🔔 Куртка-«сеновик», новая нейронка для видео со звуком, айдентика «Лужников», шрифт из футбольных движений и другие новости из мира дизайна.

🔸 Вышел Kandinsky 6.0 Video для генерации видео со звуком. Новая модель от «Сбера» генерирует видео вместе с речью, музыкой и звуками окружения по текстовому описанию или стартовому кадру. Попробовать её можно бесплатно в «ГигаЧате». Пригодится для быстрых анимированных эскизов и проверки идей. Но есть ограничение: ролик пока длится не больше пяти секунд, а Full HD получают повышением разрешения исходного видео. 🔸 Figma Agent вышел из беты и стал доступен для работы с макетами. По текстовой команде агент собирает экраны, правит макеты и учитывает правила дизайн-системы. Он также может искать объекты в Figma Design, FigJam и Figma Slides. Теперь запросы будут расходовать Figma AI credits. В отличие от бесплатного тестового периода, число списываемых кредитов зависит от сложности запроса, выполняемых действий и объёма переданного контекста. 🔸 Студия Артемия Лебедева разработала новую айдентику «Лужников». Новая бренд-платформа представляет комплекс не только как стадион, но и как место для прогулок, концертов и повседневного спорта. Основой визуальной системы стали дуги: они повторяются в знаке, шрифтовом начертании, паттерне и логотипах отдельных объектов. 🔸 Российская команда M-KSP заняла второе место в архитектурном конкурсе YAC. Специалисты архитектурного бюро «Мастерская КСП» разработали дневной центр для пожилых людей в итальянском Капальбио. Вокруг внутреннего двора разместили пространства для общения, садоводства и совместных занятий. Главная идея — кулинарный павильон, облицовку которого посетители постепенно дополняют плитками ручной работы с рецептами и воспоминаниями. 🔸 Организаторы Игр в Брисбене представили эмблемы Олимпиады и Паралимпиады 2032 года. В основе логотипов Олимпийских и Паралимпийских игр 2032 года два вида какаду: розовый и желтохохлый. В хохолке зашифрован контур Квинсленда, а три и два пера отсылают к числу 32. Эмблемы объединены специально разработанным шрифтом Brisbane 2032. 🔸 Rexona выпустила шрифт на основе движений Лионеля Месси. Буквы шрифта GOAT Font построили на траекториях финтов, ускорений и ведения мяча. Какие именно игровые эпизоды использовали, бренд не раскрывает: болельщикам предлагают самостоятельно искать совпадения в архивных матчах. Здесь типографика работает сразу в нескольких направлениях: передаёт характер героя, становится инфоповодом и механикой вовлечения аудитории. 🔸 Дизайнер Егор Жданович создал «сеновик» из прозрачного ПВХ с наполнителем из сена. Минский дизайнер поместил белорусское луговое сено внутрь объёмной куртки из прозрачного ПВХ. Наполнитель, который обычно скрывают, стал главным визуальным элементом: переплетение травинок создаёт фактуру вместо привычного орнамента. Приём интересен для работы с локальной идентичностью — связь с местом выражена через материал без буквального цитирования фольклора. [Фабрика Дизайна]

ИИ и шрифт ❤️❤️

часть 1/2 на связи Вова Аносов ,осторожно, много букв, захотел поделиться своими мыслями) текст написан с помощью ии) и-и-и-и мне это нравится! ❤️ Шрифтовой дизайн всегда считался одной из самых консервативных, трудоемких и сложных областей дизайна, так и остаётся. Создание качественного начертания или тем более семейства традиционно требовало от художника месяцев, а порой и лет кропотливой работы над геометрией и логикой своего проекта. ИИ меняют привычный рабочий процесс, превращаясь из эксперимента в реальный и эффективный инструмент современного дизайнера. Но это не точно. ❤️ Плюсы ❤️ Главное преимущество использования ии в шрифтовом дизайне заключается в автоматизации рутинных и монотонных процессов. Нейросети способны за считанные секунды анализировать колоссальные массивы данных и генерировать базовые контуры букв на основе заданных параметров. Например, дизайнер может отрисовать всего несколько ключевых знаков, а алгоритм самостоятельно достроит весь остальной алфавит, соблюдая пропорции, наклон и толщину штрихов. Это позволяет значительно сократить время поиска графической идеи и концепции развития семейства. Это применимо к популярным и понятным шрифтовым направлениям. Минусы ❤️ Беда случается, когда вы хотите создать что-то авторское. Чаще всего это микс уже созданных идей, который может впечатлить только новичка. Профессиональным студиям и фрилансерам такое не подходит. Несмотря на очевидные плюсы, внедрение ии вызывает живые дискуссии в профессиональном сообществе. Многие дизайнеры опасаются, что автоматизация приведет к стандартизации и потере «человеческого лица». Машина отлично считывает математические закономерности, но она не обладает культурным контекстом, интуицией и способностью нарушать правила ради создания эмоционального подтекста. Шрифтовой дизайн — это не просто геометрия, это визуальный язык, несущий в себе много нюансов и неких правил. Что дальше ❤️ В будущем ИИ вряд ли полностью заменит человека в этой профессии. Скорее, он станет незаменимым цифровым подмастерьем. Успех будет за теми авторами, которые сумеют объединить аналитическую мощность искусственного интеллекта со своим уникальным художественным видением и эмпатией. Технологии берут на себя механическую работу, освобождая человеку пространство для чистого творчества и создания по-настоящему глубоких концепций.

