Концепция нового офиса коммерческого банка переосмысливает офис как пространство для творчества и обмена идеями, вдохновлённое архитектурным окружением и наследием Ле Корбюзье, чье единственное здание в Москве находится в непосредственной близости. Его архитектурное видение и современность решений продолжают сохранять актуальность даже спустя столетие.

Задача была деликатной: собрать в одном пространстве всех московских сотрудников — молодых и опытных, интровертов и тех, кто думает вслух. Сделать так, чтобы каждый нашёл здесь своё место. При разработке концепции мы изучили и взяли за основу ценности компании, которым важно было следовать: экологичность и забота, устремленность в будущее, функциональность и комьюнити. #finoarteoffice

ИИ и шрифт ❤️❤️

часть 1/2 на связи Вова Аносов ,осторожно, много букв, захотел поделиться своими мыслями) текст написан с помощью ии) и-и-и-и мне это нравится! ❤️ Шрифтовой дизайн всегда считался одной из самых консервативных, трудоемких и сложных областей дизайна, так и остаётся. Создание качественного начертания или тем более семейства традиционно требовало от художника месяцев, а порой и лет кропотливой работы над геометрией и логикой своего проекта. ИИ меняют привычный рабочий процесс, превращаясь из эксперимента в реальный и эффективный инструмент современного дизайнера. Но это не точно. ❤️ Плюсы ❤️ Главное преимущество использования ии в шрифтовом дизайне заключается в автоматизации рутинных и монотонных процессов. Нейросети способны за считанные секунды анализировать колоссальные массивы данных и генерировать базовые контуры букв на основе заданных параметров. Например, дизайнер может отрисовать всего несколько ключевых знаков, а алгоритм самостоятельно достроит весь остальной алфавит, соблюдая пропорции, наклон и толщину штрихов. Это позволяет значительно сократить время поиска графической идеи и концепции развития семейства. Это применимо к популярным и понятным шрифтовым направлениям. Минусы ❤️ Беда случается, когда вы хотите создать что-то авторское. Чаще всего это микс уже созданных идей, который может впечатлить только новичка. Профессиональным студиям и фрилансерам такое не подходит. Несмотря на очевидные плюсы, внедрение ии вызывает живые дискуссии в профессиональном сообществе. Многие дизайнеры опасаются, что автоматизация приведет к стандартизации и потере «человеческого лица». Машина отлично считывает математические закономерности, но она не обладает культурным контекстом, интуицией и способностью нарушать правила ради создания эмоционального подтекста. Шрифтовой дизайн — это не просто геометрия, это визуальный язык, несущий в себе много нюансов и неких правил. Что дальше ❤️ В будущем ИИ вряд ли полностью заменит человека в этой профессии. Скорее, он станет незаменимым цифровым подмастерьем. Успех будет за теми авторами, которые сумеют объединить аналитическую мощность искусственного интеллекта со своим уникальным художественным видением и эмпатией. Технологии берут на себя механическую работу, освобождая человеку пространство для чистого творчества и создания по-настоящему глубоких концепций.

Признавайтесь, сколько вы уже откладываете свою мечту? Если она связана с искусством, то этот пост — знак, что пора начать обучение 🪄

Открыт набор на флагманский курс «Рисунок и живопись» — пространство для творчества, профессионального развития и погружения в мир искусства. «Рисунок и живопись» — это курс, который создан для тех, кто хочет рисовать профессионально, но при этом сохранить свободу творчества. Вы сами выбираете сюжеты и материалы: от карандашных набросков до масла на холсте. ▶️Чтобы развеять все сомнения и понять, подходит ли вам курс — начните знакомство с программой на бесплатном мастер-классе, где вы сможете познакомиться с преподавателями и оценить формат обучения. Старт потоков обучения: 1 ноября и 1 декабря 2026 года. Количество мест в группах ограничено, бронируйте участие на удобный для вас месяц уже сегодня. ▪️Запись на бесплатный мастер-класс через нашу форму регистрации ▪️ Узнать подробнее о курсе и занять место в группе

ИИ - лютое зло. Или он сейчас всё сделает за меня.

