Протестировала 6 нейросетей для эскизов одежды - вот какие реально понимают, как ткань ведёт себя на теле.

Не общий список «полезных ИИ». Конкретно шесть - под задачи дизайнера одежды. ✦ ChatGPT Универсальный старт. Генерирует концепции, пишет техописания, помогает с промптами для других инструментов, создаёт варианты коллекций текстом и изображениями. Понимает профессиональный язык моды, если правильно сформулировать задачу. Есть бесплатный режим. Хорошо работает в связке с другими инструментами из этого списка. ✦ NewArc Заточен именно под fashion. Переводит технический эскиз в фотореалистичную визуализацию, делает виртуальную примерку, работает с текстурами тканей. Из всех протестированных, лучше других понимает, как ткань ведёт себя на теле. Блестящий жаккард отличает от матового хлопка. Лёгкий шифон не путает с плотным трикотажем. ✦ The New Black Генератор идей и вариаций для коллекций. Создаёт модели по заданному стилю, сезону, аудитории. Хорошо работает на этапе концепции, когда нужно быстро посмотреть несколько направлений. Не заменяет технический рисунок, но помогает найти идею, которую потом доводить в Illustrator. Есть блок для тех описания и создания стиля бренда. ✦ Fermat Инструмент для визуализации тканей и принтов на изделии. Загружаете референс ткани, получаете, как она будет выглядеть на конкретной модели. Полезен при работе с клиентами: вместо «представьте, будет примерно так» — показываете точный результат. Полноценная дизайн студия. ✦ Style3D Может работать с 3D, детской модой и одеждой для животных. Здесь ткань действительно живёт, драпируется, тянется, ведёт себя в движении. Даёт реалистичный результат для проверки посадки до производства. ✦ Look.ai Создаёт готовые образы и лукбуки. Помогает переводить рисунки в фотореалистичные рендеры, есть связка с procreate, что дает возможность генерации в реальном времени. ▪️ Вам не нужны все 6 , достаточно выбрать одну или две нейросети, которая закроет ваши рабочие задачи. ‼️ Если хотите разобраться с этими и другими инструментами - забирайте подборку из 50 нейросетей для дизайнеров 👉🏻 ССЫЛКА