Что в остальных уроках интенсива? 🃏

Про Figma и Codex уже рассказал. Теперь — про связку Claude + PowerPoint и мой бонусный урок. 📌 В уроке Паши соберём презентацию для «Муму-банка»: → Подключим Claude к PowerPoint и подготовим структуру. → Подберём референсы, шрифты и цвета. Соберём мини-дизайн-систему, чтобы слайды были в одном стиле. → Поручим Claude сделать дизайн, внесём правки и разберём, что быстрее докрутить руками. → Сгенерируем изображения, соберём фотоколлаж и мокап приложения. → Добавим анимацию: от перехода «Трансформация» до запроса на анимацию всей презентации. 📌 А в моём бонусном уроке покажу связку ChatGPT + Canva, которую я использовал на бесплатных аккаунтах: → Генерируем слайд по референсу в ChatGPT. → Разбираем картинку на отдельные элементы через Magic Layers в Canva. → Выгружаем в PowerPoint и редактируем текст, картинки и оформление. Шрифты иногда приходится поправлять, ограничения тоже разберём. Покажу весь процесс, как он есть)) В итоге у вас будет несколько способов подключить ИИ к работе над презентациями. Можно попробовать каждый и выбрать под свою задачу. 📆 Стартуем 12 октября 🚨 95% мест уже занято Посмотреть программу и забрать билет ⬅️

#наблюдение #рефлексия

Недавно сидел в мастерской ПУХТО в приятной компании Гриши и Кирилла Манча на небольшой дискуссии «Дизайн как искусство или ремесло». Гриша задал довольно любопытный вопрос: не слишком ли сильно современный дизайн уходит в сторону искусства и эмоциональных задач, оставляя где-то на втором плане функцию? Он даже предложил называть часть такого дизайна «дофаминовым». Мне было интересно попробовать понять, почему это вообще происходит. Кажется, дизайн не перестает быть функциональным. Просто функций стало больше. Сегодня предмету дизайна недостаточно быть удобным, прочным или красивым. Он ещё должен хорошо выглядеть в кадре, собирать лайки, попадать в сторис, становиться мемом, вызывать желание им поделиться. Если это помогает предмету существовать, значит, это тоже функция. Я бы выделил три территории: / дизайн как решение инженерной задачи; // дизайн как решение эстетической задачи; /// дизайн как личностное высказывание. Каждая из них по отдельности довольно быстро становится однобокой. Чистая инженерия может быть скучной. Чистая эстетика — декоративной. Чистое высказывание — непонятным самому себе. А самое интересное обычно происходит между ними. Когда инженер начинает думать о форме. Когда форма начинает говорить о чём-то большем, чем просто о себе. Когда функциональный объект становится ещё и высказыванием. А еще после дискуссии я поймал себя на одной странной мысли. Последние несколько лет мне интересно смотреть на людей через теорию перинатальных матриц Станислава Грофа. Не как на научную классификацию — скорее как на ещё одну систему архетипов, через которую можно замечать разные способы поведения и реагирования. А что если попробовать так же посмотреть на дизайнеров? Очень условно. / Есть дизайнер, который существует почти целиком в первой зоне: ему важно, чтобы всё работало. Точность, конструкция, деталь, материал, логика. Он получает удовольствие от того, что система наконец начинает работать как часы. // Другому важнее второй слой — история, контекст, символы, ассоциации, эмоциональная глубина. Иногда предмет может быть не самым удобным и даже не самым хорошо сделанным, но в нём есть что-то, что хочется разглядывать и расшифровывать, чувствовать. /// Третий может быть человеком действия и предъявления. Сам объект иногда даже не так важен. Важно, как он появляется в мире: название, презентация, фотография, текст, жест, коммуникация. Предмет получает силу через способ своего предъявления. //// А есть ещё дизайнер, которому вообще интересно нарушать ожидания. Сделать странно. Непонятно. Неудобно. Так, чтобы на объект сначала просто хотелось посмотреть и спросить: «А что это вообще такое?» Конечно, это очень грубая и довольно свободная интерпретация, но мне нравится сама возможность смотреть на дизайн не только через результат, но и через внутренний импульс, из которого этот результат возникает. Почему одному человеку обязательно нужно, чтобы всё работало? Почему другому важно, чтобы у вещи была история? Почему третьему нужно, чтобы на неё смотрели? А четвёртому — чтобы никто не смог сразу понять, что он вообще сделал? Возможно, поэтому я всё меньше верю в универсальный «хороший дизайн». Мне гораздо интереснее, какую потребность человека он обслуживает. И, наверное, именно поэтому самые интересные вещи возникают не внутри одной территории, а там, где несколько таких импульсов сталкиваются. / за фотографии огромное спасибо Ване Ефремову
Средний цвет изображения
Средний цвет можно использовать для фонов, эффектов падающей тени или для градиента поверх, чтобы сделать подложку для текста. Подбирать цвет можно на свой вкус пипеткой, кликая в пиксели растра. Для группы изображений можно получить средний цвет массово в несколько шагов. 1. Выбираем изображения. 2. Конвертируем в сетку из векторных ячеек Object → Create Object Mosaic… Чем больше число ячеек по ширине и высоте, тем дольше Иллюстратор создаёт мозаику, но получим точнее доминирующий оттенок изображения дальше. 3. Запускаем скрипт AverageColors на выбранных векторных группах. 4. Получаем смешанный средний цвет и используем в макете. Количество ячеек мозаики и метод усреднения в скрипте влияют на полученный оттенок. — P.S. Как скриптами сделать подписи для изображений #in_use #illustrator
🔥🔥🔥 HireHi 5.0. Или как я пилю свой продукт часть 38
Ну что ж, вот и пятёрка) Релиз большой, и наконец-то могу про него рассказать. Хайрик Главное в релизе: у HireHi появился свой карьерный консультант. Зовут Хайрик)) Он живёт в чатах на сайте, знает твоё резюме и профиль и помогает со всем, что касается работы и карьеры. Что он умеет: – Правит резюме в один клик. Показывает, что именно поменяется, а ты подтверждаешь; – Собирает новое резюме в диалоге. Можно просто кинуть старое текстом; – Подбирает вакансии с процентом мэтча и разбирает любую: подходишь ли, чего не хватает, как подогнать резюме; – Готовит к собесу в конкретную компанию: знает этапы, вопросы и что за продукт; – Подсказывает зарплатные ориентиры по специальности, грейду и формату; – Разбирает портфолио и кейсы по ссылке, а ещё скрины резюме, вакансий и переписок; – Ведёт отклики: пишешь «у меня оффер в Авито», и он сам меняет статус; – Подсказывает, что ответить рекрутеру и как