🙂 Продолжаем рассказывать о тех, кто делает шрифты и параллельно рассуждать — как эти процессы устроены. Уже написали о Томе Стрельцовой, Саше Корольковой и Константине Кунарёве.

🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍А для настоящих гиков 🤍🤍советуем 🤍🤍купить подписку 🤍🤍на все воркшопы! 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍так реально 🤍🤍🤍дешевле ❤️🤍🤍

Собрали бесплатный гайд — всё по порядку, чтобы комментарии помогали расти, а не обижали и не демотивировали. Метод сэндвича Техника, которая помогает бережно указать на зоны роста и подчеркнуть сильные стороны. Мотивационный язык Конкретные формулировки вместо абстрактных комментариев — что именно работает и почему. Практические советы Понятные критерии оценки: от технических характеристик до идеи и способа её передачи. Примеры обратной связи Иллюстрации, чёткие комментарии и параметры, которые можно применить сразу. Психология восприятия критики Как отделить себя от проекта и работать с любой обратной связью — положительной и негативной. Работа с заказчиками Как перевести эмоциональные оценки в конкретные задачи и выстроить диалог. 🙂 › Забрать гайд!

Недавно верстал гиперссылки в книге и понял, что при разделении адреса на строки не нужно ставить знак переноса, потому что перенос можно принять за дефис в самом адресе. То есть в первом случае перенос не нужен, потому что это одно слово splitting, а во втором нужен, потому что это два слова, соединенные дефисом: good-stories Жаль, что эта светлая мысль пришла ко мне в голову после того, как книгу сдали в печать) Да и слово splitting можно было не разрывать. Но для длинных монолитных адресов совет всё же актуальный. Например, если бы ссылка была без дефисов: …/patternsforsplittinguserstories #тонкости

О том как превратить интерфейс из источника недоумения в источник удовольствия расскажут ребята из Ozon Tech, Иви и моя коллега Тамара Ермошкина, Главный редактор СберБанк Онлайн: «Как писать UX-тексты, которые не бесят». Планирую и вам советую, 18 июня в 18:30 бесплатная регистрация по ссылке

Влияние искусства на развитие ребёнка хорошо изучено. Например, занятие музыкой в детстве повышает IQ и улучшает показатели в когнитивных тестах — таким не могут похвастаться даже шахматы. А учёба в художественных классах повышает эмпатию и даже уверенность в себе. Проще говоря, творчество влияет на детей сразу и имеет долгоиграющие позитивные последствия. Однако дети не всегда могут сами проявлять интерес к творчеству, но это — не трагедия. Рассказываем, когда и какие усилия стоит приложить, чтобы ребёнок увлёкся и занялся искусством. 🔘Совет № 1. Раньше — не всегда лучше Существует стереотип, что детей нужно приучать к искусству чуть ли не с младенчества. И если развитие моторики детям даётся отлично, то восприятие объектов может сильно отличаться. Переход к символическому понимаю происходит не сразу. Ребёнок дошкольного возраста может не осознавать, что изображение предмета не является самим предметом. Для малышей путать изображение с реальностью — это норма. Поэтому не стоит пытаться объяснить теорию искусств ребёнку, который в буквальном смысле не дорос и пока не способен понять некоторых вещей. Иногда нужно просто подождать. 🔘Совет № 2. Не заставляйте ребёнка творить Строгие традиции советских музыкальных школ отбили желание заниматься творчеством у огромного числа людей. Когда искусство становится стрессовой рутиной для ребёнка, а не приятным времяпрепровождением — возникает проблема. И хотя дисциплина действительно важна для освоения креативных навыков, лучший мотиватор — искренний интерес. Возможно, ребёнку нужен темп обучения помедленнее или даже стоит попробовать найти себя в другой творческой деятельности. 🔘Совет No 3. Знакомьте с разным искусством Этот совет вытекает из предыдущего, но принять его бывает непросто. Если ваша душа лежит к дизайну или литературе — не факт, что ваш ребёнок тоже это полюбит. Однако он может заинтересоваться чем-то другим: музыкой, лепкой или фотографией. Лучший способ для ребёнка найти творческий стимул — расширять кругозор и пробовать новое. А теперь вопрос к вам: помните свой первый опыт, когда вы осознанно захотели заняться искусством? Расскажите об этом в комментариях. #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Совет: удерживайте control, чтобы временно отключить его при изменении размера.