На первый взгляд — ничего серьёзного. Но эти маленькие «несерьёзности» сегодня объединяют тысячи взрослых людей по всему миру. В англоязычных соцсетях всё чаще говорят о тренде whimsy (в переводе — «причуда», «каприз», «игривость»). Его сторонники украшают повседневную жизнь небольшими странностями: носят яркие носки, собирают коллекции наклеек, устраивают пижамные вечеринки и позволяют себе занятия, которые многие назовут детскими. Может показаться, что речь идёт об очередной моде из TikTok. Но за этим явлением скрывается более интересный вопрос: почему взрослым людям вдруг снова захотелось играть? 🔥Право на маленькие причуды 39-летняя ведущая подкаста из Лос-Анджелеса Лиз Планк рассказала, что завела собственный ритуал: утро она встречает в «whimsy-пижаме» с рюшами и добавляет в кофе цветную посыпку. По её словам, эти маленькие детали помогают сделать день немного легче и приятнее. Подобные привычки сегодня становятся всё более заметными. По данным Google Trends, интерес к слову whimsy в англоязычном интернете за последний год вырос в несколько раз. Маркетплейсы и бренды также отмечают растущий интерес к ярким, «причудливым» аксессуарам и предметам интерьера. Люди всё чаще живут в режиме постоянной продуктивности. Рабочие чаты не замолкают даже вечером, алгоритмы соцсетей бесконечно требуют внимания, а свободное время обрастает собственным списком задач. На этом фоне коллекционирование значков или просмотр мультфильмов становятся способом вернуть в жизнь элемент игры, удовольствия и спонтанности без практической цели. 🫶Взрослым тоже полезно играть Мы привыкли воспринимать игру как детское занятие. Однако психологи и исследователи творчества давно смотрят на неё гораздо шире. В работе The Virtuousness of Adult Playfulness исследователи связывают взрослую игривость с открытостью новому опыту, чувством юмора, любознательностью и способностью находить нестандартные решения. Ещё интереснее выводы исследования Playfulness and Creativity. Авторы отмечают, что игровое отношение к задаче помогает человеку свободнее экспериментировать с идеями и находить неожиданные связи между явлениями. Когда мы используем случайные ассоциации или придумываем необычные сценарии развития событий, мы фактически играем с привычной картиной мира. ⭐️Креативность любит странности По сути, многие креативные техники работают именно благодаря этому механизму. Если присмотреться, многие из них выглядят довольно несерьезно. Представьте человека, который рифмует вывески на фасадах во время прогулки. Или команду дизайнеров, придумывающих десять способов использовать обычный кирпич. Или сценариста, который рисует мир, где кошки управляют транспортом. Такие упражнения помогают выйти за пределы привычных шаблонов мышления, поэтому тренд whimsy может быть интересен не только психологам, но и креаторам. Главное — не путать игру с бегством от реальности. Если маленькие причуды помогают снизить напряжение и вернуть ощущение новизны, они вполне могут стать здоровой формой самоподдержки. Возможно, именно поэтому взрослые люди покупают смешные брелоки, дают имена комнатным растениям и пускают мыльные пузыри на прогулке. А у вас есть свои маленькие несерьезные радости? Пишите в комментариях, обсудим. #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Можно ли вдохнуть новую жизнь в место, которое давно утратило своё первоначальное назначение? В своём дипломном проекте Юлия Ботова выпускница Ярославского государственного педагогического университета им. К.Д. Ушинского предлагает превратить территорию бывшей винодельни BDV в испанской Альборае в современный городской парк и культурно-досуговый центр. Проект объединяет историческое наследие и актуальный ландшафтный дизайн: здесь появляются амфитеатр, интерактивный маршрут, зоны отдыха, детские площадки, сцена для городских фестивалей и общественных мероприятий. При этом архитектура бывшей винодельни сохраняется и получает новое назначение, становясь точкой притяжения для жителей и туристов. Особое внимание уделено климату Валенсии: затенённые пространства, водные элементы и дополнительное озеленение делают парк комфортным даже в самые жаркие дни. Проект публикуется в рамках Designnews Degree Project Award — нашей инициативы, посвящённой лучшим дипломным работам в области дизайна, архитектуры и мультимедиа. 📖 Подробнее — на DesignNews #Designnews #DegreeProjectAward #ЛандшафтнаяАрхитектура #ЛандшафтныйДизайн #Архитектура #Ревитализация #Испания #Валенсия #ГородскаяСреда #ДипломныйПроект

🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️— ага 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️— да! 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ — а куда же еще? 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 🤸‍♂️🤸‍♂️ 🤸‍♂️ 15 августа Спортс" уже в третий раз проведет благотворительный забег Джерси-бег. Надевайте джерси любимой команды, выбирайте дистанцию – 1,5 км или 5 км – и бегите ради доброго дела. За что Сирена любит Джерси-бег? • собранные средства помогают поддерживать детский спорт — каждый билет идет в копилку приложения Александра Кержакова «НА СТАРТ» • после финиша в нашем распоряжении будет целая РЖД Арена • мы просто любим выгуливать наши любимые джерси, а еще заниматься спортом. Здесь можно сделать все сразу! 💜 Ждем вас на Джерси-беге 💜 креативная студия Сирена

За эту неделю в «Потрясных находках» добавили больше 250 ссылок для 4-х новых объектов — от отдельных прихожих до полностью собранных евродвушек. А еще нашли интересные предметы интерьера и договорились о новой скидке! Собрали все самое нужное и полезное в одном посте👇 Подборки с 20.07 по 26.07: ➖ЖК бизнес-класса Level Cелигерская – студия 28 м² с бетона: • Прихожая, 13 ссылок – ЗДЕСЬ ➖ЖК бизнес-класса High Life – евродвушка 54 м² с бетона: • Прихожая, 17 ссылок – ЗДЕСЬ ➖ЖК бизнес-класса Grand View – евродвушка 44 м² с бетона: • Кухня-гостиная, 43 ссылки – ЗДЕСЬ • Спальня, 38 ссылок – ЗДЕСЬ • Ванная и санузел, 29 ссылок – ЗДЕСЬ ➖ЖК бизнес-класса МyPriority Дубровка – евродвушка 44 м² с бетона: • Кухня-гостиная, 42 ссылки – ЗДЕСЬ • Спальня, 46 ссылок – ЗДЕСЬ • Ванная, 24 ссылки – ЗДЕСЬ Подборки:  • Тумбы для ТВ-зоны – ЗДЕСЬ Акции: -10% на мебель бренда “Провинциальный цех” Экономия от 700 рублей – ЗДЕСЬ Китай: • Предметы интерьера в металле – ЗДЕСЬ Ремонт для себя с Юнной: • Как продвигается ремонт? Экскурсия по квартире • Про радиаторы — почему из-за них затянулся ремонт • Как решили проблему с термоголовками радиаторов • Продолжаю экскурсию по квартире — показываю вторую ванную и постирочную • Детская, гардеробная и кабинет — какие решения я придумала • Застройщик за полгода не устранил ни одно замечание • Неочевидный источник затрат — автоматы на щитке Если не хочется каждую неделю искать товары, сравнивать десятки вариантов и собирать интерьер по разным источникам – все новые ссылки, проекты, обзоры и полезные материалы уже ждут вас внутри «Потрясных находок». Вступить в Потрясные находки можно 👉ПО ССЫЛКЕ

