — это не какая-то вау магия для «особо творческих людей», это просто обычный навык, который может быстро освоить даже новичок и начать на нём делать первые 50-100 тысяч Если не сольешься сейчас, то буквально за неделю сделаешь первое портфолио и сможешь получить первые деньги и клиентов с дизайна 🔗 Ссылка на уроки (тыкай)

Не теория о том, что видео важно. А конкретные инструменты, конкретные задачи, конкретный результат - который вы забираете с собой. ⬇️ Вот что будет: 3 августа - 7 нейросетей для создания видео. Разбираем, что существует, что реально работает, с чего начать. 5 августа - PDF с особенностями написания промптов для видео. Почему промпт для видео — это не то же самое, что промпт для картинки. 7 августа - создаём видео бесплатно. Без подписок, без вложений - смотрим, что можно получить на старте. 10 августа - простая анимация с Kling. Как настроить, как сэкономить, + Omni в связке. 13 августа - сложная анимация: одна картинка, разные планы, автоэффекты. Один кадр — и он живёт. 17 августа - смена одежды: Nano Banana + Higgsfield / Kling + монтаж в Edits. Виртуальная примерка в движении. 20 августа - UGC с Higgsfield: создаём виртуального блогера с вашим товаром. Без модели, без съёмки. 24 августа - мультик от сценария до финала: ChatGPT пишет сценарий, Kling анимирует, монтируем. Полный цикл. 27 августа - живой эфир. Вопросы, разборы, итоги месяца. ▪️ Один август - и вы умеете делать видео с ИИ. Анимацию, виртуального блогера, смену одежды, мультфильм. Без камеры, без съёмочной группы, без огромного бюджета. Все материалы остаются у вас и доступны записи других месяцев. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

Стажёр в управление продуктового дизайна Альфа-Банк Ты будешь создавать удобные и интуитивно понятные пользовательские интерфейсы (UI) для веб-приложений и онлайн-сервисов банка 📍 удалённо по РФ 😍 Ждут, что вы: • Умеете делать понятный, лаконичный и выразительный дизайн интерфейсов (с портфолио); • Уверенно владеете Figma; • Понимаете теорию UX/UI; • Готовы уделять стажировке 40 часов в неделю; • Стрессоустойчивы, коммуникабельны и с хорошим чувством юмора :) 💻 Задачи которые вас ждут: • Формировать грамотный сторителлинг для страниц сайта; • Собирать макеты продуктовых лендингов в Figma на мастерах виджетов из библиотеки; • Развивать и поддерживать дизайн-систему вместе с дизайнерами сайта; • Поддерживать существующие страницы: метрики, сценарии, тексты, имиджи, пересборка блоков; • Проводить дизайн-ревью изменений на боевых страницах, фичей и доработок. 💸 Оплата: • Не указана ℹ️ Доп.информация: • Трудоустройство по ТК; • ДМС со стоматологией с первого дня; • Комфортные офисы; • Корпоративы, тусовки и фирменный мерч; • Продукты с миллионной аудиторией; • Персональный ментор. 🔠 Откликнуться ——— 💻 Вакансии в IT и digital 🔥 Закрытый канал с вакансиями 😍 Про дизайн 🎨 Референсы

Вот честно, нахер эту теорию. По моему мнению, большая часть, что рассказывают по продуктовому дизайну, нужна для того, чтобы пустить пыль в глаза новичкам. Думаю, вы согласитесь: говорить — это одно, а делать — совсем другое. Одними метриками не обойдешься, ведь многое везде и всегда строится на личном опыте и эмпатии: что пользователю нужно и как он будет этим пользоваться. Исследования еще ни разу не дали точный ответ, что вот этот продукт взлетит, а этот — нет. И лучше всего для обучения помогает, когда ты видишь реальную работу и как устроено мышление в ее процессе. Каждый день я получаю статусы по продукту, которым пользуются тысячи пользователей. И что я за человек такой, который не может поделиться «внутрянкой». Исправляюсь. Прикрепил к посту статус моего продуктового дизайнера Ксюши по новой фиче работы с монтажом видео в Утопии. Делюсь эксклюзивом для вас. Полезно к просмотру, чтобы понять, как готовятся фичи для реального продукта и как вообще устроено общение внутри команды по проекту. Как посмотрите, поставьте 🔥, если хотите, чтобы я продолжил делился с вами реальной продуктовой «внутрянкой».