Мне кажется, мы слишком часто бросаемся из одной крайности в другую. Либо ждём, что нейросеть нажатием одной кнопки заменит дизайнера. Либо принципиально отказываемся от неё, потому что «настоящее творчество должно быть человеческим». ▪️ А мне гораздо интереснее третий вариант. Я остаюсь дизайнером, но отдаю ИИ ту часть работы, на которую раньше уходили часы и дни. ➡️ Не просто генерирую красивые картинки, а использую нейросети как рабочий инструмент: идея → исследование ЦА → мудборд → ассортимент → эскизы → визуализация → технический рисунок → кампейн → видео. Именно этому мы сейчас учимся в FVD CLUB. ‼️ Не «нажмите кнопку и получите коллекцию», а как встроить ИИ в реальный процесс дизайнера и при этом не потерять собственную идею, вкус и контроль над результатом. В сентябре мы как раз разбираем создание коллекции шаг за шагом и превращаем нейросети из игрушки для красивых картинок в рабочий инструмент. Если хотите не просто смотреть, что умеет ИИ, а начать использовать его в своей работе - присоединяйтесь к FVD CLUB👇🏻 ВСТУПИТЬ В КЛУБ
❤️🧩🧩🧩 ЩЁЛОЧЬ🧩🧩🧩 ❤️
🧩 🧩🧩 🧩 ❤️ КТО МЫ ❤️ Щёлочь — академия, студия и креативное комьюнити современных мультимедиа-практик на стыке дизайна, технологий и культуры Точка притяжения для людей, которым не всё равно, как выглядит и звучит мир вокруг. Комьюнити, которое само по себе является высказыванием Лаборатория в буквальном смысле: здесь ставятся эксперименты, проверяются гипотезы и появляются вещи, которых раньше не существовало. Щёлочь работает там, где медиумы смешиваются, а границы между профессиями перестают иметь значение: на пересечении 3D и нейросетей, графики и звука, моды и анимации Челленджи, воркшопы, стримы, коллаборации с другими культурными акторами — это не дополнение к основному, это и есть основное. Здесь не варятся в одиночку, а растут вместе и двигают границы возможного в диджитал-пространстве Щёлочь — не аудитория и не потребители контента, а участники одного большого процесса: люди, которые делают проекты, дают обратную связь, находят коллабораторов и вместе формируют то, что сложно назвать одним словом. Сюда приходят и новички, и опытные практики, и обе стороны от этого только выигрывают. Щёлочь расщепляет штампы в дизайне, в образовании и в том, как может быть устроено творческое сообщество, чтобы на их месте появилось что-то своё. Щёлочь — лаборатория, где рождается твой визуальный язык. 🧩 🧩🧩 ❤️ НАШИ КУРСЫ ❤️ Постоянные набор: КНИ ПРО МАКС (индивидуальное обучение нейросетям по личному образовательному маршруту) ПОН/Т: Профориентация, Основы, Навыки / Творчество (базовый набор лекций и воркшопов по всем медиумам создания визуала) ❤️ СЕНТЯБРЬ ❤️ ОТГ: Основы Трёхмерной Графики | 29.09 ❤️ ОКТЯБРЬ ❤️ ОШД: Основы Шрифтового Дизайна | 12.10 🙂 ОКР: Основы Композиционного Разбора | 20.10 КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство | 26.10 ❤️ НОЯБРЬ ❤️ БМГ: База Моушн Графики | 17.11 🙂 ДНК: Дизайн, Навыки, Креатив | 24.11 🙂 Курс по мобильной фотографии 🧩 🧩🧩 ❤️ ПОДПИСКА ❤️ у нас есть своё закрытое комьюнити Щёлочи в telegram с лекциями, воркшопами, обучением и полезными материалами для дизайнеров, художников и всех, кто работает в креативной сфере что входит в подписку ❤️ • 15 видеолекций и записей мероприятий из архива щёлочи; • мини-курс ПОН; • 1 000 токенов для работы в боте хромик; • разовая скидка 5 000 ₽ на любой курс щёлочи — воспользоваться можно один раз в месяц; • доступ к закрытому telegram-комьюнити и новым онлайн-активностям щёлочи библиотека щ базы будет постоянно расширяться: записи, образовательные материалы, инструменты и архивные программы будут постепенно добавляться в подписку. 1 000 ₽❤️мес ❤️ подробнее на сайте ❤️ 🧩🧩🧩🧩🧩 🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩 ❤️ РЕСУРСЫ ❤️ 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 все наши соц. сети, боты и сайты в одном месте 🧩🧩 ❤️ НАЖМИ❤️ ❤️🧩🧩🧩 ❤️❤️ ❤️
💻 Спортивные тренировки, адаптация первокурсников и детское творчество: студенты запускают проекты по итогам выездного интенсива СПбГУПТД «ПРО-проект»