Красивый эскиз начинается не с одежды, а с правильно построенной фигуры. Именно пропорции помогают показать силуэт, посадку изделия и характер будущего образа. 📌 4 головы — ребёнок около 1 года. Большая голова, короткие ноги, округлое тело. 📌 5 голов — ребёнок 1–3 лет. Фигура начинает вытягиваться, но детские пропорции ещё хорошо заметны. 📌 6,5 голов — ребёнок 3–7 лет. Ноги становятся длиннее, тело стройнее. 📌 7 голов — ребёнок 7–12 лет. Пропорции приближаются к взрослым, но сохраняется детская пластика. 📌 7–7,5 голов — обычный взрослый человек. 📌 8 голов — модель на каблуках. Именно такие пропорции чаще всего используют в fashion-индустрии. 📌 9–10 голов — художественный fashion-эскиз. Такие фигуры помогают эффектно показать силуэт, пластику ткани и коллекцию. ➡️ Понимание пропорций позволяет дизайнеру быстрее строить фигуры, создавать более профессиональные эскизы и лучше представлять, как одежда будет смотреться на человеке. 🎁 Чтобы не рисовать основу каждый раз с нуля, я подготовила бесплатные шаблоны фигур для fashion-эскизов. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Гораздо важнее насмотренность, понимание современных трендов и уверенное владение инструментами. Этому можно научиться на курсе «Графический дизайнер» от Нетологии. Что внутри: — 7 инструментов графического дизайнера, включая программы Adobe. — Практика в Figma на интерактивном тренажёре. — 8 проектов в портфолио, в том числе по брифам «Детского мира», «Самолёта» и Agima. — Возможность брать первые заказы уже через 4 месяца. — Диплом о профессиональной переподготовке по окончании обучения. Сейчас курс доступен со скидкой 45%. При покупке до 14 июля — доступ к Базе знаний Нетологии с материалами по ИИ, программированию, гибким навыкам и другим направлениям. По промокоду GRAFDES10 — дополнительная скидка 10 000 ₽. Узнать подробнее

Если посмотреть на то, как устроено детское творчество, то оно развивается практически сразу через попытки интерпретации живого существа. Первые предметные рисунки детей почти во всем мире — это так называемые «головоноги» (огромная голова с отходящими от нее линиями-ножками), которые появляются около 3-4 лет. Позже дети усложняют рисунок более конкретными образами животных, монстров, человечков, супергероев, фантастических существ. Каждому придумывают характер, настроение, историю. Но буквы почему-то остаются исключением, хотя знакомство и копирование буквы начинается примерно в этом же возрате. Это понятно, потому что ребенок интерпретирует реальность и учится подражая ей уже имея приличный опыт взаимодействия с окружающим миром и способен к своей собственной интепретации, более образной, абстрактной, и не только пародийной. И здесь мне кажется что буква как носитель более обстрактной сущности куда лучше подходит для практики развития художественного образного мышления. За последние несколько лет мне посчастливилось проводить много буквенных практик с детьми — в рамках каллиграфического курса и программы Design Playground. Недавно я сел собрать все эти чудные и необычные рисунки вместе и неожиданно обнаружил целую коллекцию удивительных букв. Их уже сотни. И каждая совершенно живая. Есть тяжелые и легкие. Пушистые и колючие. Медленные и стремительные. Стеснительные и наглые. Добрые и тревожные. Они не похожи на привычные школьные буквы, потому что детям не так интересно писать букву по ее конструктивному скелету, намного интереснее рассказывать истории говорящими буквами. Они относятся к ней как к образу. Буква — невероятный инструмент развития образного мышления. Она может быть персонажем. Она может иметь темперамент. Она может быть хрупкой, упрямой, ленивой, смешной, опасной или спокойной. Буква — это не только знак. Это хранитель образа. Мне кажется, именно поэтому буквенные практики оказываются такими сильными. В отличие от рисования готовых персонажей, здесь ребенок работает с гораздо более абстрактной формой. Он не иллюстрирует уже знакомый объект, а наделяет характером графическую конструкцию, существующую внутри системы. Это совсем другой уровень визуального мышления. Думаю, что это начало нового шрифта, как хранителя детского образного подхода. Это будет архив свободного мышления — того самого момента, когда буква еще не стала правилом, но уже стала образом. Буква — самая маленькая единица образного мышления.