торговаться за оффер, с готовыми фразами. Перестаньте платить консультантам по 30 000 за час работы. Хайрик стоит 499, знает про вас всё и по эффективности будет даже лучше) Доступен в PRO. Умный поиск и «Почему?» С PRO в поиске вакансий можно писать как человеку: «удалёнка продакт-дизайнер мидл». Хайрик сам разберёт специальность, грейд, город и формат. А на странице вакансии рядом с процентом мэтча появилась кнопка «Почему?». Хайрик коротко объяснит, что совпало, чего не хватает, и даст совет. Захочешь подробнее, продолжаешь разбор в чате одной кнопкой. Ачивки В профиле теперь есть достижения за поиск работы: 15 ачивок и 40 уровней для кандидатов, свои для рекрутеров. За наборы даются награды: доп. лимиты, пробные собесы и дни PRO. Времена и так непростые, поэтому стараюсь сделать поиск работы проще, и пусть хоть что-то в нём будет радовать) Зарплаты по профессиям У каждой профессии теперь своя страница зарплат: медиана, разбивка по грейдам, форматам и городам, отдельно зарплаты за рубежом и ответы самих специалистов. Ещё у конструктора резюме появилась своя страница с примерами готовых резюме. Вход без паролей Вводишь почту, получаешь 6-значный код, и всё: это и вход, и регистрация. Код подтверждается сам после последней цифры, а на айфоне сразу открывается цифровая клавиатура. Экран ввода тоже обновил: плавнее, меньше лишнего текста, а если письмо задерживается, подскажем глянуть «Спам». Скорость Провёл оч масштабную работу с базой данных: полноценный переезд на новую, более мощную, плюс добавил серверов. Сам переезд занял 2 минуты, и ничего не пострадало)) Сайт стал примерно в 7 раз быстрее, всё работает шустро и меньше подвисает. И теперь сервис может масштабироваться хоть до 50к DAU. По мелочи – У всех сервисов новые страницы: понятно, что делает инструмент, и есть ответы на частые вопросы; – Сервисы в меню сгруппированы, нужный найти проще; – На странице вакансии появилась карточка компании и другие её вакансии; – Грейд у вакансий определяется точнее; – В отчёте проверки резюме появились «Назад» и «Новая проверка»; – Новое фото профиля сразу видно в шапке вместо дефолтной иконки. Ну и сайт теперь обращается к вам на «ты». Так как-то роднее) Работа продолжается, и впереди много интересного) Начинаем прицельно бить в маркетинг и делать акцент на b2b, то есть на рекрутерах и компаниях. А для кандидатов продолжим пилить и улучшать всё, что уже есть. Пробуйте Хайрика и пишите фидбек в личку или в чат на сайте, я читаю каждого. Если он где-то тупит, кидайте мне, это оч помогает. И спасибо всем, кто десятки раз в день пишет в чат, что у меня красивый и кайфовый сайт. Это безумно мотивирует и даёт силы развивать продукт дальше ❤️ А я пойду немного отдохну) 🔠 Лучшие вакансии в IT 🔠 Лучшие вакансии в IT 🔠 Лучшие вакансии в IT ч.37
Figma Agent теперь умеет лучше работать с контекстом из разных файлов.
Можно попросить его подтянуть контент сразу из нескольких дизайн-файлов, прочитать стикеры или текст из FigJam и добавить их в макет как аннотации. Еще агент умеет находить изображения в Figma Slides и переносить их в дизайн, например чтобы сразу применить к ним эффекты.
помните, мы обучили нейронку делать ресайзы в фигме, а она ломала композицию?