Завершился выездной интенсив региональной площадки студенческого проектного менеджмента «ПРО-проект». За два дня участники с нуля разработали собственные проекты, направленные в том числе и на развитие студенческой среды Университета ПромТехДизайн. 💻 Работа с экспертами и карьерные консультации завершились оформлением выдвинутых студентами инициатив в полноценные заявки на грант. ➡️ Часть проектов направлена на адаптацию первокурсников. Так, например, одна из программ включает мероприятия для разностороннего знакомства студентов разных институтов вуза, чтобы в будущем сформировать задел на междисциплинарное взаимодействие студентов разных направлений подготовки. ➡️ Часть проектов имеет глубокое социальное значение. Одна из команд запускает программу помощи детям из детских домой в выборе творческого направления для развития, проведение для них профориентационных мастер-классов. 🔩 Теперь оформленные проекты будут поданы в качестве заявки на грант Росмолодежи и в случае одобрения будут реализованы студентами. *Проект реализуется при грантовой поддержке Федерального агентства по делам молодёжи Росмолодёжь. #Росмолодёжь #РосмолодёжьГранты 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Николай Переслегин — о разных формах творчества.
Бренды сегодня платят не за «творческое видение». Они платят за конкретные навыки, которые решают конкретные задачи ⬇️
Разберу, что именно востребовано прямо сейчас и почему. ▪️ Грамотный обученный дизайнер Не тот, кто вдохновляется и рисует красивые эскизы. А тот, кто понимает весь цикл, от концепции до готового изделия. Разбирается в тканях, знает технологию, умеет анализировать рынок, понимает, почему одни модели продаются, а другие нет. Такой специалист редкость. И бренды это знают. ▪️ Работа в профессиональных программах Adobe Illustrator - обязательный минимум. Не «будет плюсом», а базовое требование. Тот, кто владеет и Illustrator, и профильными ИИ-инструментами - закрывает задачи, на которые раньше нанимали двух-трёх разных специалистов. ▪️Технический дизайнер Самая дефицитная специализация прямо сейчас. Человек, который переводит творческую идею в производственный документ. Технический рисунок, тех пак, спецификации, контроль образцов. Нейросети наводнили рынок красивыми картинками. Людей, которые умеют их реализовывать - нет. ▪️Работа с производством Дизайнер, который понимает производство — отдельная ценность. Умеет поставить задачу технологу. Знает, что возможно в тираже, а что нет. Не создаёт проблем на этапе образца, которые потом стоят дорого. Что объединяет все четыре пункта — это не творчество ради творчества. Это профессиональная система, где каждый навык решает бизнес-задачу. Именно об этом я буду говорить на вебинаре 8 сентября - как выстроить эту систему, с чего начать и какие навыки дают максимальный результат на рынке прямо сейчас. Регистрация на вебинар 👉🏻 ССЫЛКА
Да я тот самый долбанутый милениал, который любит Гарри Поттера)
Сова ко мне так и не прилетела, ну хоть форму примерить) ▪️ Теперь мне магию заменяют нейросети. Кстати собрала список из 50 нейросетей для работы и творчества⬇️ ЗАБРАТЬ ПО ССЫЛКЕ ⁉️ Вы знали, что Хогвартс, далеко не единственная школа магии в мире Гарри Поттера? У каждой школы своя история, традиции и даже школьная форма. HOGWARTS - Великобритания Старинная школа в Шотландии и самая известная магическая академия. Чёрные мантии, британская академическая эстетика и четыре факультета. BEAUXBATONS - Франция Школа, спрятанная в Пиренеях. Известна утончённостью и элегантностью. В фильмах её ученицы появляются в воздушной голубой форме с пелеринами и шляпками. DURMSTRANG - Северная Европа Суровая школа, известная сильной подготовкой в боевой магии. Тяжёлые мантии, мех, кожа и почти военная эстетика идеально соответствуют её характеру. CASTELOBRUXO - Бразилия Школа посреди тропических лесов Южной Америки. Особенно сильна в магической ботанике и изучении волшебных существ. Ученики носят ярко-зелёные мантии. MAHOUTOKORO - Япония Здесь школьная форма буквально показывает успехи ученика. Волшебная мантия растёт вместе с владельцем и меняет цвет: начинающие носят бледно-розовую, а лучшие ученики могут заслужить золотую. ILVERMORNY - США Американская школа магии, расположенная в Массачусетсе. Её цвета — синий и клюквенный, а характерная деталь формы — золотая застёжка в виде гордиева узла. UAGADOU - Уганда Крупнейшая школа магии, расположенная в африканских Mountains of the Moon. Здесь особенно сильны астрономия, алхимия и трансфигурация, а ученики славятся умением колдовать без волшебных палочек. ➡️ А теперь самое интересное: я решила представить, как могла бы выглядеть форма учеников каждой школы на реальном человеке с помощью нейросети. Какую школу выбрали бы вы?