Полезное видео, благодаря советам из которого ваш цвет макета при печати будет предсказуемым. #лайфхак

Сегодня мы поздравляем директора Института Дизайна РГУ им. А. Н. Косыгина — человека, который играет огромную роль в жизни нашего института и всего его сообщества 💚Дорогая Татьяна Владимировна!💚 Ваш профессионализм, энергия и искренняя вовлечённость помогают Институту Дизайна не только развиваться, но и сохранять ту особую атмосферу поддержки, творчества и единства, за которую его так любят студенты и преподаватели. Спасибо Вам за внимание к каждому, за готовность всегда помочь и поддержать, за вдохновение, которое Вы дарите окружающим своим отношением к делу. Для многих Вы — не просто директор, а человек, к которому можно обратиться за советом, пониманием и поддержкой🥰 В этот день искренне желаем Вам крепкого здоровья, счастья, душевной гармонии, новых достижений, талантливых проектов и как можно больше радостных моментов! Пусть рядом всегда будут люди, которые ценят, уважают и поддерживают Вас так же искренне, как Вы поддерживаете всех вокруг 🌸 Спасибо Вам за всё, что Вы делаете для Института Дизайна! 🤩

пересобирались и улучшались в течение трёх месяцев, зацените! что это за курс? БМГ — стартовый курс по моушн-дизайну по созданию анимации для брендинга, плакатов и графики, работе с векторной графикой и оживлению статичных проектов. В ходе курса вы не только освоите программу After Effects и базовые принципы анимации, но и углубитесь в процесс создания динамичного контента: от анимации логотипов и плакатов до стильных титров и рилсов для социальных сетей. Вы узнаете, как работать с векторной графикой, звуком и ритмом, а также получите инсайты из реальной практики моушн-дизайна и советы по применению анимации в брендинге и рекламе. кому подойдёт? новичку в индустрии дизайна и анимации начинающему моушн-дизайнеру графическому дизайнеру начинающему арт-директору и многим другим, кто хочет эффектно оживлять статику — будь то портфолио, брендинг, плакат или стикер. динамичное > статичное чем научитесь? — истории и теории моушн графики и базовым принципам анимации — основам работы в профессиональных программах для монтажа и анимации — созданию вертикальных и горизонтальных динамичных роликов, от рилсов до шоурилов — научитесь анимировать текст, логотипы, плакаты, фирменную графику, работать со звуком, ритмом, композицией — познакомитесь с анимацией через нейросети 🔡 новый куратор 🔡 Никонова Евгения — моушн-дизайнер в Rambler&Co, иллюстратор и преподаватель. ex-ревьюер на курсе моушн-дизайна в Яндекс Практикуме, ex. арт-директор в онлайн-школе «Шизайн» выпустила более 300 студентов, победитель Typomania, участник выставок. создавала графику и анимацию для Avito, ИРИ, ВТБ, Купер, Мегафон, Россия-Культура, VK, Ростех, ВДНХ и других компаний всего 20 мест, стартуем 29-го июня 🤩 программа курса 🤩

Пошаговые советы по подготовке к печати макета в форме усеченного конуса (кофейный стаканчик) #illustrator #лайфхак

Антисоветский постер времен Афганской войны. Надпись, вероятно «красный дьявол». Дизайнер в Пакистане явно вдохновлялся образом группы KISS. Демонический образ Джина Симмонса не оставлял равнодушным в то время. Так яркая визуальная идентичность становилась прообразом для борьбы двух мировых политических систем. Иронично, что советская антизападная пропаганда тоже часто использовала образ группы для демонстрации ужасов капиталистической массовой культуры.

Слушаю и думаю, а какой же хороший дизайн у альбома советской группы «Ария» из 1987 года. Центральная композиция. Шрифтографика вручную. Эти линии и градиенты аэрографом. Культовая промграфика из юности.

Советская архитектура и современные решения Apple.

Если посчитать всё, что я уже прошла из платного по дизайну за эти 6 лет, то, наверное, обучений 20 точно наберётся (мб об этом отдельный пост собрать?). Мне правда нравится учиться, смотреть, как другие мыслят, как подходят к задачам, как объясняют процессы!😇 Сейчас я, кстати, на обучении у Даниила Шишко (очень хочу изучить Claude еще глубже), но про это чуть позже! Помимо платных обучений я постоянно смотрю всякие бесплатные материалы, лекции и разборы. Вот, что советую: ✨Bang Bang Education — много полезного по узконаправленным темам (дизайн для ТВ и т.д.) ✨лекции с разных дизайн-мероприятий, типа Д-в. (все записи после мероприятия часто выкладывают в открытый доступ) ✨из последнего, что прям понравилось — канал Руслана Шарипова (у него очень классные уроки именно по продуктовому дизайну и UX) Вообще не реклама, просто мои личные рекомендации💜 #полезное