с тех пор затестили разные подходы и продолжаем. статусом делится creative technologist ⚪️ Прагматики ⚪️ влад. врубайте видосы. для тех, кто любит текстом: ⚪️ figma plugin. научили считывать логику сетки по трем мастер-макетам и давать правила. элементы больше не ливают за фрейм, но мелкие галлюцинации все равно вылезают. поняли, что фигма как слой неудобна для llm. ⚪️ web-app. взяли логику из веба и завайбкодили приложение. макет – это одна сущность в разных адаптивах. меняешь базовый макет, а ai-ассистент подхватывает правки промптом для всех ресайзов. ⚪️ resizer-ff (f*ck figma). просим модель перегнать три мастер-макета из фигмы в веб-код. дальше она сама генерит все ресайзы в браузере — по три версии на выбор. ⚪️ ai-агент astra. работает за пк как человек. открываешь фигму, даешь табличку со спеками — за 15–45 минут двигает курсором и собирает ресайзы. получился мидл-дизайнер за $100/мес. сейчас метим в решения на стыке веба и автономных агентов и параллельно уже шерим ресайзер клиентам 🤓
Агент опять сделал не то? 🙂
Просишь поправить одну кнопку, а он переделывает пол-экрана. Ставишь задачу, а он что-то додумывает и уходит в другую сторону. Потом пишет «Готово!», открываешь, а там пустые состояния не сделаны и текст налезает на текст. Обычно всё ломается в трёх местах: когда агент получает задачу, когда вносит правки и когда сдаёт работу. И на каждое есть свои приёмы. 😎 7 октября в 18:00 Даня Шишко разберёт их в эфире вместе с Женей Шевцовым. Женя сейчас старший дизайнер в Самокате 🛒, до этого был дизайн-лидом в Сбере и VK. Вместе они соберут интерфейс продукта с нуля и покажут весь процесс. 📌 Что разберут • Как ставить задачу, чтобы агент делал то, что просили, и ничего не додумывал; • Как править одно место, чтобы остальные экраны оставались целыми; • Как проверять работу, чтобы «готово» правда значило готово. Если с агентами ещё не работали, ставить заранее ничего не нужно, всё покажут на экране. А если уже работаете, заберёте приёмы, которыми Женя сам держит агента в рамках. 🔠 Эфир пройдёт в тг-канале у Дани, приходите
В Figma Motion теперь доступны анимации текста и аудио.
Текст можно анимировать по символам, словам или строкам и настраивать появление прямо на таймлайне. Туда же теперь можно добавлять аудиодорожки и синхронизировать их с анимацией. Обновление уже доступно. www.figma.com/community/file/1682540379260940278/figma-motion-updates?fuid=1432793107374253430
Интенсив по созданию презентаций
Codex, Claude, Figma, PowerPoint Открываем набор на «Слайды, деньги, два ИИ» 🃕 Будем разбираться, как подключать нейросети к созданию презентаций: от исходного текста и первых идей до дизайна и анимации. Кайф! Посмотреть программу и забрать билет ⬅️ В основе — задачи из нашего дизайн-шоу KDA. Там участники делали презентации за час. На интенсиве разберём, как подойти к этим задачам с помощью ИИ. Что будем делать: 📍 Презентацию для выступления — в Claude и PowerPoint. Превратим исходник в структуру, найдём идею оформления, соберём шрифты, цвета и элементы в единый стиль. Затем — слайды и анимация. Всё останется редактируемым в PowerPoint. 📍 Вертикальный каталог — в Figma с помощью ИИ. Разберём структуру, подберём референсы и подключим нейросети к работе над дизайном. Заодно покажем основы Figma, чтобы новичкам было проще включиться. 📍 И отдельно — про деньги. На моём вебинаре поговорим, как привлекать клиентов с помощью ИИ, объяснять ценность своей работы и сохранять цену, даже если презентации теперь делаешь быстрее. Будут домашки с проверкой кураторов. А для тех, кто захочет испытать себя, — задание на 60 минут по исходникам KDA. Сделаешь работу и получишь обратную связь. По фактам: ✅ Два практических урока в записи — проходишь в своём темпе. ✅ Домашние задания с проверкой. ✅ Вебинар со мной про заработок с помощью ИИ. ✅ Доступ на полгода и сертификат. ⏰ Старт — 12 октября. Билет — 1490 ₽, потом 5000. Подойдёт и тем, кто только начинает, и тем, кто уже делает презентации и хочет тратить меньше времени на ручную работу. Посмотреть программу и забрать билет ⬅️ Подписки на используемые сервисы приобретаются отдельно.
Дарим новый навык для портфолио — бесплатный курс по Motion-дизайну 🎁
Дополнительное образование Университета Косыгина запускает бесплатную онлайн-программу «Motion-дизайн: основы анимации в Adobe After Effects» ✨ Курс рассчитан на тех, кто хочет освоить востребованный навык, научиться оживлять статичную графику и прокачать портфолио под руководством эксперта Союза дизайнеров России. В рамках программы участники познакомятся с Adobe After Effects и основными принципами анимации, а также научатся работать с графическими объектами, текстом, логотипами и рекламными материалами. Программа особенно полезна начинающим специалистам направлений дизайна и медиа, а также тем, кто работает с рекламой и визуальными коммуникациями. Старт курса: 26 октября 2026 года 🖇 Узнать подробнее и занять место в группе
Почему создатели визуальных миров выбирают тотальный чёрный?