Минутка удовольствия:
Удовольствие дизайнера находится вне привычных представлений о психологии и культуре. Эпикур и Аристипп проповедовали гедонизм, телесные радости и душевный покой. Удовольствие часто соотносят с моралью и этикой. Морально то действие, которое приносит «наибольшее счастье наибольшему числу людей». Это удовольствие творчества. Бентам оценивал удовольствие чисто количественно — интенсивность, длительность. Милль ввел качественное различие: интеллектуальные и эстетические удовольствия стоят выше «низменных» физических. Удовольствие дизайнера про момент, когда всё это сложилось в стык, пришлось к месту, сложилось воедино. Это не описать, это почувствовать. Опрашивал сотни дизайнеров и все сходились во мнении, что счастье и высшее удовольствие — когда наступает момент истины и все задуманное сложилось, получилось, сошлось.
строим и чертим не только айдентику себе ща, а еще и расписание курсов. ловите на осень! 🤩
Расписание 🙂 ПОН и ПОН/Т — Профориентация, Основы, Навыки / Творчество | 01.09 ГАЗ — Графика, Айдентика, Знак | 08.09 ОТГ — Основы Тридешной Графики | 22.09 ОШД — Основы Шрифтового Дизайна | 12.10 🙂 ОКР — Основы Композиционного Разбора | 20.10 БМГ — База Моушн Графики | 17.11 🙂 ДНК — Дизайн, Навыки, Креатив | 24.11 (глобальный реворк СВД) * ПОН/Т — это наш новый двухэтапный курс, за 1 и 10к стоимости, совмещает в себе по чуть-чуть всех визуальных медиумов в которых мы преподаём. Это отличная возможность для всех познакомиться с нашим подходом, кураторами и выбрать себе основной образовательный трек на годы вперёд По остальным новым курсам скоро дадим инфо! на следующей неделе дадим анонс активностей на сентябрь, запись эфиров и доп. ништяки будут доступы по подписке, газ качаться! по любым вопросам можно обратиться в @alkali_support_bot Щёлочь любит тебя 🤩 p.s. напоминаем, что для наших выпускников у нас есть промокод, подробнее — @ssolamar
Без него книги — просто текст на бумаге, а сайт — набор стоковых картинок. Занимается он практически чистым творчеством. 
Заказчики приходят к нему и говорят: ➖ «Я тут написала книгу, сможете сделать для нее красивую обложку и нарисовать что-то атмосферно?»  ➖ «Мы тут новую игру разрабатываем. Там есть персонаж — лось с головой акулы. Если возьмете задачу, накидайте, пожалуйста, вариантов пять сразу». ➖ «А вы стикерпаки рисуете? Нам вот нужен для канала в телеге». Или такое: ➖ «Хотим выпустить дроп необычных футболок. Можете сделать набор скетчей с Егором Летовым?»  Вот такие они, задачи коммерческого иллюстратора. Если ваша душа просит творчества, приходите к нам в Contented. Даже если уверены, что не умеете рисовать: на курсе «Профессия коммерческий иллюстратор» всему научим, не сомневайтесь. #профи_диз @contented
Рисовать от руки или в Illustrator — в чём разница?
➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА
Иногда думаю: а что если бы у меня в студенческие годы был ИИ?