🎓 Александра Савельева Институт дизайна пространственной среды Профиль: дизайн интерьера мебели и оборудования 🍽 Самый значимый проект для Александры — разработка дизайн-концепции ресторана и кинотеатра «Фитиль». С ним выпускница заняла первое место в международном конкурсе «Lofta Colora: Инновации в интерьере». 🛌 Также к 20-летию бренда REDMOND Александра разработала концепцию обновленной зоны отдыха для аэропорта Пулково. Ее проект будет реализован уже в этом году. 🧪 Также девушка публикует научные статьи на темы по современным трендам в витринистике, принципам органической архитектуры. В ее профессиональном портфолио — большое количество пройденных образовательных курсов по 3D-визуализации и дизайну интерьера. 🎁 После выпуска Анастасия планирует продолжать профессиональное развитие и работать над реальными проектами. Ее главная мечта — открыть собственное дизайн-бюро. «Я начинала свой путь в профессии с мастер-класса в детской художественной школе в 7 лет — впервые заявила родителям, что собираюсь стать дизайнером. Тогда, естественно, не могла в полной мере понять, кто такой дизайнер и чем он занимается, однако, это не мешало мне мечтать и двигаться к своей цели. Сегодня, спустя почти 16 лет, после учебы и практики я с гордостью осознаю, что приблизилась к статусу профессионала», — сказала Анастасия. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Концептуализм как художественное направление появился ещё в ХХ веке, но до сих пор подвергается обсуждению и иногда осуждению. Одна из причин — в характерной для концептуализма простой или даже примитивной визуальной форме. Например, у некоторых зрителей такое искусство взывает ощущение, что даже ребёнок может справиться лучше. Рассказываем, чем работы концептуалистов отличаются от детских поделок и как посмотреть на это направление с другого ракурса, если вы тоже среди хейтеров. 1️⃣Смена формы и даже формулы Веками искусство развивалось по одной формуле: «эстетическая привлекательность» + «мастерство автора». Художники ХХ века решили пойти другим путем, заменив эти две переменные на «идею» и «контекст». Сам выбор простой и примитивной формы в концептуальном искусстве — это акт протеста против сложившихся правил в академической среде. Тем не менее такая форма позволяет подчеркнуть высказывание художника и сфокусировать внимание зрителя только на нём. 2️⃣Почему ребёнок так не сможет Концептуалисты предлагают зрителю оценивать идею, абстрагировавшись от формы. И если форму ребёнок повторить сможет, то сформулировать зрелую идею — вряд ли. Например, один из основоположников московского концептуализма, Юрий Альберт, использовал текст в качестве основной формы. Важно не то, насколько каллиграфически искусно текст написан, сколько то, на чём он написан и какой смысл несёт высказывание. 3️⃣Ожидание vs реальность Очароваться концептуализмом можно, если примерить его оптику и перестать относиться к работам художников как к античным картинам или шедеврам эпохи Возрождения. Недовольство аудитории возникает тогда, когда искусство обманывает ожидания зрителя. А самое главное: далеко не всё искусство должно вас цеплять. Вам может не нравиться ни форма, ни идея — и это нормально. Однако если погрузиться в контекст перед тем, как смотреть на работы концептуалистов, то можно испытать не только искренний интерес, но и эстетическое удовольствие от ярко воплощённой идеи. Расскажите, есть ли у вас любимые художники (необязательно концептуалисты) и за что вы их любите! #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Обычно, это направление ассоциируется с обилием ярких цветов и света, мягкими формами, немного наивным декором и арт-объектами в детском стиле. Но мы пошли другим путем: собрали сложную цветовую палитру и дополнили её выверенными акцентами. Получился интерьер с характером: смелый, стильный и очень живой. В нем огромное количество деталей, фишек и интересных решений. Многие идеи для проекта мы привезли с прошлогоднего Maison&Objet в Париже и адаптировали их под современный интерьер для жизни. В итоге получилась квартира, которая выделяется среди конкурентов и запоминается с первого взгляда. Сам объект уже сдан в аренду за 107 500 рублей в месяц, писала об этом тут — https://t.me/yuloo/13073 Смотрите обзор, вдохновляйтесь и обязательно делитесь впечатлениями 📱 Видео на Ютуб — https://clck.ru/3TvjiE