Мой взгляд психолога   Когда вы думаете о дизайнерах и архитекторах, какое изображение рисует ваше воображение? Наверняка это кто-то в ярком худи, с розовыми волосами и в асимметричных очках. Да, эпатаж встречается. Открою вам профессиональный секрет: если вы зайдёте в сильное архитектурное бюро или студию веб и графического дизайна, вы увидите стильный отряд «людей в чёрном». Почему творческая рука создателей интерьеров, интерфейсов и предметов интерьера чаще всего тянется к чёрному, серому и их сотням оттенков? Обыватель подумает: «Скучно» или «Депрессия». Психолог скажет: «Защита от сенсорной перегрузки».   Дизайнеры ежедневно работают с колоссальным объемом визуального шума, цвета, текстур и форм. Одежда для них — это способ вернуть контроль над своим восприятием. Этот феномен часто называют «психологической броней». Чёрный цвет снижает уровень входящего когнитивного шума, позволяя сфокусироваться. Чёрный в гардеробе нейтрализует среду, он позволяет работе дизайнера говорить самой за себя, не отвлекая внимание на личность автора. Люди в чёрном подсознательно воспринимаются окружающими как более компетентные, уверенные в себе и авторитетные. А как же оригинальность? Она кроется в деталях. Тончайший крой рубашки, сложнейшие лекала японского оверсайза — ценитель заметит это сразу, а обычный человек просто пройдёт мимо. Чёрный — это скульптор, который отсекает лишнее, обнажая форму и саму суть. А какой цвет преобладает в вашем гардеробе?
Вот какая работа стояла за отбором.
На видео быстро пролистывается наш рабочий чат с MARPHA. С июля по октябрь: подготовка интенсива, согласование заданий, обсуждения, отбор, обратная связь. Текст размыл — там личные данные и внутренняя переписка. Но масштаб, думаю, понятен. 65 человек прислали тестовые задания. Наша команда отсмотрела работы и передала агентству 26 кандидатов. Только на первичный отбор ушли десятки часов. Дальше команда MARPHA изучала задания, обсуждала кандидатов и готовила индивидуальные разборы для следующего этапа: что получилось, чего не хватает, над чем поработать. Композиция, типографика, структура, качество генераций, техническая аккуратность. Я видел эти разборы. Там есть конкретика, которую можно брать и применять к своим работам. Да, в них много субъективного. Но ребята и отбирают людей К СЕБЕ в команду под СВОЮ специфику и вкусовщину. У вас может быть другое мнение. Если вас не взяли — это не значит, что вы плохой дизайнер. Будете блистать в другой команде. Для ребят из агентства такой формат был первым. Нагрузку недооценили, по срокам промахнулись. Этот опыт учтём в следующих коллаборациях. В итоге четыре человека прошли на финальный этап. Впереди — созвоны, знакомство и обсуждение сотрудничества. До подписанных договоров ещё нужно дойти, но возможность уже вполне реальная. И мне хочется отдельно сказать своей команде: ребята, вы крутые. Спасибо за десятки часов работы, за внимание к заданиям и за то, что довели нашу часть до результата. Команде MARPHA — спасибо за совместный интенсив, подробные разборы и готовность искать людей среди наших ребят. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Спасибо, что в кризисное время дали возможность моим ребятам из сообщества получить работу, деньги и признание. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Ради этого и буду продолжать. У меня всё. P.S. Всех участников сообщества призываю быть добрее друг к другу в это непростое время. P. S. S. Я буду без предупреждения банить всех токсичных комментаторов, предупредил 😌
Выйти из Figma и посмотреть по сторонам
У великолепной Юли из @tap_design стартовал «Насмотрель» — дизайн-квест на весь октябрь про визуальную наблюдательность. Идея простая и очень нам нравится: есть 24 задания, с которыми нужно выходить в реальный мир и искать вокруг композиции, цвета, фактуры, формы и всякие визуальные штуки, мимо которых обычно проходишь по дороге за кофе. Можно специально устраивать прогулки, а можно проходить квест между делом: во дворе, метро, парке или по пути куда-нибудь. В итоге за месяц собирается собственная коллекция находок, которую потом можно использовать как референсы, палитры, текстуры, композиционные идеи — или просто как тренировку внимательности. Проходить можно в своём темпе и закрывать по несколько заданий за одну визуальную охоту. В общем, если давно хотелось качать насмотренность не ещё одной папкой в Pinterest, а собственными глазами — отличный повод. 👉 Начать квест можно тут Там все 24 задания, правила, FAQ и шаблон. ПС: с NPC разговаривать не обязательно. #рекомендация 🍍 Явно.Дизайн x 🍥 tak.pobedim