▪️ Не вместо рисунка и живописи. Не вместо пяти лет института и красного диплома. А рядом, как инструмент для обкатки идей. Я бы генерировала концепции за вечер, которые раньше занимали недели поиска. Пробовала бы десятки направлений и выбирала лучшее, а не первое, на которое хватило сил и времени. Знаете, что меня больше всего раздражает в разговорах про нейросети?👇🏻 Фраза «ИИ не про творчество». Это говорят люди, которые не пробовали по-настоящему. Или пробовали неправильно: написали «нарисуй красивое платье» и получили что-то среднее. ИИ - это фантазия в чистом виде. Только направляй. ➡️ Покажу на примере. Я взяла концепцию, которая звучит как студенческое безумие в хорошем смысле: гранж-люкс коллекция «Царевна-лягушка». Что это значит в образах? Болотные оттенки — изумруд, тина, чёрный, встречают шёлк и парчу. Рваные края и сырые фактуры соседствуют с золотым шитьём. Сказочный архетип переосмыслен через современную провокацию. Лягушачья кожа как принт на люксовом тренче. Корона как аксессуар к гранжевому комбинезону. Это то, на разработку чего у студентки уходили недели мудбординга. Сейчас это несколько итераций промптов. И в руках уже визуальная концепция, цветовые решения, силуэты, настроение. Дальше - Illustrator, технический рисунок. Потом - производство. ИИ не заменил ни один из этих шагов. Он просто дал крылья на старте. ➡️ Именно поэтому я учу работать с нейросетями, не вместо профессиональной базы, а поверх неё. Сначала понимаешь конструкцию, потом ИИ становится настоящим творческим инструментом. Если  хотите больше разобраться в ИИ - забирайте 50 нейросетей, которые помогут в дизайне и творчестве. Переходите по ссылке и забирайте подборку: https://fvdesign.ru/50neiro
🎓Студентка Высшей школы печати и медиатехнологий СПбГУПТД Маргарита Шахова провела исследование типичных ошибок, которые мешают монетизировать свои знания при продвижении личного бренда через социальную сеть ВКонтакте.
📈Свою работу над анализом алгоритмов площадки Маргарита выполнила под руководством доцента кафедры журналистики и медиатехнологий СМИ СПбГУПТД Марины Васильевой. Свое исследование автор представила в рамках дипломного проекта. 🌟По ее мнению, социальные платформы сегодня - это основная среда, где репутация формируется либо осознанно по стратегии, либо стихийно. 🗞️Работа доказывает, что грамотный SMM давно перестал быть интуитивным творчеством и требует строгого соблюдения правил цифровой гигиены для достижения измеримого бизнес-результата. 💲Маргарита выделила главные ловушки, которые лишают клиентов. Отсутствие реальных фотографий подсознательно считывается как «фейковость», однотипные посты приводят к быстрому выгоранию подписчиков, а популярные хэштеги и репосты уводят клиента в ленту конкурентов, где он забывает о вас навсегда. ➡️Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Мне однажды на экзамен пришел уже зрелый мужик и принес свои работы в Excel, такая графика нарисованная по ячейкам таблиц с разным цветом. У него не было другого софта и другого опыта — десятки безумно цветных работ в программе для создания таблиц и ведения расчетов. Удивился.
Смотрю на этот эксперимент Amuki Estudio по программированию на processing и вспоминаю десятки выпускников программистов, которые для дизайна писали собственные приложения генерирующие разную графику. Вообще столько талантливых людей повидать — счастье жизни, а сколько впереди. Меня удивляет то как люди часто не понимают, что их время жизни это и есть главный проект с таблицами и ячейками, колонками, которые надо заполнить смыслом, событиями и созиданием. Мне самому это нужно. Спасибо, что вы это читате и понимаете. Это я не промахнулся каналом — это больше про людей чем про дизайн. Что творчество во всём и в каждом.