А точнее — с красок, ярких холстов и бесплатного мастер-класса, приуроченного к Международному дню защиты детей! 1 июня 2026 года приглашаем юных творцов и их родителей, в нашу творческую мастерскую на праздничный мастер-классе по курсу «Рисунок и живопись» ✨ Это не просто урок, а настоящее погружение в атмосферу живого творчества. Здесь каждый сможет почувствовать себя истинным мастером, выплеснуть фантазию на холст и создать свой первый шедевр. 🖌 Что вас ждёт? ▪️ Творческая свобода — мы не ставим рамки, а помогаем перенести любые фантазии на холст ▪️ Магия процесса — запах красок и профессиональные мольберты ▪️ Поддержка наставников — опытные преподаватели будут рядом на каждом этапе: от первого наброска до финального мазка Для участия перейдите по ссылке и заполните короткую форму Приходите за вдохновением, смелыми идеями и отличным настроением ❤️

Приятный этап ремонта — установили сантехнику и все четче прорисовываются черты будущего интерьера мечты. Но есть и ложка дегтя в этой бочке меда: квартира снова кажется мне маленькой😅 Но зато в этот момент ты видишь результат своих вложений и трудов — и это того стоит! Сейчас уже установлены 3 инсталляции, встроенные смесители в детском и мастер-санузлах, душевые стойки. На этом этапе начали всплывать те решения, которые на картинке кажутся мелочью, а в жизни каждый день отвечают за комфорт. Например, в мастер-санузле я изменила расположение термостата уже по ходу ремонта. На одном из наших объектов (в ЖК Union Park) увидела классное решение: термостат стоит не строго под лейкой, а ближе ко входу в душевую. То есть можно включить воду и не стоять под холодным душем, пока она нагревается. Я примерила это на своем объекте и поняла: хочу так же! ❗️Тут важно не разместить термостат слишком далеко. Потому что включить воду снаружи — удобно. Но регулировать температуру уже внутри душа тоже должно быть удобно. В итоге поставили его посередине стены. В детском санузле пришлось чуть скорректировать расположение раковин. У встроенных смесителей широкая платформа: излив и регулировка воды стоят рядом. А излив мы всегда стараемся выводить четко по центру раковины. Из-за этого все наложилось на расположение розеток — и раковины сдвинули примерно на 5 см ближе друг к другу. Из этого и состоит реальный ремонт — даже когда за плечами уже десятки объектов и огромный опыт. На чертежах все может быть логично, красиво и правильно по осям, но в жизни каждый узел приходится проверять заново: куда потянется рука, удобно ли будет включать воду, не мешает ли розетка, не уехал ли смеситель. Важно не только придумать красивое в своей голове, но и постоянно сверять проект с реальной жизнью.

👋 Привет!  Мы — 12 Космонавтов, ищем коммуникационного дизайнера в команду детских проектов Додо Академии. Кто нам нужен • Senior-коммуникационный дизайнер с опытом от 4–6 лет • Самостоятельный, быстрый, умеющий работать в режиме частых запусков и быстро меняющихся задач • Имеющий опыт работы с крупными брендами в FMCG, edutainment или детских проектах Что надо делать • Придумывать и собирать микро-айдентики под инфоповоды • Делать коммуникационный дизайн для детских проектов, в том числе мерч и упаковку • Работать с AI-генерацией • Работать в рамках существующей детской айдентики, привносить свежие идеи 👉Узнать подробности и откликнуться