День рождения Мэтью Картера 🥳
Сегодня Мэтью Картеру исполняется 89 лет! Его Verdana и Georgia уже давно стали классикой, а творит он между прочим еще со времен вырезания пуансонов. Отец Картера, Гарри, был книжным дизайнером, а позже историком печати. Через него Мэтью попал на годичную стажировку в словолитню «Joh. Enschedé», где учился резать пуансоны вручную у П. Х. Рэдиша. Вероятно, Картер — один из последних в Европе, кого учили этому как живому ремеслу. К 1961 году он уже вырезал собственную версию полужирного Dante, а в 1965-м переехал в США. Там, в «Mergenthaler Linotype», он нарисовал Bell Centennial — шрифт для телефонных справочников «Bell System». В 1981-м вместе с Майком Паркером Картер основал «Bitstream», первую в США независимую цифровую (!) словолитню. В 2005 году «The New Yorker» назвал его «самым читаемым человеком в мире» — если считать объём текста, набранного его шрифтами. С 2011-го семь его гарнитур, включая Verdana, хранятся в постоянной коллекции «MoMA». Изображение: Rochester Institute of Technology (Public domain) #мюслидизайнера #персоны #типографика
🧩 Как в Cursor собрали систему из 600+ иконок
Автор рассказывает, как за год перерисовал больше 600 иконок для Cursor. У каждой по две версии размера и стиля, а многие варианты проходили десятки итераций. Даже толщина линии 1,25 пикселя появилась не из расчёта, а после долгого сравнения с текстом и интерфейсом. В работе помогли правила, которые удерживают набор цельным: оптические формы, одинаковые элементы, естественные пропорции и ручные корректировки там, где формальных правил недостаточно. Вокруг иконок собрали полноценную систему с файлами в Фигме, поиском по тегам, документацией, миграцией старых кодов и автоматической публикацией. Внутри: – Почему унаследованный набор иконок начал расходиться по стилю и смыслу; – Зачем нужны отдельные версии для 16 и 24 пикселей; – Как оптические правки делают маленькие иконки аккуратнее; – Какие три файла в Фигме помогают поддерживать единый стиль; – Почему хорошая икон-библиотека требует не только рисунков, но и документации, поиска и автоматизации. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Какие бывают шрифты и чем они отличаются
Все шрифты можно условно разделить на несколько групп: serif, sans serif, slab serif, script, display и моноширинные. Serif-шрифты чаще выглядят более классически и подходят для редакционных и брендинговых задач. Sans serif — более нейтральные и универсальные, особенно в интерфейсах. Display-шрифты дают характер и акцент, но быстро утомляют в длинных текстах. Важно понимать не только название категории, но и поведение шрифта: насколько он читаем, насколько плотный, как ведёт себя в заголовке и в мелком кегле. Тип шрифта — это не просто стиль, а инструмент для конкретной задачи. ARTMANAZ
👫Подошел к концу второй день кросс-вузовской экспертизы Минобрнауки России в Университете промышленных технологий и дизайна.
Экспертиза проводилась по нескольким направлениям: рассматриваются модель университета в разрезе стратегических целей, команды, технологического лидерства, системы подготовки кадров. 💬Руководство СПбГУПТД представило экспертам одни из ключевых научно-технологических площадок университета. Маршрут включал посещение лаборатории синтеза и исследования модифицирующих агентов, лаборатории исследования антимикробных свойств волокнистых материалов, цифрового дизайна текстиля, а также лаборатории инновационных материалов и вспомогательных веществ. Подробнее об итогах сессии читайте на Дзене. #Приоритет2030 #КроссВуз #Минобрнауки #Социоцентр #Наука #Образование #СПбГУПТД 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Минутка обучения:
Буквально запекла текстуры