Перед тем как говорить про нейросети, тренды и красивые визуализации, я бы предложила ответить на более простой вопрос 👇🏻
Кто такой дизайнер одежды на самом деле? Очень часто эту профессию представляют романтично. Кажется, что дизайнер - это человек, который рисует красивые эскизы, вдохновляется показами, выбирает ткани и придумывает коллекции. Да, всё это есть. Но это лишь небольшая часть работы. На практике дизайнер одежды - это специалист, который отвечает за весь путь изделия. От первой идеи до момента, когда готовая вещь оказывается у клиента. Именно поэтому дизайн одежды находится между творчеством, инженерией и бизнесом. Если посмотреть на вакансии крупных брендов сегодня, требования везде похожие. ▪️ Анализировать рынок, не просто смотреть красивые показы, а понимать, почему одни модели продаются тысячами, а другие остаются красивой картинкой. Работать с трендами , не копировать их, а понимать, какие нужны именно его аудитории. Создавать концепцию коллекции, мудборды, ассортимент, логика того, как все модели работают вместе. Разбираться в тканях и фурнитуре, потому что одна модель из разных материалов ведёт себя совершенно по-разному. Рисовать художественные эскизы, здесь рождается идея, настроение и образ коллекции, возможно и с ИИ. Но дальше начинается то, о чём многие новички не задумываются. После художественного эскиза идёт технический рисунок. Это язык общения между дизайнером, конструктором, технологом и производством. Если на рисунке не показан карман - его не будет. Если неправильно нарисована застёжка - её сошьют неправильно. Если не указаны детали обработки - производство будет принимать решения самостоятельно. Поэтому Adobe Illustrator уже много лет остаётся одним из самых важных навыков дизайнера одежды. После этого начинается техническая документация. Спецификации, техпаки, примерки, корректировка образцов, согласование тканей, цветов, фурнитуры. И это тоже работа дизайнера. Дальше подключается коммерческий блок. Подготовка к презентации, фотосъёмка, анализ продаж, изучение конкурентов. Потому что задача дизайнера - не просто создать красивую вещь. Она должна продаваться. За последние несколько лет профессия изменилась ещё сильнее. Сегодня к этому списку добавились нейросети. Они помогают быстрее искать идеи, создавать варианты моделей, делать виртуальные примерки, генерировать принты, готовить презентации и маркетинговые материалы. Но важно понять одну вещь. Нейросеть не заменяет дизайнера. Она усиливает хорошего специалиста. Если человек не понимает конструкцию, не умеет делать технический рисунок и не знает, как работает производство, никакая нейросеть не превратит его в профессионала. Поэтому в 2026 году хороший дизайнер сочетает сразу несколько компетенций: ✦ понимание моды и трендов ✦ художественные навыки ✦ Adobe Illustrator и технический рисунок ✦ знание технологии и производства ✦ работу с нейросетями ✦ умение презентовать идеи и собирать портфолио На первый взгляд список огромный. Но хорошая новость в том, что всему этому не нужно учиться одновременно. Профессия строится, как система. И фундаментом уже много лет остаётся Adobe Illustrator. Это навык, который открывает двери в профессию, позволяет говорить с производством на одном языке и становится отправной точкой для всего дальнейшего роста. Инструменты вокруг нас меняются быстро. Появляются новые нейросети. Меняются способы презентации. Автоматизируются процессы. Но хорошее владение Adobe Illustrator по-прежнему остаётся одним из главных профессиональных навыков дизайнера. Именно поэтому курс начинается не с красивых картинок, а с базы, на которой строится вся профессия. ➡️ Если вы давно хотели освоить Illustrator или системно разобраться с техническими эскизами - сейчас открыта предзапись на новый поток. Для участников предзаписи, как обычно, самые выгодные условия. Оставить заявку 👉🏻 ССЫЛКА
Что общего между раскраской, значком на рюкзаке и цветной посыпкой в утреннем кофе