Сервис, в котором уже сейчас реально есть кнопка «скинуть денег» нуждается в таком же смелом лидере команды. Нужно делать не скучный дизайн для детей, а заодно не скучный детский банк. Точнее продолжать делать — посмотрите как ребята вайбуют сейчас тут https://t.me/kidsdesigncrew Если нужно больше контекста, то вот ссылки на их первый и https://t.me/kidsdesigncrew/23">второй шоурил команды. Будешь тащить стрим эмоционального дизайна, протаскивать концепты до прода, переводить с бизнесового на дизайнерский и обратно. Для этого есть небольшая команда продуктовых дизайнеров, редактора, 3d generalist и эта вакансия. Место обитания офис/гибрид на Кутузовском, Москва. Официальные подробности https://hh.ru/vacancy/133146478">https://hh.ru/vacancy/133146478 Резюме и портфолио присылать сюда [Hr_design@sberbank.ru ] @nice2mitya_chuk

1️⃣испания внедряет инструмент выявления ненависти в социальных сетях испания запустила HODIO — систему, которая измеряет «след ненависти и поляризации» в Instagram, TikTok, X, YouTube и Facebook. ai анализирует массивы контента, эксперты валидируют результаты, а раз в полгода публикуется отчёт о состоянии цифровой среды. ✨токсичность становится измеримой метрикой ✨ оценивается не только количество, но и охват хейта ✨ прозрачная методология делает платформы подотчётными 2️⃣cash app заходит в сегмент 6–12 лет Cash App от Block запускает счета для детей. ребёнок получает карту с лимитами, родители полностью контролируют операции через приложение. с 13 лет открывается доступ к расширенным функциям. ✨ обучение финансовым привычкам до подросткового возраста ✨ p2p-переводы от «разрешённого круга» ✨ конкуренция за поколение альфа начинается заранее 3️⃣wildberries встроил автокредит прямо в карточку товара на Wildberries появился автокредит от RWB: одобрение, документы и электронная подпись занимают около часа. первая покупка — BAIC U5 Plus под 0,01 %. ✨ embedded finance для высокочековых покупок ✨ маркетплейс берёт на себя не только продажу, но и финансирование ✨ покупка превращается в бесшовный процесс вывод для бизнеса ⬇️ общая логика этих кейсов — в том, что компании начинают работать не на уровне сервиса, а на уровне среды. они делают измеримым то, что раньше было размытым (токсичность), формируют поведение задолго до момента самостоятельных решений (детские финансы) и убирают паузы между желанием и действием (мгновенный кредит). выигрывают те, кто проектирует не отдельный продукт, а условия, в которых пользователь действует «по умолчанию». trends.aic.ru

Испанский райтер Ekemoon придумал способ оживить рисунки без единого пикселя. Он использует лентикулярную технику: наносит разную краску по обе стороны тонких прутьев забора. Угол обзора меняется — меняется и картинка, как в детской игрушке. Его маскот Ekegirl годами подмигивает прохожим на улицах испанских городов. Люди проходят мимо, и не сразу понимают, что только что увидели анимацию на заборе. Никакой электроники, только краска и физика.

Наш ведущий дизайнер Василиса Морковкина отправилась на площадку детского кафе «Чебурашка» в «Кинопарке Москино» в компании экспертов! Они проверили, чтобы апельсинов завезли достаточно много и атмосферу мультфильма передали на 100%. Кафе уже на финишной прямой и совсем скоро откроет свои двери для маленьких гостей и их родителей! Как вам такой формат? Зашли бы на чай с апельсинами? 🐊🐵 #finoarteproject #дизайнресторана #команда

Издательство «Бослен» — это база для всех, кто реконструирует костюм, шьет или просто вдохновляется эстетикой прошлого. Сохраняйте список! 👇 «Костюм в русском стиле» — о нарядной городской моде с вышивкой и кружевом на рубеже веков. 🧵 «Понёва и юбка» — детальный гид по южнорусскому костюму со схемами кроя для мастеров. «Русский костюм с сарафаном» — путь сарафана от крестьянского двора до Эрмитажа и высокой моды. 👗 «Русский сарафан: белый, синий, красный» — всё о символике цвета и секретах домотканого полотна. «Кокошник» — энциклопедия самого узнаваемого символа: виды, формы и редкие музейные находки. ✨ «Детская одежда» — первая книга о том, как одевали малышей и подростков в разных уголках России. 🧒 «Синий в кубе» — о магии кубовой набойки: как старинное ремесло оживает в современном дизайне. 🟦 «Ситцы красные, цветастые» — история легендарных барановских ситцев, покоривших мировые выставки. 🌹 Каждая книга — это не просто текст, а огромный альбом с редкими фото и схемами. Какая тема вам ближе: изящный кокошник или яркий ситец? Пишите в комментариях! 👇