На первый взгляд — ничего серьёзного. Но эти маленькие «несерьёзности» сегодня объединяют тысячи взрослых людей по всему миру. В англоязычных соцсетях всё чаще говорят о тренде whimsy (в переводе — «причуда», «каприз», «игривость»). Его сторонники украшают повседневную жизнь небольшими странностями: носят яркие носки, собирают коллекции наклеек, устраивают пижамные вечеринки и позволяют себе занятия, которые многие назовут детскими. Может показаться, что речь идёт об очередной моде из TikTok. Но за этим явлением скрывается более интересный вопрос: почему взрослым людям вдруг снова захотелось играть? 🔥Право на маленькие причуды 39-летняя ведущая подкаста из Лос-Анджелеса Лиз Планк рассказала, что завела собственный ритуал: утро она встречает в «whimsy-пижаме» с рюшами и добавляет в кофе цветную посыпку. По её словам, эти маленькие детали помогают сделать день немного легче и приятнее. Подобные привычки сегодня становятся всё более заметными. По данным Google Trends, интерес к слову whimsy в англоязычном интернете за последний год вырос в несколько раз. Маркетплейсы и бренды также отмечают растущий интерес к ярким, «причудливым» аксессуарам и предметам интерьера. Люди всё чаще живут в режиме постоянной продуктивности. Рабочие чаты не замолкают даже вечером, алгоритмы соцсетей бесконечно требуют внимания, а свободное время обрастает собственным списком задач. На этом фоне коллекционирование значков или просмотр мультфильмов становятся способом вернуть в жизнь элемент игры, удовольствия и спонтанности без практической цели. 🫶Взрослым тоже полезно играть Мы привыкли воспринимать игру как детское занятие. Однако психологи и исследователи творчества давно смотрят на неё гораздо шире. В работе The Virtuousness of Adult Playfulness исследователи связывают взрослую игривость с открытостью новому опыту, чувством юмора, любознательностью и способностью находить нестандартные решения. Ещё интереснее выводы исследования Playfulness and Creativity. Авторы отмечают, что игровое отношение к задаче помогает человеку свободнее экспериментировать с идеями и находить неожиданные связи между явлениями. Когда мы используем случайные ассоциации или придумываем необычные сценарии развития событий, мы фактически играем с привычной картиной мира. ⭐️Креативность любит странности По сути, многие креативные техники работают именно благодаря этому механизму. Если присмотреться, многие из них выглядят довольно несерьезно. Представьте человека, который рифмует вывески на фасадах во время прогулки. Или команду дизайнеров, придумывающих десять способов использовать обычный кирпич. Или сценариста, который рисует мир, где кошки управляют транспортом. Такие упражнения помогают выйти за пределы привычных шаблонов мышления, поэтому тренд whimsy может быть интересен не только психологам, но и креаторам. Главное — не путать игру с бегством от реальности. Если маленькие причуды помогают снизить напряжение и вернуть ощущение новизны, они вполне могут стать здоровой формой самоподдержки. Возможно, именно поэтому взрослые люди покупают смешные брелоки, дают имена комнатным растениям и пускают мыльные пузыри на прогулке. А у вас есть свои маленькие несерьезные радости? Пишите в комментариях, обсудим. #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Расписание курсов на 2026 год
Мы подготовили полный календарь курсов до конца года, чтобы вы могли заранее планировать обучение! на всё снизили цены в ~2 раза Календарь курсов ИЮЛЬ: СПИ: Скетчинг, Персонажинг, Иллюстрация | 14.07 АВГУСТ: КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство |04.08 Щ X OAO: МЕТАКУРС | 10.08 ЛКМ: Лаборатория Критического Мышления | 17.08 ПИН: Повседневное Использование Нейросетей | 25.08 СЕНТЯБРЬ: 🙂 ПОН/Т: Профориентация, Основы, Навыки / Творчество | 01.09 ГАЗ: Графика, Айдентика, Знак | 08.09 ОТГ: Основы Трёхмерной Графики | 22.09 🙂 ИТД: Инструменты и Типографика в Деле | 29.09 ОКТЯБРЬ: СЭМ: Создание Электронной Музыки | 13.10 ОКР: Основы Композиционного Разбора | 20.10 НОЯБРЬ: СПИ: Скетчинг, Персонажинг, Иллюстрация | 03.11 ПИН: Повседневное Использование Нейросетей | 17.11 ДЕКАБРЬ:  КНИ: Креатив, Нейросети, Искусство | 01.12 **календарь будет динамически обновляться
✨ Знакомьтесь - Дух Кисточки.
Маленький хранитель творчества, который появляется именно там, где рождаются идеи. Он любит краски, карандаши, новые блокноты и раскраски. Помогает не бояться чистого листа, замечать красоту в простых вещах и просто получать удовольствие от творчества. ‼️ И самое интересное… он полностью создан с помощью нейросетей❤️ В августе в клубе мы будем шаг за шагом разбирать, как создавать таких персонажей, оживлять их, придумывать им характер, историю и целые маленькие миры. Присоединяйтесь❤️ ➡️ Если давно хотели научиться делать подобные ролики для своего бренда, блога или творчества - август точно будет интересным. Ну что, как вам наш малыш? 🖌️✨